美术写生考察报告范文
时间：2023-02-27 14:09:24
美术写生考察报告范文第1篇
江西沱川、景德镇
二、考察形式：班级集体考察、专业写生
三、目的：提高专业技能，了解地方本土的风土人情，为毕业创作搜集必要的素材，并且对户外的风景能够更好的描绘与自然色彩的了解，使大家把已经掌握的基本理论知识巩固与加强，同时不断补充新的知识点为以后专业学习以及毕业作品打下更坚实的基础。
（一）西递
经过了十几个小时的车程终于到达写生基地----西递。从大巴车下来步入我们住宿的小街，此时城市的喧哗和路途的尘土都涤荡而去，似乎感觉到未来几日的专业考察更加诱人了。
西递位于安徽黟县东南部，村中以胡氏宗族为主。在这里景色无处不在。幽深的古巷、古老的官邸、历史的牌坊、斑驳的墙壁、典型的黑瓦白墙等等。在小桥流水之间随处可见支起的画架、凝神挥笔的学生，这些都留在了我的相机和画面之上。在这个被称为“中国画里乡村”的村落我们也只是短暂的呆几天，形象的说是一次穿越“牛肚”的游览，不识牛肚真面目，只缘身在牛肚中。“山为牛头树为木，桥为牛腿屋为身，凿湖为牛肚引泉为牛肠”，不愧称之为“画里乡村”。在这个保留着古老气息的村落中，我感受着祖先留给我们的文化遗产，这里的美无法用语言来形容、这里的美可遇不可求。一缕清风、一抹红霞、一条小路、一湾小溪、一株小树、一朵小花、就连那长在长在水边随水而动的小草也叫人禁不住产生怜惜之情；青山绿水阳光之间叫我们流连忘返沉醉其中。马头墙、青石板、各色砖雕、石雕、木雕、对联、浓郁的书香气息弥漫其间，寒窗苦读，读书第一的寓意无处不在，好一个文化村呀！
经过几日（3日）的考察，村里的居民、村中的文化，零距离的接触村中的传统工艺。徽州木雕、砖雕、石雕让我印象极为深刻，它们是徽州的代表是精华部分更是古代建筑群中灿烂部分。
在徽州无论是古民居、祠堂还是高立的牌坊都雕着精美的图案，看着这精美的宝贝不得不惊叹古人的美术功底和审美情趣，拿起相机拍下并且挥笔以速写的形式一一记录下来，用作日后的创作素材。
（二）屏山
同样是黟县的一个古村落，村中的建筑风格以及村落的大体环境都与西递保持一致，可是这里的水没有西递那般清澈见底，那么纯净，这可是一大遗憾。这里对我印象最深的则是处于村中央那大菩萨厅了。
1、大菩萨厅：打开大门仿佛自己穿越到了那个时代。院子好大，庭前有个四方四正的浅水沟，这个沟可有意义了，意思是“肥水不流外人田”，让自家院内充斥着美好的东西不到别人的院落去。屋角上方则是左青龙右白虎，好是壮观雄伟，貌似这两个生灵在注视着整个院落，护佑这这户人家，具体这个用意是不是这样我不得知。再看看厅外面也是同样的气派，正门上顶则是三人骑马带花的石雕，这三人则是三兄弟，在同年的考试中分别高中状元、探花、榜眼，在乡人的簇拥之下骑马回乡；而侧面则是福禄寿，松鹤延年的图案了，寓意福气满堂健康长寿之意。
2、御前侍卫：这个据说是千两黄金修门四两黄金筑屋，只可惜啊这个门上方翘起的一个角断裂悬在那里，里面呢也没看到四两黄金屋了，已被改成露天的溜冰场，一日闲来没事到里面感受了下，顺便看了门的后面装置同样宏伟气派。
3、三姑庙：说起这个三姑庙则有一个传说了，故事很神话在这里就不赘述了。这个三姑庙还有一称“显济庙”，显济庙字样还是宋高宗落难留在此处，对庙祈祷希望能够好起来，然而后来显灵完成了他的愿望，日后他则重金重修这里并称之为显济庙，现在这里悬挂的牌匾则正是宋高宗书。
徽州的典型建筑：高强深院 马头墙 四合式 天井 风水旧俗
徽派建筑的艺术风格可以概括为：自然古朴、隐僻典雅、不矫饰、不做作、自自然然的、顺手顺势与大自然保持和谐，以大自然为衣钵、不屈时势、不赶时髦，此为自然；笃守古制、信守传统、推崇儒教、兼蓄道、坚守宗族法规、崇奉风水、追求朴素纯真，此谓之古朴；依山傍水、背山面水是徽派建筑与自然环境相适应的客观反映，也是其之所以忽的自然禀赋的基本条件。
十天徽州考察写生，深受这里的文化熏陶，村中居民的影响，对历史上称为“风水宝地”的地方产生的感情也无以言表，舍不得离开。那高高的马头墙、幽深的院落、潺潺的流水、斑驳的遗墙、精雕细琢的明清雕刻等等都极具魅力无不让人流连忘返。
（三）黄山
黄山是天下第一奇山，在这里看到的每一景都是生动灵气的山水作品，奇怪的石头耸入云霄，低矮的青松峭壁生存，黄山这一路可谓是大饱眼福，黄山的怪石是最大的亮点，看其相什么则真的像什么，貌似还会动带着灵气。正如别人所说“黄山美景是三分景七分想象”，你想它是怎么景它就呈现什么景，你说奇不奇！例如那“仙人指路、仙人翻桌、龟鱼争松、鳌鱼驮金龟等等。”
黄山山高、景美、石奇、松怪。正如明朝徐霞客云“五岳归来不看山，黄山归来不看岳”可见黄山的魅力所在了吧。进入黄山景区的第一站则是文明出众的人字瀑了，飞珠溅玉、雾气蒸腾真是飞流直下三千尺呀！辗转一路看了好多景点，最终登上了光明顶，极目莲花峰，站在海拔1864米的海拔，不禁想起一句“会当凌绝顶，一览众山小”，不知用在此处合适与否。
黄山是中华民族的骄傲，黄山是艺术家的摇篮，在雄伟博大的黄山怀抱里我觉得自己就像是浩瀚的艺术中的一类沙子。一顿黄山美景大餐是足够我消化一辈子了，艺术追求的道路长远无边际......
（四）江西沱川
婺源沱川之行的目的：
1.提高艺术修养和审美能力
2.培养对自然景象的观察和感受，搜集大量素材
3.深化光与色的结合，锻炼色彩能力，表现自然物象，提高色彩作画的能力
4.把握好不同天气，不同因素导致的不同光线的色彩
5.了解当地的风土人情，增强自我文化底蕴
在沱川的几日考察一晃而过，今天是最后一天了，美好的时光景色总是在逝去之后才流连忘返！通过写生使我由一个对婺源无所知的“外行”变成了熟练徽派艺术的“内行”。其中我对徽派建筑最深刻的印象就是“凸”形的马头墙，它是徽派建筑的重要特色。马头墙高低错落，一般为两叠式或者是三叠式，较大的民居因有前后厅这马头墙的叠数可达到五六叠，就是这里俗称的“五月朝天”之意了。总而言之这里的建筑风格、风土人情、民俗习惯都与徽州相互相应但是又稍有变化，这一切在我脑海里都深根了，我也十分喜爱这片净土，恨不得隐居在这山林之间。
在这里我看到了美丽的风景，感受到了那淳朴的乡村乡情，在写生中同学们互相之间的帮助和那份友谊，乡民的热情，这里不愧是“中国最美丽的乡村”！
在婺源沱川古村落中行走，感受最突出的一点就是民居的分布非常的讲究山水，林木等自然环境的和谐结合，文化品位很高。背靠郁郁葱葱的山体，一股清澈的山溪曲曲弯弯绕过幢幢明清古宅，穿过小桥和村中心后流出村外。一道道翻水坝形成的小瀑布激起哗哗的水声，面对这美丽的自然景亦静亦动，看看这些不禁使我想起我们在学校里都是坐在教室内画着静物，而到了这里我们走出了课堂见识了美景更鉴证了大自然赋予了这个古村落的意义。
在沱川的这几日很充实，但是也很苦闷，苦闷之处在于面对这里的美景不知如何下笔，手上功夫欠缺，着实难以描绘出这里的美景，但是我都一一记录下了这里的美景争取不惜此次婺源美景行......
