审美思维论文范文

时间:2023-02-22 16:19:47

审美思维论文

审美思维论文范文第1篇

论文摘要旋律是音乐的灵魂,是音乐情感的直接体现。音乐旋律创作的过程就是审美的过程。社会现实生活是产生审美的基础。优美的旋律来源于作曲家丰富的生活积淀及其娴熟的作曲技巧。由晓光作词谷建芬作曲的《那就是我》是源于社会生活,又高于社会生活的艺术精品。

旋律是歌曲组成的要素。关于旋律,人们曾有过许多生动的比喻和美好的说法。从旋律的重要性讲,说它是“音乐的灵魂”:从欣赏的角度看,说它是“音乐情感的直接体现”。这些不同的说法,概括了旋律的本质特征。所以旋律的创作要符合运用写作技巧(调性、节奏、速度、力度等)为他所表达歌曲思想整体服务的同时,不能脱离物质性、社会性的生活现象。“而这种丰富的想象用音乐来表现生活就是审美,就是创作的灵感。音乐创作的过程就是审美的过程。生活现象的本质就是产生审美属性的基础。”因此,优美的旋律来源于作曲家丰富的生活经历和娴熟的作曲技巧。只有这样才能写出作者内心的情感世界。才能写出感天动地的作品。

谷建芬作曲的《那就是我》,就是她人生的写照。谷建芬原籍山东威海,生于日本大阪市,童年时从日本归来,踏上中国的土地时,幼小的心里懂得这才是自己的祖国,才是自己的家。时隔多年,这段生活经历仍挥之不去。深埋在心里一种无法用语言来描述的刻骨铭心的情感。歌曲以自己的亲身经历形象的刻画出海外游子对祖国母亲的思念之情。

朴实形象,意象深刻。动人心弦是晓光歌词的特点。它是一幅清丽秀婉的水墨画,一组古朴宁静的生活卷,通篇洋溢着一股甜蜜温馨的气息,给人以巨大的审美享受。给作曲家带来了创作欲望和丰富的想象力。它的音乐情绪热切、激情:它虽然也属于一般创作歌曲风格,但艺术特征较多:它的节拍、速度较自由。旋律的吟诵特点表达出发自内心的独白,流露出梦魂萦绕的情绪。它的音乐结构容纳量较大。运用了对比旋律发展手法和再现统一的三段体结构,中间段的激情和两端的深沉形成了鲜明的对比。

这里可以看出作曲家们对歌词的理解,源于生活内涵的积淀和文化的修养。谷建芬的处理三段体结构,每段都是不规则的启承转合结构。整体前后呼应,风格浑然一体。让人感觉从唱一个音就欲罢不能,需一口气唱到底才能过瘾。这首歌曲大大增强了歌词的感染力。创作出准确的体现歌词内在情感的音乐旋律。

基于内容的需要,前奏中渗透大调式与和声小调式因素。仿佛把我们带进了异国他乡,预示着谷老师的国外生活。然后主要采用了我们南方少数民族羽调式写成了宣叙性的旋律,代表着祖国家乡。行腔自由,音域较宽,无节奏节拍的拘束,运用了5/4、4/4、3/4、2/4,用一般民族淳朴的乡土气息吐露出对祖国家乡的思念。

第一段旋律音域小字一组d到小字二组d,多级进。开头由小字一组g到小字二组d纯五度音起具有开阔性和中心作用,代表主一属关系。音乐主题采用一字多音和一字一音相结合的音乐动机构成,形成的拖腔优美动听。词曲都体现出一种宁静、温馨的格调。

第二段旋律音域由小字一组g到小字二组a之间,开头采用纯八度小字一组g到小字二组g一个十分宽广的音程来表现乐曲的高潮,显然是由第一段小字一组g到小字二组d五度音程发展而来,由第一段以属音为中心发展为以主音为中心,把所有的情感推向高潮。四个“那就是我”的音乐采用摸进手法,使音乐层层递进,好象真的投进母亲的怀抱。整段感情发展到最激动的时候,好似苦苦思恋的声声呼唤。很显然,第二段旋律是第一段旋律派生和发展而来的。其特点就是第二段旋律将第一段旋律的主要音调和节奏特点较多的保持下来,并根据第一段的主题材料进行若干变化发展。第三段再现了第一段,经过第二段对比之后的再现,对确立全曲的主要音乐形象,对统一全曲有着重要的意义。“在音乐美学中,人们对音乐的感受离不开必要的重复。而对比后的重复(即再现)则可能产生质的增值”。

在整首歌曲中还有一个多次重复的音乐动机,在第二段中又高八度变化重复了两次。在第三段中再次出现使整首歌词的曲调一气呵成。发展手法虽然多样,但却具有整体感。

审美思维论文范文第2篇

关键词:中学语文 语文教学 审美教育 教学策略

语文审美教育是对以前语文教学的纠偏和完善,语文教学又是中学实施审美教育的优先途径。语文审美教育是语文文本的审美属性和语文学科内在需求决定的,中学生的年龄特点及中学教学现状决定了语文教学是实施美育的主要渠道。笔者结合多年教学经验从诗歌、散文、小说和议论文等方面的教学中就小学语文审美教育进行探讨。

一、诗歌教学中的审美教育

审美教育是为了让学生具有鉴赏美、创造美的能力和情趣。中学教材中的古诗词融语言美、音韵美、情景美、节奏美于一体的具有丰富的审美元素。“诗是强烈情感的自然流露。”教师首先要调动学生的生活经验,让学生读出诗歌的感情,然后是感知形象,接着再把握诗歌情感。审美心理的形象感知――体验情感――抒发创造三个阶段是相辅相成的。教师在进行古诗词审美鉴赏的时候,要灵活贯通地把三者的关系处理好,通过科学的方法使得学生的审美能力和情趣得到充分培养。首先要从剖题意、辨词语、补语法、调语序、分析时代背景、品味关键字词等进行感知阅读与审美理解;其次要在朗读吟诵中悟情,巧设疑问抓情感基调,明诗人之志知晓诗情以进行情感阅读与审美体验;最后要在学生阅读诗歌时使其沉浸于思考之中,进行审美创造。

