有关梅花的诗范文

有关梅花的诗篇1

1、《卜算子·咏梅》、《梅花》、《梅花绝句》都是非常有名的描写梅花的诗歌。

2、《卜算子·咏梅》是毛泽东所写，诗歌中通过描写梅花俊美而坚韧不拔的形象，鼓励人们要有威武不屈的精神和革命到底的乐观主义精神。

3、《梅花》是北宋诗人王安石创作的一首五言绝句。此诗前两句写墙角梅花不惧严寒，傲然独放；后两句写梅花的幽香，以梅拟人，凌寒独开，喻典品格高贵。

4、《梅花绝句》是宋代诗人陆游创作的组诗作品。第一首写梅花在黑暗艰苦寒冷的环境生长却异常娇艳。后两句借梅花的品质写自己身处乱世顽强不屈的爱国高尚情操。

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有关梅花的诗篇2

【关键词】宋诗宋词；梅；文人；关系

梅是中国古典文学中常见的审美意象，自六朝以来就有不少咏梅之作，到了宋朝，咏梅文学更是极其繁荣，主要以诗和词这两种文学体裁为主。《全宋诗》收诗约25万4千多首，梅花题材之作（含题梅花绘画作品的诗歌）近5千首，约占1.86%，《全宋词》收词2万多首，其中咏物词近3000首，在咏物词中咏花词2208首，其中咏梅词达1041首，咏梅词占咏物词总量的34.73%，占咏花词总量的47.15%。①另外，有学者作过统计，现存宋代咏梅诗词是宋以前咏梅总数的50倍，在同期诗词存量中所占比重也是宋以前的额12倍。②梅花题材在宋朝诗词创作中的地位可见一斑。

《四库全书总目提要》在《梅花字字香前集》中提及咏梅文学的发展情况：“《离骚》遍香草，独不及梅。六代及唐，渐有赋咏，而偶然寄意，视之亦与诸花等。自北宋林逋诸人递相吟诵、‘暗香疏影’、‘半树横枝’之句，作者始别立品题。南宋以来，遂以咏梅为诗家一大公案……”宋代以前，对于梅花的审美大多停留在花色、花香、习性等梅的自身特征，咏梅也多以客观描绘为主，只是“偶然寄意”，而自北宋初期林逋的咏梅诗作后，文人们提升了对于梅的审美认识，将自己的主体意识渗透到对于梅的审美中，赋予梅花以品格意趣，道德情操和气节志向，使它具有更丰富的象征意义。

在两宋诸多的爱梅文人中，林逋，陆游和姜夔名声不菲，他们创作咏梅诗，赋予梅花鲜明而独特的形象，这些形象往往跟文人自己的品性和追求都有密切的联系，梅花这一客体上，实则承载了他们自己的人格或是对于生活、理想的感知和憧憬。这些诗人词人借助梅花的客观之象，融入主观之情，使得他们笔下的梅花含有丰富的文化意蕴，从他们的咏梅诗词中，我们可以捕捉到梅与古代文人之间的微妙关系。

一、林逋：梅与隐士

林逋是北宋初期著名的隐士，他性格恬淡、不趋名利，一生过的都是隐逸生活，没有妻子儿女，只和梅花、仙鹤作伴，后人称其“梅妻鹤子”。林逋喜爱梅花，共创作八首咏梅诗，被称为“孤山八梅”，另有一首咏梅词《霜天晓角》。赏梅，咏梅是他孤寂的隐逸生活里的雅趣，在他的咏梅诗词中，处处体现着他作为处士的审美取向和心性意趣，所以他笔下梅花的神韵，往往有着鲜明的隐士的人格烙印。

林逋咏梅作品中最负盛名的应是《山园小梅》：“众芳摇落独喧妍，占尽风情向小园。疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽。”其中又以“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”一联最脍炙人口，被认为是咏梅文学中的绝唱，司马光《翁公续诗话》载林逋处士“有诗名，人称其梅花诗云：‘疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏’曲尽梅之体态。”③文人写梅花向来都突出它的幽香和冷艳特质，而林逋是第一个着力描写梅枝的，开创了对于梅的审美认识的新视点，而这对梅的品格的阐释也至关重要，程杰先生对此有过分析：“与一般春花时艳优于花色花容不同，梅之‘疏影横斜’是一种特殊的视觉形象，它以线条造型为主，又以舒爽（状态）、直劲（力度）为特征，具有独特的审美效果，是一种极有意味的形式。正由于‘疏影横斜’的凸显，梅花开始展示出萧疏简淡的幽姿形象，洋溢着疏淡幽雅、清瘦峭劲的意味风神，成了士人娴静雅逸意趣的具体体现。”④此外，林逋还用水和月的柔和、空灵的意象来陪衬梅的“疏影横斜”和“暗香”，又有夜的幽静闲适氛围的烘托，使得整个情境都充满淡雅、静谧和高洁的意味。诗人则言：“幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽”，只与梅低吟浅唱，相知相伴，隐居湖山之中，不许世俗之物亵渎。当林逋在赏梅时，眼前的梅已不仅仅是纯粹的审美关照对象，更是其人格理想和精神意趣的寄托，他写梅幽逸之品，是寄托了自己超越俗流的精神追求和闲逸孤傲的人生态度，他歌咏梅花时，总将隐士对于高雅幽独、闲静淡泊的品格的追求通过梅这一意象表现出来，这些品格不是梅形象本身的客观特征，而是林逋这个江南隐士渗透进去的人格情趣。

钱钟书先生在《谈艺录》里谈到“物我”的关系：“物我之相未泯，而物我之情已契。相未泯，故物仍在我心外，可对而观赏；情已契，故物如同我衷怀，可与之融会。”⑤我认为林逋与梅之间的关系也正是这种“相未泯，情已契”的关系，是“梅我相融”的关系。诗中梅的形象是诗人作为隐者的眼中梅，心中梅，它深深融入了诗人自我人格追求的期许和信念。

二、陆游：梅与爱国志士

陆游是南宋著名的爱国诗人，他对梅花极其钟爱，创作了大量的咏梅诗词，他笔下的梅被赋予了爱国志士忠贞不渝的品格情操，傲雪斗霜的梅俨然成了他的化身。

在他的咏梅词中，《卜算子》最为突出：“驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳。零落成泥碾作尘，只有香如故。”在这首词中，几乎没有对梅的香味体态作任何的描写，而是着重强调梅所处的凄凉、昏暗、风雨交加的环境，梅花的处境实为作者自己的政治遭遇，“无意苦争春，一任群芳”则暗指朝廷中主和派对自己的排挤和打压，最后一句写梅花化尘犹香则是象征自己坚贞不屈的孤高与劲节。整首词看似咏梅，实为借梅写己，所塑造的梅花形象是他自己身世的缩影和高洁品格的化身。在陆游大量的咏梅诗中，也多是借梅言志。如《落梅》：“雪虐风号愈凛然，花中气节最高坚。过时自会飘零去，耻向东君更乞怜。”写出梅花虽然饱受风雪折磨，但仍然誓不低头，在逆境中保持高坚气节，这与陆游的遭遇十分契合，他一生志在恢复中原却壮志难酬，处境险恶却仍然坚持独立的品格。

陆游咏梅，很少细致描写梅的幽香和“疏影横斜”的体态等特征，往往突出强调梅所处的严寒环境以及梅耐寒，傲雪盛开的特质，陆游因自己的身世遭遇在梅的意象上找到了共鸣，所以他咏梅总是极力歌颂梅的不畏严寒，孤傲自洁，坚贞不屈的精神，他写梅总是遗貌取神，实际上，诗词中的梅的客体早已被“我”的主体所取代。程杰先生分析南宋时期文人对梅的品格美的深化时说：“北宋时期对梅花的审美认识虽然受到了主观意趣和人格意志的作用与渗透，但总体上仍然紧扣梅花的自然形象，所谓品格美也侧重在自然形象独具的风姿神韵。而进入南宋，梅花描写越来越受制于主体情趣的作用，服从于意趣表达的需要，梅花形象越来越被视为精神境界的象征，道德品节意义得到了充分的揭示和阐发，梅花的许多方面都被明确地理解为气节德性的体现，整个形象几乎构成一个德行纯全、至高无上的人格境界。”④所以，对比林逋梅“我”两相融的关系，陆游虽看似在写梅，实则在写自我，是借梅写“我”的关系。

三、姜夔：梅与江湖游士

有关梅花的诗篇3

关键词：梅花；诗人；象；意

中图分类号：I207.22 文献标识码：A

“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。”（南朝宋人陆凯《赠范晔》）古往今来咏物的诗词歌赋，或杨或柳，或松或柏，或竹或梅，或桥或庙……而在浩如烟海的咏花诗词中，则以梅为题者最多，或言其风韵，或吟其神形，或赞其品格，或颂其节操，或代指爱情，或寄赠友人。

