当代歌坛 第3期

【摘要】我想一首网络歌曲的成功根本不需要如此之大的类似于庆功宴一般的热烈庆祝或者火热的采访。当然，若是自我激励的方式，这是允许也是一定需要的。然而，对于《老鼠爱大米》这首歌做得...

有关歌坛，了解的着实不能说很多，却也并非一无所知。充其量不过是看了诸多千奇百怪，风格迥异，内容却大致雷同的娱乐杂志。那些在自己的书柜上堆在一起的杂志，像一堆膨胀开来的华丽的泡沫。那些透明的小泡泡光滑而易碎的表面显露着一个又一个明星的饮食起居，日程工作。某一天，在我的眼里却突然间失去了光泽，没由来的颓废。

对于网络歌曲的流行，我觉得是在那一曲《老鼠爱大米》走红之后。那些本来只是流行在一些名不见经传的小网站上的歌曲，开始纷纷展露出头角来。

我想自己在开始的时候是一个有些落伍的人。在班级同学头头是道地谈论着这首歌是如何好听的时候，我还只是对那句经典歌词“我爱你，就像老鼠爱大米”有着一丝模糊的印象。我仿佛还有一点不太相信。为什么流行成风的歌曲自己连耳闻都不曾有过？学校的广播里在就餐时间播放了这首已经被同学们传唱了有些日子的歌曲，于是在后来的询问中才得知这是一首最近走红极快的网络歌曲。

为什么《老鼠爱大米》会走红？而且十分出人意料地以网络歌曲的身份首次登上了央视的春节联欢晚会?其实这些道理谁都会知道。

它是简单上口的小曲儿，不需要过高的演唱技巧，也没有落差过大的音阶变换，所以一般人都可以顺利地唱下来。而且它又符合时下年近二十的青年的一种幽默开放的恋爱方式，而对于那些年岁已长的已经唱惯了邓丽君、刘德华的经典歌曲的过来人，对于以及在那些无法忍受R8p歌曲的人来说，找到这样一首曲调简单而又朗朗上口的歌曲，也算是一种收获。于是，《老鼠爱大米》自然而然就走红了，而且在一个时间段里红到了发紫的程度，那些紧接着出版的关于杨臣刚的书籍便是最好的说明。我觉得这很刻意，是没有必要的，是多余的，也就变成了炒作，有了反感。

我想一首网络歌曲的成功根本不需要如此之大的类似于庆功宴一般的热烈庆祝或者火热的采访。当然，若是自我激励的方式，这是允许也是一定需要的。然而，对于《老鼠爱大米》这首歌做得却是过分了，以至于最后还要扯出一些杨臣刚抄袭以及一些官司的诸多问题。娱乐界总是这般，喜欢抓新料，喜欢找猛料，但在带给了观众娱乐之后就缺失了丰富大众生活的根本目的。

我想杨臣刚亦不是一个出色的音乐人。自从《老鼠爱大米》一歌红遍大江南北之后，似乎少有优秀作‘品问世。就像是一个一夜成名的作家一样，其成名作．就成了代表作，似乎是江郎才尽。我没有足够的资格去指责他，毕竟音乐这种东西并不像我们听者所听一样，它是灵感、情感、动感的诸多集合。那么，是否那些一夜成名的歌者也不要弄得和得了极大成就似的把自己搞得特别高调，而是在为自己的下一步铺垫好更为稳定的基石之前，来为自己也为大众奉献：一些更好的作品呢？

相对而言，之后陆续出来的《丁香花》和《两只蝴蝶》，确实比《老鼠爱大米》要好得多。

为什么这么说？

我不再对《两只蝴蝶》这首歌做过多解释。它万人传唱，甚至比《老鼠爱大米》传得更厉害。因为它的旋律在处理比《老鼠爱大米》显得更为成熟和清晰，传达的感情也比《老鼠爱大米》更为真实。

而《丁香花》呢？比起来却逊色许多。他是一首极为低调的缅怀作品。原唱者也是一个颇为低调的人，似乎至今为止也没有一份关于他的详细资料被人们所了解。但是我却喜欢。不是说低调的人我便喜欢，其实低调和高调都是他们的资本，他们有了资本去高调就尽管去高调好了，只要可以拿出出色的作品，那么高调便是艺术姿态的一种。

我想《丁香花》的感情是浓郁的，这首歌的背景音乐似乎只有吉他伴奏，因此显得空灵、单薄，却由此衬托出了内在的忧伤。忧伤是内在的。把感情放到歌曲的背后，那么这样的感情才会因此而真实，因此不会像《老鼠爱大米》那样红得快，流失得也快。

情愿风靡一时，还是情愿淡淡地被铭记?大家知道。

而我现在感觉到颇为不满的是那些在大街上每走几步便可以听到的网络流行歌曲，我觉得许多歌曲像是陷入了韩国小说一样的循环的通病状态。

听多了，便可以总结一下这些歌曲的共同点：

一、歌曲旋律都有着悲观的意味，而且在高潮部分往往有着一点摇滚的节奏风味。网络歌曲是否只会这般的抒发热烈而虚浮的情感，而不能平平静静地来描述音乐的真谛?

