美术培训总结范文

美术培训总结范文第1篇

张XX教授关于《高效教学的理论与实践》的专题讲座，针对当前教育热点问题，使我对高效教学的概念有一个清楚的界定，了解了高效课堂的特征以及掌握了高效课堂的实施方法，对我指导课堂教学有现实意义。XX老师的《美术教育论文写作》务实有效，帮助我在美术论文写作时的观点树立、论点佐证，同时他为我开启美术理论探究的路子。陈XX教授《美术从技术走向艺术》，帮助我清晰地判断纠结在美术创作与辅导的两个观念，知道美术辅导时，自己在做哪方面的努力，同时明确了艺术创作最重要的元素是唤起学生的艺术感受，鼓励学生大胆创作。

具体二：师德得到砺炼

本次培训，我看到好多令人感动的场景，我们中学员老师突然生病，XX老师立刻开自家车送老师去就医，其他老师相互照顾，体现了骨干教师良好的师德风范。在学习中大家相互帮助，不分彼此，将温情留在课堂。特别是本次培训黄XX老师做的《差点教育》，让我扭转了对差生的看法，如果我们每一位老师都能从尊重个体生命的角度去看待每一个后进生，承认其个性差异，努力教师“差点”转变成“优点”，让每一个学生的个性得到发展。

具体三：专业技能得到锻炼

作为术科教师，了解本学科的前沿知识以及掌握本领域的专业技能一直是我们不断追寻的东西，我如饥似渴地吸吮着本次培训专家、教授带来的营养，周XX教授娴熟的国画人物技巧深深的烙在我印象中，他寥寥数笔就将写生人物栩栩如生的表现在画面中，同时他边画边向我们传授要点，如何把握结构、虚实关系、笔墨表现等，他毫无保留，我只恨时间过得太快。方少华院长的油画人物写生，同样展现了华师优异的师资实力，他落笔肯定，形体把控到位，虚实相及，从普通的裱画布到人物的整体色调都能耐心传授，他还使我对油画这一艺术语言有了更深入的认识。罗XX教授的《xz主题摄影》镜头语言特别丰富，他让我置身异域高原，对xz人文有深入的认识，特别是罗教授的治学专研精神，深深使我感动。通过这些名家指导，我的专业视野得到提升。

具体四：交流获得共享

宋XX教授娴熟的主持调控技能在我们的《世界咖啡》中得到充分展现，她将各个小组对教育、教学的问题进行高度的梳理，让我们将几十年的教育经验进行高浓度的浓缩，在小组展示活动中展示了风采，交流了智慧，共享了成果。在参观郑XX老师的陶艺工作室中，我不光惊叹一件件价格不菲的艺术品，更主要是交流了他工作室创建的经验与体会，对我们以后组件美术工作室具有现实指导意义。在聆听龚XX、罗XX老师的经验分享时，我感受到如何在美术教育另辟蹊径，让学校美术在学校教学中独树一帜，同时感受到艺术教育的多功能引导作用。在此次美术培训中，我们还有几次交流共享活动，大家都非常珍惜这些交流学习的机会，大家积极发言，在碰撞中得到提高。特别在最后一天论文开题会上，大家将自已研究的领域进行分享，华年老师与林XX教授及时点拨，对我们研究教学有非常大的指导性。

美术培训总结范文第2篇

通过为期七天的培训学习，自我感觉收获多多，小结如下：

1、提高了专业知识水平

本年暑假我参加湖北省2010年暑假农村中小学美术西席培训，西席培训中担当关闭式管理，吃、住、学全在培训学校，累计集中培训工夫为七天，共分二个阶段学习。培训学习了艺术理论，美术课堂讲授设计，新课程标准下的美术讲授的分析，精彩15分钟的设计，美术西席的专业化成长，多媒体课件的制作与使用，根本技艺训练等。既有理论学习与教育讲授实践相结合、又有集中学习与疏散研修相结合、还有理论学习与技艺训练、课题研究相结合等方式，同时突出了我们学员主体地位，也突出课堂讲授的结果。

深化了本学科基础知识，加强了对本学科根本知识和根本理论理解，掌握了本学科的一些发展动态，了解到本学科理论与技术的新发展，提高了本身更新讲授内容和改进讲授方法的能力，以及教育讲授根本功和学科讲授或教育实践能力。尤其是听了丁玉祥老师的有关自主合作探求式讲授及学生能力的培养课，使我深深领会到新课程更加凸显自主合作探求，进一步认识到自主学习并不等于学生的自由学习，而是在西席的引导下选择有合作休息代价的内容，引导好学生的讨论，培养学生合作的本领，提高学生团队协作的能力。别的听了单锦浦老师有关初中试验能力的培养和实践课，使我深深地认识到在美术当中培养学生的观察能力、、创新能力、技艺发展的重要性。通过多位西席的履历的教授，使我在现在的讲授中得到了很大的帮助。

2、教育观念得到更新

这次“千农教”的全体学员都来自讲授第一线。通过集中理论学习，使我们渐渐更新了教育讲授观念，了解了先辈的教育科学根本理论，现代教育观、学生观和学习观，在讲授活动中遵循客观纪律、调整本身的角色和讲授方式，把素质教育贯穿到学科讲授过程中。在培训中，我们一道从多角度、多层面对课堂上的各种困惑和举动进行理论的诠释和深刻的反思，使我们想到了一些从未想过的问题，发现了各自的差距与不足，对原有的教育观念产生了强烈的打击。通过培训，使我印象最深的就是学会聆听学生的心声，尊重学生的需求。

3、提高了现代教育技术的运用水平

在这次培训中，不仅使我更新了教育观念，还掌握了一些现代教育技术。李涛老师虽然只给我们上了半天的课，却使我受益菲浅，在现代教育技术、盘算机使用（含网络技术和多媒体课件制作）的学习中，自己已具有了运用盘算机进行辅助讲授、开展教育讲授活动的能力、会制作适用学科的简单讲授课件。我都深深地感到自己的思想在不断地充实，可以说这些理论是指导我们顺利开展各项工作的必要前提，也为我们的不断成长提供了有利的条件。通过老师的博客培训，使我深切的感遭到我在现代教育技术使用方面的能力是何等的欠缺，为了提高本身的现代技术使用能力。为了适应社会发展的需求，成为一个不被社会镌汰的合格西席，我认识到必须要与时俱进，不断学习不断自我更新，以提高自己的适应能力。

4、教育讲授理论掌握得更为系统

这样的培训非常实时，平常忙于讲授，很少无机会静下心来读书，来到这里一下子听了那么多课，看了那么多书，记了厚厚的笔记，归去还得慢慢消化。使我们对教育讲授的理论与方法掌握得更加系统，使我感到比原来站得高了，看得远了。使我对一些教育观念的理解更加深刻；对讲授理论的认识更加明晰；对开展教研活动的方式更加明确；对投身教育革新的激情更加充沛。