（五）景德镇
说到景德镇，当然要数这里的瓷器了，瓷器是我国的伟大发明，它是由远古的陶演变而来，旧石器时代我们的祖先就开始了制陶，“印纹硬陶”就是我国陶文化的佐证，东汉时期景德镇就出现了制陶业。
在景德镇，我们主要考察这里的陶瓷市场以及学习在陶瓷坯上勾线作画。虽然他们称不上艺术家，但是他们对艺术的那份执着的追求是值得我们敬佩值得我们学习的，他们的制作，他们的勾线水平我们无法达到不得不学习人家。这里到处都是陶泥工作室，这里的气氛很好很安静，如果能在这里安静的学习创作，不失为提高专业技能的好机会！
总结：
这次的写生考察，让我收获不少，也成长不少。通过亲身体验和观察了解到了很多书本上没有的知识，从实际观察及老师的讲解中得到了更宝贵的经验。考察不仅拓展了我的专业视野，学到了许多新的知识与新的作画技法以及传统方法与新式手法相结合的尝试。在老师的严格要求下，每日一张作业，提升了我的写生技能，从第一幅的速写到后期的专业写生作业，每个人都在不断进步，不断提高。而另外一方面，让我们艰苦朴素、自理自强、遵守法纪、文明礼貌的作风得到了发扬，让我们吃苦耐劳，不怕冷不怕热，不畏长途跋涉，不怕辛苦的精神得到提高，让我们这个集体更加团结，更加友爱。
10月7号，我们的写生考察生活圆满结束，并安全返校。仅仅20来天，从每天不曾间断的写生中让我明白，艺术需要一种勤奋的精神，一种刻苦的态度，要多思多想，深入生活，不断从身边提取艺术元素，让我们的艺术画面更加具有审美性和真实性。
总之，我们班这次专业写生考察具有十分必要的现实和历史意义，这也是艺术走向成功的必经之路。因为艺术离不开生活，丰富的社会生活造就德艺双馨的艺术家。要努力使自己在生活中陶冶心灵，善于了解普通民众，与他们同呼吸，共命运，成为普通大众的代言人。要培养学生有丰富的道德情操，健全的人格和坚韧的毅力，将全身心实践体验及丰富炽热的想象和创造真正融入到具体的、生动的、个性的、人的内心世界，从而确立正确的人生观、艺术观和美学观。创造出能反映时代，体现主旋律的力作和产生良好社会效果，激动人心的优秀精品。
美术写生考察报告范文第2篇
论文关键词：艺术考察课 实践性 可操作性 创新
不身临其境也就无法真实感受。在传统的艺术教学中，我们只能通过临摹的手段达到学习与借鉴的目的。今天，当我们可以利用网络、多媒体、数码技术的便利去提高教学质量的同时，也更加深刻地感受到在校的大学生已经越来越不愿意走出去了。探寻其原因不难发现，除了学生对网络、数码科技的依赖之外，还存在高职院校艺术专业艺术考察课程的教学方式与方法的问题。当代的教育改革创新是以实现专业教学为目标，以全面提高学生的综合素质为目的，改革旧的教育思想和观念，创新人才培养模式，建立与专业知识、能力和素质相适应的理论和实践教学体系。而当代的高等职业教育更以突出学生知识、能力和素质结构相结合为培养目标。
一、艺术考察课的实践性
艺术考察的目的是通过考察实践提高学生的动手能力和创造性思维，培养学生的创新意识和开拓能力。学校为学生创造条件，让学生有更多的机会接近生活，贴近自然，从中汲取创作素材，激发设计灵感，鼓励学生在考察中多听、多记、多想、多动手。因此，在艺术考察教学过程中，实践性成为这门课程教学的重要特点。艺术考察课更注重学生实践能力的培养，将理论教学与学生的艺术考察进行有机结合，通过考察实践活动进行综合能力的培养。针对不同的专业方向应设计符合本专业特点的考察目标与教学计划，使考察课具有更强的操作性。这样做的优点在于，有准备的教学活动与有计划的教学过程相结合获得最有效的考察结论。在考察的实践环节中，指导艺术考察课的专业教师应是配角，活动的主体始终是学生，把所学专业与要考察的对象联系起来，让艺术考察课体现出实践性的特点。
1.系统地规划艺术考察课实践性教学体系，加强考察过程的分析和研究环节并进行综合性实践。通过对考察课题的设计，增强实践操作，更新实践内容，培养学生的创新思维能力，探索更多的科学艺术考察课教学方法。在考察的过程中突出考察课程的主题性在教学中的功能与价值，以考察报告作为实践结论的方式，搜集资源、获取考察内容以体现课程的目标与要求。
2.以多元化、多样性的考察课题，体现考察课程的过程性与开放性。采取教师与学生针对不同的课题、共享资源进行考察课题的讨论、评析、构思、设计和总结，完成既统一又相对独立的教学方式，来加强考察课题教学环节的理论与实践结合。
3.借鉴其他院校的考察课教学方法，尤其在课程理念、教学、内容、考察报告方面吸收其他院校中合理而具有创造力的因素。鼓励学生在考察中积极思考，敏锐观察生活及身边事物，教师要善于发现学生的个性特点并予以正确引导。培养学生对自然事物的艺术感知能力，通过观察、感知、归纳、实践和联想等方式循序渐进地认知自然事物的过程， 强调学生对考察课程过程的体验，强调设计草图的实践，要有多种设计方案备选，经常性地进行师生的教学互动。
授课教师设定考察的目标、具体计划，考察的任务、路线，并与学生讨论实施方案的思路。在讨论的过程中，调动学生的主动性并加以引导，鼓励学生开启个性思维，把这些想法最终通过他们最熟悉的表现形式（如速写、摄影、dv录影、文字等）表达出来，展示在他们的考察报告中。思维被打开的一刻便是考察的开始，这个过程在考察的实践中加以扩展，在考察的最后阶段得到升华，到学生作品出来的一刻得到结晶。
二、艺术考察课的可操作性
当下各类艺术高校大都开设了艺术考察课，但考察课的实践性和可操作性在一定程度上还是让人提出一些疑问，存在教学模式不能很好地适应各类专业方向学生的学习需求的情况。课程的主要问题在于缺乏课程理论的指导与缺乏课程设计的方法，课程内容的选择有失偏颇，特别是高等职业院校教学实施中存在重技术、轻创造力培养的倾向，等等。
1.教学基地的建设。为高等职业院校的艺术生建立稳定的艺术考察课教学实践基地，是实施素质教育，培养学生创新精神和实践能力的基本要求，也是推进实践教学改革的重要内容。通过对以往艺术考察课教学的对比，笔者认为，艺术考察课教学基地的建设，应能满足学生写生与实践的基本需要，这种基本需要包括写生环境与人身安全。
2.对考察基地的文化了解。依据立足生活、研究自然的原则，考察基地为学生提供自然地表现客观现实的空间。因此，学生有必要对确定的考察基地进行全面的了解，并在此基础上收集、整理出书面的材料以备考察中使用。如华中师范大学历史文化学院将专业考察、社会实践与革命传统教育结合起来，通过对中国革命发展道路和历史进程的考察，增强了学生的历史和社会责任感。为了保持实践教学的稳定性与持续性，该院与相关地方和部门联合组建了“湖北红色文化研究中心”，并在湖北省的红安、麻城、洪湖等地建立了“爱国主义革命传统教育基地”，使基地成为师生稳定的、文化内涵丰富的爱国主义教育与社会实践的平台，极大地提升了基地建设水平和质量。
3.考察线路的安排。目前，大部分艺术院校都有相对固定的艺术考察课线路和艺术考察课教学基地。如四川的洛带古镇，安徽的宏村、西递村，云南的丽江古城、西双版纳等地，这些地方在不同的季节都有来自全国各地的艺术院校师生进行写生或考察，而考察线路也大都集中在西部与南部地区。
艺术考察教学基地的建设、考察基地的相关资料的收集与整理和艺术考察课师资队伍建设等方面，都具有可操作性，是艺术考察课教学运行质量和学生学习效果的基本保证。
三、存在的问题
普通高校的艺术考察课的教学已日臻成熟，但在高等职业院校的考察课教学中仍存在教学与学生多方面的问题。如学生对待此门课程的学习态度、课程考试制度、学生的学习方法，等等。经过艺术考察实践后，学生递交考察报告作为考察课的总结。对于大多数学生而言这种形式是他们最愿意接受，也是最容易完成的考试方式。但一些学生利用网络下载相关资料或文章拼凑考察报告，更有学生直接从网上原文下载，打印出来的考察报告其网址还在上面。
学生应利用考察中获得的资源，图片、影像、速写、文字等资料，在考察课结束前的一周，利用回校后的时间经过整理、修改、制作，完成自己的这份考察报告。最后，院系根据参与此次课程的学生数量组织一定规模的主题性考察展览，展出优秀的学生作品，通过宣传使本院的师生、兄弟院校的师生、不同专业的学生参观展览，通过考察学生形式多样的作品与报告，达到交流学习的目的。
在课程设置和管理中，还应确定艺术考察课成绩的评判标准。艺术考察课应由专业教师带队，依据学生在艺术考察前期的准备、考察过程的实践情况、考察结束后的考察报告，综合评定后给出学生的考核成绩。在艺术考察课的实践过程中，我们应注重对于学生实践能力的培养，并且在实践过程中将以往的理论课程与实践的相关课题进行整合，将理论教学与学生的艺术考察课程有机结合。而学生也应通过考察实践将其学习行为自觉地与本专业相关领域进行结合，提高艺术创新能力。
四、艺术考察课的创新
