艺术品市场调查报告范文

艺术品市场调查报告范文第1篇

晚会包括五个部分，揭晓2007艺术中国―年度影响力评选结果；颁发2007艺术特别奖；2007年度拍卖市场调查报告和2008艺术市场信心度调查结果；并由胡润百富公布胡润当代艺术榜。

据悉，一年一度的评选和活动，依托雅昌艺术网独家的艺术品拍卖量化数据，同时纳入媒体传播和学术评定的标准，以全面、客观的评估体系，记录中国艺术界进步与发展的脚印，已经成为艺术行业里最具权威性的品牌。高速发展的中国艺术行业需要学术梳理和系统回顾，艺术中国年度评选活动正是在这样的背景下诞生的。由权威艺术批评家和文化学者共同组成了评选的专家评审委员会。同时参考媒体和广大网友的意见，历时3个多月，评选结果终于揭开神秘面纱。评选方式的系统性和严谨性，活动本身的公正性与公信力都使得“艺术中国―年度影响力”的结果和颁奖盛典成为艺术行业乃至全社会备受关注的一件大事。

徐冰、蔡国强首获国内艺术大奖

2007年，越来越多的艺术界人士成为大众关注的焦点，他们的影响力不仅体现在艺术行业内，更产生了深刻的社会影响力。他们的一言一行都备受关注。当然，我们现在无法预测未来的美术史如何书写，但可以深信不疑的是，他们是2007年最具影响力的艺术人物―艾未未、吴冠中、尤伦斯夫妇、方力钧等获得此奖项。

年度艺术家的奖项是国内对于艺术家艺术成就与年度贡献的最高奖项。在国外屡屡获得大奖的杰出华人艺术家徐冰和蔡国强，首次获得来自中国艺术界的年度奖项，他们、詹建俊、徐唯辛和周春芽一起当选2007艺术中国―年度艺术家。艺术中国组委会发言人表示，中国艺术的长足进步和中国地位的显著提高，都使得对于艺术的评判话语权转移。中国艺术行业对于这些艺术家的肯定与判断必将推动艺术创作并产生更大的国际影响。

青年艺术家是拥有蓬勃生机的新生力量，2007年青年艺术家Unmask小组、王光乐、邱黯雄等走进了我们的视野，展示了他们非凡的创造力。2007年艺术界的发展，也同样离不开全社会的积极参与，这一年，有更多的其他行业机构介入到艺术中来。在2007年里，艺术的发展受到各方的支持与推动。同时也因为其社会影响力与号召力为社会做出贡献。为此， 2007艺术中国组委会设立艺术特别奖。民生银行品牌管理部总经理何炬星先生获得此奖项，在他的主导或推动下，国内首个艺术基金面世，给艺术品市场注入强心剂；资助炎黄艺术馆，筹建民生现代美术馆。在2007年嫣然天使基金慈善拍卖中做出贡献的艺术家们共同获得了2007艺术中国年度艺术慈善奖。

第一份拍卖市场调查报告首次公开

2007年是中国艺术品市场频频创造高价的一年，海内外各界都不约而同的投来关注的目光。然而完整数据和权威分析的缺失却成为中国艺术品市场大发展的瓶颈。作为全球第一份中国艺术品市场调查报告，雅昌艺术网对其进行了综合的整理和编制，是在业内知名的雅昌指数的基础之上，根据2007年1月1日到2007年12月31日期间，全球范围内119家样本拍卖公司的成交数据所得出的专业的分析和结论。

针对中国艺术品市场的发展态势，雅昌艺术网还对1200名艺术品投资与相关从业人员展开问卷调查，并在现场及时了《2008艺术市场信心度调查报告》。在2008奥运年、和2009年中国建国60周年、以及2010世博年，我们迎来了中华民族发展的历史性机遇；中国艺术市场的发展在经济发展的带动下活力无限，人们对中国艺术市场的发展充满了信心。虽然艺术市场在快速发展过程中，也面临着一些问题和担忧，更需要大家一起共同努力建设一个规范的市场环境和一个可持续发展的艺术市场。

艺术品市场调查报告范文第2篇

2009年2月28日晚，由雅昌艺术网主办，联合近百家专业媒体共同举办的堪称艺术界“奥斯卡”蛊会的“第三届AAC艺术中国年度影响力评选(2008)颁奖盘典”在中央美术学院美术馆落下帷幕。作为艺术界重要的年度盘典，众多艺术界著名学者、机构代表及社会知名人士近600人出席了此次盛会。本次活动历时近5个月的多轮评选后，2008年度10大艺术事件、10大艺术人物、年度艺术家奖、年度青年艺术家奖、年度艺术展览奖、年度画廊奖、年度出版物奖及几项特别大奖纷纷揭晓!经过激烈的角逐，年度艺术家全场大奖颁给了刘小东；年度青年艺术家全场大奖奖杯被徐震捧得；唐人当代艺术中心赢得了年度画廊全场大奖；年度展览全场大奖奖杯颁给了“合成时代：媒体中国2008国际新媒体艺术展”；《陆俨少全集》获得年度出版物全扬大奖。

依据“艺术家的社会责任”的主题思想，对在2008年在社会公益事业方面做出突出贡献的艺术机构、艺术事件和艺术家进行表彰。本届年度特别奖分别颁给了，在5・12汶川地震发生后，创作巨幅画作《热血5月・2008》用于赈灾义拍的29住中国写实画派艺术家与进行义拍的中国嘉德；联合艺术家周春芽与艺术评论家吕澎，共同发起了“情系灾区，倾情奉献――中国当代艺术家为地震灾区捐献作品义拍”大型公益活动的北京保利拍卖公司；艺术家范曾捐款1000万人民币，支持四川灾区人民而获得了年度特别大奖。他们的共性就是用艺术的感召力、感染力，履行着一个艺术家、艺术机构对于社会的责任和义务。

在颁奖盛典上，雅昌艺术市场监测中心了《2008年度拍卖市场调查报告》、《2009艺术市场信心度调查报告》、《2008年度拍卖市场调查报告》对2008年拍卖市场总体形势作出了客观中立的描述，认为：2009年，中国经济将会进入全面调整阶段，经济进入周期性下行，因此可以预测2009年艺术市场将进一步释放经济下调的压力，这将对拍卖公司的市场化经营进一步提高要求，在一定程度上也会对艺术品市场的发展形成负面影响。

“AAC艺术中国・年度影响力”，是由全球最重要的中国艺术品门户――雅昌艺术网主办、旨在对艺术界的艺术现象及市场状况进行年度性总结及展望的年度评选及活动。活动以学术建设为核心，由专业领域的评委及艺术爱好者共同参与评选的年度艺术盛典，是服务于中国艺术界，向世界推荐优秀的艺术家和优秀的艺术作品，促进文化艺术市扬大发展、大繁荣的知名品牌。评选目前已经成功举办两届，公平、公正的评选方法，关注当下艺术市场发展状态的评选模式，使该活动成为众多媒体、艺术从业者及爱好者一直以来瞩目的焦点。　(本刊记者)

艺术品市场调查报告范文第3篇

关键词：书法作品；拍卖；现状；存在问题

中图分类号：J292 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）35-0021-02

一、书法作品拍卖行业发展现状综述

从行业规模来看。1993年2月，上海朵云轩艺术品拍卖有限公司成立，是中国内地成立的第一家从事艺术品拍卖的公司；5月，中国嘉德国际文化珍品拍卖有限公司在北京成立，12月更名为“中国嘉德国际拍卖有限公司”。1995年6月22日，中国拍卖行业协会在北京成立。截至2008年底，全国从事艺术品拍卖的企业主要有121家；到2011年，全国拍卖公司数量多至357家。其中，“中国嘉德国际拍卖有限公司于2009年跻身全球五大拍卖公司之首。”①

从单件书法作品的成交额看，2002年12月6日，北宋书家米芾《研山铭》以2999万元成交，刷新中国书法作品拍卖价格的世界记录。2010年11月，王羲之的草书《平安帖》拍出3亿零8百万元的天价。中国书法作品拍卖显示出十分旺盛的需求和迅速增长的态势。

随着中国艺术品拍卖市场的持续发展，中国书法作品拍卖在2003-2008年持续升温，而2009年至今，书法作品拍卖市场逐渐冷静。让我们先来看一下中国嘉德2012年秋季拍卖会上的书法作品交易情况。朱彝尊的《隶书五言联》以16万元的价格成交，张瑞图的《草书李白诗》拍出72万元的价格，董其昌的草书临怀素《自叙帖》拍出90万元的价格，黄道周的《草书五言诗》以170万元的价格成交，傅山的《临右军书》拍出390万元的高价，朱耷的草书《爱莲说》拍出630万元的高价等等。比起前几年几件亿元作品的出现，2012年的中国书画市场更加冷静。

