初中音乐教案范文

初中音乐教案范文第1篇

关键词：导学案；音乐教学；教学模式

中图分类号：G63 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2014）01-259-1

传统的教学模式由于受到各种因素的影响，在教学理念、教学模式、教学内容方面存在着严重的不足与缺陷，长久以来制约着初中音乐教学质量的提高。导学案的出现使得这种局面得到了有效的缓解，导学案教学模式是在实际的教学过程中探索出来的，因而具有很强的实用性，可以适用于各类学科教学。

一、音乐教学运用导学案的原因

传统的音乐课堂教学以教师为主导，忽略了学生的自主性，学生的主体地位得不到保障，同时传统观念认为音乐课只是一节放松课，只是繁重课业中的调节剂，这是对于初中音乐课的错误理解。随着素质教育观念的兴起，音乐课需要得到应有的重视，而导学案的出现顺应了素质教育的大潮，对于改变学生学习模式，培养学生的自主能动性具有建设性的意义。

二、导学案在初中音乐教学中的运用

（一）编写特色教案

为了能够满足不同的学生对于音乐教学的需求，需要根据不同学生的实际需求编写特色教案，首先教师要以新课程标准作为指导，参考教学大纲与具体的教学材料，在保障学生主体地位的前提下，教师进行有目的教学，保障全体学生的课堂参与性，教师应起到指导作用，同时教师对于各个学生的实际发展能力应当有一个较为详细的了解，这样才能够制定出具有层次性的教案并运用先实际的教学过程中，满足不同层次学生对于知识的需求。

例如教师在教授于《让世界充满爱》这首歌曲时，就应当事先制定较为详尽的教案。首先从教学目标方面来分析，基本目标是所有学生在教学结束后都要能唱这首歌曲，渐进目标则是深入体会歌曲所表现的思想感情，学生利用对于自身声音的把握来对于歌曲进行诠释，由于不同学生在音乐上的天赋是不同的，因而在实际的教学中不同学生需要达到的教学目标也是不同的。另外在实际的教学过程中，《让世界充满爱》这首歌曲可以划分为两个部分，分别是高声部与低声部，在教师教授好歌曲以后，且全班学生达到基本能够演唱的效果，就可以将全班学生平均的分为两个部分，分别演唱高声部与低声部的部分，由于不同分组对于学生的音乐天赋是有一定要求的，这就需要教师对于班级的每一位学生的音乐天赋有着较为详细的了解，从而进行科学合理的分组。

（二）发挥导学案的指导性

导学案在初中音乐实际教学过程中一个非常重要的作用就是培养学生的自主学习能力。课前自学对于学生而言，不仅是一种习惯，而且是一种具有重要意义的能力。很多人对于初中音乐学习具有一定的理解误区，认为所谓的初中音乐学习就是单纯的音乐欣赏，教师播放音乐，学生静静地聆听欣赏，没有将音乐课作为一门较为正式的课程来进行理解，只是将其作为繁重课程中的放松课，而音乐课的课前预习也是少之又少的。让学生有目的有意识地进行课前预习，然后通过教师对于课前自学效果的检查，学生能够及时地发现自学过程中的不足，并在教师的指导下加以改正，学生自学加教师指导能够有效地提高学生的学习效率以及学习兴趣。

例如在教师在教授芭蕾舞剧《天鹅湖》时，就可以有目的地让学生进行课前预习，学生们可以采用小组合作的方式进行课前预习，也可以采用个人预习的方式来完成学习目标。教师在对于预习任务的布置时，可以从以下几个方面着手，第一要求学生对于《天鹅湖》的作家柴科夫斯基有一个基本的认识，同时对于《天鹅湖》的剧情进行了解，学生可以通过书籍、网络、电视等途径来进行了解，加强对于该音乐作品的理解，在教师正式进行音乐课的教授时，教师与学生进行有效的沟通交流，由于学生在课前对于该音乐作品已经有了一定的了解，因而在具体的学习过程中对于相关音乐内涵的感受将会更加深入，学生们也更加能够感受到《天鹅湖》的巨大的艺术魅力。

（三）设计引导案例，丰富学生思维

初中音乐学习不是一种单纯的音乐学习，而是具有一定的文化性及生活性。通过特定的曲目知识背景能够使得初中生的知识面得以拓展，通过特定的引导案例的设计，来减少学生因为知识匮乏而引起的理解感悟难的问题，在一定程度上帮助学生理解对于音乐的内涵。

例如在对于《七子之歌》进行教授的过程中，可以设计一个特定的引导案例，对于《七子之歌》的相关历史背景进行介绍，学生在了解到歌曲的历史背景之后，有助于其对于歌曲内涵的理解，同时也可以使得学生的知识不断增长。

三、结束语

导学案教学模式立足于创新教学模式，坚持以学生为本，赋予学生足够的自，改变传统的授之以鱼的做法，注重授之以渔，加强学生学习的主观能动性，在初中音乐教学中引入导学案的教学模式，对于学生后期的长远发展有着重要的意义。

参考文献：

[1]马会军.催生学生音乐情愫学生能力水平析多媒体技术在音乐教学中的应用 [J]. 文理导航 ，2011，（12）.

[2]刘国莲.学案导学 以学定教 以教促学[J].教学月刊（中学版下），2005，（11）.

[3]李桂仙.使用学案导学发展基础学力[J].新课程（教研版），2009，（02）.

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初中音乐教案范文第2篇

关键词：翻转式课堂；初中音乐教学；对策

一、“翻转式课堂”的概述

“翻转式课堂”又被称为反转课堂，该教学模式最初诞生于西方发达国家。“翻转式课堂”的基本定义为：教师以信息技术为依托制作教学视频，在课前帮助学生接受知识的整体轮廓。在“翻转式课堂”教学模式中，学生发挥了主体作用，其强调先学后教，即学生自己学习后，向教师提问，教师给予解答。通过这种教学模式能够加强学生学习的主动性，进一步改善教学效果。

“翻转式课堂”教学模式不同于传统课堂，其具有的主要特征为：（1）反转教学流程。“翻转式课堂”重新建构了教学流程，打破了传统教学模式。在传统教学中，教师重点表现“传教”，完全忽略了学生“学习”，在该模式下，学生处于被动地位，教师也仅仅是将教学内容以填鸭式的方式灌输给学生，却不关注学生是否能够充分消化，导致课堂教学成为形式化教学。“翻转式课堂”则打破了这一局面，完全反转了传统的教学流程，教师首先将教学内容全部传授给学生，让学生在课下自主学习，不懂的问题则在课堂上提问，师生双方互动交流，通过这种教学模式，能够让教师充分掌握学生的学习难点，有针对性地辅导学生，促进学生更好地理解学习内容。在“翻转式课堂”中，重构教学流程是最突出的特点。（2）课堂教学借助视频展开。“翻转式课堂”采用的都是微视频，视频时长少于10分钟。教师要想在短时间内将教学知识传授给学生，必须要浓缩教学内容，突出教学重难点，视频是为“翻转式课堂”量身定做的，学生能够明确教学核心内容，提高学习实效性。而在传统教学模式中，教学内容过于冗杂，不重要的内容完全覆盖了核心内容，学生不知道学习重点，导致学习效率低下。