艺术考察课的创新是以实现高等职业院校设计专业的实践性教学为目标，充分发挥各方向专业课的学习特点，并与艺术考察课紧密结合，探索有效的产学结合运行机制，为学生打开设计思路、开启创造性思维提供手段和条件。同时，提高学生的动手能力，增强校外学习的适应性。我们必须清楚，艺术考察课的目的是巩固强化学生的专业知识，拓展专业视野，强化学生的专业意识，提高学生的学习能力和动手操作能力。通过组织不同形式的展览，并以此为契机，还可以组织学生开展研讨，鼓励学生发表相关的一系列论文或其他作品。有计划地组织实地考察，到博物馆、美术馆、名胜古迹去观看美术作品，以增强学生思考、解决问题的能力和学习的兴趣。
如现代图形、图案设计是综合美学、心理学与现代构成学多学科的专业课程，较之传统设计课程无论是图案的表现手段还是表现领域都有极大的丰富，成为现代设计观念与设计思维训练的设计基础教学课程。艺术考察课的创新将起到全面提高学生的综合素质、创新教育思想和观念，创新艺术考察课的模式，建立起与高等职业院校应用型人才培养目标相适应的实践教学体系。
美术写生考察报告范文第3篇
关键词：艺术考察课 实践性 可操作性 创新
不身临其境也就无法真实感受。在传统的艺术教学中，我们只能通过临摹的手段达到学习与借鉴的目的。今天，当我们可以利用网络、多媒体、数码技术的便利去提高教学质量的同时，也更加深刻地感受到在校的大学生已经越来越不愿意走出去了。探寻其原因不难发现，除了学生对网络、数码科技的依赖之外，还存在高职院校艺术专业艺术考察课程的教学方式与方法的问题。当代的教育改革创新是以实现专业教学为目标，以全面提高学生的综合素质为目的，改革旧的教育思想和观念，创新人才培养模式，建立与专业知识、能力和素质相适应的理论和实践教学体系。而当代的高等职业教育更以突出学生知识、能力和素质结构相结合为培养目标。
一、艺术考察课的实践性
艺术考察的目的是通过考察实践提高学生的动手能力和创造性思维，培养学生的创新意识和开拓能力。学校为学生创造条件，让学生有更多的机会接近生活，贴近自然，从中汲取创作素材，激发设计灵感，鼓励学生在考察中多听、多记、多想、多动手。因此，在艺术考察教学过程中，实践性成为这门课程教学的重要特点。艺术考察课更注重学生实践能力的培养，将理论教学与学生的艺术考察进行有机结合，通过考察实践活动进行综合能力的培养。针对不同的专业方向应设计符合本专业特点的考察目标与教学计划，使考察课具有更强的操作性。这样做的优点在于，有准备的教学活动与有计划的教学过程相结合获得最有效的考察结论。在考察的实践环节中，指导艺术考察课的专业教师应是配角，活动的主体始终是学生，把所学专业与要考察的对象联系起来，让艺术考察课体现出实践性的特点。
1.系统地规划艺术考察课实践性教学体系，加强考察过程的分析和研究环节并进行综合性实践。通过对考察课题的设计，增强实践操作，更新实践内容，培养学生的创新思维能力，探索更多的科学艺术考察课教学方法。在考察的过程中突出考察课程的主题性在教学中的功能与价值，以考察报告作为实践结论的方式，搜集资源、获取考察内容以体现课程的目标与要求。
2.以多元化、多样性的考察课题，体现考察课程的过程性与开放性。采取教师与学生针对不同的课题、共享资源进行考察课题的讨论、评析、构思、设计和总结，完成既统一又相对独立的教学方式，来加强考察课题教学环节的理论与实践结合。
3.借鉴其他院校的考察课教学方法，尤其在课程理念、教学、内容、考察报告方面吸收其他院校中合理而具有创造力的因素。鼓励学生在考察中积极思考，敏锐观察生活及身边事物，教师要善于发现学生的个性特点并予以正确引导。培养学生对自然事物的艺术感知能力，通过观察、感知、归纳、实践和联想等方式循序渐进地认知自然事物的过程， 强调学生对考察课程过程的体验，强调设计草图的实践，要有多种设计方案备选，经常性地进行师生的教学互动。
授课教师设定考察的目标、具体计划，考察的任务、路线，并与学生讨论实施方案的思路。在讨论的过程中，调动学生的主动性并加以引导，鼓励学生开启个性思维，把这些想法最终通过他们最熟悉的表现形式（如速写、摄影、DV录影、文字等）表达出来，展示在他们的考察报告中。思维被打开的一刻便是考察的开始，这个过程在考察的实践中加以扩展，在考察的最后阶段得到升华，到学生作品出来的一刻得到结晶。
二、艺术考察课的可操作性
当下各类艺术高校大都开设了艺术考察课，但考察课的实践性和可操作性在一定程度上还是让人提出一些疑问，存在教学模式不能很好地适应各类专业方向学生的学习需求的情况。课程的主要问题在于缺乏课程理论的指导与缺乏课程设计的方法，课程内容的选择有失偏颇，特别是高等职业院校教学实施中存在重技术、轻创造力培养的倾向，等等。
1.教学基地的建设。为高等职业院校的艺术生建立稳定的艺术考察课教学实践基地，是实施素质教育，培养学生创新精神和实践能力的基本要求，也是推进实践教学改革的重要内容。通过对以往艺术考察课教学的对比，笔者认为，艺术考察课教学基地的建设，应能满足学生写生与实践的基本需要，这种基本需要包括写生环境与人身安全。
2.对考察基地的文化了解。依据立足生活、研究自然的原则，考察基地为学生提供自然地表现客观现实的空间。因此，学生有必要对确定的考察基地进行全面的了解，并在此基础上收集、整理出书面的材料以备考察中使用。如华中师范大学历史文化学院将专业考察、社会实践与革命传统教育结合起来，通过对中国革命发展道路和历史进程的考察，增强了学生的历史和社会责任感。为了保持实践教学的稳定性与持续性，该院与相关地方和部门联合组建了“湖北红色文化研究中心”，并在湖北省的红安、麻城、洪湖等地建立了“爱国主义革命传统教育基地”，使基地成为师生稳定的、文化内涵丰富的爱国主义教育与社会实践的平台，极大地提升了基地建设水平和质量。
3.考察线路的安排。目前，大部分艺术院校都有相对固定的艺术考察课线路和艺术考察课教学基地。如四川的洛带古镇，安徽的宏村、西递村，云南的丽江古城、西双版纳等地，这些地方在不同的季节都有来自全国各地的艺术院校师生进行写生或考察，而考察线路也大都集中在西部与南部地区。
艺术考察教学基地的建设、考察基地的相关资料的收集与整理和艺术考察课师资队伍建设等方面，都具有可操作性，是艺术考察课教学运行质量和学生学习效果的基本保证。
三、存在的问题
普通高校的艺术考察课的教学已日臻成熟，但在高等职业院校的考察课教学中仍存在教学与学生多方面的问题。如学生对待此门课程的学习态度、课程考试制度、学生的学习方法，等等。经过艺术考察实践后，学生递交考察报告作为考察课的总结。对于大多数学生而言这种形式是他们最愿意接受，也是最容易完成的考试方式。但一些学生利用网络下载相关资料或文章拼凑考察报告，更有学生直接从网上原文下载，打印出来的考察报告其网址还在上面。
学生应利用考察中获得的资源，图片、影像、速写、文字等资料，在考察课结束前的一周，利用回校后的时间经过整理、修改、制作，完成自己的这份考察报告。最后，院系根据参与此次课程的学生数量组织一定规模的主题性考察展览，展出优秀的学生作品，通过宣传使本院的师生、兄弟院校的师生、不同专业的学生参观展览，通过考察学生形式多样的作品与报告，达到交流学习的目的。
在课程设置和管理中，还应确定艺术考察课成绩的评判标准。艺术考察课应由专业教师带队，依据学生在艺术考察前期的准备、考察过程的实践情况、考察结束后的考察报告，综合评定后给出学生的考核成绩。在艺术考察课的实践过程中，我们应注重对于学生实践能力的培养，并且在实践过程中将以往的理论课程与实践的相关课题进行整合，将理论教学与学生的艺术考察课程有机结合。而学生也应通过考察实践将其学习行为自觉地与本专业相关领域进行结合，提高艺术创新能力。
四、艺术考察课的创新
艺术考察课的创新是以实现高等职业院校设计专业的实践性教学为目标，充分发挥各方向专业课的学习特点，并与艺术考察课紧密结合，探索有效的产学结合运行机制，为学生打开设计思路、开启创造性思维提供手段和条件。同时，提高学生的动手能力，增强校外学习的适应性。我们必须清楚，艺术考察课的目的是巩固强化学生的专业知识，拓展专业视野，强化学生的专业意识，提高学生的学习能力和动手操作能力。通过组织不同形式的展览，并以此为契机，还可以组织学生开展研讨，鼓励学生发表相关的一系列论文或其他作品。有计划地组织实地考察，到博物馆、美术馆、名胜古迹去观看美术作品，以增强学生思考、解决问题的能力和学习的兴趣。
如现代图形、图案设计是综合美学、心理学与现代构成学多学科的专业课程，较之传统设计课程无论是图案的表现手段还是表现领域都有极大的丰富，成为现代设计观念与设计思维训练的设计基础教学课程。艺术考察课的创新将起到全面提高学生的综合素质、创新教育思想和观念，创新艺术考察课的模式，建立起与高等职业院校应用型人才培养目标相适应的实践教学体系。
此外，考察课程对学生的评价工作也是十分重要和必要的。数周的考察课学习，使学生在与自然、现实生活的接触中，感受艺术生活的真实，体会绘画艺术或设计艺术的无穷乐趣。只有这种亲身的接触才能唤起学生的艺术思维，使他们理解艺术源于生活并且高于生活的真正涵义！
参考文献：
[1]王坤庆，尹梦.关于高等教育实践教学改革的探索[C].第全国部属师范大学教务处长联席（扩大）会议交流资料.
