艺术修养论文范文

艺术修养论文篇1

关键词：声乐 艺术 文化 修养 重要

人创造了文化，而文化又影响着人，渗透于人，塑造着人，所以我们无论是在精神还是在物质的实践活动中，都必须格外注重文化修养这一问题。文化修养是声乐艺术的灵魂。

一、声乐的属性

从声乐的文化属性看，声乐本身就是文化的产物，尤其是音乐文化的产物。因为从它的形式到内容的不断变化、不断充实、不断升华的过程中，浸透了人的聪明智慧、美学思想、音乐观念、音乐思维、音乐逻辑。所以，学者们都说一部声乐发展史，实质上就是一部世界音乐思想的发展史、音乐思维的发展史。

什么是声乐，它是音乐的一种，是以人声为乐器演奏（演唱）出来的音乐。人声的特点非其他乐器能比，它的音乐对人类来说是最先听到的，最先感受到的，交流思想信息、情感的声音，以人声的音乐打动人更直接更赋予感染力。怪不得很多教器乐演奏的老师常向自己的学生说：“你拉的（或吹的）要象歌唱的一样”。就连演奏曲谱上就有“如歌的”这个表情术语。人声的音乐有其他乐器没有的特点，在多数作品中人声的音乐都有歌词，于是这部分音乐就有了双重表现，词和音乐的结合使内容不确定的音乐带上了文学给予的相当确定性，又使比较确定性的文字带上了不确定的色彩，引人去联想，从听觉引起的心绪是难以用语言表达的感受。声乐的社会功能是极强的，因为人人都能唱歌。歌者动情动容，听者感人肺腑，艺术魅力无与伦比。

二、文化修养的重要性

正因为音乐有以上的属性和特点，围绕着它就产生了大量的声乐作曲家、歌唱家，产生了不同流派不同风格的浩如烟海的作品，使之独自成为一个完整的声乐艺术体系，成为一门博大精深的学问，成为一个音乐王国，具有了深厚而巨大的文化内涵。

既然声乐是一个完整的艺术体系，在这个体系中又有浓烈的文化内涵，那么，作为一个声乐艺术的实践者，要想驾驭这门艺术，就必然要有强大的艺术能力，而这强大的艺术能力除了有过硬的技术，主要来源于文化修养的深厚广博。歌曲或声乐作品是文学艺术和声乐艺术的二合体，声乐作品大都以思想深刻、内涵丰富、文学性强、艺术性高的诗词或歌曲音乐创作的文学基础，形成了声乐作品的文学性和文学特征。比如，中国歌曲、歌剧中可能涉及的体裁起码有诗、词、剧本、小说、散曲、时调等。拿现已知的著名声乐作品来讲，已涉及有古诗数十首，蔡文姬的胡笳十八拍、唐诗、宋词诸多作家、元代及明清的诗词作者，以及近现代的刘半农、徐志摩、田汉等作家。外国歌曲、清唱剧和歌剧中所涉及的体裁有诗、剧本、小说、神话、史诗等。涉及的作家从英国的莎士比亚到法国的戈蒂埃、魏尔伦，从德国的歌德、席勒、海涅到俄国的普希金、托尔斯泰。还有圣经中的故事、赞美诗、经文歌等也进入了声乐文献。歌唱与文学是紧密联系在一起的，歌词的文学性甚至在很大程度上决定着歌曲的艺术性，而对歌唱中文学性的认识也同样反映出一个歌唱者的文化水平和审美能力。要唱好任何一首歌曲或表现好任何一个声乐作品，首先要对作品的思想内容和文学内容理解透彻，在充分理解和把握的基础上，才能运用声音正确表现出歌曲作品质的内涵，表现作品思想内容和文学内容的艺术境界。

三、声乐艺术实践者的“品位”

在中国的文学艺术领域，有文如其人、画如其人、字如其人、歌如其人的说法。这是因为声乐艺术是情感的艺术，音乐的艺术，是关于人的艺术，演唱歌曲是演唱者思想情感、人生体验的外化，是其艺术观、审美观的音乐化。所以，在歌唱的声音中，常有强烈的文化品味和文化韵味，是演唱者文化修养集合式的音乐体现。因此，我们不能设想一个趣味低俗的、气质猥琐的人能唱出优雅高贵的歌声；同样，我们也不可能设想一个艺术感迟钝，对音乐缺少本质理解的人能唱出令人感动的歌声。所以，我们要想让歌声打动人，震撼人的灵魂，那么，我们必须先从做人开始，做一个爱憎分明、抑恶扬善的人，做一个真诚而又自然的人，做一个热爱生活、热爱生命的人，做一个既能被别人打动又能打动别人的人，做一个远离世俗、远离浮躁而又贴近现实的人。

总之，要做一个有品位的人，而要想成为这样的人，依然离不开文化的修养。当我们凭借着文化修养真正的成为“美”的人了，那我们的歌声也就有了内在的魅力，富有美丽的生命色彩，就能撞击人的心灵。关于这一点，我们可以从声乐大师的身上得到印证。世界著名男高音歌唱家多明戈，著名歌唱家、声乐教育家周小燕、沈湘等，这些大师的声乐艺术都达到了炉火纯青、登峰造极的程度，代表了声乐演唱和声乐教育领域的最高艺术成就。他们之所以能够达到如此辉煌的艺术巅峰，当然有娴熟超人的技术做后盾，但更重要的是他们吸取了人类文化的营养，对音乐、对社会、对生活有着自己独到的思考、体验和渴望，形成了自己独特的性格，是自己成为一个具有内在精神的人。比如周小燕先生不但有丰富广博的音乐修养，而且受过哲学、人文主义精神的熏陶，崇尚理性，热爱和平生活，一直没有停止用音乐来追求真善美，追求艺术的真谛，培养出了很多世界歌唱艺术的拔尖人才。多明戈在上海演出，因感冒演唱有些纰漏（失声），但是他那富有感染力的形体语言以及他富有神韵的面部表情实现了高度和谐。难怪有人感叹：“多明戈用心在演唱”依然令人陶醉、令人震撼。

