审美教育论文范文

审美教育论文篇1

就创新精神和创新能力而言，我认为创新精神的培养在中学教学中更为重要。"一个人的创造力究竟能被开发到什么程度，能否为社会做出创造性的贡献，在很大程度上取决于有没有创新精神。创新精神是创造力发展的灵魂和动力，培养创新精神乃是开发创造力最重要的和最有效的措施。"①

那么，中学历史教学中如何培养学生的创新精神？根据审美教育的特点和创新精神的本质属性，我认为审美教育是历史教学中培养学生创新精神的重要途径。

一、审美教育是培养学生创新精神的重要途径

1、这是由"创新精神"的本质属性所决定的。

创新精神也叫创新态度，是一个人对于创造活动所具有的比较稳定的积极的心理倾向，从心理成分方面说，创新精神是由认知、情感、行为意向三种成分构成的。认知成分是指创造者对创造活动的意义的了解和评价，情感成分是指对创造活动的喜恶等体验，行为意向是指对创造活动的反应倾向。这三种成分互相促进，互相制约，构成一个统一的整体--创新精神。②也就是说，构成创新精神的三种心理成分决定着一个人想不想去创新，有没有创新的愿望和动机，是不是对创新抱有极大的热情和兴趣，能不能有效地自我控制，以坚韧不拔的毅力和不畏艰难、锲而不舍的精神去积极地进行创新。这就必须从创新精神的心理成分出发，从审美教育入手

。俄国著名教育学家苏霍姆林斯基说过："我一千次相信：没有一条富有诗意的、感情的和审美的清泉，就不可能有学生全面的智力的发展。富有诗意的创造开始于美的幻想，美使知觉更加敏锐，唤醒创造性的思维。"③审美教育就是以美感人，以情动人，就是用具体的、鲜明的美的形象去感染学生，以真情实感去打动学生，使他们积极地去行动，而赋予创新精神的美的形象，就更能感染学生，去培养他们创新意识、激发他们创新的热情、磨砺他们的创新意志。

2、这也是由审美教育和历史学科的特点所决定的。

教育学认为，无论自然形态的审美对象，还是社会形态的审美对象，它们都具有形象性和感染性的特点。审美教育就是通过美的具体、鲜明的形象来感染人；审美教育也是通过美的事物来影响人们的心理活动，从而使人们心理上产生感受，情感上产生共鸣。审美教育的特点就是以美感人，以情动人，并激励人们去行动。

中学历史教材中蕴藏着极其丰富的审美教育的因素。历史是人类生活和斗争的记录，历史为我们提供了丰富的物质文明和精神文明的瑰宝，若"汉魏之文苑、晋之清淡、南北朝以后之书画与雕刻、唐之诗、五代以后之词，元以后之小说与剧本，以及历代著名之建筑与各种美术工艺品，历史学上各时代伟大与都雅之人物、事迹，无不于智育之中，含美育之原素。"④史之所存，美之所在，历史教材本身就是一座美育的大宝库。而其中更不泛富有创新精神的审美因素，这些具体的、鲜明的美的形象一旦在教学过程中应用、体现，就必然会充分影响学生的心理因素，有效地培养学生的创新精神。正如段继杨先生所说："为了培养学生的创新精神，加强美育是理所当然的。"⑤

二、历史教学中的审美教育对培养学生的创新能力的现实作用

1、培养学生的创新意识

创新意识，就是求佳意识。这种意识表现为好奇性，想象性，敢于冒险，敢于向困难和权威挑战等心理倾向。具有这种意识的人从不满足于已知，乐于、敢于探索未知，以求得最佳。苏霍姆林斯基说："将劳动人民的强大创造精神及其对于生活、理想和追求的种种观念渗进儿童的心灵和智慧，在他们的心灵中，就会激发出为人类的创造精神、思维和技巧而骄傲的情感。"⑥历史教材中具有创新意识的美的形象极其丰富：从哥白尼"日心说"的提

出，到哥伦布的"新大陆"发现；从瓦特的改良蒸汽机到莱特兄弟的飞机；从第一次把圆周率的值推算到小数点后第七位的祖冲之，到把一年的周期精确地推算到365.2425天的郭守敬；从万里长城到古代埃及的金字塔；从云冈、龙门石窟的大佛到希腊的雅典卫城；……这些都是人们在推动社会发展中美的创造的历程。这些具有创新意识的美的形象，怎能不深深地打动学生，形成强烈的创新意识。

2、激发学生的创新热情

创新热情是随着创造者对创造目标及其意义的认识而产生的一种积极的情绪体验。创造热情是创造的动力，它一旦与创新意识结合，就会形成稳定的创造动机，从而掌握创造者的整个身心，发挥强大的动力。

要激发学生的创新热情也必须从审美教育入手。马克思说，美感就是人在创造性劳动中感到各种本质力量发挥作用的乐趣。"美感是一种力量，是一种追求，它推动人去创造，去克服前进道路上的任何艰难险阻。科学家、文学家、艺术家、教育家以及其他一切创造者，之所以能长期进行创造性劳动，就是因为他们体会到创造的本质是美的。"⑦李时珍为了祖国的医学事业而尝遍百草；邓稼先为"两弹"事业奋斗到最后一息；诺贝尔因实验被炸得遍体鳞伤却欢呼胜利……历史教学中，这些美的形象对激发学生的创新热情有着极其重要的作用。

3、磨砺学生的创新意志

创新意志是创造者自觉地确定创造目标，克服创造活动中的困难以实现创造目标的心理品质。

古人云："木秀于林，风必摧之；滩出于岸，水必湍之；行高于众，人必非之。"创造必然会遇到挫折和阻挠，有时还会遭到别人的嘲笑和挑剔，这就需要创新者的勇气和胆魄，需要创新者的坚强的信念和顽强意志。"任何一个人，如果缺乏勇气和胆魄，怕权威、怕困难、怕失败，那么，他的首创精神和想象力就会受到束缚，创造潜能最终也会丧失殆尽。"⑧历史教材中，从手执汉节十九年不降的苏武，到不畏权贵坚持"神灭论"的范缜；从坚持"日心说"，虽被宗教裁判所监禁七年而毫不动摇的布鲁诺，到踏遍全国各地、历尽十年艰辛，虽受腐刑而矢志不渝终成《史记》的史马迁；……这些鲜明的、具体的美的形象，对于提高学生的创新勇气，坚定学生创新信念，磨砺学生的创新意志有极大益处。诚如前苏联教育家苏霍姆林斯基所说：

"青年时代，人们对美好事物的追求比任何时期都更多地同道德高尚的言行的追求结合在一起。"⑨

审美教育论文篇2

关键词:舞蹈;审美教育;艺术;兴趣

闻一多曾说过：舞是生命情趣最直接、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充分的表现。舞蹈是一种流动的艺术，舞蹈的美蕴藏在人的身体的运动之中，具有鲜明的形象性与强大的感染力。在高中对学生进行舞蹈美感教育或者是美育，其目的是培养学生的审美情趣、高尚的道德情操、锻炼与塑造学生坚强的身体与心理素质。

1舞蹈与舞蹈审美教育

舞蹈是直接作用于人自身生命质量的艺术，是通过人的形体运动来实现的艺术行为，“舞蹈是艺术通过人体优美的动作和造型、节奏和情节，对人们一个时代生活中美的理想和愿望、感情和幻想的反映和体现。”舞蹈内在本质是抒情性，借助人的肢体语言来阐释美的意蕴与境界、通过节奏的跳动与韵律的和谐，在流动的时间与空间中，引发人们产生联想与美感，进而产生心灵的共鸣。舞蹈是以舞蹈动作为艺术手段，表现的是语言文字等难以表达的内在深层的精神世界以及人内心深处细腻的情感、深邃的思想。舞蹈通过人与人、人与社会、人与自然，以及人自我内在的矛盾冲突，创造出可被审美者可以感知的生动的舞蹈形象，寄予舞蹈者的情感，表达与传达出舞蹈者的审美理想，反映生活的审美特点。舞蹈作为艺术与文化形态，反映了历史、地域、民族文化，并形成美的认识。美育是以艺术美、自然美和社会生活美为基本内容，以培养学生认识美、欣赏美、追求美和创造美的能力为目的与目标的教育，美育就是审美教育或美感教育。音乐伴奏，特定的服装，有效的道具，贴合舞蹈的布景，特效灯光等元素展现特殊的文化内涵，舞蹈者通过生动的表演、具体的形象、融合各种文化内涵与元素，激发观众的情感产生心灵与情感的共鸣，进而在文化的潜移默化的熏陶中培养和提升舞蹈观赏者的审美与鉴赏能力。建立学生的舞蹈审美体系，使学生成为一个具有独立思考与审美的鉴赏者，必须开展舞蹈美育教育，通过舞蹈寄寓的文化观念、人生哲理、道德责任感对学生进行潜移默化的教育。