二、“翻转式课堂”在初中音乐教学中的应用策略

1.精炼内容表现教学主题，加深学生对作品的理解

“翻转式课堂”的教学内容具有短小精悍的特点，大部分微课程时长只有几分钟，音乐教师如果想要让学生在短时间内掌握课本知识，就必须从细节着手。音乐教师在确定教学内容后，要对教学内容进行精炼，注意突出重点。比如，在京剧欣赏教学中，教师可以将京剧的板式、结构、唱腔等提炼出来，用音频形式设计教案，在唱法录制过程中同时配上讲解，将音频文件发送给所有学生，让学生自主学习，达到突出重点的效果。

2.制作小视频创设情境，调动学生的学习热情

“翻转式课堂”主要是借助现代信息技术向学生传递教学内容的一种手段。教师在音乐课堂教学前，可以制作小视频创建一种音乐情境，让学生能将注意力集中到这种音乐氛围中。初中音乐教师在音乐欣赏教学中，可以通过剪辑网络资源，为学生提供优美的画面，营造愉快、轻松的教学氛围，充分调动学生对音乐学习的兴趣。比如，在少数民族歌曲欣赏中，音乐教师可以制作少数民族生活画面的小视频，通过观看视频让学生领略少数民族丰富多彩的文化，进而使学生自主投入到音乐学习中。又如，在《蓝色的多瑙河》欣赏教学中，音乐教师在课前为学生制作描绘多瑙河风景的视频，在展示视频画面的同时，配上该曲目，加深学生对该曲目的理解。

3.设计问题引人思考，加强学生的互动性

“翻转式课堂”是以多媒体设备为工具而实施的，多媒体教学手段能够通过视频、音频等方式带给学生视觉享受和听觉享受。音乐教师将设计好的视频教案、音频教案发送给全班学生，让其自主学习，多媒体手段还能巩固学习内容。

在“翻转式课堂”教学模式中设计互动环节，能够加强学生间的交流，大幅度提升学生对音乐学习的兴趣。从某种意义上来说，音乐学习是一个互动分享的过程，音乐教师在为学生播放视频时，可以穿插一些小游戏，加深学生对音乐作品的认识。比如，在《黄河大合唱》教学中，教师可以设计题目：用稍慢、稍快两种速度分别哼唱《黄河大合唱》，感悟歌曲表达情绪时的变化？教师在播放这首曲目时，指导学生进行分组合唱，让学生亲自体验情感

变化。

总而言之，作为一种新型教学模式，“翻转式课堂”在实际应用中仍然存在较多的问题，音乐教师必须要在实践中总结经验，在教学中渗透“翻转式课堂”教学理念，切实改善初中音乐教学的质量。

参考文献：

[1]邹建军.翻转课堂在音乐教学中的应用[J].老年教育：老年大学，2015（7）：39-40.

[2]齐娜.谈翻转课堂教学理念在音乐教学中的实施[J].课程教育研究：新教师教学，2015（33）：174.

[3]杨刚.翻转课堂：让梦想照进现实[J].高考金刊，2014（6）：22-23.

初中音乐教案范文第3篇

【关键词】新课程；初中音乐；教学改革；对策

1.初中音乐教学改革的问题

1.1课程安排仅停留于形式

初中阶段的学科教育虽然口头上说重视素质教育改革，而音乐课程的教学仅仅被摆在“副课”的位置，并没有受到应有的重视。绝大多数的初中，在对音乐课程进行课时安排时，一般都是一周一节，而初三时期的音乐课程，更是被其他“正课”占用。

1.2知识传授的重视，忽略学生的个人体验

正是因为初中阶段对音乐课程的课时安排十分有限，所以音乐老师为了跟上教学进度，每堂四十五分钟的音乐课都被安排得满满当当，全部用来展开乐理知识的讲学上。而新课程课改中明确指出，初中阶段音乐课程的教学重点应该放在学生的个人体验上，充分激发学生的学习热情，让他们在“耳濡目染”的环境中陶冶情操。当下的初中音乐教学课程的课堂状况完全与初中新课程课改的思想相悖。

1.3课程无法满足学生兴趣需求

我们可以看到，目前的初中音乐教材里的大部分音乐作品都属于比较著名的中外经典作品，然而这些作品却没有办法满足这些90后甚至00后的孩子们对音乐作品的需求，也没有办法良好地适应现在的初中孩子们的心理发展特点。因此，这种教学达不到初中孩子们的兴趣需求的满足的，继而导致孩子们在音乐课堂之上体会不到快乐，对音乐课就是忍受而不是享受。这无疑是现在的很多初中音乐教学中屡见不鲜的问题，应该引起我们的重视。

2.新课程课改背景下，初中音乐课程改革的对策

2.1音乐课本的本位回归

新课程课改和素质教育的推行是初中音乐课程改革施行的重要背景，因此，校方必须要提高对音乐课程的重视程度，不要从思想上向学生灌输音乐课程是“副课”，对个人的知识丰富毫无用处的想法。音乐教学硬件比较落后的初中院校，应该适当合理地投入一些资金在教学硬件的配置上，让初中阶段的音乐教学能够“名副其实”。最重要的是，音乐老师要充分发掘音乐课程的魅力所在，让学生的学习热情得以激发，继而让学生的审美能力有所提升。

2.2教学目标的明确

初中时期是青少年发育过程中最为重要的阶段，为了使他们身心发展朝向更为健康，音乐课程的开展是十分必要的。在初中时期，学生的形象思维和逻辑能力都会在原基础上有所提升，而随着现代社会的发展，生活里的诱惑因素越来越多，在社会认知的方面，初中生还是处于“涉世未深”的状态，因此初中阶段的音乐教学应该树立起陶冶学生情操，并就此辅助他们形成积极向上的人生观、价值观和世界观，这样的音乐教学改革才能体现出新课程课改的必要性和目的性。