二、散文教学中的审美教育

散文是讲述人生百态的文学作品,它抒情性强,艺术表现形式多样,或启人深思,或达人感情。散文具有“形散而神不散”的特点,教师要抓住散文特点,去发现它独有的现实美,不同形式的艺术美(形象美、意境美、结构美)。散文是培养学生审美能力的重要渠道,在教学过程中,要充分发挥散文的美感作用,从而达到培养中学生“初步具有鉴赏文学作品的能力”的目标,使他们初具艺术审美感和健康高尚的审美观。首先要寻找审美因素,通过精心设计导语,使学生进人画境,引入审美阶段,再进行富于感情的吟诵,使学生在画境中感受美。其次教师要让学生品味散文“形散而神不散”的“结构美”;再次教师要引导学生抓住那些具有代表性的描摹、抒情、议论的词句进行分析,感受这些词句的艺术魅力,从而提高学生“语言美”的审美能力,通过赏析语言使学生充分体会到不同作家作品的表达特色。最后要引导学生突破散文鉴赏的“意境美”。引外还要通过联想想象,丰富审美形象,以达到入情之后入理,提升学生的审美层次。

三、小说教学的审美教育

小说中蕴藏着丰富的审美因素,小说的人物美、情感美、环境美、故事美都为我们提供了审美的视角。教师能够充分挖掘各种审美因素,努力带领学生感悟、品析,学生就一定可以得到美的熏陶和审美能力的培养。首先要从小说语言入手,提升审美感知力。教师要在教学中要充分发挥课堂的驾驭能力,充分激发学生的学习能动性,指导学生通过观察和思考,充分调动自身的感官,对小说进行审美感知,使他们的审美感知力朝着健康向上的方向发展。其次要从小说要素提升审美理解力。教师要引导学生从人物形象理解人物的性格美,从小说情节入手促使学生理解情节美,从小说中的社会环境描写和自然环境描写方面促使学生理解环境美。最后要从审美参与入手以提升学生审美想象力,从结合现实切入,提升审美创造力。总之,要在小说教学中进行审美教育,特别要重视引导学生多读古今中外的优秀作品,只有多读,多比较,学生的审美能力才能在无形中得到提高。

四、议论文教学中的审美教育

议论文是在“审美理想十分强烈而急迫的时候,写作主体常常不再去通过典型人物去反映,而是直接出来阐发和宣传”[2]的情况下写成的,这样就决定了它强于逻辑和思辨的特点。议论文从形式到说理艺术、结构安排、思维特点、理论深度都包含着丰富的审美元素。教师应该在议论文教学中运用各种手段和学生一起开展审美活动。首先明快的节奏和整饬的音韵或结构是议论文的形式美,教师要善于发现它的审美价值。其次,教师要用修辞增强说理的形象性,以引用增强语言的智慧美,巧用设问、反问创造文章的波澜美。再次要梳理议论文思路,认知结构美。议论文的结构是一门审美的学问,在议论文教学中,教师要通过引导学生分析归纳来加深对结构美的理性认识,在审美中锻炼抽象、提炼的能力。第四,重视形象性思维,认知形象美。议论文中的形象思维能有力地激发学生开启理性思维,帮助学生理解文章的理性信息,使学生的理解力得到大的提高。形象思维往往点缀在议论文严谨理性的论述中,使文章有了趣味,使文章更具可读性。在审美活动中,这是容易被忽视的审美因素。最后要体悟议论文论证,认知理性美。理性美主要体现在议论文说理追求言简意赅,使读者豁然开朗,认知议论文的理性美是该体裁最高层次的审美活动。总之,议论文教学中的审美内容是丰富的,教师要带领学生好好利用它,让学生在议论文的学习中增长思维能力,提升审美品位,成长心智。

鉴于审美教育的极端丰富性,本文无法完全穷尽语文教育听、说、读、写等诸多方面,只能有所侧重地选择中学语文教育中的“阅读教学”板块对阅读教学中常见的审美策略作有选择性的研究和探讨。

参考文献:

[1]蔡元培.《蔡元培美学文选》.北京大学出版社,1983年版.

审美思维论文范文第3篇

【关键词】议论文 阅读 新课标 教学方法

高中语文课程标准关于现代议论文教学的具体要求是:

发展独立阅读的能力,从整体上把握文本内容,理清思路,概括要点,理解文本所表达的思想、观点和感情。善于发现问题,提出问题,对文本能作出自己的分析判断,努力从不同的角度和层面进行阐发、评价和质疑。根据语境揣摩语句含义,运用所学的语文知识,帮助理解结构复杂、含义丰富的语句,体会精彩语句的表现力。

注重个性的阅读,充分调动自己的生活经验和知识积累,在主动积极的思维和情感活动中,获得独特的感受和体验,学习探究性阅读和创造性阅读,提高学生想象能力、思辩能力和批判能力。

针对以上两段课标要求,结合我校实际情况,以“学生在学习过程中,掌握应用、审美和探究质疑的方法,养成应用、审美和探究的良好习惯,在重视过程和方法的同时,挑起两头,一头是情感、态度和价值观,一头是只是和能力。在教学过程中,潜移默化,熏陶感染,水到渠成达到目的,提高学生的语文能力”为这次集体备课的理念,我们明确:高中议论文教学中应落实以下教学任务:

1.教师应指导学生从整体把握全文,理清全文的思路,弄明白作者说了什么,阐述了什么观点?

例如《拿来主义》这篇杂文,教学思路上可以追问,什么是拿来主义?为什么要拿来?怎样拿来?

一般说来,议论文的结构是提出问题(引论)―分析问题(本论)―解决问题(结论)。分析议论文的结构,先要弄明白段落层次间的内在联系,还要注意文章中承上启下的过渡段、过渡句和过渡词语,以便整体把握,理清思路,更好地理解,阅读议论文的内容。因此,教师应要求学生潜心阅读,精研细思典范文本,学过通过理清思路,概括主旨的练习,掌握阅读方法,培养、锻炼学生的抽象思维能力。

2.在整体把握全文的基础上,学生应主动从不同角度去思考、质疑或阐发,悟出新意,悟出感悟,领会文章的哲理美和语言美,学会理性思考和表达见解。

创新精神和实践能力的培养是课程改革的主要任务,拓展知识不是考查文本知识而是在理解,把握全文的基础上把阅读体验引向理性的思考中,让学生参与作者的文思。这样就能够充分发挥各自的长处,激发创造者的欲望,突出思维和能力水平上的层次性,并联系自己的知识积累,谈出感受或看法,不要泛泛而谈。要有创新意识,有自己独特的见解,要在创意方面的阅读下功夫。论述类文章往往有开启读者心智的功效,对读者的思想乃至行为发生影响。如《父母与孩子之间的爱》这篇随笔中,对于父母、母爱的分析。又如《人生,一根能思想的苇草》一文中,作者对于“思想”的重视和强调,都能引发不同意见,以此提高学生的阅读能力和抽象思维能力,并试着运用西方逻辑思维方式来表达见解。总之,语文课是读书课、是审美课,让学生在读的过程中把握思路,培养学生的美感,学生可以对课文进行分析、评论、探究。应鼓励学生发表自己的意见,重视培养学生的创新精神。

审美思维论文范文第4篇

一、审美训练、创新思维训练与作文程序训练相结合

平时的作文训练,一般以课文文本为范例指导学生作文,让学生在模仿中锻炼写作思维、体认写作规律,这种锻炼与体认粗放而零散,而且受选文文本的束缚和生活阅历的限制,思维品质低,难以创新,美文佳篇少而又少。因此,高三语文复习中的作文训练,不能走老路,更不能走过场,而应该精心设计作文训练序列,有计划有目的地对学生进行系统性作文训练,让学生在训练中掌握作文的一般写作规律,活跃写作思维,提高思维品质。那么,如何实现这一教学目标呢?

