美术教育教学论文范文

美术教育教学论文范文第1篇

1.教学拘泥于传统形式，缺乏创造性和创新性。近年来随着美术教育教学改革的不断深入，其教学形式和教学方法也取得了一些经验和成绩，但是总体来说，美术教育教学改革与社会形势发展需要、人才培养质量需求还是存在一定的差距。一是美术理论教学仍以绘画技能的讲授为主，内容和形式比较单一。教材内容比较陈旧，没能紧跟社会发展形势和需要；教学中忽视了不同专业之间的差异性和不同学生之间的特殊性。二是教学目标不够明确，美术教育不在于培养出多少画家和艺术家，主要是在教会学生美术绘画知识和技巧的同时，开发学生智力、陶冶学生情操、培养学生审美能力、认知能力和实际应用能力。很多高校在美术教学中却没能抓住这个目标，导致培养出来的学生实践动手能力和综合素质不高。三是部分高校现代化教学手段和教学设施不足。如，很多高校多媒体教室严重不足，绝大多数教师仍然是板书教学，只有少数教师能用多媒体教学。

2.美术教师实践动手能力和综合素质不高。高校美术教师多数毕业于师范院校，大多是从校门到校门，虽然美术理论知识丰富，但是实践教学能力和创新能力不强。一是大多数高校由于基本建设任务繁重、建设资金紧张，对美术教师社会实践能力和实践教学能力培养重视不够，在教学硬件建设、教师队伍培训资金上投入不多，导致学生实践教学分组率不高，实践教学效果不好。二是美术教师队伍知识结构老化。社会在进步、知识在更新，美术教学改革必须紧跟形势。但是部分教师不能做到与时俱进，很少主动学习专业知识和实践技法，只是在教学和工作中被动地学习。久而久之，美术教师专业知识老化，教学形式和手段单一，甚至影响学生学习兴趣和效果。三是教师在教学中缺乏创新意识。美术教学主要是培养学生的创造能力和审美能力，这就需要教师首先具备创新意识和创新能力，需要广泛涉猎与美术专业相关的知识，努力提高自身的实践能力和综合素质，提高美术教学效果。

3.忽视文化课程学习和实际应用能力培养。目前我国教育考试制度还是“严进宽出”，这就造成了高考就如同千军万马过独木桥的形势，家长和考生面临高考的激烈竞争和巨大压力，有些文化课成绩不理想的学生就选择美术或者音乐，但是自己并不喜欢美术或音乐这类专业。另外，我国现行教育制度是对艺术考生放宽上线分数，艺术生相对于普通考生更容易考上理想的大学。在这种制度和观念的影响下，相当一部分高校在美术教育教学中忽视了文化课的重要性，学生自己不重视文化课的学习，认为只要把美术专业课学好了就能找到理想的工作。事实上，美术的内涵和精神只有具有深厚文化底蕴的人才能理解，美术的创造力需要深厚的文化底蕴做支撑，只有绘画技巧而没有文化内涵和底蕴的人不是新形势下需要的人才，这样的学生缺乏可持续发展能力。“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”美术教育需要大量的实践教学和训练，但是有些高校缺乏美术实践教学基地和设备，培养出来的学生实际应用能力不强。

4.学生综合素质下降，美术学习兴趣不浓。当前，大多数高校把办学效益放在首位，单纯追求办学规模的扩大，不断扩大招生数量，忽视生源的综合素质和美术教育教学质量，导致学生综合素质下降。而且，受到社会功利性和浮夸之风的等诸多因素的影响，尤其是“90后”学生的非主流思想的广泛存在，导致很多美术专业学生只追求另类和独特，忽略培养扎实的绘画功底，不能体会真正的艺术精神和艺术内涵。高校美术教师很多时候只注重培养学生的绘画技巧，对学生的个人内涵、品德和思想养成教育重视程度不够。高校学生学风不好，学习兴趣不浓，如课堂上使用手机玩游戏、沉迷网络等现象目前已经成为共性问题，高校和教师也没有很好的办法解决这一问题。应该不断提高美术教学效果，丰富课堂教学手段，增加实践教学内容，提高学生美术学习的兴趣和创造力。

二、新形势下高校美术教育教学改革的主要对策

随着经济的发展和社会的进步，美术教育以独特的方式在完善人格、提升素质、陶冶情操等方面发挥着不可替代的作用。在国家大力推进基础教育课程改革的过程中，美术教育同样需要在教育发展理念、教学模式、人才培养定位、实践教学环节等方面进行改革创新，培养出适应市场需求和社会需要的高素质、应用型人才。

1.顺应社会和市场需求，确定科学的人才培养目标。实现人才培养目标是学校教育的出发点，是保证课堂教学改革始终沿着正确方向发展的根本。因此，高校美术教育应该是以培养高素质的、符合社会需要和市场需求的高技术、高技能人才为目标。一是教学思想的改革。艺术创作是人类一种高级的、特殊的、复杂的精神生产活动。教学思想的改革要求师生首先要共同具有创新思维和创造性思维，美术教学要培养学生成为具有创造能力与创新能力的美术家，而不是只会照葫芦画瓢的“美术匠”。如在进行色彩的静物写生训练时，教师要以培养学生创新能力为目的，先让学生对静物进行临摹，学生能熟练搭配色彩后再进行全新的色彩搭配，培养学生创造力和自主学习能力。二是高校在确定美术专业人才培养目标时要紧跟市场需求和企业需要开展调查研究，邀请行业、企业的技师和工程师共同制定科学合理的教学大纲、人才培养方案和教学计划。同时，邀请行业企业具有丰富实践经验的人员为学生授课或者做学术讲座，这样培养出来的学生就业后实践能力强，具有可持续发展能力。

2.提高教师队伍实践能力，构建“双师型”教师队伍。高水平、专业化的教师队伍是人才培养的关键。高校要想提高美术学生培养质量，必须把教师队伍建设放在首要位置，着力提高美术教师队伍的实践能力和创新能力，构建“双师型”教师队伍。一是通过国内外研修和项目支撑，培养国内知名的美术专业领军人物；二是通过选送美术专业骨干教师到相关企业轮训、实训和顶岗，提高教师美术教学实践能力；三是实施校外美术行业企业高技能人才和校内专任美术教师“结对子”，兼职教师全程参与美术专业人才培养模式改革、专业建设和课程建设，建立了一支稳定的兼职教师队伍。通过以上三点来加强师资队伍建设，可以使美术教师成为具备深厚艺术知识底蕴和多元化教学方法的传授者，并使教师可以在对学生的传道授业中渗透人文精神，使教师可以借助美术教育帮助学生净化心灵，从而使学生的自我人格得以升华。

3.更新教育理念，深化教学体系和教学方法改革。构建符合社会需求和学生培养实际的美术专业教学体系是保证人才培养质量的基础。一是高校要遵循教育基本规律和美术专业基本特点，制定相应的教学大纲和教学计划，开设美术相关理论和实践课，教育引导学生树立正确的艺术观，提高学生整体美术理论素质。二是在教学内容上由于学生课程较多、学校设计的课时量是有限的，教师的授课内容一定要针对学生实际和就业需求，决不能泛泛而讲，要学有所用；在教学方法上，要坚持深入浅出、触类旁通和举一反三，因为美术专业学生的学习基础参差不齐，要充分调动学生学习的积极性和主动性，引导学生形成自主学习的兴趣和能力。三是在教学手段上要不断创新，要舍得投入时间和精力。要结合专业发展和学生实际，运用多媒体、视频、图片等种媒介，提升教学效果和教学质量。教师要广泛涉猎相关专业知识和课外知识，充分备课，扩大课堂的知识面和内容含量，授课内容既丰富多彩又重点突出，切实提高学生学习兴趣和教学质量。

4.提升学生文化内涵，培养学生的创造力和想象力。艺术与文化有着千丝万缕的联系。美术专业学生由于从小就侧重艺术理论和专业课学习，忽视文化基础课学习，导致学生文化课底子薄、基础不好。但是，文化内涵和文化底蕴对美术学习和美术创作具有重要的作用，很多艺术作品具有深厚的文化底蕴，涵盖历史、文化、哲学、文学等多个学科，学生必须具有一定的文化基础，才能感受领会高雅艺术作品所具有的深刻内涵和寓意，才能具有丰富的想象力和创造力，把自己的所思、所想融汇到自己的艺术创作当中。因此，高校在做好美术学生专业课教学的同时，要有重点加强学生文化国学等课程教学，切实提升学生文学素养和文化内涵。而且，教师在美术教学中要启迪、引导学生的创造力和独立思考能力，培养学生开放思维和想象力，这是教师美术教学的核心任务。

三、结束语

系统科学的教学改革是推动美术教育持续健康发展的根本动力。但是，美术教学改革并不能一蹴而就，需要教育管理部门和高校科学设计、有序推进，需要高校广大美术教育工作者和学生不断探索实践总结，这样才能不断提升美术教育教学质量和人才培养质量，促进我国艺术文化事业蓬勃发展。

