音乐专业培训范文

音乐专业培训范文第1篇

问:为什么要参加这个团?

答:团组行程由国内和国外专业音乐人士为《音乐周报》的读者共同量身打造,科学专业,兼顾音乐探访与参观游览双重目的,是名符其实的“音乐之旅”。

问:团组在那里进行奥尔夫教学培训?国外培训专家是谁?授课内容有哪些?是否有翻译?

答:此次行程中奥尔夫专业教学培训由奥地利莫扎特大学奥尔夫学院教学培训专家Micaela Grüner、Christine Sch?nherr、Micaela Grüner授课,授课方式为15人以下小班(配专业中德文翻译),内容为器乐与游戏、律动与幼儿课、打击乐,德国慕尼黑奥尔夫基金会Manuela Widmer博士将为全体团员做题为“奥尔夫教育发展和现状”的培训,授课之余,团员将参观奥尔夫博物馆、一睹奥尔夫先生手稿、奥尔夫先生使用过的乐器等珍贵资料。

问:作为此次团组的特色,国内的奥尔夫培训专家是哪位领队?

答:中央音乐学院继续教育学院青年奥尔夫培训专家管慧丹老师将作为带队专家陪同全体团员前往国外,课余时间及旅途中,管老师将为团员解答关于国内奥尔夫音乐教育的相关问题,并适时向全体团员传授其丰富的奥尔夫教学经验。

问:我如果报名前往,将与哪些人同行?

答:团组同行人员均为音乐行业相关从业人员、奥尔夫专家、国内各大院校教学法教师、培训中心音乐教师、琴行、亲子中心的奥尔夫教师,方便同行间的交流与沟通。

问:费用为何比同类旅行团贵?

答:包含项目多,除去一般团组费用,报价中还包含国外所有培训及翻译费用,其他如平常所需自费项目,如:机票税及燃油税、司机导游小费、多达8处游客必去的景点门票等都已包含在报价之中。

规格高,全程由国家外国专家局和驻外使馆双重认定的专业培训渠道接待,商务团组用车及领队,安全可靠,意大利段酒店升级为四星级,保证全团住宿品质全程基本一致。

无购物,因属专业培训团组,全程无强迫性集体购物时间,每天车程不超过4小时,宽松行程意味着不必“走马观花,上车睡觉,下车照相”,有效参观时间大大延长。

问:听说出国办手续特别麻烦?

答:我们有专业人员指导您准备签证材料,并代为报送使馆,(已包含使馆签证费、保险费、材料翻译费等相关费用)。J011

音乐专业培训范文第2篇

一、主要原因：素质理念和音乐观念明显落后时展

自从国家在学校全面推行素质教育以来，素质教育理念被广为推崇，农村小学对音乐教育的重视程度虽然有所加强，但仍未从根本上转变教学观念。特别是农村教育管理部门在办学实践中，重文化知识轻素质能力，让分数成为衡量一所学校教学质量高低的首要标准，以考试的名次来论学校的等级，以分数来衡量教师的工作，把考试的成绩与教师的年度考核挂钩，迫使教师们苦战文化课。相比而言，音乐课没有书面作业，也不参加统考，自然而然就成了一门“副课”，音乐教师也很容易被认为是没有教学业绩的老师。因此，音乐课随时可开随时可停，一到统考在即，就会被“主课”老师抢占。有很多学校音乐课时得不到落实，不少偏远的农村学校根本不开音乐课。还有不少学校为了应付上级检查，课表上虽然安排有音乐课，但实际情况是有名无实。

学校和家长对音乐的认识存在明显偏差。音乐新课标实施以来，即使是专业的音乐教师，仍然是穿新鞋走老路，他们对新的音乐理念、新的教学方法不能很好的推行，对音乐课本上的内容只选择唱歌教学，其余内容基本不教，学生也无法从中领略音乐之美。很多学校把音乐课安排给其他科任老师兼任，他们没有受过专业培训，基本的乐谱不会识，课本上的歌不会唱，有的下载一些歌曲直接在教室播放，让音乐课变为听歌学唱课，有的甚至连基本的唱歌活动都不能组织。在学生家访中，发现有不少家长认为文化课考得好不好很重要，音乐课学得好不好没关系，一旦让学生参加艺术活动，家长普遍认为会耽误孩子的学习，有的干脆不让孩子参加。由此看来，由于学校和家长对农村小学音乐教育的观念落后，导致小学音乐教学活动开展起来压力很大。

二、基本对策：确定目标和落实考核理应成为当务之急

各级教育主管部门要切实提高对农村小学音乐教育的认识，从根本上树立素质教育的现代教育观念，多重视多支持农村小学音乐教育事业的发展。要按照《教学大纲》要求，结合农村实际制定农村小学音乐教育总体发展目标和具体考核办法，在教学安排中落实好音乐课，将农村小学音乐教育真正落到实处。

在发展目标和具体考核中，要重点突出加大对音乐硬件设施的资金投入，加强农村小学音乐硬件建设；要加大对农村音乐教师的招考力度；要多渠道组织音乐教师专业培训，比如国家曾经组织的农村音乐教师置换培训、暑期免费培训、教育局系统组织的音乐教师培训、“大家唱、大家跳”培训、广播体操培训、武术操培训等，通过学习培训有效地提高了音乐教师的自身素质；要多组织开展音乐实践活动，为师生提供素质展示的舞台，比如音乐优质课竞赛、美育节活动、教育系统青歌赛、音乐教师基本功比赛、教师节文艺汇演、“广播体操比赛、“大家唱大家跳”比赛、乡级中小学联欢等等，通过采取多种方式，让更多的农村音乐教师能参与活动，加强交流学习，激发音乐教师的活力。

音乐专业培训范文第3篇

关键词：音乐教育师资 队伍建设 优化结构 培训学习 科研能力

中图分类号：G119 文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2015）02（c）-0168-01

高职教育中音乐教育在提高学生艺术修养、提高综合素质方面起到了至关重要的作用，各高职院校也十分重视音乐教育教学工作。如何提高音乐教育的教学质量，使之更好地发挥作用，关键之一就是要加强音乐师资队伍建设。教师是教育的根本，是教学工作的保障，音乐师资队伍建设是高校师资建设的一项重要内容。

1 优化人员结构

目前，在很多高职院校音乐教育师资面临着人员结构不合理等诸多问题。大部分院校的音乐教师年龄结构偏小，职称以助教、讲师为主，副高以上职称的人数偏少。这样就造成师资梯队不合理，整个队伍活力有余，而教学经验略显不足。为了克服这一难题，高职院校在引进人才时，注意从相关专业机构引入一些高职称、有经验的人才，纳入音乐教育的师资队伍，同时，还要加强自身的造血功能，将现有的教师送出去参加知名高校或音乐团体的专业培训，增加其教学经验，以优化人员结构提高师资质量。

2 明确教师角色定位，解决职业倦怠问题

音乐教育在高职教育教学改革中一直处于边缘化地位，较之一些热门的、技能性较高的专业，多少略显“冷落”。加之随着高校的扩招，生源质量不高、学生学习热情下降、专业能力不强，造成教师的很多专业内容讲授不下去，甚至教学任务都不能按时完成。这样一来，很容易造成教师的职业倦怠。教师对学生缺乏爱心，对工作缺乏信心，对未来缺乏雄心，影响个人和事业的发展。针对这些问题，各高职院校要明确音乐教师的地位和作用，强化音乐教育在学生艺术培养和综合素质培养方面的重要作用，要通过制度和激励机制，提高音乐师资队伍在整个高职师资队伍中的地位，为老师创设条件，参与社会化的文艺活动，参加文化团体的演出，提高教师的社会实践能力，增加参与社会的机会，将自己的音乐专长不仅仅局限在校园内，而是走出校门，为社会发挥更多的光和热，提高社会地位、提高教师的荣誉感。

3 加强师资培训工作

过去几年高职教育发展速度过快、规模过大，带来一系列问题，体现在内涵建设层面，教育质量下降、师资水平不高。为了尽快提高师资水平，要拓展教师的专业发展空间，构建良好的发展平台。首先，学院要制定相应的培训制度，有计划、分批次送教师到相关专业机构和大学进修深造，学习音乐专业知识，提高实践技能，拓展音乐专业眼界，增加教学经验。其次，教师要深入行业、音乐机构、音乐团体学习锻炼，了解社会对音乐专业人才的需求状况，有目标、有针对性培养学生，锻炼职业能力。