5、合作学习、共同成长

在十多天的学习过程中，全体学员合作学习、共同成长，成为一个密切调和的学家庭。学员之间、师生之间相互学习、取长补短，结下了深厚的友谊。培训结束，就是我们新的合作开始，以后一定要互通讯息，连结接洽，我们的心是永远连在一同的。都是在这样轻松、积极、合作、高兴的气氛中进行的，这样的精良气氛使我们的学习变得更加有趣和有用了。可以说，我们进行最多的活动就是看活动、评价、讨论，这是一个非常好的学习方式，他让我们将问题上升到理论层面，再让这些总结后的理论来指导我们的工作，帮助我们的成长。

总之，颠末这次的学习，我的意志品质得到了一次很好的历练，使我在这短暂的学习中获得了一笔精神财产！不仅云云，培训学习所获得的更是一笔精神财产，我想，虽然我们要毕业了，但是我们仍旧会孜孜不倦地学习，充满热情地工作，让这结束之时成为我又一崭新的开始。

美术培训总结范文第3篇

本次学习，我们取得了很不错的成绩，推荐作业214发贴9个，回帖70，发表文章30篇，被90次评论，批改作业508，简报学习20张，加精文章149篇，除了作业数量没有上去以外，其它均在五省一市关注度第一，本人也成为精彩关注对象，还想补充的是，作业我还在批阅，文章还不断发表，一切没有尽头……

本次成绩的取得是和专家的帮助及学员的努力分不开的，我再此表示衷心的感谢!过去是未来的起点，在未来的事业中，我们将一如继往地工作。

本次学习中也存在许多问题，值得我们的注意的是，简报的制作显得单调，和其他兄弟班级有巨大差距，今后要向他们学习。一个学员抄袭了其他学员的文章，引起了众多学员的关注，我们在此向我们班这位学员提出批评!并想文章原作者道歉!向广大教师道歉!!

现代多媒体美学的教育是我们边远地区的弱项，软件硬件和先进省份有着很大的差距，有些人为可以改变，有些还需要政府的支持，面对这一问题，我们将积极努力，以期做得更好。借此机会，还要感谢先进省份的课件，这些优秀的课件打开了我们的思路，让我们认识到，美术教育事业大有作为。现代设计，是离我们比较遥远的，我们试图努力缩小这种差距，我们也知道这是一条很漫长的道路，我们将尽力去做……

一方水土一方人，我们也有我的地域特色，我们努力发扬它们，让他它们成为我们的地方校本课程，将特色的美学，注入到新课程教育资源和理念中去。领导的认识，学生的观念，其他学科的偏见是我们以后工作中的障碍，这是我们持久解决的难题，这需要时间。素质教育和应试教育是我们今后将要面对的最大课题。

这次学习，学员所表现出来的状况也是惊人的，他体现了我们陇中大地上教师的情怀，积极交作业，学员之间互相支招，论坛上的辩论，及倾听专家的讲座和问答，许许多镜头已经成为我们挥之不去的美丽，这是我们丰厚的精神和文化财富，我们将加倍地珍惜它们……

我想说的是，这是一次成功的学习，这是一次学术问题的高端论坛，这是一次历史意义的教师虚拟空间的盛大聚会，这是一次教育事业的文艺复兴……

往事挥手有苦有甜，苦与甜都变成了文化财富，我们将科学地使用，科学地投资这批财富，让我们的学生都变成文化艺术的亿万富翁……

这是一个宏大的构想，这需要我们每一位教师不断地努力!

我想说的是：前景是光明的，道路就在我们脚下。

美术培训总结范文第4篇

关键词：美术；高考；研究现状

一、对美术高考的现象调查与分析

中央美术学院人文学院光的硕士论文《美术考前班现象研究》中讲述了“考前班的出现，反映了我国基础美术教育和高等美术教育系统衔接出现了断裂，但是美术考前班并不能是我国教育体制中的空白，它只是对于现有的高中美术教育应试的补充。基础美术教育和高等美术教育之间的衔接将是我国美术教育体制变革中面临的重要问题。”谢裕宣的《透视广东美术高考补习现状》介绍了改革开成二十多年来，随着广东高等美术教育的迅猛发展，遍布全省的美术高考补习班如雨后春笋应运而生，成为中等美术教育的补充型的教学模式，形成了以专业补习、生活管理和高考资询为一条龙服务的美术高考补习新产业。作为广州美术教育中一种颇具规模的新形式，寻找他形成和发展的根源，客观全而的透视剖析它给社会和高等美术教育带来的积极意义和负而影响。南京艺术学院黄从威的硕士论文《美术高考现象的分析及建议》一文中指出影响美术高考培训的主要因素是国家考试制度，次因素是美术类专业的扩招产生的，从而说明了美术教育的生态遭到了巨大的破坏。“美术培训”成为功利性的产业而存在，影响着美术高考的正常进行并产生一些不良的社会现象。杭州师范大学硕士研究生尹玲的《美术高考现状调查与分析》中以中国美术学院象山校区所在的转塘镇为调查对象，对现阶段美术高考培训机构发展现状及学生学习现状进行调查、分析和总结，得出了“艺考热”有所降温，总体趋势向理性发展的结论。提出了美术培训的健康发展需要教育主管部门加大相关政策法规的力度和培训机构的大力合作，另一方面也需要学生从理性出发，从兴趣出发而选择美术高考这条路。首都师范大学李泽云的硕士学位论文《校外美术教育市场化初探》提出校外美术教育市场化繁荣背后所隐藏的价值观、师资、教学质量、教育设备、教学管理、教育内容陈旧、部分办学机构不稳定等诸多问题，针对这些问题提出了可行性建议：①政府对美术高考培训既要扶持又要监管；②家长参与教学管理；③教师提高教学质量；④创业者建立并巩固自己的核心教师队伍、强化社会责任感的同时创立自己的个性美术高考培训教育品牌等等。

二、美术高考制度与美术高考的关系

四川工程职业技术学院艺术系谢建华在《美术高考制度的现状分析与对策》通过分析认为目前美术高考制度存在几个方面弊端：①对文化理论课程的轻视；②考试内容的固化和单一导致对中国传统艺术及世界艺术多元化的漠视；③对创造能力的湮没；④美术高考内容与学生所报专业的错位。认为应该从以下几个方面来解决上述问题：①录取时，文化与专业要并重；②美术高考中，对中国传统及民间艺术的侧重；③考题应根据不同专业有不同变化，加大对艺术综合能力的考核；④对考题的审美标准应多元化，强调艺术创造力；⑤在阅卷中，实行初审、复审、终审三步骤，评审老师年龄老、中、青搭配；⑥美术人才的民间选拔与高考选拔相结合。河南省青年管理干部学院的李勃和吴杰的《对美术高考改革之路的建议》跟上文大同小异，都强调了文化和专业并重、传统与民间艺术的侧重、艺术综合能力考核等等。中央美术学院人文学院光的硕士论文《美术考前班现象研究》从高校扩招、社会和需求压力、高校变革等方面阐述了美术高考制度是导致美术“高考热”的根源。