千百年来，梅花一直作为岁寒三友之一受到文人墨客的青睐，其傲霜斗雪的坚强品性，已经成为某种伟大品格的象征，她不似牡丹富贵逼人，也不似莲花娇羞无比，更不似昙花一现而休。在古体诗高峰时代的唐朝，歌咏梅花的更比比皆是。唐人的咏梅诗，写闺怨、传友情、托身世，也出现了不少以象托意，以意达蕴的佳作。及至宋以后，借梅写其意象之美，赞其标格之贞，吟梅咏志之风日盛。中国文人笔下的梅花，并非简单的写景摩物，往往是其人格的象征或意趣的指向。即所谓以象指意。但由于个人经历的不同、审美情趣的差别、吟咏时心绪的差距、所要表达的旨意不一，他们笔下梅花的风姿各别，以物托意的趣味各异。唐•王适《江上梅》：“忽见寒梅树，花开汉水滨。”表达了春天来临的愉悦。宋•陈亮《梅花》诗：“一朵忽先变，百花皆落后。”这昭示着梅花独领的品位，是遗貌取神的感慨之吟。林和靖的《山园小梅》以象托意：“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”意境幽深，志趣旷远。陆游一生爱梅、咏梅、以梅自喻，俨然梅的知音，梅的化身――“何方可化身千亿，一树梅花一放翁”（《梅花绝句》）。辛弃疾“更无花态度，全是雪精神”（《临江仙•探梅》），喻指梅花之高洁。元•王冕的《墨梅》诗：“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。”赞颂了梅的清雅高洁的内在美。清•宋匡业《梅花》：“独立风前惟素笑，能超世外自归真。”借超凡脱俗的梅花，表明他与世无争、超然尘世之情思。

探讨古往今来诗人词人的咏梅佳句，分析显露于字里行间的梅花之象与诗人之意，厘清二者的关系，大致可以梳理出几种不同的“意象关系”。

一、情动于中，以梅颂春

西方文学理论认为，诗歌是受情感激发的诗人与接受的读者之间的一种神秘和不可言喻的交流。郎吉弩斯认为，崇高的诗或含有伟大的思想，或含有伟大的情感。17世纪以后，“情感”（emotion）、“激情”（passion）和“感觉”（feeling）等术语由于受到各种心理学的塑造而越来越具有复杂的内涵和用法。但“强烈情感的自然流露”（华兹华斯）则获得了很大的认同感。这里的“强烈情感”限定了对诗歌中纯粹情感的强调。而在东方，“情”作为中国古代文论的一个重要的词汇，往往是当作“文”之本体出现在作品之中。如“宣寄情志”（张衡《思玄赋》）、“荡涤放情志”（《古诗十九首》），“情动于中”（沈约），“吐纳英华，莫非情性”（刘勰《文心雕龙•体性》），俱强调文章兴作，情动于中。

诗人因情动于心，而把梅花当作春天的象征，当作赠友的珍馐：“江南无所有，聊赠一枝春。”（陆凯《赠范蔚宗》）利用通感的手法，以梅喻春，折梅赠友，非赠一枝梅，而赠一枝春，情之醇厚，可以意会。“年年芳信负红梅，江畔垂垂又欲开。珍重多情关伊令，直和根拨送春来。”（坡《红梅》）苏轼则异曲同工，“珍重多情”，“直和根拨”，目的同样是――送春来！“忽见寒梅树，花开汉水滨。不知春色早，疑是弄珠人。”（唐•王适《江上梅》）“华发寻春喜见梅，一株临路雪倍堆。凤城南陌他年忆，香杳难随驿使来。”（王安石《与薛肇明弈棋赌梅花诗输一首》）“姹紫嫣红耻效颦，独从末路见精神。溪山深处苍崖下，数点开来不借春。”（清•宁调元《早梅》）也无不体蕴了情动于心而以梅咏春的情感。

这些诗都是以梅花宣寄情志，作者都从寒梅中体蕴到春天的气息。把自然之景和作者之情巧妙结合在一起，多有喜悦之意，旷达之情。

但也有例外。因情动而思动，因思动而笔动。但情动于中，以梅写春，唐•蒋维翰的《梅花》则认为“白玉堂前一树梅，今朝忽见数花开。几家门户重重闭，春色如何入得来？”表达一种对春天的渺茫思绪由然笔端。宋代豪放词人辛弃疾的《临江仙》：“老去惜花心已懒，爱梅犹绕江村。一枝先破玉溪春。更无花态度，全有雪精神。剩向空山餐秀色，为渠著句清新，竹根流水带溪云。醉中浑不记，归路月黄昏。”如画的意境，精炼的语言和美妙的韵味紧密结合起来，既表情达意，又意韵生动，具有十分感人的艺术魅力。

二、雅人深致，以梅衬景

据钟嵘《诗品序》：“观古今胜语，多非补假，皆由直寻。”“直寻说”认为，诗人要从感物动情之中直接求得胜语佳句，而不是在前人典故中寻章摘句。“遥知不是雪，为有暗香来。”（王安石《梅花》）梅与雪为何不同――因为暗香浮动使然。“雪中未问和羹事，且向百花头上开。”（宋•王曾）梅上百花，景致优美，意象高远――作者何尝不想“百花头上开”？

唐•李商隐的咏梅著名诗作《忆梅》：“定定住天涯，依依向物华。寒梅最堪恨，长作去年花。”可以看作雅人深致的佳品。咏梅而寓意，寒梅早秀而不逢春，以喻人之早秀而不逢时。“定定住天涯”句即有无限人生感喟。商隐大半生奔走飘泊，常为天涯游子，故曰“定定”，无奈而自伤。“最堪恨”者，并非寒梅，而是命运。寒梅开过，一岁又尽，而自己仍浪迹天涯，故有难言之恨。以梅衬景，以景寄情，钱钟书云：“人之非去年人，即在言外，含蓄耐味。”（《管锥编》1484～1485页）

唐•齐己的《早梅》：“万木冻欲折，孤根暖独回。前村深雪里，昨夜一枝开。风递幽香出，禽窥素艳来。明年如应律，先发映春台。”唐•庾信的《梅花》：“当年腊月半，已觉梅花阑。不信今春晚，俱来雪里看。树动悬冰落，枝高出手寒。早知觅不见，真悔著衣单。”两首“早梅”诗，表述不一，景色各异。

宋•卢梅坡对雪梅情有独钟，两首《雪梅》雅俗共赏，风格迥异：前者说“有梅无雪不精神，有雪无梅俗了人。日暮诗成天又雪，与梅并作十分香。”后者认为：“梅雪争春未肯降，骚人搁笔费评章。梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。”“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。”梅争春雪，孰优孰劣？“三分白”与“一段香”，外表内涵遽分，高下优劣立判，真可谓“不假思索，不生分别，不审意义，不立名言”（朱光潜）。

三、立象尽意，以梅为妻

《系辞上》说：子曰：“书不尽言，言不尽意。”然则圣人之意，其不可见乎？子曰：“圣人立象以尽意，设卦以尽情伪，系辞焉以尽其言。”说明人们已发现语言不能完全表达人们心中的意思，语言所展示的只是人们心中的一部分。老子“道可道，非常道；名可名，非常名”（《道德经》），儒家“书不尽言，言不尽意”，《周易》“立象以尽意”，庄子“得意而忘言”，他在论述言和意问题时也是从“道”出发。提出：“道不可闻，闻而非也；道不可见，见而非也；道不可言，言而非也。”“至则不论，论则不至。明见无值，辩不若，道不可闻，闻不若塞。”（《庄子•知北游》）王弼“言不尽意”，“夫象，出意者也。象生于意，故可寻象以观意。触类可为其象，合意可为其征”《周易略例•明象》，在《老子指略》里，王弼说：“……名必有所分，称必有所由。有分则有不兼，有由则有不尽。不兼则大殊其真，不尽则不可以名。……然则言之者失其常，名之者离其真，……是以圣人不以言为主，则不违其常；不以名为常，则不离其真。”挚虞“文章者，所以宣上下之象，明人伦之叙，穷理尽性，以穷万物之宜者也”（《文章流别论》）。刘勰“神用象通，情变所孕。物以貌求，心意理应”（《文心雕龙•神思》）。这些古典文论，都阐发了言、意、象的关系。但其主旨都是立象尽意，意在言外。

自古以来，爱情一直是人们生活的重要组成部分。抒写爱情，反映在封建礼教统治下，人们对爱情的热烈追求，对幸福生活的向往，以及遭到迫害、受到挫折时的悲愁与哀怨，也就成为诗人们的重要内容。一些对爱情的大胆追求与歌颂之“意”往往是以“梅”之象来表达的。在表达时，以象蕴意，以象达意，使得中国诗歌在封建礼教统治下对爱情的表达注重含蓄、反对直露；注重神韵，反对说理。

林逋的《山园小梅》：“众芳摇落独喧妍，占尽风情向小园。疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。幸有微吟可相狎，不须擅板共金樽。”这首诗被认为是咏梅诗中第一。全诗不见一处“梅”字而字字写“梅”。全诗着眼“独喧妍”、“风情占尽”、“疏影横斜”、“暗香浮动”、“偷眼霜禽”、“断魂粉蝶”，几个意象层层推进，立象尽意。“霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂”采用拟人的手法，“先偷眼”极写白鹤爱梅之甚，它还未来得及飞下，就迫不及待地先偷看梅花几眼；“合断魂”一词写粉蝶因爱梅而至消魂，把粉蝶对梅的喜爱之情夸张到极点。特别是“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”更是成为千古绝唱。这梅花是清丽淡雅的，寄托了他“妻梅子鹤”的隐逸情趣。意广象圆，机灵感捷，以梅为妻，以鹤为子，也成为一段文坛佳话。