4 加强科研培训，提高音乐教育师资专业研究能力

科研工作是高校教育工作的一项重要内容，也是高校教师提高教育教学水平、实现个人发展和个人价值的重要环节。高职院校音乐教师不但承担专业教学任务，同时大部分人还承担全院公共音乐课的教育任务，每周10个学时的工作量很难抽出时间开展科研工作。同时选题范围狭窄、研究条件有限等因素导致高职院校音乐教育教师的科研工作处于相对滞后的状态。为了提高音乐教师的科研能力，高校要从制度层面做好音乐教师科研工作计划，将经费研究条件向这一方面倾斜，使他们能够在主观上提高认识，客观上有能力、有条件做好科研工作。同时要开展科研能力培训提高工作，帮助老师们从专业建设、课程开发、教学方法研究、实践教学研究、专业理论研究等方面进行选题和开展研究工作，提高教师专业能力。

5 改革教师评价机制，做好教师评价工作

教师评价关系到教师工作业绩的评定，关系到教师切身利益，是一项重要的工作内容。以往的教师评价，制度不明晰、措施不得力、评价不关痛痒，起不到应有的鼓励先进，激励后进的作用。为了使这一工作发挥其应有的作用，要做进一步的改革。一是要整合评价内容。把教师教学工作量、科研工作量、培训工作量等方面纳入评价范围，做好百分比分配，制定评价标准。二是要开展多种形式的评价方式，教师互评、学生评价、质检小组评价等多种形式相结合。三是将评价结果和教师业绩相结合，评价要定出品质优劣和分层分等，薪酬和奖励挂钩，起到激励作用。

6 结语

音乐教育师资队伍培养工作是一项长期艰巨的任务，不是一朝一夕能够做好完成的。师资水平的高低关系到教学质量的提高、人才培养目标的实现，是高职教育工作的重中之重。我们要深刻认识到问题的迫切性、重要性，做好音乐教育师资队伍建设工作，最终保证高职教育人才培养目标的实现。

参考文献

[1] 束华娜.高职教师专业发展的现状问题及对策[J].教育与职业，2014（35）：83-84.

[2] 郭俊.当前高校教师群体压力源与缓解对策[J].教育与职业，2014（33）：81-82.

[3] 冯建华.坚持校企合作方向，深化职业教育改革[J].湖南冶金职业技术学院学报，2008（4）：52-54.

音乐专业培训范文第4篇

关键词：素质教育;音乐教育;现状;发展措施

甘肃武威地处中国西部，城乡发展的不平衡致使在一些农村偏远地区，音乐教育面临种种困难。而小学音乐教育是美育实施的重要途径和手段，对小学生情操性格的培养和形成具有重要的作用。小学音乐教育课程改革从2000年开始至今已有10多个年头，取得了一定的发展，但其改革进度和新课程标准的要求还有一定的差距。

一、当前西部农村小学音乐教育的现状

1.家长对音乐教育的误解

农村是一个地理和文化的概念。综合素养的高低影响到孩子今后的发展，可是农村家长对音乐教育并不是很重视。21世纪，知识决定命运的今天，农村学生家长素质并没有跟上时代的步伐。对音乐等艺术课程，孩子学与不学，教师教与不教，没有多大关系，以至于轻视甚至阻碍孩子学习音乐和美术的兴趣。家长认为只有数学、语文的成绩才是最重要的，音乐课不作为统考，与升学关系不大，是无足轻重的学科，应该把音乐课时让给数学、语文等学科。这种模糊的认识将成为素质教育实施的绊脚石。

2.农村小学音乐教师专业师资缺乏

当前部分农村小学音乐教师并不是音乐专业出生，而是有其他学科教师兼职的。受过专业化、系统化教育和培训的教师少之又少，大部分对音乐专业知识知之甚少。其次是缺乏对现有小学音乐教师的专业技能培训，在继续教育培训中几乎没有涉及农村小学音乐教师，这将会是教师的专业技能及学校教学水平更加滞后。

3.小学音乐教学设施落后及不足

音乐教学的基础是有一定的音乐设备。西部农村教育资源历来比较落后，音乐教育的设施可谓是更加不堪，没有专用的音乐教室，没有音乐教学书籍、挂图等教具，更谈不上专业化的琴房，音乐教材中提到西洋乐器更不知为何物。在农村小学生的概念里，只要能发音的器乐都是“琴”;农村小学的音乐教学设施的严重缺乏，导致有效的音乐教学不能开展，这些都在无形中制约着农村音乐教育的发展。

4.小学音乐教学内容单一

虽然大多数学校都已能够正常开设小学音乐课程，但教学内容比较单一，几乎变成了“流行歌曲课”。这不仅仅是农村小学音乐教育教学内容的缺乏，也是教学手段的缺乏，学生的学习兴趣低下，使农村小学音乐教学缺乏系统性、多样性和丰富性。

二、新课改背景下农村小学音乐教育发展对策

1.教育观念的转变

教育观念直接影响着教师与学生对教育的重视程度。因此要发展农村小学音乐教育就必须更新教育观念。我们需要彻底抛弃旧的教育观念，要使广大农村小学教育以及家长充分认识到后乐教育对学生全面、综合发展的重要性。各级教育管理部门要彻底转变农村小学音乐教育的指导思想，将农村小学音乐教育开展与新课程改革标准结合起来，严格执行《义务教育音乐课程标准》。另外，需要农村小学的直接管理者――小学校长们摒弃“主课”与“副课”的旧思想，确立小学音乐教育与其他学科的同等重要性。

2.加大小学音乐师资队伍的培训与建设力度

针对农村小学音乐教师师资队伍缺乏的情况，一方面我们要积极引进专业的音乐教师壮大音乐教师队伍。另一方面要稳定当前的音乐教师队伍，加大对音乐教师的专业培训提高音乐教师的综合素质。当然，这是一项长期的工作，要加强对农村小学音乐教师的专业培训，定期对这些非专业的音乐教师进行培训，从而提高农村音乐教师的综合素质。

3.加大农村小学音乐教育的投入

近年来，全国各省市加大中小学基础设施的建设投入力度，努力改善中小学的办学条件，取得了较好的成绩。在当前素质教育的大背景下小学音乐教育的投入相对薄弱，在今后的建设中适当加大小学音乐教育投入将会为素质教育的全面提升添砖加瓦。

4.积极配合新课改，开展教学改革

有了新课改的助力，可以进一步促进学生身心健康发展，使学生养成健康、高尚的审美情趣。我们对当前的小学音乐教育进行积极的改革，首先，要注重教学形式、方法、手段的多样化。其次，积极改革当前的小学音乐教育教学内容。可以结合本地或少数民族地区的具体情况，充分利用民间的音乐教育资源，营造良好的音乐教育环境。

小学音乐教育对小学生产生影响是极其重要的，使其对生活有了“美好”的向往，因此对学生音乐能力的培养是不能忽视的。通过多方面努力，农村小学音乐教育必将翻开新的篇章，为农村孩子插上美丽的翅膀。

参考文献：

[1]马达.中小学音乐教育发展与高师音乐教育改革现状[J].福建师范大学学报：哲学社会科学版，2003（5）.

[2]孟颖杰，蒋丽君.农村基础教育存在的问题及对策[J].当代教育论坛，2008.

音乐专业培训范文第5篇

关键词：教师 培训 满足 需要

在中小学教师队伍里，年轻教师虽有工作热情，但是，存在教学业务生疏、教学常规不熟、驾驭课堂能力欠缺、教学效果不佳等问题，严重影响他们的成长和进步。随着教育教学改革的不断深入，新课程标准需要熟悉，新教育理念需要贯彻，新教学模式需要创设。随着素质教育的全面实施，中小学对音乐、体育、美术、计算机技术、实验操作技术日益重视，然而，由于不少中小学长期以来对这些学科重视不够，专业教师短缺现象严重。随着乡镇中小学教学硬件建设日益加强，网络教学硬件逐步投入使用，但是，微机和网络管理专业教师普遍缺乏，严重制约着中小学网络信息化技术的发展……凡此种种问题，都为我们教师进修学校教师培训工作布置了新任务，提出了新课题。

针对这些新课题和新任务，我们进修学校必须调整思路，研究新情况，接受新挑战，作出新安排，完成新任务。

针对新教师的业务培训，可以说是教师进修学校的传统工作。集中年轻教师，进行业务培训；结合新的教学标准，开展专题讲座，解析新的教学标准，传播新的教育教学理念；组织中小学教学业务骨干教师，做示范课，介绍教学经验，传播新的教育教学理念。这些传统的做法，实践证明，对加快年轻教师的专业成长都有一定作用。要求中小学年轻教师拜师学艺，号召中小学骨干教师招收年轻教师做徒弟，结成帮扶对子，言传身教，也有利于年轻教师的成长和进步。