美术教育教学论文范文第2篇

[关键字]绘画；教育；教学

序言

艺术是幼儿“表达自己的认识和情感的重要方式”，要让幼儿“大胆地表达自己的情感、理解和想象”，从而使幼儿体验到以自己独特的个性化的方式感受美、表现美和创作美的自由和快乐。为此，幼儿园组织老师对幼儿绘画教学实践中都认为：要冲破传统“依样画葫芦”的写实樊篱，就要大胆“放手”，要让孩子由“学着画”转变为“画着学”，让孩子在自由表达过程中，培养他们的审美情趣，发展他们的良好个性，提高他们的表现能力。然而，单纯的“放手”是不是真能发挥孩子更多的主动性，激活孩子更大的创造性呢?是不是“放手”了孩子就真能表现出自己富有个性的独特的作品呢？本文以理论和举例进行了阐述。

1幼师带动幼儿绘画能力的几种方法

1.1选择丰富有趣的内容，引起幼儿对绘画的兴趣

兴趣与好奇紧密联系，好奇是兴趣的先导，没有好奇的心理就不会产生兴趣。因此，在选材上要下功夫，要根据幼儿的年龄特征、兴趣爱好、绘画特点来选择内容，选择幼儿生活中熟悉的感兴趣的，具有较强吸引力的题材。如幼儿喜欢的小动物、交通工具等，可通过讲述故事的形式，引起幼儿的兴趣，把绘画的内容串编成故事情节，并跟随故事情节展开来作画，这样可以提高幼儿作画的兴趣。这些题材幼儿既感兴趣又乐于接受。

1.2运用多种绘画形式、绘画工具，激发幼儿对绘画的兴趣

求异、好奇是儿童的重要的特点，一成不变的绘画材料和绘画形式，只会使幼儿感觉索然无味。在美术活动中，通常使用的绘画工具都是油画棒、水彩笔、彩色铅笔，绘画形式单一，幼儿缺乏对多种绘画工具交替组合运用的能力，画面单调。因此，应运用多种绘画工具，如手指画、印章画、吹画、蜡笔水粉画、粉笔画、水画墨等，这些作画形式幼儿易学、色彩鲜艳、效果好，能使幼儿体验到成功的喜悦。在设计美术活动时，必须采用富有情趣的表现形式，把画、折、剪、粘贴结合在一起，使画面多姿多彩。例如：在“画果树”这一绘画教学中，教师可让幼儿根据自己的意愿，用不同的画法、不同的工具来画，采用撕、剪、贴的方法来画果树，幼儿不但剪贴出各种各样的果树，并在果树周围画上了太阳、小草、小花等，形式多样，画面丰富多彩的。这样，幼儿更容易对绘画产生兴趣。

1.3多鼓励，少批评，提高幼儿对绘画的兴趣

幼儿需要鼓励和赞赏，当他们作出一幅画时，教师要适时说些肯定和鼓励的话语，帮助幼儿树立对绘画的兴趣和自信心，要尽可能避免指责的话语，如：“画得一点都不像，难看死了，乱七八糟”等话语，这样容易挫伤幼儿的自尊心和积极性。只要他们在绘画的过程中是愉悦的、投入的，教师就不要过分挑剔。因此，教师评价幼儿的画，要尽量找出好的地方，表示你的赞赏，一旦幼儿作品受到老师的承认和赞许，他们会表现出更大的创作热情，从而增强自信心，对绘画产生更浓厚的兴趣，就会越画越多，越画越好。

1.4走进大自然，激发幼儿表现美的兴趣

对幼儿而言，来自现实生活并且经过创作者亲身体验的知觉材料远比间接的知觉刺激有效得多。因此我们常常通过参观、散步、郊游等活动，带领孩子们欣赏荷塘、园地、陶艺工艺等，以丰富孩子们的创作热情。我们还可以利用所处环境的有利条件，将孩子带入大自然，让孩子与花草、树木对话，与蜜蜂、蝴蝶嬉戏和审美对象融为一体，学习捕捉事物的个性美。例如：春天来了，让幼儿到大自然中去写生，寻找春天、感受春天。首先让幼儿尽情感受、欣赏春天的美景，然后可以提问：“你们看春天到了吗？”“春天是什么样的？”等问题，让幼儿先用语言把春天描述出来，再用纸和笔把春天的美景描绘出来，看谁能把春天描绘得更加美丽，以此来激发幼儿对美的感受和表现。又如：带幼儿到大自然中去观赏落叶的景象，回到活动室后，可鼓励幼儿绘画落叶，还可以引导幼儿用落叶做美术粘贴画。做什么贴画呢？让幼儿大胆充分地发挥自己的想象，如用树叶做成有趣的动物画，还可以用树叶做出喜怒哀乐表情脸谱等，让幼儿说出自己的想象后，亲自动手做一做，然后欣赏幼儿的作品，张贴到墙上去，让幼儿充分体验美的感受，充分感受自然物的趣味性。让孩子接触大自然、感受自然美景，发现美的感受，培养幼儿对美的观察力

2借鉴以下案例领会幼儿教学（案例借鉴书籍）

1.1案例----《如何培养幼儿绘画兴趣》J黄兵著湖北小学教育出版社

那天,中班徐老师正好在组织一个绘画教学活动，主题意愿画：长颈鹿。徐老师是个工作才一年多的青年教师，但她好学习善思考，能经常通过阅读有关书籍、写教学反思、和同事交流等方式来提高自己,因此在几次的论坛和教研活动中都有不俗的表现。活动开始，徐老师就引导孩子回忆有关长颈鹿的经验：你们看到过长颈鹿吗？你看到的长颈鹿长得怎么样？孩子们纷纷举手回答：长长的脖子，有四条脚，身上有一点点斑点,有一条小尾巴,还有一些孩子讲了长颈鹿的一些更为细微的特征如小冀角、眼睛等。徐老师就再次引导：故事中长颈鹿做了哪些好事?（早上老师讲过有关长颈鹿的故事）除了这些，长颈鹿还会帮小动物做哪些事呢？引发孩子根据长颈鹿特征进行想象。不负期望，孩子们说的也真不赖：它会帮小兔子摘果子，帮小鸡过河，帮胖小猪拎东西,帮掉地的小麻雀送上窝，给哭泣的小山羊当滑梯,给年老的刺猬奶奶荡秋千等等，看得出孩子思维很活跃活动也很投入。于是老师提出要求：长颈鹿为大伙做了那么多好事，大伙都很感激它，于是它们想请小朋友帮忙给做好事的长颈鹿画张像。接着徐老师就“放手”让孩子自由表现，大胆发挥了。可这时徐老师注意到有很大一部分孩子的兴趣似乎变了，一些孩子拿着笔好象无从下手，一些孩子干脆四处观望，于是她走到一位正在左右张望的小朋友身边鼓励他：露露，加油画呀！可那孩子却摇摇头说：老师，我不知道画什么。看得出徐老师没有预料会出现这种情景，所以显得有些着急，她一再的给那些孩子鼓劲：试着画画看，画错了也没关系；你们刚才是怎么想的就可以怎么画呀；可还是有几个孩子显露出茫然的样子，于是徐老师就一一走到他们身边引导提示：你觉得长颈鹿会做哪些好事呀？对呀，那你就可以画长颈鹿帮小鸡过河呀,你可以画长颈鹿帮小动物摘果子呀。在孩子作画时，徐老师走了一圈，发现很少有孩子表现刚才所表达的生动情节，也很少有独特富有个性的作品，有近三十个孩子的画上的长颈鹿都是昂着头吃枝叶状。而后，她在让孩子交流了“我的长颈鹿在干什么”后匆匆地结束了活动。

2.2通过此案例幼师应该领会假如是“你”应该怎么做。

通过这个案例我们可以看出：如果徐老师在孩子自主表达出现困境时，即认知发生冲突的关键时刻，能及时进行适宜的“出手”，对表现不同姿态的长颈鹿所需的相关经验进行启发和诱导：如引发幼儿思索：长颈鹿会怎样帮助小鸡过河呢？让孩子做一做通过自身的动作进行体验和感知，让孩子讲一讲通过形象的语言进行回忆和再现，让孩子看一看通过提供图片引导观察和概括，那么孩子对动态的长颈鹿表象一定会更加清晰，经验一定会更加丰富；如果老师能对孩子的表现技能进行引导探索：如提供孩子一只会活动的长颈鹿玩偶，启发孩子边操作边观察长颈鹿帮助小兔子摘果子、帮小鸡过河、给小山羊当滑梯时的动态变化规律，发现表现不同形态的方法，那么孩子在表达时一定会更加流畅，作品一定会更赋个性和创意；如果在活动中，让孩子互相欣赏彼此作品的同时，老师展示具有不同姿态长颈鹿的图片引导幼儿观察，那么孩子一定会自我发现问题，他们的经验也一定会有很大提升。

3结论

美术教育教学论文范文第3篇

在美术教育中，民间美术引入的时间还短，学生、家长、甚至老师对民间美术存有偏见，这样的观念使得学校在进行民间美术的教育中举步维艰，难以推进。现代美术教育要冲破这些不利因素，将真正的民间美术传播给学生，传承和发展民族艺术。

二、民间美术在美术教育中的价值

民间美术包含了劳动人民的勤劳智慧和对生活的热爱，这些艺术渗透在我们生活的周围，对于深化对传统文化的认识和加强思想道德都有着不可忽略的作用。民间美术对学生的影响，不仅可以提高审美能力，还能开发创造力，更可以提高动手能力。我国要求开展民间美术教育，目的就是提高学生的美术技能和人文素质，培养审美情感和创造力。新疆少数民族的建筑装饰就是其建筑文化和工艺装饰的传承，在关于教育学生对民族和民族文化的认识方面都有深刻的影响。