2开展舞蹈审美教育的必要性

美育，以培养学生具备正确的美学观念、鉴赏美、创造美的能力为目的。马斯洛的需要层次理论提出，人需要美正如人的饮食需要钙一样，美有助于人变得健康。舞蹈是一定社会内容感性形象的体现，人们通过舞蹈的美展现出对生活中美的事物的思想、情感、理想与愿望的肯定。因此开展舞蹈教育有助于学生感受到积极、健康、乐观的思想感情，使学生在日常生活与学习中发扬这种情感。舞蹈不仅仅是艺术形式，更是一种文化形态，蕴含丰富的历史与民族文化，而且我国有着悠久的舞蹈传统，开展舞蹈美育可以培养学生对文化与历史的兴趣，培养学生的爱国主义情感。不同的舞蹈形式可以培养学生的集体感、进取精神，在舞蹈中通过视觉与听觉的感染与冲击，陶冶性情，培养优美的情操，使学生真正成为舞蹈的爱好者与鉴赏者。舞蹈者表现出来的舞蹈所具有的舞蹈美直接作用于观赏者感官，引起的一种愉快、舒畅，乃至于振奋与激越的主观感受与心理反应。舞蹈艺术具有形象性、生动性，表现的主体是人，舞蹈是人的艺术。劳动、爱情、战争等舞蹈题材，表现出人具有的情感、理想与愿望，彰显出人求生存、求发展的内在不竭的生命力，舞蹈艺术展现的是人的本质力量的舞蹈化，使舞蹈具有强大的审美感知与感召力。古有“舞以达欢”、“舞以宣情”，舞蹈内在本质属性就是抒情性，舞蹈是不仅是人的艺术与文化，更是表情艺术，是最直接表现人的情感的艺术。舞蹈作为人体动作艺术从自发到自觉，是客观外界事物引起的人的喜怒哀乐等主观世界的心理反应。我们生活在社会之中，有相同的道德标准，怀揣共同的理想。舞蹈是一种精神活动，它表现的是生活中的诗意和思想感情的美好与精神世界的丰富多彩，舞蹈作品给予人们在精神上的需要与渴求，在生理上达到快慰，在心理上升华为审美享受。进行舞蹈美育，建立学生的审美鉴赏体系有利于感染学生的思想品质，陶冶学生的人格与情操。舞蹈美育是一种情感教育，在潜移默化中理融于情，对学生的人格产生直接的塑造作用。舞蹈审美教育可以提升学生的艺术修养,一个有较高艺术修养的人能主动地、充分地把握其感性和理性、情感与理智，其人格便因此而能得到较好的发展和完善。如余秋雨所说，艺术修养是一种在审美范畴内感悟生命的能力。艺术修养是个体性的更是社会性的人格修养与素质。古人讲“气韵”，在舞蹈中“气”可谓是运动的人体，而“韵”则是节律。在舞蹈美育的过程中以审美体验为主线，展开对学生审美鉴赏能力的培养，以舞蹈鉴赏为媒介，融合历史、文学、哲学、音乐、美术、服装、化妆、运动等元素，与时代精神与民族精神相结合，焕发学生的美感体验。舞蹈的动静与悲喜在音乐节奏的跳跃中得到充分的展现，舞台画面的构图与色彩，是以美术的线条和色彩为基础进行渲染和营造，等等。都体现出舞蹈审美鉴赏的过程中需要与其他学科进行沟通、渗透与综合，扩大学生的舞蹈美育范围，建立学生深厚的审美底蕴，全面培养提升学生的审美鉴赏能力。

3开展舞蹈美育建立学生的审美体系

3.1激发学生热情与兴趣

舞蹈美育过程中最直接的方法就是激发学生的兴趣。兴趣是最好的老师。欣赏舞蹈作品是学生获得最直接、最直观、最有触动力的方式。在欣赏舞蹈作品的过程中营造一种轻松愉快的氛围，循序渐进地启迪和诱导学生，在舞蹈作品中感知美、鉴赏美、表达美，激发学生审美兴趣，克服审美恐惧心理。舞蹈作品的鉴赏不是孤立的，应将其放在历史与文化背景中，综合文学、历史、哲学、音乐、美术、灯光等各种元素，调动学生头脑中的知识储备，感知中国文化的博大精深，激活他们头脑中丰富的想象，从“具象”的舞蹈动作中跳脱，把握舞蹈真正的“内核”与情感生命力，激发学生喜爱、鉴赏、表现和创造美的激情与兴趣。

3.2教师应提高自身素质，努力展现舞蹈的美

舞蹈鉴赏作为审美活动，只了解审美过程中的主客体是不够的，主客体即舞蹈作品与学生之间还需要审美中介———教师的存在。在实际的审美过程中学生是有意或无意地观察与模仿教师的示范，在教师讲解的过程中学生受到老师的启发作用对舞蹈鉴赏与审美具有十分重要的作用。舞蹈的美感是舞蹈者心理现象与综合文化素养在他们身体动作上的集体体现，在舞蹈美育的过程中如果教师不能够对舞蹈教材有充分的理解与表现，采用的教学方法不能够感染学生，那么审美过程中的审美中介就有可能失去效用，削弱甚至是阻碍学生审美鉴赏能力。教师必须以饱满的激情与精神，借助标准、优美的肢体语言进行动作示范，营造轻松愉快的教学氛围，在潜移默化中熏陶学生的情操，鼓励学生通过自己的肢体语言来表现他们对舞蹈美的感悟与理解，使学生从审美的体验者与鉴赏者，上升为审美活动的表现者与创造者。

3.3联系生活实际，丰富舞蹈美育教学内容

“生活不是缺少美，而是缺少发现。”舞蹈是人体的艺术，它最终还是来源于人们的生活实践，可以这样说，舞蹈来源于生活又高于生活。在舞蹈美育的过程中教师不仅要增强自身的知识底蕴，更要让学生通过学习不同题材的舞蹈，树立对自然、社会与生活的审美意识。美在我们的生活中，美处处都在。教师在挖掘自然社会与生活中的美的题材，始终是以学生的兴趣与需要为出发点与落脚点，丰富课堂教学，使舞蹈作品既贴合学生的实际诉求，又有助于提升学生的审美与鉴赏能力，使学生在舞蹈美育的过程中提升对自然、社会和生活的审美意识。

3.4借助现代化教学手段提升舞蹈美感体验

在舞蹈美育教学过程中，教师可以在传承传统教育方式的优势基础之上，灵活而合理地利用现代教学手段的多样化，使美育变得直观形象，具有强大的感染力。现代教学手段可以打破时间空间的限制，根据教学要求灵活调节舞蹈画面，力争获得最佳的教学效果。学生难以理解的动作或者是场景可以通过多媒体投影或者是播放相关影片的手段，展现与此相关的场景与音乐，激起学生审美兴趣，将学生抽象的认识变得直观具体而生动，获得审美感性认识。教师通过展现具有舞蹈美的动作示范，启发学生想象，在现代多媒体营造的审美氛围中，使学生产生审美体验。舞蹈是人体艺术，舞蹈美是人的主观审美感受，是人内心情感的寄托。开展舞蹈审美教育有利于丰富学生综合知识，培养学生的人格与气质，提升学生的审美能力。舞蹈审美教育实际上是通过舞蹈反映社会生活，通过舞蹈寄寓道德感、文化观接受某种教育，加强学生舞蹈审美教育，需要从各个方面入手，各方面相互合作，只有这样才可以让学生成长为一个舞蹈的鉴赏者，建立自己的舞蹈审美体系。

作者:吴迪锋 单位:浙江省宁波市李惠利中学

参考文献

[1]董业平.如何在舞蹈形体课中培养学生的形体美意识[J].武汉体育学院学报,2005(l):114-115.