清代诗人张问陶的妻子林佩环：“修到人间才子归，不辞清瘦似梅花。”也学习林逋通过梅花寄情表意，表达对丈夫一往情深的爱情。

四、意在言外，以梅志节

“意”自司马迁等的“诗言意”开始，正式作为一个文论术语，大概要从陆机《文赋》算起。“每自属文，尤见其情，恒患意不称物，文不逮意，盖非知之难，能之难也。”此“意”是指通过构思所形成的“意”，而构思是指才、气、性、情、志、识、审美等主观因素的活动，构思完成，这些主观因素就呈现出一种审美性的凝聚――意。

也许是特定文化氛围的影响，中国人格外喜欢通过梅花这一物象表达自己的言外之意。如陆游酷爱梅花，因为它象征着气节。往往以梅花自喻，意在言外，引人深思。他的《落梅》诗说：“雪虐风饕愈凛然，花中气节最高坚。过时自合飘零去，耻向东君更乞怜。”梅花开时不畏严寒，落时不恋春光，来得光明，去得磊落。通过雪虐风饕更加凛然之梅花，显示高坚之气节，表达言外之旨意。陆游心仪的正是梅花的这种高洁品格。他甚至幻想“何方可化身千亿，一对梅花一放翁”（《梅花绝句》），希望终身与梅花为伴。明•徐渭《题画梅》：“皓态孤芳压俗姿，不堪复写拂云枝。从来万事嫌高格，莫怪梅花着地垂。”孤芳自赏的情绪，跃然纸上。

“天地寂寥山雨歇，几省修得到梅花。”（谢有《武夷山中》）表现了作者坚持民族气节的高尚追求。“诗万首，酒千觞，几曾着眼看侯王？玉楼金阙慵归去，且插梅花醉洛阳。”（朱敦儒《鹧鸪天•西都作》）则表现了朗咏与酣饮于青山绿水之间的隐逸生活，表明只愿诗酒狂放、隐逸终老的心志。“疏技横玉瘦，小萼点珠光。一朵忽先发，百花皆后春。欲传春信息，不怕雪埋藏。玉笛休三弄，东君正主张。”（宋•陈亮《梅花》）形神兼备，志趣悠远。

王国维认为，诗文“有造境，有写境。”“有有我之境，又无我之境。”同是写梅花，秋瑾《咏梅》与张大千的《梅痴》截然不同。前者写道：“举世竟言红紫好，缟衣素袂岂相宜？天涯沦落无人惜，憔悴欺霜傲雪姿。冰姿不怕雪霜侵，羞傍玉楼傍古岑。标格原因独立好，肯教富贵负初心？”后者咏之：“种梅结宅双溪上，总为年衰市中宣。海角天涯鬓已霜，挥毫蘸泪写沧桑。五洲行遍犹寻胜，万里迟归总恋乡。殷勤说与儿孙辈，识得梅花是国魂。”尽管都有有我之境，但二者给人的感受是相异的：前者欺霜傲雪，独立标格；后者鬓霜写沧桑，迟归总恋乡。前者自傲中有一丝凄凉，后者沧桑中添一份自得。

宋代婉约词善于抒动人之情，写言外之意，描人间悲欢离合，发世上喜怒哀乐。如李清照的《渔家傲》以梅自喻，抒感时伤世之情，表面看似描摹物象，实际上却别有寄托――“雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻，香脸半开娇旖旎，当庭际，玉人浴出新妆洗。造化可能偏有意，故教明月玲珑地。共赏金尊沉绿蚁，莫辞醉，此花不与群花比。”落脚点在“不与群花比”，表达一种高远的志向。

同样是《卜算子•咏梅》，陆游与的感受因各自的经历、志气、意象不同而有异。前者“驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。”后者“风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。”作为咏梅诗词最多（百首以上）的名家，南宋爱国诗人陆游笔下的梅，风姿各别，寄托的情思也因事而异，其最为著名的《卜算子•咏梅》以孤高寂寞的梅花表现自己的操守和傲骨，被后人广为传颂。这首词真正做到了“读陆游咏梅词，反其意而用之”，“风雨送春归，飞雪迎春到”，起句就以健笔凌云之势，表现出了与陆游明显的不同的胸襟与气魄，既有一种时间的流动感，又为稍后写雪中之梅作了饱历沧桑的准备，词句挺拔，气势昂扬。“已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。”表明环境的险峻，寒威的酷烈，梅花之艳丽，梅花之傲岸。诗人笔下的梅花充满着自豪感，坚冰不能损其骨，飞雪不能掩其俏，险境不能摧其志，这和陆游笔下“寂寞开无主”、“黄昏独自愁”的梅花形象，形成了鲜明的对比。“丛中笑”三字，以传神之笔写出了梅花与山花共享春光的喜悦，既谦逊脱俗、又豁达大度；而“群芳妒”的，是他孤芳自赏、离群索居的情绪。以梅志节，同中有异。

同是写梅，或红梅“年年芳信负红梅，江畔垂垂又欲开”（坡），或白梅“冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘”（王冕），或野梅“闻君寺后野梅发，香蜜染成宫样黄”（黄庭坚），或古梅“丑怪惊人能妩媚，断魂只有晓寒知”（萧德藻），或瓶梅“寒水一瓶春数枝，清香不减小溪时”（张道洽），或早梅“早梅发高树，回映楚天碧”（柳宗元），或墨梅“画师不作粉脂面，却恐傍人嫌我直”（赵秉文），或鸳鸯梅“并蒂连技朵朵双，偏宜照影傍寒塘”（冯子振），或枯梅“奇香异色著林端，百十年来忽兴阑。尽把精华收拾去，止留骨格与人看”（吴淇），或落梅“和风和雨点苔纹，漠漠残香静里闻”（律然），或病梅“以曲为美，以欹为美”（龚自珍），或残梅“侯馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔”（欧阳修）……相同的梅花，不同的意趣。因诗人才、气、性、识的千差万别，情意的千头万绪，环境的不同，经历的各异，志向的高下，审美的差距，等等，导致千百年来不同的诗人利用“梅”这一亘古不变的物象，生发出千万种多变的意趣。羚羊挂角，无迹可求。概括起来，就是“梅”（象）的向度与“意”的向度的多唯综合体而产生的情动于中，以梅颂春；雅人深致，以梅衬景；立象尽意，以梅为妻；意在言外，以梅志节。

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有关梅花的诗篇4

诗书画印四种艺术形式的融通是从宋元开始的，明清文人最终确立了诗书画印一体的圆满形式，清代特别是自乾嘉以来，这些传统艺术更是被不断发扬光大。从继承山人、石涛画风的“扬州八怪”，至清末的上海画派，无一不将四者熔于一炉寻求新的突破。吴昌硕的文人画最典型的艺术特征便是诗书画印之间的融通。

吴昌硕（1844―1927）原名俊，字昌硕，别号缶庐、苦铁等，汉族，浙江安吉人。我国近、现代书画艺术发展过渡时期的关键人物，“诗、书、画、印”四绝的一代宗师，晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家，继任伯年、蒲华、虚谷诸家之后的“海派”大家，“后海派”领袖，杭州西泠印社首任社长。吴昌硕最擅长写意花卉，以书法入画，把书法、篆刻的行笔、运刀、章法融入绘画，形成富有金石味的独特画风。他以篆笔写梅兰，狂草作葡萄，所作花卉木石，笔力敦厚老辣、纵横恣肆、气势雄强，画面用色对比强烈，构图也近书印的章法布白，虚实相生、主体突出。

吴昌硕很善于画上题诗，且多长题款式，几乎每画必题，每题必诗。潘天寿把题款对于整个画面的作用概括得很好：或长行直下，使画面上增长气机；或拦住画幅的边缘，使布局紧凑；或补足空虚，使画面平衡；或弥补散漫，增加交叉疏密的变化等等。故往往能在不妥当的布局上，一经题款，成一幅精彩之作品，使布局发生无限巧妙的意味。当然，题款不仅有补的作用，还有对画意的深化和阐发。比如吴昌硕的名作《秋菊顽石图》，画面左下方有两块顽石，左上方是几株秋菊，整个画面左侧重，为了弥补右侧的空虚，以两行诗题于右侧，曰：“赏花螃蟹满堆盘，眼见秋英不解馋。每笑老夫甘寂寞，一枝写出自家看。戊午十月既望，客海上禅甓轩。吴昌硕年七十五。”这样一来，左右两侧得到平衡。图画和题款互为补充，图画和诗款还表达了作者的精神品质。

吴昌硕在很多题画诗中表达了他追求诗书画印融通的艺术思想：

昔闻诗中画，今见画中诗。（《鹤逸写范石湖词意》）

书如快剑斩蛟鼍，画意诗情托臼科，我爱郑虔三绝外，芝泥红艳继宣和。（《昌硕寄缶庐印存题三绝》之三）

诗书画“三绝”加上治印，就叫做“四绝”。吴昌硕极力主张“四绝”，注重打通这四种艺术形式，追求画面的诗情画意，追求画面整体的古拙与雄强气势。他在《刻印偶成》诗中云：“今人但侈摹古昔，古昔以前谁所宗？诗文书画有真意，贵能深造求其通。”很多研究者将吴昌硕一生取得的艺术成就概括为“诗、书、画、印熔于一炉”，可以说是书家无其画，画家无其书，诗人无其印，印人无其诗，这是一般画家难以做到的。

