当代园林设计范文

当代园林设计范文第1篇

关键词：园林、设计、原则、问题、建议

Abstract: the landscape is to provide them with a good rest, cultural entertainment, close to nature, meet the people to return to natural desire of place, it is to protect the ecological environment, improve the living environment of the city important measures. This paper focuses on the beautiful landscape, deeply the user of the ecological garden live love design are analyzed. For peer reference.

Keywords: architecture, design, principles, questions, Suggestions

中图分类号：S611文献标识码：A 文章编号：

一：城市园林设计的原则

1.1、以人为本。园林绿地贴近居民生活, 在规划设计中不仅要考虑植物配置与建筑构图的均衡, 以及对建筑的遮挡与衬托, 更要考虑居民生活对通风、光线、日照的要求, 花木搭配应简洁明快, 树种选择应按三季有花, 四季常青来设计, 并区分不同的地域, 因地制宜。如小游园应设计在居民相对集中且经常经过或自然到达的地方; 在园林小品的设置中, 应考虑到老人、儿童等特殊人群的具体要求, 在达到放松身心的作用的同时, 确保其人身安全。另外以人为本并非一味迎合目前人们的趣味,更重要的是通过环境影响人、造就人、提高人的层次和品味。

1.2、尊重场地生态发展。自然有其自身的演变和更新规律,同时具有很强的自我维持和自我恢复能力,利用自然的力量实现生态系统的恢复和再生可以大大节约资源,并且减少废弃物的产生。尊重自然发展过程、增强场地的自我维持、发展可持续的处理技术已为当代景观设计与生态理念相融合的典范。

1.2、自然原则设计要结合自然, 避免对城市环境做过多的扰动; 园林树种的选择要充分考虑当地的自然植被分布规律, 符合植被的区划, 避免引种不适宜的树种。

1.3、地方文化原则园林的选材要以乡土的、地方的材料为主, 体现地方特色, 避免东拼西凑, 不伦不类; 园林所表达的意境、文化也要与地方文化相协调, 延续地方文化和民俗。

1.4、经济性原则坚持循环经济的原则, 从原材料的选择到工程施工和管理坚持 3R 即减少使用(Reduce)、重复使用(Reuse) 和循环使( Recycle) 。使园林工程的建设和使用, 以及将来的管理等能够最少的浪费资源和回收, 再利用原有的资源, 尽量使用可以重复使用的原料等。

二：当前园林绿化中存在的问题

2.1、盲目模仿。目前，在园林设计中机械模仿的现象十分严重, 有的园林在模仿设计中被改造得不伦不类，优秀的园林设计可以借用 ,其设计条件也可作 为参考, 但需要根据实际情况来分析确定是否适合这样的形式 , 如果只简单模仿 , 不从实际情况考虑 , 最后只会起反作用 , 不仅设计的园林没有观赏力, 植物生命力也会很脆弱, 这样只会浪费资金和人力 "。

2.2、实用性差。部分设计华而不实 , 表面上好像可以实施,但在实践中却显得困难重重，这主要是设计者不按照科学设计规律开展设 计, 部分设计人 员不按实际情况分析,一味的追求景观和排场,不顾单位的实际运作能力, 也不管设计是否科学, 不顾一切的设计出园林蓝本,是一种严重不负责任 的表现。不用科学的理念和认真的态度对待园林设计,不对设计方案进 行有效 的科学论证, 这种设计很难取得较好的效果 , 难以保证工程的顺 利实施和工程质量,最终只能给国家经济造成损失, 社会人力造成浪费 "

2.3、景观失衡。事实上,许多园林绿化者或决策人员的园林植物造景意识不强。在少得十分可怜的可绿化空间里,不是以植物造景为主,却硬是加上亭台楼阁,假山叠石等无生命的景观,使城市中本已严重失衡的软质景观和硬质景观的比例更加严重失衡。他们没有从保护环境、改善生态的角度对植物进行合理的配置和造景设计,没有考虑城市绿色空间应具有的多样化功能而是注重美观和造价以求较高的取费标准,注重硬质景观在图纸上的丰富表现,以求迷惑市民和迎合房地产商的求快、求新、求超越的心态。片面追求硬质景观的结果,使人们所期望的自然环境和宁静惬意的社区氛围不能得到充分体现。

2.4、中国现代景观设计起步晚，发展快。中外设计交流日益频繁，各种形式的学术交流以及与境外设计团队合作等文化交汇为中国景观设计注入新鲜血液。但是大量使用西方现代景观材料，如欧式铺装，植物几何造型等快餐式发展导致很多优秀传统的丢失。

三：针对存在的问题提出建议

3.1、园林设计上植物多样性与适应性同时并重。这几年，城市绿化提出了增加绿化树种、提高生物多样性的目标。于是许多城市一味求新，盲目引进外来树种。为求好心切引进新品种不是不可以，但如果忽视了苗木的适应性，则不仅达不到预期的目的，而且会带来意想不到的损失。

3.2、对新材料的使用要有所控制，通过高新技术来改善景观，创造一个适宜居住的人工环境是发展趋势。但是人是崇尚自然的，需要一种温暖舒适的生存环境。在选择新材料的时候，不可避之唯恐不及，也不可尽信其好，需周全考虑，慎之又慎。

3.3重视生物的多样性。地球上多数自然群落是多种植物与其他生物组合。符合自然规律和风貌的园林建设,必须重视生物多样性。从某种意义上讲,重视园林植物多样性是一个模拟和创建自然生态系统的过程。如果植物种群单一,在生态上是贫乏的,在景观上也是单调的。园林植物配置注意乔、灌、草结合,植物群落可增加稳定性,也有利于珍稀植物的保存。高中低充分利用空间,能增加叶面积指数,也能提高生态效益,有利于提高环境质量。我国植物资源极其丰富,种子植物有25 000种以上,其中乔灌木种类达8 000种之多,虽然京津冀一带生长季节较短,但可以选择的植物种类也达上千种。

3.4、提高设计者的设计理念。强调创新居住区园林绿化设计与其它设计一样,要不断创新,切忌在不同的环境中作出相同的设计来。住宅小区的园林绿化设计不同于公园的设计,它应以自然为主线,开拓人与自然充分亲近的生活领域,使身居闹市的人们能获得重返自然的美好享受。虽然创新是一项艰苦的创造性劳动,但是没有创新就没有进步,这就是求园林设计者不仅要有广博的知识,而且要头脑灵活,能够不断地将时代气息和作品巧妙地融为一体,奉献给社会,奉献给人类。

3.5、挖掘乡土资源。因地制宜、就地取材、适时而生。生态是对环境而言的，契合乡土正是从环境自身进行挖掘，从而探究环境和谐的本质。契合乡土决不仅仅是观念层面的意识导向，也不仅仅是泛泛的生态设计原则，它的要义在于解读乡土环境以此根植于景观设计之中，契合乡土的意义极为深远，不仅在生态环境的营造上，也延伸到经济、文化、美学等诸多的方面。契合乡土就是创造属于公众的美好园林景观环境，让人们真正地体会到“此中有真意，欲辨已忘言”的意境。

3.6、完善园林设计的行业标准加快制定和完善园林设计的基本行业标准 , 使园林设计人员可以按照统一的标准开展工作 , 实现园林设计工作的规范化和标淮化"

3.7、加大培养懂生态、建筑、园林、植物等学科知识的复合型园林工程人才。以此培养和提高生态园林景观设计人才自身的“生态意识、文化观念、区域视野、科学和艺术”水平,从而使其创造出的人居环境园林景观,设计富于中国特色的新时代园林精品。

四：结束语

园林是城市生态、环保、景观、文化、休憩中不可或缺的重要构成部分。只要我们每个设计者在规划设计上搞创作,不拘泥于教条,充分利用城市大环境资源,发挥园林植物的生态效应,从而设计出更人性化的园林绿化环境，这是久居闹市的居民共同追求的理想,这也是实现城市可持续发展的必要要求！

当代园林设计范文第2篇

关键词：园林设计问题

Abstract:With the rapid development of social economy, people's living standard is more and more high, the living environment of the requirements are also increasing, city garden city construction has become the important part of. Garden green space to the city people provides recreation and soothing space, city ecology, environmental protection, but also the important guarantee of the landscape, culture etc.. The author of this article on Contemporary Chinese landscape design problems were discussed, for reference.