首先,按作文程序安排作文训练序列,即按审题立意、选材用材、谋篇布局、语言表达四个写作程序安排作文训练课时,每个环节留足2—4次作文时间,作文训练时,既要激活学生原有的写作经验,又要用系统的写作理论充实学生的写作知识储备,让学生了解并掌握写作程序中每个环节的操作要领,而且在作文时灵活自如地把几个环节贯通起来。每次作文,既有环节上的操作要领训练,又有整篇作文训练。如第一次作文,先安排命题作文的审题立意训练,同时完成一篇整篇命题作文,不过每次作文有所侧重而已。

其次,审美训练、创新思维训练贯穿于每个环节训练中,即把审美训练、创新思维训练与作文程序训练紧密结合起来。如在审题立意这个环节的训练中,要充分利用每个命题或设题材料的特点,激发学生的审美感受与理性思考,充分发挥学生的个性化审美体验和创新潜能,形成新颖深刻的主题。像以“镜子”为题的命题作文,指导学生审题立意时,先用唐太宗李世民的名言“以铜为镜,可以正衣冠;以人为镜,可以明得失;以史为镜,可以知兴替”确定立意的方向和角度,如果把“以人为镜”作为立意的切入点,那么就要引导学生回味有关对人的审美感受,人有外在容貌美与内在品格美,外貌有自然美与装饰美之分,品格有高尚优美与悲壮美之别。进而启发学生思考:人生的追求是什么?是追求假恶丑,还是真善美?又如何去追求?思考的结果很显然,人生的追求当然是真善美,求真求善求美的途径当然是自己的实际行动和 工作实践,什么样的行动与实践才能求得真善美?当然是古今中外的先进优秀人物的人生奋斗历程中的所作所为。至此,审题立意的任务便完成了,学生也就明白:“以人为镜”就是见贤思齐择善而从。把这个观点分解为三个分论点便是:以先进人物的追求为指南,积极进取,让人生之花灿烂;以先进人物的品行为榜样,完善自我,让人生之树常青;以先进人物的奋斗历程为参照,全力拼搏,让人生之果丰硕。这在立意上不仅有了继承,还有了创新,实现了立意创新。在其他三个环节的训练中则把材料创新、结构创新与语言创新的训练贯穿其中,指导学生积累创新作文经验,写出创新作文高分作文。

二、文体训练与作文程序训练相结合

学生作文有一个通病,就是文体特征不明显。学生作文中常出现下列令人头疼的现象:叙事写人的文章抒情议论的文字多于叙事写人,写景抒情托物言志的文章抒情的篇幅大于写景咏物,而议论论文中又大量穿插个人琐事。如何克服这种作文毛病呢?分别写1-2篇记叙文和议论文是不能凑效的。把文体训练贯穿到作文程序的每个环节中,即把文体训练与作文程序训练结合起来,也许效果好些。

三、阅读鉴赏训练与作文训练相结合

平时作文训练,往往是“以读带写,以写促读”,这种读写结合的训练方式因效果明显而被大多数老师所采用,而在高三语文复习时,这仍然是一种有效的训练途径之一。不过,复习的读写结合,不再是课文文本的阅读与单元作文训练的结合,而是现代文阅读鉴赏训练与作文训练相结合,更具系统性与集中性,通常通过以下两方面的对比训练来实现“以读带写,以写促读”。

(一)社会科学论文阅读鉴赏训练与散文阅读鉴赏训练相对比

如通过比较两种文体阅读中所要把握的内容的不同,引导学生体会写作议论文与记叙文在立意、选材、构思行文等方面的区别,社科文阅读时要把握的主要内容是:解说阐释的对象及其特征,关涉全篇的主要判断(观点),引述的材料,观点与材料的关系,表达意念与语言材料的关系等。而散文阅读时要把握的主要内容则是:文中刻画的人、事、物或景具有怎样的特点,文章分几个方面、几个阶段来写,文章主题与作者的情感态度等,两相比照,学生自然能了解两种文体的异同,写起作文来也就不会走调走样。

(二)选文与自我作文相对比

语文复习的选文往往具有典雅厚重的特点,无论思想内容还是表达技巧,都可作学生作文的典范,因此,在阅读鉴赏训练中,适时切入学生的自我作文进行对比分析,学生 不仅能明了自己的差距,还能找准自己的努力方向,激起写作欲求,写出使自己也令别人满意的作文来。

审美思维论文范文第5篇

Creative Achievement of Aesthetic Culture Study

―Introduction and Criticism to Aesthetic Existence

ZHONG Cheng-xiang

傅守祥博士的新著《审美化生存――消费时代大众文化的审美想象与哲学批判》(中国传媒大学出版社,2008年版)出版了,这是进入新世纪以来审美文化研究领域很有实力的一项创新性成果。

这部专著起始于他的博士论文《欢乐诗学》,是他师从浙江大学T岱先生攻读文艺美学博士学位,凝聚四年心血铸就的,论文在盲审以及答辩时颇受好评;之后,他又进入中国传媒大学艺术学博士后流动站,把形而上的学理思辩与形而下的现实审美文化思潮的演进紧密结合,潜心深钻细研,再费两载功夫,于博士学位论文的基础上进而完成了题为《审美文化与审美范式研究》的博士后工作报告。守祥博士也因这项连续性研究而获得了中国博士后科学基金一等资助金项目和国家社会科学基金一般项目的立项资助,出版时定名为《审美化生存》。

我作为他的博士后合作导师,有幸先睹为快,不仅深受启发,而且感慨万端。在物欲横流、世风浮躁,学术规范也受到猛烈冲击的当下,能如守祥者一方面以学子之孜孜求学态度,排除干扰,甘于清贫,坐冷板凳,做真学问,另一方面又怀赤子之满腔热忱,忧患天下,关注人类圣洁的精神家园的坚守,真是难能可贵,令吾辈肃然起敬。我衷心地祝愿他终生坚守住党和人民培养的知识分子的这种神圣职责、人格良知和学术操守,再接再厉,奋进不止,更加自觉、更加主动地为推动社会主义文化大发展大繁荣添砖加瓦、贡献微力。