[2]甘瑜.舞蹈教学中的审美教育[J].贵州大学学报,2008(1).

审美教育论文篇3

新的音乐教材形式上更加丰富多彩，添加很多卡通与插图，为我们描绘出一个美的世界；内容上更加具有丰富而且具有审美价值，融进了很多结合了优秀的作品；更加贴合学生生活，体现了教材与学生的互动。在教学中，教师要善于引导学生从教材中欣赏美、发现美、研究教材文本之美，这是低成本高效益的审美教育途径。

1.善用插图

小学音乐教材中，教材单元都配有趣的图片。学生第一看关注的就是这些图片，教师要充分利用这个良好契机，引导学生对图片进行欣赏，然后从图片之美引入对乐曲的好奇心，激发了学生的学习兴趣，而且使学生对乐曲的欣赏与学习有审美准备。例如：在《小白船》的教学中，让学生欣赏图片中的月亮、星星、小船组成的图画，说出来这幅画美在哪里？制造了什么样的意境？然后通过乐曲的欣赏感受、验证这种美。这样的教学不仅把音乐与美术贯通，而且能充分利用美术与音乐之间的天然联系，整合审美资源、深化审美感受。另外，教材中有一些小的故事、小问题、小互动设计等，这些素材都是编者精心设计的，对音乐教学有着极大帮助，教师要充分利用这些素材，为乐曲的学习做铺垫。

2.与作品互动

教材的核心是乐曲，在教学中教师要营造良好氛围，诱导学生感情动荡产生情感共鸣的情境，引导学生融入到作品中去，在互动中感受韵律之美。首先，与歌词交流。歌词本身具有节奏美、意境美、韵律美、和音美。如：《鲁冰花》中的歌词“天上的星星不说话,地上的娃娃想妈妈,天上的眼睛眨呀眨,妈妈的心啊鲁冰花……”表现了女孩对家乡、母亲的深切思念和凄婉伤感的情绪，使人深深地沉浸在魂牵梦萦的不尽思念之中。其次，与伴奏交流，音乐节奏来源于自然界，来源于生活。如：汽车的喇叭声，火车的隆隆声，虫鸟的鸣叫声，下雨的滴答声等，在教学中可以联系生活中的节奏引领学生为歌（乐）曲伴奏。如在教学《雨滴》时，把i5555555|25555555|75555555|i5555555|采用密集的节奏，让学生用手指弹击坐的“凳鼓”，突出强拍模仿雨水声，在学生有节奏的伴奏声中，学生如醉如痴。再次，与歌曲交流，如在《卖报歌》教学时，老师先用轻松快乐的形象范唱歌曲，让学生说说老师唱得怎么样?学生马上觉得：这个小报童很可怜，不能用这么欢快的情绪来演唱。那么到底怎么唱呢？让学生讨论，得出：第一段的速度唱得稍快些，反映等派报时焦急的心情；第二段最后一句速度唱得稍慢，表达内心的凄苦；第三段速度可稍快，表现出小报童对未来充满希望。

二、走进教材，发掘背后的文化之美

针对教材中的教学主题，教师不仅要引导学生欣赏教学的图文之美、体验教材作品中的节律之美，还要进一步发掘教材本身的文化之美，把对美的欣赏提升到更高的高度。

1.发掘背后的语言

针对小学生的特点，文化的发掘要结合学生实际，可以从乐曲体现的生活文化、乐曲作者的创作背景、乐曲抒发的情感、乐曲体现的民族特色文化、乐曲代表的时代文化精神等。例如：在《我们要做雷锋式的好少年》中，教师要从雷锋文化现象出发，充分向学生介绍雷锋的生平事迹与故事，介绍雷锋精神对于时展与社会文化的积极意义，在这个基础上，引导学生从文化与情感的深度去领悟乐曲本身的精神之美。

2.补充素材促进理解

对教学内容的文化背景的发掘，可以提高学生让学生更加深刻地理解作品的内涵，让学生更加深刻地体会、默化作品中蕴含的音乐之美，提高教学的效果。例如：像挪威作曲家辛丁的《春天悄悄来临》，学生一般来讲无法很快领会作品的表达方式，在教学中教师可以结合作者家乡的春天风景，也可增加与春天有关的其他欣赏曲等，让学生全面体会作品的意境。再如：在作品《盼红军》的教学中，同样也面临着学生对于作品的历史背景与作品表达的显示情感的陌生问题，文化的发掘与补充能够才是学生理解这些音乐语言的基本条件。

其实，中小学音乐教材中，很多经典名曲的理解都离不开对文化背景的发掘，因为作品中注入的那种来自作者的真、善、美，才是我们进行审美教育的优越材料、实现音乐教学审美为核心的基础和前提。

三、加工教材，创造课堂教学之美

叶圣陶说过：“教材只是个例子”。教师要打破传统的教材观，创造性地、个性化地使用教材，拓宽课程的内涵和外延，对教材进行增、减、重组，从而达到优化课堂教学的效果。

1.开发教材，让教材与实际结合

教师要重视对教材进行“二次开发”。在了解和把握课程标准、学科特点、教学目标、教材编写意图的基础上，以教材为载体，灵活有效地组织教学。同样的教材，不同民族、不同地域、不同学生、不同背景、不同老师。在教学中，要善于把教材内容与实际充分结合起来加工教材，才能全面激发学生的审美意识与潜力。例如：歌曲《其多列》是一首表现孩子们结伴上山砍柴、拣竹叶时演唱的歌曲。学生刚入学，认识的字很少，这首歌曲对他们来说难度很大，同时城镇学生对歌词大意与场景也很陌生。在教学中，有的老师把内容调整到学期末教学，效果好多了。

2.补充教材，衬托文本内容

教学中，教师要善于对教材内容进行补充，让教材与学生的生活与认知规律靠拢。例如：《我们才不怕大灰狼》是动画片《三只小猪》的主题曲，儿童在欣赏、观看动画片时，最关心的不是三只小猪的快乐、也不是大灰狼的仓皇，而是其中的矛盾冲突。教学中教师要围绕这个中心设计教学，充分展开和突出这个环节的教学，引起学生的广泛参与。

3.个性化教材，让课堂更加实在

在教学中，教师还可以结合师生的特长之处，对教材内容进行加工，设计个性化教学。如：在教学第四册《跳起舞》中，班级学生或者老师就有跳舞的特长，在教学的设计中就可以充分发挥教师与学生的这个特长，在课堂上向学生进行现场表现新疆舞蹈，然后大家一起学、一起玩，学生的学习热情自然而发。

四、走出教材，让课堂散发生活之美

音乐之美只有融入学生生活，才能对心灵产生影响，促进学生的健康发展。所以，在教学中要积极利用生活素材，营造生活素材，引导学生在生活中体味音乐教材之美。

1．让教学生活化

在课堂中，教师要对教材内容进行生活内容的补充。如：在教学合唱歌曲《钟声叮叮当》时，我联系生活发现：合唱声部的钟声很像中国寺庙的撞钟一强一弱有规律地响着，而主旋律的钟声像是模仿教堂的排钟，有起伏地敲着，非常动听。于是我以聆听模仿有规律的撞钟声为切入点，让学生形象地感受到合唱声部也是来源于生活，也是生动形象的，最后学生不仅爱唱合唱声部了，而且把钟声的高低、强弱模仿得淋漓尽致。接着让学生聆听像音乐一样的钟声和美妙的歌曲，再启发学生理解音乐、想象音乐。如：“音乐钟在跳优美的舞蹈”，让学生在想象中感受音乐6／8拍的节奏美；“音乐旋律的起伏像弧线一样美”，通过动作、画一画来充分感受旋律的高低起伏的美，最后歌曲主旋律的演唱水到渠成。