文学使我们丰富，历史使我们厚重，哲学使我们睿智，思想使我们深刻，艺术使我们触类旁通而富有灵感与激情。我们对这些文化积累越广博越深厚，声乐艺术的境界越高，声乐的艺术世界就越宽阔，越新鲜多彩。从以上来看，文化修养的确是把人引入声乐艺术精神实质、把声乐艺术推向高峰的基础，所以我们必须重视文化的修养，并视之为声乐艺术灵魂的所在。

参考文献：

[1]余笃刚著.声乐艺术美学[M].人民音乐出版社

[2]赵淑云著.歌唱艺术与实践[M].浙江大学出版社

[3]薛良著.歌唱的艺术[M].中国文联出版公司

艺术修养论文篇2

作为萨克斯手，就必须加强自身的艺术修养，以适应自己的演奏工作之需。

具体而言应主要包括以下几大方面。

一、文化修养

文化是人类精神文明的总和，一切艺术，包括音乐艺术（声乐、器乐）在内，都体现一定的文化精神、文化意蕴。所以，要想使自己的演奏艺术具有一定的文化品格与文化品位，萨克斯手首先就必须加强自身的文化修养。文化修养的内容，主要包括以下几方面：

一是文学修养。文学是文化主要内容，也是艺术的主要内容（语言艺术），所以文学是连接文化与艺术的桥梁与中介，也是艺术的基础与前提。一切艺术作品，都离不开必要的文学要素。对作品主题立意的分析理解、艺术风格的理解把握、体裁结构的理解掌握、作者的生平创作特点、作品创作的时代背景等等，都必须以文学修养为基础。与此同时，在乐手的个人综合素质方面，也同样必须以文学修养为基础，无论是口头表达能力，还是书面表达能力，都主要是文学水平与文学修养实力的显现与展示。与指挥及其他乐手的艺术沟通，自己对乐曲的理解与演奏构想、讨论会上的发言、论文的撰写等等，也离不开文学修养。

二是历史修养。历史也是文化的积淀，历史文化也与艺术密切相关，尤其在我国古代，常常是文史不分家，许多优秀的历史著作，同时也是优秀的文学著作，如西汉司马迁所著的《史记》中的许多篇章即如此。作为乐手，只有具有必要的历史文化修养，才能对古典乐曲真正地理解，进而进行成功的演奏。

二、艺术修养

音乐是艺术中的一大门类，也是人类历史上产生的最早的艺术形式之一。而它与各艺术门类之间，又存在着密切的联系。因此，萨克斯手必须加强自身的艺术修养，才能找到自己在演奏中的准确艺术定位，也才能综合全面地体现出所演奏乐曲的综合艺术含量与整体艺术品位。这些艺术修养，主要包括以下几方面内容：

其一是戏剧修养。戏剧与音乐的联系十分密切，无论是中国传统的戏曲，还是西方的歌剧，都既有声乐艺术（唱腔、唱段），又有器乐艺术（乐队伴奏），所以作为一名萨克斯手，就必须具有一定的戏剧修养，才能很好地完成为戏剧伴奏的重要任务。戏剧修养主要指对于戏剧作品主题、题材、风格、结构、冲突、情境、情节、人物、语言等的理解与把握。

其二是舞蹈修养。音乐与舞蹈的关系最为密切，在我国古代，常常是乐、舞、诗三位一体。直到现在，音乐与舞蹈也常常合二而一，共同构成“歌舞”。而在舞蹈作为独立艺术形式单独演出时，也离不开音乐伴奏（舞曲）；在声乐单独演唱时，也常常载歌载舞或加上伴舞，特别是通俗唱法，更以歌舞结合为其主要的艺术标志之一。为此，萨克斯手就必须加强自身的舞蹈艺术修养，包括对古典舞、民间舞、芭蕾舞、国标舞、现代舞（也称“当代舞”）的各自风格、韵律的理解与把握，对情节舞、情绪舞的不同特征的理解与把握。只有这样，才能使自己的演奏充满动律与韵味，做到“曲中有舞，舞中有曲”。

其三是其他艺术修养。包括曲艺中的歌唱类（二人转、大鼓、单弦、坠子等等）、杂技、魔术等艺术，也要有必强的艺术修养，才能担当起为这些艺术形式伴奏的任务。

三、音乐修养

音乐修养也是艺术修养的重要组成部分，因为萨克斯手的演奏艺术与音乐贴得最近，故其音乐修养就显得异常重要，所以单列出来。

萨克斯手的音乐修养，主要包括对音乐的组成要素（包括旋律、节奏、和声、调式、调性等）、音乐的体裁和形式、作曲法与配器法等等的理解与把握。

艺术修养论文篇3

关键词： 戏剧 表演 情感 表现 修养

戏剧表演艺术是整个戏剧艺术的核心，不论是“导演中心制”的话剧，还是“表演中心制”的戏曲，谁都无法否认表演艺术的核心作用。如果说戏剧文本（剧本）是戏剧艺术的“设计书”的话，那么表演艺术就是将案头文学转化为场上艺术的具体的“施工”过程。因此，研究探讨戏剧表演艺术，不仅对于表演艺术本身，而且对于整个戏剧艺术，均具有重要的理论思考价值与实践参考价值。