需要注意的是，在一些学校，还存在着“文人相轻”的传统痼疾。要想使富有教学经验的骨干教师毫无保留地把自己宝贵的教学经验传授给年轻教师，必须有一定的制度安排作保障。因此，教师进修学校应该通过教育行政部门，结合学校领导，研究制定优惠政策措施，比方说，申报评定中高级职称，年终绩效工资发放标准，年终考评评优评模，都应当设立专项条款，对那些在帮扶年轻教师专业成长和教学业务进步方面提供帮助且成效显著的中老年教师要给予优待。这样，才能保证骨干教师权利和义务的平衡。保证师父乐教，徒弟好学，从而创造条件，促进年轻教师健康快速成长。

针对各乡镇中小学音乐、体育、美术、微机等学科专业教师短缺情况，进修学校可以聘请本地区音乐、体育、美术专家学者，采取应急培训模式，从中小学选拔那些具有一定音乐、美术、体育天赋，或者有一定的专业知识根底的教师，通过专家们的短期专业培训，使其掌握一定的专业技能，具备初步的执教能力，先解决专业教师有无的问题，再在以后的时间里，专业培训深造和自学相结合，教学相长，使其逐渐成为中小学音乐、体育、美术教育的行家里手。

中小学骨干教师也存在一个再提高问题。提高骨干教师的教育教学理论水平，提高其业务素质，开阔其视野，使其向专家型教师发展成长，单凭教师进修学校的师资力量显然难以担此重任。但是，要想提高县域中小学教师队伍的整体素质，必须在选拔培养当地中小学骨干教师方面拿出措施，舍得投入。教师进修学校完全可以凭借自身站位较高，视野开阔，联系广泛，人脉资源丰富的优势，组织骨干教师培训班，聘请高校专家学者，来做专题报告，传经送宝。还可以与高校联系，选派本地骨干教师，利用寒假、暑假，集中时间，到高校进行专业培训学习。几年来，我市先后与东北师范大学、北京师范大学、华中师范大学等全国名校结盟，组织本地中小学骨干教师到这些全国师范名校，参加培训学习。先后有十批近千名中小学骨干教师前去参加培训学习。这些培训，开阔了教师视野，更新了教育理念，熟悉了教改动态，明确了教改方向，提升了业务素质，效果良好。

为了提高骨干教师外出培训学习积极性，进修学校结合教育局相关科室，研究制定了骨干教师外出培训学习管理和奖励办法。培训学习期间，严格考勤制度，一天两次签到签退。培训结束前，分组交流培训学习心得体会，要求各小组根据组员交流水平，推选出1-2名优秀组员，在全体培训教师大会上发言。培训结束返岗后，要求每位参加培训的学员撰写出培训学习心得体会和总结报告，统一上交，由教师进修学校教师优中选优，从中遴选出一定数量的优秀文章，再对其作者加以培训，然后，召开全市中小学教师视讯会议，由评选出的优秀骨干教师介绍外地先进的教育理念，汇报自己参加培训的心得体会，对全市中小学教师进行“再培训”。这些做法，相当于把对骨干教师的培训效果进行了扩大倍增，形象生动，亲切可感，效果良好。

除此之外，针对农村偏远学校师资力量薄弱、教学质量低下的现实，进修学校结合教育局其他科室，研究制定了“组团支教”“送课下乡”方案。每年都从城区学校选调200多名优秀教师，组成支教团队，深入薄弱学校，结对帮扶，不见成效不得返城。

音乐专业培训范文第6篇

关键词：职业学校；音乐欣赏课；思考；现状

中图分类号：G710 文献标志码：A 文章编号：1008-3561（2016）20-0049-01

新课改的不断深化，促进着整个教育体系的不断完善，职业学校也在素质教育上进行着不断的改革，尤其是音乐教学。音乐教学以审美教学为主，以提高学生综合素质为目标。经过不断的教学实践，职业学校音乐教学在培养学生情趣、陶冶学生情操、增强爱国主义精神方面有显著成效。

一、职业学校音乐欣赏课教学现状

当期，我国大部分职业学校在音乐欣赏课教学中，仍旧存在着缺陷，需要不断改进。

（1）落后的教学理念。一直以来，国家在教育教学上投入了大量的人力物力，也取得了很大成效。但是相对于其他学校，职业学校显然逊色很多。据不完全统计，我国大部分职业学校不重视音乐欣赏课，在他们看来，音乐欣赏非考试科目，纯属浪费时间。在这些职业学校常见的现象就是：音乐教师经常是班主任或者其他老师代课，音乐欣赏课大部分情况是用来学习其他科目，久而久之，学生失去了对音乐课的兴趣，音乐欣赏课形同虚设。例如，某职业学校，音乐欣赏课由班主任代课，作为没有经过专业培训的老师来讲，受落后教学理念的侵蚀，音乐欣赏课就是“副科”，经常将音乐欣赏课用来上数学课或者其他考试科目，不利于学生审美情趣的培养。

（2）单一的教学形式。职业学校的音乐欣赏课教学形式相对单一。音乐教师沿袭传统的教学形式，以教师单方向讲解为主，没有让学生参与进来，难以激发学生的学习兴趣，教学效果不佳。另外，音乐欣赏课重在“欣赏”上，而大部分教师一味地将教学重点放在理论教学上，忽视了音乐欣赏环节，学生很难理解作品，音乐欣赏课的效果达不到预期。例如，某地专业学校的音乐课教师以教科书为主进行教学，将教科书上的理论知识按照顺序依次讲给学生听，缺少与学生互动，并且没有相对应的音乐欣赏案例帮助理解，音乐欣赏课对于学生来讲犹如“天外之书”。

（3）专业素质不足的教师队伍。很多职校的音乐教师并非专业出身，而是其他学科老师代班，音乐教师队伍的专业素质急需提高。音乐欣赏课专业性强，要求具有专业知识、高素质的音乐教师。但是目前的情况却是缺乏专业素质的音乐教师队伍，同时学校也缺少相关的专业培训。

（4）传统的教学手段。现代科学技术的不断发展，也丰富了现代教育教学手段，最常见的便是多媒体技术的广泛应用。多媒体教学能够通过文字、图片、声音、影像等形式，使教学内容变得形象生动，同时也能够激发学生学习兴趣，提高教学质量。但是目前大部分专业学校没有引进多媒体技术，还在沿用传统的黑板教学，难以实现教学目标。

二、提高职业学校音乐欣赏课教学对策

职业学校的音乐欣赏课是以审美为核心的教学，对提高学生综合素质有重要作用。职业学校的教育对象多为处于青春期的青少年，这个阶段的学生正处于身体发育与思想发育的关键时期。因此，加强对他们的审美教育以及正确的三观教育非常重要。音乐欣赏课的学科特殊性，正好符合对学生审美教育的要求。因此，音乐欣赏课成为职业学校培养学生三观、健全学生人格的关键环节。

（1）改变教学理念。职业学校在音乐欣赏课教学中应该有与时俱进的理念，积极转变落后的教学模式，形成现代化教学理念。首先，职业学校应该正视音乐欣赏课的地位，将培养学生的审美意识、陶冶学生情操、提高学生综合素质作为教学目标。不能单纯认为教会学生教材上理论或让学生学会几首歌就算达到教学目的，应该让学生通过对歌曲的欣赏，感受到音乐的美，陶冶学生高尚的道德情操。学校还应规范音乐课程设置，提供合适的音乐教学环境，提高教师与学生对音乐学科的重视程度。

（2）多样化教学形式。职业学校要从丰富教学形式入手，提高音乐欣赏课教学质量。在课堂教学中，教师要增加与学生的互动，让学生参与到音乐教学中，发挥学生的音乐潜力。教师还可以引入当下先进的教学方法，结合自身实际，使音乐教学形式更加多样化，促进教学质量的提高。例如，在欣赏《蓝色的多瑙河》时，教师带去了本曲目中用到的管弦乐器，让学生在欣赏之后分辨出有哪些乐器，并讨论不同乐器之间的不同之处。接着，教师讲述这首曲目作者作曲的故事，加深学生对这首曲子的认识。

（3）专业化教师队伍。职业学校要加大引进专业素质教师的力度，同时加强对现有音乐教师的培训。组织音乐交流活动，开阔音乐教师眼界，转变音乐教师的教学观念。例如，某职业学校，聘请音乐界权威人士来学校向音乐教师传授教学心得，提高音乐教师的专业素质。

（4）创新教学手段。有条件的职业学校要充分利用现代教学技术，普及多媒体教学手段，满足学生对音乐的视觉与听觉要求。同时，教师还可以创新教学手段，举办歌唱比赛、音乐游戏、才华展示等，增加学生与音乐的接触，学会音乐赏析，陶冶学生的情操。

三、结束语

综上所述，职业学校的音乐欣赏课教学对培养学生综合能力有重要作用，但是目前还存在很多问题，需要不断改进与创新，逐渐形成成熟的音乐欣赏教学模式，为提高职业学校音乐教学效果发挥应有作用。

参考文献：

[1]张清.浅谈职业学校音乐欣赏教学[J].三门峡职业技术学院学报，2013（02）.