2.3教学资源的开发

考虑到现在的音乐教材里的不少作品没有办法满足孩子们的音乐兴趣需求，这就要求我们的音乐老师充分把握新课程改革这个难得的契机，大力开发和利用课程资源，对教材内容做出适度的补、删。要做好这一任务少不了老师在平时的多观察、多调查，清楚孩子们对音乐作品有着什么程度的喜爱，删减掉教材里孩子们不中意的部分作品。另外，还要对一些孩子们比较喜欢的明星演唱的流行歌曲或网络歌曲，但内容一定属于健康积极的，并且符合孩子们的心理和生理特点的部分音乐作品积极、能动地进行开发利用，把它们“移植”入音乐课堂教学里。这是一种对音乐资源进行有效地开发利用的教学方式，能够充分整合课外和教材音乐资源，这样就能够更大程度地满足孩子们在音乐上的需求，对于音乐教学效果的提高有很大的促进作用。

综上所述，初中阶段的音乐教学在新课程课改和素质教育推行的背景下，已经受到了越来越多的重视，初中音乐老师应该在对新课程课改和素质教育的改革目标有所了解的前提下对课程教学作出一定的改进，真正实现素质教育。

参考文献

初中音乐教案范文第4篇

在平时工作中，将计算机信息技术引入初中音乐教育教学工作中，给音乐教师提供了巨大的帮助。然而实践中可以看到，因国内计算机信息技术的应用起步较晚，较之于其他国家，还有很大差距，有许多工作需要进行总结和探索。在这个方面，寿光的音乐教师紧跟时代的教育步伐，将初中音乐教育与计算机信息技术整合在一起。

1 新时期初中音乐教学问题分析

对于音乐而言，中国的音乐可谓源远流长，音乐教学至少也有数千年历史积淀。早在奴隶社会时期，国内音乐教学已经非常盛行，古时期的乐官可进宫传授音乐技能。随着音乐教育的不断发展，与其他的一些学科相互融合，比如礼、乐、数、书以及御和射等门类学科，乐即为音乐教学。20世纪80年代以来，我国的音乐教育开始走向世界，与世界的艺术教育结合汲取营养，这对我国学生音乐教育的快速进步、缩短与先进音乐教育的差距，起了很重要的催化剂作用。但是，随着计算机信息技术的日益发展，西方国家的音乐教育早已实现信息化和网络化，各个学校都建立了资源丰富的信息数据库。音乐教学网站逐渐成熟起来，不同的教学软件制作越来越精致，这在很大程度上促进了音乐教育的网络辐射面。受它们的影响，我国部分有条件的初中学校均已设立了本校的网站，教学效果非常的明显。作为初中音乐老师，实践中应当注意的是计算机信息技术给初中音乐教学带来的发展契机。完全可以通过互联网络，与发达国家共享音乐教育的信息资源，及时了解其他国家音乐教育的经验。

2 如何在音乐教学中加强多媒体信息技术的运用

初中音乐教学过程中，唱歌教学作为其最为重要的一个环节，应当加强重视。实践中常采用电子设备、教师范唱等方式进行教学，该种传统教育教学模式已经不能有效地适应当前的教学需求，学生已对这样的教学模式感到乏味或者厌倦。事实上，应当立足学生实际情况，从根本上改变传统的填鸭式教学模式，充分发挥学生的视听通感之作用，同时音、画结合教学方式，提高学生的学习积极性与兴奋度。实践中可以看到，多媒体信息技术的有效应用，即可将听、看有机地融合在一起，从而使唱歌教学质量提上去。

比如，在《小锣号》教育教学过程中，可利用计算机技术改变歌词的颜色，从而使乐谱动跳动起来，给学生感觉上的刺激，从而激发他们的学习兴趣，提高学生的学习效率。再以葫芦丝教学为例，课程授完以后，应当给学生留下足够的时间，将电脑和教学仿声乐器有机地联系在一起，制作不同形式的新乐谱，《月光下的凤尾竹》等，学生兴趣盎然，其效果是传统的课堂教学所无法比拟的。再比如在欣赏《我爱五指山》这首乐曲时，笔者借助计算机，动态地展示一副美丽的海南五指山图，片片云彩冉冉升起；远处群山绵绵，近处万泉河水流潺潺，几位少数民族姑娘正在河边玩耍戏水。学生同时进行听、唱和想，并以此来调动其学习主动性，使他们触景生情。

3 信息技术条件下的音乐教学模式

多媒体信息技术转变了传统的音乐教学模式，同时也对教师和学生的传统角色提出新挑战，教师的主要工作不再是传统意义上讲授，而是为学生的学习提供服务，为学生的学习准备和设计方案；在新的教学模式下，学生是课堂的主体，主动参与了知识的建构和积极地参加了学习组织活动。计算机信息技术有效地融入当前初中音乐课堂教学后，除固定时间学习外，还可以进入教师的空间里，在QQ群和微信群中通过积极的学习形成自己独特的认识。然后学生分组讨论学习，进一步加深对课程所涉内容的认识。这种多样化的评价方法，不仅表现为教师对学生的评价，而且表现为学生之间的相互评价；不仅有小组内部的评价，而且有学生的自我评价。对于计算机信息技术应用条件下的教学与学习评价而言，其所强调的是过程评价，考试评价只是其中的辅评价，同时在此过程中师生之间也可以实现互动、引导、刺激学生继续学习和发展，以求达到教学的目标。同时，网络的公开性，有利于评价的公开、公正，教师、学生在具体教育教学过程中，应当努力、大胆地去尝试计算机信息技术以及多媒体技术的教学实践，从而为初中音乐教育教学创造一个声情同步和声形并茂的美妙音乐空间。

4 结语

无论信息技术多么的重要，功能多么的强大，然计算机多媒体技术仍然只是初中音乐教育教学的一种辅教学手段和方式。多媒体信息技术应用实践中，一定要把握一个度，即合理、高效地运用该技术。若过分地依赖多媒体技术，过分地强调其带来的新颖性与动感性，则即是喧宾夺主，音乐教学活动也会本末倒置。过多地应用计算机多媒体技术，反而使教育教学显得非常的肤浅、华而不实，甚至严重影响了教育学习目标的实现。

在此需要注意的是，计算机信息技术和多媒体技术的应用，也对初中音乐教师自身的素质提出更高的要求。对教师进行评价时，应当从根本上改变传统的单纯一式模式，教师除要具备教学知识理论外，还要掌握现代计算机技术和多媒体应用技术。作为新时代的音乐教师，学生教材的选择与编写、教师教案的设计与管理活动，都发生很大的变化。因此，教师应当做好各项准备工作，不断在实践中提高素质和业务技能，作一个合格的新时代音乐教师！

参考文献

[1]史洪敏.论信息技术在初中音乐欣赏教学中的应用[J].新课程学习：社会综合，2010（10）.