Key words: Landscape Design

中图分类号： TU986.2 文献标识码：A 文章编号：2095-2104（2012）

园林设计在我国应该说是一门古老而又年轻的学科。说它古老，是因为我们的造园史可以追溯到几千年前，有一批在世界上堪称绝佳的传统园林范例和理论；说它年轻，是由于这门学科在实践中发展、演变和与现代社会的融合接轨，又是近几十年的事。20世纪80年代之前，园林规划设计业内人士很少，加上国力有限，除了出现过个别优秀作品外，总体上还处于比较初级的水平。受传统园林和前苏联城市与居民区绿化以及文化休息公园理论的影响，一般地讲，轴线、景区、山水绿地加上传统的或革新式的园林建筑符号，成为园林设计的普遍模式。人们心目中的公园形象，基本上是绿荫下的亭台。90年代以来，经济发展了，城市化的进程带动了全国城市园林设计的繁荣，随着城市功能的逐步健全，以公园、绿化广场、生态廊道、市郊区的城市绿地愈加成为城市的现代标志，成为提升城市环境质量、改善生活品质和满足文化追求的必然。城市园林生态、景观、文化、休息和减灾避险的功能定位逐步被业内认同。从传统园林到城市绿化，再到城郊一体化的大地景观，园林规划设计的观念在逐步深化和完善，领域也在拓宽。设计人员在实践中不断结合国情，在继续从传统文脉中吸取营养的基础上，吸纳国外的一些新思潮、新理念，顺应现代生活的需求，创造了一批较好的作品。不少风景园林师不仅主导着园林规划设计，还参与城市总体规划，介入城市设计，从更大更宽的层面上发挥着作用。城市园林规划设计是在不断探索、创新并与时俱进的。这些实践反过来又丰富完善着现代园林的设计理论。专业人员在社会思潮、学术动向和决策者的好恶夹缝中苦苦地摸索、追逐、捕捉，以求适者生存。总体上讲，规划设计主流是好的，但是要找到既能为群众所喜闻乐见和专家认同的，又能成为城市传世经典之作的还不多。

一、园林设计的依据 园林设计的最终目的是要创造出景色如画、环境舒适、健康文明的游憩境遇。一方面，园林是反映社会意识形态的空间艺术，园林要满足人们精神文明的需要；另一方面，园林又是社会的福利事业，是现实生活的实境，所以，还要满足人们良好休息、娱乐的物质文明的需要。 1、科学依据

任何园林艺术创造的过程中，要依据有关工程项目的科学原理和技术要求进行。 2、社会需要

园林是属于上层建筑的范畴，它要反应社会的意识形态。 3、功能要求

园林设计者要根据广大群众的审美要求、活动规律、功能要求等方面的内容，创造出景色优美、环境卫生、情趣健康、舒适方便的园林空间，满足游人的游览、休息和开展健身娱乐活动的功能要求。 4、经济条件

任何一项园林工程，都和经济是紧密联系的，因此经济条件是园林设计的重要依据。 二、园林设计的原则

适用、经济、美观是园林设计必须遵循的原则，园林形式尽管世界造园艺术具有世界文化的一般内容与特征，有着园林艺术的统一性，但由于世界各民族之间存在着自然隔离、社会隔离和历史心理隔离等，因此，各民族的园林艺术就形成了不同的艺术风格，即园林形式。 ㈠ 规则式（整形式、几何式、对称式、建筑式） 1、规则式园林的基本特征地形、地貌 （1）在平原地区，由不同标高的平地和缓坡组成； （2）在山地、丘陵地区，由阶梯台地、倾斜地面与石级组成。 2、中轴线全园在平面规划上有明显的中轴线，并大体依据中轴线的前后左右对称或拟对称布置，园地的划分大多为几何形体。 3、水体（水景） 其外形轮廓均为几何形，主要是圆形和长方形。水体的驳岸多整形、垂直，有时加以雕塑；水景的类型有整形水池、整形瀑布、喷泉、壁泉及水渠运河等。 4、建筑强调建筑控制轴线。主体建筑组群和单体建筑多采用中轴对称均衡设计，多以主体建筑群和次要建筑群形成与广场、道路相组合的主轴、副轴系统，形成控制全园的总格局。 5、道路广场多呈规则对称的几何形，主轴和副轴上的广场形成主次分明的空间；道路均为直线形、折线形或几何曲线形。广场与道路构成方格形式、环状放射形，中轴对称或不对称的几何布局，它的曲线部分有圆心，是一段圆弧。建筑主轴线和广场轴线常常合二为一。

6、种植设计配合中轴对称的总格局，全园树木配置以等距离行列式、对称式为主，树木修剪整形多模拟建筑形体、动物造型、绿篱、绿墙、绿门、绿柱等为规则式园林较突出的特点。 规则式园林常运用大量的绿篱、绿墙和丛林划分和组织空间；花卉布置常以图案为主要内容的花坛和花带，有时布置成大规模的花坛群。 7、园林小品雕塑、瓶饰、园灯、栏杆等装饰，点缀了园景。雕塑常设于轴线的起点、交点、终点上。西方传统园林的雕塑主要以人物雕像布置于室外，常与喷泉、水池构成水体的主景总之，规则式园林强调人工美、理性整齐美、秩序美。给人严整、庄重、雄伟、开朗的景观效果。由于它过于严整，对人产生一种威慑力量，使人拘谨，空间变化少，一览无余。 ㈡自然式园林（风景式、不规则式、山水派） 1、地形、地貌：自然式园林讲究“因高堆山”、“就低挖湖”，追求因地制宜，以利用为主，改造为辅，力求“虽由人作，宛自天开”。 2、水体自然式园林中的水体是独立的空间，自成一景，形式多样，人可接近。水体轮廓为自然的曲线，水岸为自然曲线的斜坡，如设驳岸亦为自然山石堆砌。自然式园林水景的主要类型有：河、湖、池、潭、沼、汀、溪、涧、洲、渚、港、湾、瀑布、跌水等。在建筑附近或根据造景需要也部分采用条石砌成直线或折线驳岸。 3、建筑单体建筑多为对称或不对称的均衡布局；建筑群或大规模建筑组群，多采用不对称均衡的布局。全园不以轴线控制，但局部仍有轴线处理。 4、道路广场以不对称的建筑群、山石、树丛、林带组成自然形空间，道路的平面与竖向剖面均为自然曲线。除有些建筑前广场为规则式外，园林中的空旷地和广场的外形轮廓为自然式的。 5、种植自然式园林种植要求反映自然界植物群落之美，不成行成排栽植，树木不修剪。以孤植、丛植、群植、林植为主要形式，花卉的布置以花丛、花群为主要形式。庭院内也有花台的应用。 6、园林小品多采用自然峰石、假山、桩景、盆景、雕像，并多置于风景视线的焦点上。碑文、石刻、崖刻、匾额、楹联等对中国园林独有的“意境”的形成至关重要。追求自然而高于自然。 三、园林设计的可更改性

经过充分论证的设计，并非十全十美，或无可辩驳不可更改的，应该留有选择余地，同时尽管原理相同，不同人的风格也不同，形式也有差异，都有可行之处。自己的设计尽管经过论证，亦难免有忽视或不当之处，将自己的设计方案及论证拿出来供建设单位及同行研究，对其进行修改、补充、删除，吸收别人合理的意见，最后尽可能地完善设计方案，在实施中还能达到具有可操作性的理想效果。这既给别人以学习和交流的机会，使用单位能一目了然各项指标要求，也使自己的设计水平得到提高。

四、结束语

当代园林设计范文第3篇

【关键词】传统园林；园林景观；设计手法；现代园林

我国的传统园林设计，如同我国的文化基调一样，注重含蓄表达。无论是园林中的山石，还是花草，都以一种不张扬做作的形式自然的呈现。古代造园师在设计中对于每一个建筑、山水、花木甚至书画景观的运行都是经过认真的斟酌的，尽量通过借景、对景以及框景等艺术手法将景物和空间的关系处理得和谐自然，以达到“虽由人做，宛若天开”的境界。在古典园林设计中，设计师采用的空间引导、渗透和序列传递等方式，将园林之美准确的传递给观赏者，以营造出古典园林中“一步一景，移步换景”的独特景观，这些都是当代景观设计中值得学习和借鉴的。