具体来说，戏剧表演艺术的要点，可以分解为以下三大层面予以解读。

一、角色的情感体验

塑造剧中的角色形象，是戏剧表演艺术的“最高任务”。而角色形象又是立体的、动态的、多侧面的、丰富的、复杂的，包括人物的语言（台词与唱词）、动作、外部形象（服装、化妆等）、思想感情。其中以情感为生命与灵感、支点与力点。

因此，戏剧表演艺术的首要之点，就是对角色的情感进行认真的体验。情感是人对客观现实的一种特殊的反应形式，是对客观事物是否符合人的需要的一种复杂的心理反应，是主体对待客体的一种态度。情感的内容是极其多样的，人的情感置根于极其多样的自然和文化的需要。“凡是能满足已激起的需要或能促进这种需要得到满足的事物，便引起积极的情绪状态，从而作为稳定的情感而巩固下来。凡是不能满足这种需要或是可能妨碍这种需要得到满足的事物，便引起消极的情绪状态，从而也同样作为情感而巩固下来。”（彼得罗夫斯基主编：《普通心理学》）虽然动物也有情感，但是动物只有生物性的低级情感，只有人才具有高级的情感，所以从某种意义上讲，高级情感作为人类所独有的情感，是人类在长期的社会发展过程中产生的，并带有社会历史性。

在艺术创作与艺术欣赏中，情感是一种极为重要的心理素质。戏剧表演艺术作为一种艺术创作，同样如此。只有表演充分深切地倾情投入，体验到角色的内心情感，并化为自己的情感，然后再通过声情并茂的表演感动观众，才能获得观众的情感共鸣，最终收到以情劫情的艺术效果。前苏联斯坦尼斯拉夫斯基体系之所以被称作“体验派”，就因为它强调情感体验在戏剧表演艺术中的核心地位与作用。中国的梅兰芳体系也十分重视情感体验，例如梅大师在表演《霸王别姬》与《宇宙峰》时，对虞姬和赵艳容这两个人的情感，都进行了真切的体验。只不过，“中国戏曲演员不止是体会人物的内心，而且在体会了内心之后，一定要创造出一个特定的外形来表现它。”（张庚：《戏曲艺术论》）

二、舞台的具体表现

在对角色的情感进行充分体验之后，演员就要集中全部精力，通过自己的表演，把人物的情感充分生动地表现出来。

一是通过语言表现情感。剧中的语言，包括对白、独白、旁白、画外音、唱词，都是表现人物情感的有效载体，尤其是其中的独白、旁白、潜台词、大段抒情唱词等，更是表现人物情感的主要方式之一，务必对这些要素动大脑筋、花大功夫、下大气力、作大文章。

二是通过动作表现情感。动作是心灵的外化，戏剧艺术又称作“动作的艺术”，说明动作也是表现人物情感的主要手段之一。戏剧动作又分为外部（形体）动作、内部（心理）动作、静止动作（停顿）等等，要做到“心理与形体的统一”、“内部体验与外部体现的统一”，尤其要注意静止动作（停顿）的独特作用――“此时无声胜有声”。

三、演员的自我修养

演员的自我修养，是戏剧表演艺术的基础与前提，也是戏剧表演艺术的智力支撑与艺术保证。因此，戏剧演员一定要千方百计加强自我修养，斯坦尼斯拉夫斯基专门著有《演员自我修养》一书，可见其重要性之所在。

艺术修养论文篇4

关键词：文化修养；钢琴教学；钢琴作品；理解；表现；作用；分析

【分类号】：J523

在钢琴教学实践中，钢琴教学的目的主要是进行学生钢琴演奏能力的培养与提升，而文化修养作为影响钢琴教学提升以及实现钢琴教学目的的一个重要因素，其对于钢琴教学的作用影响主要体现在对于钢琴作品的理解、掌握以及分析表现上，学生在具备较高的文化修养情况下，能够实现更加全面以及系统、深刻的对于钢琴教学中钢琴作品以及知识的理解，进而进行掌握、分析，并通过学习，对于钢琴作品的思想以及情感通过钢琴演奏技巧表现出来，以实现提高钢琴教学质量与效果的作用和目的。下文将从文化修养对于钢琴教学中钢琴作品的理解以及分析、表现三个方面的作用进行分析，以实现文化修养对于提高钢琴教学作用的分析论述。

1、文化修养在提高钢琴作品理解上的作用分析

首先，文化修养作为一个软系统，它在钢琴教学中的作用表现主要是为钢琴演奏艺术提供智力支撑和动力源泉，对于钢琴教学具有全方位以及系统化、深层次的作用影响。在钢琴教学开展中，钢琴作品作为钢琴教学开展的一个重要媒介和目的，一旦具备较高的文化修养，不管是教师在进行钢琴教学作品的选择，还是学生在进行钢琴教学作品的理解中，都能够有更高效与更全面、更深刻的理解，在这中理解基础上，通过分析掌握与学习后，能够更好的将学习获得技能与知识再次应用到钢琴作品中，并通过钢琴作品表现出来，最终实现钢琴演奏能力的提升，满足教学目的并实现教学目标，对于提高钢琴教学具有极大的积极作用和意义。因此，文化修养对于提高钢琴教学的作用，首先表现在对于钢琴作品的理解上。

在钢琴教学实践开展中，其教学开展与实施的主要内容就是进行学生钢琴演奏能力的培养，而钢琴演奏本身作为钢琴艺术中的二度创作阶段，是实现钢琴艺术一度创作以及三度创作连接的重要桥梁和中间环节，其中，钢琴的二度创作也就是钢琴演奏与钢琴一度创作，也就是钢琴作曲，和钢琴三度创作，即钢琴欣赏的实现，都是以钢琴作品为主的，因此，学生对于钢琴作品的理解以及掌握、运用情况，在整个钢琴教学中最为关键和重要。其中，在钢琴演奏阶段，由于钢琴演奏本身是一项较为复杂的艺术创造过程，并且作为整个钢琴艺术的中心，是实现钢琴艺术的设计图纸，也就是曲谱，向真正的音乐建筑转变实现的过程，少了钢琴演奏这一环节，就不能够实现真正的钢琴艺术。而进行钢琴作品的理解是进行钢琴演奏的前提和基础，如果不能够很好的实现对于钢琴作品的理解，就不能够进行钢琴演奏，就算勉强演奏出来，也会表现的浑浑噩噩，不得其章法。