三、民间美术在美术教育的应用模式设计

（一）树立对民间美术教育的重视观念

首先要进行的是对学生的民间美术的审美普及教育，包括美感的教育，美学知识的普及和普遍美术教育。在课堂教育中，要调动学生的积极性和创造性，开展关于民间美术教育的交流活动。民间美术由于其浓厚的民族气息和富有的艺术特征，在科技发达的今天尤为重要，因此在进行民间美术的教学时，要带领学生重新领悟和解读其中深意。许多职业学校对民族美术的教育不够深刻，教学体系也不完整。但是运用地域特色文化来加强对民间美术教育的吸引，相信学生也能更好的适应。新疆少数民族的建筑装饰算是当地较为常见的民间文化，将日常生活中的物件引入课堂，更易接受和认知，也会引起学生兴趣。

（二）提炼适合不同层次学校的民间美术教学资源

民间美术教学资源的选取要根据教育性、学生心理和课程性质出发，选择适应审美观念、学生喜爱和可以培养学生美术素养的美术资源。新疆少数民族的建筑装饰在审美情感表达、装饰造型表现和文化融合等方面表现出了浓烈的地域特征。这些装饰既实用又具有艺术性，可以作为民间美术教学资源；而学生们的喜爱和可以动手制作部分装饰也允许民族建筑装饰成为教学资源；这种具有民族和宗教特色的建筑最能体现艺术价值，因此可以有效培养学生的美术素养。

（三）因地制宜开发民间美术资源教学应用

制作工艺的难易程度、年龄层次的不同和地方民间美术优势决定了一个学校在选取民间美术教育资源方面的内容。新疆少数民族装饰如彩画、石膏花、拼花砖、釉面砖和木雕等的制作工艺并不太难，具有当地民族和宗教特色，而且适合职业学校学生学习制作，因此可以选取作为民间美术教学资源。（四）开发灵活多样的教学方法民间美术的教育要结合多种教学方法，开放式教学和小组互动交流教学，让学生更好的吸收课堂内容。以新疆少数民族建筑装饰木雕为例，老师可用一个小故事引出木雕的来由，然后再进行造型分解，激发学生对民间美术的学习兴趣，从而带动民间美术在课堂的吸引力。

四、民间美术资源在美术教育中的实施

（一）欣赏课教学实施

通过让学生欣赏一些民族建筑的装饰，感受造型艺术的特点和价值，积极鼓励学生表达欣赏心得，并通过欣赏其造型与色彩，了解不同民族建筑装饰的文化价值和在生活中的寓意，培养学生热爱优秀的民间艺术的情感。

（二）操作课教学实施

在民间美术教学过程中，要激发学生的学习兴趣，吸引学生主动积极，让学生在轻松愉悦的氛围中感受民间艺术的美妙与博大精深。如石膏花装饰，教师可引导学生开阔思路，在颜色和造型上自主创作，例如在浅蓝、浅绿色彩外，添加金色，课堂制作完成后可送与同学留念，并向同学解说感想，表达祝福。

（三）实施的保障措施

将民间美术引入到美术教学，除教师和学生按要求发掘和应用民间美术资源之外，还要求学校在教学设备上进行充分的资源支持和精神上的鼓励，要求相关教学老师提高民间美术素养和改进教学方法，更重要的是，社会要给予民间美术合理的关注和支持，共同发展和弘扬民间美术，从而提升全公民综合素质，让民间艺术和社会一起更好的发展。

五、总结

民间文化是我国多元化文化的重要组成部分，有着鲜明的民族地域特征和差异。在美术教学中引入民间美术，是推动美术教学向多元化发展。现代教育不仅要求学生接受外来的思想文化，也需要接受本土文化的熏陶，因此要更好的利用民间美术资源，挖掘传统民间美术资源的更多内涵，发扬中国传统文化，使美术教学不仅具有地方的民族性，还具有时代的开放性。

美术教育教学论文范文第4篇

由于学校规模较小，专业教师不足，我在担任本校美术课的同时，不断兼任其他学科教学及班主任工作，有人戏说我是学校的后补人员，其实是中坚力量。在参加工作的近十年中，得到学校许多老教师和行政领导的帮助，在增长自己综合能力和不断探索教学规律的过程中，积累了一些粗浅的认识和看法，现作如下总结：

一、思想政治素质方面

自1999年参加工作以来，坚持四项基本原则，政治立场坚定，认真学习和宣传党的教育方针政策，忠诚于党和人民的教育事业，自觉遵守《教师法》《未成年人保护法》等法律法规。在任职期间，不断加强品德修养，完善自己的人格，增强自己的人格魅力。尽可能用美好人生理想和信念去启迪学生，用纯洁的品行去感染学生，用美好的心灵去塑造学生，苏霍姆林斯基说过这样一句话：“教师成为学生道德的指路人并不在于他时时刻刻都在讲大道理，而在于他对人的态度，对学生对未来公民的态度，能为人表率，在于他有高度的道德水平。”教师的政治观念、思想品德、治学态度，甚至言语仪表都会对学生产生潜移默化的影响，诸葛亮《出师表》中有一句话：“勿以善小而不为，勿不恶小而为之。”时时注意“从我做起”，“从小事做起”，让自己的每一细小言行，都成为学生的榜样，真正做到为人师表。

二、教育教学工作方面

由于本人有较高的专业理论和教学能力，能胜任初中所有年级的美术教学工作。在教学中注意理论与实践相结合，注重搜集学生在实践中遇到的实际问题，能结合理论教学从理论上解决出现的问题，提出解决问题的方法和措施，并积极培养学生的动手操作能力，不断提高教学质量。熟练运用多媒体，能在视觉、听觉上产生一定的刺激，引起学生的注意，激发学生的学习兴趣，使学生产生强烈的学习欲望，从而形成学习动机；能使抽象的概念具体化，有利于学生对知识的获取记忆。教学效果评价良好，能根据新课改教材大纲和学生实际情况组织教学；具有独立编写切实可行教案的能力，主动积极参加新课改研讨，独立撰写教育论文。任职期间，曾撰写多篇有价值的教学论文。XX年10月《如何搞好艺术创作》，在登封市教育教学论文交流中获一等奖； XX年6月，《愉快教学在美术课中的应用》，获河南省优秀教育科研论文二等奖；XX年12月《如何培养学生的兴趣提高创新能力》在郑州市教育教学论文交流中获取优秀奖；2010年9月《对初中美术教材与教学方法的认识》论文刊登于《科技·教育》2010年第9期杂志；同期《深化美术教学改革培养“合格+特长”学生》在《教育经济研究》杂志上2010年9月期刊发，并收入本刊优秀论文库；XX年8月，个人作品《水粉静物》在河南省中小学美术教师作品评比活动中获得一等奖。任职以来曾指导 刘会丽老师，使她尽快适应中小学美术教育，顺利通过学校验收。

教育工作是一个光荣而艰巨的工作，它的成败如何直接影响整个国家兴衰，民族兴亡，社会进步。而教师队伍的素质正是影响这个意义的最直接最关键的因素，因此，做为一名合格的人民教师，除了具备一定的教育工作能力，还必须具有一定教研工作能力。我能熟练运用教育原则、方法，坚持全面发展，坚持正面教育，树立良好的班风、学风；善于根据学生的年龄特征和思想实际，注意挖掘教材内容，寓思想教育于教学之中。经常利用课内外活动，对学生进行思想教育，提高学生思想道德品质。尊重学生是教育原则和教育本质的要求，教师把学生当作发展中的人，并创造各种条件引发他们无限的创造力和潜力，在欣赏《美术是人类文化的载体》的教学中，启发学生观察分析，使学生感受作品的思想内容，从中进行思想教育和艺术情操陶冶，教育学生热爱祖国、热爱人民、热爱生活、爱护人类文化遗产。同时，根据学科特点，带学生到课外写生，以培养学生的学习兴趣，提高绘画技能，开阔视野，领悟大自然的美；陶冶学生的情操和美感，激发学生对祖国大好河山的热爱。

三、个人素质提高方面

教学实践告诉我，要想成为一名合格的人民教师，必须具备较强的专业理论素养的同时，还要善于运用相关理论知识解决教育教学中的实际问题。随着素质教育的大力推进，为了更好地适应现代教育观念，为了充实自己的头脑，增长自己的知识，我于XX年参加计算机中级培训，英特尔教育培训；XX年——XX年参加，西南科技大学本科，并取得本科毕业证书；XX年年参加七、八、九年新课程培训，信息教育培训。

四、履行职责

任职以来，本人尽职尽责，做好学校美术的各项工作。在完成本职工作和教育教学的同时，每逢重大节日、会场布置，积极配合学校设计策划活动的布置装饰工作；开学初、期末，协助后勤搞好工作。经常加班加点，熬到深夜，不计个人得失。任职以来，每年都超工作量，而且从不无故矿课，无故请假，受到领导的好评。XX年11月在郑州市学校食堂建设工作中，由于工作积极、认真、效果突出，被评为郑州市先进个人；XX年2月被评为登封市XX年度文明教师；2010年9月被评为登封市优秀教育工作者。