1 传统园林的设计思想

古典园林的设计者们一直追求的是将园林设计与自然做到和谐的统一，这是受到我国古代的自然观的影响的结果。致使我国古代园林多半是一种依山傍水、鸟语花香的情境，这恰恰是古代园林师崇尚自然的一种设计理念的表达。我们看到，古典园林中的每一棵植物的选择和搭配，都是经过了精心的设计的，无论是大型乔木，还是普通的花草，都注重合理自然的搭配。另外，园林中的建筑与植被，水系与道路的比例也是经过认真的设计的，都力图以一种更加自然和谐的美的形式展现出来，充分的体现了“虽由人做，宛若天开”的设计理念。

2　传统园林的设计手法

我国古典园林在设计手法上同样是采用一种“本于自然，高于自然”的方式，力求将各种建筑和景物以“天人合一”的美感呈现出来，手法堪称精巧。

2.1崇尚自然

中式古典园林对待建筑物的处理上，追求的是将建筑与自然景观尽量交融合一，使人工美完美的融入自然之景中，以最终达到“天人合一”的独特效果。这种设计手法是受到我国传统文化中，敬畏自然，尊崇自然的观念的影响。在具体的细节处理上，设计者往往通过将园内空间与自然空间融合的方式，以做到建筑和自然景观的过渡和衔接，从而构成“春山艳冶，夏山苍翠，秋山明净，冬山惨淡”的独特园林艺术个性。

2.2移步异景

我国古典园林的设计中，对于空间的利用可谓是十分精妙的。设计者通过使用各种组景手法，使面积有限的园林空间，展现出更加开阔的视野和景观状态。对于曲折道路的运用以及景物的组合，可以很大程度上增加景观在视觉上的开阔度，例如苏州的“拙政园”，其凭借“北寺塔”之景已堪称我国古典园林的经典之作。有人从“远香堂”一路走到“倚玉轩”再到“凌波曲桥”，一直可以看到若隐若现的“北寺塔”，这种对于道路和组景方法的运用，充分的做到了移步异景的效果。另外，与借景类似的设计手法还有很多，仰景、夹景、添景、对景、框景和漏景等，都是古典园林中常用的组合手法。

2.3筑山理池

“山贵有脉，水贵有源，脉源贯通，全园生动”，指的是设计中将山与水相结合，可以使园林景观更加的生动。在古典园林中我国的造园师将园林山石打造出自然的形态和神韵，形成了独特的景观。除此之外，对于水体的运用也必不可少，因为自古便有“无水不成园”的说法。在我国的古典园林中，对于山石和水体的组景，也是一种非常常见的设计手法。不仅可以使园林更加生动，还能营造出诗情画意的园林艺术效果。

2.4植物配置

我国古典园林中对于植物的选取和配置也同样秉承自然之法，注重因地制宜，并根据景观的需要赋予花草以内涵。古典园林在植物的配置上一讲资美，二讲色美，三讲香美，即要将植物的形态、色泽、花香三者有机的结合起来，以烘托园林的清雅。而园林植物在美化园林建筑的同时，还会平添几许生动。典型的如苏州拙政园中的“听雨轩”的设计，造园师将建筑与荷花完美的结合起来，给游人以一种自然、恬静和充满生机的艺术感受。

3　中国传统园林在当代园林设计中的应用

随着社会的发展，人们对于园林的使用要求和功能也在不断的发生变化，尤其是在现代人的审美已经发生了巨大的改变的情况下，中式传统园林的建造方法和相应的布局方式都不能够满足和使用当代园林的设计实践。但是我们可以吸收传统园林中的主要构成元素和组景的手法来丰富当代园林的景观。

传统的古典园林的受众是古代的上层社会，所以在设计中更加注重园林的装饰性和观赏性。但是现代园林则不同，要求我们在设计中力求简明，突出强调其功能性与使用性。所以，我们在运用传统的造园思想和设计手法时，一定要注重将其同合理的视线、明确的空间划分、方便的使用功能相结合，这样才能既保持了古典园林的设计精髓，又反映当代园林的特征。受此思想的影响和指导，我国现代园林逐渐形成了独具特色的“新中式”风格。“新中式”风格是将传统的园林文化同现代时尚元素的相结合的产物，是一种保有传统文化的沉稳内两，并兼具现代设计语言的新型园林风格。

作为“新中式”风格的典型代表的苏州博物馆新馆，就实现了传统与现代、功能与美学完美融合。馆体采用传统江南风格的建筑颜色，即“白墙黑瓦”，这样使得新馆与周围环境保持一致。中庭的粉墙和假山背景同曲折蜿蜒的廊桥和周围建筑，虚实相结，片刻间犹如一幅美丽的水墨画。建筑内部运用了多边形的漏窗设计，将室外优美的景色引入室内，淡化了建筑的空间界限。新馆不论从建筑形态还是色彩搭配上都体现了设计师对历史和传统的尊重，运用新材料，新思维诠释了古典园林的诗情画意，用古典园林的设计手法完成了拙政园与新馆的过渡。

此外，万科第五园作为另一个典型的“新中式”建筑，在采用现代的景观元素的同时，巧妙运用传统园林的造园手法，通过简洁的漏窗将动态水景和静态建筑摄入其中，营造出富于变化的景观空间，在有限的面积中，创造无限的空间。在色彩表达上，第五园宛如一副水墨画，整体建筑包括所有细节全部运用“黑、白、灰”这三种无色系列进行渗透，清幽、淡雅的风格，使第五园表现出浓郁的江南风情。在植物上，第五园运用竹为主要植物，布置在道路两侧，如此一来即使是窄巷、高墙也变得曲径通幽，别有意境。

通过对上述两例园林建筑的分析，我们看到传统园林的各种设计手法在当代的园林设计中得到了充分的重视与肯定，并建造出了兼具意境并充满时代感与进步性的现代园林，是传统园林设计手法与现代园林艺术的完美结合。

4　总结

传统与现代的相互交织，不论从设计思想还是设计手法上都赋予了景观设计合而不同的新体验，赋予中国园林景观发展的现代生命，满足了现代人对于园林景观使用功能与欣赏价值的共同需要。

中国传统园林的所取得的辉煌艺术成就，值得后人不断的学习、借鉴、改进、创新以及发展。当下，在发展现代园林景观的同时要对传统园林予以尊重和继承，使中国优秀文化在时代的脚步中得以传承和发展，在富有创新精神和美感，具备功能性和实用性的现代园林设计中透露出中国古典园林设计的典雅与别致，创造新时代下的中国式现代园林。

参考文献

[1] 陈从周，说园[M].上海：同济大学出版社，2002.

[2] 林兰英，王仁娟，古典园林[M].长沙：湖南科学技术出版社，2009.

[3] 龙金花传统与现代的邂逅——谈“新中式”景观设计[J].园林，2009(1).

当代园林设计范文第4篇

关键词：当代 园林设计 优化

中图分类号： S611 文献标识码： A 文章编号：

近年来，人们所生活的城市发生了很大的变化，大批的广场绿地、商业步行街、主题公园以及街头小品和艺术雕塑出现在人们的视野里，影响着人们的感知和行为方式。园林设计已经不知不觉地走到了人们的周围，走进了人们的身边，并发挥着潜移默化的作用。营建一个风景优美的园林居住环境，一个良好的城市景观，为人们提供了物质功能和精神功能双重价值。

分析当代园林设计需要注意的问题

1、强调整体规划

当代园林设计具有设计性、创造性、可靠性、程式性等特征，其整体规划包含着系统析产品规划、综合设计方案、技术原理方案设计、施工设计与实验、优化设计与价值评价等过程。

首先，要明确园林设计的整体目标，主要有社会目标、经济目标、文化目标、生态目标。社会目标是指园林的设计能满足人类需要并适应社会发展，具有一定的维护社会秩序，提高人们的素质和陶冶性情的社会意义；经济目标是指高效利用资源、适当降低成本、改善人们的生活空间和环境质量，为经济的发展创造良好的氛围；文化目标是指园林的设计符合当地的人文风俗，同时发扬当地的地域文化，以提升整体的人文素养；生态目标是指将人类的生存环境与自然环境相结合，进行有机协调，给人以全新的大自然体验，并促进生态系统的平衡。

其次，当代园林的规划应该是囊括多领域的文化，将技术与艺术结合来构造人类、建筑与自然的复杂组合体；同时还具备实用、完整的功能体系，继承人文风情并追求特别的艺术形式，将人文形象抽象为点线面实体图形，塑造完美的空间结构。