从各大拍卖公司举办的拍卖会场次来看，2000年，全国共举办各类艺术品拍卖会69场；而到2009年，各类艺术品拍卖专场共949场。2011年，保利秋拍中国书画夜场成交12.4亿；2013年，匡时春拍中国书画夜场成交4.1亿。各大拍卖行举办的书画夜场明显增加。

从成交率来看2009年保利拍卖公司秋季拍卖“中国古代书画日场”成交率为53.93%，中国嘉德秋季拍卖“古代书画”成交率高达91%；而当代书画部分竟达到92%左右。

在行业规模与交易额迅速增长的同时，中国艺术品行业整体表现出极不平衡的发展态势。从整体上看，中国嘉德、北京保利、香港佳士得、香港苏富比占据顶端，而北京瀚海、北京匡时、西泠拍卖位于中列。上述拍卖公司占据着成交额的一半以上，充分反映出中国艺术品拍卖行业高度垄断和集中的格局与发展态势。

综上，从2009年秋季拍卖开始，国内艺术品拍卖市场在度过徘徊期后迅速回升，成交额与成交数量纷纷扩大，以古代书画板块为代表的经典艺术品的价格纷纷过亿，拍卖行业如雨后春笋般冒出。纵使在发展壮大中呈现出不平衡的态势，也无法与国际老牌拍卖行相媲美，但随着我国经济与综合实力的提升，我们有理由相信中国艺术品拍卖行业尤其是书法作品的拍卖将更加繁荣。

二、书法拍卖作品的现状与分析

我国古代书画在整个艺术品拍卖市场中占据相当大的份额，总体而言，古代书画目前呈现量减质增的态势。2008年，古代书画成交金额为22.2亿元，2009年，其成交金额为38.4亿元。在2010年古代书画拍卖中，共有8件拍品以亿元以上的天价成交。2012年秋季，成交价5000万元以上的7件拍品中，古代书画占据四席。即使在2008年经济危机、2012年书画市场普遍冷淡的背景下，古代书画的稳定性与抗跌性的优势显露出来，在2012年秋中国艺术品拍卖TOP100中，古代书画成交金额为7.63亿元人民币。从古代书画的拍卖可揆诸古代书法作品拍卖的情况，古代书法作品拍卖中出现的问题大致有以下几点：数量少、鉴定风险大、市场诚信度较低、流通量、赝品冗杂。

中国近现代书画一直是各大拍卖公司主打的领域。古代书画的稀缺性导致了拍卖行将更多目光转相近现代书画拍卖。近现代书画的特点是数量多、作品鉴定风险小、市场诚信度较高、流通量高。近现代书画由于有着数量庞大的藏家基础和消费群体，逐渐成为拍卖市场的主流板块，在近两年新资金的推波助澜下，近现代一线书法大师的代表作价格，如齐白石、吴昌硕、张大千等先后过亿。近现代书法作品拍卖同样存在一些问题：精品书法释出量减少、泡沫效应

中国当代书画板块一直被认为是一个过度炒作的市场，无法同古代及近现代书画相比较。当代书画市场本身也呈现价格分化、凹凸不平以及人为炒作的状况。虽然范曾入围2012年中国纯艺术TOP100榜单，但这一板块目前存在的问题甚夥。如泡沫效应、虚假交易、赝品横行。

三、书法拍卖行业存在的问题

（一）拍卖市场环境不佳

泡沫经济，往往伴随着商品价格的大起大落，但艺术品市场的泡沫经济专指由过度投机而导致的艺术品价格严重背离内在价值、先爆涨后爆跌的现象。而泡沫化产生的一种必然结果是：创造该艺术品的文化创新产业基础链条将因缺乏足够的资金而长期内呈衰退趋势。书画拍卖市场环境不佳，主要是由于泡沫现象的存在。书法拍卖市场中存在的泡沫效应即是由于收藏者或购买者过度投机导致书法作品价格出现爆涨爆跌的现象。我们不难在拍卖市场上见到一段时间内某名家的书作大幅上涨，而过去一段时间，他的作品就在市场上销声匿迹了。

（二）赝品与成交率的问题

赝品问题与成交率的问题不容忽视。造假的问题一直是我们所关注的，明清时期出现的“苏州造”、“河南造”、“广东造”极大的促进了造假技术的成熟。时至今日，这种问题依然存在，赝品的大量存在导致艺术家作品价格下跌，掩盖了艺术家作品的真正价值。作品最终成交率低同样是书法拍卖市场存在的问题。

我们从表格中可以看出艺术品拍卖的成交率基本在60%以下，大量作品的流拍是其主要原因。

（三）拍卖市场运行无序

当代艺术品市场也存在一些问题，比如古代圣贤留下的作品很少，而当代所谓的书法家一年创作量的作品就远远超乎我们的想象。当代书家拿书法作品当作一种“工具”，只要是“大师”他就可以把书法作品放到市场上去运作，不断地抬哄自己的地位，不断炒作自己的作品，以至于“一字千金”。

当代书家先通过展览会将自己的地位抬高，确立自己在书法界中的地位，然后通过画廊、经纪人、拍卖行等流通渠道将自己的作品推广出去，在书法市场占有一定的空间再将作品流入市场，这是一般的交易渠道。因此我们可以看到在现代书法拍卖市场上流通较广的都是当代书家的作品。当今世界是一个崇尚物以“稀”为贵的时代，我们总是能见到天价的古代作品，这是由历史做决定的。但当代人的作品也能拍出如此的高价，不得不让人深思其中隐藏的原因。

（四）拍卖市场发展缺乏活力

我国拍卖行业较之西方起步较晚，1996年7月5日，第八届全国人大第二十次全体会议通过《中华人民共和国拍卖法》。直到2003年7月，《文物保护法实施条例》才正式颁布。吴冠中《炮打司令部》假画案的官司虽以朵云轩败诉为终，但我们的法律存在的问题一览无遗。因此，首当其冲的问题是相关法律法规的缺失，这种缺位导致拍卖市场发展缺乏活力。

上个世纪80年代，各种艺术种类都飞速发展，为了推进书法艺术的繁荣发展，各地都成立了书法家协会，这些协会多多少少都有些官方性质。而一些书法家是通过政治地位来提升自己书法作品的价格，这就造成了书法交易混乱的局面。有些门外的书家因为社会地位和政治原因，通过炒作、宣传等等手段，将作品炒到一个极高的价位，中国书法价格机制难以形成。

书法组织机构难以构建有效的机制来规范书法拍卖市场导致市场发展缺乏活力。书协策展人的风格影响着一批以书法为赚钱工具的人们。他们处在策展人的身后，学习策展人的风格，而后将这种风格的作品投入到市场当中进行运作。这种体制的滞后性同样导致拍卖市场缺乏活力。

注释：

①西沐.中国艺术品市场年度研究报告（2009）.中国书店出版社，2010年5月，第52页.

参考文献：

[1]2012年度艺术市场报告―中西方之间的对话.雅昌艺术市场检测中心.

[2]中国艺术品拍卖市场调查报告―2011年度报告中英文版.雅昌艺术市场检测中心.

[3]中国艺术品拍卖市场调查报告―2012年秋.雅昌艺术检测中心.

[4]中国艺术品拍卖市场调查报告―2013年春.雅昌艺术检测中心.

[5]李万康.艺术市场学.三联书店，2012年10月第一版.