三、美术高考的利弊分析

湖北大学艺术学院的杨帆在《试析美术高考培训产业对大学生就业的积极作用》中对美术高考培训产业的发展现状、高校艺术类毕业生严峻的就业形势进行分析，从美术培训产业对美术类大学生就业具有积极作用。浙江工业大学的王东在《高考美术“速成班”的利弊分析》一文中分析了校外美术教育“火爆”的原因、高考美术“速成班”的利弊分析和如何避开其中弊端的解决方案。

四、美术高考相关的教学方法论的阐述和新解

首都师范大学的席卫权博士在其博士学位论文《国内普通中学艺术设计教育研究》中从新的视野和新的角度阐述并提出了被忽视的设计教育在普通中学美术教育中所体现的更全面的教育价值和综合课程优势。提出了：①归属学校美术教育的设计教育与一般美术教育是“和而不同”的观点；②对国内中学设计教育的发展历史进行的梳理，将国内中学阶段的设计教育沿革概括为五个阶段：追求实用的开端、理想化的成长阶段、渐趋边缘化的沉寂阶段、恢复成长的阶段和向现代设计教育转型的阶段；③根据对中学教育发展史的考察，通过借鉴国外经验、传统文化剖析和师资状况等方面的总结和归纳出现代学校设计教育发展过程中的一些关键方向；④以综合创新、情感慰藉、设计伦理和持久兴趣等为代表的几个关键目标指向作出了较为详细的状况分析、规划策略、课程设计和教学建议等。并从课程建构和教学实施的可行性角度对全文作出了总结和展望。

五、总结

纵观这些研究成果，美术高考培训的研究现状已十分清楚。这是一个十分广阔的研究领域，亟需今人开垦。为数不多的文献为后来者的研究奠定了的基础，已有的研究成果大多论证详实有力，各有创新，但是也存在一些薄弱环节：对美术高考培训的现象调查与分析方面都在大而空的谈一些现实，并没有从历史根源和问题本质上的供需关系去分析和解决这一问题；美术高考制度与美术高考培训的关系方面大多数又过于理想，没能更好地把握美术教育改革和发展过程中遇到的现实和理想之间的关系问题，并在现实和理想的维度中做到行为适度。

参考文献：

美术培训总结范文第5篇

1、调研工作

以新课程为导向，围绕课程实施中的问题，把握重点，有目的、有计划、有组织地开展调查研究。在调查研究中要注意发现问题、研究对策，总结推广经验。本学期小学、初中、高中三个学段于3、4、5月期间开展1次集中调研活动，要特别关注农村地区、基础薄弱学校、薄弱学科以及高中课改样本校。适时开展对课改教研工作的调研。本学期继续选择部分区县与市教研室联合进行教学、教研指导活动。使美术学科的课程改革的进一步深化。小学将于3月、4月进行两次调研活动，初中3月将进行一次课改调研活动，高中将于4月下旬进行一次课改调研活动。 调研紧紧围绕美术学科课堂教学和美术学科教学资源的开发与利用的内容，全力推动高中课程改革，继续深化初中教学评价研究，继续小学课程改革专题研究、总结、推广工作。协助本室与北辰区教研室共同指导普育小学的美术教学指导工作。

2、中小学美术教师培训工作计划

做好本市小学、初中、高中的暑假课程改革的培训工作。本着把培训工作融入教研工作中的思路将举办一些培训研讨会，以新课程改革的指导思想和基本理念，指导教学实践，大力优化教学过程，深化教学改革。

3、总结小学、初中课改经验推动高中模块开设工作

认真总结小学、初中课改的经验，结合本市高中学段进入课程标准实验的情况，重点解决教学评价和实际教学中的具体问题。将举办一次小学“一节好课的标准”研究的讨论活动；举办一次初中课改课堂评价的研究活动；将于2012年5月下旬在区县举办一次高中课改模块教学研讨活动。协助大港区搞好本学期4月份举办的“大港区小学六年课改总结活动”。本学期计划举办两场市级小学美术学科高效教学系列研讨活动，并做好总结工作。本学期计划举办一次市级小学美术学科优秀课例展示活动，并做好推广工作。

4、加强学科德育的研究与指导

学习研制美术学科德育指导意见，开展多种形式的活动，注重针对性和实效性，切实推进学科德育。

5、研制各学科教学指导意见

积极进行小学、初中学段各学科教学指导意见的研制工作。修订高中各学科教学指导意见，适时下发。

二、课改专题的研究工作

6、作好美术学科课程资源开发与利用的专题研究工作，本学期组织两次全市课程资源开发专题研讨交流活动。

7、做好中国教育学会“十一五”课题《地方文化资源的开发和利用》天津子课题的总结推广工作。

8、作好区县小学、初中学科专题及综合课题的管理、指导工作。

9、作好天津市“教育科学规划”课题“地方文化资源在美术教学中的应用”的研究与阶段性总结工作和结题准备活动。

三、做好美术学科教研、服务、指导工作

11、继续学习贯彻《全国学校艺术教育法规》，推进各区县的学习和贯彻。全面落实我市《关于深化基础教育艺术学科（音乐、美术）教学改革的意见》中的各项具体目标和要求，并将其列入学科日常教研工作。

13、认真研究具有美术学科特点的校本教研形式，带动美术教师提高专业技能和教学水平，形成在一定文化基础上的校本教研模式。

四、做好培养学生的创新精神和实践能力研究与指导工作

结合美术学科特点坚持作好美术学科“培养学生创新精神和实践能力”的研究工作。结合小学、初中、高中课程改革的机遇，进一步开展探索培养学生创新精神和实践能力的学科创新研究活动。形成具有可操作性、示范性的教学案例，以提高课程实施的能力，努力将培养学生创新精神和实践能力的要求落到实处。2012年4月编写完成高中美术教学案例集。

五、中小学双优课评比工作

认真作好中小学双优课的评比准备工作，作好一节好课的评价标准的内容。

六、研信息化建设

14、加强学科主页的建设，不断完善调整学科主页的内容。充分发挥OA网在学科教研工作计划中的作用。

15、不断发挥学科信息技术研究小组的带头作用，深入进行课程资源开发和研究性学习环境的专题性工作。

美术培训总结范文第6篇

一、 主题：

彩绘宣扬美名，网络传递真情

二、 活动目的：

本学年度伊始，全校各学生组织宣传系统进行了换届。为了使换届后的宣传系统能尽快步入良好的工作状态与水平，特举行此次培训会。使宣传系统中的新成员能够接受专业的指导，尽快掌握工作技能；使老成员在新的职位上得到巩固和提高，尽快进入新的角色状态；提高各学生组织的宣传部门的整体水平，为我校下一步宣传工作的开展做好铺垫。