最后，要结合结合现代设计元素，而不流于纯艺术形式，融合成新的美学概念。

2、与自然环境相协调

在中国人的意识中，“天人合一”为最高境界。我们有理由把与自然环境相协调作为优秀园林作品的第一评价要素，它是园林设计所遵循的一条不可动摇的准则。我们强调景观设计与自然的关系不是对立的，而是融合的。

首先，我们必须尊重自然，遵循原有的地形地貌，充分利用山、峦、谷、壑、坡、坝等自然地形特征。我们不提倡城市建设中的“三通一平”中的“一平”，为什么不允许由地形起伏的自然美来调剂过于人工化的城市景观呢？植物群落和种类的多样性仰仗地形设计创造出高低干湿阴阳不同的生态环境。园林建筑有了附生的地形而具高低变化，植物也才有小气候环境的变化，园林也才有峰回路转的变化。

其次，我们关注基地的自然资源及植被资源，强调自然材料的运用，提倡从大自然中获取设计源泉，尽量使我们的设计融合于基地的自然环境之中。柯布西耶的“新精神住宅”，在建筑的屋顶开一个圆洞让基地的大树穿顶而过；例如广州的白云宾馆设计“榕银壁”来保留有的古榕树；赖特的“落水别墅”与地形、树木紧密结合。中国古典园林如杭州的西湖风景区，四川的峨嵋山、青城山寺观园林，承德的避暑山庄等“依山就势”修建的园林，都是与自然景色浑然一体，相得益彰的典范。

值得注意的是，我们强调园林设计与自然环境相协调，并不是一律迁就于大自然环境，而是在取得与自然环境协调统一的过程中能动地创造性地适应环境，并适当地加工改造，最后整理出有个性、有艺术性的园林作品。

3、注重园林设计中的艺术性与功能性的合一

毋庸置疑，园林设计是艺术的一个类别，当代中国园林设计与其他艺术形式之间有着必然联系。与传统艺术观念中的“再现”、“写实”、“模仿” “表现”、“抽象”、“感觉”成为现代相比，艺术的主流，艺术已不再是对自然的模仿或再现，而是试图去追求一种属于艺术本身的东西，艺术充满了表现性、象征性及心理状态的流露，传统艺术中的高低之别、雅俗之分被完全打破，艺术的概念变得如此开放、多样。

而我们的设计艺术长期以来仍受着工艺美术、模仿等观念的教育，艺术的内涵被弱化和表面化，这种类似知识化的素质教育与审美标准，使我们对艺术的认识局限在纯艺术里。园林的艺术教育成为效果图表现技术训练下的模式化考试，或者成为阳春白雪似的高雅德行。在这种知识结构的体系下，艺术在园林设计中成为各种理性逻辑之后的形式美化，以雕塑小品、壁画甚至景点命名的形式再现所谓的艺术创意。这种理解下的园林设计，也只是停留在扩大了艺术的广度的程度上，真正让人欣喜若狂的园林设计尚未表现的同时，园林的功能也只是审美娱乐。

与这种模式不同的是，园林设计面临更为复杂的社会问题与使用问题的挑战，艺术已不再是“唯美艺术”，我们也应该去理解园林不仅仅意味着“如画”。对艺术的追求并不是园林设计的全部，设计师也不能沉醉在自我表现和某种艺术风格的追求中，每一个新的、独特的创造都来源于对特殊的场所和对特殊的功能价值、生态价值的理解和表现。园林设计可以成为艺术的载体，同时对当代艺术的认知和学习，将会使园林设计呈现更多的可能性。

二、分析当代园林设计的发展前景

鉴于我们传统的园林设计观念已经不能够很好地适应人们对生活、美的追求，也不能充分地反映出一个城市的人文面貌，在当下城市化加速发展的大背景下，园林建设将会进入一个崭新的高速发展阶段。根据国内外园林设计发展的基本情况，新型的园林不管在设计理念还是元素应用方面都取得了较大的进展；逐步由过去的“天人合一”理念，走向如今的“人本主义、多元化生态空间”理念，在未来将发展至“高科技化、信息化”理念；我们要树立正确的生态美学价值观念，创造适应生态发展的和谐的园林艺术。

笔者认为，之前的几十年直到几十年之后，对于园林设计都将会是一个过渡和转变的时期，一个不断探索和突破的时期，在这个时期内，挫折和遗憾不可避免，但是在大众逐渐了解并接受和真正欣赏现代园林的过程中，中国的园林设计师也将探索出具有中国特色的园林设计之路。在不久的将来，人们将缔造出真正的满足人类需要的完美园林天堂。

参考文献：

[1] 陈刚. 小议我国园林设计发展现状及存在的问题[J]. 科技资讯, 2007,(25) .

[2] 何琮. 浅谈现代园林设计及施工的发展[J]. 园林科技信息, 2003,(04) .

[3] 吴海平. 浅析目前园林设计中存在的问题[J]. 广东科技, 2011,(06) .

[4] 何娟. 谈园林设计中的误区[J]. 住宅产业, 2005,(09) .

当代园林设计范文第5篇

明清江南私家园林是中国古典园林的集大成者，该时期在造园艺术上达到了高峰。从纵向上看明清江南私家园林是在唐、宋写意山水园林的基础上发展起来的，相比而言它更注重主观的意兴和主观情绪的表达，突出山水之美、自然之美，更注重园林的“诗情画意”的趣味。从横向上看明清江南私家园林与气势磅礴、中心对称、金碧辉煌的明清时期的皇家园林、宗教氛围浓厚的寺观园林相比也有明显的区别。通过分析江南私家园林的“诗情画意”的设计特色，以期现代设计师在设计景观时有所启发。通过对明清江南私家园林在造园风格、造园思想和园主所追求的“诗情画意”的园林境界的探讨，希望当代景观设计师在设计方案时能吸取江南园林造园的精华部分，力争营造一批集明清私家园林精髓和现代审美理念、地域特色和民族特色于一体的现代景观。

二、明清江南私家园林所表现的“诗之情”

“诗情画意”是明清江南私家园林最高的审美追求，而诗中有画、画中有诗同样也是中国诗画艺术的主要美学特征之一。由于明清时期江南一代经济相对比较繁荣，文化发展的速度也较快，江南自然而然就成了文人、士大夫们的聚会、谈事及居住之地，园林就成为文人、士大夫抒发个人情感、表现个人追求的空间环境，所以文化底蕴深厚的江南园林，又被称为“文人园”。清代钱泳在《履园丛话》中说:“造园如作诗文，必使曲折有法，前后呼应，最忌堆砌，最忌错杂，方称佳构。”一语道破，造园与作诗文无异。明清江南私家园林中的“诗之情”主要包括两种:一种是造园之人把优美的诗词运用在匾额、碑刻和对联等上面，成为江南私家园林中的一道彰显园主人“性情”的美丽风景线，并产生一种意境美，即“诗生园景”，以此凸显园主人的涵养和文化修养。另一种是由于江南私家园林景观之秀美、山水之雅致、空间处理手法之独特使文人、士大夫看到美景后诗情大发，禁不住作出如今广为流传的名诗绝句，这也即是“园景生诗”。

(一)“诗生园景”

明清江南私家园林造园元素包括匾额、碑刻、对联、建筑景观的命名都运用大量的古典诗词，从而促使“物质”景观升华到“精神”景观的高度，使园主人和踏园者在游赏庭院时化美景为真情，产生一种意想不到的意境美，从而又达到“诗生园景”的效果。如:扬州寄啸山庄内院北建四面厅“船厅”，廊柱悬木刻楹联，取自李钟豫的诗句“月作主人梅作客，花为四壁船为家”，诗人不但描绘出了园主人船厅及其附近的美景，此诗词挂在何园内也为其增加了诗情画意，从而达到“诗生园景”的作用。

(二)“园景生诗”

由于江南私家园林的景色优美、移步移景，所以很多古人、今人游园时都会禁不住地诗情大发，留下很多名言、绝句，从而达到由“园景生诗”的功效。如:蒋吟秋赞美拙政园曰:“拙政名园好景多，池塘屈曲漾清波，远香堂外清如画，四面凉风万柄荷”。

三、明清江南私家园林所表现的“画之意”