在进行钢琴作品的理解中，从心理学上出发，对于理解解释为逐步对于事物联系以及关系的认识，直至实现事物本质以及规律的认识的一种思维活动。对于理解的方式又可以分为直接理解与间接理解两种类型，其中，直接理解为没有中介思维参与，是由个体通过目前的亲身经验实现的一种理解行为；而间接理解则是借助前人的经验或者是个体遗忘的经验，经过一些列的分析综合与抽象概括等中介思维所实现的一种理解行为。在钢琴教学中，文化修养的高低直接决定着对于钢琴作品理解的深浅和多少，而文化本身作为一个内涵比较丰富的概念，是人类物质文明与精神文明的综合，并且对于艺术以及音乐、钢琴等，具有十分中的指导作用和意义，因此对于提高钢琴教学也有着重要的作用和影响。

2、文化修养对钢琴作品的分析作用探讨

在钢琴教学中，文化修养对于提高钢琴教学的作用，还体现在文化修养对于钢琴作品的分析作用上。在钢琴教学中，以学生钢琴演奏能力的培养与提升为目的，而进行钢琴作品的分析也是钢琴演奏中不能缺少的一个重要艺术环节，结合钢琴艺术的整体特征来看，进行钢琴作品分析是完成钢琴艺术的具体实施计划部分。通常情况下，进行钢琴作品的分析，既是一种全面文化知识实际应用实现的过程，同时又是一种综合文化修养具体应用体现的过程，要想实现对于钢琴作品的全面与深入分析，必须要以文化修养作为基础，进而保证钢琴演奏顺利与成功。

通常情况下，进行钢琴作品分析，主要是对于钢琴作品的作曲家生平简历以及艺术道路、美学追求和思想倾向、艺术风格等进行理解与把握，同时还需要对于钢琴作品的思想内容以及艺术形式进行理解和把握。其中，对于钢琴作品思想内容的理解把握，主要是进行钢琴作品题材以及主题、情感、人物、事件等的理解和把握；而进行钢琴作品艺术形式的理解把握，主要是进行钢琴作品的体裁以及结构、语言、手法、风格等的理解和把握。根据对于钢琴作品的这一具体分析过程也可以看出，文化修养高低在钢琴作品分析中作用，同时对于钢琴演奏水平的高低以及优劣作用和影响。

3、文化修养在钢琴作品表现中的作用分析

在钢琴艺术中，钢琴作品表现的过程其实也就是钢琴作品演奏实现的过程，同时也是钢琴艺术创造的过程，文化修养在提高钢琴教学中的作用，还表现在文化修养对于钢琴作品表现能力的提高上。钢琴演奏的过程就像所有的音乐表演一样，以创造和创新作为生命，如果钢琴演奏与音乐表演过程中没有创造与创新，就不能实现真正的钢琴表演艺术。进行钢琴教学目的，就是进行新型钢琴人才的培养，在这一教学与人才培养过程中，文化修养的高低，直接决定着学生的创新能力高低，如果学生自身没有较高的文化修养，就不能够对于钢琴作品中的思想情感与艺术形式等进行很好的理解，自然也不能够很完善、全面并且带有创新与创造情感与能力的表现出来，自然也就不能够产生好的钢琴演奏艺术，达不到理想的钢琴教学效果。

4、结束语

总之，文化修养作为钢琴演奏艺术的智力支撑和动力之源，对于提高钢琴教学具有全方位以及系列化、深层次的作用。进行钢琴教学开展与实施中，应注意通过文化修养的提高与增加，来实现钢琴教学的提高和发展，推动钢琴教学进步。

参考文献

[1]李思囡，陶亚兵.试析中国近现代钢琴教学技术理论的形成与发展[J].黑龙江高教研究.2013（7）.

[2]任远.中国器乐钢琴改编曲中装饰音的艺术特色与教学[J].艺术百家.2011（2）.

[3]李爱华.创新教学模式是提高艺术课教学质量的重要途径――以钢琴即兴伴奏教学改革为例[J].中国大学教学.2011（12）.

[4]刘朝晖.出自于实践的真知――论鲍里斯・贝尔曼《钢琴大师教学笔记》带来的思考[J].人民音乐（评论版）.2012（8）.

[5]王昌逵.高师钢琴教学法课弹性教学与个性教学的重组[J].人民音乐（评论版）.2010（3）.