三、 活动方式：

聘请美术系、美术协会专业成绩良好，表达能力优秀的同学分为海报、宣传板、水粉、POP、PS等相关软件运用几个方面全面讲解如何快速优质地做好宣传部的特色工作。

四、 主办单位：

共青团郑州大学委员会

共青团郑州大学美术系委员会

郑州大学社团联合会宣传部

郑州大学美术协会

五、 活动时间：

十一月中下旬，每周一节，共三周。

六、 活动地点：

美术系多媒体教室

七、 培训对象：

社团联合会宣传部新委员

新校区各学生社团负责人、社团宣传部相关成员

八、培训会内容简介：

宣传海报、展板制作中字体的选择与正确使用、画具简介与使用技巧、版面设计、POP设计，图像处理软件Photoshop这几个专题，各专题之间穿插互动环节，针对宣传工作中的基本知识、我校宣传系统基本情况进行讲解与介绍。

九、 培训会安排：

（一）前期准备

1、由宣传部拿出具体活动策划，发至社联公邮，请主席团及各部门提出意见与建议。在主席团扩大会上提出活动申请。

2、与美术协会对接，召开培训会的工作协调会，对培训会进行统一布置、演练，并对培训会主要内容进行试讲。

建议：各中心在例会上对社团进行动员，布置通报培训会的相关事宜。

（二）培训内容

专题一：字体、插画（11月19日）

工作中字体的选择与正确使用，包括字型、结构、书写、变形的基本规律；插画的运用与画法。

水粉技法，包括如何调色、画法技巧等；马克笔的运用技法；基本构图原理。

专题三：图像处理软件Photoshop的简单运用与实际操作。（12月3日）

（三）培训会流程：

1、宣传部制作会场引导海报、座签等相关物品。由办公室提前准备所需物品，当日宣传部网络组成员提前到会议地点进行试音、多媒体设备调试,板报组布置会场。

2、活动当晚6：40到美术系门口以中心为单位统一签到，由宣传部同学和各中心分派人员负责各学生社团的签到，分发相关材料，由美术协会同学负责引导各学生组织人员入场就座的工作。（各中心和美术协会的同学6：10到场）

3、主持人介绍主讲人、活动背景、主办单位等。宣布培训会开始，请出主讲人。

4、主讲人进行专题培训。

5、主持人组织互动提问环节，提问人数控制在5人以内。

6、各周专题在培训会上进行专项练习。

7、培训会结束，由工作人员引导同学们有序退场。

（四）培训总结

1、每次专题活动结束后查漏补缺，及时总结经验与教训；

2、整体培训结束后提交书面总结。

十、物品清单：（再议）

1、办公室提供：手持麦克4个；麦克配套电池一套；备用电池4节；工作证40个；插板2个；马克笔若干、板报纸数张。

2、讲解员自备图案和讲解用实物。

十一、附录：

1、各学生社团同学签到表（包括社团名称、应到人数、实到人数、未到人数，备注等）。

2策划。

十二、注意事项：

1、在前期动员过程中，务必落实通知到位，明确社团负责人、宣传部部长的态度。对于不能到场的社团人员应向中心请假。

美术培训总结范文第7篇

关键词：高考美术；美术培训；美术教育

教育质量和教育均衡是教育界的两大话题。然而，当前折射出我国美术教育的一大问题，一味追求培优和成绩，导致高考美术应试培训快速发展，二者出现错误对接。美术教师应正确看待美术教育与高考美术培训的关系，美术教育是政府解决教育均衡发展下美术教育的基础性工作，而高考美术教育应是美术培训机构提供美术优质教育和美术差异化教育的承担者。笔者在本文剖析高考美术应试培训与美术教育的错误对接，力求让高考美术应试培训回归“育人”本质。

一、高考美术应试培训现状及弊端

高考美术应试培训针对高考美术试题，要求美术考生默写背诵高考美术题，几乎抛弃了美术教育的常规正常教学过程，培训老师根据近年高考美术题，总结梳理美术高考范围，对考生进行几个月的短期培训，学生通过对几张速写、色彩、素描美术作品的死记默写、反复仿画，只追求背得滚瓜烂熟，按部就班地填写背诵答案就可以。这样的高考美术应试培训模式，很可能会帮助一些没有美术功底的学生“圆大学梦”，但是这样的高考美术应试培训，带来的却是各培训机构争相效仿，对经济利益的追求，忽视了美术教育的本真。高考美术应试培训带来的弊端主要表现在：第一，对美术教育造成严重冲击。美术教育以“育人”为教学目标，以培养学生美术素养为教学目标，但是高考美术应试培训则以“简单”的培训方式，让考生更关注美术考试成绩，以成绩为导向的培训，偏离了美术教育本质，考生不求对美术专业知识的学习，而是不求甚解，但是应试培训给学生带来高分的结果势必给美术教育带来严重冲击；第二，对学生的美术学习有负面影响。考生如果通过高考美术应试培训后，就可以取得理想的美术高考成绩，学生很可能认为仅仅需要临时培训就可以，不需要接受专业的美术教育。长此以往，学生就会在美术学习中学会偷懒，认为应试培训是“高明”学习方法，摒弃美术专业学习；第三，导致美术教育资源浪费。高考美术应试培训吸引了很多考生，是高成本的，很多考生认为高考前报名培训就可以增加考上大学的几率，而家长们也纷纷赞同这种选择，导致考生和家长重视高考美术应试培训，而忽视了学校美术教育，造成美术教育资源流失。