[2]曹庆旺.多媒体背景下初中音乐课堂有效教学思考[J].教师，2010（33）.

[3]于慧泳.让现代科学技术为音乐教学扬帆助航：浅谈多媒体在初中音乐教学中的作用[J].快乐阅读，2012（6）.

[4]陈亚军.浅谈初中音乐教学中的信息技术运用[J].神州，2012（3）.

初中音乐教案范文第5篇

目前我国大多数初中音乐的教学理念及教学模式尚存在诸多不适应时展的问题，主要体现为如下方面：

一、音乐教学与素质教育脱轨

音乐课堂教学的观念落后，方法陈旧，手段及模式单一，教学设施跟不上社会发展的步伐。现如今，一边是“奥尔夫”、“柯达伊”等教学法铺天盖地而来，令我们目不暇接；而另一边却为音乐与素质教育有什么联系、音乐教育如何渗透德育、中小学音乐教学到底该用什么谱等“重大问题”争论不休。这令第一线的音乐教师们无所适从，还大有望不到穷尽之态。

二、难以激发学生兴趣

当前，在我国现行教学体系中，初中音乐教育多被赋予了德育、政治教育和思想教育的功能，并被片面夸大，而忽视了初中音乐教育应该以美育为其宗旨，是音乐文化素养方面的教育这一基本职能。在教学过程中过分关注音乐教育的外在价值，特别注重知识、技能等非审美的体验，而忽视情感、兴趣、想象、创造等审美体验，种种误区导致初中音乐课程审美性、艺术性缺失，教学理念落后，难以激发学生兴趣。

三、不能突出学生主体地位

在我们的音乐课里，很多教师不是笑脸相迎，在教学过程中，教师几乎坐在琴凳上不挪窝，指手划脚，不管学生学得如何，只顾按照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学，是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器，教师绝对是主宰而非主导，学生是完全被动的。这样的音乐课学生哪来的情、哪来的兴趣？也就无从说“我喜欢音乐课”了。

策略一、针对老师的策略

作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，我们必须引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还必须引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。

1.转变教学的观念

紧紧围绕学科性质和价值把培养音乐兴趣、爱好、学习音乐的态度，丰富情感体验，培养审美意识和情趣，促进个性和谐发展，扩大文化视野等作为重要的方面构建素质教育式的音乐教育。

2.突出学生主体性

增加实践活动培养学生的思考习惯，并且鼓励音乐创新，教学中应努力鼓励学生解放思想，独立思考，敢于求疑。学校的一切教育、教师的辛苦教学说到底还要通过学生自己独立思考。此外，我们还要把握好使用新课改倡导的教学方法的“度”。在音乐教学中，针对学生的特点、教材的情况以及教学方法的优势，合理利用自主、合作、探究等学习方式，避免滥用对音乐教学造成的负面影响。

3.树立教师新形象

上述问题是客观存在的现实，我们既不能将其任意夸大，但也绝不能听之任之。新时期的“音体美”课无例外制度，技能抽测，中考音体美测试都为我们提供了新的机遇和挑战，我们将会尽量争取为广大音乐教师提高进修学习的机会，努力协同相关部门及学校完善考核方案，提高音体美教师待遇。但我们既不能急于求成，幻想一蹴而就地解决问题，也不能抱着等、靠、要的思想，消极应对。广大的音乐教师严格要求自己，要以良好的敬业态度，加倍的努力提高自身素质，增强职业幸福感，强化终身学习理念，全力营造教师师“会教、乐教”的“健康教育”氛围，真正树立新时期音乐教师形象。

4.促进教师专业化发展

音乐学科是一门专业性很强的学科，这也正是其他学科教师难于从事音乐教学的一个障碍。而很多教师在离开院校走上课堂之后，却忽视了专业知识的学习和专业技能的练习，致使自己专业知识的匮乏和专业技能的生疏。而音乐教师的备课除了可以看见的教案外，更多的是隐形的备课内容。对于歌曲的演唱、演奏、自弹自唱、指挥等的准备是一节成功的有效课堂的关键。

因此作为音乐教师只有做到“曲不离口，琴不离手”， 坚持勤学苦练，不断的加强业务学习，吹、拉、弹、唱样样要通，使自己在保持原有音乐技能的基础上不断提高，才能真正做到“教学相长”。而音乐教师的专业化成长是一个长期的过程，除了通过接受专业训练和教育之外，还需要音乐教师自己在工作中，不断学习、不断积累经验，不断总结提升，转变课堂教学方式和教学行为，这是一个终身学习的过程。本学年将组织音乐教师进行技能技巧的大比武活动，以此加强音乐教师自身的业务素质的提高，并为参加省、市级比赛打好基础。同时督促学校搞好三队训练活动，为迎接市级大型文艺比赛做好充分准备，以活动来促进教师专业发展，促进学生能力的提高。

策略二、针对学生的策略

1.针对学生的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料充实课堂，激发学生兴趣，提高课堂效率，开拓视野、提高审美能力。

2.对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的。

3.利用多媒体、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。

4.课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力.孩子们需要美，追求美，那么我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。在我的课堂教学中，孩子们是开心的！快乐的！只要我们多花些心思，我相信孩子们就会从中得到快乐的体验！从而感悟他们纯真的心灵。

初中音乐教案范文第6篇

一、初中音乐课堂教学存在的问题

1.课堂中没有凸显出学生的主体地位

新课改要求课堂中以学生为中心，注重学生综合素质的提高，但是从目前的初中音乐教学发展情况来看，课堂中仍然存在“填鸭式”或者“放羊式”的单调教学形式，教师仅仅根据教学需求进行课堂内容的讲解和灌输，忽视了促进学生全面发展的初衷。而且教师与学生之间的交流不够频繁，使得教学进程没有切实地结合学生的个性成长特征以及最新的学习动态等因素，在忽略了学生的主体地位的情况下影响了学生综合素质的全面提高。

2.教学观念和方法落后、陈旧

学生对音乐课的兴趣的高低与课堂教学观念以及方法密切相关。由于受到传统意义上的教学理念的影响，不少音乐教师在课堂中都会采取“讲知识、识歌谱、练巩固”等的僵化模式，教学中没有适时地调动学生参与到课堂中来的主动积极性和热情。还有，在教学手段上，不注重科学合理地运用现代化信息技术创新教学方式，致使很多宝贵的教学资源没有发挥出应有的价值，在一定程度上也阻碍了学生主动学习能力的培养和锻炼。