明清江南私家园林造园之人非常讲究“三境”，即画境、生境和意境。所谓画境是指园林景观的艺术美，即是在园林空间中追求绘画的效果，从而达到一种意味深长、“留白”的效果。当时中国的文人画对江南私家园林的建造起着巨大的影响。反过来，江南私家园林也为山水画师们提供了绘画的“范本”。胡光华曾在中国设计史一书中提到，明清江南园林和中国山水画的关系是“明清江南私家园林艺术的意义就在于把中国山水画的构思立体化”。清代画家石涛修建的扬州个园“四季假山”是最能说明明清江南私家园林具有“画之意”的例证，游园一圈使人感受到“四季”的变化，此景恰巧体现画家心中的“春山淡治而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明净而如妆，冬山惨淡而如睡”和“春山宜游，夏山宜看，秋山宜登，冬山宜居”的绘画道理。明清江南私家园林无论从色彩上、意境上、还是整体的布局上都与中国绘画既有密切的联系，又有异曲同工之妙。

(一)私家园林的追求———明丽、淡雅之色

在色彩上，江南私家园林与中国画有极其相似的地方，如:中国的山水画主要运用黑白二色组织画面，而江南园林建筑物和构筑物的色彩也是以黑白二色为主。园林中的其它景观小品的用色也以淡雅、明丽为主，如:植物的搭配以绿色为主，墙以粉色为主，黛色的瓦、栗色的窗和柱，道路的铺装以灰色为主。看似简单、单纯的色彩，却以不变应万变中衬出满园的风光无限。造园者这种用色的方法和中国古代山水画的用色方法有异曲同工之妙。

(二)私家园林的意境之美

文人、士大夫的私家园林所追求的美，即意境美。它包含着文人、士大夫这个阶层的道德美、理想美和情感美，这种美是一种与天地相亲和、充满了深沉的宇宙感、历史感和人生感的富有哲理性的生活美。所以，私家园林的景象并不十分强调逼真地重现大自然山水的形象，而是把那些最能引起思想情感活动和文人士大夫及画家共鸣的因素摄取到园林中来，从而用象征性的题材和写意的手法反映高尚、深邃的园林造园意境，使园主和观赏者、游赏者不但感觉到“师法自然”的自然之美，更使人感觉整个私家园林造景的“高于自然”的意境美。而山水画家所追求的笔简气壮、景少意长，创造出高远、深远、平远的景深，对于造园家创造园林的意境有极深的影响。在中国山水画范宽的《溪山行旅图》、徐渭的《青藤书屋图》中也追求一种意境美。由此可以看出明清私家园林对于意境美的追求和中国山水画对于意境美的追求具有相同之处，并有异曲同工之妙。

(三)独特的空间意识

园林是一门经营空间的艺术。由于明清江南园林追求的是意境美，因此园林的时空观也必须与之呼应，造园者要具有独特的空间意识，以有限的空间、有限的景物来表现无限的意境美，从而达到“小中见大”“壶中天地”的艺术效果。

四、诗情画意的设计手法对现代城市园林景观设计的启示

规划师和设计师在设计现代景观园林时要尽量考虑江南私家园林的“天人合一”的设计理念、“和谐共生”的理念和可持续发展的理念，从而营造出高品位、有文化气息和意境深远的现代园林景观。景观规划师和设计师要借鉴江南园林的诗情画意的空间处理方法，利用对景、借景、框景等手法，在有限的空间内创造出无限的意境空间。景观设计师在现代园林景观处理时不但要从大处着手，更要注意细节的处理。江南园林的每处叠石、理水、建筑及建筑中的匾额、对联、诗词都是经过精心设计的，古人如此，作为现代设计师更应该注意到细节的处理，力争营造一处耐人寻味的现代园林景观。

当代园林设计范文第6篇

关键词：传统园林设计；设计法则；当代景观设计

中图分类号：K928.73 文献标识码：A 文章编号：

我国传统园林设计讲究的是“一步一景，移步换景”的特色，将建筑、山水、花草、树木等等有机的结合在一起，体现一种宛若天成的感觉，给人一种美不胜收的享受，在当代景观设计中加以利用，则会营造出独特的古典美的效果。

一、传统园林的设计思想

古典园林的设计者们一直追求的是将园林设计与自然做到和谐的统一，这是受到我国古代的自然观的影响的结果。致使我国古代园林多半是一种依山傍水、鸟语花香的情境，这恰恰是古代园林师崇尚自然的一种设计理念的表达。我们看到，古典园林中的每一棵植物的选择和搭配，都是经过了精心的设计的，无论是大型乔木，还是普通的花草，都注重合理自然的搭配。另外，园林中的建筑与植被，水系与道路的比例也是经过认真的设计的，都力图以一种更加自然和谐的美的形式展现出来，充分的体现了“虽由人做，宛若天开”的设计理念。

二、传统古典园林的设计法则

1.注重意境的表现

中国古典园林艺术博大精深，是世界景观设计艺术中最丰富的遗产之一。它不仅综合了多种艺术形式，如山水画、书法、建筑、雕塑、植物学、园艺学等，更重要的是它反映了中国的传统美学思想；在造园手法上达到了自然美、建筑美、绘画美和文学艺术的有机统一，并且源于自然而高于自然。中国园林受儒教、道教、佛教的深刻影响，赋予园林艺术以灵性，情由景生，境由心造，情景交融而产生意境

2.布局参差

中国园林中的布局参差，对比虚实，组成园中有园，变化的空间序列成为旋律上的起伏收敛。“借景”、“虚景”使园林景色变化万千无论动观或者静观都能看到美丽的景致，追求无限外延的空间视觉效果。借景是中国传统园林重要的造园手法之一，通过借景，可以增加园区的空间景深，既丰富了景面，也很大提高了景观的视觉质量。中国园林景观包含了广泛的内容，不仅限于园中的实在物质景观。古代造园艺术家们抓住大自然中的各种美景的典型特征提炼剪裁，把峰峦沟壑一一再现在小小的庭院中，在二维的园址上突出三维的空间效果。“大”和“小”是相对的,关键是“假自然之景,创山水真趣,得园林意境”

3.对于空间的把握恰到好处

中国传统园林总体上是属于通过围合限定形成的内向空间。其特点是建筑物、回廊、亭榭等均沿园林的周边布置，所有建筑均背朝外而面向内,由此形成一个较为集中的庭院中间，着重于从内部满足居住和游憩的需要。道路，景观的布置也有向心,内聚的特点。外向空间实则是内向空间的一种扩充，以满足园林中人在外部活动中的一种景观需求。其特点是建筑物多倚山而建，亭廓或倚水，或立于山巅之间，道路环山而上，其视线具有离心、扩散的特点。外向空间布局也为借景创造了必要的条件，使建筑群与自然山水的美沟通汇合起来，而形成一个更为自由开阔的有机整体的美。连远方的山水也似乎被融入这人为的布局中，山光、云树、帆影、江波与建筑群形成一幅有虚有实，深远含蓄的美妙画境。

三、中国传统园林在当代园林设计中的应用

1.传统造景手法的借鉴

如杭州西湖十景中的“因时而借”，“苏堤春晓”是春景；“曲荷院风”是夏景；“平湖秋月”是秋景；“断桥残雪”是冬景。从一日时间变化看，则“苏堤春晓”是晨景；“雷峰夕照”是夕景；“三潭印月”是夜景。这种因时而借、借景命名的手法在传统园林中经常采用。再如苏州拙政园，通过枇杷园的圆门洞看雪香云尉亭,从倒影楼窗口看宜两亭，非常巧妙地运用了“借景、对景和框景”的设计手法，透过特意设计的门洞或窗口不经意间看到一处美景，这个美景的构图如同一幅画嵌于画框之中。这种设计手法在极其有限的空间内，通过增强景观的深度感和层次感，而得到意境的深远。

2.植物景观的营造

花草树木是构成园林不可或缺的物质材料。植物配制力求作到“三季有花，四季有景”。作为装饰园林的主要组成部分，它可以改善环境。树木花草可成荫投影，减少眩光和热辐射，改善小气候，衬托建筑，还可供人们鉴赏，为人们休闲娱乐提供一个良好的空间。对称式布局的植被可以在建筑物周围种植，也可以局部对称，自由式的植被布局没有明显的轴线，在灵活、自由、多样的布置绿化的同时，还应充分利用地形，如水池、小山丘等自由分布，构图灵活，富于变化，给人以动感。为了使视觉空间更加丰富，可以种植藤本植物和攀爬植物来美化墙面、阳台、庭廊等。植被的总体布局应与整个大范围的空间环境取得一致。