[2]王优华.高职院校音乐欣赏教学探析[J].南昌高专学报，2012（01）.

音乐专业培训范文第7篇

关键词：职高音乐；素质；美育

音乐是现代教育中的基础教育，而在基础教育之中音乐教育却是非常薄弱的一个环节。随着社会的不断发展与人民生活水平的提高，高质量生活已经成为生活中的主题，音乐作为生活质量的重要组成部分，对于现代职高音乐教育的要求自然也就越来越高。然而在音乐教育中存在着的诸多问题，也就必须引起我们的重视。下面我们就职高音乐教育的发展现状，浅要的谈一谈职高阶段音乐教育今后的发展。

一、普通职高课程体系中音乐教育的作用

1音乐教育是推进素质教育的重要手段

音乐教育十分注重学生想象力和创造力的培养，十分注重学生情感的陶冶和智慧的启迪，十分注重学生审美能力和艺术鉴赏能力的提高。在以塑造学生完美人格为最终目标的素质教育中，音乐教育起着不可缺少的作用。音乐教育的目的正体现了面向全社会，培养全面发展的社会主义新人的素质教育的目标。

2.音乐教育肩负着提高民族音乐文化素质的重任

我国学校教育的根本任务是坚持为社会主义建设的方向，培养德、智、体、美全面发展，有理想、有道德、有文化、有纪律的一代新人，提高全民族的素质。音乐是全面发展教育中的有机组成内容，作为美育重要组成部分的音乐教育，能“通过音乐教学和音乐艺术形象的感染，提高学生的音乐文化素质，陶冶情操”。新中国成立之后，特别是改革开放30多年以来，我国的音乐文化与音乐教育事业有了很人的发展，音乐教育的视角从集中在少数音乐人才的培养转向了提高全民族音乐文化修养方面。因为音乐的发展离不开社会的广泛参与，“如果没有广大的积极参与的听众，而是一些被动的听音乐的人，那我们就永远不会有一个具有音乐文化的国家和民族。”

二、职高音乐教育的现状

1.观念落后，方法陈旧

新课改的实施对于现代教育来说无疑是一个冲击，给教育注入了新的活力，当然职高阶段的音乐教育也是“获利者”之一。然而在这样的情况卜，却依然运用传统的教学方法与教学思想，显然已经无法满足教育改革的需求。但是受到长时间的“填鸭式与满堂灌”的教学模式的影响，使以教师为教学中心的思想仍然根深蒂固，部分老师无法转变这样的教学理念，所以在音乐教学的课堂上就显得毫无新意与活力，老套的教学方法使学生难以提起对音乐的兴趣，更不要说培养学生的想象美、音乐美以及创造性思维了。例如在课上老师总是喜欢将音乐作品的创作背景、歌曲形式、伴奏乐器、曲调风格等直接为学生介绍出来，然后再进行音乐鉴赏，这样就是音乐完全失去了神秘感，学生看似听的认真仔细，但却失去了对音乐的好奇心，使教学质量无法得到提高，影响了教学效率

2.重视不够

随着国家对教育投入力度的加人及全民对素质教育的支持，我国中学音乐课的教学质量有了很大提高。但在客观上也存在这样一些现象：音乐课教学在中学普遍得不到校领导足够的重视。音乐课教学在学校工作中不能被公平的对待，音乐教师的地位在学校里较其它教师偏低。诸如以上的种种现象表明在教育工作中确实存在着对音乐课教学重视不够、在评优选先、职称评聘时对音乐课教师不够公平的事实，从而严重伤害了音乐教师的工作积极性，降低了工作质量。另外，很多中学音乐课徒有虚名。由于高考中没有对音乐学科的考查，导致了从领导到教师以至学生对音乐课的轻视。

3.教学组织松散

大部分音乐课是“信天游”式的教学，这严重阻碍着《新课标》的贯彻和实施。有些学校由于缺少必要的检查与监督手段，音乐教育学期无计划，学年无目标，音乐教师的音乐教学处于一种“信天游”式的“无政府主义”状态。

三、解决职高音乐教育问题的思路

1.提高对音乐教育的重视

在当前由应试教向想素质教育转变的过程中，从教育领导阶层开始，提高对音乐教育的重视，真正发挥音乐教育在学生能力培养方向的重要作用，对于音乐教育的发展是非常有必要的。某教育局在这一点上做得就非常好，其每年都会组织一次该管辖范围内所有职高素质教育的成果展示活动，对育乐、美术等美育重点课程所取得的成果进行了展览，大大刺激了音乐教育的发展，提高了学生们的积极性，使学生能够积极主动的参与到教学中来。

2.对教师进行专业培训

在新课改的冲击下，全国上下掀起了教师继续教育、学历培训等热潮。在各级各类培训中，利用现有资源，通过双休日、寒暑假、节假日举办专业学习班、辅导班，加强学校音乐教师的专业培训，提高他们的业务水平，使之逐步转化为专业教师。只有这样，才能灵活驾驭课堂，开展其他音乐课外活动。音乐教师除了具有歌唱、演奏、指挥等基本技能，还应有乐理、作曲、中外音乐史及重要音乐作品等方而的音乐理论，对文学、美学、历史、地理、哲学、教育学、心理学、社会学等诸方而的边缘学科知识也要有所了解，音乐教师只有博学多才，才能改变那种迂腐陈旧、形式呆滞的课堂教学模式，唤起学生对音乐学习的兴趣，启迪学生的智慧，陶冶学生的情操。

3、为学生创造良好的实践机会

音乐教育若想更好的发展，缺少实践是不行的。因此，在教育的过程中，各级教育部门以及学校积极的为学生组织各种竞赛、比赛，从乐器演奏到独唱、合唱，多方向培养学生的育乐素养，让他们建立起对音乐的兴趣，促进音乐教育的合理发展。

音乐专业培训范文第8篇

但在听评音乐课及与音乐教师的座谈交流中，笔者仍发现了一些课堂教学急需解决的问题。这些问题的存在与蔓延，势必会妨碍课堂教学有效性的提升，教学改革的深化以及新理念的落实，影响着课堂教学效益的提高，制约着音乐教师的专业成长与学生的全面发展。笔者就这些问题进行了整理，并提出了相应的对策。

一、农村音乐课堂教学中的问题

1.教学方法欠改进

在音乐课堂教学中，长期以来，教师多采用以自己为中心的“说唱”教学方法。课堂成了教师独自表演的舞台，一节课45分钟，教师往往要么是讲授乐理知识，满堂灌，枯燥乏味；要么是以个人为中心，教唱一首歌，形式单一。有一次，听一个教师的课，整节课她一直坐在琴凳上唱，没有离开半步，完全靠动作来指挥学生，不管学生学得怎么样，教师只管按照自己设计的教学思路进行教学，学生被动接受，没有发挥学生的积极性、主动性和创造性，没有情感体验，没有体现“以审美为核心”的音乐教育。对这样的音乐课，学生不喜欢上，有的甚至昏昏欲睡，或者想干什么就干什么，难以引起学生学习的兴趣。这种缺乏师生互动、生生互动，课堂沉闷，单一陈旧的教学模式，不利于学生健康成长。

2.教学手段少创新

在农村学校音乐课堂教学中，一部分教师已经习惯了使用陈旧的教学方法和单一的教学手段，上课图省事，不想借助现代化教学手段教学；或者有多媒体也不想用，让它们束之高阁，更别说运用其他媒体形式来辅助音乐课教学了。

现在大部分班级都安装了电脑，因此在教学中，教师应充分利用多媒体进行教学，使教学手段和教学资源更加丰富，更有利于激发学生对音乐的学习兴趣。

3.师资队伍水平低

在全县音乐教师队伍中，只有一少部分是音乐专科班或中师毕业的，大部分音乐教师都是兼职的。他们中的大多数没有受过正规的专业教育，平时接受专业培训的机会也非常少，他们的音乐素养、音乐理念、教学方法、教学手段和教学技巧，不太适应新课程标准和新教材的要求。他们中有的甚至不会做教学设计，不知道音乐课该怎么上。所以，课堂教学有效性偏低的现象时有出现，有的教学效果甚至是无效或者负效的。

4.教学设施落后

教学设施跟不上音乐课教学需要。有一些学校，音乐教学得不到足够的重视，只有一架旧电子琴，上课时老师唱一句，学生跟一句，用手打打拍子，然后先识谱，再唱歌，剩余时间听录音。听录音也是用手提录音机和劣质的磁带，硬件设施严重不足。教师上课感觉很累，学生学着也觉得没有兴趣，因此，课堂教学的实效性很难得到保障。