我竭力于全面学生的特长，自XX年以来，为市重点高中输送大量美术特长生，2010年5月在“爱我嵩山、支持申遗”书画活动中，被评为优秀辅导教师。

另外，XX年以来一直担任班主任工作,认真组织指导班委工作，注意班干部的培养，加强对学生自治自理能力的培养，利用班会开展专题性活动，以身作则，利用榜样的力量，感染和带动学生，成绩显著，在XX年年“两争两创”活动中，所辅导班级八（2）班被评为XX年年度郑州市文明班级。

总之，本人在任职期间，志在抓好教育教学，提高学生素质，愿以毕生的心血努力学习、工作，把自己的才智奉献给党的教育事业。今后，我将会不断的提高自身综合素质，不断更新知识观念，努力成为一个拥有现代教学意识和现代教学手段的与时俱进的21世纪新型教师。

美术教育教学论文范文第5篇

教学主张：画写结合，追求图文综合的美术教育特色，发展审美创新思维。

虽然不是画得最好，但我可以争取教得最好

我喜爱美术，没有理由地喜欢。因为喜爱美术，学生时代的我几乎利用了所有的课余时间来学习绘画。然而，师范毕业后，我却成为了一名语文教师。直到1990年的夏天，福安师范附小向全市招聘美术教师，我参加了应聘，才真正成为一名专任的美术教师。

初到福安师范附小任教，承蒙附小叶安绍校长的信任，我担任了美术教研组组长。当时学校成立了美术兴趣小组，为我提供了一个充分施展才华的空间。我带着一丝疑问，带着一份真诚，带着一份责任，带着一种希望，开始探寻什么才是真正的艺术教育。我向美术教育经验丰富的老校长吴鸿锦老师学习，向校内外优秀教师学习，向书本学习。同时，我利用大量的课余时间给自己“充电”，不断地进行写生练习、创作，力图不让自己落伍。因为我坚信，只要肯下决心去拼搏，去钻研，一定会有新的突破。

小学美术教学，在许多人的眼中是一项非常简单轻松的工作，无非是照本宣科地在黑板上涂鸦几笔，让学生依葫芦画瓢。而且在应试教育的指挥棒下，被冠以“副科”称号的美术学科，不仅得不到学校、学生、家长的重视，甚至在同行中似乎也要低人一等。刚由语文教学转投美术教学的我只能在心底勉励自己：一定要对自己有信心，要用实力去证明我的美术教学是有价值的！不能让日复一日的简单教学，扼杀我的教学生命！

随着素质教育的倡导，美术学科逐渐得到人们的重视，与此同时，也给我带来了新的挑战。许多美术专业院校毕业的“科班”人士加入了小学美术教师的队伍，我这半路出家的显然又少了些底气，不由得产生些许自卑感。可是，转念一想，我为什么要自卑？有什么理由自卑？起点低固然成为我前行的绊脚石，但是只要有坚定的进取信念，我一定不比他们差。于是，我一方面坚持利用课余时间给自己“充电”，另一方面坚持进行教育教学的反思总结和理论学习。我坚信，只要刻苦钻研一定会有新成果。我虽然不是画得最好的，但我可以争取教得最好！

后来，福建教育学院举办“中学骨干教师美术培训班”，我好不容易到教育局争取了个名额，在叶安绍校长的大力支持下，顺利到福州进修了三个月。在这期间，我如饥似渴地学习和钻研美术专业知识，还有幸得到省著名画家、美术教育家许金宝教授的指点，并以优异的成绩结业。之后，我又自学了福建师范大学的美术课程，参加了西南大学研修学习，此外还创作了大量的黑白钢笔画作品。经过不懈的努力，我的美术作品及美术教学论文渐渐发表于报刊上，越来越多的作品在国内外比赛中获奖，并且顺利加入了福建省美术家协会。在美术教育教学方面，也逐渐积累了一些经验。

将儿童画还给儿童，用画笔勾绘多彩的童真

尽管我在美术教学上取得了一点成绩，在闽东当地的众多学校中也积攒了些许声誉，但是，当我冷静地审视自己的美术教学，我发现自己更多的是在追求创作形式和创作内容的创新，而忽视了儿童在美术教学中的主体地位。

美术本是一门可以让儿童尽情彰显童真的课程，却为何逐渐脱离了儿童的生活，丧失了这门课程应有的活力？在潜心研读了《儿童创造性思维的研究》《美学原理》《艺术论》《创造力开发》等专业书籍和大量关于美术教学的文章的基础上，我开始对儿童画作品的形式、内容、立意、类别等进行反复研究，思考如何让儿童画表现出儿童的本真，如何引导儿童用画笔勾绘出自己多彩的童年，而不是在成人模式下被迫地进行毫无生趣的绘画。同时我还参观了省、市许多大型的儿童画展览，从中吸收了大量富有创造性的表现手法、独特而大胆的构思，也对一些失去“童真”的作品进行了剖析和审视。

我领悟到，缺乏“儿童”的艺术教育是不行的，没有特色的教学是没有出路的。要将儿童画还给儿童，用儿童自己的画笔勾绘出属于他们自己的想法，画出儿童的生活，画出儿童的感受。让儿童发现美、欣赏美、创造美，这才是小学美术教育的真谛所在。小学美术教育，其最重要的任务是培养学生积极健康的审美情感、审美态度以及审美想象和审美创造，并不一定要往专业艺术人才方面进行技术培训。学生在小学阶段接受艺术教育，长大之后未必就要报考专业艺术院校，成为专业画家。如果美术教育能够在学生学习成长的历程之中产生深刻的影响，并且在今后的求学和工作中发挥作用的话，这才是真正成功的艺术教育。苦苦思索之后似乎寻到了一线光明，我顿时对自己的教学信心倍增。

探寻画写结合的美术教学新途径

之后的美术教学实践中，我更加注重引导学生用自己的创意和构思大胆地去表现自己的想法，用画笔表达自己的情感，鼓励学生创作儿童连环画，通过连续的画作和少许的文字把自己的情感表达出来，探寻画写结合的美术教学新途径。

边画边写不仅可以培养学生的绘画能力和写作能力，更可以积累儿童对绘画造型的原始表现经验，从而培养他们的观察力、想象力和创造力。经过一系列的探究、反思，我开始大胆地尝试图文综合艺术教育，将语文学科与美术学科的教学方法巧妙地结合在一起，逐渐形成了“画写结合”的教学新模式。

日记画是其中一种颇受学生欢迎的创作形式，学生用画来表现自己的日记，每完成一页，都必须注明日期和写上事件题目，也可以写上简单的几句话加以补充说明。这种方式的绘画训练，宛如让我的美术教学呼吸到了一股清新的空气，为我的“画写结合”特色美术教学打开了一扇窗。

在我的引导和鼓励下，学生的创造性逐渐被激发出来。此后，学生的绘画日记、美术作文、漫画书信、插图故事等开始应用在语文等其他学科的学习上，许多学生的连环画作品还获得了国家、省部级等高级别的荣誉奖项，一些插图被选编进入教材。

《美术课程标准》指出：“要求教师寻找美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会之间的连接点，设计出丰富多彩的综合探索领域的课程。”我通过“画写结合”，将“可视性”和“可读性”有机融合在一起，实现图文综合艺术教育，不仅很好地培养了学生的综合应用能力和想象创造能力，还大大地促进了美术和语文学科之间的有机融合。

美术教育教学论文范文第6篇

一、加强业务学习，提高教学能力。

学海无涯，教无止境，只有不断充电，教学才能永久焕发青春和活力。所以，一直以来我都积极搞好自学和认真参加校本教研活动。学习新课程标准、美术教学理念、美术基本功及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程教研活动。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章，写读书笔记。撰写的教育教学论文、案例及教学反思，得到了校领导的好评。在市局五项考评检查中美术教育教学得到了上级领导的认可。通过本学期学习让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习，提高教学能力，以便为自己更好的教学实践作好了准备。

二、开展教学研究，发扬创新精神。

教育教学是教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足用活新教材，实践新理念。力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。在日常教学中，我坚持切实做好课前准备，精心设计教案，精心制作课件并结合班级的实际，灵活上好每一堂课。课后仔细批改学生作业，做好批改记录，认真讲评，及时反馈信息，使学生对美术更有兴趣，让学生喜欢我的课，同时提高学生的美术水平。另外，授课后还写些教育随笔、教学反思，目的是为以后的教学积累经验。同时，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。我认真组织科任教师教研，活动8次，内容丰富，形式多样，记录翔实。

三、辅导学生绘画，参加各级竞赛。

在艺术指导方面精心钻研，一丝不苟，学期中，我乐意接受学校的美术辅导任务，放弃自己的休息时间辅导学生绘画。我所辅导的六幅作品，有五幅作品获奖，其中获一等奖四幅，二等奖一幅，为学校争得了荣誉，得到了学校领导的高度评价。

美术教育教学论文范文第7篇

（一）激发学生学习美术的兴趣

兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

（二）使学生形成基本的美术素养

在美术教学中(本工作总结来源于)，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

（三）教师自身素质的培养

教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物，从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