3.教学目标缺乏实际性

教学目标是教学的出发点和归宿，随着新课改的不断深化，初中音乐教学被赋予了更多的内涵和目标，教学目标是否符合教学实际以及新课改的要求，直接关系到课堂效率的高低以及学生的综合素养。从目前的初中音乐课堂教学发展情况分析来看，“照抄教案和参考资料”等备课行为仍然存在，缺乏对学生实际能力的把握，只重视所谓“尖子生”的培养而忽视了大多数学生能力的提高。而且很多教学任务的编排只是为了应付短期考试的需求，没有进行教学目标的长远规划，久而久之，目标的不实际和不清晰将会给教学带来不可估量的后果。

二、提高初中音乐课堂教学水平的良好途径

1.营造良好的音乐课堂教学气氛

教学可以看成一种特殊的人际交往，在初中音乐的教学过程中，教师要随时调度自己的教学情绪，在课堂中营造良好的音乐学习的氛围和环境，在实现音乐课堂互动的前提下为学生音乐素养的提升作好铺垫。教师是课堂教学情绪的引导者和输入者，教学思维、行为以及学生学习情绪等的活跃都与教师有着至关重要的联系，因此，在初中音乐教学过程中，教师要在精神饱满的状态下进行以情授学，要注重音乐情绪的调动和渲染，从而改变学生对该课程学习的抵触情绪，获得良好地教学成效。

2.合理运用信息化手段，进行情景化教学

在现代信息技术飞速发展的今天，多媒体信息技术在教学中的运用已经逐渐成为炙手可热的教学事实，在初中音乐教学中合理地运用信息化手段，将会在情景化教学的氛围下为教学方式的不断创新提供更多的活力。

首先，所谓“情景化教学”，就是教师通过图片、音乐以及视频等媒介将课堂教学内容展示出来，让学生在仿若身临其境的气氛中培养对音乐学习的兴趣，打好自身的音乐基础。比如，在学习“中国民族音乐的成就”相关音乐内容时，可以选取在中国音乐史上有一定地位的音乐作品《歌唱祖国》，教师在教授之前要结合学生的个性成长特征以及教学需求，收集既能反映教学内容又符合学生兴趣和追求的图片、声音以及视频等，将其整合成生动丰富的多媒体课件，在课堂中予以展示，在学生彷如身临其境的教学环境中培养学生对音乐的灵敏嗅觉和感悟能力，潜移默化中提升了学生的音乐素养，为综合素质的提升打下坚实而有力的基础。

其次，在进行信息化教学手段的运用之时，要注重与传统教学方式的完美契合，摒弃教条主义中的“人云亦云”等不良教学现象，促使情景化教学方式能够真正发挥作用。再者，初中音乐教师要经常性的深入到学生的日常学习和生活中去，加强与学生之间的沟通和交流，鼓励学生积极地说出自己对信息化教学手段的看法和建议，集思广益，为初中音乐教学水平的提高提供强而有力的催化剂成效。

3.发挥分组合作学习的作用

初中是人生中的重要阶段，音乐教师义不容辞的责任之一，就是培养学生的集体意识和团结精神，在初中音乐教学中运用分组合作学习的教学新式，不仅可以有效地满足这一使命的要求，而且为初中音乐教学手段的不断创新提供了不可或缺的重要活力。具体来说，教师要将学生在学习音乐的进程中所展现出来的各方面的素质进行分析和整合，使得所形成的学习小组能够实力均衡。在课堂教学进程中，要尽可能将更多的时间交由学生去处理和掌握，使得他们在这样的学习氛围中形成和锻炼良好的自主学习能力。举一个简单的例子，在进行中国现代民族歌剧的核心内容学习之时，可以将《洪湖赤卫队》当做教学素材，并且鼓励学生以小组的形式进行新颖性的学习，即通过引导学生在课外时间看书、讨论、上网查资料等形式了解该学习内容，充分地发挥他们的聪明才智，以不同的生动表演形式在课堂中进行情景再现，并且教师要积极地参与其中，为各个小组的表现进行评价和打分，如此一来，学生在更加深刻认知教学素材内容的前提下深化了对该音乐剧的认识，从而加深了自己的学习印象，为自己音乐天赋的培养作好了抢而有力的铺垫。同时，在进行分组学习的过程中，教师要经常性地针对学生的学习情况开展一些趣味性的课外活动，在此进程中培养学生之间的合作与协调能力，拉近师生之间的距离，以便更顺利地开展音乐教学。

三、结束语

初中音乐教案范文第7篇

关键词：初中音乐；课堂教学；师生互动；艺术

一、初中音乐课堂教学师生互动的原则

1.整合性原则

在开展音乐互动教学时，教师不但要重点介绍音乐作品的思想、背景等内容，还应当帮助学生构建一个整合性的知识系统，进而帮助学生全面了解音乐作品。

2.多情景原则

因为音乐教学具有抽象性的特点，所以，在课堂教学互动过程中，教师应当通过创设多种教学情境来帮助学生更为深刻地理解音乐作品。

3.统一性原则

在互动过程中，教师应当统一协调音乐的思想性与科学性。

4.主导性原则

在师生互动时，教师必须要重视学生的主体地位，并将其主观能动性全面调动起来，逐步引导其对音乐进行理解，提高其认知能力。

二、初中音乐课堂教学师生互动艺术

1.构建良好的音乐教学课堂环境

结合实践来看，在初中音乐课堂教学师生互动中构建一个良好的课堂环境是一项重要举措。这主要是由于初中阶段学生心理情感处于一个较为特殊的变化时期，这就使他们在课堂教学过程中表现出羞怯、紧张等心理，如此一来势必会造成初中音乐课堂师生互动性不足以及教学质量因此而大大降低，对此，这就需要广大教师构建良好的音乐教学课堂环境。为此，广大初中音乐教师应积极转变自己以往课堂教学态度，以一种包容、开放的心态开展教学。比如，课堂上学生对于同一问题有不同见解时，教师应先肯定学生的这种学习态度，随后分别对不同答案进行点评，这种包容性的态度不但能够有效地激发学生音乐课堂参与积极性，同时也能使他们学到相应的音乐知识以及在此情况下实现初中音乐教学质量的提升。另外，初中音乐教师还应加强课堂教学引导工作，以此促使学生更好地掌握相关音乐知识。比如，在《瑶族舞曲》这一音乐内容教学中，教师首先将其手风琴独奏完整地播放给学生听，随后引导他们分别描述出自己所感受到的画面，之后教师再结合教案将《瑶族舞曲》所表现的族音乐文化魅力总结出来，让学生能够对此有更深的理解。