明清以花鸟画为主的文人画因注重诗书画印艺术形式与相互融通，形成了文人画的第四种审美境界，即“通会之境”。这一境界的代表们注重画外的综合修养，多是诗书画印兼能的文人。吴昌硕是我国文人画的最后一个高峰，不仅在篆刻、书法、绘画等方面都取得了卓越的艺术成就，他在诗歌创作方面也是独具特色，自成一派。汪国垣在《光宣诗坛点将录》中这样评价吴昌硕：“诗笔健举，题画诗尤工。”

吴昌硕一生经历了很多磨难，亲自目睹了很多惊心动魄的重大历史事件，如甲午战争、、义和团运动、辛亥革命、袁世凯称帝、张勋复辟、军阀混战、等，奔波逃生的辛酸，治学求艺的艰辛，仕途失意的落魄，使他心中充满苦闷与彷徨，积压着胸中郁勃不平之气，涵养了一种诗人的气质，赋予了一个诗人的情怀。

吴昌硕一生创作了大量的诗歌，尤其擅长歌行体，五言、七言也颇具特色。吴昌硕的题画诗形式主要以赋为主，内容丰富，感情真挚。吴昌硕学诗从杜甫、 王维、李贺、袁枚等人入手，刻苦研习，谙熟中晚唐律法。“一片雨声茅屋底，胜他烟雾起江山”借诗传达自己画竹的心情，是从杜甫的“堂上不合生枫树，怪底江山起烟雾”化出。再如“春雨一夕鸣，新篁长过屋。故园何时归，调鹤对新绿”（《新竹》）。 吴昌硕的家乡是浙江省安吉县，也是著名的“中国竹乡”。他从小以竹为伴，对家乡的竹观察细微，犹记心中，对竹产生了特殊情感。所以，吴昌硕喜欢通过画竹、咏竹来表达对自己对家乡及早年生活的怀念，如《竹》：“客中虽有八珍尝，那及山家野笋香。写罢独惆怅，何时归去看新篁。”诗人称赞家乡的野笋味美及八珍，时常令人回味无穷。面对自己笔底的墨竹，思乡的念头油然而生，期盼再回故乡。只有画竹来寄托思乡之情，归乡心切，字里行间都透出诗人对家乡的浓烈情感。

吴昌硕22岁跟父亲迫于无奈，从鄣吴村迁居安吉城内的桃花渡畔“芜园”。芜园便成为了吴昌硕的第二个故居，给吴昌硕留下了很多回忆，让他在数十年内都无法忘怀，而且频频见于笔端。他早年住在安吉县城附近的小屋时，后院有一庭园，在这园里，经他手植的梅树有三十余株，每当初春寒梅著花时，他总是徘徊其间反复观赏，从那时候起他就喜爱梅花，开始作画以后，梅花便自然成为画中的题材。因此他的画里，借梅花为题的作品为数甚多，而且不乏杰出之作。同时又由于他“以作书之法作画”，所以他画梅花时，常见有大篆或草书的笔法出现于枝干的笔画里。在一幅“梅花”的题款上，他写到：“山妻在旁忽赞叹，墨气脱手椎碑同，蛾鲜老苔隶枝干，能识者惟斯与岂。”又在《沈公周书来索画梅》诗里写着：“螺扁幻作枝连蜷，圈花著枝白璧园。是梅是篆了不问，白眼仰看萧寥天。”诗句里提到的“椎碑”和“隶枝干”，显然就是吴昌硕书法的化身。他那苍拔浑劲的篆隶运笔下出现的梅树枝干，从具象的角度看时，带有梅的意义，若从抽象的角度去看，不论是枝是干，这些都是书法，因而他才说：“是梅是篆了不问”。在吴昌硕的题画诗中有大量赞美梅花的诗，如《梅花石屋图》：“梅花石屋坐谈诗，梦里清游偶得之。如此芜园归不得，岁寒依旧费相思。”梅花在宋朝被推尊为群芳盟主的地位，与兰、竹、松等“比德”之象相媲美。吴昌硕更是将梅花引为知己：

梅花阅世无知己，墨沈飘零亦可怜。

郁勃纵横如古隶，断碑同卧白云边。（《梅》）

十年不到香雪海，梅花忆我我忆梅。

何时买棹冒雪去，便向花前倾一杯。《忆梅》

梅溪水平桥，乌山睡初醒。

月明乱峰西，有客泛孤艇。

除却数卷书，尽载梅花影（《梅花》）

梅花冰清玉洁，傲立寒霜，不畏严寒。他的咏梅诗非常多，与其说是写梅，还不如说是写诗人自己。借梅花来表达自己生不逢时、怀才不遇、洁身自好的情怀。他把梅当作自己的知己，自谓“苦铁道人梅知己”，可见其对梅花的痴爱。

作为一个大半生失意落魄的文人，吴昌硕的画面内容多为传统文人画题材。除了梅、兰、竹、菊、荷、石、山水、花鸟，还有很多藤类的植物、蔬果杂物等，其题画诗题材大多是根据绘画内容而题的。吴昌硕对于绘画和其他的文人画家一样，并不以画中题材的完成而满足，他们都十分重视画幅上的题款，欲借此以抒发作者的思想感情。文人通过绘画及题画诗，抒发胸中意气，托物言志，标榜自身人格理想。任何情况下，他们总不忘文字的功能而要借题发挥一番，于是本行的“文字语言”一而再地现身于“绘画语言”并互相争艳。虽然站在绘画的舞台上，文人也不曾信任“绘画语言”的绝对功能，心里要说的话，都留到题画的字句里方才抒发出来。这就是利用文字来赋予绘画的生命，把画点活了。昊昌硕画梅，若不在题款上道：“唯三更月是知己，此一瓣香专为香。”便不放心那幅梅里寓有他所欲表达的傲视世俗的心境，更不相信看画的人能凭画而了解他作画的意愿。于是画完梅之后，又借诗文再三叮咛：

二月春寒花著未，下笔恐触造物忌。出门四顾云茫茫，人影花香忽相媚。此时点墨胸中无，但觉梅花助清气。枯条著纸墨汁干，时有栖禽落达势。

为了衬托画的主题，他画梅时常伴以怪石，这些怪石已几乎成为他作画的常套。在题诗里便告诉人说：“石得梅而益奇，梅得石而愈香。”把梅石比作知交，来使之人格化。若从绘画上讲求构图的观点来解释，石与梅之间的关系只是单纯的彼此衬托而相形益彰，但配以诗文之后，又借了文字把精神的一面点了出来。因此文人画里诗与画之间有如上述画梅诗里石与梅的关系，于是“画”得“诗”而益奇，“诗”得“画”而愈香了。文人画的精神，文人画的独特魅力也许就在于他们在画中表现出的自我面貌和风格。

谈到吴昌硕“以作书之法作画”还有一段故事。众所周知，吴昌硕学画并不早，大概四十五岁才开始学画。有一次他向任伯年请教画法，任伯年在初见吴昌硕作画之时，便看出吴昌硕书法功力精深，于是建议他：“子工书，不妨以篆写花，草书作干，不难其奥诀也。”受任伯年的启发，吴昌硕把石鼓篆籀和草书的笔法融于画法之中，变大篆之法为大草，到挥洒花草之时则以草书为之，将书法与画法完美结合。看吴昌硕之画，线条飞舞交错，雨聚风旋，意态万千，劲挺之中有着含蓄与醇厚，不难看出其金石书法之粗犷浑厚、苍劲朴茂的风格特征。因此，与其说吴昌硕的画是“画”出来的，还不如说是尽情挥写出来的。

吴昌硕以书法用笔入画在其许多诗文和题跋中都有所表现。如在《王仲山草书》一诗中有“剑器书法通，试演草作画”之句；在《题画兰》诗并序中有：“予偶以写篆法画兰，又伧夫笑之，不笑不足为予画也。戏题一首遗赠知音者。临抚石鼓琅邪笔，戏为幽兰一写真。中有离骚千古意，不许携去赛钱神。”；在《沈公周书来索梅》诗序中亦云：“近人画梅多师冬心、松壶，余于两家不相近，以作篆法写之，师造化也。”这些诗文都是对吴昌硕以书法入画法理论的很好诠释。在吴昌硕的传世作品中，以梅、兰、竹、菊“四君子”和葡萄、紫藤、葫芦等藤本植物为题材的作品最能反映“以书入画”的特色。可以说，吴昌硕的“直以书法演画法”把前人的“书法入画”发展到了空前的水平，这不仅给大写意花卉开了新生面，同时也把文人画对笔墨的追求推到了一个更高的阶段。