2.走出课堂

针对音乐教材内容，还可以组织学生走出去，走进大自然与社会，充分利用教育资源，提高教学效果。如我们可以根据地方音乐文化习俗，选取恰当的角度和材料，编写具有地方特色的校本教材，进行富有特色的教学。例如：海南是黎族少数民族的聚集地，黎族人在“三月三”跳起竹竿舞，音乐教师把竹竿舞蹈带进课堂，或把学生带到节日聚会上，让学生身临其境地上一堂生动的音乐课；“舞狮”是南方逢年过节及各种喜庆场面都能见到的壮观场景，在第一册《过新年》中，可以让学生扮成生龙活虎的小狮子，滚、爬、踢、打地表演狮子。北方的《过新年》就可以“扭秧歌”，听听秧歌节奏，学学秧歌舞，学生乐在其中。北京的《国旗国旗真美丽》可以到天安门广场看升旗，听国歌唱国歌，身临其境地感受国歌响起时雄壮威严的气氛等。

五、提升教材，让课堂闪现生命之美

1.让思维与情感飞翔

音乐什么是对生命本身的润色，是生命火花的闪耀。在教学中，我们要善于尊重学生的情感与智慧，激发学生的创造力与想象力，让每一个生命的火花绽放，让音乐促进每一个生命的茁壮成长。

例如：在《愉快的梦》的教学中，教师让学生把歌词中神奇的梦境读一读：“摇啊摇啊摇啊，我的梦之船，在绿色的海上轻轻荡漾。……”在美读中初步感受歌词的意境美，节奏美；随后，引导学生按2／4拍的感觉读和6／8拍的感觉读，让学生在对比读中感受出感受歌词那飘摇的韵律。

师：感觉怎么样？

生1：第1种感觉很快乐。

生2：第2种感觉很轻很美。

生3：我喜欢第2种，感觉梦飘得很远。

学生竟能有这么丰富的想象力！教学不仅调动了孩子们的积极性，还让他们在形式的递进中逐步感受歌曲的意境美、歌词的音韵美和节奏美，在美感的升华中感受歌曲的意境。

2.让心灵得到熏陶

在教学中，要善于提升音乐的育人功能。音乐是人类的心灵体验，是人心理的折射，可以陶冶情操、净化灵魂。良性音乐能提高大脑皮层的兴奋性，可改善人的情绪，振奋人的精神。完备的音乐审美心理结构，已成为人类心理健康水平提高的重要标志。

教学中，要通过建立良好的师生关系促进学生心理健康的发展。使得师生之间的亲和力更强，关系更加和谐宽松，学生的情绪更加开朗。通过音乐调节情绪，音乐有着调节人的神经系统的功能，能够让学生的情绪迅速得到较好的调整，促进学生的心理健康发展。再次，通过音乐教学可以培养学生高尚的情感，促进学生的心灵健康，如对学生进行爱国歌曲的欣赏，理解并分析《义勇军进行曲》创作的历史背景及其与中华民族存亡的关系，可以激发学生的爱国热情。再如《家乡美》教学中激发学生对于家乡的自豪感与亲情感等，都是对学生进行价值观与人生观教育的好教材。

审美教育论文篇4

语文教学的目的除了培养学生的听、说、读、写能力之外，不容忽视的一点是要在教学中培养学生健康高尚的审美观，提高他们的品德修养和审美能力，使学生在语文学习中体会到审美带来的喜悦、乐趣和感情，但现实情况却正好相反，学生厌学情绪严重，更体会不到课堂中的快乐和美感。究其原因，主要有以下几点：

（一）教学方法陈旧，学生缺乏学习的主动性。当前高职院校语文课堂主要有两种情况：一种是老师照本宣科，按照提前准备好的教案一丝不苟的执行下来，每堂课都是固定的模式和套路，对课文中的知识点进行灌输式的讲解，老师讲的气喘吁吁，学生听得昏昏欲睡；另一种模式就是教师上课前查阅大量资料，翻阅参考书目，充分准备，尽量运用丰富的语言和动作表情，把自己的课堂衬托的像一个舞台，老师在台上表演，学生在台下观看，貌似达到了“双赢”的效果，但实际上学生只是被动接受，没有主动发挥的余地，终归无法把所听所学转化为自己的知识和能力。

（二）教学偏重知识技能，忽视审美情趣培养。语文教学的目标是多样化，也是多层次的，但很多教师只重视知识点的教学和知识技能的训练，突出语文的工具性特点，学生对文学作品缺乏审美体验，导致虽然学过了很多文质兼美的优秀作品，审美水平却仍然十分低下。很多学生在语文课上缺乏兴趣、表现不佳，但他们并不是不喜欢文学作品。从武侠小说、言情小说到现在的漫画、网络文学，都有广大的学生群体作为它们的忠实读者。在各个高校论坛上，在学生们的博客、微博上，到处都可以看到他们文采飞扬的作品。这些都显示了我们现在的语文教育已经脱离了学生的真实需要，只注重程序化的教育，脱离了学生真实的感受和情感，导致他们在课堂上无法表达自己的真情实感，更谈不上学习的乐趣和美感的培养。

（三）教师和学校因素影响。作为一名优秀的语文教师，应当使学生在学习中提高审美，在作品中体会意境，在课堂上感受快乐。从当前现状来看，大多数教师还不能使课堂教学达到这样的效果，一提教学，老师们首先想到“字、词、句、篇”等知识点，想到这些在将来什么场合能够用到，却很少会想到这些作品体现的审美教育。高职院校与普通高校相比还面临着两个“尴尬”的现状：一是学生生源素质较差，参差不齐；另一个是学生在校学习时间较短，且面临巨大的就业压力，这就导致学校把重点都放在了如何解决学生就业的问题上，课程设置也向实用性强的专业课、操作课倾斜，对于语文课程普遍不大看重。

二、语文审美教育的价值

对美的追求是全人类所共有的特征，而审美教育最根本的特点就在于促进人的精神发展和人格健全，赋予人类高尚而自由的心灵，这是当代教育中很重要的一个组成部分。语文教学由于学科的特殊性，站在了审美教育的前沿阵地上，它既要满足学生认知方面的要求，又要注重学生情感层次的追求和审美情趣的提高。

（一）语文审美教育能够焕发学生的学习兴趣。大多数高职院校的学生对待课堂十分“功利”，对我找工作有益的课程我就认真听讲，像语文这一类长期看不到效果的课程态度则散漫的多，或者只学习其中的知识点应付考试，而对课文中蕴含的美的感受和情感诉求置之不理。假如教师能找到审美教育的关键点，引起学生情感的共鸣，就会把学生带入一个充满人文情怀的世界，他们的审美心理被激活，对课堂的认同感也会不断增强，强烈的求知欲望会使得学生主动寻求教师的帮助以便发现更多的美。

（二）语文审美教育能够提高学生道德情操。教书的目的是为了育人，而优秀的作品包含了很多人生哲理和高尚的道德情操，学生通过审美教育学习这些作品能够与作者产生共鸣，感受其中所体现的人格魅力与道德品质，并会净化心灵、陶冶情操、反省自身，从而自觉提高自己的道德水准，造就健全的人格。

（三）语文审美教育能够培养学生审美情趣。培养学生的审美情趣，提高他们鉴赏美丑的能力，是美育的重要职能之一。在这个拜金主义盛行的年代，美丑不分、以丑为美的现象比比皆是，高职学生正处于人生观、价值观形成的重要时期，如果没有形成良好的审美能力，他们在这个复杂多变的世界会很容易迷失方向，无法正确的鉴别美丑。语文审美教育的目的就是要使学生在审美实践中培养自己对美的爱好和追求，形成良好的对美的感受能力。