二、高考美术应试培训反思及美术教育的正确应对

针对当前我国高考美术应试培训和美术教育的错误对接问题，笔者认为当前“美术培训热”现象是应试教育的派生物，为解决应试培训问题，还是应该回归问题的本源，做好美术教育工作，才是高考美术应试培训走出误区的根本之法。笔者认为可以从以下方面做好美术教育工作，正确对接高考美术培训与美术教育。1.正视学校美术教育工作学校美术教育工作要进一步加强，在培养学生美术素养的基础上，循序渐进地开展美术教育，从学生对美术学习的初步认识开始，到美术系统知识与技能的学习，开展系统化美术教育，结合学生的不同阶段，开展不同内容的美术学习，循序渐进，环环相扣，让学生学习全面系统的美术基础。2.完善高考美术培训制度高考美术培训应构建健康培训环境，为学生创造良好的美术培训氛围，让考生能够扎实学习美术。学校美术教育是美术学习的基础，美术培训是美术学习的延伸，教师要做好美术培训和美术教育的衔接，学生在培训前接受系统美术教育基础训练，奠定过硬的美术专业基础，然后在美术培训延伸下，进一步拓展美术知识与能力。3.端正美术考生的学习态度在美术教育中，要端正学生学习美术的态度，了解并认识美术课程，理解美术精神，具有正确的美术学习态度和美术素养，为美术学习夯实基础。学生还需要正确看待“美术应试培训热”，让考生知道培训并非捷径，美术教育才是正道，美术教育的“育人”本质不变，考生应正确评估自己的学习情况，制订美术学习计划，选择正确的美术学习路径，综合客观考虑美术教育和美术培训，提高自己的美术素养。高考美术应试培训并非美术教育的“自然产物”，而是一种非理性的衍生品，过度追求“高考美术培训”，导致美术教育失衡，出现高考美术应试培训与美术教育错误对接。笔者指出高考美术应试培训弊端对美术教育造成严重冲击，对学生的美术学习有负面影响，导致美术教育资源浪费，进而对高考美术应试培训进行反思，提出美术教育的正确应对策略，如正视学校美术教育工作，完善高考美术培训制度，端正美术考生学习态度。笔者通过本文研究，还原美术培训真善美，还美术考生一片“蓝天”。

参考文献：

［1］李冬勇.美术高考应试教学的问题与对策研究［J］.科教文汇：中旬刊，2013（3）：125-126.

［2］张珍.现行美术高考制度对高等美术教育的影响［J］.艺术品鉴，2016（6）：280.

美术培训总结范文第8篇

小学美术学期工作计划

一、指导思想：

本学期继续以新课程标准的思想为指针，依据本校工作要点，认真贯彻落实《新课程标准》的精神，落实各项要求，充分发挥教学研究、教学管理、教学指导和教学服务的功能作用，引领教师参与教学研究，进一步推进课堂教学的改革，提高新课程实施水平，促进教师的专业发展，全面提升教育教学质量。积极开展课堂教学研讨活动，全面提高课堂教学质量与效益。组织并开展好学校兴趣小组活动并落实到实处。

二、本学期的任务目标：

1、督促教师进行正常的教学工作，做到按表上课，不使美术教学成为虚设，而使美术教学落到实处。

2、通过听课、评课活动，促使教师备好、上好每一节课，努力提高教学艺术水平。

3、通过组织美术研讨和交流活动，使全体美术教师互相学习取长补短，不断提高专业素质。

4、通过各种美术竞赛活动的开展，激发学生学习美术的兴趣，从而使他们能从中学到知识，陶冶情操，提高品位，并使校园充满生机和活力，营造出浓厚的文化艺术氛围。

5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动，培养一批美术特长生，以点带面足以带动其他学生学好美术，从而全面提高美术教学质量。

三、方法和措施：

1、根据教导处的教学要求，并结合本学科特点，安排并组织教研活动。

2、杜绝不备课而上课的现象，使美术教学能正常开展。

3、通过听评课和研讨会，促进全体美术教师的经验和信息交流，提高教师的业务水平。

4、鼓励美术教师充分利用美术室现有模具和自制教具进行教学，发挥直观教学的作用。

5、结合本校实际情况，举办多种形式的美术活动，激发全体师生的艺术创作兴趣，丰富校园文化生活。

6、组建美术兴趣小组并积极开展好活动，培养和发展学生特长。

四、教研活动安排：

九月份：

1、制订、收缴美术教学计划。

2、成立美术兴趣小组。

十月份：

1、举办国庆书画展。

2、兴趣小组活动

十一月份：

1、参加组内听课评课活动。

2、优秀案例评比。

十二月份：

1、组织美术期末考核。

2、撰写美术教学工作总结。

小学美术学期工作计划

面对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓45分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标、教学任务，现制定出本学期工作计划如下：

一、指导思想：

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标：

本学期我继续担任三至六年级的美术教学工作，根据以往的教学经验，针对低、中、高年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、剪纸，工艺融合贯通在一起，以多种有趣的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握并进一步提高绘画技法，继续接受基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。

三、具体工作：

1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。

本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己的业务能力，使自己由认识新课程到走进新课程。

认真制定学校美术工作、教学计划、美术活动等计划。

学习新课程标准，认真设计教案。

准备、积累资料编写美术案例。

2、课堂教学活动。

加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性为主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。

3、组织学生多出作品，参加各级各类的赛事,迎接区校园艺术节书画大赛。

认真组织、辅导美术兴趣浓厚的学生。

加强对美术优秀生的辅导。

四、教学要注意的问题：

1、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

2、自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。

总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以儿童兴趣、经验、知识的发展为目的，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。

小学美术学期工作计划

一、指导思想：

认真贯彻学校工作重点，通过美术教学进一步培养学生的创新精神和实践能力，以课程标准改革为中心，着力抓好新课程标准的培训、实验和推广工作，结合我校实际组织组内教师探索课堂教学创新策略的研究。本学期继续将课程改革作为美术学科教学研究的中心工作，通过教学实践与探索深入领会课程理念，通过多种教研方式唤起美术教师参与教改的积极性和主动性，认真总结新课程改革实施中形成的经验，加强对教师素质的培养，搞好美术阵地建设，全面提高我校美术教学质量。

二、工作目标：

1、对学生进行传统的文化艺术教育和当今的艺术文化教育。

2、通过各种方法特别是现代教育手段采用形象直观的教学形式即能引起学生广泛兴趣的，达到积极的教育效果。

3、要与学校密切合作与班级教师紧密合作，开展多种形式的美术课堂教学和美术创作活动，对学生进行美育教育，凸现美术教育的特殊审美教育功能。

4、从理论上把握好美术课教学的专业教学特点，特别是要注意：文化教育与知识技能的相互关系问题，在教学改革中既要突破传统的教学方法和形式，但又不要丧失美术课的专业知识和技能凸现的重要问题。

5、同时要把握好面向全体学生的教育方法，既要关注个别学困生，加强辅导，又要在不断提高发展学生的艺术方法提高上狠下功夫，以点带面。

6、通过开展一系列的组织辅导学生进行绘画创作。以艺术节、科技节等节日为契合点，构建学生课外活动小组龙头，开展贴近学生学习生活的教育活动艺术创作，培养学生的创作意识，增强创新意识，尝试感受成功的喜悦情感，以及正确对待失败的情感;形成正确的价值观取向。对学生作业、作品参加的各种竞赛活动，要给予积极的鼓励和表扬，不断激发学生的学习兴趣，提高对美术学术的价值观取向和培养学生积极间上的进取精神。