美术写生考察报告范文第4篇
摘要：在一是外出的写生考察是美术教学中非常重要的一环。二是外出的写生是课堂教学的延续和实践。三是外出的写生考察有利于拓展学生的知识面，开阔视野。四是关于外出写牛考察的几点建议。
关键词：艺术；教学；写生考察；重要
外出的写生考察是美术教学中很特殊的一门课程，各个美术院校都普遍开设有此课。它把固定的室内教学搬到了校外的大千世界之中，是同学们最感兴趣的课，但也是较难组织的课：如组织的好，则对学生的艺术学习会有很大的促进作用：如组织的不利则如同外出游玩，一事无成。好多学生甚至有些老师都对它重视不够，感觉平常在学校里憋了那么长的时间，可出来放松放松了，于是便一路玩了下去，有的嫌远怕累，或不愿意花钱，就干脆不去。这些态度都是对此课认识不清所致，下面就谈一谈我的几点看法和建议。
一、外出的写生考察是美术的教学中非常重要的一环
艺术源于生活，它的根深植于生活的土壤之中，我们常说“作品要上去，生活要下去”，这是艺术的规律。古人也有“搜尽奇峰打草稿”、“以自然为师”之说，都强调了深入生活的重要性。国画大师李可染先生主张：画家一手伸向传统，一手伸向生活。一手伸向传统就是要学习历代大师给我们留下的优秀的美术理论和高超的绘画技巧；一手伸向生活，就是要我们深入观察火热的社会生活和广阔的大自然中去，搜集鲜活的素材，创建新的技巧，创造出自然感人的艺术作品。学校里的生活和学习的空间都较为单一，知识的获得几乎都是从课堂和书本中来，造成了他们的阅历见识都很有限，加之艺术是一门实践性很强的学科，就更需要这门课来补充。
艺术属于形象思维的范畴，而敏感又是一个艺术家的基本素质。艺术源于生活，但同学们平常的生活几乎是一程不变的，习惯和麻木激发不起他们的艺术冲动。走出去，换一个环境，置身于山石林木之中、溪流之间，去听、去看、去感受，艺术的冲动与现实的体会想结合，“寄情于山水之间”。
我们都是从学生时代走过来的，从教后，也曾多次带队下去，能深刻体会到学生面对大自然时的激情写感悟。记得有一次带学生刚进入山区，他们就惊呼：“老师，看见了真山真水，我们才明白画中的山石为什么要用那样的皴法。”而这些知识在课堂上是很难明白的。进山之后，同学们带咸菜，啃干馍，外出一画就是一天，这是艺术创作的冲动激励着他们的勤奋。回来之后学生们都自感收获颇丰，每每欣赏起自己外出所画的作品，还感激情犹在。
写生是艺术家发现自然、感悟自然、发展创造的有效途径。纵观中国所有的著名山水画家，无不是通过对自然写生获取灵感和发现大自然独特奇妙的景观，再形成自己独特的笔墨语言。山水画大师黄宾虹先生一生足迹遍布大江南北，所画写生逾万。艺术美的形成绝不是关在教室里空想出来的，心灵与自然的脱节，势必会造成画意的扭曲，灵感的枯竭。只有广泛的投入到生活中、大自然里，才能有“江山如画”的感受，进而艺术上表现的内容才能实富于激情。
二、外出的写生考察是课堂教学的延续和实践
写生是件苦差事，路途辛苦，风餐露宿不说，要把眼前的世界通过某种技巧搬到纸上成为符合艺术规律的艺术作品，这是极其复杂的艺术思维和探索过程。我们常常手持工具对眼前的世界激动不已，可又不知所措。
回忆上学时的第一次外出写生，面对着大自然美妙的景色，简直就是“扑”上去画的，那么的激情，那么的投入。但是，由于平常课堂学习的理论较多，绘画对象也往往都是由老师设定好的，真是自己去组织画面的很少，一旦面对着形色万千的外面世界，选景、构图、取舍等等一大堆问题就摆在面前了，真是还不知从何下手。好在几张之后，便摸索出了课堂理论与实践的结合点，加之有较强的新鲜感，外出的那一段时间作品不少，内容也较生动。所以，外出写生很能检验课堂学习的效果，锻炼实际绘画中的综合能力。
三、外出写生考察有利于拓展学生的知识面，开阔视野
这是一门综合课，学生们除了要有艺术知识外，还要知晓历史、地理、人文、民俗等门类。因为外出写生考察在选点上多是名山大川、历史古迹、民俗风情等有代表性的地方，这些地方的背后往往都有一些“故事”，只有了解了这些“故事”，才能真正的认识这个地方，而这些“故事”的背后总是和历史、地理、民俗等知识相联系。如果是在学校里，学生很难去主动的学习这些知识，外出的写生考察给同学们提出了这个要求，让他们主动的去学习，这就使他们学得更多更广了。
我经常带学生去黄山脚下的徽派民居村落西递、宏村，这个地方的徽派民居是最具代表性的，有着很深厚的历史、文化积淀，甚至于一个庭院，一间房，或是一件器物的背后都隐藏着某个故事。考察这里，要了解古徽州的历史演变，徽商的兴衰史，及其在地理位置上的特殊性等方面的知识。每次从那里考察回来之后，同学们都会觉的除了绘画水平提高外，别的知识(尤其是历史知识)也学到了不少。这样的触类旁通，更能积极的扩展学生们的知识面。
四、关于外出写生考察的几点建议
1.在选点上，可依据自身的情况，尽可能的选择或与平常生活环境差异大的地方，或者有着深厚历史文化积淀的地方，或者在某个方面有代表性的地方等。因为差异大、内容丰富才能引起好奇心，才能更好地激发学生们的创作激情。
2.外出前要让学生对考察对象有一定的了解，既可老师介绍，也可让学生自己查找资料。但不能讲的过分清楚，要保留一点神秘感，让学生带着一些问题到下面解决，这有利于保持较长时间的求知欲和创作激情。
3.外出的写生考察也是在“上课”，上课就得留作业，可以通过写考察日记，考察报告，或者举办写生汇报展等形式进行。这样对学生的学习是一个督促，也可以检查外出过程中的得s与失，同时读着日记、看着画展也是一种美好的回味。
尊重艺术学习的规律，学习先辈大师的好作风，到生活中去，创作出生动感人的艺术作品。
美术写生考察报告范文第5篇
一、调整教学内容，巧设课堂形式
人类几千年的发展历史给我们留下了数不清的艺术珍品，在中学有限的课时内无法使学生全面了解这些作品，只有结合学生的年龄特点，对作品进行筛选，突出重点，以点带面，才能完成预定的教学任务。改革开放以来，不同流派的美术作品，尤其是现代派作品在我国迅速传播，改变了多年来写实作品占统治地位的局面。对现代派作品如何认识、如何欣赏已成为一个迫在眉睫的任务。当代中学生思维敏捷，有较强的独立思考能力，对新事物有探索精神，在此，我在教学中加大了现代作品的比重和授课时数，并进行对比教学，努力激发学生的学习兴趣。传统的美术除了画画以外，似乎没有别的内容了，沉闷而又乏味。学生根据书上的图案“复制”作品，学生想象力、创造力都受到了很大的限制。学习的过程应当是小鸟学习飞翔一样轻松愉快的过程，现代美育教学应当更积极地让学生从被动走向主动，从“要你学”转变成“我想学，我要学”。根据不同的教材，通过各种教学方法手段进行教学。比如：《人物动态写生》一课中，分别在同年级两个班上课。A班我采用谈话、演示等方法，把写生技法要点反反复复多遍讲解，提出作业要求，在让学生观察后写生。一堂课下来，我讲的口干舌燥，学生交来的作业，几乎找不出合格的。于是在B班，我重新安排教学过程。首先，我把讲与练的时间作了调整，做到“精讲多练”。为了更形象直观，贴近学生，我请班上两名学生做模特，一边讲，一边演示，一边讲解写生要领。然后，在让学生看一段运动比赛录像，观察运动中的各种状态。接下来再和学生们一起讨论一些典型的动作姿势，并提出“你能不能上讲台来表演这个动作？”而对下面的同学则说：“你能把他画下来吗？”画完这个动态就另请他人表演，并且对作业进行讲评。如此一来，每个同学都会有表演的机会，亲身参与使他们的学习积极性提高了，课堂的气氛活跃了，调整教与学的关系，还让学生在愉快中不知不觉掌握知识，完成学习任务，极大提高教学效果。
为了调动学生学习的积极性，提高参与意识，我改变了传统的教师讲授为主的教学方法，多用讨论式和问答式。由于给了学生极大的自由，学生参与教学的积极性很高。例如，在立体派美术作品的欣赏课教学中，我把两课时集中为一次上。课前，给学生布置任务，搜集有关资料，包括毕加索的生平、作品介绍，毕加索及立体派的作品等。我在课前做了充分的教具准备，包括毕加索的大幅作品，自动幻灯机及立体派作品幻灯片等，上课时，把准备好的作品及学生搜集到的作品都挂出来，并组织学生自由讨论：立体派美术作品有什么特征？是在什么样的历史背景下产生的？虽然这种讨论非常不成熟，但是却开启了学生思维的大门。教师根据学生的讨论适机进行小结：立体派产生和主要活动的时间是1906年――1920年；立体派的主要代表人物：毕加索；产生地点：法国；表现形式和产生的思想来源：把物像分解成几何形体切面再互相重叠。它的产生和后期印象派塞尚热衷于表现客观对象的体面结构的创作思想密切相关。
教师重点介绍立体派的代表人物毕加索的作品：毕加索依靠主观想象力和创造力追求客观对象立体构造所具有的美。《亚威农少女》是立体派的开端，《弹曼陀玲的少女》是典型的立体画。《格尔尼卡》创作的历史背景是：德国侵略者轰炸西班牙小镇格尔尼卡，炸死了许多无辜的居民，毕加索怀着十分愤怒的心情，揉合象征、超现实主义的手法创作了这幅画。整个画面动感极强，具有震撼人心的悲剧色彩，强烈地体现了作者爱国主义的情感。教师经过提问、解答，并结合放幻灯片，把立体派作品和其他流派的作品进行对比讲解，达到了使学生感受深刻，能初步阐述立体派作品的特征和内涵，能用正确的观点分析作品的目的。
二、艺术欣赏活动，拓展美术课堂
美术欣赏不应局限于课堂教学，应多层次、全方位地进行。例如，举办全校性的美术作品展览，包括名家作品和学生作品展览；请专家来校讲学；带领学生去美术馆参观画展等，都有助于学生审美能力的提高。另外，美术教师要不断充实自己，努力提高自己的艺术修养，要厚积而薄发，要从文学、诗歌、音乐等方面汲取营养，尽力使自己的讲课达到“小说般的情节，相声般的幽默，诗歌般的激情”，开扩学生的眼界，扩大学生的知识领域，陶冶学生的情操，不断提高他们的艺术素质和审美能力。