有关梅花的诗篇5

雪与花，特别是梅花，像是孪生姐妹，若即若离，有着种种微妙的关系，在历代文人墨客的笔下，交相辉映，尽显丰姿。

人们常以花喻雪，谈到下雪，总说是雪花飘舞。雪还素有“六出梅花”的美名。以雪喻花就更寻常，苏州梅花出名，早春时节，千树皆白，暗香浮动，人称“香雪海”。刘禹锡《杨柳枝》中有这样的句子：“昨来风起花如雪，飞入宫墙不见人。”

既然互为本体与喻体，雪和花似乎令人难以分辨了。然而，富有哲理的宋诗，还是巧妙的区别出它们。“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”是王安石的《梅花》诗吧。是的，雪有雪的优点，梅有梅的长处。卢梅坡《雪梅》说：“梅雪争春未肯降，骚人阁笔费评章。梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。”

话虽如此，雪与花还是互相搀杂了对方的特点。从王禹称《春居杂兴》“荞麦花开白雪香”句中可见，雪香未必不如花香。而周邦彦《浪淘沙慢》中所描绘的“恨春去不与人期，弄夜色，空余满地梨花雪”，告诉我们花白也未必逊于雪白。

落雪与落花，由于季节的因素，却令人产生截然不同意境。落花的时候，是李后主《清平乐》中的“砌下落梅如雪乱，拂了一身还满”，教人伤怀。落雪的时候，是岑参《白雪歌送武判官归京》中的“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，教人奋进。

还是李煜在《浪淘沙》中悲叹：“流水落花春去也，天上人间。”黯然销魂者，落花岂非亦有份？可是《咏梅》中的落雪却带来“风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏”的结果。可见和雪关系最恰的，也只有梅花。同样是主席诗，《冬云》中写道：“梅花欢喜漫天雪。”又有韦庄《浣溪纱》：“暗想玉容何所似？一枝春雪冻梅花，满身香雾簇朝霞。”在寒冬，幸亏有梅与雪做伴才让大地还有生气，也幸亏有雪衬托才显现得出梅的高洁。卢梅坡另一首《雪梅》诗云：“有梅无雪不精神，有雪无诗俗了人。日暮诗成天又雪，与梅并作十分春。”

雪与花，还都可以传达物是人非的心境，这一点，中外诗句相映成趣。法国诗人维庸问：“去年之雪今安在？”感叹人事苍茫。而中国诗人崔护，却在《题都城南庄》中吟咏：“人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”也是充满了怀旧的思绪。

有关梅花的诗篇6

腊梅的诗句（一）：

1、晨见梅花愁，今见梅花笑本有东风孕满怀，春伴梅花到--郭沫若卜算子咏梅

2、墙角数枝梅，凌寒独自开遥知不足雪，为有暗香来--宋王安石梅花

3、古涧一枝梅，免被园林锁路远山深不怕寒，似共春相趓--宋朱敦儒卜算子咏梅

4、无意苦争春，一任群芳妒，凌作成泥辗作尘，仅有香如故--宋陆游卜算子咏梅

5、俏也不争春，只把春来报待到山花烂漫时，她在丛中笑--毛泽东卜算子咏梅

腊梅的诗句（二）：

《梅花·白玉堂前一树梅》作者为唐朝文学家王安石。其全文诗句如下:

白玉堂前一树梅，为谁零落为谁开。

唯有春风最相惜，一年一度一归来。

【翻译】

梅树花谢花开，却不知为谁而开为谁而谢，年复一年，不见旁人相惜，唯有春风拂过，每年归来相探。

《梅花落·中庭杂树多》作者为宋朝文学家鲍照。其全文诗句如下:

中庭杂树多，偏为梅咨嗟。问君何独然

念其霜中能作花，露中能作实。

摇荡春风媚春日，念尔零落逐寒风，徒有霜华无霜质。

【翻译】

庭院中有许许多多的杂树，却偏偏对梅花赞许感叹，请问你为何会如此是因为它能在寒霜中开花，在寒露中结果实。那些只会在春风中摇荡，在春日里妩媚的，你必须会飘零在寒风中追逐，因为你徒有在寒霜中开花却没有耐寒的本质。

《望海潮·梅英疏淡》作者为宋代文学家秦观。其全文诗句如下:

梅英疏淡，冰澌溶泄，东风暗换年华。金谷俊游，铜驼巷陌，新晴细履平沙。长记误随车，正絮翻蝶舞，芳思交加。柳下桃蹊，乱分春色到人家。

西园夜饮鸣笳，有华灯碍月，飞盖妨花。兰苑未空，行人渐老，重来是事堪嗟。烟暝酒旗斜。但倚楼极目，时见栖鸦。无奈归心，暗随流水到天涯。

【翻译】

梅花稀疏，色彩轻淡，冰雪正在消融，春风吹拂暗暗换了年华。想昔日金谷胜游的园景，铜驼街巷的繁华，趁新晴漫步在雨后平沙。总记得曾误追了人家香车，正是柳絮翻飞蝴蝶翩舞，引得春思缭乱交加。柳荫下桃花小径，乱纷纷将春色送到万户千家。

西园夜里宴饮，乐工们吹奏起胡笳。缤纷高挂的华灯遮掩了月色，飞驰的车盖碰损了繁花。花园尚未凋残，游子却渐生霜发，重来旧地事事感慨吁嗟。暮霭里一面酒旗斜挂。空倚楼纵目远眺，时而看见栖树归鸦。见此情景，我油然而生归隐之心，神思已暗自随着流水奔到天涯。

腊梅的诗句（三）：

《初雪赏梅》作者为宋代诗人、文学家无名氏。其全文诗句如下:

方怅秋尽草木衰，圃菊憔翠霜色白。

孰料一夜朔风紧，漫天飞雪邀梅开。

【翻译】

正当惆怅深秋天气寒冷，草木枯落，一片肃杀，花圃中最能耐寒的菊花也经不住秋霜的摧折，显得憔悴不堪。没想到整个夜晚北风刮起，漫天飞雪在空中尽情欢舞向腊梅发出热情邀请，梅花应邀而开。

《留春令·咏梅花》作者为唐代诗人、文学家史达祖。其全文诗句如下:

故人溪上，挂愁无奈，烟梢月树。一涓春月点黄昏，便没顿、相思处。

曾把芳心深相许。故梦劳诗苦。闻说东风亦多情，被竹外、香留住。

《雪里梅花诗》作者为魏晋文学家阴铿。其全文诗句如下:

春近寒虽转，梅舒雪尚飘。

从风还共落，照日不俱销。

叶开随足影，花多助重条。

今来渐异昨，向晚判胜朝。

《咏落梅》作者为魏晋文学家谢朓。其全文诗句如下:

新叶初冉冉，初蕊新霏霏。

逢君后园宴，相随巧笑归。

亲劳君玉指，摘以赠南威。

用持插云髻，翡翠比光辉。

日暮长零落，君恩不可追。

《早梅·迎春故早发》作者为魏晋文学家谢燮。其全文诗句如下:

迎春故早发，独自不疑寒。

畏落众花后，无人别意看。

【翻译】

梅花要迎接春天的来临，所以它早先开放。尽管冬天的天气是多么寒冷，但它还是傲然独立，毫不畏惧。它只是怕开花落在群芳之后，到那时，人们游春的意兴索然，再也没有人异常注意地观赏它了。

腊梅的诗句（四）：

《定风波·红梅》作者为宋朝文学家苏轼。其全文诗句如下:

好睡慵开莫厌迟。自怜冰脸不时宜。偶作小红桃杏色，闲雅，尚馀孤瘦雪霜姿。

休把闲心随物态，何事，酒生微晕沁瑶肌。诗老不知梅格在，吟咏，更看绿叶与青枝。

《浣溪沙·送梅庭老赴上党学官》作者为宋朝文学家苏轼。其全文如下:

门外东风雪洒裾。山头回首望三吴。不应弹铗为无鱼。

上党从来天下脊，先生元是古之儒。时平不用鲁连书。

《踏莎行·雪中看梅花》作者为唐朝文学家王旭。其全文诗句如下:

两种风流，一家制作。雪花全似梅花萼。细看不是雪无香，天风吹得香零落。

虽是一般，惟高一着。雪花不似梅花薄。梅花散彩向空山，雪花随意穿帘幕。

《梅花》作者为元代文学家高启。其全文诗句如下:

琼姿只合在瑶台，谁向江南处处栽。

雪满山中高士卧，月明林下美人来。

寒依疏影萧萧竹，春掩残香漠漠苔。

自去何郎无好咏，东风愁寂几回开。

《踏莎行·雪似梅花》作者为宋代诗人、文学家吕本中。其全文诗句如下:

雪似梅花，梅花似雪。似和不似都奇绝。恼人风味阿谁知请君问取南楼月。

记得去年，探梅时节。老来旧事无人说。为谁醉倒为谁醒到今犹恨轻离别。

【翻译】

吕本中此词写别恨，情从景生，天然浑成，两阕的末句尤为警策。这种艺术手法确如画龙，云彩翻卷之中，东现一鳞，西露一爪，最终见首点睛，因而使画中之龙既显得体态矫健，又透出十分神韵。

腊梅的诗句（五）：

《梅花》作者为唐朝文学家陈亮。其全文诗句如下:

疏枝横玉瘦，小萼点珠光。

一朵忽先发，百花皆后春。

欲传春消息，不怕雪埋藏。

玉笛休三弄，东君正主张。

【翻译】

稀稀落落地梅树枝条歪歪轻斜地挂满那洁白如玉的雪花，使得枝条上一朵又一朵的梅花花萼泛着斑斑点点的雪花在阳光照射下闪着晶莹的光采。忽然有一朵梅花最先绽开放了，这使得想要在春天竞吐芳香的种种百花都落在梅花的后面了。梅花要想把春天悄然而来的信息传递出去，又怎样会害怕被厚厚的积雪所深深埋藏呢!请玉笛不要再吹奏那令人伤感的古曲《梅花三弄》了，让主宰春天的神东君为梅花留住春天，不要让开在早春的梅花因一支悲伤曲调而过早地凋谢。

《山路梅花》作者为清代文学家冯山。其全文诗句如下:

传闻山下数株梅，不免车帷暂一开。

试向林梢亲手折，早知春意逼人来。

何妨归路参差见，更遣东风次第吹。

莫作寻常花蕊看，江南音信隔年回。

【翻译】

听人说山下有几株梅花，途中走过忍不住把车旁的帷帐打开去观赏。试着亲手去折林梢上开的梅花，早早感到春天已经接近了。若能在路上不时见到，最好能让东风将它们逐枝吹开。莫把梅花当做寻常花草看待，它一年一次地把江南春的讯息带来。

《西江月·梅花》作者为宋朝文学家苏轼。其全文诗句如下:

照野弥弥浅浪，横空隐隐层霄。障泥未解玉骢骄，我欲醉眠芳草。

可惜一溪风月，莫教踏碎琼瑶。解鞍欹枕绿杨桥，杜宇一声春晓。

【翻译】

玉洁冰清的风骨是自然的，哪里会去理会那些瘴雾，它自有一种仙人的风度。海上之仙人时不时派遣来探视芬芳的花丛，那倒挂着绿羽装点的凤儿。它的素色的面容如果翻一下嫌太过粉婉，如果雨雪洗去妆色的话那种朱唇样的红色根本不会褪去。高尚的情操已经追随向晓云的天空，就不会想到去和梨花有同一种梦想。

腊梅的诗句（六）：

《岭梅》作者为唐朝文学家张道洽。其全文诗句如下:

到处皆诗境，随时有物华。

应酬都不暇，一岭是梅花。

《梅花落》作者为唐朝文学家卢照邻。其全文诗句如下:

梅岭花初发，天山雪未开。

雪处疑花满，花边似雪回。

因风入舞袖，杂粉向妆台。

匈奴几万里，春至不知来。

【翻译】

梅岭花朵盛开的时候，天山还未开始下雪。下雪的地方看上去疑是开满了白白的梅花，而梅花的边缘处又像是落了一层积雪。因着风儿的吹拂片片梅花飞入舞女的广袖中，又混杂着脂粉飘向女儿家的妆台。几万里广袤荒凉的匈奴之地笼罩在茫茫白雪之中，春天到了了也还无从知晓。

《梅花落》作者为唐朝文学家杨炯。其全文诗句如下:

窗外一株梅，寒花五出开。

影随朝日远，香逐便风来。

泣对铜钩障，愁看玉镜台。

行人断消息，春恨几裴回。

《梅花落》作者为唐朝文学家刘方平。其全文诗句如下:

新岁芳梅树，繁花四面同。

春风吹渐落，一夜几枝空。

少妇今如此，长城恨不穷。

莫将辽海雪，来比后庭中。

《庭梅咏》作者为唐朝文学家张九龄。其全文诗句如下:

芳意何能早，孤荣亦自危。

更怜花蒂弱，不受岁寒移。

朝雪那相妒，阴风已屡吹。

馨香虽尚尔，飘荡复谁知。

腊梅的诗句（七）：

《梦江南》作者为唐朝文学家皇甫松。其全文诗句如下:

兰烬落，屏上暗红蕉。

闲梦江南梅熟日，夜船吹笛雨潇潇。

人语驿边桥。

【翻译】

更深烛尽，烛光暗淡，画屏上的美人蕉模糊不辨。我昏昏欲睡，最终进入了梦乡，梦中是我久别的江南，正是青梅熟时，江南雨季，我独自在一艘船上，手握竹笛，和着船外那萧萧的夜雨尽情的吹奏，时而听见桥上驿亭边人语，操着那久违的乡音，诉说着难忘的故事。正所谓:“五月水乡梅雨夜，驿桥船笛伴人声。缠绵幽怨江南梦，词调蕴浓易共鸣。

《和晋陵陆丞相早春游望》作者为唐朝文学家杜审言。其全文诗句如下:

独有宦游人，偏惊物候新。

云霞出海曙，梅柳渡江春。

淑气催黄鸟，晴光转绿苹。

忽闻歌古调，归思欲沾襟。

【翻译】

仅有远离故里外出做官之人，异常敏感自然物候转化更新。海上云霞灿烂旭日即将东升，江南梅红柳绿江北却才回春。和暖的春气催促着黄莺歌唱，晴朗的阳光下绿萍颜色转深。忽然听到你歌吟古朴的曲调，勾起归思情怀令人落泪沾襟。

《黄鹤楼闻笛》作者为唐朝文学家李白。其全文诗句如下:

一为迁客去长沙，西望长安不见家。

黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。

【翻译】

这是李白干元元年(758)流放夜郎经过武昌时游黄鹤楼所作。本诗写游黄鹤楼听笛，抒发了诗人的迁谪之感和去国之情。西汉的贾谊，因指责时政，受到权臣的谗毁，贬官长沙。而李白也因永王李璘事件受到牵连，被加之以“附逆”的罪名流放夜郎。所以诗人引贾谊为同调。

《忆梅》作者为唐朝文学家李商隐。其全文诗句如下:

定定住天涯，依依向物华。

寒梅最堪恨，常作去年花。

【翻译】

这是李商隐作幕梓州后期之作，为咏梅而寓意之诗。写在百花争艳的春天，寒梅早已开过，所以题为“忆梅”。

腊梅的诗句（八）：

《塞上听吹笛》作者是唐代文学家高适。其全文诗句如下:

雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。

借问梅花何处落，风吹一夜满关山。

【翻译】

冰雪融尽，入侵的胡兵已经悄然返还。月光皎洁，悠扬的笛声回荡在戍楼间。试问饱含离情的《梅花曲》飘向何处它仿佛像梅花一样随风落满了关山。

《闲居初夏午睡起》作者是宋代文学家杨万里。其全文诗句如下:

梅子留酸软齿牙，芭蕉分绿与窗纱。

日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。

【翻译】

梅子味道很酸，吃过之后，余酸还残留在牙齿之间;芭蕉初长，而绿阴映衬到纱窗上。春去夏来，日长人倦，午睡后起来，情绪无聊，闲着无事观看儿童戏捉空中飘飞的柳絮。

《喜韩少府见访》作者是唐代文学家胡令能。其全文诗句如下:

忽闻梅福来相访，笑着荷衣出草堂。

儿童不惯见车马，走入芦花深处藏。

【翻译】

突然听到梅福前来造访(寒舍)，(我)笑着穿上荷衣走出草堂，村里的小孩很少见过官员的车马(那浩荡的气势)，都慌忙跑到芦苇荡的深处躲藏。

《夏日田园杂兴》作者是宋代文学家范成大。其全文诗句如下:

梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀。

日长篱落无人过，惟有蜻蜓蛱蝶飞。

【翻译】

一树树梅子变得金黄，杏子也越长越大了;荞麦花一片雪白，油菜花倒显得稀稀落落。天长了，农民忙着在地里干活，中午也不回家，门前没有人走动;仅有蜻蜓和蝴蝶绕着篱笆飞来飞去。

腊梅的诗句（九）：

《早梅》作者为唐朝文学家齐己。其全文诗句如下:

万木冻欲折，孤根暖独回。

前村深雪里，昨夜一枝开。

风递幽香出，禽窥素艳来。

明年如应律，先发望春台。

【翻译】

这是一首咏物诗。诗人以清丽的语言，含蕴的笔触，刻画了梅花傲寒的品性，素艳的风韵，并以此寄托自我的意志。其状物清润素雅，抒情含蓄隽永。

《雪梅》作者为唐朝文学家卢梅坡。其全文诗句如下:

梅雪争春未肯降，骚人阁笔费评章。

梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。

【翻译】

梅花和雪花都认为各自占尽了春色，谁也不肯相让。难坏了诗人，难写评判文章。说句公道话，梅花须逊让雪花三分晶莹洁白，雪花却输给梅花一段清香。

《早梅》作者为唐朝文学家张谓。其全文诗句如下:

一树寒梅白玉条，迥临村路傍溪桥。

不知近水花先发，疑是经冬雪未销。

【翻译】

有一树梅花凌寒早开，枝条洁白如玉条。它远离人来车往的村路，临近溪水桥边。人们不知寒梅靠近溪水提早开放，以为那是经冬而未消融的白雪。

《杂诗三首其二》作者为唐朝文学家王维。其全文诗句如下:

君自故乡来，应知故乡事。

来日绮窗前，寒梅着花未。

【翻译】

您是刚从我们家乡来的，必须了解家乡的人情世态。请问您来的时候我家雕画花纹的窗户前，那一株腊梅花开了没有。

《约客》作者是宋代文学家赵师秀。其全文诗句如下:

黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。

有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。

【翻译】

梅子黄时，家家都被笼罩在雨中，长满青草的池塘边上，传来阵阵蛙声。时间已过午夜，已约请好的客人还没有来，我无聊地轻轻敲着棋子，震落了点油灯时灯芯结出的疙瘩。

腊梅的诗句（十）：

《梅花》作者是宋代文学家王安石。其古诗全文如下:

墙角数枝梅，凌寒独自开。

遥知不是雪，为有暗香来。

【翻译】

那墙角的几枝梅花，冒着严寒独自盛开。为什么远望就明白洁白的梅花不是雪呢因为梅花隐隐传来阵阵的香气。

《墨梅》作者为元代文学家王冕。其全文诗句如下:

吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。

不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。

【翻译】

这画仿佛是从我的洗砚池边生长的是一棵梅花，朵朵梅花都似乎是洗笔后淡墨留下的痕迹而没有鲜艳的颜色，因为它并不需要别人去夸许它的颜色，在意的只是要把清淡的香气充满在天地只间。

《早梅》作者为唐朝文学家柳宗元。其全文诗句如下:

早梅发高树，迥映楚天碧。

朔风飘夜香，繁霜滋晓白。

欲为万里赠，杳杳山水隔。

寒英坐销落，何用慰远客。

【翻译】

腊梅在高高的树上早早地绽放，花朵儿映着碧蓝的南国天空。夜晚北风吹来缕缕清香，清晨严霜滋润花朵洁白的华容。想将花儿赠给万里外的亲友，路途遥远重重山水阻隔。寒风中花朵就要凋落，又能用什么来抚慰远客。

《梅花绝句》作者为唐朝文学家陆游。其全文诗句如下:

闻道梅花圻晓风，雪堆遍满四山中。

何方可化身千亿，一树梅花一放翁。

【翻译】

听说梅花在寒冷的清晨绽开了，那些梅花像雪堆一般的在整山遍野开放;我很喜欢梅花，真不明白有什么方法，能够化作千亿个我，在每一棵梅花树下欣赏梅花。

《白梅》作者为唐朝文学家王冕。其全文诗句如下:

冰雪林中着此身，不一样桃李混芳尘。

忽然一夜清香发，散作乾坤万里春。

【翻译】

这首诗歌咏了白梅的高洁品格。她生长在冰天雪地的严冬，傲然开放，不与桃李凡花相混同。忽然一夜花开，芳香便传遍天下。诗人既是咏物，也是歌咏人的精神品格。

腊梅的诗句（十一）：

1、《次韵中玉早梅》

宋·黄庭坚

折得寒香不露机，小穸斜日两三枝。

罗帷翠叶深调护，已被游蜂圣得知。

2、《梅花绝句》

宋·陆游

当年走马锦西城，曾为梅花醉似泥。

二十里中香不断，青羊宫到浣花溪。

3、《十一月后庭花盛开之二》

宋·蔡襄

日暖香繁巳盛开，开时曾达千百回。

春风岂是多情思，相伴花前去又来。

4、《新栽梅》

唐·白居易

池边新栽七株梅，欲到花时点检来。

莫怕长洲桃李嫉，今年好为使君开。

5、《初识梅花》

卢撰

江北不如南地暖，江南好断北人肠。

胭脂桃颊梨花粉，共作寒梅一面妆。

6、《红梅》

宋·苏轼

年年芳信负红梅，江畔垂垂又欲开。

珍重多情关伊令，直和根拨送春来。

7、《梅花绝句之一》

宋·陆游

闻道梅花圻晓风，雪堆遍满四山中。

何方可化身千亿，一树梅花一放翁。

8、《红梅》

宋·王十朋

桃李莫相妒，夭姿元不一样。

犹余雪霜态，未肯十分红。

9、《梅花绝句之二》

宋·陆游

幽谷那堪更北枝，年年自分着花迟。

高标逸韵君知否，正是层冰积雪时。

10、《岭上红梅》

宋·范大成

雾雨胭脂照松竹，江面春风一枝足。

满城桃李各焉然，寂寞倾城在空谷。

11、《梅花绝句之三》

宋·陆游

雪虐风号愈凛然，花中气节最高坚。

过时自会飘零去，耻向东君更乞怜。

12、《题梅花图》

宋·杨无咎

忽见寒梅树，花开汉水滨。

不知春色早，疑是弄珠人。

13、《探梅》

宋·杨万里

山间幽步不胜奇，正是深夜浅暮时。

一枝梅花开一朵，恼人偏在最高枝。

14、《圣恩寺看梅》

当代·周永年

众香国里人来去，花信风中鸟倒悬。

更喜水光相映发，横斜疏影托波来。

15、《雪梅之一》

宋·卢梅坡

有梅无雪不精神，有雪无梅俗了人。

日暮诗成天又雪，与梅并作十分春。

16、《题画梅》

清·李方膺

挥毫落纸墨痕新，几点梅花最可人。

愿借天风吹得远，家家门巷尽成春。

17、《雪梅之二》

宋·卢梅坡

梅雪争春未肯降，骚人搁笔费评章。

梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。

18、《岭梅》

宋·张道洽

到处皆诗境，随时有物华。

应酬都不暇，一岭是梅花。

19、《卜算子·咏梅》

宋·陆游

驿外断桥边，寂寞开无主。

已是黄昏独自愁，更着风和雨。

无意苦争春，一任群芳妒。

零落成泥碾作尘，仅有香如故。

20、《观梅有感》

元·刘因

东风吹落战尘沙，梦想西湖处士家。

只恐江南春意减，此心元不为梅花。

21、《咏红梅花(花字)》

清·曹雪芹

疏是枝条艳是花，春妆儿女竟奢华。

闲厅曲槛无余雪，流水空山有落霞。

幽梦冷随红袖笛，游仙香泛绛河槎。

前身定是瑶台种，无复相疑色相差。

22、《墨梅》

元·王冕

我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。

不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。

23、《卜算子·咏梅》

现代·毛泽东

风雨送春归，飞雪迎春到。

已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。

俏也不争春，只把春来报。

待到山花烂漫时，她在丛中笑。

24、《赠范晔》

三国·陆凯

折梅逢驿使，寄与陇头人。

江南无所有，聊赠一枝春。

腊梅的诗句（十二）：

1、雪花不似梅花薄。——王旭《踏莎行·雪中看梅花》

2、诗老不知梅格在，吟咏，更看绿叶与青枝。——苏轼《少年游·咏红梅》

3、塞北梅花羌笛吹，淮南桂树小山词。——刘禹锡《杨柳枝词九首·其一》

4、西湖到日，重见梅钿皱。——吴文英《瑞龙吟·送梅津》

5、夜窗垂练，何用交光明月。——周邦彦《三部乐·商调梅雪》

6、争似湖山岁晚，静梅香底同斟。——吴文英《木兰花慢·送翁五峰游江陵》

7、访戴归来，寻梅懒去，独钓无聊。——薛昂夫《蟾宫曲·雪》

8、岭上寒多，溪头月冷，北枝瘦南枝小。——吴文英《天香·蜡梅》

9、故人溪上，挂愁无奈，烟梢月树。——史达祖《留春令·咏梅花》

10、残萼梅酸，新沟水绿，初晴节序暄妍。——王沂孙《高阳台·残萼梅酸》

11、入世冷挑红雪去，离尘香割紫云来。——曹雪芹《访妙玉乞红梅》

12、有坡柳风情，逋梅月色。——詹玉《齐天乐·送童瓮天兵后归杭》

13、我念梅花花念我，关情。——黄升《南乡子·冬夜》

14、谁念少年，齿怯梅酸，病疏霞盏。——吕渭老《选冠子·雨湿花房》

15、偶作小红桃杏色，闲雅，尚馀孤瘦雪霜姿。——苏轼《少年游·咏红梅》

16、初试宫黄澹薄，偷分寿阳纤巧。——吴文英《天香·蜡梅》

17、晴云度影迷三径，暗水流香冷一溪。——德元《玄墓看梅》

18、小莲风韵出瑶池。——晏几道《鹧鸪天·梅蕊新妆桂叶眉》

19、朔风如解意，容易莫摧残。——崔道融《梅花》

20、去岁江南见雪时，月底梅花发。——张孝祥《卜算子·雪月最相宜》

21、望断江南音信绝。——赵鼎《蝶恋花·一朵江梅春带雪》

22、燕子衔将春色去，纱窗几阵黄梅雨。——司马槱《黄金缕·妾本钱塘江上住》

23、峭云湿，凝酥深坞，乍洗梅清。——吴文英《丑奴儿慢·麓翁飞翼楼观雪》

24、起来搔首，梅影横窗瘦。——汪藻《点绛唇·新月娟娟》

25、悲痛故人去后，冷落新诗。——李邴《汉宫春·梅》

26、杨柳岸，泥香半和梅雨。——吴文英《双双燕·小桃谢后》

27、梦也梦也，梦不到，寒水空流。——蒋捷《梅花引·荆溪阻雪》

28、相将初试红盐味，到烟雨青黄时节。——吴文英《暗香疏影·夹钟宫赋墨梅》

29、玉软云娇，姑射肌肤洁。——赵鼎《蝶恋花·一朵江梅春带雪》

30、梅花韵似才人面。——周纯《菩萨蛮·题梅扇》

31、梅花正结双头梦，被玉龙吹散幽香。——吴文英《风入松·为友人放琴客赋》

32、和风和雨点苔纹，漠漠残香静里闻。——律然《落梅》

33、云霞出海曙，梅柳渡江春。——杜审言《和晋陵陆丞早春游望》

34、催了开时催谢时。——刘克庄《长相思·惜梅》

35、明年如应律，先发望春台。——齐己《早梅》

36、南京犀浦道，四月熟黄梅。——杜甫《梅雨》

37、歌罢淮南春草赋，又萋萋。——姜夔《江梅引·丙辰之冬予留梁溪》

38、酹入梅根，万点啼痕暗树。——吴文英《扫花游·西湖寒食》

39、诗也消乏，酒也消乏，冷落了春风，憔悴了梅花。——王磐《古蟾宫·元宵》

40、枫林凋翠作文网WWwZUowEn，寒雁声悲。——赵长卿《柳梢青·过何郎石见早梅》

41、去年五月黄梅雨，曾典袈裟籴米归。——与恭《思母》

42、不知近水花先发，疑是经冬雪未销。——张谓《早梅》

43、三花两蕊破蒙茸，依依似有恨，明珠轻委。——王沂孙《花犯·苔梅》

44、临溪影一一半斜清浅。——吴文英《解语花·梅花》

45、俊游巷陌，算空有古木斜晖。——姜夔《江梅引·丙辰之冬予留梁溪》

46、梅粉堆阶慵不扫，等闲过却初春。——吴翌凤《临江仙·客睡厌听深夜雨》

47、更重重龙绡衬著。——辛弃疾《瑞鹤仙·赋梅》

48、疏疏淡淡，问阿谁堪比天真颜色。——辛弃疾《念奴娇·梅》

49、玉骨那愁瘴雾，冰姿自有仙风。——苏轼《西江月·梅花》

50、不道晓来开遍向南枝。——黄庭坚《虞美人·宜州见梅作》

51、染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许。——李清照《永遇乐·落日熔金》

52、浓香吹尽有谁知。——李清照《临江仙·梅》

53、平芜尽处是春山，行人更在春山外。——欧阳修《踏莎行·候馆梅残》

54、斜横花树小，浸愁漪。——姜夔《小重山令·赋潭州红梅》

55、正重帘护暝，窗色试新晴。——朱晞颜《一萼红·盆梅》

56、坐张天觉党，自户部员外郎谪监长道之白石镇。——赵鼎《蝶恋花·一朵江梅春带雪》

57、正梅花万里雪深时，须相忆。——辛弃疾《满江红·送李正之提刑入蜀》

58、多谢梅花，伴我微吟。——韩疁《高阳台·除夜》

59、梦十里梅花霁雪。——尹焕《霓裳中序第一·茉莉咏》

60、折梅花去也，城西炬火，照琼瑶碎。——邓廷桢《水龙吟·雪中登大观亭》

61、又唤取玉奴归去，余香空翠被。——王沂孙《花犯·苔梅》

62、卷峭寒万里，平沙飞雪。——吴文英《暗香疏影·夹钟宫赋墨梅》

63、更可惜，雪中高树，香篝熏素被。——周邦彦《花犯·小石梅花》

64、前村深雪里，昨夜一枝开。——齐己《早梅》

65、手挼梅蕊寻香径。——晏几道《玉楼春·琼酥酒面风吹醒》

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有关梅花的诗篇7

齐己“一枝”――“前村深雪里，昨夜一枝开。” （《早梅》）

诗人以山村野外一片皑皑深雪作为孤梅独放的背景，描摹出十分奇特的景象。“一枝开”是点睛之笔：梅花开于百花之前是谓“早”，而这“一枝”又先于众梅，悄然“早”开，更显出此梅的不同寻常。这“一枝”扣紧了《早梅》的“早”字，突出了梅花报早春的英姿。诗句描绘了一幅十分清丽的雪中梅花图：雪掩孤村，苔枝缀玉，那景象给人以美的感受。“昨夜”开，又暗点了诗人的每日关心，给读者以强烈的感染力。

李清照“一枝”――“一枝折得， 人间天上，没个人堪寄。”（《孤雁儿・藤床纸帐朝眠起》）

词句化用陆凯赠梅给范晔的故事，表达了沉重的哀思。陆凯当年思念远在长安的友人范晔，曾折下梅花赋诗以赠。可是词人今天折下梅花，找遍人间天上，四处茫茫，没有一人可供寄赠。其中“人间天上”一语，写尽了寻觅之苦。“没个人堪寄”，写尽了怅然若失之伤。

郑板桥“一枝”――“些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。”（《潍县署中画竹呈年伯包大中丞括》）

“些小”，微小。诗人想到：像我们这些州县小吏，虽官职卑微，却负有解百姓于水火之中的重大责任。既是写自己，又是写百姓，为民解忧应该是所有官员的责任。这句诗拓宽了诗歌的内涵，“一枝一叶总关情”，既照应了风竹画和诗题，又寄予了深厚的情感。窗外那一枝一叶，不正是饱受风雨的百姓的化身吗？作为“父母官”又怎能不关心他们的疾苦呢？诗人对民情体察入微，充分体现了他对百姓疾苦的关心，对人民群众的深厚感情。

皮日休“一枝”――“夜半醒来红蜡短， 一枝寒泪作珊瑚。”（《春夕酒醒》）

写酒醒所见景象：“短”字，L出红蜡残尽的凄清况味；“一枝”，点明红蜡处境孤独；“寒泪”的形象则使人仿佛看到那消融的残烛，似乎正在流着伤心的泪水。诗人运用拟人手法，不仅把“红蜡”写得形神毕肖，而且熔铸了自己半生凄凉的身世之感，物我一体，情景交融。这时作者已进入中年，壮志未酬，人生道路不正像这一枝短残了的红蜡吗？

叶绍翁“一枝”――“春色满园关不住，一枝红杏出墙来。”（《游园不值》）

有关梅花的诗篇8

[论文摘要]本文全面揭示了咏梅成为元遗民诗人话语特征的 历史 文化原因与现实因素，及咏梅诗的时代特征，从而明确元遗民咏梅诗在

梅花成为

首先铺叙梅之姿容玉色，芳香袭人，接着笔锋一转，写香消玉陨，境遇悲惨，与深沉的国破家亡之感融为一体。少数民族遗民诗人中，丁鹤年咏梅诗最多，有十二首，其诗既继承咏梅传统，又结合自身经历和时代氛围，以梅写禅，以梅写人，反映北人南来的社会状况。其题《画梅》云：“老向江南住，梅花共岁寒。故人清兴在，踏雪几回看o．[93将身世飘零之感寓于咏梅之中。其《i临水梅》则将梅与菩提树相提并论，以梅喻禅，诗云：“疏花清有影，止水净无埃。好似菩提树，明月照镜台。”为咏梅注入了新的内涵。

咏梅成为元代遗民诗人的重要话语特征，是其生活情怀和思想性格的反映。如果说体物与比德是元遗民诗人对前代诗歌的继承，那么咏梅诗所体现的浓重的忧伤情调、深切的故国情怀则是对咏梅诗的 发展 。元之前的咏梅诗，不管是体物还是抒情，托物言志之义有三：

(一)以负霜之姿喻孤高幽人；(二)岁寒暗香浮动，不屈霜雪喻人志节不屈；(三)花姿幽独，不媚东风，不与群芳竞艳，喻志士幽人，不与世推移-l。不论何种情形，旨在以梅之高洁喻高人隐士，元遗民诗不仅以梅指隐士之高雅，更以梅写遗民情绪，故国心态。诚如梁寅所言：

故人之德而梅有之，当乎风霜凌厉，冰雪凝泛，叶辞其条，液归其根，梅于是时纷然珠缀，嚼然玉洁，郁郁烈烈，芬芬瑟瑟，松与为俦，竹与为列，贞固之性，孰逾之哉?人之性至纯也，至粹也，灵于物而或反愧于物，以物之全其天而人自离之也…，君子者内志弗移，外好弗入，处险以夷，处闷以乐，既贞既固。惟金惟石，梅之是侣，孰谓人而不物之若耶?¨1

意在强调梅之坚贞不屈，戴良则明确的以梅作为不屈二姓的象征，其《东山赏梅诗序》：

花于穷阴盛寒而不与众卉争荣者，惟梅为然，盖其色能受变，香能处清，而操能立独，有仁入义士之高致。诸君以之而赏爱，宜也。虽然，使其出处去就之际，一或有戾于是梅，纵从而赏之，而是梅不为其赏矣。今夫诸君子者，固世所谓仁人义士而能受乎变，处乎独，有凌寒之态，无争荣之恩，其于是梅乃赏，友而史之者矣。

特别指出梅不受时序变化而改变其贞洁本质，与胜国遗民不因新旧王朝更替而改变对故国的忠诚眷恋高度一致，贾陛之咏梅诗如此，邓雅“不有铁石心，谁能伴幽独”l1。亦如是。