（四）发展方向

1.加强业务学习，提高教学能力。

“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，教学才能永久焕发青春和活力。所以，一直以来我都积极搞好自学和认真参加校本教研活动。学习新课程标准、美术教学理念、美术基本功及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程教研活动。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章，写读书笔记。撰写的教育教学论文、案例及教学反思，得到了校领导的好评。在市局五项考评检查中美术教育教学得到了上级领导的认可。通过本学期学习让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习，提高教学能力，以便为自己更好的教学实践作好了准备。

2.开展教学研究，发扬创新精神。

美术教育教学论文范文第8篇

中学美术学科青年教师成长工作坊，根据市教育局加快教师队伍建设，促进青年教师快速成长，提升我市教师的整体素质的工作部署及《厦门市中小学"青年教师成长工作坊"实施方案》的要求，结合厦门市中小学青年教师成长工作坊师徒协议的具体目标，采取集中与分散有机结合的工作方式。工作坊定期开展集中培训，提供培养对象展示与交流的平台，促进青年教师相互激励和鞭策。导师与徒弟共同制定个性化的培养计划，实行经常性的"一对一"指导。

明确青年教师成长工作坊的宗旨。培养师德高尚、学科业务能力强、具备较高素质与教育教学研究能力，形成一定知名度的青年教师。

采用集中与分散有机结合的工作机制。导师对培训人员进行集中培训，做学术讲座，课堂教学分析与评价，撰写课题研究报告，学术论文等。导师对培训对象进行专业发展诊断，制定个性化培养方案，指导教育教学研究实践活动。工作坊坚持个体指导、小组研讨与学科活动相结合，发挥指导教师的引领作用，带动培养对象共同成长。工作坊每月集中一次研讨备课或听课交流，每两个月一次集体活动，开展读书指导，学习交流，观摩美术作品，参观美展，或写生考察等活动。

培训对象应以高尚的师德风范严格要求自己，以无私奉献的精神；虚心学习，在导师的引导下与工作坊其他成员合作交流，共同成长；遵守工作坊管理制度；每学年制定个人专业发展研修计划，做好各种研修笔记，提交研修总结，建立个人成长记录袋。

培训对象要以"立德树人"为教学任务，重视培育学生的美术素养。不断探索学科教学方法与策略，总结美术教育教学规律，提高学科教学质量，实现自我成长，成为学科教学的示范者。到导师所在学校跟岗学习，听课交流，教学研讨，每学年听课不少于10节。每学年在校内进行两次以上的教学展示，提交两份以上的优秀教学设计或优质课例实录；每学年上一次区级及以上示范展示课或教学研究课。

培养对象要不断钻研教育教学理论。每学期至少研读一本教育教学专著，经常撰写读书笔记和教育教学研究札记。每年至少完成一篇市级汇编论文，三年内力争在教育教学期刊上公开发表一篇CN论文。坚持教育教学改革实验。三年内申请一个区级研究课题，或作为核心成员参与市级课题研究；积极参加市级以上各类教学竞赛，并取得研究成果。

培养对象应履行指导和帮扶青年教师工作。与年轻教师结对子，指导1-2名青年教师，经常听课、评课，帮助青年教师不断提高教育教学能力，并记录存档。要准时参加工作坊活动，接受指导教师的检查评估，对上一个学期及时汇报工作。

培训对象要努力完成导师交办的各项任务。除导师建议的发展方案外，鼓励培养对象发挥个人优势和业务专长创新开展美术教育教学研究工作，发愤图强，自律教学行为，努力多出教育教学成果。促进个人健康快速成长。

厦门市中学美术青年教师工作坊

20xx.x.x

"青年教师成长工作坊"三年工作计划

厦门市实验中学   xxx

我加入教师队伍已经一年半的时间，在这段时间，我不断加强各方面的学习，在课堂教学、教研研修和个人专业成长等方面都得到较大提升。但是，作为一名新教师，只有不断地通过学习，完善自己，提升自身素养，才能逐步成长起来。非常感谢厦门市教育局，我有这样的机会参加第二批"厦门市中小学青年教师成长工作坊".由特级教师、正高级教师或专家型教师担任指导教师，引领青年教师专业化成长，在此根据自己的特点制定个人专业成长三年发展规划如下：

一、对教师专业发展的认识

随着新课改理念的不断提升，对教师的教育教学理念、理论素养和个人素养都提出了更新更高的要求，我作为一名新教师，更是带来巨大的挑战。我是一名高中美术教师，高中美术课堂让我感受到当下的学生思维越来越活跃，涉及的知识面越来越广，敢于表达自己的想法和观点。我明显感觉到自己驾驭课堂越来越难，这无形中要求自己有更多的知识含量，只有不断地加强学习，向专家教师学习，才能提升自己的教育教学能力。

二、自身状况分析

1、自身教学背景及学习态度分析

我2014年于华东师范大学艺术硕士毕业，至今从事教学工作一年半时间，在这一年半来，我一直从事美术教学工作，把美术课堂作为教学的根本，努力上好每一堂美术课，认真备课、总结和反思，努力培养学生对美术的兴趣，提升学生的艺术素养。在课堂教学上，总体得到学生的一致好评。同时，自身根据个人专业特长加强美术技能训练，加强专业理论知识学习，一年半来各方面得到较大提升。学习的过程是不断充实的过程，它为自己的教师专业成长奠定了基础。

2、自身问题分析

在教学方面，由于自己是新教师，教学经验不足，学校没有老教师指引，所以备课压力很大，我所教学的对象是高中学生，高中生已基本形成自己的价值观、人生观和世界观，善于发表自己的观点和想法，这对新教师的我带来了教学上的巨大压力。在教科研方面，学校只有三位年轻美术教师，师资较缺乏，教科研较薄弱。在其他方面，我所在学校是寄宿制学校，也是新建校，校园还在建设当中，各方面不够完善，这给教学带来一定困难。面对内外因素的影响，要跨越目前的状况需要更多的努力，"青年教师成长工作坊"师徒结对方式促进青年教师成长对我来说是促进个人成长的最好方式。

三、个人成长目标

1、整体性目标

力求使自己由技能型教师向研究型教师转变。

2、阶段性目标

第一阶段：（2016.1—2016.12年）以提升课堂教学，加强理论学习为目标

具体措施：

（1）认真研读《高中美术课程标准》及教材，利用现代化网络资源，加强对教材的梳理，分析高中学生特点，把课堂作为美术教学的根本，多看名师课堂实录，取他人之长，补己之短，提高课堂效率。

（2） 扎实开展课堂教学研究，每学年到导师朱晓老师所在学校听课至少10节，并每学年开设校内公开课2次，1次区级及以上示范展示课或教学研究课，提交优秀教学设计2份，制作课堂教学录像2节，撰写教学反思1篇。每次活动要听取导师和同行意见，提高教学水平。

（3） 树立终身学习的观念，不断提升自己的师德素养，学习补充自己的专业知识，提高自己的艺术素养。在导师的指导下，每学期研读一本教育教学专著，做好读书笔记，撰写一篇读书心得；每年至少完成1篇市级汇编论文，在这期间自己所要研读的书籍有《中国美术教育》杂志、《中国中小学美术》、《中外美术史》、中国教育报和中国教师报。

（4） 多参与校级、市级教研活动，到导师所在学校跟岗学习，参与教研活动、集体备课、观评课和专题研讨活动，感受名师的治学态度，领悟名师的先进教育教学理念，学习名师的教学经验，提高自身的教育教学能力和水平。

（5） 多参与学术交流，多参加省内外高层次学术研讨交流活动，了解学科教学发展前沿动态。每两个月开展一次集体活动，形式可以是导师讲座、读书沙龙、专题研讨、观摩观察等。每学期至少开设1次基于研究的专题讲座。

（6） 加强基本功训练。强化自身美术教学的基本能力，勤练基本功。有针对性的进行范画练习，书法练习，力争写一手漂亮的粉笔字，充分利用教师技能大赛，岗位大练兵，提升自己的专业技能水平。

第二阶段：（2017.1—2017.12年）以总结教学经验，提升教科研能力为目标

（1）坚持写教育教学反思，对自身的教学进行深入、系统的反思，总结教学经验，形成有自身特色的教育教学思想和风格，开展基于研究的专题讲座。

（2） 建设校园文化，由于我所在校是新办校，没有形成特色的校园文化，所以建设特色的校园文化是体现美术学科教学特色的重要表现，依据学校的办学理念，美化校园、创设特色的校园环境，走出特色的美术校园文化。

（3）在教研与科研的实践中，不断实践与反思，同时不断与教学对象、教学环境互动，寻找出个人专业发展的特色之路。

（4）不断加强理论学习，加强教科研能力，根据学科教学特点，开展有效性的课题研究。我所在校是寄宿制学校，对于学生在课堂中材料使用的问题，是有待研究的课题，如何让寄宿制学生都有材料可用及能高效的使用材料是我校美术教学极为有意义的课题研究。