美术写生考察报告范文第6篇
1.1现代环境艺术的学习与应用
感悟现代城市环境设计，了解行业的方向、特点及发展趋势，认识环境设计的现实意义是环境设计专业考察实践课程的又一重要内容。由于现代环境艺术较为集中体现在发达城市和省会中心城市。因此，该专业学生通常会在大三的第一个学期针对大中型城市的环境设计现状进行考察，例如从怀化出发，向东组织怀化-杭州-苏州-上海的路线，向北组织怀化-北京-天津的线路，向西组织怀化-成都-重庆-西安的线路，向南组织怀化-广州-深圳-香港地区。考察内容涵盖城市建筑，如公共空间、居住空间、主题空间、会展空间、流行商业空间，城市景观、园林景观，城市雕塑及公共艺术，公共设施，导视系统等典型现代环境设计实例。通过观察、测量、绘制、采集设计元素等学习过程，加深学生对于实体设计的印象和理解。
1.2艺术形式认知与设计素质提升
现代社会是一个物质、经济高度发展的社会，更是一个多元整合的强信息时代。就环境设计专业而言，不但要从本专业中获取信息，还要从其他各门类艺术中吸收营养，如从现代美术、时尚艺术、流行色、新潮设计等艺术形式里吸收信息。在大中发达城市有各种艺术类展览，组织学生参观这些设计作品的展览，可从中感受当代设计潮流、分析当今设计趋势、学习经典设计案例。例如中国设计大展、北京国际设计双年展、广州国际设计周等，这些展览专业性强，可供学习的资料全面，对毕业设计的创意能起到激发灵感的作用。再如中国美术馆、故宫博物院、苏州博物馆、上海美术馆、北京的798艺术区和上海的1933创意生活中心等等，既能从中感受缤纷多彩的现代艺术魅力，又能认识传统和现代的设计文化，提高综合鉴赏能力。
2专业考察教学指导
专业考察过程是轻松愉快的，考察课程的实际教学难度也是较高的。带队教师应根据课程要求和不同的实际情况来进行教学指导。
2.1发现式考察指导
一方面根据考察目标，教师预先设定一些题目供学生参考，例如“公共空间园林小品表现形式调查”、“有特点地面铺装调查”“、金属装饰材料运用调查”等等，然后指导学生进行专项收集和设计分析；另一方面，在考察过程中启发学生主动发现和挖掘新的设计要素和表现形式，通过现场观测、空间体验，完成资料收集。例如在考察中，同学们发现湘西侗族建筑“三宝”壁饰艺术很有特色，柱头挂满金匾、对联，重檐下的彩绘，有龙、凤、鱼、鸟、葫芦、花草等图案，或正梁顶上塑有双龙抢宝、丹凤朝阳等浮雕。经过采访、拍摄、测量、写生，加深了对少数民族建筑的理解。
2.2研究式考察指导
在考察过程中，不是只停留在以写生或摄影记录对象的纯视觉认知形式上，而是引导学生对设计理念、设计组成、设计表现方法作深层次的探究，采用解读性、记录与分析并重的教学形式。例如：苏州博物馆，可采用一点多面的方法对建筑形式、空间组合，景观构成，材料，表皮，色彩，文化内涵等多个方面进行观察指导；还可以采用多点一面的方法，结合拙政园的案例，找到两者统一性的一面；最后通过发散式思维，做出新的设计演变、设计改造等。通过对典型案例的解构、重组及重新认识，可以加深学生对建筑实体的理解，提高在后续设计课程中的审美意识及创造能力。
2.3取经式考察指导
即以参观谈访、学科交流的形式探讨学习，获取设计经验。在考察的行程中可以组织学生到专业的设计与美术院校参观访问，与师生进行座谈、交流，学习不同院校的教学设计思路，为设计创作取得有益经验，当然还可以到校友工作的设计企业进行互动、交流。因此在专业考察出发之前，要联系好走访的院校、设计企业，安排邀请好本专业教师进行学术讲座、与学生座谈，参观设计作品、企业工作室，与相关设计人员探讨切磋。教师可以在交流中了解不同的教学形式与方法，学生可以为设计创作取得新的信息和宝贵经验。
3专业考察课程作业
环境设计专业的考察课程作业形式易多样化。除了提交一份图文并茂的考察报告外，还应结合专业要求，加入一定的实践环节，培养学生动手能力和创新思维的表达。在这方面，怀化学院艺术设计系做了一些实践探索，课程作业由“观测”、“表达”、“设计实践”三个步骤完成。
3.1“观测”
即观察测量对于考察对象，首先对其外观形态、色彩、材质、周边环境等方面进行观察，形成感性认识。然后使用随身携带的测量工具进行测量、验证，掌握观察对象的准确尺度，获取第一手资料。如笔者指导的2012级环境设计专业考察课程，教师带领学生前往贵州镇远古城采风考察。在感受了古城的整体风貌后，辅导学生对当地典型的山地建筑进行重点观察和测量。例如，将中原四合院形式搬到山上改造成的山屋、吊脚楼、回廊等多种形式的山庄式院落。学生经过观测实践，不仅锻炼了自身在真实环境中的尺度感，还巩固了测量学知识，为后续工作奠定了基础。
3.2“表达”
即运用绘画技法、制图知识表现及还原观测对象的过程，如在镇远的考察中，学生完成“观测”任务后，便开始了写生及绘图工作。依据观测对象的实际形态、尺度、色彩绘制透视图，以采集的测量数据为基础绘制平面、立面、剖面图样，在二维图纸上较为完整的表达观测对象。同时借助摄影、文字记录进行了资料补充。这一阶段主要训练了学生的表达能力和细致的观察力。
3.3“设计实践”
即在完整理解考察对象的基础上，对其设计实质、传统设计元素、文化背景及设计局限性等方面作深入思考，并进行新的设计应用。例如，笔者带领学生结束考察后，分项对收集的资料进行了整理、分析，指导学生展开实验性设计。有的学生对原有建筑环境做出了设计改造；有的学生则将某些传统设计元素进行了演变并应用于新的环境中；还有的学生对镇远民居特色作了较深入的研究，并制作出大量设计图样进行说明。通过设计实践环节，有效提高了学生的创新意识及创造能力，达到了专业考察课程的教学要求和高度。
4结语
实践出真知，环境设计专业考察实践教学课程，是实现理论与实践衔接的重要手段，是学生了解社会和行业状况，学习实践技能的重要环节；通过实地考察、收集设计元素，可激发学生创作灵感，提升学生专业素质和综合素养，提高设计能力，最大程度去感悟城市环境设计、感悟生活。
美术写生考察报告范文第7篇
**年年9月15日，抱着这样的想法，我应聘了**赋绘（**）国际会展有限公司的客户经理助理职位，获得面试成功，并在此公司完成了学院安排的为期两周的实习。在那里，我接受了更为有用的设计管理知识，而每天的实际工作任务，又增强了我的实战能力，使我们迈出了成功的一步。
实习给了我处理事情时最好的精神状态，使我在处于紧张的状态处理一些对自己来说棘手的事情时，这能从根本上激发自己认真上进的潜力。于是，我的精神状态也跟随着工作亢奋了这些天。
我感觉，在“**赋绘”里，我们学到的知识很多。在此，我感谢给我这次实习机会的王经理和给予我帮助的公司同事们,以及配合我顺利完成工作的项目部的同事们。
二、公司介绍
**赋绘（**）国际会展有限公司是一家以提供展览展示设计、工程建造、商业会议活动等服务为主的专业公司。服务范围包括：展览展示设计及搭建、建造工程、会议活动策划、室内室外装饰设计、专卖店及展示厅策划等。总部设于**，在**、广州、上海、深圳、青岛、大连、长沙等各地均有自己制作工厂及仓库。我担任的职务是客户经理助理，负责展览活动的流程管理。
三、实习心得
首先，我运用实习期的第一周时间，认真考察了**赋绘公司的基本状况、公司内部各部门的分工合作关系、公司的制度和运作流程、公司公关活动的基本内容、公司的企业推广战略、员工的业务素质等等方面，做了较为详实的报告。
其次，在接手展会流程管理之前，我通过研究公司资料和向公司资深员工谦虚提问学习，了解了展览的分类、**各展馆的展会信息、展览活动涉及的各个部门和个人、商业展览的操作流程等书本上无法学到的知识。并对会展经济的发展状况进行了深入的了解。这些知识都只能在实践中获得，而且通过写考察报告，这些知识更加深刻的融入我的血液中，成为我知识构架的一部分。日后倘若继续从事这方面的工作，定会水到渠成，更加成熟和自信，也定能获得更大的成功。
通过自己只是构架的再次梳理，我将整个展览活动管理流程分析为以下三个方面：
1.客户提供资金；
2.设计师完成设计；
3.展览活动贯彻完成。
四、会展运作
设计是与商业紧密相联系的，因为设计的目的就是为企业增值，两者合作，以一种同时增加利润、创造商业价值的方式共同发展。会展的运作亦是如此。它以城市会议和展览设施为依托，以城市文化和产业结构、消费结构为条件，通过各种运作手段，以展览和会议为载体，能够直接为社会和运作主体带来经济和社会效益。它属于一种经济经营活动。目前我国各大城市都在加强力度发展会展经济，我们大连也是如此。
会展经济能够直接利益许多群体，例如会展活动的运作主体、会展活动服务的提供者、会展活动的扩散影响人群，以及会展活动直接导致的商品、物资、人员、资金、信息的流动。这些对经济、对社会的发展都起到了直接或间接的效益。
五、流程管理
两周的接触和考察，我发现展览活动（商业的）筹办的整个过程，其实就是一个推销策划的过程。这要比我再学校中策划一个活动需要打通的环节更多，考虑的受影响人群也更多，而且展览活动策划行为离不开市场。虽然不能这样一言以蔽之，但是我仍能从中找寻到交叉点。这样的理解方便了我去做好这个流程管理，在很大程度上给了我成功的信心。而现在我从事的是商业活动，因而，很重要的一点就是，所有策划行为都要以市场为导向，策划应考虑从两方面入手，一是：营造势力，利用公司的各种宣传、广告手段，以及公司积累的成功策展案例，为公司制造市场声势，为公司赢得目标客户——参展商；二是：通过专业的展览活动流线服务，赢得客户公司的认可和信赖，并在此基础上赢得其他参展商的青睐，争取日后的合作与服务。