守祥的这篇学理性、现实性极强的研究著作,我最称道的是有思想、有见解,其思维的锐敏和见地的独到,构成它基本的学术品格。面对世纪之交经济全球化和中国特色市场经济的强势,尤其是现代化电子技术普及引发的信息革命,人类社会生产力迅猛发展的同时,人文生态环境也遭到一定程度的破坏。多少专家学者和志士仁人都对此密切关注甚至忧虑重重。守祥作为知识分子的后起之秀,直面这种严峻现实,以深邃的理论眼光旗帜鲜明地指出这种受制于市场逻辑的大众审美文化“加剧了急功近利的价值取向,延留了主客二分的精神困惑,消解了人文价值与审美意识的传统影响”。他主张进行一场“审美观念的探险”,目标是建设“新的美学范式与审美理念”――

研究资本与技术对大众文化发展的深层影响,透析“艺术终结”与“哲学终结”的内在背景,确认日常生活审美化的转型意义与普遍价值尤其是对当代文化生态平衡的长远影响,调整视角从传统的形而上学范式转入新型的社会行为学范式、从哲学纵向超越的思维转入重视横向超越的想象、从封闭的本质论诗学走向开放的体验论诗学,剖析大众文化审美理念的文化美学、身体美学表现及其欢乐诗学构造,辨析审美泛化的形而下之轻与审美现代性的人性解放之重,以天人相通的感性想象和灌注价值理性的审美批判制衡技术理性与市场逻辑引导的轻薄与狂嚣。

这段话,概念叠加,内蕴厚重,可以看作是守祥从事“大众文化审美研究与哲学批判”的宗旨。其间的思想锋芒和学理色彩,令我想起了前辈著名学者张岱年先生生前与熊十力先生对话的一句名言,十力先生深沉叹曰:“我想今后人们都不会思想了。”此语力透万钧,启人深思,在某种程度上已为今之现实证实,不幸而言中。但,有守祥们在,中国优秀知识分子的社会责任感和忧患之思便能代代相传,足可告慰前辈哲人的在天之灵!

守祥之所以能在这部论著中出思想、出创见,在我看来,是以他的哲学修养和思维品格为坚实基础的。时下艺术学学界,空前活跃,成就斐然,问题也不少。而诸多问题,追本寻源,恐怕根子都出在艺术哲学层面的思维方式的片面性上。同志当年就曾精辟指出过我们民族存在的这种思维方式上的痼疾:“形而上学猖獗。”在对日趋多样化、世俗化的艺术创作实践和艺术现象的抽象概括、分析研究中,那种缺乏艺术哲学层面的宏观审美价值的准确判断的大智慧、却津津乐道于形式层面细枝末节的小聪明的论著,时有所见。理性思维的失之毫厘,往往导致艺术创作实践的谬以千里。此类教训,极为深刻。守祥在他的同辈青年学者中,颇具哲学思维优势。这当然与他先攻读哲学博士学位、后研究艺术学审美文化的特殊的学术经历有关,与他师从哲学家、美学家叶秀山、徐岱先生有关。他分析当代大众审美文化和审美范式,在思维方法上既注重一分为二,执其两端,又辨证权衡,分析利弊,取法乎中,最终做出入理入情的和谐判断。譬如,一方面,他大胆肯定了当代大众审美文化在“从传统的神性体悟到现代的世俗消费、从经典的艺术美到当下的体验的变迁过程中”具有的积极因素(一是“克服大众的认同焦虑、充实大众的文化生活、带来现代社会可能的审美解放尤其是感性的视觉革命”,二是“结束文化的长期禁锢及颠覆大一统的文化格局、实现政治祛魅、转向市场逻辑为核心理念的世俗化”,三是“为哲学的‘横向’转向――从重思维转向重想象、从纵向超越到横向超越――提供了新的文本佐证和文化实验场”);另一方面,他又尖锐批判了当代大众审美文化已经出现的低俗化倾向等消极因素,认为“成熟的大众文化文本应该是既注重日常生活的感情体验又不放弃价值理性纬度的意义追求,既渴望审美愉悦的欢乐解放又不舍弃神性纬度的精神提升”,“失却了审美精神与人文理想制衡的文化权利是可怕的,文化陷入经济单边主义和商业实用主义是危险的”,必须靠“在对当代人的生存活动的解读中强化美学介入现实的力量和提升人的精神境界”来防止可能产生的“非人化与物化”倾向。这见地,即文化“化”人、艺术“养”心,靠文化把人的素质“化”高,靠艺术把人的境界“养”高。靠高素质、高境界的人去促进社会经济的全面、协调、可持续发展。此乃科学发展观的题中应有之义也。

守祥毕竟年轻气盛,前途正未可限量。他的优势在哲学功底扎实,攻读经典认真。这只消读读他在这部论著撰写过程中所参阅的中外文献目录便知。正如西方哲人叔本华在其经典名著《作为意志和表象的世界》的“第二版序”中所言:“只有从那些哲学思想的首创人那里,人们才能接受哲学思想。因此,谁要是向往哲学,就得亲自到原著那肃穆的圣地去找永垂不朽的大师。”守祥的成长和成功,再次印证了这一真理。当然,守祥在攻读经典文献时,似乎花在西方经典的功夫要甚于中国传统经典,而对西方经典的消化理解和借鉴运用在个别地方也还有欠准确,中学的根基亦须进一步加强。尤其是,对中外古典的和当代的优秀艺术作品的鉴赏量、感悟力和审美经验积累,都还不是强项。所谓“不通一艺勿论艺”,守祥似应谨记。

审美思维论文范文第6篇

一、对音乐教育论文的界定

所谓音乐教育论文是以音乐教育实践、音乐教育理论为议论对象,剖析音乐教育现象,论述音乐教育原理,发表教改意见,提出教改主流的文章,是运用定义、判断、推理、证明等思维手段,提观点讲道理,论证某个教育观点的正确与谬误。它要求具有一定的学术价值和普遍推广的意义,并能指导音乐教育的实践。音乐教育论文具有三个特点:

1.可观性。音乐教育论文必须从客观实际出发,通过周密的观察、调查、实验取得可靠的材料,作为立论的依据,进而作出正确结论。

2.创见性。音乐教育论文要有自己的观点和看法,不能从概念出发,机械地运用理论证明现成的观点。一般来讲,教师在教学实践中,将好的经验、体会、认识、感受整理出来,并有独到的见解、有新意,以便于学习和推广,这也是一篇好论文。