艺术修养论文篇5

关键词:修养;综合素质;学习

音乐,是艺术中最敏感的门类,因为它同人的心灵和情感最近,能够表现出神气的力量和奇妙的魅力,能够影响人、陶冶人的情操。而歌唱作为音乐与语言相结合的最重要的艺术形式,更能通过音乐来表达和影响人的精神面貌,这就要求歌唱者为达到歌唱的完善而须学习各方面的文化知识,提升各方面的素养,从而提升自身的歌唱修养。

一、何谓“修养”

①修养的涵义

修养是一个含义广泛的概念,从字面上看,“修”为修炼之意,指整治、锻炼、学习、提高;“养”为培养之意,指培养、涵养和熏陶。概括地说,修养主要指人们为了一定目的所进行的勤奋学习和涵养锻炼的功夫,以及经过长期努力所达到的某种能力和品质。

②修养的意义

一个人的修养与其自身品质、成长经历、修炼时间、领悟力有关。良好的修养最能体现一个人的品位与价值,一个有很高个人修养的人,才最具有个性和人格魅力。而学习是加深修养的基础,是不断进步的阶梯,是一种生活状态更是一种人生境界,如读书能增长知识、开阔眼界,提高能力,还能修身养性,提升人的品位。

二、何谓“歌唱者修养”

作为一名歌唱者,既要提高自身的专业上的修养,也要加深文化底蕴的修养,就应不断通过学习相关的学科来达到修养的提升和认识的升华。

歌唱者修养应具备很多方面,包括政治思想修养、文化修养、专业修养、艺术修养等,并与其演绎作品的效果有着密切联系。著名蒙族歌手腾格尔曾说道:“修养是一种后天功夫,是可以学的。专业修养是花,重在“修”,精益求精;人格、文化修养是“水”,重在养,广益求广。二者都需要扎实的基础,需要定力,需要两眼向内,持之以恒。”

①专业修养

专业修养,顾名思义,就是针对歌唱者的专业性和技巧性的锻炼。专业修养主要有以下几个科目:

a)歌唱理论知识的学习;

b)发声训练、发声方法、练声曲运用、声乐作品练唱;

c)音乐理论基础知识的学习,试唱练耳、和声、曲式等的学习;

d)学习键盘乐器,主要以钢琴为主;

e)学习舞台形象与演技,掌握表演的基本原理;

f)学习音乐史以及其他艺术的各种体裁。

②文化修养

对于一名歌唱者来说,除了有基本的音乐方面的训练和扎实的理论功底之外,深厚全面的文化素养、艺术修养和综合素质也是同等重要的。歌唱者可以通过多读古文诗词、文学作品和美学、哲学书籍,发掘音乐与文学、史学、哲学的共同之处,加深对歌词内容的理解领悟,想象歌词中的意境,不断提高对声乐作品的理解。有了理解才有感受,才能把内心的感受赋予音乐表现之中。为什么同一首作品,有的人能演绎得声情并茂、催人泪下,而有的人却无法引起共鸣?这就是因为他没有全面了解歌词内容、作品的创作背景和其真正的内涵。因此,歌唱者应不断丰富自身的文化底蕴,加深文学修养,提高文化素质,来生动地表现歌曲,深入细致地挖掘作品的内涵和韵味,更好地揭示音乐作品的主题、刻画人物形象,更好地表情达意,进而自己激发内心的歌唱热情,艺术地表现出完整的音乐形象。

良好的文化修养的依托,也是一个演唱者综合能力与素质的体现。越是追求文化修养的人,个人素质相对也就越高,则眼光也会更加长远,不会固步自封,那么他的追求和成就也就会更大。当一个演唱者凭借不俗的文化修养达到“美”的境界,那他的歌声也就有了内在魅力,能够撞击人的心灵,使人为之动容。

三、歌唱者修养的学习

①学师的风范

我们常见的许多声乐大师中就有很多德艺双馨的典范。世界著名男高音歌唱家多明戈,生于西班牙,长于墨西哥,他不仅能唱意大利语、法语歌剧,而且可以用西班牙语、德语和英语演唱;他不仅可以唱抒情性男高音,而且可以演奥赛罗这样戏剧性男高音角色,演技全面,才华横溢。他的一生不断在追求着新的知识,迎接着新的挑战,无时无刻不在提升着自己的修养素质,在影响和陶醉着一代又一代的爱音乐的人。

著名男中音歌唱家廖昌永,他出身贫寒,家境低迷,却一直没有停止学习的脚步。在他身上充分验证了“天将降大任于是人也,必先苦其心志,劳其筋骨,饿其体肤,空乏其身,行拂乱其所为,所以动心忍性,曾益其所不能”的古训。在经历艰难而获得辉煌成就之后的他,并没有在学习的道路上止步。他对艺术有独到见解:“声乐表演是一种文化体验,是一个人文化感应及知识底蕴的外射,是审美能力、健康心灵、深厚情感及博大心胸的告白。”他除了修习音乐,还开始学习国画,他表示“艺术原本相通,学习书画既可以增强文化底蕴,融会贯通后还能帮我创作更多好的音乐。”正是这样谦虚好学的态度,造就了这样伟大的歌唱家,世人给他的拥戴和赞赏指示着他的音乐生涯就是不断地提升修养和艺术水准、审美能力的过程。

上述这些歌唱家们的个人艺术水平都达到了炉火纯青的程度,他们之所以能登上如此辉煌的艺术巅峰,除了有娴熟超人的技术做后盾,更重要的是他们摄取了人类文化的营养,对音乐、对社会、对生活有着自己独到的思考、体验和渴望,形成自己独特的性格,使自己成为一个具有内在精神的人。他们凭借自身浓厚的文化修养在对作品进行完美的诠释。

②加强自身的修养学习

指挥大师托斯卡尼尼曾在他的传记中写到:“空闲时,我用来读书……音乐学院里得到的文化知识是远远不够的。”读书的意义于他来说并不是为了成为一名渊博的学问家,而是想在书中提高对音乐的感受力和理解力。也正是由于他年轻时的这种攻读,为他后来成为世界一流的指挥大师奠定了基础。

在近几届的青歌赛上,我们也可以看到一些暴露出的文化素养欠缺的问题。选手们在读谱、视唱、听音、节奏、和声、写作、欣赏和音乐史等多方面的综合音乐素质上,要么是眼界狭窄,要么是知识不足。特别是有些原生态唱法的歌手竟不认识中国的国旗。难道原生态唱法的选手就可以理所当然地做“文盲”吗?即使是一些基础性的常识题,很多选手也会被难住。有人以为“焚书坑儒”是铁木真的“暴行”,甚至有人答到“伦敦”是“法国”的首都等等。因而有评论家说:“文化底蕴的问题,在我国,是一个制约歌唱艺术高深发展的严峻问题。”一个没有一定文化修养的歌手,唱出的歌曲也只是淡然无味,更别说拥有更高的声乐艺术的造诣。