如绿城四季酒店的植物营造，本身位于酒店区块已经保留了部分姿态优美苗木品种，在营造之时，因地制宜，寻找适合四季酒店要求的精品苗木进行搭配，并达到四季花果不断，季相变化明确的景观效果。在色彩上，注重植物的四季变化，使其毫无造作的融入粉墙黛瓦、碧竹、苍松、素石的大环境中。

3.中式造园中现代材料的运用

中式造园中抽取大量传统景观元素进行再创造，通过这些传统元素信息的传递，而感知到民族的精神和力量，从而产生归属感。现代风格的中式景观，融合了诸多新的审美需求，特别是通过现代材料和手法修改了传统元素，并在此基础上进行必要的抽象化，脱离了传统景观陈旧的气息。比如中式园林常用石头、粉墙、黛瓦、青砖、木材、小品等材料，在使用传统造园材料时，首先要赋予传统材料如青砖、红砖、瓦片、石板、木材、块石等使用上的新的手法，赋以新意；其次把传统材料和新材料有机地结合起来使用，如瓦片和不锈钢、石材的铰接、木材与玻璃、青砖与花岗岩等等，形成粗旷古朴的肌理与平整圆滑的质感之间的强烈反差，厚重和轻盈感受的对比，坚硬和柔和的对比等感觉，达到耳目一新的景观效果。

如贝律铭设计的苏州博物馆：博物馆的主庭院等于是背面拙政园建筑庭院风格的延伸和现代版的诠释。新的博文馆庭院，造景设计上，把传统园林风景设计的精髓不断挖掘提炼并形成未来中国园林景观的发展方向。传统的灰色小青瓦被灰色的花岗岩取代，过去的木梁和木橼构架系统被现代的开放式的钢结构，木作和涂料组成的顶棚系统所取代。其中，最为独到的是中轴线上的北部庭院，不仅使游客通过大堂玻璃而一睹江南水景特色。特别是北墙下独创的片石与假山，摒弃了传统造园中的太湖石，而大胆的用片石取代。赋予了创意园林设计元素上的传承与突破。

4.因地制宜，营造空间感

其次在现代社会，不可能将优美的自然山水园据为己有，只能在现有的区域中考虑布局，设计绿化、景观来创造适宜人居住的优美环境。我们应因地制宜。园林景观的首要要素建筑，已经是存在的，我们应在因地制宜的基础上因“楼”制宜，因为景观环境受到地理条件、面积大小、财力多寡等因素的制约，有的运用行列布置、周边布置形成了类似皇家园林的对称式建筑，而有的则运用混合布置、自由布置，打破中轴对称，将建筑区、山水景区、田园风景区集中的分布在不同区域，这些局限性只能让我们将古典园林的建园的手法采取局部应用的方法应用到现代设计内。

四、结语

传统与现代的相互交织，不论从设计思想还是设计手法上都赋予了景观设计合而不同的新体验，赋予中国园林景观发展的现代生命，满足了现代人对于园林景观使用功能与欣赏价值的共同需要。中国传统园林的造园艺术在造园史上留下了辉煌的一笔，值得后人加以学习、借鉴、改进、创新、发展。

参考文献

[1]陈从周，说园[M].上海：同济大学出版社，2002.

[2]林兰英，王仁娟，古典园林[M].长沙：湖南科学技术出版社，2009.

[3]龙金花传统与现代的邂逅——谈“新中式”景观设计[J].园林，2009(1).

当代园林设计范文第7篇

关键词：园林设计；理念；原生态

中图分类号：K928.73 文献标识码：A 文章编号：

1 当前园林设计理念中存在的问题

1.1 在园林设计中缺乏原生态理念

当前，很多的园林设计中忽略了原生态的保护对人类生存环境的重要性，导致设计往往是对原生态的一种破坏，主要体现在原生态的山体、水系、自然植被等生态环境的破坏。如：在建设中推掉原生态山体而重建人工山体等，同时在设计中不注重原生态环境的充分利用，不注重资源的再利用，而一味注重景观的再造，也造成了工程成本造价的提高和不必要的投资浪费。

1.2 在园林设计中缺乏务实与创新意识

从传统园林到城市绿化再到城郊一体化的大地景观，现代园林设计的观念在逐步深化和完善，领域也在拓宽，但与此同时，最基本的务实与创新意识却在很多园林设计中缺失了。比如一些面积很小的城市绿地，为追求表达多手法、多要素而搞得复杂繁琐；一些设计不加消化，不切实际地照搬欧美园艺设计，追逐所谓的“新理念”，导致某些布局构图给人以莫名其妙的感觉；一些城市广场的设计，几乎都是那种千孔一面的八股套路等等。

2 对园林设计理念的思考与探讨

2.1 园林设计的内涵与意义

园林设计是指利用各种自然要素或人工要素创造和安排环境空间以满足人们的需要和享受的手段，它是以空间审美为主导、艺术与工程技术相结合的学科，是以物质化的手段表现出文化的精神价值。具体地讲就是在一定的地域范围内，运用园林艺术和工程技术手段，通过改造地形、种植植物、营造建筑和布置园路等途径创造美的自然环境和生活、游憩境域的过程。通过园林景观的设计，使环境具有美学欣赏价值、日常使用的功能，并能保证生态可持续性发展，它在一定程度上，体现了人类文明的发展程度和价值取向及设计者个人的审美观念。因此，园林设计不是简单的装饰，而是人类在城市历史发展进程中各种社会因素的积淀所客观形成的文化。

随着园林设计从历史上主要为私家庭院的设计扩展到公园与私家花园并重，现代园林的功能不再仅仅是家庭生活的延伸，而更多的是改善城市环境，为市民提供服务，进而提升城市的品位，因此园林设计工作也就更加的重要了。当前，人类社会越来越强调回归原生态化、越来越重视城市的特色与文化内涵、越来越倡导创新理念，故而在园林设计中也就必然要对此加以考虑。

2.2 园林设计中的原生态环境

2.2.1 原生态环境的特征及相对性 园林景观设计中的原生态环境是指一切在自然条件下存在的事物，是生物和环境之间和谐共生的一种生存发展状态。它是一个复杂多变的开放系统，不仅包括了各种资源、气候、地貌、水文、土壤等自然条件，并且还蕴含了丰富多彩、各具特色的地域、人文生态文化。当前人们认为只要是依山傍水、树木覆盖的景观设计就是原生态环境的设计；只要花费大量人力物力形成的绿色景观效果，就是生态意义上的“绿色”，其实不然，真正的绿色原生态设计就是最少限度地向自然索取，最大限度地与自然和谐相处。

一般来说，人为建造的任何环境，无论多么“生态”，都不可避免地要改变甚至破坏原有的自然条件。而环境原始的自然风貌和自然条件是最为“生态”的，因为它是按照自然规律，经过千百年自然选择和淘汰之后发展、演化起来的。这样的“自然”一旦加入人为因素，必然要使用“人工”材料，留下“人工”痕迹，这样肯定会改变甚至阻断“自然进程”，从而对环境的原始生态形成各种干扰。从这个意义上讲，园林设计中所说的“原生态环境”并不是完全“原生态”的，其中也包含人对自然的改造和加工。“人为”因素对自然的改造和加工并不应该完全被排斥，因为纯粹的生态环境纵然有千万种好，但这种环境并不一定适合人的生存和生活。在这种情况下，人们为了获取更有利于“人”的生活环境而改造自然，这也是无可厚非的，但前提是不应当将人与自然对立起来，而应将人看作自然系统中的一个因子。问题的关键是：人们“改变”自然后创造出的新环境对自然是不是友好？是不是合乎自然规律和生态原则？设计应该是人为过程与生态过程相协调，从而做到对环境的破坏达到最小。因此，在园林设计中所提到的原生态环境是狭义的原生态环境，是相对的。原生态的设计就是在现有的知识和技术条件下朝这一方向努力的园林景观设计。

2.2.2 原生态环境设计的原则 对场地原有元素的保留和对原有材料的再利用作为一种生态的景观设计手法越来越受到设计师的青睐。原生态设计最直接的目的是资源的连续利用和环境的可持续发展。在园林景观设计中，要反对只讲过去，不讲现在和未来，就要在注重经济效益，社会效益，自然效益的同时应做到将原生态的设计理念及设计原则贯穿项目的始终。