2.提升初中音乐课堂的快乐指数

在初中音乐课堂教学中，教师应当在确保教学目标得以完成的前提下增强课堂教学的趣味性，并将初中生的心理需求全面考虑在内，为学生的全面发展服务。所以，在进行课堂教学师生互动时，教师不但要争取结合学生的心理特点，增强课堂趣味性，提升音乐课堂的快乐指数，还应当与学生进行情感上的互动，满足学生的情感需求。首先，在课堂教学过程中，教师应当关注每位学生的表情，并对其心理进行分析。其次，教师可以采用活泼、激昂的语气与说话风格来吸引学生的注意力，并提高学生的学习热情。此外，教师在教学过程中，应当要用饱满的情绪来活跃课堂氛围，和学生进行充分的情感交流。例如，在对《欢乐颂》进行学习时，教师可以采用欢快的音乐来调动学生的情绪，让学生能够在良好的教学氛围、高涨的热情下进行初中音乐学习。

3.注重课堂提问的艺术性

课堂提问是一门艺术，在教学过程中，教师应当提高课堂提问的艺术性，在教学前应当对课堂提问进行精心设计，明确课堂提问的目的，并将其灵活应用到课堂教学当中。例如，在学习《香格里拉并不遥远》这首歌曲前，教师可以鼓励学生一边聆听歌曲一边对音乐的特点、场景以及情绪等内容进行思考，发散学生的思维，并让学生依据自己的想象在音乐中律动与表演起来，从而能够轻松应对教师的问题。如此一来，不但能够让学生养成良好的聆听习惯，还能让学生更好地掌握音乐的特点。

4.通过开展竞赛实现音乐课堂教学互动

相关研究表明，初中阶段学生具有较强的好胜心理，因此，广大音乐教师应充分利用他们的这一心理特征，通过开展竞赛来实现音乐课堂教学互动。竞赛作为一种有效激发学生学习积极主动性的方式，其不但能够使他们勇敢地表现自我，同时也可以在实现良好的音乐课堂教学师生互动情况下提升教学质量。对此，广大初中音乐教师应结合具体音乐教学内容在课堂中多开展竞赛活动。比如，教师在完成某一首乐曲基础知识、声乐唱法等教学后，可以将学生分成多组进行现场演唱比赛，由教师担任裁判进行打分，看哪组唱得最好。另外，为了提升学生的竞赛积极性，教师可以给获胜者一些小奖品，这样一来有助于激发他们参与竞赛的积极主动性。

对初中音乐教学来说，提高课堂教学师生互动不但能使学生更好地学习音乐知识，同时对于提升教学质量具有重要的作用。

上文在基于笔者研究及多年教学工作实践上探究出了一些初中音乐课堂教学师生互动的策略，希望能为其他教师提供一些借鉴。

参考文献：

陶红.初中音乐课堂师生互动，用合作共享音乐美[J].时代教育（教育教学版），2012（24）.

初中音乐教案范文第8篇

【关键词】初中 音乐教学 器乐 重要性

音乐教学是使初中生获得美的一种重要途径。乐器演奏是一种主要的音乐表现形式，但它却是长期以来我国在整个音乐教学环节中最为薄弱的一项。中学生很愿意尝试新鲜的事物，学习速度也十分快，把乐器引进初中音乐教学的课堂中，不仅可以调动学生学习音乐的积极性，还可以快速提升学生的综合素质。

一、初中音乐教学中器乐教学的重要性

（一）器乐是一种重要的音乐表现形式

在初中音乐教学中进行器乐教学，符合这一阶段学生的生理和心理特征，所以能够有效地激发学生学习音乐的兴趣，极大地调动学生学习音乐的积极性。器乐练习可以以动带听、以奏带唱，将手、耳、眼、脚、唱协调起来进行整体练习，这样学生就能够通过自身的感受去体会音乐，在练习中获取音乐知识。对于音乐的感受和表现，很多时候教师无法用语言来进行特别清晰的描述，音乐的强弱、刚柔、高低、和谐等概念，只有通过实践才能够产生切实的体验。所以，器乐教学可以加强学生在音乐方面的感受，从而提高初中音乐教学的教学质量。

（二）器乐教学可以激发学生的学习兴趣，培养良好的学习习惯

兴趣是最好的老师。初中学生学习音乐的兴趣一般会经历三个层次，即有趣、乐趣、志趣。“有趣”是学生对学习音乐直接产生强烈兴趣的初级阶段。它一般表现为：一旦学生看到一种乐器独特的外形，听到它美妙的音响，就产生强烈的好奇心并想演奏它，这种好奇的心理是有限度的，通常很不稳定，而且容易转移或者自我消失。“乐趣”是学生对学习音乐产生兴趣的一个中间阶段。学生会在“乐趣”的影响下，对事物的本质和内容产生强烈的求知欲。有趣和乐趣是初中音乐教学中进行器乐教学所必然产生的两种心理现象，对“乐趣”的培养不是一朝一夕的工作，所以教师一定要注意采取相应的教学手段，对学生进行长期的“乐趣”培养。器乐教学可以使学生在学习的过程中逐渐将乐趣转化为志趣，从而养成在兴趣的指引下积极地学习的良好习惯。

（三）器乐教学可以促进学生的音乐智力发展、提高音乐审美能力

在初中音乐教学中，音乐教师通过一系列的器乐教学活动，可以使学生掌握一些基本的音乐基础知识和技能，在此基础上，发展学生的音乐智力，努力提升学生的音乐审美能力，更好地培养学生们的团队协作精神和高尚的道德情操。当然，要达到这种效果并不是十分容易的。授课教师必须对乐器有充分的了解，并能够熟练地演奏，同时还要了解学生们的心理特点及兴趣所在，从而选择合适的音乐器材进行教学。另外，教师还要认真备课，编写有效的教案。

二、初中音乐教学中器乐教学的应用

（一）教授学生打击乐，提高学生的自信

在初中音乐教学中，几乎每节课都离不开唱歌和欣赏音乐这两种形式，但对于那些对音准掌握得不是很好的学生来讲，音乐课可能会使他们产生自卑心理，因为他们害怕在同学面前唱歌，害怕同学们讥笑自己。所以有时候在教师授完课后，只有极少数的学生喜欢将老师教授的歌曲唱给同学们听。这时候，音乐教师将一些简单的乐器带进课堂，例如响板、三角铁、碰钟、铃鼓等等，只要教师示范一两遍，学生就会操作，从而增强那些音准不够好的学生学习音乐的信心。

（二）教授学生口琴，增强学生识谱能力

口琴这种乐器很容易学习，演奏的时候要注意吹气和吸气的交替运行。音乐教师让学生用口琴演奏当堂学习的曲目，这样就很好的练习了学生的识谱能力。如果单纯的让学生进行视谱练习，好动的初中生会感到枯燥、乏味，但是通过让学生吹口琴来识谱，学生就会充满动力，因为初中生大多会有一种好胜心理，认为谁先学会并能更好地演奏，谁就更有能力。这样，学生们在争强好胜的过程中既学习了知识，又提高了自信心，从而有效地提高了初中音乐教学的工作质量，并大大提高了学生的综合音乐素质。