第三阶段：（2018.1—2018.12年）以教育教学研究为目标

（1）不断钻研教育教学理论，认真研读教育教学专著，力争在教育教学CN期刊上公开发表1篇论文。

（2）积极参加校、区、市等举办的各类教学竞赛，积极参与市、区级统一考试的命题工作。

（3）主次1个区级或区级以上的课题研究，或作为核心成员（前三名）参与市级（或以上）课题研究。

（4）能够指导和帮扶青年教师。指导1-2名年青教师，经常听课、评课和课题研究，帮助青年教师不断提高教育教学能力，并有记录存档。

（5）在朱晓导师的指导下，不断改进学科教学，总结教育教学规律，提高课堂教学质量，成为学科教学骨干。培训期满时，撰写一篇结业论文。

四、主要措施

1、用自学形式完成有关教育理论方面的学习。

2、积极参加教育部门组织的继续教育学习和校级、区级、市级的教研活动、讲座活动。

3、组织开展课题研究，以课题研究带动自身的提高。

4、及时记录自己的教育科研、课堂教学、业务学习、个人感悟等方面的学习心得体会。

5、定期参加各类教学竞赛和有关的科研论文评比。

6、每天有一个小时以上的读书时间

7、根据学校实际与个人专长，挖掘美术课程资源，确定一个研究专项，形成学校美术特色项目。

8、及时总结经验，撰写文稿，收集成果。建立个人成长记录袋。

五、预期效果

1、具有良好的驾驭课堂的能力。

2、个人学科专业素养得到明显的提高。

3、对课题研究有一定的成果。

2016年x月x日

"青年教师成长工作坊"三年工作计划

厦门市莲河中学    xxx

作为一个已经不太年轻的青年教师，却总还是期望自己还能够有所进步，有所成长。在承担教育工作第15个年头，我有幸参与厦门市中小学幼儿园青年教师成长工作坊（第二批）的建设工作，倍感荣幸。随着国家基础教育改革的深入和世界教育形势的现代化进程，作为教育者适应性的转变已经凸显出非常重要的意义，这种转变既是生存的需要、发展的需要、自我生命完善的需要，也是实现生命价值的需要。教师只有终身学习、不断发展，才能超越自我，不断适应教育事业的发展，在教育事业中有所建树，永葆青春并获取职业的幸福感。鉴于此，我依据朱老师给予的建议进行深入的自我剖析，并依此制定今后三年的个人发展规划，为自己今后三年的发展目标。

一、自我现状分析

个人优势：工作踏实，具有强烈的事业心和责任心，热爱教育事业，热爱学生，在工作上能够积极完成学校布置的各项任务；与同事关系融洽，能和同事和睦相处，乐于助人；善于接受别人的不同意见，虚心向他人学习；有一定的教学经验和理论知识；能够积极参加各类教研活动和教师继续教育学习。

存在问题：教学经验不足，教育教学手段和方法略显单一，教育科研能力薄弱，课题研究和论文写作能力有待进一步提高；在专业素养和专业知识上有许多不足，尤其缺乏对学生心理状态、特征的认识和研究；教育科研方面，往往停留在感性经验的层面。

二、发展目标

1、正确分析教育教学环境和趋势，正确认识自身的素质优势，定位自己的发展目标。实践证明，一个人的发展能否获得预期的成功，很重要的一个环节就是对自身的充分认识，自身处在一个什么样的环境中，这个环境给了你一个什么样的发展空间，教育教学改革的发展走向是什么，自身的优势在那里，是课程与教学论的研究，还是班级管理，还是课堂教学艺术。无视生存环境的目标是不切合实际的目标，不符合教育发展规律的目标是没有价值的目标，对自身的优势不能正确认识的目标就不能扬长避短。正确的人生定位是自我发展成功的基础，是教师自我发展的动力和航标。

2 、积极学习现代教育教学理论，把握有关教育教学的最新理论动态，对自己所从事的事业领域有规律性的认识，具有超越于事物发展现状的前瞻意识。教师的专业发展在很大程度上取决于自身的理论素养，没有理论指导的实践是盲目的实践，教育事业的成就在于教育理论和教育教学实践的创新，而不是对既有成果的左证与阐释，只有对自己的专业领域具有规律性把握和前沿的理论研究，并结合具体的教育教学实践，才能使自己的专业发展具有踏踏实实的理论支撑和明晰而正确的目标方向。同样，一个教师的专业发展如果上升不到理性的高度，那他的教育探索就会永远停留在感性阶段。

3 、在教育教学实践中形成并完善自己的教育教学风格。教育的效果在于教育者的人格魅力，爱其师方能信其道，这个魅力就在于教师的教学个性。教育的模式不是固定而死板的，每个人都有权利选择适合于自己的教学风格，刻意模仿别人的教学风格而迷失了自我，也是注定要失败的，任何一位教学大家的形成就是其个性化教学风格的发展、完善与形成过程。当你把先进的教育教学理念、丰厚的文化底蕴和自己的个性化教学风格做到有机而完美结合的时候，也就是你在学生眼中最具教育魅力的时候。

4、把教育的现实问题转化为课题，重视课题带动战略。从近年来涌现出的名师现象来看，名师大都是在教育课题的研究过程中成长起来的。把教育的现实问题、焦点问题转化为课题来研究，在课题的研究过程中发现教育的规律性问题，并把它上升到理性的高度，用理论成果的形式反过来指导解决教育问题的实践，研究者本人也就成了这一领域的专家。

5 、反思自己的教育教学实践，并形成自己的系统认识。在此基础上形成自己的课程与教学论——这就是理论创新。能做到这一步的教师并不是很多，但你只要注意理论的学习和过程的积累与反思，做到这一步并不难。事实上，任何一个教师都具备成为教育家的素质与条件——只是要一心一意做下去。促使自己从反思型、经验型教师向研究型教师发展。

6 、明确发展阶段与过程目标。计划是否包含有关发展阶段的认识，是否明确自己所处的阶段和阶段的发展目标？是否明确今后一个阶段自己要解决的主要问题和矛盾是什么？这同样是规划必然涉及的内容。没有过程目标的实现就不会有终极目标的实现，只有通过阶段目标的积累才会最终实现教师的生命成长和生命价值。

三、个人发展规划，预计分步目标：

1、个人规划：

（1）树立良好的师德，倡导无私奉献精神；虚心向名师学习，在名师的引导下与工作坊其他成员合作交流，共同成长；遵守工作坊管理制度；每学年制定个人专业发展研修计划，做好各种研修笔记，提交研修总结。

（2）不断改进学科教学，总结教育教学方法、经验，提高学科教学质量，实现自我成长，成为学科教学的示范者。到指定教师所在学校跟岗学习，听课交流，教学研讨，每学年听课不少于10节。每学年在校内进行两次以上的教学展示，提交两份以上的优秀教学设计或优质课例实录；每学年上一次区级及以上示范展示课或教学研究课。

（3）不断钻研教育教学理论。每学期至少研读一本教育教学专著，经常撰写读书笔记和教育教学研究札记。每年至少完成一篇市级汇编论文，三年内力争在教育教学期刊上公开发表一篇CN论文。

（4）坚持教育教学改革实验。三年内要主持一个区级研究课题，或作为核心成员（前三名）参与市级课题研究；积极参加市级以上各类教学竞赛，努力取得好成绩。

（5）指导和帮扶青年教师。与年轻教师结对子，指导1-2名青年教师，经常听课、评课，帮助青年教师不断提高教育教学能力，并记录存档。

（6）准时参加工作坊活动，接受指导教师的检查评估，及时汇报工作。

（7）完成工作坊指导教师交办的各项任务。

2、预计分步目标：

第一阶段：2016年1月———2016年6月：

（1）订阅美术教育专业杂志及相关的教育理论书籍。调查分析本校美术学科教育现状，学习前沿教育理论，确定我校艺术学科发展目标，制定学科发展规划；

（2）深入解读美术课程标准，对八年级下册教材内容进行有规划的整理与解读；

（3）开展美术兴趣小组活动，完善兴趣小组活动章程、活动内容；拟定一项富有地方美术特色的学习内容作为发展目标。

（4）确立并参与区、市级课题申报活动，明确小组成员分工，并制定和初步开展课题活动；

第二阶段：2016年6月———2016年12月

（1）收集教学中案例，撰写一篇教育教学论文，并参与汇编；

（2）开展兴趣小组活动，初步形成教育教学效果和校园美术文化的建设方向；

（3）课题审批后，依据分工，开展相应的课题研究，形成数据、图像、文字等初步资料；

（4）深入解读美术课程标准，对七年级上册教材内容进行有规划的整理与解读；

（5）精心准备和开展区或校级公开课；

第三阶段：2017年1月——2017年12月：在阶段性总结的基础上实施学科规划。

（1）实施学科教学，在教学中反思，及时做好记录；

（2）丰富兴趣小组活动内容，完善美术教育教学效果和校园美术文化的建设，积极推动学生参与各项绘画竞赛；

（3）整合课题数据、图像、文字，初步形成课题成果，及时发现存在问题并完善课题成果；

（4）深入解读美术课程标准，对七年级下册教材内容进行有规划的整理与解读；

第四阶段：2018年1月——2018年11月：反思规划实施过程中的成败得失，发扬优点，弥补缺失。

（1）形成兴趣小组活动常规，打造特色美术教育和特色校园文化；

（2）推敲反思和检验课题研究内容，加以完善，完善课题研究。

（3）整合七年级、八年级教学内容和课程标准；

（4）总结学科规划的实施成果，并计划制定下一轮的美术学科发展规划。

五、推进措施

1、以饱满的热情和务实的态度，按计划有序自觉学习相关教育理论，自律教学研究行为。

2、与指导教师保持联系，经常沟通，主动请教。

3、积极参与美术教育教学实践，开展调研、访谈、实验等美术课程研究工作。

4、及时收集各种最新教育时讯，密切关注学科发展动态、积极参与各级学科教研活动。创造条件参加各项业务比赛。

5、根据学校实际与个人专长，挖掘美术课程资源，确定一个研究专项，形成学校美术特色项目。

6、及时总结经验，撰写文稿，收集成果。建立个人成长记录袋。

美术教育教学论文范文第9篇

关键词：探索 美术教育 辐射作用 实践

中图分类号：G633.95 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-8181.2013.22.002