一个好的展览设计是从优秀的展会策划开始的。我把操作过程简单概括为如下图表：
对于流程管理各个项目所涉及的内容，我均做了详实的考察报告（详见考察报告文件夹）。简单来说，策划阶段主要是对策展项目的市场调查；对于办展所涉及到的各项目的资源整合和人员管理；以及沟通设计师并提出对展台设计的建议和规划。
实施阶段是更为复杂和琐碎的工作，我把这一系列的工作看作是实践在课本上学到的《对设计过程的管理》需要实际掌握的知识，因此投入了很大的热情和努力去完善这个项目。概括起来包括安排工作日程、展开设计项目、组织展览工程业务、预定展区展具、展会现场服务等等。
设计效果图与客户达成共识后，开始一周时间的备材。就是把效果图中的大大小小的所有物件，全部按照规格尺度准备好，之后就是二到三天的布展期也就是在规定场地内搭建展台的时间。其中也出现了不少失误，于是又协调施工人员重新准备制作。
从展台的设计到布展搭建，再到最后的展示活动，整个一个流程都是要自己操心和负责的。而整个活动的目的，也就是我所做的一切，目的就是要设计并且制作符合企业整体形象的展台，使得客户公司企业形象在短期内能够被大众认知、识别和记忆，促进和促成客户公司与参展商的交流合作关系。
其实在整个流程管理中，要负责的是很多琐碎的、微小的细活，精神往往要保持高度紧张一整天，生怕出现遗漏和错误。例如效果图的每一次修改，都与客户公司的负责人时刻保持紧密联系，频繁地传达、沟通和阐述客户公司负责人和我方设计师双方的见解和意见，还要协调施工负责人、电工、美工、模具制作方；例如在展台搭建开始前，到达展览馆为施工工人领取施工证、布展期间用到的大大小小的产品的制作和检验、预付展区的租金和购买布展期间的各种费用、为客户公司准备展会期间用到的大件小件的产品等等。
最后就是安排撤展和展后评估总结，当然在展会期间我也注意留名片并和潜在客户公司的沟通，争取日后的合作关系。
六、实结和建议
短短两周的实习，却带给自己很大的影响，整个工作期间个人的发挥也是比较好的，同时也获得了上司的满意和同事的赞扬。一个人能够处于亢奋的状态处理一些对自己来说棘手的事情时，能够激发自己认真上进的潜力。于是，我的精神状态也跟随着工作亢奋了这些天。每一天的工作结束后，身体都是很疲惫的，但大脑却运行不止，一直思考着很多东西。现在阶段，对我最重要的就是保持思考和热情，因为如此能够激发我更多的潜力。
这两周的工作，不仅是对我的考验，也是对我的水平的检验，值得开心的是，我交上了令自己满意的答卷。虽然公司面试时要求有相关工作经历才可以，但是我用两周的时间证明了我符合了**赋绘（**）国际有限公司对客户经理助理这一职位的要求。我也在实际项目中，更加明确的认知了自己的公关能力、管理能力、沟通和协调能力、职业素质、专业水准等等。虽然自己仍有很多稚嫩的地方，但是我终能令人相信：“只要你给我这个舞台，我会表现的比你想象的更加出色。”
实习结束的时候，我对对我表示信任和认可的客户经理表示了感谢，并对公司的品牌推广提出了自己的一些建议。
工作之余,我利用两个周末的时间赶了两场展览——中央美术学院的「师法自然山水写生作品展和故宫书画院的「历代名画展，受益良多。
至此为止，我为期两周的实习圆满结束。
美术写生考察报告范文第8篇
1月14日（农历壬子年腊月初八）生于山东潍县（今潍坊市潍城区）。名桂义，字希宁，后以字行。生身父于志符，自幼出嗣三伯父于松轩。
1920年 庚申 民国九年 七岁
入小学，就读养正学堂。从养父于松轩学习书法。其后，在潍县丁氏小学与继志小学读完初小与高小课程，由丁东斋先生启蒙学画。
1928年 戊辰 民国十七年 十五岁
升入潍县县立中学读初中，从刘秩东、侯卓如、张眺三位先生学画。
1929年 己巳 民国十八年 十六岁
与郎淑清女士结婚。
1930年 庚午 民国十九年 十七岁
插班升入北美基督教长老会创办的广文中学读高中，图画课由丁东斋老师教授。
1933年 癸酉 民国二十二年 二十岁
考入上海新华艺术专科学校国画系，得到黄宾虹、潘天寿、汪亚尘、俞剑华、顾坤伯、诸乐三、陆抑非、汪声远、王陶民、朱天梵等先生的指导，系统地学习花鸟、人物、山水、走兽、书法、篆刻、诗词和绘画史论。
1934年 甲戌 民国二十三年 二十一岁
以《十钟山房印举》为范本，临刻秦汉印数百方。
1936年 丙子 民国二十五年 二十三岁
9月，于希宁与徐培基等共同协助俞剑华先校对《中国绘画史》。
上海新华艺术专科学校毕业后，被聘为“上海奇峰国画函授学校”花鸟组组长。
1938年 戊寅 民国二十七年 二十五岁
2月，任教于潍县第一所美术学校“虑远阁画庐”。“于希宁画展”在青岛举办。
1941年 辛巳 民国三十年 二十八岁
任教于青岛市立中学。
1943年 癸未 民国三十二年 三十岁
任教于青岛女子中学，兼教务工作。
1944年 甲申 民国三十三年 三十一岁
4月，为黄宾虹治印“黄山予向”“黄宾虹之玺”。
1947年 丁亥 民国三十六年 三十四岁
绘《白梅图卷》，黄宾虹先生题云：“宋元士大夫纯以书法入画，平寿有道，深明篆刻，此帧得古籀遗意矣。”经黄宾虹先生引荐拜谒白石老人。
1 1月，在北平中山公园举办个人画展。
1950年 庚寅 三十七岁
调入山东师范学院，任美术专业主任、副教授。
1955年 乙未 四十二岁
赴无锡华东艺专从俞剑华先生进修中国美术史。
4月至6月，与刘汝醴、罗尗子陪同俞剑华先后赴河南龙门石窟、巩县石窟、南北响堂山，山西晋祠、天龙山以及江浙一带考察石窟艺术和塑像、石刻、民间绘画等。
1 1月1 0日，完成《略谈石窟浮雕拓片的捶拓工作》研究报告。
1956年 丙申 四十三岁
4月2 7日至5月4日，在俞剑华带领下，与谢海燕、刘汝醴、罗尗子、林树中等赴山西考察晋祠宋塑、五台山及南禅寺的唐代建筑及雕塑等。又赴河北考察望都汉墓壁画等。
6月，与俞剑华和罗尗子赴杭州考察灵隐寺、将军台等地的五代宋元石刻，并考察太平天国壁画。
7月，工笔《玉兰》参加“第二届全国国画展”，由中国美术馆收藏。
发表《渑池鸿庆寺石窟》《南京栖霞山舍利塔》等文章。
1957年 丁酉 四十四岁
1月，赴山西永济县永乐宫考察并临摹元代三清殿壁画。
山东师范学院举办“于希宁学术考察汇报展览”。《山西永乐宫混成殿建筑及壁画考察报告》发表于《山东师范学院学报》第一期。
专题研究《敦煌千佛洞壁画考察及平面图解说》完成。
1958年 戊戌 四十五岁
山东艺术专科学校成立，任美术科国画教研室主任。
《北魏石窟艺术浮雕拓片选》（与罗尗子合编）由中国古典艺术出版社出版。
撰写《殷周青铜花纹演变初探》。
1959年 己亥 四十六岁
任中国美术家协会山东分会副主席。
1960年 庚子 四十七岁
7月，当选中国美术家协会理事。
1 0月，《云冈拾遗》发表于《文物参考资料》。
1962年 壬寅 四十九岁
被任命为山东艺术专科学校副校长。当选为中国美术家协会山东分会副主席。
5月，参加“纪念同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表2 0周年全国美术展览会”。
1963年 癸卯 五十岁
1月，山东省文联、山东省文化厅在济南举办“于希宁画展”。
1 1月，山东人民出版社出版《于希宁画集》。
1964年 甲辰 五十一岁
7月，任山东省艺术学校校长。
9月，参加“全国第四届美术展览会华北地区作品展”。
1977年 丁巳 六十四岁
5月，参加“1 9 4 2年以来山东省美术作品展览”。
1978年 戊午 六十五岁
8月，当选山东文联副主席、山东省美术家协会主席。
1979年 己未 六十六岁
7月，山东省文联、山东省文化厅在山东省美术馆举办“于希宁画展”。
1 1月，赴京出席全国文学艺术工作者第四次代表大会，当选为第三届中国美术家协会理事。
1 2月，齐鲁书社出版《于希宁画选》。
1980年 庚申 六十七岁
由辽宁省美协邀请，在沈阳举办个人画展。
篆刻作品《学无止境》参加“第一届全国书法篆刻展览”。
6月，当选为山东省文联副主席、山东省美术家协会主席。
1 0月，任山东艺术学院副院长、教授。同月，赴浙江美术学院出席全国素描教学座谈会。
夫人郎淑清女士病逝。
1981年 辛酉 六十八岁
2月，郭味蕖去世十周年，撰《回忆郭味蕖砚长》。
4月，整理书稿《篆刻及其与书画之间的关系》。
1 1月，应邀参加中国画研究院成立大会，并当选为首届院委委员。
与张凤锦女士结婚。
1982年 壬戌 六十九岁
1月，《从创作体会谈笔墨的虚实关系》发表于《美术研究》1 9 8 2年第二期。
2月，《从中国画的用笔谈起》发表于《中国画研究》1 9 8 2年第二期。
3月，出席全国高等艺术院校美术创作教学座谈会。
4月，应江苏省美术家协会邀请，在江苏省美术馆举办个人画展。
8月，完成《从创作漫谈生活》。
9月，应湖北省美术家协会邀请，在武汉举办“于希宁画展”，并在湖北美术学院讲学。
1983年 癸亥 七十岁
3月，《于希宁画辑》由人民美术出版社出版。
6月，向山东省少年儿童福利基金会捐赠中国画作品三十余幅。
8月，由浙江省美术家协会、山东省美术家协会、浙江美术学院、山东艺术学院联合主办的“于希宁画展”在浙江美术学院陈列厅展出。
1 1月，邀请刘海粟先生赴山东省博物馆举办个人书画展，陪同考察青岛、烟台、淄博等地名胜和博物馆。
1984年 甲子 七十一岁
7月，为人民大会堂绘制巨幅中国画《墨竹图》。8月，山东美术出版社出版《于希宁画选》。
1 0月，《雪梅图》参加第六届全国美展优秀作品展，并被中国美术馆收藏。
1985年 乙丑 七十二岁
5月，应邀赴深圳举办个人画展。
7月，随山东省人大常委会考察团考察长清五峰山等地古代美术遗迹。