艺术品市场调查报告范文第4篇

台灯的分类：

1、使用功能分类有：阅读台灯、装饰台灯。阅读台灯，灯体外形简洁轻便，是指专门用来看书写字的台灯，这种台灯一般可以调整灯杆的高度、光照的方向和亮度，主要是照明阅读功能；装饰台灯外观豪华，材质与款式多样，灯体结构复杂，用于点缀空间效果，装饰功能与照明功能同等重要。

2、根据风格分类有：现代台灯、仿古台灯、欧式台灯、中式台灯。

3、根据材质分类有：五金台灯、树脂台灯、玻璃台灯、水晶台灯、实木台灯、陶瓷台灯等等。

台灯样式的设计

由于台灯的多样性，所以对于使用场所不同，选用的台灯大小尺寸、风格、材质也略有区别。比如酒店用的台灯就比家居装饰台灯的尺寸大很多，特别是用于酒店大堂的台灯，外形尺寸更大、厚重豪华。欧式仿古台灯经久耐看，配套欧式建筑风格，有锦上添花的效果。现代商务酒店套房，则配套一些现代简约台灯，清爽简洁，不拖泥带水，也会令人耳目一新。豪华高档次的台灯，与适合的环境相搭配，点缀空间效果好情况下，无论灯是亮的，还是关着的，都是一件艺术品！所以对于设计者来说一定要考虑好你设计的台灯的样式，风格，价位等是否满足此类需求。

书写台灯的设计要求：

由于书写台灯在使用过程中对于人的眼睛很重要，所以对它的设计有特别的要求：

书写台灯的光源一般有三大类：白炽灯卤钨灯和荧光灯。三类光源各有利弊，不同的人可能喜欢不同光源的光色和亮度，应因人而宜。为了能将大部份的光线投射到桌面，书写台灯的光源安装位置通常是水平或向下。

书写台灯处于正常工作位置时，主要的光学性能要求有三点：

（1）遮光性：人处于正常坐姿的情况下，眼睛向水平方向看，应看不到灯罩的内壁及光源；

（2）桌面照度要求：台灯照射的工作区域内应≥250lx，最低照度≥120lx；

（3）照度均匀度要求：应确保受台灯照射的工作区域内，照度相对均匀，不能产生特别亮或暗的光斑只有确保这三点基本的光学性能要求，才能减缓眼睛的疲劳，才能称得上是台书写台灯。

LED照明台灯的发展前景

传统的光源主要有白炽灯和荧光灯管：

白炽橙灯一般用40w～60w，可以保证工作面上有足够的照度，而萤光橙灯多用不透明而且能反光的金属罩，表面喷漆，放射光线能增加工作的照度，金属罩应有一定的遮光角度，这样既使工作面上的照度比较均匀，又能使灯管发出的光线不致直接刺激眼睛。但是，白炽灯的缺点是发熱量大、耗电、发光效率低、使用寿命短。而萤光橙管的缺点是显色性较差（光谱是断续的）特别是它的频闪效应，容易使人眼产生错觉，需要在设计上采取措施消除频闪效应，另外灯管记忆在着有毒的汞蒸气，不环保

一、LED照明橙灯的发展潜力

以半导体发光二极体（LED）为光源橙灯，其光源具有低压直流驱动、无屏闪、极低功耗、光线集中、环保、使用寿命长、易于控制等诸多优点。

具体的说LED环保节能橙灯的优点主要有：

1、LED是绿色照明理想的光源

与传统的照明工具相比，LED照明工具，特別是GaN基白光LED照明，在功耗及寿命方面均有不可比擬的优越性。传统白炽灯採用热发光技术，浪费了90％的能源，而发光二极体的效能转换率卻非常高。由于半导体照明具有节能、长寿命、免维护、环保等优点，业内普遍认为，如同电晶体替代电子管一样，半导体燈替代传统的白炽灯和银光灯也是大势所趋；半导体LED越来越被认同是绿色照明的理想光源。

2、LED环保节能吸引点众多

市场对于檯灯的要求可以从两个方面分化：一是追求个性化，由于书桌在居住环境中的地位越来越重要，因此，书桌上的重要摆放也成为主人个性及爱好的体现；二是多功能性及保健性，无频闪。LED环保节能檯灯將充分体现上述两大卖点。

3、符合节能省电的理念

我们知道电力供应紧张趋势造成电价的提高及节能电器产品的热销。LED环保节能檯灯最重要的一個特点，促成热销的一项便是其低耗省电性能。

绿色环保，节能减排是当今社会发展的主题，所以将来灯饰行业一定是LED灯的天下。

台灯市场调研报告（二）

这次的灯具市场调查报告所看到的灯饰是各形各异、数不胜数。有的灯具设计的造型都很漂亮，在给人带来光明的同时又可以欣赏一番装饰性非常强。采用的都是些节能的理念像节能灯管、LED灯等这些比较节能的灯具这正好也符合了我国提倡的“节能减排”的要求。

一、吊灯

吊灯一般都装在客厅。吊灯的花样最多常用的有欧式烛台吊灯、中式吊灯、建材市场调查报告、水晶吊灯、羊皮纸吊灯、时尚吊灯、锥形罩花灯、尖扁罩花灯、束腰罩花灯、五叉圆球吊灯、玉兰罩花灯、橄榄吊灯等。用于居室的分单头吊灯和多头吊灯两种前者多用于卧室、餐厅后者宜装在客厅里。吊灯的安装高度其最低点应离地面不小于2、2米。

①欧式烛台吊灯

欧式风格的烛台吊灯一般都是金属支架结构，灯泡像一根蜡烛由六个或六个以上灯头组成。有的也设计成灯罩的形状，像上图右边两个吊灯一样这种设计，可以将灯光汇集在一个小范围内，灯光更集中更亮这样就很好的满足了我们生活所需要的灯光亮度。这种灯具装在家中会增添许多古典的氛围，但是灯头有点多不太符合节能的理念。

②水晶吊灯

上图左图是属于天然水晶切磨造型吊灯，天然水晶是经过高科技技术切割打磨而成的，装饰材料市场调查报告光泽非常好。这是一个三层的水晶吊灯，经过灯光照射水晶会闪闪发光非常耀眼夺目。右图则是重铅水晶吹塑吊灯相比之下光泽要暗淡得多，但在造型上与天然水晶不相上下，装饰效果也很好。目前市场上的水晶灯大多由仿水晶制成，但仿水晶所使用的材质不同质量优良的水晶灯是由高科技材料制成而一些以次充好的水晶灯，甚至以塑料充当仿水晶的材料光影效果自然很差。我认为像这些水晶吊灯，虽然装饰性强可是不太方便清洗，反射的光线太强不利于人的眼睛保护。

③中式吊灯

这是两款以木质材料为主的中式吊灯外形古典但明亮利落适合装在门厅区。在进门处明亮的光感给人以热情愉悦的气氛而中式图案又会告诉那些张扬浮躁的客人这是个传统的家庭。要注意的是灯具的规格、风格应与客厅配套。

④时尚吊灯

大多数人家也许并不想装修成古典风格而现代风格的吊灯往往更加受到欢迎。特别是受到年轻人追捧。家具市场调查报告例如上面四款时尚吊灯它们设计的造型很唯美大多以曲线为主第一个灯具采用了不同颜色的透明状材料不光透光性好就算是在白天没开灯的情况下也是一个不错的装饰品第二个灯具看上去就显得浪漫许多像美少女的碎裙第三个的造型犹如海底的小鱼吐出的泡泡一个个往上飘动着波光粼粼最后一个则采用了白色的棉质材料在寒冷的冬天会给人带来几分温暖。

1、杆式吊灯是点线组合灯具吊杆有长短之分长吊杆突出了杆和灯的点线对比给人一种挺拔之感短杆则突出灯具本身的造型和质感

2、链式吊灯是由链条代替直杆作吊具这种灯具突出了整个房间的富丽华贵吊灯一般离天花板5001000毫米光源中心距离开花板以750毫米为宜。也可根据具体需要或高或低。

二、顶灯

三、吸顶灯

这是几款比较简单的吸顶灯。灯的颜色有的是三基色、有的偏黄等。这种灯主要装饰在卧室、厨房以及廊道里光源有白炽，灯吸顶和荧光灯，吸顶灯特点是可使顶棚较亮，构成全房间的明亮感。缺点是易产生眩光。

上图的几款灯具采用的都是圆形外面用透光性较好的塑料纸有的还用水晶做装饰这种灯具的实用性很强而且价格也比较低廉。这种吸顶灯可直接装在天花板上安装简易款式简单大方赋予空间清朗明快的感觉。

上面两款吸顶灯相对就要华丽点灯具上的花案很美观很祥和而右侧吸顶灯采用了金黄色加上水晶装饰给人奢华的感觉显得很富贵。吸顶灯内一般有镇流器和环行灯管镇流器有电感镇流器和电子镇流器两种与电感镇流器相比电子镇流器能提高灯和系统的光效能瞬时启动延长灯的寿命。化妆品市场调查报告与此同时它温升小、无噪音、体积小、重量轻耗电量仅为电感镇流器的1/3至1/4所以消费者要选择电子镇流器吸顶灯。吸顶灯的环行灯管有卤粉和三基色粉的三基色粉灯管显色性好、发光度高、光衰慢卤粉灯管显色性差、发光度低、光衰快。区分卤粉和三基色粉灯管可同时点亮两灯管把双手放在两灯管附近能发现卤粉灯管光下手色发白、失真三基色粉灯管光下手色是皮肤本色。吸顶灯有带遥控和不带遥控两种带遥控的吸顶灯开关方便适合用于卧室中。旅游市场调查报告吸顶灯的灯罩材质一般是塑料、有机玻璃的玻璃灯罩的现在很少了。