二、针对以上问题提出几点对策

1.师资队伍要加强

加强培训工作，建设一支适合初中音乐教学需要的教师队伍。针对农村音乐教师紧缺问题，我们要稳定音乐教师队伍，调配好音乐教师的分布，并加强培训工作，不断提高音乐教师的综合素质；积极发挥业务能力较强的教师的带动作用，稳定他们的专业思想，进一步提高他们的教学技能和水平；对有音乐爱好的能基本胜任音乐课的教师，要鼓励他们进修，主动向优秀教师学习，提高他们的教学技能和专业水平，使农村学校音乐教师队伍得以不断壮大。

2.教学方法需创新

音乐课堂教学应以学生为主体。过去以教师为主体的音乐教学方法已不能适应当今教育改革发展的需要。教师应在科学组织和精心安排下，把时间还给学生，让学生在唱歌中获得新的知识和技能，从而在心灵上得到美的感受。课堂教学要面向全体学生，为学生创造动脑、动口、动手的机会，要想方设法充分调动学生的学习热情，丰富他们的想象力，提高他们的创新能力，使他们愉快主动地学习，全面提高学生的综合素质。

3.教学手段要先进

学习先进的教学理念，使用多种媒体形式进行教学。使用多媒体教学能有效激发学生兴趣，使学生开阔视野，增长见识；看录像是进行音乐欣赏教学的有效的电教媒体，通过直观的展示教学，使学生能够感受到音乐作品的意境美；听音乐能丰富学生的想象能力，满足学生的听觉欣赏。教师还可以运用其他的媒体形式来辅助音乐课堂教学，从而更好地提高课堂教学的有效性。

4.教学设施需更新

不少学校音乐教学设施简陋陈旧，这是制约音乐教学发展的主要原因之一。要解决这一问题，首先，有关部门应该给学校配备必需的音乐教学器材。其次，学校领导要更新教育观念，重视学生全面发展，为音乐教学添置先进的教学设施，并充分信任音乐教师在素质教育中的重要作用，尊重他们的个性，充分调动他们参与各项活动的积极性、主动性和创造性。最后，音乐教师要发挥自身主动性，积极献言献策，在工作上转变消极等待的思想，立足现有条件，最大限度地完成学校交给的各项教育教学任务和开展好各项活动。

总之，农村初中音乐教师要结合自身的教学工作实际，善于发现自己的不足，认真反思自己的课堂教学行为，不断调整自己的教学观念、教学方法与教学手段，练就扎实的教学基本功。在课堂教学活动中，音乐教师要充分调动学生的学习兴趣，激发学生的认知需求，培养学生的创新精神，促进学生全面发展，着力提高课堂教学的有效性，只有这样，我们的音乐课堂教学才能有序、高效地进行，才能收到事半功倍的效果。

音乐专业培训范文第9篇

音乐教育通过唱歌、音乐知识和技能训练、欣赏等最富于情感的音乐形象对学生进行美育，既能使学生陶冶性情、丰富感情、发展智力、活跃思想，又能鼓舞学生努力学习，奋发向上，影响世界观的形成。音乐教育是美育不可或缺的重要一级，是推行素质教育必须加强的关键一环。

一、普通高中课程体系中音乐教育的作用

1.音乐教育是推进素质教育的重要手段

音乐教育十分注重学生想象力和创造力的培养，十分注重学生情感的陶冶和智慧的启迪，十分注重学生审美能力和艺术鉴赏能力的提高。在以塑造学生完美人格为最终目标的素质教育中，音乐教育起着不可或缺的作用。音乐教育的目的正体现了面向全社会，培养全面发展的社会主义新人的素质教育的目标。

2.音乐教育肩负着提高民族音乐文化素质的重任

我国学校教育的根本任务是坚持为社会主义建设的方向，培养德、智、体、美全面发展，有理想、有道德、有文化、有纪律的一代新人，提高全民族的素质。美育是全面发展教育中的有机组成内容，作为美育重要组成部分的音乐教育，能“通过音乐教学和音乐艺术形象的感染，提高学生的音乐文化素质，陶冶情操”。新中国成立之后，特别是改革开放30多年以来，我国的音乐文化与音乐教育事业有了很大的发展，音乐教育的视角从集中在少数音乐人才的培养转向了提高全民族音乐文化修养方面。因为音乐的发展离不开社会的广泛参与，“如果没有广大的积极参与的听众，而是一些被动的听音乐的人，那我们就永远不会有一个具有音乐文化的国家和民族。”

二、普通高中音乐教育的现状

1.师资严重不足

音乐教师太少，降低了音乐课的教育教学质量。新课程改革下的音乐教育教学，要求激发、培养学生的音乐兴趣及参与音乐艺术实践活动的积极性，培养学生的音乐感知能力、鉴赏能力及良好的音乐欣赏习惯。而一些音乐教师本身就不具备以上素养，于是，音乐课变成了流行歌曲的殿堂，教室里、操场上到处是流行歌曲。学生不了解音乐常识、历史，只知有刘德华而不知有刘天华，只听过《心太软》而没听过《步步高》。不说普通高中的学生几近乐盲，就连一些参加全国电视歌手大赛的选手也因不懂音乐常识而出洋相闹笑话。人们不禁要问：是谁剥夺了农村孩子接受音乐教育的权力？我们扼杀了多少个冼星海、马思聪？

2.重视不够

随着国家对教育投入力度的加大及全民对素质教育的支持，我国中学音乐课的教学质量有了很大提高。但在客观上也存在这样一些现象：音乐课教学在中学普遍得不到校领导足够的重视。音乐课教学在学校工作中不能被公平的对待，音乐教师的地位在学校里较其它教师偏低。诸如以上的种种现象表明在教育工作中确实存在着对音乐课教学重视不够、在评优选先、职称评聘时对音乐课教师不够公平的事实，从而严重伤害了音乐教师的工作积极性，降低了工作质量。另外，很多中学音乐课徒有虚名。由于高考中没有对音乐学科的考查，导致了从领导到教师以至学生对音乐课的轻视。

3.教学组织松散

大部分音乐课是“信天游”式的教学，这严重阻碍着《新课标》的贯彻和实施。有些学校由于缺少必要的检查与监督手段，音乐教育学期无计划，学年无目标，音乐教师的音乐教学处于一种“信天游”式的“无政府主义”状态。

三、解决高中音乐教育问题的思路

1.充分重视音乐教育

在当前实施素质教育的大背景下，领导要提高思想认识，充分重视音乐教育，还音乐教育以应有的地位，发挥音乐教育在整体育人中的重要作用。纵观古今，列宁、爱因斯坦、安徒生、、朱镕基这些伟人无不爱音乐、懂音乐，音乐是造就这些伟人的要素之一。各级教育行政部门、各类学校、各位教师、各位家长及社会各界要从提高中华民族素质、推进社会主义精神文明建设的高度来认识、宣传音乐教育及其它美育，为音乐教育鼓与呼，把音乐教育真正落到实处。

2.对教师进行专业培训

在新课改的冲击下，全国上下掀起了教师继续教育、学历培训等热潮。在各级各类培训中，利用现有资源，通过双休日、寒暑假、节假日举办专业学习班、辅导班，加强学校音乐教师的专业培训，提高他们的业务水评，使之逐步转化为专业教师。只有这样，才能灵活驾驭课堂, 开展其他音乐课外活动。音乐教师除了具有歌唱、演奏、指挥等基本技能，还应有乐理、作曲、中外音乐史及重要音乐作品等方面的音乐理论，对文学、美学、历史、地理、哲学、教育学、心理学、社会学等诸方面的边缘学科知识也要有所了解，音乐教师只有博学多才，才能改变那种迂腐陈旧、形式呆滞的课堂教学模式，唤起学生对音乐学习的兴趣，启迪学生的智慧，陶冶学生的情操。

3.发挥网络优势，共享音乐资源

教育部、音乐家协会、信息产业部等相关部门通力协作，建立网上国家艺术资源库（音乐类），开办网上音乐学校，把音乐各领域的名家一“网”打尽，把他们的课堂搬上网站，此工程若胜利竣工，将使农村音乐教育发生翻天覆地的变化。

总之，只要人人都关心、支持高中音乐教育，音乐荒漠将变成绿洲，变成希望的田野，绽放更多更美的音乐之花。

参考文献：

[1]铃木语.音乐教育与教学法[M].郁文武，谢嘉幸译.北京：高等教育出版社，1991.

[2]中等师范学校教学大纲[M].北京：人民教育出版社，1998.