（三）组织器乐小组，展示学生才华

由于升学的压力，初中音乐教育受到了一定的限制和制约，例如总的课时量比较少。这时候，如果条件允许，就可以向学生开设第二课堂，进行器乐教学。在第二课堂中，让学生选择自己喜欢的乐器，比如二胡、小提琴、笛子和扬琴等乐器。在教授一段时间以后，可以让学生自由组建一些音乐小组，共同练习一些曲目，因为每种乐器都有自己的乐谱，从而让学生充分认识到乐谱的重要性，注意在合奏中的合作问题，提高学生的合作意识。经过多次联系后，整体的演奏效果就会非常好，这样能够使学生产生成就感，从而更加热爱音乐和器乐学习，形成自我学习、自我练习、自我督促的主动型学习方式。

结 论

音乐不仅是美的艺术、更是感情的艺术。在初中音乐教学中引入器乐教学，不仅能够让学生更好地理解和掌握一些基础的音乐知识和技能，也可以激发学生学习音乐的兴趣，培养学生良好的学习习惯，更能提高学生的自信，合作能力以及综合素质。灵活地将口琴、二胡、小提琴等器乐引入音乐教学的课堂中，能够有效地提高学生对于音乐的审美能力和道德情操，从而更好地加强初中音乐教学质量。

【参考文献】

［1］蔡晓芳.在器乐声中放飞音乐的理想 [J]. 文教资料，2010（4）.

［2］江有标. 器乐化音乐教育的思考 [J]. 艺术百家，2006（6）.

初中音乐教案范文第9篇

关键词：音乐舞台；初中；音乐教学

近年来，我国教育制度改革的不断推进，新课程标准实行要求将课堂教学以学生为本，将时间和灵性还给学生，这也给初中的课堂教育提出了新的课题。新课程标准下的音乐教材，在选材上突出体现了趣味性、形象性和灵活性的特点，音乐是时间的艺术、情感的艺术、表演的艺术，有利于激发学生热爱生活、创造与发现美的情感。初中学生正处在成长阶段，一方面他们对知识的需求呈现爆发式增长，与网络、电视、手机等多媒体媒介接触较早，对音乐有了一定的鉴赏与理解能力；另一方面，他们的心智尚未发育成熟，对音乐乐理知识、音乐的种类和风格都还缺乏系统的了解。基于此，笔者提出了教师应积极创新教学方法，让学生的“音乐舞台”旋转起来，给音乐课堂插上飞翔的翅膀。

一、让学生的“音乐舞台”旋转起来

音乐是一门快乐的艺术，笔者认为，要激发学生们的积极性，应该让学生们快乐起来，从学生的被动学习转化为发自内心的主动去学习；让学生们的“音乐舞台”亮起来，在音乐学习的过程中不断的感受美、发现美、表现美进而创造美，满足学生的“自我认知”、“自我表现”和“自我发展”的需要，让学生们的“音乐舞台”旋转起来。

1.把主动权交给孩子们。新课程标准的一个重要内容就是强调学生在课堂中的主体作用。在音乐教学的课堂上，面对“我害怕上台表演”、“我不自信，觉得唱不好”、“我不喜欢开口”等，学生可能有的顾虑和害羞心理，教师应该积极地加以引导和鼓励，不断地培养学生们的表演欲望，鼓励学生们积极地跟随教师学习，勇敢地开口去歌唱。

2.把舞台送给孩子们。传统的教学方式习惯于教师按照教案去串讲，按部就班，在新课程标准下这种方式已经不再适用。教师应该做好课堂的互动，通过提问、课堂活动、小游戏等方式，将课堂这方舞台送给孩子们，让他们勇敢地秀出歌喉，加上孩子们对音乐的理解，感受音乐的无穷魅力。

3.激发孩子们的闪光点。课堂教学是一个有机整体，在高效而生动的课堂中，教师、学生、教案和课件、师生互动缺一不可。学生因性格、家庭背景、爱好等的不同，在音乐学习上也体现出很大的差异。新课程标准提倡差异化教学，有的学生乐感较好、有的学生善记歌词、有的学生组织能力强、有的学生勤于思考和总结……教师应当善于发现学生的闪光点，并加以鼓励和培养，使不同的学生通过相互合作和学习，达到共同进步。

二、初中音乐教学方法的创新

结合自身工作经验，笔者认为，要引导初中学生喜欢、理解和科学地学习音乐，应使用多样化教学方式创新初中音乐教学，使音乐转变为看的艺术、听的艺术、想的艺术、写的艺术、记的艺术、欣赏的艺术、创编的艺术。

1.看的艺术。初中学生的抽象思维能力相对较弱，而对图片、实物、教具等具象物体的感知能力比较强。所以，为了帮助学生更好的感知音乐，可以借用PPT课件、插图、教学挂图或实景再现等多媒体手段，将音乐所要表达的内涵融入其中。

2.听的艺术。音乐即为听的艺术，在发声、练耳、视唱、节奏练习、教唱、练习等环节，处处离不开听音。音乐的根本讲究“听不用耳而以心”，即用心去感知音乐要表达的意境，要传递的感情。初中学生由于知识的积累、年代和文化差异等因素的影响，在听音与鉴赏这一块还存在差距，很难养成用耳听音、用心体会的习惯。这就需要教师在教学中多加点拨，用风趣而形象的语言进行讲解，在进行歌曲教习时，提醒学生们注意乐曲的强与弱、快与慢、急与缓……通过律动来感知作品。

3.想的艺术。每一首音乐都有自身的风格，也有创作的背景，有的欢快、有的激昂、有的哀婉、有的抒情……曲调上的变化学生们往往能够迅速感知，而蕴藏在曲调变化后的情绪内涵，对于还处在初中阶段的学生来说，往往有一定难度。例如，在进行第六单元《银屏之歌》的教学时，教材安排了对《辛德勒的名单》主题音乐的欣赏。电影《辛德勒的名单》是著名导演斯皮尔伯格的代表作，表现了德国人辛德勒在第二次世界大战期间，对关押在纳粹集中营中的犹太人的积极营救和无私帮助，展现战争下的人性光辉。其主题音乐随剧情推进也饱含地狱与天堂、残酷与圣洁、黑暗与光辉……等各种复杂的情感。