1 0月，写成学术论文《道明气充文雄》，发表于《中国书画》第六期。
1 1月，赴杭州参加全国高等艺术院校中国画教学座谈会。
1986年 丙寅 七十三岁
3月，《“规格”与“自由”》发表于《中国画研究》第三期。
9月，由中国美术家协会、山东省文化厅、中国美术馆联合举办的“于希宁画展”在北京举行。
为人民大会堂创作《铁骨冰魂》。
1987年 丁卯 七十四岁
2月，任山东艺术学院名誉院长。
9月，将家乡的祖宅大院无偿捐赠给潍坊市人民政府。
1988年 戊辰 七十五岁
3月，当选为第七届全国人大代表并赴京出席第七届全国人民代表大会。
同月，在山东省文艺工作者第五次代表大会上当选山东省文联名誉主席、山东省美术家协会名誉主席。
5月，山东美术出版社出版《于希宁花卉技法》。
9月，任山东画院院长。
1989年 己巳 七十六岁
2月，赴京参加全国人民代表大会。
5月，专著《论画梅》由山东教育出版社出版。
9月，被山东省委省政府授予“首届山东泰山文艺创作奖”一等奖。
1990年 庚午 七十七岁
4月，应邀参加第七届潍坊国际风筝会，并在风筝博物馆举办个人画展。 1991年 辛未 七十八岁
中央电视台、山东电视台、山东艺术学院联合拍摄电视艺术片《著名画家于希宁》。
6月，为纪念堂创作《白梅图》《凌霄》。
1 2月，山东美术出版社出版《于希宁画集》。
1992年 壬申 七十九岁
4月，赴潍坊出席郭味蕖故居开馆仪式。
9月，作品特邀参展由中国美术家协会主办的“全国首届中国花鸟画展览”。
自1 0月1日起，享受国务院颁发的政府特殊津贴。
1 0月至1 2月，应邀赴加拿大多伦多，美国纽约、洛杉矶等城市访问讲学并举办个人画展。
1993年 癸酉 八十岁
1月，“于希宁教授从事艺术创作6 0周年暨8 0寿辰庆祝活动”在济南举行。
作品《巫岫龙柯》参加“全国首届中国画展”并获荣誉奖。
1994年 甲戌 八十一岁
5月，当选山东省文联名誉主席、山东省美术家协会名誉主席。
6月，人民美术出版社出版《于希宁画集》
9月，为祝贺邓小平同志9 0寿辰创作中国画《仁者寿》。1 2月，作品《白梅》入选第八届全国美展。
1995年 乙亥 八十二岁
3月，参观城子崖发掘遗址、平陵城遗址及博物馆陈列。
1996年 丙子 八十三岁
1 2月，赴京出席中国文学艺术界联合会第六次全国代表大会。同月，《于希宁诗草》由北京荣宝斋出版社出版发行，收录诗词作品三百二十余首。
1997年 丁丑 八十四岁
3月，赴京参加潘天寿先生诞辰1 0 0周年纪念活动 。
9月，《荣宝斋画谱·于希宁花卉》《于希宁手拓黄宾虹藏秦汉印拾遗》由北京荣宝斋出版社出版发行。
1998年 戊寅 八十五岁
9月，在山东艺术学院设立“于希宁优秀中青年教师奖励基金”。
1999年 己卯 八十六岁
5月，中国画名家作品精选系列画集《于希宁作品》由陕西美术出版社出版。
8月，作《红梅图》纪念中国抗战胜利及世界反法西斯战争胜利5 5周年。
中央电视台拍摄“中国画名家—于希宁”系列专题片。
2000年 庚辰 八十七岁
1月，人民美术出版社出版《中国近现代名家画集·于希宁》。
夫人张凤锦病逝。
2001年 辛巳 八十八岁
为北京大学创作《白梅图》。
2002年 壬午 八十九岁
1月2 0日，由中国美术家协会、山东省委宣传部、山东省文化厅、山东省文联、山东省文史馆、山东艺术学院联合举办的“于希宁先生9 0寿辰暨于希宁从艺7 0周年艺术展”在山东省博物馆开幕，并召开了“于希宁艺术研讨会”。
1 2月，北京荣宝斋出版社出版《荣宝斋画谱·于希宁写意牡丹》。
2003年 癸未 九十岁
1月，天津杨柳青出版社出版四开本《中国近现代名家精品丛书·于希宁作品精选》。
2月，广西美术出版社出版八开本《于希宁牡丹白描写生》。
6月，山东美术出版社出版大型画集《于希宁画集》（梅花卷、花卉果蔬卷）。
2004年 甲申 九十一岁
与山东艺术学院领导考察新校区。
5月7日至3 0日，中国台湾历史博物馆举办“诗画梅缘—于希宁近作展”，并出版《诗画梅缘—于希宁画集》。
2005年 乙酉 九十二岁
3月2 1日，由山东省人民政府、中国美术家协会、中国美术馆主办的“于希宁捐赠作品展”在中国美术馆开幕。
1 0月，《渴笔白梅》由故宫博物院收藏。
2006年 丙戌 九十三岁
7月1 3日，“于希宁中国画作品捐赠展”在山东艺术学院举行，并捐赠中国画作品6 0件。
在山东艺术学院设立“于希宁优秀学生奖励基金”。
2007年 丁亥 九十四岁
9月至1 0月，创作白梅册页《冰魂颂》。
1 1月，研读《黄宾虹美术全集》并题“宾虹先生画宝，后学于希宁敬书”。
1 2月，山东省委省政府授予于希宁“山东省文化艺术终身成就奖”。
1 2月2 1日，完成最后一件作品《寒香》。
美术写生考察报告范文第9篇
指导老师：余杨
班级:设管062-17
日期：XX年/9/29
展览活动流程管理实习报告
一、前言
实践是检验真理的惟一标准。在课堂上，我们学习了很多理论知识，但是如果做不到在实际当中的灵活运用，那就等于没有学。此次实习就是将我在课堂上学的理论知识运用到实战中的一次真实的演练。
如何才能把课本上的知识灵活恰当的运用到生活、工作当中去，成为真正有用的人才？如何才能适应当今飞速发展的社会，确定自己的人生坐标，实现自己的人生价值？
XX年年9月15日，抱着这样的想法，我应聘了华恒赋绘（北京）国际会展有限公司的客户经理助理职位，获得面试成功，并在此公司完成了学院安排的为期两周的实习。在那里，我接受了更为有用的设计管理知识，而每天的实际工作任务，又增强了我的实战能力，使我们迈出了成功的一步。
实习给了我处理事情时最好的精神状态，使我在处于紧张的状态处理一些对自己来说棘手的事情时，这能从根本上激发自己认真上进的潜力。于是，我的精神状态也跟随着工作亢奋了这些天。
我感觉，在“华恒赋绘”里，我们学到的知识很多。在此，我感谢给我这次实习机会的王经理和给予我帮助的公司同事们,以及配合我顺利完成工作的项目部的同事们。
二、公司介绍
华恒赋绘（北京）国际会展有限公司是一家以提供展览展示设计、工程建造、商业会议活动等服务为主的专业公司。服务范围包括：展览展示设计及搭建、建造工程、会议活动策划、室内室外装饰设计、专卖店及展示厅策划等。总部设于北京，在北京、广州、上海、深圳、青岛、大连、长沙等各地均有自己制作工厂及仓库。我担任的职务是客户经理助理，负责展览活动的流程管理。
三、实习心得
首先，我运用实习期的第一周时间，认真考察了华恒赋绘公司的基本状况、公司内部各部门的分工合作关系、公司的制度和运作流程、公司公关活动的基本内容、公司的企业推广战略、员工的业务素质等等方面，做了较为详实的报告。
其次，在接手展会流程管理之前，我通过研究公司资料和向公司资深员工谦虚提问学习，了解了展览的分类、北京各展馆的展会信息、展览活动涉及的各个部门和个人、商业展览的操作流程等书本上无法学到的知识。并对会展经济的发展状况进行了深入的了解。这些知识都只能在实践中获得，而且通过写考察报告，这些知识更加深刻的融入我的血液中，成为我知识构架的一部分。日后倘若继续从事这方面的工作，定会水到渠成，更加成熟和自信，也定能获得更大的成功。
通过自己只是构架的再次梳理，我将整个展览活动管理流程分析为以下三个方面：
1.客户提供资金；
2.设计师完成设计；
3.展览活动贯彻完成。
四、会展运作
设计是与商业紧密相联系的，因为设计的目的就是为企业增值，两者合作，以一种同时增加利润、创造商业价值的方式共同发展。会展的运作亦是如此。它以城市会议和展览设施为依托，以城市文化和产业结构、消费结构为条件，通过各种运作手段，以展览和会议为载体，能够直接为社会和运作主体带来经济和社会效益。它属于一种经济经营活动。目前我国各大城市都在加强力度发展会展经济，我们大连也是如此。
会展经济能够直接利益许多群体，例如会展活动的运作主体、会展活动服务的提供者、会展活动的扩散影响人群，以及会展活动直接导致的商品、物资、人员、资金、信息的流动。这些对经济、对社会的发展都起到了直接或间接的效益。
五、流程管理
两周的接触和考察，我发现展览活动（商业的）筹办的整个过程，其实就是一个推销策划的过程。这要比我再学校中策划一个活动需要打通的环节更多，考虑的受影响人群也更多，而且展览活动策划行为离不开市场。虽然不能这样一言以蔽之，但是我仍能从中找寻到交叉点。这样的理解方便了我去做好这个流程管理，在很大程度上给了我成功的信心。而现在我从事的是商业活动，因而，很重要的一点就是，所有策划行为都要以市场为导向，策划应考虑从两方面入手，一是：营造势力，利用公司的各种宣传、广告手段，以及公司积累的成功策展案例，为公司制造市场声势，为公司赢得目标客户——参展商；二是：通过专业的展览活动流线服务，赢得客户公司的认可和信赖，并在此基础上赢得其他参展商的青睐，争取日后的合作与服务。
一个好的展览设计是从优秀的展会策划开始的。我把操作过程简单概括为如下图表：
对于流程管理各个项目所涉及的内容，我均做了详实的考察报告（详见考察报告文件夹）。简单来说，策划阶段主要是对策展项目的市场调查；对于办展所涉及到的各项目的资源整合和人员管理；以及沟通设计师并提出对展台设计的建议和规划。
实施阶段是更为复杂和琐碎的工作，我把这一系列的工作看作是实践在课本上学到的《对设计过程的管理》需要实际掌握的知识，因此投入了很大的热情和努力去完善这个项目。概括起来包括安排工作日程、展开设计项目、组织展览工程业务、预定展区展具、展会现场服务等等。