三、语文教学的审美培养模式

语文学科是一个琳琅满目的世界，而要发掘这个世界，需要教师在教学当中找到一个拨动学生心弦的钥匙，把学生带入一个充满美的世界，使学生与作家的作品产生共鸣。而在语文教学中进行审美培养，并不是否定所有的传统教学模式，而是在传统模式上稍加变革，使学生审美情绪被激发出来，让“教”和“学”都能够变得轻松愉快。

（一）善用语言创设审美意境，引导学生感知“美”。审美感知是指对审美的感受和认知，教师在课堂教学中应当创设审美意境，根据教材内容引导学生感知具体的意象氛围。做到这一点需要教师具备相当的教学语言艺术，善于运用语言创设具体的氛围，吸引学生的注意力并激发学生的学习兴趣。教师的语言还应当贴近学生生活，联系学生的生活经验，使学生参与到课堂当中，既获得知识，又能够感受到学习的快乐。

（二）运用多种教学手段，培养学生想象力。想象是在自己的头脑中根据记忆创造新的形象的过程，想象可以帮助学生进行情感与情景的交融，更好的获得审美体验。培养学生的审美想象力必须以教材为基础，运用多种教学手段，引发学生的联想，比如运用音乐、视频、绘画、多媒体等相辅助，使学生通过具体的形象展开丰富的联想，在生活体验与艺术想象中感受审美境界的提升。

（三）联系社会实际，深化审美认识。高职学生正处于一个从少年成长为青年的特殊时期，这个阶段的年轻人总是期望能独立面对社会，作出自己的分析和判断，他们已渐渐长大但还很不成熟，看问题容易片面和感情用事，所以在加强对学生审美教育的同时更应该联系社会现实，使他们能对社会有一个正确的认识，了解什么是真善美，陶冶情操，培养高雅的审美情趣。

（四）加强读写，提高学生创造力。审美培养不只包括感知和鉴赏，更需要表达和创造，因此，在审美教育的培养过程中应充分发挥学生的主观能动性，让他们勇于表达自己的观点和看法，能读会写，既能创造出美的形式，又能够填充入美的内容。实际上，阅读和书写都是人的知识和能力的综合体现，而这两方面能力的提高就需要教师在课堂上开展多种形式的教学实践活动。比如朗读、背诵、演讲、辩论都是很好的锻炼口头表达能力的方式，这些活动可以帮助学生加深记忆、体会感情，还可以加强思维训练和表达能力。

审美教育论文篇5

审美教育本质就是一种情感教育，只有在声乐演绎中，调动出学生的感知、情感、想象和理解力，去领悟声乐作品所要表达的情景和意境，才能真正的感悟音乐。老师在进行声乐作品教学时，先为学生对音乐作品进行简短的背景介绍，让学生对作品的背景进行初步的了解，然后通过不断的聆听和回想，感知音乐作品所处的环境和背景，将作品中展现的美感进行不断的深化和理解。每一个声乐作品都有其独特的形象，所演绎的情境也各有不同，有抒发离愁之感的忧伤，有久别重逢的喜悦……不同情境的声乐作品带给听众的感受不同，当真正融入这个情境里，身临其境的体会音乐带给人的忧伤之美，喜悦之美。例如：歌曲《送别》，旋律响起，就带给听众忧伤、离愁的伤感之情，脑中浮现的画面也是夕阳西下，长亭古道送别友人的情景。歌曲《欢乐颂》则是表现出一种积极乐观的态度，只要心中充满热情，就能消除一切分歧，大家都能团结成兄弟，真心诚意的相亲相爱。不同的音乐情境，给人不同的审美享受，培养学生多听，多了解更多的声乐作品，更深切的融入音乐的情境里，亲身体验音乐的情感与美感。

二、结合词意，感受声乐的文学美与音乐美

声乐是以语言的表达的音乐形式，声乐可以通过歌词直观的表达出音乐所要体现的情境。因此,我们在声乐教学中的审美教学,词意的理解也是一个重要环节。由旋律、节奏等音乐语言所组成的音乐形象，具有声态、情态、形态、动态等一系列形象化特征，声乐教学正是借助这些具体可感的形象来启发和感染学生，但歌词能让这些形象具有画面性，给人如临其境的感受。例如：歌曲《在希望的田野上》，通过歌词的描述，眼前就能展现出炊烟袅袅，小河流淌，十里荷塘，十里果香的丰收富饶的画面。激起学生对丰收在望的田野，充满无比喜悦的心情，用生动的音乐形象激发学生的审美情趣，产生想要为之而歌唱的欲望。歌词的语言所构成的文学性形象,不仅蕴含了文学性也具有音乐性。也就是说,文学与音乐,它们之间不仅存在着审美通感,而且在互相转换过程中,还不断丰富甚至创造着美,所以,在声乐艺术中,词是歌曲的核心也是歌曲的灵魂,好的歌词能与音乐水融,起到乐心的作用。因此,教师在声乐教学中,不仅要教声音,同时还要教学生们把握好声乐作品的文学美与音乐美的完美统一。使学生在演唱中更好的将二者结合起来并表现出来。

三、注重“声”“情”并茂，展现审美教育的本质力量

声乐属于听觉艺术，审美过程的完成，是从听觉开始，只有演唱者美妙的歌声满足了听总的审美需求，才能是他们对歌声进行联想，想象，从而达到情感审美体验。情感审美是种人心理的反映，声音的美固然很重要，但绝不能轻视情感的审美。情感的表达需要力求真实，演唱者要具有真实的情感，体验演唱者的真情实感是演唱情感审美的重要特征。声音是声乐教学的基础,情是声乐美感的核心，只有当“声”与“情”有机融合，达到声情并茂，学生才能从声乐教学中学会本领和技能，同时也提高了对声乐美学的审美鉴赏能力，体现出音乐审美教育的本质力量。在声乐教学中，不单是使学生的语言清晰、学好呼吸、共鸣达到音质优美，更多的是使学生演唱具有风格鲜明、情感丰富的表达。当然声音是表现具体作品直接媒介，也就意味着不能忽视或排斥声音的作用。相反,处理好二者的关系,能够使歌唱者把声音处理的更好,而歌唱者的水平也会更完美一些。声音中囊括着感情,感情则是通过声音表现出来的。光有“声”的演唱，音乐作品是没有灵魂死物，只有二者相互依托,以“声”表“情”、富“情”于“声”，所演唱出的音乐作品才会生动形象，具有震撼人心的影响。在声乐专业教学中，我们更多的是要体现审美教育，不只是指导学生演唱技巧的运用，而是从感知、想象、情感等方面告诉学生如何应真挚的情感、丰富的知识和良好的修养，去认识歌唱、参与歌唱、融入歌唱。因此教学中我们只有把歌唱观念从单纯的声音思维中解脱出来,才能把情感投入到声音中。“信,辞欲巧”,这对歌唱来说,是个颠扑不破的真理。唱歌既要唱声,更要唱情,歌声动听,感情真挚,声情并茂,才能唱的感人,扣人心弦。真正传达到传情达意,给人以美的享受。