所以,歌唱者的修养的学习,应在注重专业上和技巧上的提升和突破的同时,更注重文化方面的综合素质的学习。聪明的歌唱者应学会在对音乐形象的感悟、对音乐情感的体验、对音乐韵律的表达和对优秀音乐作品的积累中增强文化知识,培养文化美感,领悟音乐中的文化内涵,丰富自身文化底蕴,要多读、多听、多看,多接触各种艺术形式和艺术流派,只有广泛通晓各种艺术流派,才可能采各家之精华,培养起高尚的艺术情操,提升自己的艺术修养。

参考文献

[1](美)塞激厄斯•卡吉著.论学习歌唱.上海音乐学院声乐系编,声乐译丛.1980.8

[2]王次昭.音乐美学.高等教育出版社,1992年版 [3]孙焕英.歌唱不是唱歌.《人民日报》.2000年08月05日第五版.

作者简介:

艺术修养论文篇6

0引言

美术编辑在出版社的主要工作职务是书画插图设计、编绘画册、封面设计、排版、新闻漫画、标题设计、色彩应用、组织美术稿件以及书写没数字等，具有指导和培养美术编辑以及独立组稿的能力，是当代出版机构内的核心部分。同时，作为美术编辑，艺术造诣与人文素养是他们自身必备的素质，其素质的高低直接影响到工作的质量，其主要包括了电脑操作技能、装帧印刷、基础绘画、对读者心理的揣度、文化底蕴以及多历史知识的掌握等。

1艺术与人文修养对美术编辑的重要性

艺术修养主要指的是美术编辑必须具有的专业水准以及艺术鉴赏能力，即审美、平面媒体的视觉艺术设计、美术、书法、艺术走向、艺术风格以及摄影的能力。在工作中，要想提升自身的能力、工作地位以及市场竞争力，美术编辑必须不断的提升自身的艺术与文化修养，以艺术家的标准来要求自己，才能树立美术设计风格。专业素质作为美术编辑的艺术技能，必须具备艺术精神和艺术创新，使文化得以传承和发展，才能够使设计达到艺术化的效果，故而深厚的人文修养是作为一名美术编辑必须具备的。同时刊物、书籍作为社会文明以及人文气息的传播媒介，使得人文修养在一些文学性浓郁的书刊中显得更加的关键。其主要原因是书籍需要将内容与美术效果有机融合的前提是对书籍的主旨与立意有一个深刻的理解，才能够将文章的精神内涵呈现，并凸显出设计的含蓄美观和鲜明的主题。由此可见，艺术与人文修养对美术编辑工作的开展至关重要。

美术编辑的人文修养主要表现在以下几个方面：一是政治方面，美术编辑作为当代文化传播的载体，必须以党的文化建设方针为基础，抵制非科学产物和错误的政治论点，坚持正确的政治理念。这就要求了美术编辑必须具备明辨是非的观察力与敏锐的政治洞察力，即明确高雅的风格格调、正确的借鉴和参考文章或图片、符合当下的政治环境要求。二是文化方面，美术编辑只有不断地积累和掌握多方面的文化知识，才能满足设计内容与艺术技法的和谐统一。三是沟通方面，基于美术编辑室出版社的重要组成部分，因此，在进行工作的过程中，除了具备文字编辑、图像设计的能力之外，同时还必须具有良好的沟通能力，这样才能保证团队合作的有效性。四是道德修养方面，良好的道德素质是美术编辑必须具备的，这样才能在设计风格中体现出积极、健康、美好、阳光、向上，呈现给读者赏心悦目的效果，同时推进社会的文明发展。

目前一些美术编辑由于业务的繁忙，学习、参与社会实践以及深化探索的机会也随之减少，使得学养与艺术实践体会得不到不断地给养，使得美术编辑的工作处于枯萎和死板状态，鉴赏能力下降、审美修养也不能满足当代社会快速发展的需求。同时在专业技能水准上，部分美术编辑产生了思维惰性和思想上的偏差，将编辑工作依赖于电脑，如使用Photoshop等软件制作、挑选模板和图片等，使得在美术院校学习的动画专业设计逐渐被荒废，而电脑却成了工作的主体。而导致该结果的主要原因是美术编辑忽视了三个问题，一是电脑软件是具有艺术创作能力与审美能力的人编写的，假如自身不具备一定的艺术与人文修养，则将无法理解电脑图案的深刻内涵，在进行图像设计的过程中，就无法与艺术产生共鸣。二是电脑是有美术编辑去操作的，若不注重艺术与人文修养的培养和提升，最终的设计将无法符合艺术气息与审美标准。三是忽视了读者对设计的审美感受，使得在设计的过程中，将图像的拼凑设计作为了重点，而忽略了设计所呈现的艺术效果。

4提升美术编辑艺术与人文修养的具体措施

提升美术编辑的艺术修养体育人文修养应该将重心放在“做”和“为人”这两个方面，在日常生活与工作中，必须进行不断地语言、性情、好学、韧性、勇气与深思的修炼，借此来达到最佳的效果。

（1）修炼性情。作为一名美术编辑，假如在性情上存在嫉妒、愚痴、傲慢、残存贪以及邪见，在编辑工作和与人沟通中刻意隐藏，也会将其本质暴露，这样就会导致我们生活中的真善美难以在编辑中得以展现，进而导致书刊的内涵与主旨得不到真实、准确的表达。因此，必须使美术编辑的性情趋于高尚、谦恭、善良。