四、壁灯

五、落地灯

上图左边的落地灯既有古典的风格又带有现代的气息，灯具的支架设计成一把吉透明状玻璃的吉他，边上附带有一个小茶几，紧接着下面又有个小灯，这款灯具既考虑到了美观又考虑到了实用性。落地灯常用作局部照明不讲全面性，市场研究报告而强调移动的便利，对于角落气氛的营造十分实用。落地灯的采光方式，若是直接向下投射适合阅读等，需要精神集中的活动，若是间接照明可以调整整体的光线变化。落地灯的灯罩下边应离地面1、8米以上。落地灯一般放在沙发拐角处落，地灯的灯光柔和晚上看电视时效果很好。落地灯的灯罩材质种类丰富我们可以根据自己的喜好选择。像我就比较喜欢带小台面的落地灯因为可以把固定电话放在小台面上。

艺术品市场调查报告范文第5篇

关键词：艺术品 电子商务 线上交易 市场格局

2014年1月，雅昌艺术市场监测中心（AMMA）了《中国艺术品拍卖市场调查报告（2013年秋季）》，根据报告，中国艺术品拍卖市场2013年全年总成交额为643.24 亿元人民币，同比去年增加16.46%。在海外艺术市场方面，2013年度也呈现出持续增长。佳士得2013年全球成交总额达45.4亿英镑，较2012年同期增长16%。苏富比2013年度总成交额全年增长19%，达到405.6亿港元。其中亚洲艺术拍卖在其发展40周年之际，年增长达到50%，更是远超市场水平。

然而，在传统拍卖逐渐升温的同时，2013年，拍卖行业电商化的趋势也正愈演愈烈。如果说淘宝在去年“双十一”创下350亿元销售额的新纪录颠覆了零售行业的销售模式，那么进军艺术市场的电商们，显然也在悄然改变中国艺术品交易的传统格局。

一、淘宝打破拍卖网站垂直电商格局

艺术品在线交易最早出现在美国。1995年，第一家艺术品电子商务网站成立，被视为艺术品电商交易模式的开端。中国的艺术品网络拍卖最早始于2000年成立的嘉德在线和赵涌在线。随后又出现了博宝艺术品拍卖网、在线艺术市场等线上交易网站。

2010年，淘宝开设珍品拍卖，成为第一家涉足珍品拍卖的综合性互联网平台，至此打破了艺术品在线交易以垂直电商垄断的局面。

在此之前的艺术品线上交易网站，大多是实体拍卖行或艺术机构等商家的线上平台，其价值在于为线下交易提供另一种新的渠道。这些线上交易网站的客户群体与其线下交易客户群体大体重合，具有其精准性，但没有固定的访问量。淘宝拍卖则利用其综合性电商的优势，以商家入驻的形式为买卖双方提供线上交易平台。淘宝拍卖的核心竞争力是其固定访问量。在淘宝网每天海量的访问量基础上，淘宝拍卖的客流可以从固定端口导入，这使其相较于其他电商网站有了更大范围的客户群体。也正是淘宝网原本的平民化、年轻化属性，使得淘宝希望艺术品走入寻常百姓家的这种创立淘宝拍卖的初衷变得切实可行。

二、传统艺术市场的悄然改变

文化部文化市场司的《2012中国艺术品市场年度报告》显示，2012年我国艺术品市场的整体发展下降，市场交易总额为1784亿元，同比下滑15%；但艺术品网上交易额则同比上涨50%，至18亿元。尽管如此，艺术品网上交易所占的市场份额相较于整个艺术品市场仍然微不足道。

然而，电子商务的扩张往往是传统行业无法想象的。进入2013年，艺术品电商市场整体规模有了质的变化，全行业在大量资金涌入的基础上告别以往近十年的平淡成长，进入了一个快速整合期。整个电子商务市场中新的在线艺术交易平台不断涌现，而老平台则加速变革，不适应新的市场竞争节奏的一部分平台则被淘汰。

2013年5月，保利联合淘宝拍卖举行傅抱石父女专场，成为国内首个登录淘宝网的线下拍卖公司。此次傅氏家族书画作品拍卖会总成交额250.95万，成交率达到95%。这也被视为中国艺术品电子商务市场的标志性事件，一时引起业内外的广泛关注。

去年的“双十二”对于淘宝拍卖来说，则又是一次标志性的事件。2013年12月12日零点整，淘宝网联手浙江天仁合艺艺术中心推出的“跟着大佬去买画”专场准时开始，由知名艺术操盘手沈其斌策划，总估值约3000万元、均价将超过40万元的邱志杰、管策、徐震、金锋等12位知名当代艺术家创作的近70件作品在淘宝上同时开槌。这是淘宝拍卖会上估值最高、规模最大的一次当代艺术专场拍卖。

更引人注意的是，此次拍卖提出了业内“保价回购”承诺。天仁合艺和淘宝方面签订了承诺书，写明只要在2013年12月12日至2014年12月11日期间，在此次拍卖中成功购得作品的买家可以委托天仁合艺在淘宝拍卖会上对所购得的作品进行二次拍卖，并将作品的保留价设置为买家在本项目中的购买价格（原价）。如二次拍卖因竞买价格低于原价而流拍的，天仁合艺将按照原价对作品进行回购。

尽管“保价回购”的模式受到一些业内人士的质疑，但此次拍卖会最终60件拍品拍出2359万元人民币，高达93.34%的成交率，也不得不说明天仁和艺由线下转至线上的尝试取得了莫大的成功。

也许是看到了淘宝在艺术品领域尝到的甜头，2013年，家电巨头苏宁在其直属电商平台苏宁易购正式上线艺术品拍卖频道。不久之后，历来与苏宁易购针锋相对的国美在线也正式上线艺术电商平台“国之美”。据悉，京东的艺术品拍卖频道目前也在积极筹划中。至此，总覆盖99%中国消费者的几家电子商务平台巨无霸，都开始拥有自己的艺术品销售渠道。

而在传统拍卖机构方面，一线拍卖行保利、朵云轩等也开始尝试在线拍卖，加上原有的嘉德在线和赵涌在线，这些在国内艺术界耳熟能详的拍卖机构，除了北京匡时以及与嘉德在线分拆后的中国嘉德之外，几乎都可以在网上找到相应的在线交易平台。

据文化部艺术司报告显示，国内艺术品电商目前已逾千家，而且还有不断上升的趋势。随着艺术品交易网站不断优化交易模式，在线艺术品交易正步入高速发展期，已经开始出现多种发展模式，并以其多种优势逐渐获得买家认可，尤其是吸引了习惯于网上购物的年轻人。保利拍卖执行董事赵旭认为，“电商有可能会颠覆传统艺术品的交易模式，这是一个刚刚开始的崭新时代。”

赵涌在线董事长赵涌将适于网上拍卖的艺术品归纳为3点：标准化、具有一定的升值潜力、有广泛的收藏群体。其中，收藏群体大则意味着此类艺术品价格不会太高。他认为，“高价位的艺术品对于大众是没有意义的，那只是极少数人收藏的艺术品，电商关注的是亲民的艺术品，与明星拍品无关。”

正如赵旭所说，这只是刚刚开始。云集了上千家平台的艺术品电商，如今在整个市场中仅占有1%的份额，可以预言，在未来几年内，这将成为众人抢夺的商机。在现今文化消费的大环境下，艺术电商作为新时代互联网的产物，将带来企业管理运营思维的转变、艺术品交易方式的变革、人才知识结构上的转型，也必将促进艺术家和艺术品收藏家的培养。

同时，如赵涌董事长所说，艺术品电商的亲民属性，可能会对于培育和改善我国艺术环境起到积极的作用。传统的画廊模式，一个年轻艺术家的作品如果想要获得公众的认可，也许需要花上相当长的时间。但有了艺术品电商的介入，他的作品便可以有机会展示在更广泛的大众面前，以更便捷的方式完成交易，可以迅速窜红并从中获得利益。在普通百姓能够接触到艺术品的同时，年轻艺术家们也有了更多的途径展示自我，甚至得到认可，并由此拥有更广阔的发展空间。