设计效果图与客户达成共识后，开始一周时间的备材。就是把效果图中的大大小小的所有物件，全部按照规格尺度准备好，之后就是二到三天的布展期也就是在规定场地内搭建展台的时间。其中也出现了不少失误，于是又协调施工人员重新准备制作。
从展台的设计到布展搭建，再到最后的展示活动，整个一个流程都是要自己操心和负责的。而整个活动的目的，也就是我所做的一切，目的就是要设计并且制作符合企业整体形象的展台，使得客户公司企业形象在短期内能够被大众认知、识别和记忆，促进和促成客户公司与参展商的交流合作关系。
其实在整个流程管理中，要负责的是很多琐碎的、微小的细活，精神往往要保持高度紧张一整天，生怕出现遗漏和错误。例如效果图的每一次修改，都与客户公司的负责人时刻保持紧密联系，频繁地传达、沟通和阐述客户公司负责人和我方设计师双方的见解和意见，还要协调施工负责人、电工、美工、模具制作方；例如在展台搭建开始前，到达展览馆为施工工人领取施工证、布展期间用到的大大小小的产品的制作和检验、预付展区的租金和购买布展期间的各种费用、为客户公司准备展会期间用到的大件小件的产品等等。
最后就是安排撤展和展后评估总结，当然在展会期间我也注意留名片并和潜在客户公司的沟通，争取日后的合作关系。
六、实结和建议
短短两周的实习，却带给自己很大的影响，整个工作期间个人的发挥也是比较好的，同时也获得了上司的满意和同事的赞扬。一个人能够处于亢奋的状态处理一些对自己来说棘手的事情时，能够激发自己认真上进的潜力。于是，我的精神状态也跟随着工作亢奋了这些天。每一天的工作结束后，身体都是很疲惫的，但大脑却运行不止，一直思考着很多东西。现在阶段，对我最重要的就是保持思考和热情，因为如此能够激发我更多的潜力。
这两周的工作，不仅是对我的考验，也是对我的水平的检验，值得开心的是，我交上了令自己满意的答卷。虽然公司面试时要求有相关工作经历才可以，但是我用两周的时间证明了我符合了华恒赋绘（北京）国际有限公司对客户经理助理这一职位的要求。我也在实际项目中，更加明确的认知了自己的公关能力、管理能力、沟通和协调能力、职业素质、专业水准等等。虽然自己仍有很多稚嫩的地方，但是我终能令人相信：“只要你给我这个舞台，我会表现的比你想象的更加出色。”
实习结束的时候，我对对我表示信任和认可的客户经理表示了感谢，并对公司的品牌推广提出了自己的一些建议。
工作之余,我利用两个周末的时间赶了两场展览——中央美术学院的「师法自然山水写生作品展和故宫书画院的「历代名画展，受益良多。
至此为止，我为期两周的实习圆满结束。
美术写生考察报告范文第10篇
实践是检验真理的惟一标准。在课堂上，我们学习了很多理论知识，但是如果做不到在实际当中的灵活运用，那就等于没有学。此次实习就是将我在课堂上学的理论知识运用到实战中的一次真实的演练。
如何才能把课本上的知识灵活恰当的运用到生活、工作当中去，成为真正有用的人才？如何才能适应当今飞速发展的社会，确定自己的人生坐标，实现自己的人生价值？
2008年9月15日，抱着这样的想法，我应聘了华恒赋绘（北京）国际会展有限公司的客户经理助理职位，获得面试成功，并在此公司完成了学院安排的为期两周的实习。在那里，我接受了更为有用的设计管理知识，而每天的实际工作任务，又增强了我的实战能力，使我们迈出了成功的一步。
实习给了我处理事情时最好的精神状态，使我在处于紧张的状态处理一些对自己来说棘手的事情时，这能从根本上激发自己认真上进的潜力。于是，我的精神状态也跟随着工作亢奋了这些天。
我感觉，在“华恒赋绘”里，我们学到的知识很多。在此，我感谢给我这次实习机会的王经理和给予我帮助的公司同事们,以及配合我顺利完成工作的项目部的同事们。
二、公司介绍
华恒赋绘（北京）国际会展有限公司是一家以提供展览展示设计、工程建造、商业会议活动等服务为主的专业公司。服务范围包括：展览展示设计及搭建、建造工程、会议活动策划、室内室外装饰设计、专卖店及展示厅策划等。总部设于北京，在北京、广州、上海、深圳、青岛、大连、长沙等各地均有自己制作工厂及仓库。我担任的职务是客户经理助理，负责展览活动的流程管理。
三、实习心得
首先，我运用实习期的第一周时间，认真考察了华恒赋绘公司的基本状况、公司内部各部门的分工合作关系、公司的制度和运作流程、公司公关活动的基本内容、公司的企业推广战略、员工的业务素质等等方面，做了较为详实的报告。
其次，在接手展会流程管理之前，我通过研究公司资料和向公司资深员工谦虚提问学习，了解了展览的分类、北京各展馆的展会信息、展览活动涉及的各个部门和个人、商业展览的操作流程等书本上无法学到的知识。并对会展经济的发展状况进行了深入的了解。这些知识都只能在实践中获得，而且通过写考察报告，这些知识更加深刻的融入我的血液中，成为我知识构架的一部分。日后倘若继续从事这方面的工作，定会水到渠成，更加成熟和自信，也定能获得更大的成功。
通过自己只是构架的再次梳理，我将整个展览活动管理流程分析为以下三个方面：
1.客户提供资金；
2.设计师完成设计；
3.展览活动贯彻完成。
四、会展运作
设计是与商业紧密相联系的，因为设计的目的就是为企业增值，两者合作，以一种同时增加利润、创造商业价值的方式共同发展。会展的运作亦是如此。它以城市会议和展览设施为依托，以城市文化和产业结构、消费结构为条件，通过各种运作手段，以展览和会议为载体，能够直接为社会和运作主体带来经济和社会效益。它属于一种经济经营活动。目前我国各大城市都在加强力度发展会展经济，我们大连也是如此。
会展经济能够直接利益许多群体，例如会展活动的运作主体、会展活动服务的提供者、会展活动的扩散影响人群，以及会展活动直接导致的商品、物资、人员、资金、信息的流动。这些对经济、对社会的发展都起到了直接或间接的效益。
五、流程管理
两周的接触和考察，我发现展览活动（商业的）筹办的整个过程，其实就是一个推销策划的过程。这要比我再学校中策划一个活动需要打通的环节更多，考虑的受影响人群也更多，而且展览活动策划行为离不开市场。虽然不能这样一言以蔽之，但是我仍能从中找寻到交叉点。这样的理解方便了我去做好这个流程管理，在很大程度上给了我成功的信心。而现在我从事的是商业活动，因而，很重要的一点就是，所有策划行为都要以市场为导向，策划应考虑从两方面入手，一是：营造势力，利用公司的各种宣传、广告手段，以及公司积累的成功策展案例，为公司制造市场声势，为公司赢得目标客户——参展商；二是：通过专业的展览活动流线服务，赢得客户公司的认可和信赖，并在此基础上赢得其他参展商的青睐，争取日后的合作与服务。
一个好的展览设计是从优秀的展会策划开始的。我把操作过程简单概括为如下图表：
对于流程管理各个项目所涉及的内容，我均做了详实的考察报告（详见考察报告文件夹）。简单来说，策划阶段主要是对策展项目的市场调查；对于办展所涉及到的各项目的资源整合和人员管理；以及沟通设计师并提出对展台设计的建议和规划。
实施阶段是更为复杂和琐碎的工作，我把这一系列的工作看作是实践在课本上学到的《对设计过程的管理》需要实际掌握的知识，因此投入了很大的热情和努力去完善这个项目。概括起来包括安排工作日程、展开设计项目、组织展览工程业务、预定展区展具、展会现场服务等等。
设计效果图与客户达成共识后，开始一周时间的备材。就是把效果图中的大大小小的所有物件，全部按照规格尺度准备好，之后就是二到三天的布展期也就是在规定场地内搭建展台的时间。其中也出现了不少失误，于是又协调施工人员重新准备制作。
从展台的设计到布展搭建，再到最后的展示活动，整个一个流程都是要自己操心和负责的。而整个活动的目的，也就是我所做的一切，目的就是要设计并且制作符合企业整体形象的展台，使得客户公司企业形象在短期内能够被大众认知、识别和记忆，促进和促成客户公司与参展商的交流合作关系。
其实在整个流程管理中，要负责的是很多琐碎的、微小的细活，精神往往要保持高度紧张一整天，生怕出现遗漏和错误。例如效果图的每一次修改，都与客户公司的负责人时刻保持紧密联系，频繁地传达、沟通和阐述客户公司负责人和我方设计师双方的见解和意见，还要协调施工负责人、电工、美工、模具制作方；例如在展台搭建开始前，到达展览馆为施工工人领取施工证、布展期间用到的大大小小的产品的制作和检验、预付展区的租金和购买布展期间的各种费用、为客户公司准备展会期间用到的大件小件的产品等等。
最后就是安排撤展和展后评估总结，当然在展会期间我也注意留名片并和潜在客户公司的沟通，争取日后的合作关系。
六、实结和建议
短短两周的实习，却带给自己很大的影响，整个工作期间个人的发挥也是比较好的，同时也获得了上司的满意和同事的赞扬。一个人能够处于亢奋的状态处理一些对自己来说棘手的事情时，能够激发自己认真上进的潜力。于是，我的精神状态也跟随着工作亢奋了这些天。每一天的工作结束后，身体都是很疲惫的，但大脑却运行不止，一直思考着很多东西。现在阶段，对我最重要的就是保持思考和热情，因为如此能够激发我更多的潜力。
这两周的工作，不仅是对我的考验，也是对我的水平的检验，值得开心的是，我交上了令自己满意的答卷。虽然公司面试时要求有相关工作经历才可以，但是我用两周的时间证明了我符合了华恒赋绘（北京）国际有限公司对客户经理助理这一职位的要求。我也在实际项目中，更加明确的认知了自己的公关能力、管理能力、沟通和协调能力、职业素质、专业水准等等。虽然自己仍有很多稚嫩的地方，但是我终能令人相信：“只要你给我这个舞台，我会表现的比你想象的更加出色。”
实习结束的时候，我对对我表示信任和认可的客户经理表示了感谢，并对公司的品牌推广提出了自己的一些建议。
工作之余,我利用两个周末的时间赶了两场展览——中央美术学院的「师法自然山水写生作品展和故宫书画院的「历代名画展，受益良多。
至此为止，我为期两周的实习圆满结束。