音乐专业培训范文第10篇

关键词： 幼儿音乐教师 专业化发展 策略

基础音乐教育改革对音乐教师的教学提出了更高的要求，对于幼儿音乐教师而言，要求一种包容性更强，基础更广泛的音乐学习。中国传统的学校音乐教学几乎完全重在培养一套狭隘的表演、听力和记谱技能，养成主要靠死记硬背、练习、模仿、重复和按部就班的学习习惯。所以，很多的幼儿音乐教师在教育教学中不懂得如何把这些知识转化成为幼儿理解的方式加以传授。幼儿园音乐教育是一种重要的认知模式，它的认知作用和方式是独特的。音乐教育是审美的教育，它的功能是帮助人们分享来自表现形式的意义。高明的教师会帮助幼儿越来越靠近音乐的内涵，对音乐能以尽可能多的方式进行开放自由的探索，以广泛、深刻、音乐性的理解为主要目标，将技能培养作为实现远大目标的一种必要手段。由此可见，幼儿音乐教师作为幼儿园审美教育的工作者，只有以一种积极的、指导性的、参与性的态度，具备高度的音乐感受力和教育学素养，才能胜任幼儿园音乐教育教学工作。因此，幼儿音乐教师的专业化成长是很重要的，有效的发展策略是幼儿音乐教师获得教学专业发展的重要保证。

一、提高学历层次，加强幼儿音乐教育教学学习

我国《教师法》关于幼儿教师的资格要求偏低，具备幼儿师范毕业及其以上学历即可当教师，与美国、英国、日本等国家对幼儿教师的要求相差甚远。学历不仅体现了教师接受教育的多少，还反映了教师专业化的程度。此外，对幼儿教师的整体素质要求不高，教师资格证相较容易获得，造成了社会对幼儿教师职业的专业化认可度不高。所以，要从幼儿音乐教师的专业教育教学学习入手，提高他们的学历层次，提升其社会地位和声望，促进专业化。

1.良好的心理品质。

学校教育的目标是培养学生成为道德高尚、知识丰富、体格健康、心灵美好的全面发展的人。幼儿音乐教师积极向上、活泼开朗的职业特点应成为幼儿的表率和楷模。因此，幼儿音乐教师应具备良好的心理品质。在教学中，让幼儿学会在艺术中、在音乐中感受爱、体验爱、表达爱，无论是对提高幼儿音乐教育的质量与效率，还是对教师自身情感生活与精神品质的提升都是十分重要和宝贵的。同时，幼儿音乐教师应善于吸取国内外优秀的先进音乐教育理论，转变旧有的教育观念，树立正确、科学、富于时代精神的教育观念。从幼儿的实际生活出发开展教学，实施以幼儿为主体参与的教育模式，在教育教学中追求多样化、个性化的发展。教师的情绪、人格，甚至一言一行都会影响幼儿的成长，因此，幼儿音乐教师在对事业的追求、对音乐的兴趣爱好、对幼儿的热爱、对人际关系的处理、自我认识完善等方面的要求，就显得格外的重要。

2.丰富音乐知识技能，提高幼儿音乐心理、教育理论修养。

苏霍姆林斯基说：“能力、志向、才干的培养问题，没有教师的个性对学生个性的直接影响，是不可能实际解决的。能力只能由能力来培养，志向只能由志向培养，才干也只能由才干来培养。”①国家教委在《全国学校艺术教育总体规划（2001-2010年）》文件中提出：“各级各类学校艺术课的教师要积极探索、勇于改革教学内容和教学方法。根据艺术教育的规律和学生生理心理发展的特点，结合本校的实际情况创造性地组织教学。艺术教师应充分利用和开发本地区、本民族的文化艺术教育资源，重视现代教育技术和手段的学习和应用，逐步实现教学形式的现代化、多样化，拓展艺术教育的空间，提高艺术教学的质量。”此外，还提出国家对各级学校艺术教师的学历要求。因此，我们可通过以下几个方面促进幼儿音乐教师的学习：（1）幼儿园音乐教师应具备全面的音乐基础理论修养和视唱练耳、键盘、声乐、合唱指挥、创编等技能技巧。幼儿音乐教师应掌握幼儿身心发展、幼儿个体差异、对幼儿学习进行评价等方面教育学、心理学的知识。（2）幼儿音乐教师应该重视教学经验的积累，具有在面临实现有目的行为中所具有的课堂情景知识及与之相关的知识。（3）要成为一个具有创造性的幼儿音乐教师，应具备全面掌握和运用音乐专业知识和技能的能力，激发幼儿相应的音乐情感体验的能力，良好的音乐语言和表达能力，熟练组织音乐课堂教学和课外活动的能力，了解每一个幼儿的个性和学习情况并实施相应教学的能力，独立思考、解决问题的能力，在上好课的基础上，进行音乐教学研究的能力等。

3.创造音乐教学机会，提高教学实践能力。

提高学前教育质量是当前学前教育必须努力的方向，树立科学的质量观是提升学前教育质量的关键所在。幼儿音乐教师需要一定的艺术素养和专业能力，是从事幼儿音乐教育工作的根本保证，也是区别与幼儿园其他领域教学的关键因素。在教学中，如何教？谁来教？在哪里教？用什么教？为什么教？都是幼儿音乐教学需要考虑的问题。因此，幼儿音乐教师应不断努力学习，增进专业素养，使自己成为教育过程中观念和行为合格的音乐教师。以现实的工作为基准，本着以“能力为基础的音乐教育”为目的，创造更多的音乐教学机会，提高自己的教学实践能力。例如：谈话能力是音乐教师最主要的教学手段，简洁清晰、内容具体、生动有趣的谈话，能有效地激发幼儿的灵感，使音乐课堂更加愉快、活泼和具有魅力。精彩的谈话能带给幼儿激情和力量，使幼儿在愉悦的情景中接受美的熏陶。课程设计能力是幼儿音乐教师应具备的重要专业能力，在课程设计中，始终放眼整个音乐教育环境、音乐活动材料和音乐教育策略，使课程时时保持活力和新鲜感。在实践教学中，幼儿音乐教师应能够做到将音乐知识和技能及音乐教育的普遍规律有效地实施于教学中。在教学过程中对幼儿的种种情况做出及时的判断，能够应对教学中出现的复杂情况，利用音乐启发幼儿的形象思维，达到教学的目的。

二、重视职业素养和业务发展，建立职业幸福感

幼儿音乐教师职业的幸福，包括自身对职业的归属感，教师对教育工作的成就感，教师对现实世界的包容度等，它是人生幸福的重要组成部分。教师的幸福就意味着幼儿的幸福。建立职业幸福感，一方面能帮助幼儿音乐教师获得更多的幸福体验，另一方面可以为有关部门制定教师管理政策及开展教师管理提供一定的理论支持。因此，我们应该重视幼儿音乐教师的职业素养和业务发展。以培养高素质专业化幼儿音乐教师为目标，以提升幼儿音乐教师师德素养和业务水平为核心，以提高教育质量为主线，全面开展幼儿音乐教师学习工作，紧密围绕当前学前教育的改革和发展任务，结合幼儿音乐教师自身专业发展状况，联系各地学前教育实际开展学习。学习内容的选择和设计要以提高幼儿音乐教师综合素质为出发点，着重提高幼儿音乐教师的职业道德修养、专业文化知识、教育教学能力、科研能力、创新能力与现代教育技术能力，促使幼儿音乐教师坚持科学育儿方法，遵循幼儿身心发展规律，促进幼儿健康快乐成长。幼儿教师职业幸福的源泉是一个无限地让自己发挥创造潜能的职业，在不断地创造与自我超越中体味着成长的快乐与职业的幸福。通过了解幼儿的年龄特点，在一次次的反思中完成不断超越于创新的过程，形成自己的音乐教学特色，在专业成长道路上最大限度地提高自己，感受职业幸福感，逐渐喜欢和爱上幼儿教师职业，为自己是一名幼儿音乐教师而感到欣慰和幸福。幸福感源于对幼儿真诚的爱与关心，幼儿也以一份真诚的爱来回报他们，使幼儿音乐教师在幼儿快乐的歌声和舞蹈中寻找到自己的快乐，幸福感不禁油然而生。因此，幼儿音乐教师应以一种乐观的态度看待自己的教学，把幼儿看成是可爱的天使，那么，自己也会变成快乐的天使。随着幼儿音乐教师年龄和知识的不断增长，会深深地感觉到幼儿教师是个美丽的职业，从中感受到真正的幸福。