具体地讲就是遵循生命的规律，如反映生物的区域性；顺应基址的自然条件，合理利用土壤、植被和其他自然资源；依靠可再生能源，充分利用日光、自然通风和降水；选用当地的材料、特别是注重乡土植物的运用；注重材料的循环使用并利用废弃的材料，以减少对能源的消耗，减少维护的成本；注重生态系统的保护、生物多样性的保护与建立；发挥自然自身的能动性，建立和发展良性循环的生态系统；体现自然元素和自然过程，减少人工的痕迹。这些表现形式是多方面的，当然，具体到每个设计，可能只体现了一个或几个方面，但是只要体现出了这一理念，就可以被称之为原生态的设计。

2.3 园林设计中的务实与创新

务实原则 务实原则是做好一切事情都必须遵循的一项基本原则，自然也是园林设计所不可或缺的。具体来说，在园林设计中要体现出务实原则，首先就是要做到园林设计坚持以人为本、使用为本原则，坚持地域性原则，真正的现代园林设计是人与自然、人与文化的和谐统一。园林之美就是将人的社会美融入自然美从而形成艺术美。只有融合当地文化，掌握它的发展趋势，并且了解当地的气候、民风、民俗、生活习惯和周围环境特点，才能据此把握基本的创作风格及思路，运用园林文学，借鉴诗文，创造园林意境；引用传说，加深文化内涵；题名题联，赋予诗情画意，从而充分利用当地的自然资源和本色，达到与当地风土人情、文化氛围相融合的境界。

其次，坚持园林设计中的务实原则就是要顺应自然。所谓顺应自然，一方面是指因地制宜，即造园时根据不同的基地条件，有山靠山，有水依水，充分攫取自然景色的美为我所用，另一层意思是指按自然山水风景的形成规律来塑造园中的风景，使园内景色富有自然天真的魅力。园林艺术的主要目的是创造或者说是改造、整理山水风景，使之更集中、更精练、更便于观赏。

3 结语

简而言之，一个好的园林设计就是让人、自然、生物协调地生存在一起，能够满足人对文化和自然的美好追求这一永恒的理想，把创新务实的理念与中华民族文化相融合，使之成为一个具有科学内涵、文化底蕴、艺术结构、园林外貌的综合体，这样的园林设计才能拥有强大的生命力与感染力，依照其建设的园林工程才能成为不朽的杰作。

参考文献

[1]计 成.园冶[M].济南:山东画报出版社，2003，4.

[2]陈 植.中国造园史[M].北京:中国建筑工业出版社，2006，12.

[3]王 毅.园林与中国文化[M].上海:上海人民出版社，1990，5.

[4]吴晓松.城市景观设计[M].北京:中国建筑工业出版社，2009，9.

当代园林设计范文第8篇

现代江南园林建筑设计在色彩、结构、材料、风格等各个方面都充分考虑了与自然环境之间的沟通，例如使用树木和山石等建筑材料，建筑形式体现为悬山式、硬山式等。园林大尺度的人居空间河道围绕的街坊与小桥流水的水巷成就了江南园林优良的生态环境。而交织纵横的河流则对现代江南园林景观的机能循环发挥了重要作用。河道发挥了走廊通风的功能，能够加快空气的流通，并且改善环境气候，降温吸尘，有利于净化空气。现代江南园林景观中的河道与水，创造了自然空间，水系河道与树木互相结合，进一步对现代江南园林景观发挥了美化作用。

现代江南园林设计应用

（一）意境创造应用现代江南园林设计整体考虑多个单体，利用其在空间中形成的主从关系，以便能够谐统相称。在现代江南园林设计中，不能因为较多的内存，不同的对象而出现纷乱，也不要因为重点过分突出而出现单调。主体大部分比较鲜明，能够形成对比，附属部分则显得中性一些。疏与密之间的关系是中国化的展示，布局结构通常在一张一弛之间产生文章，附属园林景观可以设计的疏松一些。现代江南园林特点要求景物间的布局不要过于小巧玲珑，要善于借景。借景是因为设计园林景观时会受到资金或者是面积的约束，需要对其他景物进行借用，并且保证借用景物与设计的园林景物能够浑然天成。（二）空间布局应用园林景观布局结构需要符合人的最终审美需求，属于一种理性、科学的创造行为。它必须对空间特点具有一个深入的了解，之后利用有效的计划，缜密而细致的进行操作，实施空间的创作与规划。园林景观布局最根本的基础是人，最终将服务于活动在景观之中的人。现代江南园林设计中，采用曲折方式促使视线被分配在不同的空间，让人们在活动中逐步发现空间的不同功能，而不是令人产生一种一览无遗的感觉。例如利用具有现代江南园林特点的道具将小变大，可以采用窗、廊等具有引导暗示作用的道具引出另一处景致，使空间别有一番情趣，让人豁然开朗。（三）要素结构设计应用现代江南园林设计关键要素是筑山叠石，在园林景观中成功引入自然山水使人充分的享受自然之美。叠石堆山设计可以美化环境，在景观中起到调节精神的作用，称之为赏心悦目。设计山石重载精巧轻灵，最忌凌乱；疏密有致的可贵之处就在浑然天成，不能缺少自然之气，应当突出自然的重心。现代江南园林设计中花木植物的应用已经非常普遍，同时也是其不能分割的重要部分。花木能够改变设计环境中的单调与呆板，并且充分发挥改善气候与空气清洁的功效。在现代江南园林内利用水景与植物、山石的结合就是园林景观的典型标志，也可以在局部进行美化、组织其所占有的空间，充分调节人与环境之间的关系。经过现代江南园林设计处理，绿化装饰将其对象在色彩、形象方面变得更加妩媚。

现代江南园林施工管理

（一）施工之前的准备工作按照建设部门提供的图纸与场地相关资料，组织相关人员对图纸进行会审并记录。在本次施工设计组织下，进一步对施工方案实施编制，确保各项工作能够顺利进行。（二）施工中的技术管理选择优良的施工队伍。构建技术管理系统，确保施工整体过程都符合合同的规定要求。技术施工管理的要求就是管理者与施工人员对工作方案充分了解，包括工程内容、技术标准、质量控制等。施工开始之前，项目负责人应根据设计要求向施工管理人员进行工作交底。施工人员应对工程关键程序进行有效监控，确保施工质量，节约施工材料。认真负责施工测量工作，主动及时的在现场进行反复考察。现代江南园林美观程度与铺装面层的线条是否顺畅、平整存在直接联系，为保证平整的铺装面层，在施工之前，应在沿线做好控制桩的标示。在施工开始时，现场工作人员应对标高及时检查，施工队伍应按照标示桩实施施工拉线，对已经竣工的铺装，假如存在不平整的面层，应及时调整。

结语

当代园林设计范文第9篇

关键字：现代艺术；城市园林；园林设计；运用

中图分类号：K928.73 文献标识码：A 文章编号：

在19世纪工业革命期间，由于各种因素影响，设计和现代艺术开始结合，人们开始运用先进的技术和材料创造美妙的建筑和物品。从此，大量艺术家投身于设计中，现代城市园林设计应运而生。由于时代和城市园林联系日益密切，城市园林设计不管从形式还是观念中都得到了良好的发展。从设计水平来看，园林景观设置是城市园林设计成果的主要因素，对艺术享受、经济效益具有重要影响；因此，在实际设计中，设计者必须将空间布局、绿化小品切实有效的融入现代艺术中，让整个园林设计科学合理的同时，散发更多的艺术韵味。

一、现代城市园林设计以及现代艺术

（一）现代城市园林设计

城市园林作为人文艺术和自然科学结合的学科，包括生态学、现代艺术、建筑学、自然科学以及城市规划。目前，现代艺术已经逐渐扩展到设计者时间范围，进而在不断推动园林设计的同时，深入园林设计领域。作为当代都市发展的重要内容，和居民生活具有密切的关系，它融合了当代书法、绘画、雕塑、文学、美学等独特的艺术，是各种艺术和自然的综合体。在园林绿化植被、空间设置、小品材料等方面都能体现着当代艺术的独特性，它和城市发展一样，都经历了漫长的演变。

目前，由于居民生活水平快速发展，城市园林设计逐步向生活空间和环境关系方面转变，以城市空间布置、形态展现为具体内容，进而不断提高居民环境质量，促进可持续发展目标。在园林绿化中，由于艺术形式不一，在形式选择中，必须根据历史文明以及环境特色进行正确选定；如：建筑表现中，可以通过小品、雕塑、铺装等低矮植物进行塑造。在绿化植被配置中，为了表现个性和多样的美学思想，必须根据植被特征，在条件允许的环境下，通过配置花灌木、小乔木，达到花灌木、乔木的完美结合，进而不断展现园林层次性。