四、累积声乐鉴赏能力，体会不同风格的声乐美

声乐鉴赏能力的培养，不单单只来源于声乐作品的聆听和演唱，生活阅历的体验，也能提高自身对音乐的领悟。一些歌曲能在一瞬间触动人心，不单单是音乐本身的魅力，自身的类似体验更会加速对歌曲的感触，让人为之动容。声乐艺术的审美是一种心理过程及情感表达，是人们通过日积月累的日常生活体验的结果。所以声乐审美的教学，可以让学生在日常生活中多感受身边的人和事，体验生活中的点点滴滴，仔细观察不同环境、不同时间里的情景变化，毕竟艺术源于生活，从最根本的地方感受生活艺术的美感，在通过声乐艺术，抒发出自己的情感，表达给听众。要提高声乐鉴赏的审美能力，仅仅通过教师的课堂讲解是远远不够的，需要日常生活的日积月累，将声乐作品融入自己的生活，以自己的生活体验，展开想象力和联想力，切身的感受到声乐作品所传递出的情感。艺术源于生活，但又高于生活。通过对声乐作品的鉴赏的累积，学生可以体会到不同风格，不同类型声乐作品所表达的精神和情感。例如：《黄河大合唱》、《延安颂》等充满爱国主义激情的声乐作品，抒发了抗战时期的革命豪情和爱国精神。《茉莉花》、《信天游》、《阿里上的姑娘》等语言淳朴，形象生动，具有浓郁的乡土气息的声乐作品。声乐作品风格多种多样，有慷慨激昂能激发斗志的，有热情奔放渲染喜悦心情的，也有婉转生动抒意的……理解不同风格的歌曲，不仅能提升自身对声乐作品的鉴赏能力，更能为自身的演唱注入情感，给以听众心灵的触动。大量不同类型、不同风格的声乐作品的累积，不仅仅能提高学生的声乐审美能力，也能通过音乐艺术，让学生体会到不同的生活情感，并从这些情感中感悟音乐，感悟人生。

五、把握审美教育方式，培养良好的审美意识

在声乐学习中，无论哪种技巧的训练，都要经过反复的练习，在日积月累中不断提高，没有一蹴而就的成功，只有朝朝夕夕的努力，不切实际的期望，不但达不到预期的效果，往往适得其反，形成难以更改的弊病，使学生丧失学习声乐的乐趣和信心。学生的声乐水平各有不同，能驾驭的难度更不可能一致，如果让学生超出其能力范围的去唱难度较大的歌曲，他除了用嗓子拼命喊叫外，别无他法。如果不能驾驭自己的声音，就不可能体验歌曲的美感，只能让学生越发感到学习声乐的艰难。而一首力所能及的歌曲让学生能够轻松地把初学到的方法运用到歌曲练唱中，将课堂所学的基本原理、概念和规律转换为实际演唱能力，就会取得练声和练唱融为一体的效果。当学生发现自己的进步，就能点燃自己表现美的愿望，并从中感受到创造的欢乐，获得美的享受，进而发现：原来自己有能力学好声乐这门课。这种“顿悟”让学生信心大增，在此基础上，及时加大练习的难度，就会取得较好的教学效果。声乐作为听觉艺术，要想对其进行深层次的感受首先需要学会聆听，通过不断的聆听从中获取自己最真切的感受。让学生倾听自己的声音、倾听作品的声音和倾听别人的声音，并且通过正确的声音概念教学，让学生从音乐语言入手，去积极主动的发现声乐的形式美、节奏美和旋律美进而培养审美意识。学习方式的培养，可以让学生独自聆听声乐作品，独自思考感受冒出的聆听感受。然后可以让学生相互聆听，分享自己的理解和方式，互补不足，及时调整。老师可以在此基础上加强学生的互动，及时了解学生在学习中处在的困惑，帮助解决并培养学生的审美意识。总之，声乐艺术作为深受人们喜爱的音乐艺术，在声乐教学中，演唱技巧的教学只是一种表达手段，而声乐教学中的审美教育则是声乐艺术的品格体现，也是音乐教育的本质反映。把审美教育有意识地贯穿于声乐教学的全过程中，不断挖掘教学过程中可能潜藏的美感因素，努力将声乐课中的技能、技巧与美感教育结合起来，使学生在充满音乐美的气氛中学习声乐专业知识。一首好的作品总是来源于人们的生活，表达人们的心声，或寄托出一个美丽的梦幻，或展现一片炽热的情怀。这种立意与意境之美对学生有着深刻的感染力，会使心灵萌发出美的种子。久而久之，自然就形成了“随风潜入夜，润物细无声”的审美功效。

审美教育论文篇6

艺术教育对德育具有引导和促进作用，这已为历史所证明。中国古代就极其重视艺术教育与德育的有机结合。孔子最看重艺术的德育功能，并从“礼”和“仁”的角度来看待艺术教育的作用，其观点集中体现在《论语•泰伯》中所讲的“兴于诗，立于礼，成于乐”中。“立于礼”是修身的最终目的。关于“成于乐”，刘宝楠在《论语正义》中释为：“乐以治性，故能成性，成性亦修身也。”即说音乐之所以能够使修身最终完成，是因为它把对“礼”的理性追寻变成内在的情感诉求，成为主体的一种自觉的行为。从“立于礼”到“成于乐”，一个人的修身就从自为的境界进入自在的境界。孔子的修身是诗、礼、乐的统一，与笔者强调的艺术教育与道德教育的统一是一致的。2014年1月10日，教育部的《关于推进学校艺术教育发展的若干意见》明确指出：艺术教育对于立德树人具有独特而重要的作用。《中共中央、国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》也提出了“将美育融入学校教育全过程”的要求，这充分强调了美育的重要性，而艺术教育又是实施美育的主要途径与方式，因此，积极探索艺术教育对德育的促进作用是育人的迫切需要。艺术教育不仅可以帮助学生认识现实、重温历史，同时可以培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力；还可以调剂学生的生活，提高学习效果，这与德育具有相辅相成的作用。长期的教学实践证明，针对非艺术类普通大学生开设音乐、美术等艺术素质课程，不仅是艺术教育的要求，更是提高大学生综合素质和思想政治水平的重要途径。

二、高校公共艺术教育审美育德功能发挥的主要途径

高校公共艺术教育是对非艺术类大学生进行美育的最主要途径和德育的重要手段，如何通过公共艺术教育把美育和德育结合起来，把它的审美育德功能发挥好，需要借助于众多的途径，其中课内教学渗透、课外文化艺术实践提升是最基本的。

（一）创新高校公共艺术教学模式

审美育德就是艺术教育中蕴含的德育目标，通过潜移默化地方式感染、熏陶学生，这是高校德育亟待开展的创新性探索，因此要在教学目标、教学内容和教学方式等方面进行创新性的构建。首先，要明确高校公共艺术教学的教学目标，要以提高学生的综合道德素养和思想政治水平为目标，所以，无论是制定教学大纲，还是丰富教学的手段方法等都要以此为主线。其次，要注重高校公共艺术教学的教学内容。为了加强艺术教育的德育教化功能，在高校公共艺术课的课堂教学中，教学内容要积极向上，突出思想道德教育的功效。在授课时，要注意选择既能体现民族精神、积极向上、又有时代气息的艺术作品，从而既符合大学生的认知特点，又能体现道德教育的要求。最后，要创新高校公共艺术教学的教学方式。基于德育功能的高校艺术教学活动的设计，其中也包含对教学环境的设置。在课堂中，教师要注重调动学生的积极性，鼓励学生参与到课堂教学中来，充分体现学生学习的主体地位。要创设课堂情境，以正确价值观为导向，通过艺术欣赏、艺术表现和艺术创造方式启发和带动学生完成对美的欣赏和创造活动，从而让学生在欣赏、参与活动中接受正确的价值观，认同所倡导的道德教育。

（二）拓展高校公共艺术教学实践活动

艺术教学实践活动是课堂教学的重要补充。艺术课外活动比较常见的是合唱，它能展示团队的力量和合作的精神，具有鲜明的德育功能。另外，组织学生举办以正能量为主题的联欢会，或组织参观能给予学生以正确人生观和价值观的电影、展览、演出、讲座等课外活动，也都能够产生不错的德育效果。此外，课外艺术教育还可以通过专家艺术讲座、参与社会艺术团体、学生自建社团开展艺术表演等来感染教育学生。学校可鼓励学生自己创作能体现本校宗旨和精神的校歌、班歌，让学生传唱，增强学生的归属感和爱国爱校的情感。教师要帮助学生提高艺术审美水平，自觉抵御不健康艺术作品的侵蚀，使学生的艺术审美情感与道德情操在优良学校文化环境熏陶中得到升华。总之，以艺术教育中蕴含的德育内容教育学生，会使学生自然而然地受到生动的思想政治和品德教育，促使他们的政治意识、道德品质和思想感情进一步提升，培养良好的是非观念和审美能力，从而逐步树立正确的世界观、人生观、价值观和审美观，促进学生健康成长。