三、电商的风险与阻碍

尽管艺术品线上交易的优势显而易见。但是，自从其出现至今，关于艺术品电商的争论从来没有停止过。

随着艺术品拍卖开始电商化，艺术品市场的很多规则也开始发生改变。英国的艺术市场研究机构Arttactic的一份《2013艺术品网上交易报告》显示，在网上艺术品交易过程中，有71%的收藏家在没有亲眼看见艺术品原作的情况下，仅凭网上的作品图片就购买了艺术品。此外，网上买家的出现，拉低了艺术品投资者的年龄。报告显示，25岁至29岁的买家在网络艺术品消费群体中所占的比例高达43%。

这也正是一些向来十分看重自身客户群体品质的画廊机构地处艺术品网络交易的原因。对于这些画廊老板来说，客户不仅仅是艺术品买家，相反，其所购艺术品会因其自身社会地位等因素得到升至，也象征着一个画廊的品味。

而对于在线交易来说，更为重要的是，拍卖行的信誉、拍品在线鉴赏以及在线收益等问题，这就像是一直横亘在网络拍卖道路上的障碍，使其发展必须迈过去的坎。

早在2013年8月7日，也就是在亚马逊开卖艺术品的第二天，美国经济学家泰勒·科文就毫不留情地指出，一件艺术品出现在亚马逊艺术网站是一种侮辱，会让它掉价；电商平台更适合“海报、低质量的石版画、丝网版画”，而非“真正的艺术品”。

中央财经大学拍卖研究中心名誉主任王凤海曾对媒体表示，电商平台自有其优势，但无论科技如何发达，电商平台都不可能取代现场拍卖。因为拍卖师的临场发挥、情绪调动、随机应变是机器所无能为力的。

不过中央美院艺术市场研究中心总监马学东则认为，艺术品行业，在电商发展到这种程度的今天，进入网络拍卖，已经是个趋势，无法逃避。但他认为，“艺术品拍卖基本上只适合当代艺术品，因为不用担心那么多真伪、鉴定的问题。牵扯的问题少一点。”

目前，与艺术品网络拍卖的相关法规仍然等待出炉。现行的拍卖法中用法律条文规避的一些问题，在虚拟的网上艺术品拍卖中都大量存在。如拍卖活动需要由拍卖师主持，目前的网上艺术品拍卖除少数在线拍卖，都没有拍卖师主持。网上拍卖对于竞买人的身份更加难以确定，很难确保没有委托人。在网上参与竞拍，提高价格的情况。因此，竞买人之间、竞买人与拍卖人之间恶意串通的可能性在网上发生的几率也很大。

中国拍卖行业协会副秘书长欧阳树英表示，当下在线拍卖推出的拍品主要应该以那些价位较低的，并且标准化程度比较高，容易辨真伪的拍品为主，“对于这类非拍卖企业进行的拍卖活动，怎样做到有规可依，同时又能让这些从事艺术品网上交易的企业有一个相对公平宽松的经营环境，是今后需要考虑的问题。”

当然，所有人都希望，无论市场如何变幻，艺术家都能有更广阔的空间，买卖双方的利益都能够得到保障。有关资料显示，文化部预计到2015年，在线艺术品交易总额将超过100亿元，全球将有一半的艺术品交易是在互联网上完成的。希望随着市场信誉机制的不断健全，随着网络技术的不断成熟，随着艺术品收藏更趋于大众化，艺术品网络交易能够更趋完善，真正起到促进艺术品市场发展和繁荣的作用。

参考文献：

[1]雅昌艺术市场监测中心（AMMA）.《中国艺术品拍卖市场调查报告（2013秋）》，2014年1月

[2]蔡薇萍.艺术品网络拍卖的春天来了吗.中国财经报，2013年12月5日

[3]金靖.大连万达郭庆祥：支持淘宝推出高价艺术品拍卖.浙江在线-浙商网，2013年12月13日

艺术品市场调查报告范文第6篇

作品上拍量、成交量相对下降拍卖总额持续增长

2011年春季，雅昌艺术市场监测中心(AMMA)统计到的中国艺术品拍卖市场中219家拍卖公司实现总成交额428.42亿元，上拍件数为250970件，成交件数122984件，专场数1103场，几乎各项指标都在显示新的纪录再次诞生。国内各大拍卖行纷纷宣布突破单季历史成交额纪录，北京保利、中国嘉德、北京翰海及北京匡时四家春季大拍成交额分别达到61.23亿元、53.23亿元、24.58亿元以及20.03亿元。香港佳士得2011年上半年总成交额40亿港元(5.15亿美元)，创佳士得亚洲区拍卖季度总成交额新高，较去年同期增长68％。虽然假拍、拍假、欠款等各种新闻和消息不断，但不可否认这是一个艺术品拍卖市场的好年头，也不可否认这一市场从1993年至今不断发展的趋势。成交创新高的同时，高价拍品层出不穷，艺术家个人作品拍卖纪录不断被刷新。

这一季度，在作品上拍量、成交量较2010年秋相对下降的情况下，中国艺术品拍卖总额持续增长：作品上拍量为250970件，比上季度减少8411件，为上季的96.76％；作品成交量为122984件，比上季度减少了10647件，为上季度的92.03％。而428.42亿元的拍卖总成交额环比增长了15.13％，同比2010年春成交总额则增长了112.71％。这一季度，中高端价格区间的拍品数量均有增加：亿元以上拍品为15件，比去年同期增加了11件；5000万至1亿元拍品的数量为33件，比去年春拍增加57.14％；1000万至5000万元拍品为469件，同比增长110.31％。从这些数据可以反应出高端艺术品价位的不断提升及数量的增加，同时也侧面反映了今春中国艺术品市场价格两极分化的态势更加明显。

藏家专场蜂拥而至　市场亦理性对待

今春，拍卖专场数量持续增加，专场划分更为细化。本季度，专场数量比上一季度略有增加，为1103场。白手套专场创历史新高，达51场，比上季度增加了7场，其中内地拍卖行占49场，显示出内地拍卖行追求高成交率的经营策略。这些专场以私人专场、海外回流专场及特色专场为主，如北京保利推出的“现当代中国艺术夜场――吴冠中重要绘画作品”，中国嘉德推出的“读往会心――侣明室藏明式家具”、“凝望百年――政坛、文坛、艺坛名人翰墨留韵”，北京翰海推出的“庆云堂――碎金集中国近现代书画”、“小雅观心――赵庆伟藏插画连环画手稿”等。

藏家专场凭借其传承有序和名人收藏的品牌价值，已成为艺术品拍卖市场上的一大亮点，一经推出就广受瞩目，重要私人珍藏更是备受藏家追捧。今春各大拍卖公司纷纷加大了藏家专场包括海外藏家专场的力度，但与以往不同的是，买家不再盲目跟从，而是选择理性对待。

金融危机以后，主要藏家与投资者更加注重艺术品的传承与其在艺术史上的价值。今春香港苏富比拍卖中，最引人瞩目的莫过于“尤伦斯重要当代中国艺术收藏专场”，全场100％的成交率，105件作品总成交额逾4.27亿港元，大幅超越1亿至1.3亿港元的估价；多位艺术家作品打破个人作品拍卖历史纪录，并带领了逾十位二线艺术家作品突破千万。张晓刚早期代表作《生生息息之爱》(三联作)以逾7900万港元(6656.85万元人民币)成交，远高于估价2500万至3000万港元，刷新画家个人作品的历史拍卖纪录，以及当代中国艺术品拍卖纪录。同时该专场中张培力、王广义、耿建翌、余友涵、丁乙、关伟、刘炜等艺术家的作品都打破了之前他们个人作品的拍场价格最高纪录。这一专场的成功主要归功于尤伦斯收藏多年学术梳理、出版、展览的运作能力和累积的个人品牌效应。

与之相似的还包括嘉德“读往会心――侣明室藏明式家具”，该专场成交总额突破2.48亿元人民币，连同“承古抱今――明式庋具臻品”两专场80件精品100％成交，成交额逾2.88亿元人民币，创单季家具拍卖纪录。去年同样在嘉德举办的黄花梨专场汇集了许多藏家的精品收藏，而今年“读往会心――侣明室藏明式家具”专场来自比利时菲利浦・德巴盖先生的私人珍藏，是黄花梨海外私人收藏首次系统性、大规模现身内地。

私人精品专场的成功驱动拍卖公司为竞得这类藏品委托而太高估价，而从市场表现来看，买家对于估价偏高的重要私人精品珍藏相对冷静理性。例如，被给予厚望香港苏富比“玫茵堂珍藏――重要中国御瓷选萃晚间拍卖”，拍卖估价高达7.1亿至10.7亿港元，而当晚的成交额近4亿港元这一结果让人有点始料未及。这也说明了面对私人专场拍卖市场的价格追高局面，投标者对于估价等因素进行综合考量，而并非艺术品来源和价值单纯性考量，也证明了市场的买家正走向理智和成熟。