三、主要措施

1、紧紧抓住美术课堂教学，使教育质量不断提高，进一步实践探究美术课堂教学的新教法，促进学生全面发展，进行深入研究、认真学习、努力研讨、认真实践、突出教学效果。

2、加强课堂教学常规管理，积极配合班主任、各位教师对学生进行良好的行为习惯培养，加强组织纪律教育，形成正常良好的教学秩序。

3、认真备课，上课，进行认真的反思，随时改进调整自己的教学方法，每星期进行教材进行深入的学习，贯彻新课程改革方案，保证美术课的质量。

4、结合道德教育为主题的教育活动，运用美术语言独特的表达方式，对学生进行直观形象、活泼生动的教育，达到德育教育的效果。

5、努力探索和完善美术课学习，进行探索学习实践，进行校内艺术资源的开发，积极配合学校综合实践活动，注意结合儿童的学习生活经验进行美术与其它课程的整合，实现美术教育，审美教育功能的特点和效果。

6、积极组织和辅导学生参加各种形式的美术创作活动，大力开展以班为基础的美术创作活动，活跃我校艺术教育的气氛，营造校园浓厚的文化艺术氛围，并在此基础上，组织辅导学生参加各级的儿童绘画比赛活动，为培养学校的艺术人才，为上一级学校输选艺术人才而努力工作。

7、教研组内教师要加强自己的教学理论学习，在学习提高的同时，要注意自己专业素养和能力的发展和提高，要加强美术专业知识和技能学习，使自己在美术教学和专业能力方面，都有大量的进步，以适应学校的发展和要求。

8、认真开展学生日常成绩的检查与评价，积极引导，注意培养学生对自己作品的收集与整理，作好期中期末的学生学习成绩的检查与考核，引导学生自我评价，对他人进行评价的意识，不断完善学生美术成绩评价体系，认真做好对学生的成长评价工作，把握好评价中的鼓励与激励作用。

9、每位教师要加强自己的教育理论学习，并能对自己教育实践进行总结与提炼，上升到理论认识高度，结合新课程的理念，认真撰写论文、教学随笔等经验文章，为学科教研积累丰富的精神财富。

10、结合学校的课题研究,进行认真的总结,确立研究主题,结合学校的培训,撰写课题报告。

11、结合学校的信息技术特色，发挥现有教育资源库应有的效应，不断提高教师计算机的使用效率。并充分运用现代教育技术，努力拓宽教育渠道。

12、搞好组内的互帮互学，团结合作，使我们组内教师业务不断发展，努力学习，钻研教育教学业务，提高自己的教育教学理论水平，虚心学习，向前发展。

13、积极争取参加校内外的学习与培训，参加校内外的教学课研究活动。

14、注意加强教研组博客教师个人博客的建设使用，特别是注意对教研组组内信息和教师个人信息的收集和上传，强化信息资源的建设和资源共享。

四、具体工作安排

1、各学段每周增设一节书法课，中低年级主要以硬笔为主，高年级以软笔为主。

2、利用课余时间开设兴趣小组。

3、举办全校的关于 “国庆”、科技节的绘画比赛，从中选拔各年段各班级中绘画较好的同学参与美化校园的绘画制作，同时把同学们较好的作品表框放在班级中促进同学之间的美术绘画交流。

4、利用标准化学校建设的机会，让学生充分发挥聪明才干，培养学生积极参与美术活动的热情，自行设计、创作美术作品。

5、认真落实美术课，及时批改美术作业。

美术培训总结范文第9篇

关键词：装饰艺术；设计教学；传统工艺美术

目前，我国很多装饰艺术设计人员都会传统工艺美术的重视程度较高，因此，对装饰艺术进行完整的研究，并对传统工艺美术的借鉴策略进行分析研究，能够有效保证装饰艺术的应用得到有效的质量控制。

一、传统美术当中道家思想观念的借鉴

传统工艺美术对我国的传统文化具备较多的影响，尤其是在我国长时间的工艺美术发展历程中，很多传统工艺美术都能对现代装饰技术的教学活动产生较大的启示意义[1]。此外，在传统工艺美术的实践过程中，道家思想观念很长时间占据了工艺美术的主体地位，虽然我国的儒家文化对社会文化氛围的形成影响最为深远，但不同时期的工艺美术都有可能对历史文化的形成产生较为强烈的积极作用。尤其是我国传统山水画的设计理念，更是将道家文化当中的天人合一理念进行了完整复杂的设计研究。另外，我国现代社会工业化程度的快速推进很大程度上改变了现代社会公民的生活方式，尤其是现代社会生活逐渐远离了传统因素之后，诸多传统工艺美术当中的文化内涵成为了关系到众多装饰艺术教学理念的因素。在这种情况下，社会主流对工艺美术的借鉴，更多的趋向于传统文化当中的道家思想理念，并希望从中获得有效的借鉴，提升现代装饰艺术教学活动的整体质量[2]。另外，工艺美术对传统道家理念的借鉴呈现出较为多元的状态，诸多工艺美术无论是工艺技巧还是应用材料，都与传统的道家理念具备较强的相似性，因此，对传统道家理念与现代教学活动的兼容性进行完整的分析研究，是提升现代装饰艺术教学质量的重要路径。

二、装饰艺术设计教学对传统工艺美术借鉴的具体途径

1、提升对传统美术的理解

在装饰艺术的设计课程推进过程中，必须保证所有的教学人员能够对传统美术具备足够深入的理解，使所有的教学细节都能有效的进行传统美术课程的渗透，避免产生现代教学活动较为枯燥的问题[3]。此外，在分析现代美术教学活动细节的过程中，务必将传统工艺美术领域的基础知识作为一项重要因素加以贯彻，使学生能够有效的掌握扎实的传统美术功底，并将这些因素应用于美术学习活动中，以便传统工艺美术能够适应现代教学活动的具体要求。另外，传统美术元素的应用必须有效的保证与现代教学活动的体系保持一致，使传统美术因素的积极影响可以适应现代装置艺术的设计理念。在理解传统美术各项理念的过程中，要合理借鉴传统美术研究领域的经典著作。要在理论研究的过程中，根据不同的时间特点进行设计活动的规划，以便可以将传统工艺美术领域的色彩设计技巧和形态设计技巧进行整合，提升现代装置艺术的整体观赏性。

2、加强对传统美术技艺和理念的总结

对传统工艺美术进行科学的总结，是保证传统工艺美术的各项经验和理念得到有效借鉴的基础。因此，要从现代装饰艺术的教学形式调整出发，对传统工艺美术的各项思想理念和工艺手段实施科学的总结，保证当前的教学活动对传统工艺美术的借鉴能够较为完整和全面，提升传统工艺美术的应用价值[4]。另外，要加强对传统工艺美术加工环节的关注，不能仅仅照搬传统工艺美术当中的绘画技艺进行现代教学细则的设计，而是要在深入理解传统美术工艺之后，将现代教学程序与传统理念相结合，增强装饰艺术实施过程中的美术风格独特性，为传统工艺美术的实践创造良好的机遇。可以使用案例讲解的方式进行传统工艺美术的实践，保证所有的美术教学活动都可以凭借固定的案例进行理念的传达，避免过于抽象的理论信息无法保证装饰艺术风格的一致。要在进行装饰艺术具体设计方案制定的过程中，将个性因素作为一项重要因素加以考虑，为装饰艺术的教学创造更高水平的实践价值。