3.理论性。音乐教育论文不能单纯地停留在事实上简单地堆砌材料,而需要认真分析材料,从具体的教育现象出发提升到理论的高度,从而发现教育规律,得出科学结论。

二、音乐教育论文的类别

1.学术性音乐教育论文。包括论证性音乐教育论文、史志性音乐教育论文等。这类论文指对已有的音乐教育学说、观点、方法、音乐教育对象等问题,加以科学论证和评述,或者对史料分析研究,加工整理,评论人物的教育思想、教育观点等多方面问题。这类教育论文学术性很高,逻辑性严密,说理性极强。需要具有较深的音乐理论造诣。‘

2.报告性音乐教育论文。包括实验报告性教育论文、调查报告性教育论文、观察报告性教育论文等。实验报告性论文中应说明实验方法、实验对象、实验统计结果等;调查报告性论文应说明调查方法、调查对象、调查统计结果;观察报告应说明观察方法、观察对象、观察项目、观察统计结果。这三种报告性教育论文,要求文字简洁,目的明确,数据准确,调研范围、对象及内容均带有一定的普遍性、真实性、典型性等特点。.

3.经验性音乐教学论文。此类论文是反映音乐教育工作者在教学实践中,成功的经验和独到的见解,经历了从“理论一实践一理论”的认识过程,既有事实性依据,又有理论性依据,具有信实性、贴切性和可行性。目前,我们音乐教师是音乐教学实践的主力,在教学实践中总结教学经验,发表自己的见解或谈谈自己工作中的体会,都属此类文章。

三、撰写音乐教育论文的方法和步骤

1.构思。是作者对教育现象进行审美感觉、审美认识、审美判断、审美创造的过程。从心理学的角度看,这既是创造的主体对于表现对象加以分析、认识、联想、想象的思维活动过程,同时也是一个感觉、、感受、体验、品味的情绪活动过程,还是一个调节控制的意志活动过程。因此,在论文的艺术构思中,要特别注意在选题上避免过于宽泛,论点要鲜明,论据要充分,论证要严密。

2.拟纲。提纲是论文写作的设计图。有提纲可以帮助我们树立全局的观点。论文的提纲要包括如下三项内容:(1)提出全文的中心论点;(2)安排各个分论点;(3)体现全文的基本结构。

3.撰写。题目选好了,材料充分了,构思完成了,还要注意论文的写作形式。论文有多种格式,但就常规而言,一般包括三个部分,即:导语一主体一结语。

导语。要简明扼要重点突出地提出问题,阐明课题意义,必要时要交代研究过程、方法。

主体。是对论点论证阐述过程,这是教学论文的主要部分。经验性音乐论文要注意音乐艺术的特殊性。不仅要有自己的教学实践经验,还应该从理论上加以概括,提出明确的见解。这部分应清晰有序,论述有所依据,从事实出发旁征博引,用典型事例全面阐述论证自己的论点。

结语。在结语中要对论述的问题做出简要明确的结论,给读者深刻的印象。或提出该课题深入研究的建议等。要集中简练,提示主题。

审美思维论文范文第7篇

音乐欣赏在小学音乐教育中占据着重要的地位。兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。因此培养小学生音乐欣赏的兴趣,不仅可以开阔视野、陶冶情操,还可以唤起学生的美感共鸣,提高音乐素养。

关键词:小学音乐欣赏;情感体验;教学方法

音乐欣赏是音乐教育的重要组成部分,欣赏教学是教学大纲中规定的一项重要内容。通过音乐欣赏课的学习,可以开发孩子智力、陶冶孩子高尚的道德情操和培养他们良好气质修养等;使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的感情,为音乐所表达的真、善、美的理想境界所吸引、所陶醉。与之产生强烈的情感共鸣.使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧。音乐是表现情感的艺术, 欣赏者必须用自己曾经历过的生活知识、体验所听到的音乐感知。可是心理学研究表明, 小学生尚处于从具体形象思维向抽象逻辑思维的过渡阶段,逻辑思维能力较差,这是上好音乐欣赏课的又一大难题。

做好音乐欣赏课的教学,不仅要丰富小学生音乐基础知识,更要加强他们对音乐的兴趣和感受。音乐是一种听觉艺术,随着时间流逝而流动,那么,在音乐欣赏课中,我们教师应该如何引导学生抓住这瞬息即逝去的音乐,激发起他们对音乐的兴趣呢?针对这一问题,结合自己的教学实践,就如何培养小学音乐欣赏兴趣谈一些浅显的看法。

1 丰富的情感体验

情感体验是感知音乐的基础。这对音乐美的感受有着特别重要的意义。小学生由于年龄小、阅历浅、缺乏生活经验,因此初始阶段的情感内容比较单薄。小学低年级学生只适宜演唱一些轻快活泼、悠扬优美的歌曲。随着他们年龄的增长、情感不断丰富.可以逐步演唱雄壮的、优美的、抒情的歌曲。以后扩展到欣赏情感有变化、较复杂的乐曲。在音乐教学中,我们应让学生把自身的生活体验与情感表达结合起来,使他们能逐渐从现实生活的情感体验中,储存各种情感.丰富音乐心理的“内在图式”。例如知道上行音调多表现兴奋昂扬的情绪,而下行的音调则常与悲哀、痛苦相联系等。这些音乐的表现形式的把握,必须依赖丰富的情感体验。在教学中应该注意以下三点。

1.1 选择学生喜欢的音乐

一些教师认为教材上的曲目都是精选的经典作品。学生没有理由不喜欢。但事实上“100%的学生喜欢音乐,而80%的学生却不喜欢上音乐课;绝大多数学生喜欢唱歌,但很少喜欢唱教材中的歌”。面对这种现象,我们要困势利导,积极贴近学生的生活实际。选择他们喜欢的音乐。如果教师尊重学生的选择。把一些学生喜爱的、优秀的通俗音乐引进课堂,并且进行由浅入深、循序渐进的引导,逐步丰富他们的欣赏知识。提高音乐鉴赏能力。就一定能帮助学生建立起良好的欣赏习惯。

1.2 选择学生喜欢的教法

传统的音乐欣赏大致分为以下四步:(1)介绍作者、写作背景及思想内容;(2)初听作品,有整体印象;(3)曲式结构分析.讲解作品;(4)复听作品。逐步欣赏音乐……教师在向学生讲解作品所表达的思想内容及进行德育渗透时.忽视了音乐的艺术性、审美性。雷默指出:“当艺术被看作是艺术,而不是社会或政治评说,不是一桩买卖。不是为任何非艺术的目的时。那么它就首先是作为一种审美特征的承受者而存在的,虽然艺术也为非艺术目的服务。但审美教育首先关心的应当是艺术的审美作用。”我们与其向学生肢解示范歌曲,不如渲染情境。让学生在不同的氛围中自己诠释作品。教师要以自身炽热、强烈的感情点燃学生情感的火焰。