古代书画表现活跃　诚信危机加剧

古代书画板块，在前几个季度的报告中我们就一直提到它是树立中国书画市场价格标杆的品类。据统计此季度15件过亿作品中，古代书画共有7件作品入围。此外，在2011年春中国艺术品拍卖Top100中，古代书画占据了28席，总成交额为26.94亿元人民币，占今春中国书画成交总额的10.47％。

目前，市场中流通的古代书画作品质量、水平参差不齐，这种情况促使对古代书画感兴趣的个人、机构更加偏好传承可靠的大师精品。但古代书画精品本身数量有限且藏家存在惜售心态，故而古代书画精品在市场中流通量并不高，一旦有精品上拍，便会形成激烈的竞争。总体而言，古代书画并不缺乏资金追捧以及市场认同，但因其精品数量有限、作品鉴定存在很大风险、目前市场诚信度较差等因素制约了古代书画市场的发展。近两年成交的部分高价古代书画在成交之后产生较大的真伪争议，且引起了社会舆论的关注，这些现象也不利于古代书画市场的发展。故而近两季艺术品拍卖经营者们根据藏品来源情况以及买家兴趣爱好不断寻求新的古代书画关注点，希望能够在一定程度上改善古代书画市场的现状。

近现代书画价格空间进一步提升

近现代书画一直是中国艺术品市场的支柱力量。在今年的春拍中，近现代书画市场的价格空间被进一步打开。2011年春拍中近现代书画有3件作品破亿。其中，中国嘉德上拍的齐白石《松柏高立图・篆书四言联》作品更以4.255亿元人民币的高价成交，不仅刷新了齐白石个人作品的拍卖纪录，也创造了中国近现代书 画作品的世界拍卖纪录。香港苏富比于5月31日上拍的张大千《嘉藕图》的成交价为1.599亿元人民币，也刷新了艺术家个人书画作品的高价成交纪录。此外，2011年中国艺术品拍卖前100名中，近现代书画共有34件作品入围，成交总额为23.50亿元人民币，较上季度增加了约10亿元人民币，占今春中国书画成交总额的9.13％，高于上季度6.32％的份额。

瓷杂市场稳中见升　杂项热门品类市场渐成气候

2011年春拍，瓷杂拍卖市场较中国书画市场略显疲弱，成交量、成交总额在市场中所占分量皆远低于书画市场，但其总体行情呈稳步上升趋势。本季度瓷杂总成交额为116.60亿元人民币，比上季度增加了25.87亿元，增幅为28.51％，但本季度瓷杂市场份额仅为27.22％。2011年春中国艺术品拍卖Top100中，共有23件瓷杂作品入围，比上季度减少了6件，其中法国Chassaing-Marambat于2011年3月26日拍出的“乾隆玉玺”以1.14亿元人民币位居中国艺术品拍卖Top100中的第14位。

本季度，玉石制品、古籍善本等市场也得以迅速发展。玉石制品共上拍14013件，成交7614件，成交总额为16.99亿元人民币。在成交的玉石类制品中，白玉制品尤其是白玉宫廷玉玺的表现较为突出。古籍善本具有的较好的历史文物价值和学术资料价值，估计善本较其他艺术品类而言，目前市场价格较低，因其伪造成本过高故而收藏风险也相对较低，是比较适合一般藏家投资的艺术品类之一。今春古籍善本的上拍量为8058件，成交量为4818件，成交总额为3.88亿元，同比增长了1.47亿元。明清家具以其用料讲究，做工精细、文化底蕴深厚、升值空间较大等优势备受藏家青睐，成为收藏市场的热点。明代家具以黄花梨家具为代表。据雅昌艺术市场监测中心(AMMA)不完全统计，今春黄花梨家具上拍量为509件，成交量为337件，成交总额为5.68亿元，增幅达76.71％。

机构频频入场　艺术市场金融化趋势凸显

今春艺术品市场高价拍品数量的不断攀升给我们留下了深刻印象。一方面源于艺术品市场的繁荣，涌现了大批的艺术精品。另一方面则是资本的介入推动艺术品价格空间上涨。随着中国艺术品市场的日益升温，投资热情随之高涨，机构频频入场。艺术机构购藏力量加强，其雄厚的财力充分显示了资本的能量，动辄千万级的竞拍出价，在其重点追捧的板块里已经将个人买家逐渐“边缘化”。

艺术基金以投资收益为目的，需通过拍卖市场创造标杆性价格纪录以提高这类藏品的价格空间。在这一驱动下高价拍品频频诞生，今春令人咋舌的天价中不少与基金或机构投资介入有很大关系，而这类高价精品通常会作为基金或机构投资的5年以上长期持有的重点藏品。但基金投资中长期持有的藏品的比例通常比较小，主要是因为经济高速发展下，长期持有风险较大。基金或机构投资比例较大的则为短期(2年及2年以下)投资，在短期投资方面通常选择市场成熟度较高的成功艺术家作品，其流动性强，套现机会大，另外，中期投资会选择相对成熟的艺术家作品，这类作品通常已经形成了一定的市场品牌，作品数量、价格、藏家都有一定的基础，但还有运作机会，这种投资周期在3-5年，利润空间较大。

中国艺术品基金目前主要是以下两种形式：一种是信托方式的基金；一种是以有限合伙形式存在的私募基金。虽然二者都是由专业的管理团队进行操作，但私募基金在操作过程中缺乏有力监督，故而其风险性也相对较大。目前艺术品基金在中国仍处于初创期，风控能力、专业性、规范操作能力都有所欠缺，这一市场形式良性发展的前提是整个市场更加规范、合理的发展以及行业法则制度的完善。虽然艺术品基金在国内市场上近来越来越活跃，且发行数量呈上升趋势，但总体而言，国内的艺术品基金还存在经济利益至上、市场制度不完善、退出机制过于单一等问题。

艺术品市场调查报告范文第7篇

而其中创造高价的几件瓷器，不论是镂空技法，还是锦上添花工艺都是清鼎盛时期奢华繁缛的代表性作品。

在国内艺术品市场中，中国清王朝中期的御窑瓷器一直是受业界追捧的辉煌经典。由于存世量稀少，品相雍容典雅，清代御窑瓷器精品历来被藏家和瓷器爱好者青睐。雅昌艺术市场监测中心2010年秋季中国艺术品拍卖市场调查报告表明，在瓷器拍卖场上，明清瓷器一直是市场追捧的焦点。明青花、清粉彩等由于其高超的工艺备受藏家喜爱，并不断刷新瓷器纪录。2010年秋拍入围中国艺术品前100名的瓷器中，绝大部分是清粉彩及珐琅彩。而其中创造高价的几件瓷器，不论是镂空技法，还是锦上添花工艺都是清鼎盛时期奢华繁缛的代表性作品。

记者从北京保利获悉，在2011年春拍中，北京保利古董珍玩部分将隆重巨献十余个特色专场，涵盖了历代陶瓷、玉器、文玩、工艺品等千余件艺术珍品，堪称古玩饕餮盛宴。其中数件品质超群的清代御瓷将领军本次春拍。

乾隆御瓷：尊贵典雅

在这些即将亮相的御窑瓷器中，有几件精品值得藏家关注。首先是出自英国著名收藏家阿尔弗雷得・莫里森(AlfredMorrison，1821―1897)先生放山居(FonthillHeirlooms)旧藏清乾隆宝石蓝地洋彩莲花如意万代尊，可谓本次春拍扛鼎之作。此件重器为乾隆官窑洋彩佳器，其形尊贵典雅，装饰雍容华丽，通体施湛蓝釉为地，描绘缠枝洋莲纹为主题纹饰，婉转舒展，颇见柔美之姿。在纹饰与颜料运用技法上，诸多方面凸显出典型洋彩的特征：一是绘画技法摹仿西洋光影画法，注重枝叶的明暗表现和花朵花瓣的立体层次，极具质感；二是颈部和腹部多处使用洋彩特有的圆状光点装饰。器内与底部施饰孔雀绿釉，质地匀净厚润，至为可爱，六字篆书红彩款，笔道精练有神。颈部前后饰玉磬吊坠西番莲纹，谐音“喜庆”，使富有中国传统色彩的符号与西洋流行的巴洛克图案相结合，体现出乾隆洋彩独有的中西合璧之特点。