三、高校公共艺术教育践行审美育德的前提和保障

笔者认为，高校艺术教育贯彻落实好立德树人这一根本任务，亟须确立高校公共艺术教育审美育德的制度保障和师资保证机制，同时，教师的德育意识和素养的形成、执教能力和方法的提升，也是实践和完成好审美育德教学的前提和保证。

（一）艺术德育的制度支持要充分到位

重视普通高校艺术教师德育意识与德育能力，对学校而言，应当通过行之有效的措施来促成艺术教师融入德育领域。在新形势下，高校艺术德育的实施需要学校领导层的大力扶持，在制度上、体系上以及个人发展等问题上都应给予艺术德育系列教师一些倾向性政策，以便大力推广和践行这种新型的教育模式。

（二）艺术德育的教师素质要综合提高

艺术德育对教师素质提出了更高的要求。有研究者提出艺术课教师的情感结构包括这几个部分：一是具有丰富、平衡、协调的情感状态和自我调控的灵敏机制；二是具有良好的道德感、美感和职业道德感；三是善于与群体协作、与他人协调，能够与学生平等对话、彼此交流，具有理解、关心帮助他人的自觉性与主动性。由此可见，高校艺术教师需要具备一定的道德素养和道德意识。艺术德育教师的再教育也很重要。艺术素质课教师要加强德育方面的培训，德育意识的培养和形成十分重要。这一类教师德育能力的提高与德育意识的培养，需要高等师范艺术教育各专业采取相应的手段，有计划地对未来将从事艺术教育的教师进行德育能力的训练。而德育教学的教师要加强艺术方面的培训，同时两者之间的相互沟通和交流也应当成为常态。艺术德育还应当尽快进入学科教育的领域，纳入学历、学位教育，这样，具备综合素质的艺术德育教师的培养才会从根本上得以保障。

（三）艺术教师应不断提高自己的执教能力

要把学生培养成明辨是非，崇善知美的高素质人才，公共艺术课教师必须具有扎实的教学功底、广博的科学文化知识。教师自然端正的教态、准确娴熟的讲授、富有激情的仪态都会对学生产生影响。教师的身教言传时刻在感染着学生，教育着学生，因此，教师要真正做到以情动人、以德育德，有效地提高审美德育的实效性。在艺术教学中，德育因素无处不在，它需要教师善于发现、勤于挖掘，并能找准时机进行教化渗透。艺术教育中渗透德育就在于通过爱国主义和高尚道德等方面的教育，使学生潜意识中充满爱国爱党的情怀，增强民族自豪感和自尊心。

审美教育论文篇7

【关 键 词】 语文；审美教育；古诗；小学

古诗教学是小学语文教学的重要内容。怎样教学小学语文教材中的古诗呢？有人主张重在读背，能读能背即可；有人主张重在理解字词，了解表面意思；有人主张重在思想教育，发掘思想内涵。无可否认，这些方面在小学语文古诗教学中都是有着重要意义的。但作为一种文学作品，小学语文古诗教学更要特别注意进行审美教育。

一、小学语文古诗教学中审美教育的意义

审美教育是素质教育的重要组成部分。通过审美教育，可以培养学生正确的审美观，懂得什么是真正的美，怎样发现美、欣赏美、创造美、表现美。美，具有极大的感染力，可以影响人的气质、性格、情操、心理、信念、意志，进而塑造人的灵魂。小学语文古诗教学应坚持用美的形象去感染学生，用美的情感去打动学生，用美的信息去激发学生，让他们在求知、析义、明理、动情的过程中，在善与美、情与理、言与行的统一实践中，受到潜移默化、耳濡目染的教育与熏陶，日积月累，就能使他们的心田得到滋润，心灵得到净化，性情得到陶冶，从而促进身心全面而和谐的发展。

《小学语文课程标准》将培养学生爱美的情趣作为小学语文教学的要求，足以表明小学语文教学中审美教育的重要性。而小学语文古诗教学有着对学生进行审美教育的得天独厚的条件。现行小学语文教材中所选入的古诗，一般都是传统的名家名作，具有相当高的美学价值和强大的艺术魅力，可以说是自然美、社会美与艺术美的荟萃。这些古诗的内容丰富多采，思想健康积极，形象生动多姿，情感充沛真切。在小学语文古诗教学中，如果能够引导学生通过正确理解与欣赏古诗的语言美、声韵美，进而认识诗的意境美，体验诗人的性情美与心灵美，就能够既陶冶学生的性格情操，帮助他们形成正确的审美观念，又发展学生的想象创新能力，促进他们的各种素质全面提高。

二、小学语文古诗教学中审美教育的原则

在小学语文古诗教学中进行审美教育，既要遵循语文教学的一般原则，又要遵循古诗教学的特殊原则。

（一）从属原则

小学语文古诗教学中的审美教育要从属于小学语文古诗教学。要以古诗的语言文字为媒介，以指导学生理解运用古诗中的语言文字为手段，以培养学生的听说读写能力为目的，实现古诗教学中的美育目标。

（二）渗透原则

小学语文古诗教学中的审美教育要渗透在初步的古代汉语知识的传授中，渗透在古诗的意境体验中，渗透在听说读写能力的训练中。同时，它还渗透于古诗教学本身。在小学语文古诗教学中，课堂结构是否合理，是否疏密有致、节奏和谐；教学方法的选择与运用是否切实有效，富于变化；教师的语言是否准确生动，富于条理性、逻辑性和启发性；板书是否简明扼要，富于美感……都将影响古诗教学中审美教育的实施。

（三）情感原则

小学语文古诗教学中的审美教育要以情感为基础。要重视古诗中的情感分析和情感体验，要做到导情、带情、动情、传情，情贯始终。

（四）趣味原则

小学语文古诗教学中的审美教育要注重情趣和意味。这种情趣和意味来自于古诗中语言文字的理解，来自于古诗意境的再现和情感的体验。

三、小学语文古诗教学中审美教育的方法

古诗的美是多方呈现的，语言、情节、意境、声韵，不一而足。因此，在小学语文古诗教学中进行审美教育，其方法也是多种多样的。但因为古诗本身是一个整体，这些方法通常是同步或者综合运用的。

（一）在理解词句中领略古诗语言的美

古诗是用古代汉语写成的，与现代汉语的差距较大。要欣赏古诗的语言美，必须首先理解它的字词句，读懂它的意思。小学语文古诗教学中字词句的理解，有一个度的问题。随便疏通一下，让学生似懂非懂，不行；想要讲深讲透，让学生全盘掌握，又不可能。只能着眼于为理解古诗的思想内容、情感意味服务，让学生具有初步理解古代汉语的能力，从而体会古代汉语的凝炼、含蓄与变化，领略古诗的语言魅力。

在小学语文古诗教学中，要注意让学生初步认识古代汉语中的同源通用及通假现象，如《敕勒歌》中“风吹草低见牛羊”的“见”和“现”，《鹿柴》中“返景入深林”的“景”和“影”；要让学生初步了解古代汉语中词的活用，如《别董大》中“千里黄云白日曛”的“曛”属名词活用为形容词，《泊船瓜洲》中“春风又绿江南岸”的“绿”属形容词活用为动词；要让学生初步懂得古代汉语中的词义变迁。

古诗的语言美，集中体现在它的凝炼、生动、含蓄和变化。教师要在教学中帮助引导学生进行分析、体会。如教学《题临安邸》时，就要注意让学生体会“暖风熏得游人醉”中“熏”和“醉”的精妙用法。这两个字，将那些纵情声色、祸国殃民的达官显贵的精神状态刻画得惟妙惟肖，确实生动形象、凝炼传神。而教学《早发白帝城》时，则要注意让学生揣摩“轻舟已过万重山”的“轻”的意义。这里的“轻”，其实不只是小船的轻快，更是诗人心情的轻松。当然，要让学生体会到这些，是需要适当介绍古诗的背景的。