1.3 尊重学生的理解

阅读一本科学著作、学习一个科学原理,人们绝对不能随意加以发挥,但欣赏音乐恰恰相反.“欣赏者必须调动自己整个心灵通过审美再创作达到对艺术作品的超越.使艺术欣赏活动成为个人欣赏活动”。这也就是说欣赏音乐时要“仁者见仁,智者见智”。每一部作品都有特定的历史性。比如在欣赏《在希望的田野上》这首歌时。有的学生提出异议:歌词没有时代气息。面对这样的观点.我们是顾及自己的面子一棒子打死,还是鼓励他们继续和自己“作对”呢?这值得我们深思。

2 教学方法

传统的教学模式是教师教唱。学生跟着一句句学唱,现在需要我们小学音乐教师和学生达成一片,共同的学习新的知识,体现一种综合课型。在课堂上,学生以身体作为一种“乐器”,随着音乐自由的运动。每个学生都会对所听到的音乐做出不同的反应,这样充分的发挥了学生感受音乐的能动性。在这个过程中,老师要善于发现学生的闪光点,让每个学生都有得“优”的机会,让每一位学生都能体会成功的快乐!在欣赏《采茶舞曲扩时,通过学生的初步感受,引导学生用歌舞、晃身,点头,拍手等各种形式参与进来。对于表现出色的学生,老师可以问一些较难的问题;对于平时不喜欢回答问题的同学可以问一些简单的问题。一旦发现学生能够正确表达乐曲的意思,老师要立刻送给学生一个激励性的动作或肯定的语言。采用这种教学方法,既可以使学生系统的掌握所学的知识,又可以激发学生学习的兴趣。

总之,让学生在轻松愉快的氛围中,感受音乐的美妙和神奇,体验音乐的情绪,了解和熟悉音乐语言,领会和感悟音乐作品的内容,激发学生欣赏音乐的浓厚兴趣,获得美好的音乐享受是音乐欣赏的首要目标。

结语:

欣赏教学是学校音乐教学的重要内容.是培养学生音乐兴趣、扩大音乐视野、陶冶情操、提高音乐鉴赏力的重要途径与手段。欣赏就是为了怀着由衷的欣喜、热爱之情自动追求从音乐中获得自我满足和自我发展的实践过程。”传统的欣赏教学一般为先介绍作品基本情况、创作背景、作曲家情况,然后进行欣赏,而这种教学只注重知识的传授.忽视了学生的主体地位.往往造成的结果是教师在讲台上侃侃而谈.学生在下面不知所云.使学生不喜欢音乐欣赏课.也丧失了学习音乐的兴趣。

参考文献:

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[2] 张瑞 论小学音乐欣赏教学[期刊论文]-成功(教育版)下半月2011(2)

[3] 蔡淼 从"审美"着眼进行小学音乐教学[期刊论文]-科技咨询导报2007(19)

[4] 李林.郑文珍自制教具对落实科学新课标的价值分析[期刊论文]-中小学实验与装备2004,14(6)

[5] 朱志红 浅谈小学音乐的欣赏教学[期刊论文]-科技信息2010(19)

[6] 周媛 小学音乐欣赏教学之我见[期刊论文]-新课程研究(基础教育)2011(4)

[7] 戴建芳 小学音乐课堂中培养学生倾听能力的探索[期刊论文]-音乐天地2008(10)

8. 谭玉凤 我校自制教具的实践与探索[期刊论文]-新课程研究(基础教育)2010(3)

9. 席贺 浅谈小学音乐欣赏课中的模糊教学法[期刊论文]-读与写(教育教学刊)2009,6(4)

审美思维论文范文第8篇

“”刚刚被粉碎时,我在《文汇报》上发表了一篇文章《评所谓“语录歌”》,主要指出“语录歌”的艺术非规则游戏,“语录”不是歌词;“语录歌”不是歌曲甚至不是艺术,其性质是明摆着的。只有在“”那样不正常的年代、不正常的政治气候下,才会出现“语录歌”那样不正常的艺术现象。

“”后“语录歌”销声匿迹了。需要指出:“语录歌”的消亡,不是行政干预的结果。从来没有哪一位领导人说过一句不许演唱“语录歌”的话,也从来没有哪一个红头文件写过一个禁止的字。“语录歌”是在“”后歌曲重新洗牌中而遭淘汰出局的,这是艺术法则、社会法则的必然,是历史的必然。

但是,“语录歌”并不想自动退出历史舞台。近来,《新歌诗》词刊上连载《老歌漫笔》一文,将“语录歌”看作歌曲发展历史上的里程碑、艺术宝库中的经典、天才之作:

“语录歌”中的语录都是著作中的名言警句。打着“红旗”反红旗,断章取义引用语录,割裂思想,把矛头直指“走资派”,这是集团的窃国罪行。

但是广大的音乐工作者谱写语录和为诗词谱曲一样,充满了对领袖的敬仰,热爱之情。

从作曲艺术技巧分析,语录歌打破了传统曲式模式,冲破了“豆腐块”结构的板结,创造了散文式自由体曲式结构,运用节拍、节奏的重复、再现、补充等巧妙组合,把本来不对称的散文体的歌词,谱成了对称、对比,有了整体上的完整性――不规则的完整乐句、乐段、乐曲。

语录歌的旋律都是昂扬向上的,流畅上口的。它继承了抗日救亡歌咏运动以来的成果,充满了激情。

作为京剧改革成果的现代京剧(被称为样板戏)和它的精彩选段,粉碎之后在各地照样演出。语录歌也应该像为诗词谱曲一样登堂入室、公开演唱。这不仅可以丰富音乐文化市场,还可以让我们的子孙后代了解一段完整的音乐史,让他们知道歌曲也是可以被歪曲利用的。

关于“语录歌”的非艺术品格,我在《评所谓“语录歌”》中已经说得比较详尽了。针对以上高论,还有必要再说几句话。

对于著作,搞什么“老三篇”化、“警句”化、“语录”化,意在肢解思想。邓小平提出对思想要完整、准确地理解,就是针对于此。“”盛行的《语录》,主要出自于的哲学和政治论文。论文不是歌词,更不是艺术,这是常识。论文和歌词,有着许多根本性的区别:论文的使命是讲解道理,艺术的使命是塑造形象;论文是以道理说服来达到教育人的目的,艺术是以形象感动来达到教育人的目的;论文基本不存在审美、愉悦的属性,审美、愉悦则是艺术的重要属性;论文的观念是直白,艺术的观念是恩格斯所说的“倾向”;论文是写作,是逻辑性思维,艺术是创作,是形象性思维;论文需要默读理解,歌词需要演唱再创作……语录即论文,是与歌词艺术亲缘关系最远的文体。这个距离,主要的并不是表现在为文的非规整性和规整性上,而是表现在上述几点上。如果《语录》即的哲学、政治论文也是歌词,那么,世界上的一切文体如小说、散文、小品、相声……都可以成为歌词――它们和歌词的亲缘关系都比论文和歌词的亲缘关系近多啦!