另一件出自清宫内务府主管庆宽家族旧藏的清乾隆青花并蒂莲纹蒜头瓶可谓乾隆早期的精彩之作。此器线条柔美起伏，颈部装饰二道凸起弦纹，为修长的造型平添一份韵律之美，可见匠心独运。此外，颈部有二道凸起弦纹，清宫原称为“双环蒜头瓶”，创设于乾隆二年五月，是乾隆早期御瓷尊贵之造型，通体绘并蒂莲纹饰，内有双蕊，极为稀见。另有清乾隆釉里红螭龙穿花双系小尊，造型敦实精巧，肩部附双系，腹部前后各绘一对螭龙隔着莲花遥遥相对，肢体翻卷，手持卷草，极富装饰洼，釉里红发色明艳深沉，为乾隆御窑上乘佳作。

雍正佳器：清新雅致

出自上海藏家旧藏的清雍正红釉地画珐琅梅花山石玉壶春瓶也是本次春拍一大精彩亮点。雍正―朝虽然只有13年，但制瓷工艺成就却是出类拔萃，其制品以造型规整、纹饰精细、秀丽典雅著称于世。雍正帝胤稹本人对瓷器的鉴赏品味也是极为脱俗超轶，在喜好上追求柔美雅致之风。

此瓶造型挺拔秀美，釉色深沉纯净，瓶上以珐琅彩绘一树梅花自山石间生出，枝干屈曲虬结，朵朵梅花粉嫩宜人，极为清雅，整体描绘精细，施彩精研，尤其是花瓣的表现十分精彩，于白色釉彩上又以粉色加以渲染，将梅花凌霜傲雪的神采完美体现，并与鲜红釉地形成强烈的视觉对比，极富艺术感染力。此外还有一件清雍正粉彩过枝芙蓉盘，盘心绘数朵芙蓉花争相怒放，雍容富贵，画笔精妙，清新雅致，图案自盘外壁攀延过盘边伸展铺陈于盘心，极具匠心，此式过枝器物历来可谓雍正御瓷极品，极为难得。

艺术品市场调查报告范文第8篇

时至2011年，书画是否能延续天价神话?瓷器是否成为下一个关注焦点?犀角雕、黄花梨、文房清供等等，谁能成为新的增长点?而当代艺术又能否反弹?针对2011年的文物艺术品流通风向，独立艺术顾问、前香港佳士得董事总经理林华田表示，不管来自哪个时代，顶尖艺术家的所有作品都会热卖。具体来说，他认为，2011年艺术品价格将会继续上扬，动力是来自中国内地新兴藏家的饱满口袋。林先生说：“艺术品价格似乎没有封顶的时候，唯一的问题始终都是货源。”

18世纪的中国装饰艺术品：清代艺术品价格在2010年屡创新高，预计2011年会继续受到各路藏家的热捧，陶瓷工艺品和御用器物更是如此。根据雅昌艺术市场监测中心的最新一季《中国艺术品拍卖市场调查报告》，2010年秋季29件高价成交的瓷杂中，除了4件宋代高古器物外，其余均为明清制品，其中16件为清乾隆制品。明清瓷器杂项，尤其是宫廷御制品，不仅存世量和流通量相对较多，而且在制造工艺上更为繁复考究，前途无量。

针对这一领域，林先生表示，“中国买家对自己的传统文化很有感情，这个市场至今都还处在成长初期。进入这个领域的藏家将会越来越多，需求也会持续上升。”

现代中国大师作品：20世纪中国艺术家的油画和水墨画卖得非常好，尤其值得关注的是张大干(1899-1983)和傅抱石(1904-1965)等大师的作品。在2010年秋季，雅昌艺术网监测的36名艺术家作品价格指数处于上升通道，其中近现代书画家傅抱石、徐悲鸿、李可染、齐白石等作品价格指数呈大幅上涨趋势，仅有潘天寿、石鲁等6位艺术家作品价格指数呈下滑态势。傅抱石作品价格以176.95万元／平方尺位居近现代名家首位，徐悲鸿的价格指数则比上季度提高了45％。

当代中国顶尖艺术家的早期作品：2010年被称为“艺术金融的创世纪元年”。市场分析认为，2010年流入艺术品市场的资金明显受到流动性过剩及房地产及股票市场资金挤出效应的影响。当代中国艺术，由于投资、鉴赏的门槛相对较低，一度被认为是新买家扎堆的地方。

林先生说，“大家似乎都在关注张晓刚(生于1958年)和岳敏君(生于1962年)之类的画家，想要找到一些出处可靠的早期作品。”这些艺术家至今也没有停止创作，藏家们想要的却是他们的早期作品，也就是20世纪80年代晚期至90年代早期的作品。林先生说，“后期的作品唾手可得，早一些的作品却带有他们的标志性风格。”

据悉，开春之后，苏富比香港计划于4月3日举行一场重要的当代中国艺术私人收藏拍卖会。拍卖会将提供当代中国艺术家创作的106件早期作品，预估值为1亿到1.3亿港币。

次要艺术家的重要作品：事实上，一些在艺术史上具有重要地位的近现代书画家的作品价格，还有进一步上升的空间。除了一线大师之外，各个地区具有代表性的画家也非常值得关注，因为每个地区都有一批买家在追捧本地区画家的作品。

比如，在“京津派”中，陈半丁几乎与齐白石齐名，然而其价格水平却远低于齐白石大；崔子范、俞致贞的作品也有很大的上升空间；“长安画派”的赵望云、何海霞也会有所突破；“岭南画派”中的关山月、黎雄才价位在2010年处于上升通道；杨善深、赵少昂、高奇峰、居廉这批艺术家的作品价格也会随之上升。除傅抱石之外，“新金陵画派”中的钱松、亚明、魏紫熙、宋文治还处于低价位的状态，在来年的发展中不可忽视。其中，钱松会是增值幅度最大的。在近现代画家中，未被发掘的近现代大师、二线画家作品的价格也会水涨船高。

珠宝、手表和葡萄酒：对于以投资为目的的藏家来说，这几类藏品的吸引力特别大，因为它们比较容易上手：说到底，炫就是炫，一目了然。林先生说，三到四年之前，各路藏家对珠宝的需求还拖在其他藏品的后面。不过，从近年的情况来看，珠宝“显然已经赶了上来”。“大家都在争抢那些最受重视的资产，结果就是价格猛涨。”

艺术品市场调查报告范文第9篇

据Auctionata拍卖行介绍，这尊音乐钟在1900年左右，被一位周游亚洲各国的爱尔兰绅士重金购得，并被带回了欧洲。在一个多世纪的时间里，它曾先后被伦敦Robson艺廊、纽约Greenberg Collection及时代博物馆收藏，直到最后被一位瑞士私人藏家收入囊中，藏品流传有序。

现象：刘益谦海外频出手，8件过千万藏品5件来自境外

众所周知，大腕刘益谦热衷海外淘宝，2015年更是在海外频频出手。3月在纽约佳士得安思远专场中以约合人民币3048万元拍得“11、12世纪铜瑜伽士坐像”，约2207万元人民币拿下“明17世纪黄花梨画案”，在纽约苏富比以约8690万元人民币元购得“明永乐年间郑和真迹大明楷书御制佛经”等多件作品。4月，在香港的苏富比春拍上，一只“南宋官窑青釉八方弦纹盘口瓶”卖出了1.139亿港元的天价，约合9103万元人民币，同样是刘益谦的囊中之物。

当然，刘益谦今年除了在境外购藏外，6月也在北京匡时花1.3亿元人民币购得3件宋代书画。但值得一提的是，今年上半年在其8件过千万元的藏品中，5件购自境外。

探寻：中国藏家缘何青睐海外竞拍？

美国《ARTnews》杂志公布的2015年“顶级藏家200强”名单中，来自中国的藏家共有14位上榜，而在2007年不过区区两位。除了藏家刘益谦以外，中国内地实力雄厚的大买家越来越热衷于到海外的拍场去购藏中国艺术品，甚至造成“外热内冷”的格局。

据雅昌艺术网出具的《中国艺术品拍卖市场调查报告》分析称，由于历史和文化等原因，在海外拍场流通的西方艺术家的作品和中国瓷杂精品等，公众认可度更高，保值性和抗风险性在一定程度上优于国内拍行;还有一个重要原因是相比于我国内地拍场的竞争，海外拍场更加规范、信用体系完善、制度更加健全，藏家竞争相对公正;其次是学术系统、展览传统、鉴定系统、著录传承系统乃至于非常好的学者，传承出处对相关拍品市场价值的判断相比要完善得多。

北京匡时拍卖董事长董国强则认为：海外优质“生货”多，而且是流传有序名家收藏，如纽约佳士得安思远专场的多件拍品，这一现象说明境外的百年老店依然有着吸引藏家的丰沛的资源支持。