（二）在融合情境中体味古诗意境的美

小学语文教材中的古诗多数是写景的。教学这些古诗，要特别注意让学生感受古诗的融情于景、情境交融，进而体味古诗的意境美。如《六月二十七日望湖楼醉书》，写的是乍雨还晴、风云变幻的西湖景象。诗人先在船中，后在楼头，抓住急剧变化的自然景物：黑云翻墨、白雨跳珠、风卷地、水如天，由远及近，动静结合，写得有声有色，有景有情，给人一种身临其境的美感。

（三）在分析情感中感受古诗境界的美

在小学语文教材中，有少数古诗叙事议论直抒胸臆，情感炽烈，思想境界较高，如《夏日绝句》《示儿》《题临安邸》《石灰吟》，至今仍有一定的进步意义。教学这些古诗，要注意引导学生分析作者深沉的情感，感受诗作崇高的境界。如《示儿》是陆游的临终之作。一个人临终之时有多少话想说啊！“死去元知万事空”，诗人什么也不挂念。只有一件事情让诗人直到死也牵肠挂肚，那就是国家的兴亡，民族的命运――“但悲不见九州同”！诗人唯一要嘱咐子女的是“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”。教学《示儿》，必须让学生充分感受诗人浓烈的爱国情感，感受诗人相信国家一定能够统一的坚定信念。

（四）在讲解理趣中领悟古诗哲理的美

小学语文教材中，还有一些古诗蕴含哲理。如《登鹳鹊楼》中的“欲穷千里目，更上一层楼”，《别董大》中的“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，《赋得古原草送别》中的“野火烧不尽，春风吹又生”，《题西林壁》中的“不识庐山真面目，只缘身在此山中”，《乐游原》中的“夕阳无限好，只是近黄昏”等等。教学这些古诗，除了引导学生读懂基本意思以外，还要根据实际讲清诗中蕴含的哲理，让学生初步领悟诗的哲理美。古诗中的哲理，一般是以议论的形式出现的。这些议论的诗句，是诗的有机组成部分，不是外加的说教。因此，讲解这些哲理诗句，不能与诗的描写或者叙述脱节。如《锄禾》，诗先用“锄禾日当午，汗滴禾下土”描写农民冒着酷暑辛勤劳动的情境，然后紧接着抒发作者的感慨――“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”。人们吃的粮食，每一粒都是农民的辛勤血汗凝聚而成。教学《锄禾》，只有在学生已经充分感受了农民劳动辛苦的情况下，才可能让他们真正理解“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”的深刻含义，才可能使他们在领悟诗中哲理的同时，受到应有的教育。

【参考文献】

［1］ 张永德． 情境再造：小学古诗教学的审美策略［J］． 小学语文教学，2006（5）．

［2］ 吴琼琼． 小学古诗教学与审美教育浅谈［J］． 科教文汇，2010（20）．

审美教育论文篇8

关键词：小学语文 审美教育 素质教育

 

在当前新课改全面施行的大背景下，“审美教育”已成为语文教学中的重要课题。《全日制义务教育语文课程标准》明确指出，“学生品德修养和审美情趣”的培养是语文教学的重要内容，这也是全面提高学生语文素养的基础性要求。良好人文修养的培养很大程度上需要通过长期的“熏陶感染、潜移默化”的语文审美教学去加以影响和实现。笔者基于对语文教育性质、目标的认识，对“审美教学”这一课题做了一定的教学思考与探索，现略述如下。

一、小学语文教学中审美教育的实施现状

审美教育又名美育，指教育者按照特定时代的审美意识，充分发掘审美因素，激发受教者的审美经验，进而培养、陶冶其审美能力和审美情趣，完成塑造“感性的人”的教育目标。审美教育的功能可分为四点：以美冶情，升华审美情趣；以美启真，启迪智慧；以美储善，感知并培养道德情操；以美健体，感悟生命价值的追求。随着审美教育理论与实践的逐步深入，审美教育在学生综合素质培养中的作用也得到了更多的关注。小学语文教学作为美育的重要阵地，在学生初步的审美情操的培养上具有其不可替代的作用，随着课改与素质教育的深入，小学语文教学中审美教育存在的缺陷或问题也逐步凸现出来，这主要是表现为传统教育思维、教学模式以及教师素质等因素造成的美育“缺失”或“偏差”的问题。

首先，教学方法方面，由于没有客观标准的参照，部分教师对课改与审美教育内涵的理解有所偏差，教学课程有形式主义倾向，如有些课程多媒体技术使用过于频繁甚至滥用，干扰教学主题，教学目标主次混淆。其次，教学模式上，学生的学习主体作用没有得到发挥，审美教育往往变成教师的单人秀，教师的个人分析取代了学生的阅读实践。最后，教师自身审美素质的培养提高也是审美教育成功的重要因素。

 

二、语文审美教学的具体措施

（一）引入美感情境的审美教学

生动、直观、感性的美感形象有助于激发小学生的感官体验，弥补其知识积累和阅历的不足。小学语文的基础性特征要求其审美教学须以美的外在形象为手段，具体表现为两点：客体文本所体现的音韵美、人物形象美、作品结构美等；主体教师所表现的语言美，情感美等。这些美感形象主要依托于两点进行营造和实践：

1.充分挖掘文本美感因素。文本的利用发掘就是要为学生找到并展示审美激发点，构建审美主体即学生与文本之间的联系，进而激发学生的审美欲望和进一步探索。如诗词就具有极强的美的客观性和形式规律，韵律美、意境美、语言美等都有助于审美主体产生精神上的愉悦，在接受知识的同时实现了审美意识的升华。以贺知章的《咏柳》为例，“碧玉”、“绿丝绦”“春风”等都充分勾勒出初春杨柳的形象美，“赋物入妙”，引人入胜。

2.创设引入美感情境。审美情感极易为美丽的情境所触动，文本阅读中，美感因素或为愉悦情绪、或为慷慨激昂的壮士情怀、亦或其它情绪所启发引起。《碧螺春》一文中所描绘的动人画面、流淌的音乐、整齐的朗读声都会引发学生对江南春色的美好向往。教师对音乐、多媒体课件的合理搭配运用，都可以将语文教变味轻松享受的欣赏过程，让学生在知识的消化吸收的同时陶冶情操、美化情怀。

（二）个性发展的审美教学

美在本质上是多元的，“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”，美的生命力源于审美活动的个性化。小学生作为独立的个体存在，其独特的思维方式、情感世界使其在文本阅读的过程中会产生与成人大相径庭的思想，而越是这种奇思妙想，越是创造性的思维和表达，越能体现出文章的美感所在。而小学语文中的审美教学就是要学生用个性体现和主观表达来完成其对文本的理解，如在《碧螺春》中采茶一节的阅读中，学生们评价江南春色之美也是从多种角度着眼的，有朝霞灿烂之美，有晨雾朦胧之美，也有晨光微熹的温柔之美，这种脱离了标准答案、固定思维的桎梏，个性、情感的展现流露都是文学生命的丰富性、多义性的理想体现，也是审美教学带给学生更多更大创造空间的目标所在。

（三）审美教学要注重整体建构

语文课本中的每篇课文都是完整不可分割的整体，在带给学生美感意境、个性发展的审美教学的同时，也要注意到学生知识、形象感知的不足，教师要考虑到保持对文章内容的整体理解、词语的整体把握，最终实现内容结构的整体回归。

 

三、结论

小学语文教学中审美教育作用的发挥，不仅要依靠美感营造、个性发展和最终的整体建构，同样需要师生间的交流和对学生自由感悟的宽容，深化

课程改革，推动素质教育，使语文审美教学真正成为精神享受的教学。

 

参考文献：

[1]杨艳.让美育与生命成长相伴———谈小学语文教学中的审美教育[j].小学教学参考，2008，(21).

[2]陈琴玲.审美教育:给孩子发现美的眼睛[m].北京:中国审计出版社，2003.