在中国的歌曲历史上,出现过两大异化:一是宋朝赵彦肃的“诗经歌”。它是一字一音(音阶之音)。这是曲调规则走向了“板”的极端,最终导致曲调规则的死亡;一是“语录歌”,它是曲调规则走向了“散”的极端,最终也导致曲调规则的死亡。

审美思维论文范文第9篇

一、学会鉴赏,掌握方法

文学鉴赏是开放性、研究性、创造性和趣味性的和谐统一,与素质教育倡导的突出鲜明个性和培养创新精神是完全一致的。尤其应该在传授文学知识的同时,以激情去撞击学生形象思维的火花,引发审美的创新意识,与现实生活密切联系起来,为学生创设问题情境打下生活体验的基础。教育家杜威提出了“教育即生活,学校即社会”的著名理论,他反对学科教学与现实生活脱节,主张教学与社会生活密切联系。杜威认为,学习的方法就是让学生在亲自实践中学习和增长才干。在二十一世纪知识经济社会的今天,我们仍然借鉴这一理论,还要在此基础上锐意创新,建立完善的课程理论。文学鉴赏具有开放性、研究性、形象性、实效性和创造性的五大特点,综合语言学、文学、社会学、伦理学、心理学、美学等人文学科的知识体系,构建文学与其他学科知识交叉汇合的框架,富有鲜明的创新精神。为了掌握文学鉴赏的方法,教师要让学生多读中外文学名著,勤于积累,增强语言感悟,品味生活酸甜苦辣的滋味,贴近丰富的生活现实,理解文学作品源于生活而又高于生活的典型方法,理解现实主义和浪漫主义的两大创作方法。教师要让学生初步理解形象思维的基本特征:第一,形象思维始终离不开具体可感的形象。第二,联想、想象是形象思维的主要心理形式。第三,形象思维始终伴随着强烈的情感活动。教师点拨文学鉴赏知识只是引路子。要相信学生,让学生运用科学方法来鉴赏作品,讲出真实的感悟和思想。学生独立思考,“心有灵犀一点通”,心灵感应要比教师硬灌给的知识更有价值。

二、鼓励写作,提高水平

学而不研则浅,研而不写则虚。作为文学爱好者的学生,对文学情有独钟,感悟性强,有写作欲望,有研究灵感。笔者认为,学习与写作是文学鉴赏的孪生姐妹。她们彼此密切联系,相互作用,相互促进,共同提高。新课标把文学教育提到了一个新的高度,历年的中考和高考阅读题都考文学作品鉴赏。于是,文学鉴赏能力的强与弱,水平的高与低,得分的多与少,牵动了莘莘学子的心,直接关系到考试成绩的好坏,也涉及文学教育的深层领域,体现实施素质教育的成果。教师要大胆放手,让学生撰写研究性小论文,这是十分必要和重要的。因为撰写研究性小论文是动脑动手实践的思维能力训练,是提高审美能力的综合素质的成果。所以,笔者认为这种能力训练有助于克服学生眼高手低的通病。通过强化小论文的写作,切实提高文学鉴赏的写作水平。例如,鉴赏钱钟书的小说《围城》,笔者首先要学生到图书馆借书阅读。以“围城”为小说题目有什么深刻含义?思考,再思考,要求学生读作品,勤动脑,上网找有关评价文献,构思小论文的观点,选择作为论据的典型材料,运用比喻论证、事实论证、对比论证等方法,充分论述《围城》命题的深刻思想内涵,阐明永恒的人生哲理。然后,学生大胆探索,积极写作,从不同角度论证了题目,并研究概括了关键要点:(1)《围城》的含义是:结婚和整个人生都好比是一个“鸟笼”,好比是一座“被围困的城堡”。(2)人生也有被围困的感觉,钱钟书用犀利辛辣、幽默诙谐的笔调,描写了现代社会中的各种丑态,塑造了某类人物的畸形形象。(3)题材创新,含义深刻。小说通过对旧知识分子丑态和命运的描写,辛辣地讽刺了不学无术、精神空虚、虚伪狡诈、道德堕落的人。他们没有远大理想,一个个陷进了美丽的“围城”而不能自拔,可悲可恶。由此可见,鼓励学生研究文学名著的精彩章节,准确鉴赏主题,撰写研究性小论文,多管齐下,能有效地提高学生的写作能力。大语文教育思想的实践充分证明,实践、思考、研究、写作有机结合,形成和谐协调的教学研究新格局,拓展了学生创新思维的视野,必将充分发挥文学的认识作用、教育作用和审美作用,提高中学生文学鉴赏的综合素质,切实提高研究性学习的效率。

作者:龙莲明

审美思维论文范文第10篇

要研究作文的真实性和文学性,首先要对作文的概念进行界定。20世纪以来,我们一般把学校中学生的文章制作行为叫做“作文”,而把社会的文章制作行为叫做“写作”。

一般说来,作为在学校的学科教学,学生用来练习言语书面表达的文章制作行为的“作文”,本质上是语文教学课程中的一种被动性的语文“作业”,因此,它具有三个特点:第一,学习性,是对某种教学文体,例如记叙文、说明文、议论文、应用文等特征的学习与练习;第二,模拟性,它可以对某些语文课文文体进行模仿;第三,个体性,它表达的情感、所经历的事情、所写的景物都只是个别的具体的东西,而不具有典型的本质的意义。作为社会的“写作”,这个概念的本质是社会成员所进行的精神生产、创造活动。其基本特点也有三个:第一,指令性或灵感性,前者是指实用写作、应用写作,后者是指文学写作。第二,创造性,其写作主题、情感以及语言表达技巧都必须具有高度的创造性、原创性。第三,典型性,作家所写的事件、情感、性格、景物、环境等往往具有象征性、隐喻性,即典型性、人类性。同样用记叙、描写的言语表达方式写出来的文章,中小学校里学生写的叫做“记叙文”,而作家们写的则叫做“小说”、“散文”、“剧本”,同样用“说明”的言语表达方式写出来的文章,学生们写的叫做“说明文”,而作家们写的则叫做“科普小品文”;同样是用“议论”的言语表达方式写出来的文章,学生们写的叫做“议论文”,而作家们写的则叫做“杂文”、新闻记者写的叫做“社论”、“评论”,学者写的则叫做“学术论文”。其原因何在,因为,记叙文、说明文、议论文是一种“教学性文体”,而“小说”、“散文”、“剧本”、“科普小品文”、学术论文则是作家和学者的一种原创性的精神生产的文化创造行为。