3、加强对传统美术应用内容的设计

美术内容的合理设计是提升传统美术理念和技艺应用价值的关键，因此，要从当前多种多样的美术作品当中进行经验借鉴，并且使后续的教学活动能够有效的借鉴传统美术的实践方案进行处理，提升美术内容的实用性[5]。课堂的设计活动要充分按照内容设计的要求进行处理，为人物设计和物资设计提供良好的结构基础。在美术内容的设计当中，要严格按照装饰艺术的实践需要，对诸多艺术表现手法加以应用，使教学活动的执行可以在造型等因素的有效影响下进行模拟教学活动的分析，以便装饰技术可以借鉴传统美术的操作手法进行新型实践方案的设计[6]。此外，要加强对传统美术领域的艺术表现手法的运用，利用转接或迁移等多种方式，对传统美术绘画工艺领域的艺术手法加以应用，使后续的艺术设计活动可以完整的适应艺术拼接等多种技艺的处理要求，并保证所有的象征性影响都能在固有的造型体系影响之下实现美术技法的完善。

4、提升对传统美术风格的研究应用

装饰艺术的所有教学活动，都必须完整的结合艺术设计活动的要求进行处置，并且使全部的岗位设计方案都能与灵活的分工体系进行结合，增强美术风格控制的有效性。除此之外，要对当前教学活动的能力培养情况加以分析，使后续的美术风格控制活动可以适应工作情景设计的要求，并使全部的情景设计方案都可以与工程的技术处理要求取得一致，保证合作机制的运行可以适应工程控制体系的运转要求[7]。在进行教育模式设计研究的过程中，要根据现阶段的工程承担性特点，对后续的合作机制运行模式进行控制，为传统工艺美术的借鉴创造科学的运行体系，提升传统美术文化的借鉴效率。可以根据现阶段的校企开发原则运行方案，对全部的合作机制运行特点实施研究，以便教育机构在进行设计的过程中，能够结合人力资源的控制特点进行人才培养机制的建立，保证全部的培训活动都能的环境的合理控制之下得到高质量的运作。

三、装饰艺术设计教学对传统工艺美术借鉴的实践策略

1、科学设计实践活动方案和内容

首先，要结合现阶段的装饰艺术执行规则，对所有的装饰艺术运行方案加以分析，使后续的技艺研究规划可以适应实践活动的具体要求。此外，要根据现阶段的传统工艺控制准则，对全部的工艺表示策略加以分析，有效的增强业务处理过程中的实践活动价值，为后续的技艺传授活动预留良好的技术使用空间。要从当前的媒体资源处理环节出发，对全部的原料基础资源植被策略加以分析，并且对具备创意性特点的实训环境进行整理，保障功能课程体系的设计可以与实践活动保持一致，并提升实践活动的实效性。在进行装饰艺术教学程序控制的过程中，要根据当前已经初步建成的课程体系特点，对课程设计过程中的技能情况进行完整的研究，以便教学活动能够在相关考核体系或监督体系的有效保障之下得到高质量的推进，增强实践活动方案的指导价值。

2、完善实践活动培训体系

培训体系是保证已经完成设计的装饰艺术教学活动的得到合理处置的关键。因此，要从实践活动的具体研究设计出发，对全部的工艺美术培训方案进行完整的分析，并且结合所有的语言控制准则，对培训体系的实践方案进行分析处置，切实保证所有的培训活动目标方案都能有效事情培训体系的设计特点，提升培训活动的整体适应性。培训活动的体制设计还要保证与社会结构的状态保持一致，以便后续的视觉文化设计体系可以在固定的培训体系习惯中得到控制，提升变个性因素的处理质量、教学机构需要将装饰艺术的设计活动纳入实践模式当中，保证装饰艺术的教学能够与工艺美术的生产性特点保持一致，并使装饰艺术可以适应教学活动的传承性特点，提高工艺美术生产性活动的推进质量。培训体系还要与现代教学活动形成内容方面的融通，使培训体系的应用可以与装饰艺术取得对应，并且提升装饰艺术的应用价值。

四、结论

在我国教育领域对传统工艺美术的要求逐步提高的情况下，对传统思想的借鉴因素和传统工艺美术的具体应用路径进行完整的分析，并对相关实践策略进行完整的分析处理，能够很大程度上提升传统工艺美术的技术应用价值。

参考文献

[1]王令娟.探讨传统工艺美术在装饰艺术设计教学中的应用[J].现代装饰(理论),2016,03:231.

[2]童宜洁.改革开放以来我国艺术设计的发展特征研究[D].武汉理工大学,2012.

[3]侯立平.文化转型与中国当今设计学学科本科教育课程设计的变革[D].中央美术学院,2013.

[4]肖佩.当代中国高校艺术设计教育[D].湖南师范大学,2012.

[5]夏燕靖.对我国高校艺术设计本科专业课程结构的探讨[D].南京艺术学院,2007.

[6]江滨.环境艺术设计教学新模型及教学控制体系研究[D].中国美术学院,2009.

美术培训总结范文第10篇

关键词：生态课堂；能力立意；平等；创新；和谐

中图分类号：G632 文献标识码：A

文章编号：1009-0118（2012）07-0038-02

一、引言

几年之前，我校的领导老师博采众家之长，又依据自己的教学特点，反复实践和提炼，逐渐形成了“271高效课堂”的特色教学模式，学生动起来了，课堂活起来了，教学效果好起来了，师生负担也减下来了，学生喜欢，老师高兴，我们都觉得这很像一种原生态的学习环境。对于生态课堂，我认为首先是自由的，它要引导感情自由的投入，要鼓励心灵自由的飞翔；其次，生态课堂是安全的，要尊重学生的个性差异，要允许学生的独特体验，要让学生充满自信；第三，生态课堂是平等的，师生平等参与，平等对话，让师生的生命力在课堂中得到尽情的释放。校领导曾经举过一个例子：小孩子一起玩搭积木的游戏，他们没有烦的时候，他称这样的学习环境叫“原生态”，他也一直认为把课堂还给学生才能展现学习环境的“原生态”。现在，我更加懂得了这一例子的含义，他是让我们给学生原生态的学习环境，让我们解放学生，给予学生时间和空间，让学生用自己的眼睛去看、用自己的耳朵去听、用自己的嘴巴去说、用自己的双手去做、用自己的头脑去思考，在学习中主动获取知识、探索新知、大胆质疑、不断创新，并有意识地、自觉地加强自身的修炼，提高道德水平，以不断的自我建构、自我发展、自我成长。