2.不断超越自己，体验成长快乐。

每一个幼儿音乐教师在成长的道路上都不是一帆风顺的，敢于吃别人不愿意吃的苦，乐于尝试别人不愿意尝试的实践，愿意下别人不愿意下的工夫，是幼儿音乐教师面对机会时的态度。要树立做好幼儿音乐教育事业的人生观念，丰富知识的储备与积累，要有遇到问题钻研到底的毅力，勇于探究改进新教学方法的势头。抓住有利的时机与机遇，靠自己努力提升专业能力、前沿教育理念，发挥自己的优势，在教育教学中主动发现问题，发挥自己的创造潜能，向着自己的理想努力。幼儿园的音乐教育应该是远离功利浮躁，努力追求一种自然、和谐，以促进幼儿发展为根本目的的。一个优秀的幼儿音乐教师要经常不断地反思，做到乐于思考，反思可以让教师重新审视自己的教育策略和行为，不断提高教育教学的能力，清楚地看出幼儿的真正需要，让自己的教育教学水平呈螺旋式上升，促进幼儿音乐教师向学习型、研究型、创新型的目标迈进，让自己逐渐成长为大胆创新实践、懂得审视反思自己的教育行为的音乐教师。在音乐教育教学中看到幼儿的成长，教师和幼儿都得到提高，与幼儿一起分享、体验成功的快乐。同时，不断总结经验与发掘自我的教育潜能，实现不断自我超越，在未来的教育教学道路上快乐成长。幼儿音乐教师应以坚强的毅力战胜自我、超越自我，面对专业化成长路上的逆境，以巨大的决心、勇气和艰苦的努力，用积极的态度迎接它们，以勤奋的学习把握它们，以大胆的实践攻克它们，进行不断的自我反思与自我超越。把握好每一个良好的机遇，不断追求，积极进取，与其他同行和谐互助，了解自己的不足，在突破中挑战自己的能力，努力学习，不断提高自身的科学素养和教育教学水平，迎接新的学习、新的挑战。

3.感受名师风范，追求完美人生。

一个成功的幼儿园音乐教师，应该具备无论什么时候、什么地方，只要和孩子们在一起，好老师的、无法用语言描述的、炉火纯青的特质，就能立即化作感召力、亲和力和教育智慧，完美地表现出来。因此，幼儿音乐教师应该向名师学习，感受名师们专业成长道路上的艰辛和快乐，尽自己最大的努力朝着名师的方向努力。教育家乌申斯基说：“学生对教师尊敬的唯一源泉在于教师的德和才。”“做一名懂专业的好老师”应成为幼儿音乐教师追求完美职业生涯的动力。学习名师，时刻为自己设定一个又一个新的目标，把新的机遇和新的成功作为自己的奖赏，不断地自我改进和自我超越。学习名师们苦学、善学、真学的治学态度，走专业发展之路，获得专业上的成功。利用一切条件与名师进行面对面的交流，学习名师们对学前教育事业的热爱与执著精神，学习他们对名利的淡泊。在名师的点拨下，及时地把有价值的教育教学经验整理、收藏下来，形成教学经验和规律，建立自己的音乐教育教学特色，促进自己的专业发展，做有追求、有发展、有深度的幼儿音乐教师。在追求完美专业成长的道路上，深刻体会到只有做专业的幼儿音乐教师，才能给幼儿提供更好、更适宜的音乐教育。对于幼儿音乐教师而言，只有与名师面对面，在他们的引领下，才能真正理解名师的内涵。名师是对稚嫩幼儿和处于弱势学前儿童音乐教育富有极大热情和高度责任心的人，自身具有可持续发展的能力。通过名师，能让教师群体成为出色的教师，获得人格与专业的双重提升。名师引领下的教师专业化成长，能使幼儿音乐教师不断开阔视野，提升教育智慧，收获丰盈。

三、制订有效的培训计划，建立完善的培训体系和科学的培训模式

学前教育是国民教育体系的重要组成部分，幼儿音乐教师是幼儿个性全面发展的启蒙教师之一，幼儿音乐教师的师资水平决定学前教育的质量和水平。《国务院关于当前发展学前教育的若干意见》对幼儿教师队伍建设提出更高要求，明确提出“各地五年内对幼儿园园长和教师进行一轮全员专业培训”。《全国学校艺术教育发展规划（2001-2010年）》中提出要认真实施“园丁工程”，加大艺术教师的培训力度。培训应以全体艺术教师为目标，以骨干教师为重点，至2005年通过全国、省、地三级的培训工作，使艺术教师队伍整体素质有明显提高。同时，加强艺术教师培训基地的建设，在全国12所高等师范院校建立艺术教师培训基地，至2010年培养出一批大中小学艺术教育学科带头人，形成一支符合时代要求，能发挥示范作用的骨干艺术教师队伍。现实的情况是，大部分幼儿园教师都参加过至少一种在职培训，但是每次都是不分层次、不分科目的培训，教师们往往在培训中得不到自己想要的知识。很多时候，由教育部门举办的幼儿园教师培训对象大多数都集中在幼儿园园长或骨干教师，较少针对职前、职中、职后不同层次开展的培训。因此，我们应以培养高素质专业化幼儿音乐教师为目标，以提升幼儿音乐教师师德素养和业务水平为核心，以提高培训质量为主线，全面开展幼儿音乐教师全员培训工作，构建职前、职中、职后一体，学历与非学历教育联通、人力资源与网络资源结合的教师培训新模式，研究和确立不同音乐专业发展层次教师培训的目标，为每个幼儿音乐教师量身打造各具特点的培训方案，努力建设一支师德高尚、热爱儿童、业务精良、结构合理的幼儿音乐教师队伍。

1.新手型幼儿音乐教师的培训模式。

每一个幼儿音乐教师在其成长的阶段都必然要经历从新手到不断成熟的阶段。职前教师，指的就是各个层次师范教育经过实习的在校学生和刚入职的新手型教师。对于他们而言，如何提高幼儿园音乐教学实践能力，确保具备入职的基本知识和技能，成为新手型教师普遍关心的问题。因此，我们应以教育人才市场对合格幼儿音乐教师的素质要求及教师专业化的要求为依据，把职前培养目标定位成“具有合格教师的基本素质，圆满完成从学生到教师的角色转换”。高起点决定了高水平的发展。在职前培训中，首先应用高标准来严格要求每一位职前幼儿音乐教师，站在专业发展的制高点，置身于音乐教学专业的前沿，对自己未来的职业生涯做出规划。大学可以与幼儿园建立合作关系，共同促进双方的教师专业成长。两者在培训上的深度合作，有助于新手教师发展教学实践技能，享有新的教育改革理念及实践指导。园本培训，是迅速提高新手教学理论水平和实践水平最有效的方式。可充分运用多媒体和网络技术，利用视频案例教学，以幼儿园的教学作为观摩、教学实践的主阵地，让他们完成从求知到实践的专业成长过程。此外，还可以通过课外网络交流和参加各类型的音乐教学比赛，使每一位职前教师能通过教学实践，将所学的教学理论和实践相融合，不断地在实践中成长。

2.熟手型幼儿音乐教师的培训模式。

一般而言，新手教师进入幼儿园工作后，经过5年左右的音乐教学实践和经验积累，都可以顺利地转变为熟手型教师。这一阶段的教师，已经基本掌握幼儿园音乐教育的基本方法，逐渐熟悉常规的音乐教学程序，对于课堂及幼儿的调控能力更加自如，并形成一套自己特有的音乐教学模式。与此同时，部分教师出现了教学的倦怠感、瓶颈期等现象。教学反思能力和创新能力的获得，是提高熟手教师教学热情、获得教学质量“质”的飞跃的关键。因此，我们可把这一阶段的培养目标定位成“保持对音乐教学工作的热情，完成从熟手型教师到专家型教师的飞跃”。将课题研究纳入培训的内容中，提高熟手教师的理论基础，为进入专家型教师做好充分的准备。通过教学研究，能使他们从实际出发，根据自身的特点，开展相关科研活动，提高理论水平、专业能力。幼儿音乐教师的专业素养包括音乐专业知识、职业道德素养和音乐教学技能技巧。在培训中，我们可将技能技巧的培训分为基础业务知识和技能技巧展示来开展。在每次开展音乐教学活动后，让音乐教师进行反思，能提高教学实践的合理性，提高专业化水平和认知技能。相对于新手音乐教师而言，熟手音乐教师已经基本具备了音乐教学的能力，教学常规工作程序日渐成熟。可以让新手音乐教师和熟手音乐教师组成学习互助小组，共同提升自己的教学热情，主动积累教育教学经验。