联拍在线创始人、董事长陈克建则更多的关注大众收藏群体海外淘宝现象，很多中国藏家喜欢避开苏富比、佳士得等顶级艺术品拍卖行，纷纷转向海外二线艺术品拍卖行。陈克建在接受雅昌专访时表示，这部分中国藏家热衷海外拍场，很大一个原因在于海外更易捡漏：一是海外中小拍卖行有很多不错的中国古董艺术品，价值发现过程还没有完成;二是海外普通投资者对于许多中国艺术品的真伪以及价值定位不甚了解，往往定价不高。一个非常明显的例子，2013年以2.3644亿港元成交的明永乐鎏金铜释迦牟尼佛坐像，在当年法国拍卖会，成交价仅为5900法郎。

佐证：联拍在线海外拍卖会受追捧，单场30件线上成交

10月12日，Rob Michiels Auctions举办的欧洲藏中国艺术品拍卖会在联拍在线火热进行。Rob Michiels Auctions位于比利时，是专注于古董艺术品拍卖的国际拍卖行，在欧洲和亚洲艺术品拍卖领域经验丰富。

该专场以瓷器为主，包括玉器、佛像等中国藏家钟情的众多古董艺术品，所有拍品源自欧洲私人珍藏。

多名藏家通过联拍在线平台，在中国的家中在线参与了这场拍卖会，与比利时现场买家展开了激烈争夺，最终30件拍品被联拍在线买家顺利竞得。有藏家表示，足不出户拍遍全球的体验令人欣喜，现场与线上实时同步竞价，参拍人数更多，参与感更强，那种紧张刺激的感觉甚至比现场参拍更加强烈。

艺术品市场调查报告范文第10篇

2010年的国内秋拍可谓是精彩纷呈的拍卖鼎盛之季，总成交额高达372亿，比春季上涨了85％，比上一年秋季上涨了138％，几乎所有测量市场规模的指标都在争相创纪录。媒体已经不再讨论下一个拍品是否过亿，而是何时过十亿?在这场巨大的盛宴中，16件亿元以上的拍品成交纪录闪烁着资本与财富的荣耀，也把大众的关注和质疑更多地引向艺术品市场。

书画的亿元时代开始逐步进入白热化，天价成交的精品书画再度成为市场热议的话题；瓷器是否成为下一个关注焦点?当代艺术市场相较春季拍卖，哪些名家的作品正在成为拉升行情的主力?犀角雕、黄花梨、文房清供等，谁能成为新的增长点?雅昌艺术市场监测中心今年1月20日最新出炉的《中国艺术品拍卖市场调查报告》(以下简称《报告》)对此基于市场数据分析进行――解读。

44场“白手套”专场创历史新高

受2010年春拍成绩的鼓舞，在2010年秋拍中，一些深藏待沽的精品也纷纷入市，而各拍卖公司也在拍品征集和宣传等方面使出浑身解数，为秋拍市场的活跃做足了功课。市场买卖双方对秋拍的走势均感到乐观。在这些因素的推动下，2010年秋拍，中国艺术品拍卖市场在这一季度市场规模迅速扩大，成交额、成交量、专场数等各项指标均刨历史新高，呈现出前所未有的繁荣景象。根据雅昌艺术市场监测中心对全球范围内有关中国艺术品拍卖进行的不完全统计，2010年秋拍持续性量价齐增，各品类高端艺术品的成交单价屡破纪录。秋拍单季成交372亿元，全年成交总额达573亿人民币，较之2009全年225亿人民币的成交额有超过150％的增幅，远远高于其他经济门类增幅和涨势。

另据《报告》称，继2010年春拍后，本季度“白手套”专场创历史新高，达到44场，比上季度增加了21场，显示了拍卖公司日益成熟的经营能力和买家在鉴赏能力及收藏体系建设方面的提升。

但是，疑问也随之而来，艺术品市场里的资金究竟从何而来?这些资金与其他投资门类的资金有何相关性?曾任苏富比纽约中国书画部主任、现任中央美院客座教授的艺术品市场资深研究专家龚继遂指出，2010年流入艺术品市场的资金明显受到流动性过剩及房地产及股票市场资金挤出效应的影响。他分析道，以2010年11月为例，仅在秋季拍卖全面开锣前夕，从中国股票市场退出的资金达2500亿人民币，毫无翮司，这些资金中的一部分流入了艺术品市场。从个人收藏者的角度，大家对以5亿5千万成交的“清乾隆・粉彩镂空‘吉庆有余’转心瓶”感到吃惊不已，但是以宏观经济资金流动的角度观察，去年中国艺术品拍卖行业成交总额的573亿依然不过是金融投资市场溢出资金的冰山一角。

16件作品单件成交价格过亿

据雅昌艺术市场监测中心统计显示，继春拍4件作品过亿后，秋拍一季先后有16件作品突破亿元大关。16件过亿作品拍卖总额为30多亿元人民币，占总成交额的8.06％。其中，中国书面占9件，瓷杂占7件，拔得头筹的是在英国Bainbridges上拍颇具传奇色彩的“清乾隆・粉彩镂空‘吉庆有余’转心瓶”，成交价为5.54亿元人民币，打破了黄庭坚《砥柱铭》4.368亿元的纪录，在―个名不见经传的小镇里创造了新的中国艺术品世界拍卖纪录。北宋“宋徽宗御制清乾隆御铭‘松石间意’琴”以1.366亿元成交，成为史上最贵的乐器。古代书画精品延续其高价主流的地位，元代房大年、文宗帝的《万岁山图稿本》(立轴)则以3.35亿元位居本季度第二。而近现代书画也在不断突破，共有2幅作品过亿，徐悲鸿的《巴人汲水图》以1.714亿元的高价刷新了中国近珊代书画的拍卖纪录，李可染的《长征》也以1 075亿元的成交价创艺术家人人怍品拍买录，并位居近现代书画拍卖排行榜第二。

为何高价品类集中在古代书画及官窑瓷器上，据统计，2010年秋中国艺术品高价拍品前100名榜单中就有38件古代书画作品。龚继遂对此分析说，这是前一年高价成交所形成的传播影响和放大效应使沉寂多年的世家旧藏为前所未见的高价效应而一二、动，流入市场套现。这种市场的虹吸效应使一些平时没有抛售意愿的旧藏流向市场。

瓷杂稳步上升油画与当代艺术增长迟缓

统计数据表明，2010年秋拍瓷杂板块不仅在高价上不断刷新纪录，而且在上拍量、成交量和成交总额上均达至历史高点。单季上拍量59.316件，成交28，583件，成交总额为90.73亿元人民币，比上季度增加了56.56亿元，增幅为166％。如此高的增幅，一方面是由于瓷器品类在成交量及高价纪录上的突破，另一方面归功于杂项各品类的拓展。

瓷器市场行隋在2010年秋拍表现异常火热。单季上拍量15,789件，占瓷杂板块上拍量的26.62％，比2010年春拍增加了5.648件，成交件数为7.130件，总成交额为4.200.42万元，与上季度相比增幅达134％。据统计，2010年秋季29件高价瓷杂中，除了4件宋代高古器物外，其余均为明清制品，而其中16件为清乾隆制品。业内专家对此分析道，明清瓷器杂项，尤其是宫廷御制品，不仅存世量和流通量相对较多，而且在制造工艺上更为繁复考究，未来也将是此板块买家追捧的焦点。而在杂项中，白玉制品、犀角雕、黄花梨家具等也是表现不俗，可圈可点。

而油画及当代艺术市场增长脚步却显得略为迟缓。2010年秋季油画及当代艺术总上拍量为6,333件，成交4,550件，总成交额为29.35亿元人民币，与上季度85件作品支撑了7.33亿元的成交增长相比，明显上涨乏力。

各地艺术市场全面开花

2010年秋，中国艺术品拍卖市场全面开花，各地区艺术品拍卖份额进一步扩大。京津塘和港澳台地区的优势进一步凸显，北京和香港地区在中国书画、瓷器杂项方面展开相互较量和竞争。

报告总结了各地区艺术品拍卖份额的变化。以北京为首的京津塘地区一枝独秀，单季成交额达22734亿元，比上一季度增长89.18％，占中国艺术品拍卖市场的61.1‰以上海和杭州为核心的长三角地区经历了几年的低调与探索，在2010年秋季迎来了285％的成交额增长，单季成交总额达64.68亿元，尤其凭借西冷印社及朵云轩等老字号文化招牌，重新获取了书画市场份额。而港澳台和海外地区的市场份额却呈下滑态势，仅为13.24％，比上季度下降了10.12％。