（二）现代艺术

现代艺术作为当代最热门的话题之一，它是时代的产物，具有很快的发展速度和渗透力。在不同的时代领域，具有不同的文化气息，进而塑造了形式多样的现代艺术；如：北京雕塑公园、艺术工厂等都是现代艺术的瑰宝。在内容上，现代艺术包括了社会生活各个方面，受人体工程、心理学影响，具有很强的应用特性，它涉及美学、哲学、诗歌、文学、建筑学等很多不同的形态；现代艺术的典型人物有：阿尔瓦.阿图、费兰克.赖特等，他们不仅奠定了当代艺术理念，同时对世界设计也有重要影响。在设计中，当代艺术要求遵循求变、求异、求新的规则，让设计艺术脱颖而出，进而为大中居民提供更好的服务。在现代艺术中，城市园林设计和小品、色彩、绘画、雕塑艺术很多内容都有着密切的联系。

二、现代艺术在城市园林设计中的应用

在当代园林设计中，现代艺术作为非古典、非传统的艺术形式，具有丰富的内容，对园林设计应用具有重要作用。从园林设计情况来看，园林设计经历了你我不分的年代，在古代建筑中，打造园林建筑的大多是文人雅士；如：为避“安史之乱”的杜甫草堂，目前草堂总面积已经达到五十多万平方米，唐代大诗人、大文学家在芦山西北方莲池畔修建的草堂，曲径通幽、繁花似锦。之后很长一段时间，园林艺术和设计逐渐形成不同的专业派别；到今天，现代艺术和园林设计又逐步形成了新的融合。

（一）城市园林中的空间布局艺术

在城市园林设计中，设计效益很大程度上取决于园林设计推旧出新的力度，通过自然环境以及应用领域特征，将审美观念融合到现代艺术设计中。在城市园林空间布局中，园林具有很大的空间，为了保障良好的设计成果，必须将建筑、山石、树木、山水进行有效的空间界定，从而在凹凸、交错、层叠、起伏的方法中，不断形成空间层次。空间布局作为园林设计的重要环节，在结合地势环境分析的同时，得出合理、科学、有效的土地利用方式。

在艺术形式中，空间布局包括布局美观性和合理性，在空间结构灵活运用的过程中，根据动静结构，进行分区设计。如：美国西雅图某高速公路绿地设计中，根据公园长方形绿地以及流水造景，在繁忙的洲际公路中，配置绿色长青植物；水景中通过设置休息平台，充分发挥了动静结合的优势，为人们带来了舒适、恬美的感觉。

（二）城市园林中的绿化艺术

在园林绿化植被设计中，为了保障设计效益和植物生长需求，必须选用恰当的植物类型和城市园林的各种山石、建筑、湖水搭配，在充分展现植物味、色、形态的过程中，满足视觉需求。在这过程中，植物设计作为生态园林设计的重要载体，是现代艺术和园林设计结合的精髓。因此，在绿化设计中，设计者必须根据当地环境以及历史文明特征，将感情和环境有机的结合起来，进而不断深化园林绿化主题和环境特征，让空间设计更加丰富。在形式设计中，园林设计可以利用横向地形和竖向植物结合，从而不断形成阵式排列结构；在植物搭配中，让地被植物和常绿植物混合种植。

另外，还可以根据多样的园林景观造型，丰富景观美；如：花卉造型、树木造型、草坪造型等。在树木配植造型中，又包括：几何、象形、自然、抽象方式；在花卉造型中，包括花镜、花坛、立体形式；在草坪造型中，包括游戏、观赏草坪等。由于植物材料造型多样，为了满足观赏需求，还可以根据社会风气、造型用途、美学原理进行研究、分析。

(三)园林设计中的小品艺术以及现代雕塑

在当代城市园林设计中，硬质小品作为城市园林设计的重要方式，在现代园林设计中得到了普遍使用，如：绿地、公园、广场等，随着生活水平提高，已经融入居民生活。现代艺术品，通过亮丽光鲜的色彩以及独具一格的造型，展现艺术意蕴；在设计中，设计者将普通的事物，在夸大的过程中，进行加工展示；在布设中，根据有条理的布置，点缀城市园林空间艺术，让人们在体会、思索中得到空间艺术设计寓意。

从雕塑发展历程来看，现代雕塑和文明基本上同时诞生，有着悠久的历史，在现代城市园林设计中应用非常广泛，同时对园林景观设计具有重大影响。从形式层面来看，雕塑具有独具一格的材质、空间语言以及构造形式，在为人们带来全新的视觉感受的同时，可以从不同方位、角度感受设计气势、活力，让人们得到愉悦的心情。从内容来看，现代雕塑具有丰富的结构，如：激光、焊接、风动雕塑等，都能给人在视觉触动的同时，让人领悟到当代生活趣味。

结束语：

城市园林和现代艺术在两门相通的学科，为了保障当代艺术作品质量，不仅要正确分析现代艺术和城市园林设计特征、要求；同时在二者紧密结合的同时，必须充分利用创造美、发现美的作用，不断完善现代园林艺术。

参考文献：

[1] 张春嘉,王立君,韩晶宏等.现代艺术在城市园林设计中运用的讨论[J].中国农学通报,2011,27(4):238-242.

[2] 马士法.现代艺术在城市园林设计中运用的讨论[J].现代园艺,2011,(19):56.

[3] 陆力锋,唐小珍.现代艺术在城市园林设计中运用的讨论[J].城市建设理论研究（电子版）,2011,(36).

[4] 刘琰.浅谈城市园林设计中现代艺术的应用[J].现代园艺,2012,(10):84-84.

当代园林设计范文第10篇

在现代绘画领域所表现的艺术与设计，主要表现在本身存在的线条美、板块合理安排、色彩的调试等内容。而这些内容在园林设计平面图上则可以充分表现出来，因此，在进行园林设计中，设计师往往会将绘画和平面设计中的线条度的把握、板块的构造和色彩的对比作为设计中的重要组成要素。从中可以明确地看出，绘画艺术作为领导艺术的新思潮，为当代西方园林设计思想带来了无限灵感[1]。除此之外，雕塑作为一种立体的艺术，与当代西方园林设计思想也存在着密切的关系。要说绘画的发展可以促进当代西方园林思想的创新，那么，雕塑则是园林设计中的装饰。近年来，随着雕塑作品的风格多样化发展，各种自然素材和工业素材的使用，使得雕塑与园林艺术的融合更加密切。

当代西方园林设计与大地艺术的结合

之所以称为大地艺术是因为这种艺术存在主要是利用大地材料并且在大地上进行艺术创造的一种艺术方式，它主要包含两个本质特征，一个特征是大，意思就是说这种艺术表现出来的体积较大，另一个特征是地，也就是说，这种艺术主要是与大地相联系的，对它的艺术创造所使用的材料往往是与土地相关联的，艺术家使用的材料也是来自大地中的物质。西方园林设计思想的飞跃，离不开大地艺术对其的重要影响。大地艺术与西方园林设计在风格上并没有达到统一，而往往不统一的创作思路，反而会拓展出多种多样的创作手法，在不同的风景园林设计中，大地艺术的融入都会使各个风景园林呈现出独具一格的设计[2]。

当代西方园林设计中的极简主义园林设计思想

极简主义园林设计理念所追求的不仅仅是抽象的作品，还追求客观存在的作品。在极简主义思想中，首先摆脱思想的束缚，摆脱外在环境的干扰，只在乎于作品的本身，不去参考任何历史经验，只是一味追求自身所需要的、新颖的形式，从而建立属于自己的欣赏环境，因此，极简主义强调的是作品的真实存在，除了作品，其他都是虚幻。极简主义思想在当代西方园林设计中的应用，不仅可以构造出神态园林的自然美感和张力，还能够结合生态学原理，对风景园林的周围环境进行保护，进一步强化了自然要素的重要性。除此之外，极简主义对现代材料的使用也是得心应手的，在现代园林设计中，通常采用的材料，例如:金属、混泥土、钢架、油漆、岩石、沙粒等都可以通过极简主义思想的指导，将其以人工的形式展现出来，充分展现其所能够展现的美感，在某种程度上，利用极简主义思想创造更具有人文色彩的风景园林，例如利用自然景观的构造与人造景观的对立状态，创设出浪漫、诗意的城市自然。

当代西方园林设计中的人性化设计思想