新课程标准说“普通高中美术课程不是高考的平台，更不是为了培养少数专业艺术家”按我理解，主要体现在不同的对象范围、不同的教学内容、以及不同的教学模式上。

（一）不同对象范围。普通高中美术课程的教学目标是要面向全体高中学生，是对高中进行学生进行全面素质教育的重要部分。这和部分特长生参加高考或培养少数专业艺术家的学习完全不同。因为社会上不需要那么多人从事美术的人才，更不需要那么多艺术家，大家搞艺术谁去搞生产呀？然而，国民的素质绝对少不了艺术修养，中华民族要发展要强大，除了经济建设外，文化艺术也必须同步发展，这样才可以在世界各国中体现自己的地位和尊严。

（二）不同的教学内容。普通高中美术课程的教学内容是三个模块组成，包括一个必修美术鉴赏，和其他两个选修模块（绘画、雕塑、电脑美术、书法、篆刻、工艺与设计摄影等）美术鉴赏里包含很多美术专业理论和图片，涉及很多其他人文历史等范围很广。其他的选修模块也主要强调体现学生的创作思维和技能而不是美术基础，而高考和艺术家的训练，是单纯以绘画基础为教学内容的，包含素描、色彩和速写，那是一种纯绘画技能的训练。总的来说，普通高中美术课程的教学内容相对较普及性和注重学生的个性、创造能力的培养。

（三）不同的教学模式。普通高中美术课程的教学一般是集体大班形式，以学生为主体，老师为主导，通过创设情景、提问、交流讨论、举例、做活动等等多种教学方法的灵活运用。而相对个别特长生的高考，一般是个别教育形式，教学模式也相对单一。

为了做到真正的“生态课堂”，我认为，老师们应该不断地创新模式，让我们的美术课堂回归原生态，更加高效。

二、课堂设计总体要求

（一）课堂由知识立意转向能力立意，由教书到教人。

（二）课堂设计科学，课堂有趣、高效、好玩。

（三）学习目标贯穿课堂始终，重视交叉立体目标的设计，重视生成目标的达成。

（四）安全、民主、平等、和谐是课堂的主旋律。

三、课前培训创新

我们学校学生课前培训的对象一般是学习小组长，因为小组长承担着学习小组领袖和老师助教的双重角色。培训内容如下：

（一）课前统计好组内同学的疑难问题。

（二）组织小组同学定好目标、自主学习。

（三）组织组内成员进行讨论，安排好展示和点评的同学，并要做好进行总结和拓展的准备。随着课堂改革不断地向纵深发展，培训的对象和形式也在不断地变化、创新，如：老师培训学科班长，学科班长再培训小组长或全体学生；老师用小纸条的形式对学科班长、小组长、高校科研小组成员、导师制成员进行培训。

四、学生自主学习创新

学生自主学习一般包括课前、讨论前和周末自主学习，一般要求如下：

（一）学生调控自己的学习进程，按照自己的需要进行学习，对学习活动及时进行反思总结，回顾学习过程，清点学习收获，总结学习方法，重新认知学习内容，做一个有头脑、有条理的主动学习者。

（二）合理分配自主学习时间，搞好预习和落实的关系，确保能清出底子。

（三）让学生带着具体的要求与任务高效学习，要求全部掌握基础知识，完成自学目标；对自学中的模糊点、疑问点用红色笔标记好，以便小组合作探究时解决。

五、学习小组建设创新

（一）小组长要明确自己的职责，要充分发挥动车组分动力机的作用。小组长要合理分配小组任务，调动起A、B、C三个层次的学习积极性。C层重在掌握基础知识，B层在掌握基础知识前提下，进一步提高能力，A层在二者基础上，进一步拓展。

（二）行政小组长要充分认识自己的领导作用，管理好本小组的行政事务，如课堂上组织好成员自主学习、规范

做学案、认真讨论、积极展示、作好点评，自主自习维持好纪律，组织学生高效自学等。

（三）学科小组长管理所负责的学科的学习，如课堂上学生在学习过程中出现的疑难问题要做好记录，展示结束后要对本组同学的表现进行总体评价，表扬优秀，对教学中存在的问题要及时向老师反馈，进一步改进教学。

（四）利用好小组评价，促进组员间的竞争合作。一是小组长对每位小组成员的参与度、问题发现度、展示的准确度、达标度、帮助度进行评价；并总结知识方面存在的问题。二是学科班长对各个小组课堂表现进行总的评价。

六、学生合作探究创新

全员参与性原则：要求每一个同学都必须参与到小组的讨论中去，畅所欲言，各抒己见，让各种思想在相互碰撞中得到提升。整个过程由组长组织，教师监督，发现哪一个小组讨论不积极、参与度不高，老师可适当给小组扣分。

交叉立体原则：由于各个小组讨论进度不一，就会形成课堂真空，这就要求各个小组在完成讨论任务的时候，组长及时安排其他学习任务，等到其他小组讨论、展示结束后，一起对展示内容进行点评。

（一）学生展示点评创新。

（二）展示多样化，如：口头展示、书面展示、情景剧展示等。

（三）展示点评要求脱稿：平时多对学生进行培训和指导，要求做到展示点评时声音洪亮、姿态优美、语言清晰、板书规范、一遍成功。

七、课堂小结创新

（一）对学习过程中学生的艺术感知和表现进行简要评价，也可陈述自己对于作品的认识和感受。特别表扬积极向上的学生，给学生以成就感，培养学生的学习热情与良好的课堂学习惯性。

（二）要重视强调对作品的情感体验和对艺术形象的总结。

（三）可以试着放给学生总结。

美术鉴赏是一门综合性学科，它涵盖了人们生活的各个方面，涉及到经济、政治、文化、军事等各个领域，里面渗透了各门学科的知识，所以说一定要在广泛的文化情境中去欣赏美术作品。因此，在课堂中能让学生眼、口、脑、手、情绪都“动”起来，调动学生主体参与意识，激发学习兴趣，是提高学生艺术素养和综合素质的一条有效途径。

生态的课堂是学生向往的地方，和谐的人际关系是学生渴望的梦想，让和谐充满每堂课，让每堂课都是师生共同成长的一段愉快的生命历程，让我们为学生创设原生态的学习环境吧。

参考文献：

［1］尹少淳.走进美术［M］.湖南美术出版社,2000.

［2］朱小林.新课程湖南美术教育文集［M］.湖南美术出版社,2009,(6).

［3］翁震宇.美术教育概论［M］.中国美术学院出版社,2009,(9).

［4］周信达.透析基础美术教育［M］.天津人民美术出版社,2009,(6).