（2）修炼语言。语言是人类文明发展的基础，同时也是人与人之间进行沟通的桥梁。在进行沟通的过程中，必须讲究语言艺术和方法，这样才能得到别人的好感。在美术编辑工作中，假如存在沟通障碍，就会影响编辑的工作效率与质量。由此可见，提升语言能力是提升美术编辑人文修养的关键。

（3）修炼好学的精神。俗话说：学海无涯。时代在进步，社会在发展，要想提升自身的能力，并立足于竞争激烈的市场中，就必须不断的学习和接受新的新鲜事物，并在此基础上不断地创新，使思想与时俱进。作为美术编辑，要想得到更多读者的认可，就必须把握时代的审美先锋，不断地充实自己，养成良好的好学习惯。

（4）修炼韧性。人在发展的过程中，会遇到来自多方面的打击和赞美。但是我们绝对不能只接受赞美，而不接受指导、伤害、批评、指责等，这样是得不到进步的。美术编辑的艺术价值是由大众和读者来进行评价的，当设计诞生之后，社会上总会出现褒贬不一的声音，因此，美术编辑必须以一颗平常心来面对社会的舆论，学会将负面声音消化，并从中获取经验，促进自身能力的提升。

（5）修炼勇气。有些人对于自身的见解不敢表达，并且没有敢做和敢担当的勇气，这样就使得在团队工作中，不能得到充分的信任，进而影响各项工作的开展。作为美术编辑，在工作中，要敢于将自身对艺术的独到见解表达出来，同时对自己的表达负责，这样才能够促进设计艺术性的提升。

（6）修炼深思。凡事三思而后行，对于做事才能会事半功倍。美术编辑在进行构思的过程中，必须综合考虑多方面的因素，同时将设计的社会性与政治性充分展现，保证设计的完善性、全面性。

5结语

以上我们探讨了美术编辑工作的重要性、现状以及提升其艺术和人文素养的基本路径，我们可以看出，美术编辑艺术与人文修养的培养与提升是一个缓慢和长期的过程，美术编辑必须不断地学习和积累经验，才能使个人的感悟与修为不断地提升。在工作中，将艺术与人文修养作为必备的素质，同时不断的巩固和提升，才能使美术编辑在工作中将自身的职能充分的发挥，进而实现美术编辑设计的科学性、合理性、艺术性。

参考文献：

[1] 潘群.新形势下美术编辑工作的难点与对策[J].中国出版，2008（02）.

[2] 丁耀.论现代期刊美术编辑的定位与发展[J].新闻传播，2011（06）.

艺术修养论文篇7

2013年云南成人高考分数线已公布，具体分数线请各位考生查看如下：

次 类别 考 试 科 目 分数线 专升本 中医类 政治、英语、大学语文、思想道德修养与法律基础 280 英语 政治、英语、大学语文、 思想道德修养与法律基础 310 文史类 政治、英语、大学语文、思想道德修养与法律基础 280 艺术类 政治、英语、艺术概论 200 理工类 政治、英语、高等数学(一)、思想道德修养与法律基础 200 经管类 政治、英语、高等数学(二)、思想道德修养与法律基础 200 法学类 政治、英语、民法、思想道德修养与法律基础 250 体育类 政治、英语、教育理论、思想道德修养与法律基础 225 教育学类 政治、英语、教育理论、思想道德修养与法律基础 235 农学类 政治、英语、生态学基础、思想道德修养与法律基础 235 西医类 政治、英语、医学综合、思想道德修养与法律基础 245 高起本 文科 语文、数学（文）、英语、史地 235 外语(文) 语文、数学（文）、英语、史地 220 艺术(文) 语文、数学（文）、英语、史地 200 中西医类 语文、数学（理）、英语、理化 200 理科 语文、数学（理）、英语、理化 200 专科 中西医类(文) 语文、数学（文）、英语、思想道德修养与法律基础 210 文科 语文、数学（文）、英语、思想道德修养与法律基础 200 外语(文) 语文、数学（文）、英语、思想道德修养与法律基础 200 艺术(文) 语文、数学（文）、英语、思想道德修养与法律基础 200 体育(文) 语文、数学（文）、英语、思想道德修养与法律基础 215 中西医类(理) 语文、数学（理）、英语、思想道德修养与法律基础 220 理科 语文、数学（理）、英语、思想道德修养与法律基础 200 农村医学 语文、数学（理）、英语、思想道德修养与法律基础 200 艺术（理） 语文、数学（理）、英语、思想道德修养与法律基础 200 注：1. 外语专业的外语单科成绩:本科必须达到60分，专科必须达到40分； 2. 成人中专实行免试录取。

艺术修养论文篇8

摘要：随着广播电视节目专业化和细分化的发展，广播电视节目主持人的艺术素养如何引起观众的广泛关注。本文将从广播电视主持人的艺术素养谈起，分析其需要具备的各种素养，从而对主持人的发展提出更好的建议。

关键词：广播电视节目；主持人艺术素养；专业素养；必要性途径

当今社会是一个全民娱乐化的时代，在这样的时代背景下，作为广播电视行为主体的广播电视主持人必须适应时代和社会的发展需求，不断变换自身风格，不断的学习，不断加强自身的艺术素养，从而丰富自身的艺术涵养，提高业务水平。

1 广播电视主持人的专业素养

广播电视节目主持人作为广播电视传媒活动的主体，其表达能力直接关系到广播电视节目的质量，优秀的语言表达能力有助于主持人更好的发挥节目对受众的示范、引导、熏陶等作用。因此，广播电视节目主持人必须时刻注重提高语言表达能力，以便更好的做好本职工作。不仅如此，主持人作为传播活动的主体，应当拥有较高的音乐素养、语言修养、广播艺术素养以及丰富的知识、敏锐的应变能力等。