笔者为使学生把握主题音乐，在进行课堂教学前的课外活动时间，组织学生先观看了电影《辛德勒的名单》，培养学生通过剧情和画面进行音乐内涵联想，在课堂教学开始前，组织学生回答和讨论对主题音乐的看法。例如，有的同学谈到了当影片中的红衣小女孩出现时，电影的主题音乐出现了童声合唱，起到了呼应作用，代表了生命的希望；有的同学谈到了《我还可以做更多》，是主题音乐中最感人的一段，烘托了辛德勒从凡人转变为圣人的升华；有的同学谈到了当辛德勒与犹太人告别时，主题音乐中小提琴演奏提高了八度，既表现了犹太人对辛德勒的感激，也表现了他们对新生活的希望……学生们结合电影剧情对音乐的想象无疑加深了他们对音乐的理解。

4.写的艺术。音乐课堂上完成对看、听、想的艺术积累后，课下的书面作业也很重要，笔者认为，书面作业的布置应讲究“少、精、活”，应侧重于一些需要动脑思考的作业，如：音符的名称时值、主副歌概念、乐理的基础知识等。作业是巩固课堂知识的重要一环，重新做一遍作业和复习一遍乐谱，可以强化学生的记忆，用以巩固课堂的教学知识，使他们的知识掌握得更加牢固。

三、结语

初中音乐教案范文第10篇

一、初中音乐课堂教师生互动问题的探讨的理解

初中音乐课堂上的教师生互动是非常好的一个沟通方式，也是教师生通过探讨来互相熟悉彼此的机会，也是教师生彼此感情加深的一个范畴，并且初中音乐课堂教师生互动问题的探讨会使教师生的音乐了解越来越深，也使学生更加的喜欢音乐，并且在音乐课堂上进行教师生的互动是一种对音乐的学习具有针对性以及特别有效的途径，这样可使学生更加轻松的掌握音乐教学的内容，你要达到的目标，以及学生是否有所了解以及学生了解的程度下，进一步分析并且开展针对学生教学的课程，在这当中可以充分的调动学生的积极性，在音乐课堂教师生互动中，教师可以随时通过与学生之间的互动，以及学生的反应情况，随时的对自己的教学教案进行调整，以便学生能够很好的适应其中，并且有很好的反应，且还能提高课堂效率。

并且呢，初中音乐课堂教师生互动的探讨，主要是以学生为主，老师为辅，作为参考，在教师生互动探讨的时候，老师还可以和学生进行心理上的沟通，了解学生内心的独特情感，并且音乐室是有生命的，尤其是有情绪，有故事，有烦恼的学生通过音乐都能很好的体验出来，如果学生能做到让人能听通过音乐你想要表达的感情是什么，这个时候你就赢了，你就是战胜了自己，战胜了一切，还有什么能难倒你的呢。并且良好的教师生活动，有利于学生了解自己对音乐的认知，能够知道自己想要什么，缺什么，有什么缺点，从而去改变什么，所以，教师生互动是学生了解自己的一个独特方式。这样我们就能更加确定自己怎么去与学生进行互动，以及音乐教学的过程了。

二、初中音乐课堂教师生互动问题的探讨有什么要面临的难题

1.在初中音乐课堂教师生互动问题的探讨过程中，发现学生的积极性并不是全都被带动起来，一大部分学生挺喜欢这种教学方式，所以才更加的喜欢音乐，而也有一小部分人，不喜欢这种方式，以至于一开始就在混日子，所以在初中音乐课堂教师生互动问题的探讨过程中，不能很好的将学生的积极性调动起来。

2.在初中音乐课堂教师生互动问题的探讨过程中，我感觉教学的方式比较简单，也过于单一，不利于不喜欢这种互动教学方式的学生的学习，这种方式过于片面，只是针对了喜欢互动教学方式的学生。所以我觉得教应该有十全十美之策，要能两端都顾及到，不然会造成学生严重的厌学行为的发生。

3.在教师生音乐互动的过程中，老师不要太局限于课本的内容，不要太过死板，死抠课本上的知识，应该灵活灵用，不能只交给学生知识性的理论，还要交给学生实践中的理论，要学生学会理论与实际相结合。虽然我国音乐教学对音乐互动有了很大的改革，但是现在老师还是不能完全的自己做主。几乎都是按照课本上的知识性理论来教学的，脱离课本的教学真的是很少，不能说是没有。这也在很大的程度上削弱了教师生互动探讨的教学质量和可塑造性。很难将教师生互动的优点很好的体现出来，那么做这么多改变，又有什么作用呢。

三、促进初中音乐课堂教师生互动问题的方法

1.必须明确，教学中学生的主导地位，学生是主体，老师是从属，早就提到过学生是课堂的主人，老师在教学过程中老师只能当一个代步者，老师应该放心的把课堂交给学生。在学生不懂时，或是提出的观点不正确时，或是遇到什么难题不能解决时，并且能够引导学生将上课学习的内容进行分析和总结，将学过的内容总结出来，能够无畏的将自己的想法表达出来。

2.教师能够丰富与学生之间的表达交流，及时的交流技巧，与学习音乐的方式，这个我们不难理解，学生是情感教学的受益者和参与者，没有学生情感教育就没有对象，它就失去了意义。在音乐教程的教学中，唱歌是音乐教学的主要方式，所以唱歌在教师生互动的过程中是必不可少的重要关键之一。学生必须树立正确的价值观，必须积极主动地去学习，并在实践中应用它们。学生的各种能力会不断地激发出来，为教师生互动音乐教育提供强大的动力。

3.科学性的选择师生互动的内容：在老师教学的过程中，学生是最有权利对老师的教学方式说“不”的人，也要适当的对老师的教学方式不当的地方，给老师指出来。老师能很容易的听出学生唱的歌中都缺少什么，是否富含感情，是否真挚，老师应该与学生进行歌曲方面的交流。

四、结束语

所以，音乐教育也是教学改革的一个重要的方向，也是音乐教学的一个重要方法。所以在初中音乐教学中，要始终贯穿情感教育，激发学生的情感，让他们运用情感，找到学习音乐的乐趣。在音乐课程的教学中，唱歌是音乐教学的主要方式，所以唱歌在教师生互动的过程中是必不可少的重要关键之一。学生必须树立正确的价值观，必须积极主动地去学习，并在实践中应用它们。学生的各种能力会不断地激发出来，为教师生互动音乐教育提供强大的动力。就像前面所说的教师引领学生们学习，要想提高初中音乐教育的教学质量，我们应该注重教师生之间的互动，提升他们之间的交流。就像一盏启明灯，照亮学生的前程。希望初中音乐课堂教师生互动问题能应用到实践中去，让学生们的积极性提高。