3.专家型幼儿音乐教师的培训模式。

成为专家型教师，意味着个人事业达到新的高度，这一阶段大致需要十年时间。在此阶段，教师经过大量的音乐课堂实践，以及有目的、有计划的教学研究活动，大都具备了教学所需的各类知识，形成了有助于学生学习的高超教学能力和深层次反思的观念。教学领域的知识和能力是成为专家型教师的根本。相对于熟手型教师，专家型音乐教师更具有创新能力和反思能力。因此，我们可把这一阶段的培养目标定位成“培养高水思能力和创新能力，努力向学者型、研究型、专家型教师的方向发展”。专家型教师在幼儿园都是起骨干作用、带动作用的教师，他们思想素质好、专业能力强、有敬业精神。通过一系列有针对性的培训，让他们能够成为未来幼儿园音乐教学的示范者和指导者，深化教学改革的设计者和组织者。在培训中，让专家型教师体验研训一体化，能有效实现幼儿音乐教师的可持续发展，使他们在研训中不断变换新视角，发现新层面，拓展新思路，创造新策略，体验到教学的可创造性。应始终把教师队伍建设放在首位，提高教师的课程资源意识和开发运用能力，特别是提高教师识别、捕捉、积累、利用和开发在课堂教学中动态生成的课程资源的能力。

四、完善法律规章制度，保障幼儿音乐教师的专业成长

教师专业化是一种观念，更是一种制度。高质量的幼儿音乐教师队伍是高质量学前音乐教育的核心和保障。我国颁布实施的《教师法》和《教师资格证条例》，为我国教师专业化的发展提供了法律保障。针对当前幼儿教师职业压力、收入不平衡、改行或流失严重的情况，需要政府采取有力的措施，建立有效机制，制定相关法律，明确幼儿教师的法律地位和身份，保障幼儿教师的合法权益。目前，很多省市的政府都制订了“学前教育三年行动计划”，教师队伍建设、教师素质提升是其中的主要内容。此外，各级政府开始承担起提高幼儿教师地位和待遇、制定幼儿教师配备和编制标准、对幼儿园园长和教师进行培训的具体责任。以上所有的举措，都是保证幼儿教师队伍的整体稳定和专业素质不断提高的基础。

1.提高幼儿音乐教师入职的门槛。

“成为合格的幼儿教师”一直是各级幼儿园的口号，体现了幼儿园对教师的要求。但是这种说法比较保守，标准较低。低标准要求往往会滋长一些教师的侥幸心理，使他们越来越懒惰，也会挫伤优秀教师的积极性。一些研究表明，期望值越大，教育教学的效果就越好。因此，幼儿园对教师的要求不应该是合格的教师，而应该是优秀的教师。国家应建立权威性的幼儿教师专业标准，在政策性标准的前提下，制定教师具体专业发展标准，如《幼儿园教师专业资格与发展标准》，明确专业发展要求。各地可根据自身情况限定幼儿教师队伍的最低起点，以此保护优质幼儿教师资源。把教师的专业能力与专业培训确立为专业晋升和奖励的重要依据，并把此纳入到教师资格认证制度中。通过建立严谨的评价制度，层层选拔优秀幼儿音乐教育人才;同时，发挥政府的作用，激发教师参加专业培训，督促幼儿音乐教师不断更新、拓宽教育教学能力，引导他们走专业化道路。教师资格证书制度是国际通行的教师任用制度。实践表明，促进师范教育和教师职业的专门化，是建设和发展教师队伍的重要途径。因此，从幼儿音乐教师入职之初就要通过严格、规范的国家统一资格考试，提高他们的入职门槛。在国家政策指导的前提下，把好教师入职关，不断规范和提高教师入职门槛标准，采取公正的遴选机制，进一步满足提高对教师综合素养等方面能力的要求，选拔更多优秀的幼儿音乐教师到教师队伍中。教师资格考试，可以适当增加幼儿音乐教师的能力和水平考查，实行分层分类考试，除了教育学、心理学、课程教学论等常规考试科目外，可重点考查幼儿音乐教师在音乐方面的基础知识及幼儿音乐教学技能测试，如歌唱、钢琴伴奏、合唱、组织小型音乐会、舞蹈创编等。有条件的话，还可以通过现场教学、谈话等形式评价他们的教学实践能力。同时，各省的师范院校应创新教师教育人才的培养模式，与当地的幼儿教育紧密结合，实现优势互补，进一步推动地方师范院校人才培养质量。

2.深化幼儿音乐教师培养制度改革，为开展培训提供有力保障。

要发挥政府的宏观调控职能，加强对幼儿师范教育改革的支持力度。国家应以省为主制订学前师范教育发展规划，落实幼儿师范教育经费，尤其对边远贫困地区的幼儿教师培训，应给予直接的经费支持。一方面，建立幼儿园教师培训专项经费制度。各级教育部门在幼儿教师培训专项经费中，应有一定比例用于民办幼儿教师培训。在民办幼儿园捐资办学经费中，应有一部分经费用于教师培训。另一方面，建立幼儿教师培训成本分担机制。各地要明确教育部门、幼儿园、幼儿教师本人应承担教育培训经费的比例，完善培训成本分担机制，改革师范教育，设置合理的音乐课程。在课程设置方面，应顺应时代的发展，适当增加音乐基础课程、音乐教育等课程，从音乐表演课程、专业音乐理论课程、交叉学科理论课程入手，体现幼儿音乐特色，把幼儿的审美体验作为课程设置依据的核心。长期以来，由于经济发展不平衡，使得教育区域失衡，城乡教育差距加大。为了确保教育公平，促进城乡义务教育均衡发展，必须进一步完善教师继续教育制度。政府可加大对教师继续教育的投入力度，建立在职教师培训的长效机制。构建灵活开放的培训体系，试行定期分层培养制度，根据教师不同的发展阶段、需求，进行有针对性的培训，使每个幼儿教师都有接受培训的机会。以必修课为重点，选修课为辅，提高继续教育工作的针对性和实效性，促进教师专业化。《国务院关于当前发展学前教育的若干意见》对幼儿教师队伍建设提出更高要求，明确提出“各地五年内对幼儿园园长和教师进行一轮全员专业培训”。根据这一精神，一方面，应完善幼儿教师培训制度。将幼儿园教师培训纳入中小学教师培训体系，归口教师培训部门进行管理，对各级各类幼儿园教师培训实行统一管理，并建立培训登记管理制度。建立培训管理档案，逐步实现幼儿教师培训管理信息化、制度化。另一方面，建立幼儿教师培训激励机制。一是建立培训与幼儿教师的职称评定、资格再认证相挂钩制度;各级教育行政部门和学校对艺术教师的工作条件和生活待遇要给予足够的关注。专职艺术教师在职称评聘、工资、住房、奖励等方面，应享有与其他学科教师的同等待遇。二是将教师培训工作纳入幼儿园年检制度和等级评估制度，作为幼儿园年检是否合格和申报省一级幼儿园的重要依据。三是将幼儿教师培训纳入教育强镇、教育强县（区）和教育强市的评估指标体系，加强幼儿教师培训的督导评估。

3.建立保障机制，切实加强管理。

在学前教育阶段，幼儿音乐教师队伍的整体素质直接关系着幼儿园音乐教育教学的质量。从我国大部分地区的现实情况来看，幼儿音乐教师的专业化水平较低，存在的问题较多，应引起政府和社会的高度重视与关注。强化政府责任，提供制度保障，促进幼儿音乐教师队伍专业化，已成为我国当前的紧迫任务。随着教师队伍的不断发展及社会发展对教师质量要求的不断提高，社会对于教师专业化的认识逐步深入，相关文件、法律法规对教师专业化提供了基本的制度保证。从1979年教育部颁发的《城市幼儿园工作条例》开始，到2011年颁布的《幼儿园教师专业标准（试行）》（征求意见稿），提出了建立幼儿园园长和教师培训体系，满足幼儿教师多样化的学习和发展需求，这些都标志着我国对教师专业化的认识和实践在不断深化。不管是哪一类型的幼儿园，在完善工资制度的时候，都要坚持多劳多得、优绩优薪的原则，向一线教师和骨干教师倾斜，调动广大教师的积极性。在调整绩效工资的构成比例时，可从教学工作量、超课时奖励、地区生活补贴、名优教师奖励、教育教学成果奖励等方面进行考虑，真正提高幼儿教师的经济收入，增强教师的自信心、自豪感，优化师资队伍结构，落实依法治教。根据我国目前幼儿园的情况，有必要将教师考核评价制度由原来的奖惩性教师评价制度向发展性教师评价和绩效管理教师评价制度过渡。通过制定科学合理的评价体系，完善评价标准，针对教师的专业伦理、学科知识、文化素养、教学能力、指导能力、工作态度、参与意识、合作能力、终身学习等进行全面的评价。为了确保教师考核的公平性，应采用多渠道、多角度、多层面的评价方式，增加评价的透明度，并将评价结果与绩效工资、专业技术职务评定等挂钩。

注释：

①曹理，何工.音乐学习与教学心理[M].上海：上海音乐出版社，2000：136.

参考文献：

[1]起学敏，李天志.开发本土音乐课程资源的实践探索[J].中国音乐教育，2008（9）.

[2]陈锦莹.如何在小学音乐欣赏教学中渗透广东本土音乐[J].教育导刊，2012（11）.