由于高考，高中美术教育依然是不被重视的，尤其是在农村，高中阶段的美术教育更是一个薄弱环节，其根源还是认识不够。为了改变这个现状，落实国家对高中美术教育发展提出的要求，推动新课标的全面实施，我们根据“龙头带动促发展”的基本发展规律，查阅了大量的资料，经过仔细分析和充分论证后，大胆提出了“发挥示范高中美术教学辐射作用的实践探索”这一研究课题，着重从实践中去探索龙头学校即美术教育示范高中发挥辐射作用的途径和效果。

示范高中美术教学，是指在美术教育方面具有示范作用的普通高中的美术教学。我们姑且称之为“辐射源”。其产生的辐射作用，是指以示范高中美术教育为美术教育发展的基点，通过其较强的师资、较好的设备、先进的理念、领先的教学方式、较好的教学效果、丰富的教研成果等资源优势，去影响和改变其周围的普通高中对美术教育的认识，提高美术教师素质，带动和促进周围普通高中美术教学工作，推动高中美术教育的均衡发展。下面谈谈发挥示范高中美术教育辐射作用的途径。

1 共研备课，发挥辐射的指导作用

组织辐射源美术教师与辐射对象美术教师集体备课，共同探讨，实现其教学水平的提高。其集体备课的流程为：辐射源美术教师主讲――集体学习研讨――模拟教学实践――反思交流――生成优案。

一是在共研中提高。在一次一次的集体备课的活动中，从备课标、备教材、备教法、备学生、备课程安排、备评价、备前次的得失等，在每一个环节交流探讨的碰撞中，既实现了辐射源发挥辐射的指导作用，又实现了美术教师教育素质的共同提高。

二是注重课标的解读。课程标准是教材编写、教育教学的依据，是管理和评价课程的基础，为教学工作提出了基本方向和基本要求。正确解读并细化课程标准是探索有效教学的主要路径之一，是切实提高教学效益的基础性工作，对提高教育教学质量具有重要意义。在集体备课活动中，老师们真正体会到解读课程标准的价值。通过对课程标准的深刻理解，准确把握其要求和意义，使教学目标的续写更加具体，更加具有可操作性，从而为教师的教和学生的学提供了明确的目标和方法。

三是坚持用活教材。对于美术学科来说，教材并不唯一，尤其是在农村，教材更不能唯一。因为农村有更丰富的民间文化、民俗文化，有更鲜活的美育教材，有更丰富的乡土材料。要能把握课程标准的要求，整合有效的资源，对课程内容进行大胆的创新，走殊途同归之路，这就是最好的发展方向，其收效也是非常好的。经过实践，实现辐射对象对课程理解的质的飞跃。

四是突出学生主体地位。发挥学生主体地位不是一句空话，它体现在教学过程中的每个环节。在集体备课的过程中，带领辐射学校的老师充分考虑学生身心发展的规律，根据学生成长的需要和认知规律，紧紧围绕“学什么？学到什么程度？怎么学？”三个主要问题，立足学生的“学”，来规划教师的“导”；在课程资源的利用上，要求学生对身边资料进行搜集和思考，引导学生关注社会，联系生活；在情境问题的设计上，立足学生的能力和水平，注重问题的梯度性、层次性和开放性，达到启迪学生思维、培养学生能力、提升学生思想境界的目标。

五是强化美术活动的育人功能。育人是美术教育最根本的目的。所谓“育人”，就是要培育高素质的人。也就是说，通过美术教育的各种活动，训练学生观察的眼睛，培养学生的观察能力，增强学生的记忆力，培育学生丰富的想象力，发展思维开发学生的创造潜能；培育学生非智力因素的积极兴趣、动机、理智品质、意志力及丰富的高级情感，塑造孩子的性格，让学生形成良好的气质，培育学生的健康心理，让学生能正视现实悦纳自己，增强学生的心理耐受力，提高学生的社会文化素质，提升学生的审美素质；在美术活动的探讨中，既训练学生的竞争意识、群体意识与合作精神，又让学生认识并感受到人与人之间的差异；既培育学生接受他人、善待他人、理解他人的心理素质，又培养学生良好的人际交往意识，学到坚持己见、说服他人、容忍他人意见和进行妥协的种种技巧，将竞争意识转化为学习的动力，让学生学会与人相处，培养学生分工协作的组织协调能力，从而发展学生的进取心理、相容心理，克服和矫治固执、孤傲、封闭、多疑心理。

2 定期讲座，扩大辐射的影响力度

组织辐射源美术教师每一季度到辐射学校举行一次经验汇报、专题报告等讲座活动。美术骨干教师成长的历程也是一种有价值的可利用的资源，将其成长的过程挖掘出来，对辐射对象或其它学校教师的教育教学、教研和专业水平的提高都有借鉴意义。将他们在某一方面的研究成果或独特的认识、个人经验以讲座、专题报告或经验汇报的形式展示出来，从理论与操作两个层面同步实施，齐头并进，形成较浓厚的研究氛围，不但能开阔辐射对象的眼界，激发他们的主动性，更能提高他们的研究意识和研究水平，促进广大教师向教育教学的深层次高水平发展。

3 展示教学，增大辐射的直接作用

教学的交流实行定期开放式课堂教学，以现场的美术教学观摩课为平台，让辐射源产生更强的辐射力，发挥辐射的直接作用。优秀教师的课堂教学往往是他们教学理念的体现、教学经验的凝结和教学智慧的展示，能够给辐射学校教师以思考和启迪，有利于提高他们的业务素质和教学能力。为此，我们借助于课堂教学的研究，从实践的积累中提炼。在不断探索美术教育教学改革的新路子，促进美术课堂教学优化的同时，坚持每一学期都组织辐射源美术教师举行观摩示范课、教学研讨课，展示辐射源的课堂教学最新研究成果。我们把每一次的观摩展示课，都作为学校发展的一次大展示和大检阅，从教学环境建设，到教学过程的改进，到科研成果的转化，到科研的深化，力争达到最优化，使之产生更强的辐射作用。

每次上完课，都组织主讲教师、听课人员与受教学生代表进行座谈。在座谈会上，首先是主讲教师陈述本次课的教学目标、教学设计和教后感受；其次是同道与其他学科教师从不同角度进行评议并提出建议；三是受教学生代表谈谈自己的体会和想法；四是进行梳理总结，形成条理化的经验，让更多教师的教育理念和教学水平都得以提升，产生更大的辐射作用。

4 送教下乡，产生近距离的直射作用

组织辐射源美术教师到辐射学校上公开课、示范课、研究课，既改变辐射对象的领导、教师和学生对美术教育的认识，又提高美术教师的素质，进一步加大辐射的影响力度，提高辐射的效果，让辐射更直接更有效。

5 活动交流，扩大辐射的社会影响

一是组织辐射源美术教师到辐射学校，对其进行专业的培训和切磋交流，提高他们的专业素质；二是组织辐射源学生到辐射学校，进行表演和对话交流，让辐射学校的学生感受到美术教育的价值，培养他们参加美术活动的兴趣，激发其主动去学习的动机；三是组织辐射源和辐射学校的师生作品，举办师生作品展览并进行探讨交流，提高师生的多种素质，扩大辐射的社会影响。

6 长期结对，建立辐射的稳定机制

6.1 通过电话、短信、邮件等方式，建立长期稳定的互访机制

其价值在于：一是随时了解辐射工作实施情况，据实调整下一阶段的工作重点，相互协调，保证辐射作用的顺利实现；二是交流各自手中的教学、教研及活动资源，如公开课录像、集体备课活动体会、教育新观念、教学案例、教学论文、演示图片、创作评价、育人探究等，实现资源共享，达到帮扶相长、共同提高教育教学素质的目标。

6.2 结对子，提高辐射学校教师的教学能力

让辐射源美术教师与辐射对象结师徒对子，建立一帮一的手拉手学校和师徒关系的深度整合，对师徒均提出明确的要求。在和谐的师徒关系中，徒弟在备课、上课、批改作业、个别辅导、经验总结、论文撰写和创作表达等诸方面要虚心向师傅学习。平时，徒弟有了问题要及时向师傅请教。师傅也乐于指导徒弟，不定期听徒弟的课，让徒弟在探讨中找出存在的不足，找到解决问题的方法，不断改进与完善自身的课堂教学方式，改进教学方法，从而不断提高自身的教学水平。徒弟每学期要上两节汇报课，届时全组人员和校领导参与评课，打出等级。对课堂教学效果好、进步幅度大的徒弟予以表彰，其师傅也予以奖励。采取这种做法，缩短了青年教师的成长周期，较快地提高了辐射学校美术教师的整体实力。