由此,我们想到上世纪80年代以来学术界、语文教学研究领域曾经出现一股对中学生作文教学真实性的强调,对学生作文价值性导向强调的作文教学改革的思潮。我曾在80年代中期写过一篇《走向主体、走向过程、走向价值――学生作文教学改革方向的思考》的长文,论述过这种主张。现在看来,这种作文教学思潮有将学校教育中的学习性“作文”与社会写作的原创性“写作”的特点混同的问题。同样,本世纪初颁布的《国家语文课程标准》,则进一步将小学、中学、高中的作文统统都叫做“写作”和“写作教学”,这个称谓变化的背后,是对学校教育中的学习性“作文”与社会写作的原创性“写作”的混同,它未能将学习性“作文”和原创性的“写作”严格区分,这是一种激进的“欲速则不达”的语文教学思想。

要讨论“作文”的“真实性”与“文学性”的本质特征,我们必须讨论与教学性“作文”不同的社会性“写作”的“真实性”与“文学性”的本质特征。

2

社会性写作包括实用写作与文学写作。实用写作的真实性是指实用写作中的思想、观点的产生必须是真实的,是为了实现某种真实存在的写作意图、写作任务而进行的有实用价值的写作,而实用写作的文学性,就是像中国古代那样,进行某种实用文体写作的时候,为增加实用文章的表现力、情感性,达到以理服人、以情感人的写作目的,在语言表达上采取一些适当的修辞技巧,而使文章语言具有一定程度的文学色彩。在现代当代,的实用写作就很好地继承了中国传统实用写作在语言上的文学性特点,而在国外,马克思的实用文章在语言上也具有很强的文学性。

文学写作的真实性是指什么呢?这里需要区分两个概念:“生活真实性”和“艺术真实性”。所谓“生活真实性”,是指社会生活中实际存在的人和事,即客观现实中的真实。所谓“艺术真实性”是指文学作品中所虚构出来的人物性格、人物关系、人物生活的环境、情节具有事理逻辑性和与现实生活的相似性。由于文学的思维特征是虚构的形象思维,因此,从阅读接受的角度来讲,文学写作的真实性,是指艺术真实性、表达的真实性,而非指生活真实性。王国维《人间词话》中讲的“写境”和“造境”,就是指这两种真实性的作品所产生的两种审美境界。

什么是文学写作的文学性呢?就是“诗性”,即“审美性”。王国维在《人间词话》开篇宣称:“词以境界为最上。”而第六则又说:“境,非独渭景物也,感情亦人心中之一境界。故能写真景物、真感情者谓之有境界,否则谓之无境界。”应该说,“有境界”就是文学写作的审美性、文学性,而要产生“境界”,一方面要靠作家对人生哲理的感悟和表达,而同时还要对真景物、真感情的表达,所以,义学写作的文学性,既包括灵感感受方面内容独绝的“能观之”,又包括语言形式技巧方面的“能写之”。

在文学写作中,真实性和文学性是交织在一起的,二者都包含着内容与形式方面的内涵。文学写作的文学性既包括文学写作中的写作内容――主题、情感、性格、精神――所具有的生命理想、生命时空、生命境界的无限性、审美性,又包括文学语言技巧的审美性;而文学写作的真实性则侧重于文学创作中的灵感生成、情感细节感觉的独特性,以及文学写作的思维技巧、语言修辞手法艺术性而产生的审美张力问题。总之,文学写作的文学性即审美性,是文学写作的最终的理想和结果,而真实性是达成“审美性”的前提、对象,而要产生真实性又必须对内容有独特感受,并且能够运用语言对写作内容进行感人性动人性的独特的表达。既然文学写作的文学性必须通过真实性体现出来,因此,感受的真实性才是文学写作的本质。

3

由于作文是学校教育情境下的一种为提高语言运用能力,主要在班级授课制下进行的言语表达的模拟性认知与模拟性实践的文章制作行为,并非真正的原创性的文学创作的文化创造行为,因此,所谓作文的真实性,可以从两个方面来看。一方面,是指学生作文中所表达的思想情感是生活中真实产生的,学生作文是把自己的这种思想情感作为书面语言表达练习的内容;另一方面,也可以指虽然动笔之前学生的情感是单薄的、被给予的、甚至所写人物事件都是虚构的,但是,当学生在作文表达中运用写作思维、语言技巧的基本原理、规律对其进行反复渲染、强化、反衬,从而使这种情感逐渐清晰、充实、深刻、丰满、生动、感人以至具有不同程度的艺术性、审美性、文学性,这也应该是作文真实性的一种类型。

我认为学生作文生活真实有两种,一种是写实性真实或当下性真实,一种是虚构性真实或经验性真实。在作文中,前者所写的人物事件都是生活巾真实产生的,学生用语言将其表达出来;后者所写的人物事件并非当下产生,而是将平时所经历观察的真实感受、感觉、感情组合杂糅到作文时所虚构的人物事件上,然后运用语言表达技巧将其生动形象艺术化地表达出来,实际上这是一种更高更难的作文真实。如果说“当下性真实”的作文是一种写实性作文真实的话,那么,“经验性真实”的作文便是一种虚构性作文真实,或者说后者是一种文学创作型的作文,这正是一种作文中的文学性现象,而且非高手莫能。

前面指出,文学写作的“文学性”,包括内容的人类性、哲理性、象征性、典型性、隐喻性、反讽性,以及所表现的生命自由的理想性境界、生命时空的无限性审美性问题,以及文学写作的思维技巧语言艺术的审美性问题,而在作为学习表达的作文中,其内容并不要求具有这样的高度、深度的典型性、哲理性、人类性和无限性。作文的文学性问题,主要在语言表达的艺术性、技巧性上,写作艺术思维、语言表达技巧的思维规律运用得熟练,作文的文学性就越高。因此,作文的文学性主要是指写作思维规律、语言表达的艺术技巧的思维规律运用的熟练、成熟而产生的语言形式美。

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