由于广播电视节目会对受众群体的语言面貌和水平产生深刻的影响，主持人的语言能力对广播电视节目质量和播出效果的影响也是不容忽视的。广播电视节目主持人的语言修养直接关系到民众的语言素质。而语言素质的提高，又会带动思维的发展，促进文化的繁荣。因此，广播电视节目主持人的语言修养问题应该引起足够的重视。语言被称为是节目主持人创作的第一要素，其重要性可见一斑。所以，对于广播电视节目主持人来说，语言不仅是门艺术，更是种必备的专业素养。然而，主持人对语言艺术方面的关注度还不够高，缺乏足够的重视。

广播电视节目主持人应具备良好的心理素质和文化素养。他们对于节目质量的影响是非常直接的，而影响节目主持人主持行为非常重要的一个因素就是心里素质。可以说，稳定、健康的心理素质在很大程度上支撑着主持人良好的行为表现。稳定的心态也有助于主持人在面对突发事件时有着良好的应变能力。

在当今这个信息爆炸的时代，广播电视节目的竞争是非常激烈的。要想在这个竞争激烈的行当中取得胜利，广播电视节目主持人就必须有着深厚的文化内涵，有别于个别文化修养浅薄的主持人，修养丰厚的主持人根基会扎得比较牢。更容易受到观众的青睐。这点我们可以很清晰的从成功主持人的经历中得出结论，作为广播电视节目主持人对于知识的掌握不仅要有一定的专业性和深度性，还要具有广泛性。换句话说，广播电视节目主持人应该是一名杂家而不仅仅是专才。知识的储备和累积需要经历相当漫长的阶段，而每一个优秀的主持人都必须要经历这样的一个过程，还要在日常的生活学习中渗透这个思想。通过对节目的定向理解和对受众的认知，摘取与之相当的知识贮备融入到节目之中，体现自己鲜明的价值观和思维。

2 加强广播电视节目主持人的艺术修养符合时代的要求

艺术修养可以提高一个人的素质，甚至可以从根本上改变一个人。首先，艺术修养可以帮助人们建立正确的价值观、人生观、世界观。有了这个基础，才能正确解读人生，可以直面生活中的一切，顺境、逆境都能坦然面对，从而积极乐观地工作，从容淡定地生活；其次，艺术修养可以武装思想，赋予思想以力量。使人可以与时俱进地看清社会百态，准确理解党的政策方针及舆论导向，恰如其分地传情达意，正确诠释理论思想，面对大是大非不糊涂，对一切问题都可以作出独立正确的判断；更重要的是，艺术修养可以陶冶性情，改变一个人的气质乃至思想、性格。具有较高艺术修养的人，一定是性情温和的，心胸开阔的，更容易保持身心的愉悦，而绝不会心胸狭窄、喜怒无常。

资讯的发达，让受众有了更多的选择，广播电视节目也在面临更大的竞争，主持人要想保持广播电视节目的长盛不衰，就要不断去丰富节目内容，在工作中不断创新。主持人在艺术上的追求从本质上讲就是发现美和创造美的过程，同时也是展示美和挑战美的过程。

与此同时，广播电视节目主持人的文化素质也亟待提高和改善。提高主持人艺术素养的基础就是提高文化素养，这是经过实践广泛认证的。这些都充分说明了，无论何时，广播电视节目主持人都应该对文化素养有足够的重视，时刻注意体现出对文化的掌握和尊重，努力提高自身文化素质。

3 提高广播电视节目主持人艺术修养的途径

3.1 提高文化品位，注重知识的积累

我国古代思想家王充说过“人有知学，则有力矣。”这很明确的提示我们，良好的文化素质是人类智慧的源泉、是一个人魅力的根本所在，对于广播电视节目主持人来说，知识是其职业生命旺盛、青春常驻的有效保障。不仅如此，高品位的广播电视节目主持人对于世界理解的广度和深度还会影响着其受众群体交流、交往的层次和品味。因此，节目主持人必须坚持不懈地学习，通过理论与实践的有效结合，广泛地积累知识，提高文化素质。

3.2 丰富人生阅历，增加人生体验

古人云：读万卷书，行万里路。这句话在告诉我们实践经验在理论学习过程中的不可或缺性。作为广播电视节目主持人，不仅要充分利用书面的理论知识，还要有积极的生活态度，热爱生活，珍爱生命，不断的丰富自己的人生经历。因为广播电视节目主持人作为信息传播的主导者，电视节目的内容会在一定程度上反应主持人的思想和人生阅历。丰富的人生阅历更有利于主持人在主持活动中与受众建立起良好的沟通，树立真实、可信的形象。

3.3 规范主持语言，提升艺术美感

对于广播电视节目主持人来说，主持语言的规范性不应局限在字音的准确，还应不断提升语言的美感。因为主持人与受众交流的过程中，充满艺术美感的语言更容易增强信息的共享性，达成共识，从而产生愉快的共鸣，在我国，广播电视节目主持人应该注意普通话的使用。与方言相比，普通话抑扬顿挫、轻重缓急的美感，更容易显现审美层面的民族化和风格化。

艺术修养是广播电视节目主持人驾驭节目最直接有效的手段，艺术修养对于节目的质量和播出效果的作用是显而易见的，是任何传媒都无法替代的。只有完善广播电视节目主持人个人的广播艺术素养，才能把丰富多彩、富有内涵的节目呈现在受众面前，才能使节目内容深入人心。

参考文献：

[1] 赵淑萍.电视新闻节目主持艺术[M].北京广播学院出版社，1998：1.