二、歌词与旋律一样总是有悲观的意味，这总是叫人不舒服。如：

(1)求求你给我个机会，不要再对爱说无所谓……

(2)我们能不能够再见面，我在佛前求了几千遍……

(3)别说我的眼泪你无所谓……哭干了……心变成灰……

(4)好吧下辈子如果我还记得你，我们死也要在一起……

(5)我确定我就是那一只披着羊皮的狼……

(6)如果你真的需要什么理由，一万个够不够……

(7)那一夜，我伤害了你……

诸多的歌词显露出的主题只有一个：失去爱情的苦痛。

可笑中国歌坛有着如此之大的发展前景，却总是在无病。

三、歌者总是用饱经沧桑的嗓音来诠释歌的含义，真是想不明白，是不是只有经历过情感挣扎的人才可以以这样一种方式通过音乐来发泄？又或者这些有点才华的歌者都是经历过失恋抑或其他坎坷的人？

没有新意。所以网络歌曲永远只能盛极一时或半时，而没有巨大的突破。

四、网络歌曲总是希望有着一夜成名的愿望，所以连音乐里也带有商业的色彩，所以总是极容易引起我们的反感。这便是没有感情和内涵的歌曲，有着赢利的明显特征的。

就像是李宇春一样，那个一夜成名的姑娘在各种采访面前似乎有着极好的优越感和成就感，我倒是没见到她取得了多大的成就。因为那首《我的心里只有你没有他》?还是那些强大的粉丝团?我觉得这并不能成为她骄傲的资本，至少她要拿出自己的歌，让我们看到她的才华。

我想她的歌唱水平与张和周是无法相提并论的，因此我总是觉得超级女声总决赛时的前三位评比很不公平。至少在演唱技巧方面，李只能排第十也不到，只是有一种磁性的声带质感罢了。当然，这也是她的一个优势。

在我眼里，比较看好的音乐人是李伟菘兄弟，张亚东，李天龙。其他的暂且不提，只是从孙燕姿的一首《奔》来说，无疑是成功的。我想说说自己的感受，第一次听到的时候，像是一条崎岖无比的小路，在层层的拐弯和角落之中，找不到正确的音阶方向，也无法在听过一次之后可以顺利哼唱出。是的，我认为，那些听上一次，便能顺利哼下来的歌曲是失败的，说明它缺少一定深度，普通至极。而我想燕姿正是一个适合这首歌的人，她总是奔跑、前进。

《英雄》是张亚东为电影《英雄》所创作的一首带着阴暗晦涩与期盼的歌曲，王菲的声线更是将其演绎到极至。尽管旋律的开始带着一些丁冬不名的压抑曲调，但是不虚伪，它压抑得有限度，压抑得真实。有人又会笑笔者，喜欢的东西连压抑也压抑得出色?

这便是结局，你喜欢或者不喜欢，歌坛就在那里，而每个人心中一定也都有属于自己的当代歌坛。愿它不负我们。

麦坚留言

北方的深夜，耳边回响着的是“流行”的歌，然后，再来读这篇文章，就能感觉到胡姚雨在文章中透露的情绪是那么真实。这就是矛盾吧，我仍然要借助着音乐才能安静地读着文章。直到目光滑到文章的结尾，我也不知道究竟该写些什么。或许，“身在此山中”的困惑就是如此吧!

我知道，《当代歌坛》是写给那些真正的听者看的。从文章本身来说，这样的题目可能过于庞大，但可能只有这种统称才能触及到每一首喜爱或愤怒的歌曲。胡姚雨和我们一样，他也在听歌。只有听过，才能说出所谓的心灵的感觉。听着歌，读着这些文字，才能找到他彼时的真实心境。一旦变得安静，便只是一行行冷漠的黑字。

而心灵，因为嗅到了芬芳，所以在夜的深处开始歌唱。

我们身处在一个时尚的、快速的社会，各种文化蜂拥而来，冲刷着我们的思想。在成长的路上，我们可能会在一种多元的文化中找到自我，也会在混杂的社会风气中迷失方向。胡姚雨在岁月中找到了一种原则：让情感退潮，让理智升华。他给我们展示的是一群人的生活方式、生活态度。读这样一篇文章，我为其中一种情愫感染，我想这并非完全来自文章，而是源于他对生活的思索，对成长的感触。也许，我们无力去改变什么，但我们在此过程中，会逐渐地变得成熟。

曲已毕，夜已深，穿过今夜的梦境，我们会发现自己又长大了一些。