教研组结对，实现教研活动的共同策划和建构，在教育科研、课堂教学和教改的前沿信息等领域进行探索研究，发挥其引领作用，最大限度地加速了辐射学校教师的成长。这是实现教师专业均衡发展的有效策略，用一种非常有效的方法实现了校际资源与理念的共享，能引发参与者智慧的碰撞，长善救失，取长补短，明显提高了辐射对象的业务素养。

7 课研纽带，发挥辐射的引领作用

7.1 专题研讨

美术教育是在美术活动的过程中实现育人的美育活动。在活动的实施过程中，教师会遇到不少问题，如：如何确定主要目的？如何组织活动？怎样进行有效引导？怎样组织同学间的探讨与交流活动？如何在成果展示中激发同学们的信心及提高课堂教学的有效性？等等。这当中的每一个问题都可以作为一个专题，组织专题研讨活动。对于每一个确定的专题研究的主题，都先收集每一位老师在实践中的经验，再集中辐射源教师和辐射对象教师进行交流研讨，整理形成有价值的资源。通过专题研讨，各个击破，不但能让辐射对象教师成熟，尽快成长，还能使他们相互学习、共同进步，实现共同发展。

7.2 同课研讨

在经过一些辐射的影响后，组织辐射源和辐射对象的美术教师就同一课题进行备课和上课实践，对上课进行全程实况录像，然后组织美术教师看上课的实况录像，要求每一位老师都认真地写出细致全面的课堂教学分析，再逐项进行讨论交流，在讨论时录音并记录，再进行梳理归纳，形成有价值的教学实况研究报告。之后，再要求辐射学校美术教师就这个课题进行备课、上课，让教师们在实践的亲历亲为中，逐渐建立起科学的以美育人的理念，切实提高教育教学工作能力。

7.3 课题研究

一是让辐射学校的美术教师参加辐射源美术老师主持的课题研究，在共同的课题研究中，让辐射学校的老师学会教育科研，并提高科研水平；二是辐射源美术教师深入辐射学校，指导辐射学校的美术老师主持课题研究，帮助他们高质量完成研究的课题。让辐射学校的美术教师在课题教学研究的实战中学会教研，理解教研的实际价值，通过一项一项的教学研究提高他们的业务水平。

8 帮助开发，形成辐射的带领作用

各地都有着自己丰富的人文和社会资源，有的还有着鲜明的特色，这些都是可挖掘的地方课程资源。对于辐射学校的美术教学而言，帮助他们，立足发展，探索出一套行之有效的课程资源开发策略是非常重要的。

8.1 引领自主开发，形成校本特色

辐射源美术教师与辐射学校的教师一道分析研究辐射学校所在的地方文化特色，找到可利用的资源，再结合自身的课程资源优势选取具有个性化的内容，融入到学校设置的课程框架中，设计成一个个特色鲜明的教学案例或编撰为校本教材，形成校本资源特色。如：“绿色家园”、“兴国寺文化”、“消溪古镇分析”、“宕渠遗韵”、“对称剪纸”等等。

8.2 建课程资源库，搭建共享平台

示范高中在长期的美术教学实践中积累了丰富的经验和资源，为了便于教师、学生查阅和利用资源，我们把多年来积累的美术公开课和美术活动的案例、反思、记录、图片、视频等资料，以电子和文本两种形式，进行分门别类整理存档，并利用网络搭建共享平台，建立美术实践活动课程信息资源库。专室存放，专人负责，不断更新，进而达到常态化实施。教师、学生随时可以查阅或下载。

总之，发挥示范高中美术教育辐射作用不是静态的展示，而是有计划、有步骤、有策略、有目标的实践操作。要点线面结合，建立对口支援体系，帮助辐射学校做好目标定位和发展规划，建立自主发展体系，与辐射学校一起开展合作研究，建立试验研究体系，逐步推进，以美术教学、教研、专业技能等活动的现场会、研讨会、培训会为契机，在发挥引领辐射作用的过程中提升辐射对象专业素养，进一步增强辐射对象的自主发展能力，实现教师互动成长，扩大辐射面。

参考文献：

[1]李树平.新课程中小学课堂美术教学设计[M].辽宁美术出版社，2006.

[2]王承昊.中学美术课程与教学论[M].东北师范大学出版社，2006.

[3]金玉峰.中学美术教学法研究[M].人民教育出版社，2002.

[4]陈雅玲.怎样开发利用美术课程资源[M].西南师范大学出版社，2006.

[5]尹少淳.走进文化的美术课程[M].西南师范大学出版社，2006.

[6]余琳玲.美术教学的评价[M].西南师范大学出版社，2006.

美术教育教学论文范文第10篇

一、把好方向，找准切入点

幼儿园特色的主题体现和决定着幼儿园教育活动的主旋律。通常情况下，在幼儿园特色定位前，园长必须通盘考虑，对幼儿园现实教育资源配置状况和幼儿园教育发展水平进行调查、分析、研究，并且对幼儿园教育发展前景进行规划。所以说，幼儿园特色是园长对幼儿园教育现实的认识、评价和办园理想的综合体现，它决定着幼儿园发展的方向。

我园有几位美术功底非常深厚的老师，同时，又带动并感染了一大批美术教育工好者，为了更好地发挥儿童美术活动的内在价值，使美术活动成为儿童爱玩的“游戏”；成为儿童表达自己情绪和认识的一种“语言”；成为启迪儿童创造力思维的摇篮；成为懂得欣赏、自信的小“艺术家”。我们把我园的特色项目定位在“快乐美术”这一方面，并通过申报把“快乐美术”作为江苏省镇江市市级课题，旨在通过常态化的研究，能够理清一个有利于儿童快乐学习的美术教学思路，并在教材内容、课堂教学、兴趣培养、个性培育、成功教育等方面寻找到行之有效的途径与策略及方法。

二、确立目标，找准突破口

1.理论先行

我园通过多次幼儿美术教育会议、沙龙研讨等多种途径逐步提出并让教师理解：“快乐美术应让孩子有更好的发展”“教师应让孩子的美术活动更轻松”“让儿童能用自己喜欢的美术方式表达情绪和认识”……让教师明白开展快乐美术活动首先要服务教师、成就教师：“快乐美术要满足教师的需要”（即教师根据自身的特长领衔班级特色），“快乐美术要提升教师的自我价值”。

通过研究，全力提升全体教师深入感悟艺术作品的审美能力，开拓教师综合的、开放的课程视野，转化教师的教学理念与教学行为，提升教师把握教材与课堂组织调控能力和教学实践的合理性、有效性，全面提高美术教育质量。

2.打造和推出事件和人物

（1）成立幼儿园美术工作小组。我园成立了幼儿园美术研究小组，制定快乐美术教育活动中的儿童不同层次发展目标以及评价指标体系。通过先行学习，指导老师准确把握当前美术教育的前沿信息和动态，积累相关的美术理论知识；给予教师教育教学、理论及实践方面的指导。

（2）推出“专家教师”。“办一所好的幼儿园需要硬件作支撑，但更需要软件为底蕴。在这个领域里没有最好，但可以永无止境地追求最好。”所以说，拥有特长的教师是形成特色幼儿园的前提。我们在充分了解教师的特点之后，注意给每个人提供机会让其展露自己的长处。在此基础上，我们也认识到：教师的特长爱好是可以通过途径加以培养的。苏霍姆林斯基在这方面的做法值得我们借鉴：对青年教师，他努力帮助他们分析工作中的长处和短处，并积极创造条件提高他们的业务水平，为形成个人风格作准备；对中年教师他设法帮助他们找出各自的独特的风格，并不断加以总结；对老年教师则在总结的基础上积极加以传播，扩大影响。我们要求教师将自己在美术活动中的动人故事、精彩片段、所思所感形成文字，写成教育故事、教育随笔、精彩片段赏析等教育案例和教学论文。美术工作小组结合教研活动，利用集体教研、听课、评课、幼儿作品展等形式，广泛地展示课堂教学成果，促进教师教学研究与总结能力的提高。对每位教师的课题研究建立档案，及时督促、评估其课题研究与探索工作；引导教师有所发现、有所探索、有所创新、有所总结、有所升华、有所成果。

（3）构建具有特色的快乐美术课堂。通过课题实践与探索，努力构建落实新理念和富有教学风格与个性的好课堂。课堂上，教师成为学习的组织者、引导者、合作者，成为与幼儿平等的对话者；孩子则成为与教师完全平等、具有独立人格价值的学习的主人。在课堂教学过程中师幼共同构建和谐的快乐美术教学环境氛围，师幼的学识、智慧、能力和人格得到可持续的发展和提升。

（4）推出优秀特色班级。在开放而丰富的环境条件下，在师生双方积极探究、积极实践、积极思考和大胆表现中，实现师生双方“自我价值”，实现师生的共同成长。在人人争先创优的良好研讨氛围内，我园的特色研究也取得了一定的成绩。学期末，我园会组织班级特色项目评优活动，该项活动的开展大大提高了全园教师及小朋友美术活动的积极性，各班特色展示的方式丰富多彩，在园内兴起了比、学、赶、超的研讨环境。无论教师还是孩子，都从中获得了实现自我生命潜能、生命价值的体验。

机遇与挑战并存，挫折与成就相伴。在幼儿园特色建设过程中，只要我们扬起风帆，破浪前进，就一定能把我园快乐美术特色做强、做扎实，实实在在地让教师成长，让孩子受益。