中外美术史比较研究

摘要：中西方雕塑在其发展脉络中表现出了迥然不同的审美风范。通过对中西这两个时期代表作品的比较，可以看出其风格上的异同点。中国的作品比较写意、充满感性；西方较写实、充满理性等方面的不同。

关键词：雕塑；秦汉；古希腊；艺术形态

中图分类号：J05 文献标识码：A文章编号：1005-5312（2011）29-0079-01

站在艺术高度蓬勃发展的现代世界的街头，不经意间就可以发现各种形态的雕塑矗立在那里。这些雕塑可以传达出这个城市的文化气息，时尚的元素以及这个城市的活力等方面的信息。早在几千年前就出现了雕塑这种艺术的表现形式，它的产生与发展与人类的活动密切相关，是艺术家反映社会生活并借以表达其审美感受，审美情感，审美理想的工具，也受到社会意识形态，哲学思想，宗教等等因素的影响，同时也是时代、思想、感情、审美观念的结晶，是社会发展形象化的记录。

中西方雕塑在其发展脉络中表现出了迥然不同的审美风范。纵观中国古代雕塑的历史可以发现，秦汉时期的雕塑空前繁盛，陕西临潼出土的秦始皇陵兵马俑在中国古代雕塑艺术中占有十分重要的地位，也是中国古代雕塑区别于西洋雕塑的一个重要类型。秦汉这两个朝代虽说时间上是衔接的，但是在的雕塑表现形式上是有很大不同的。汉代的说唱俑，动物俑是以其生动活泼的形象给人们留下深刻的印象，这些俑不仅是当时社会生活的写照，并且也体现了时代的风格。颇负盛名的霍去病墓前的循石造型的石雕也表现了当时高超的艺术水平，汉代的艺术家并没有用写实的手法去表现他们的艺术思想，用写意的，夸张的手法，通过神似来塑造形象，传达艺术思想。再来看看大约在同时期西方的土地上雕塑又是怎样的面貌展现的呢。米隆的《掷铁饼者》作于约公元前450 年，是古希腊时期杰出的代表作品，通过表现运动员这一瞬间展现了人体的艺术美。在很多希腊的肖像和雕塑作品都是用写实的手法来表现的，像《米洛斯的阿芙洛蒂忒》、《萨莫色雷斯的胜利女神》等这些作品都遵循人体比例，并极大的追求艺术上的尽善尽美，高度的和谐与完美。

一、中国哲学的道和西方的理性哲学反映了中西艺术的差异

秦代的艺术，由于它的法家思想，它是比较朴实的、比较实在的，所以它的艺术作风上也是比较老实、朴实简要。汉代它的思想是道家思想，自然本身不破坏，要天人合一、要顺乎自然，和自然融为一体，这个和欧洲传统截然相反了。中国哲学的核心是“道”，希腊知哲学的核心是“逻各斯”（逻各斯源于希腊文，原意为“采集”，后演化为“说”。采集的活动需要对物体进行分类和辨别，同时在分类和辨别上有相应的标准和尺度，所以逻各斯最初有“分理”的意思）。这在雕塑中，就是一个形似与神似的问题。形似”和“神似”，一个是理性的对待对象；一个是感性的对待对象。

二、地理环境及宗教背景的不同对中西艺术产生不同影响

中国的地大物博决定了中国的雕塑显示了题材广泛的特点，不仅有人物，动物，虚构的动物（龙、凤、麒麟等），人与动物的合形（女娲、伏羲的人首蛇身），还有山水树林，云朵雾气，神话传说，历史故事，生活场景，以及大量动物器物的造型。西方雕塑的出现首先也是作为建筑艺术的装饰而出现的，但在较短时间内它就获得了独立地位。古希腊的神祗与人同形同性，自上而下为“神系”，因此其雕塑以人体、人像为主题，从古希腊创立并奠定了以人为主题的雕塑形式后，人像始终占据着雕塑题材的主导地位，涌现出众多优秀的人像雕塑作品。有单人的也有组合的，动作姿态丰富多彩，这与古希腊“人，乃万物之尺度”的观念有着文化上的必然联系。在秦汉时期雕塑不是被埋入地下作为陪葬，就是被放置在帝王的陵墓前作为仪卫。雕塑作为陵墓陪葬的附属品，失去其独立的审美特性。与中国的陵墓雕塑和宗教雕塑不同，西方的大量的人像雕塑放置于广场和街道，从而显示出雕塑艺术功能的公共性特征。

三、中西方对艺术追求的不同所形成不同的风格特色

中国古代的雕塑在塑造人物或动物形象时，并不刻意地去追求严格的比例和解剖，不去追求外在形象的精确与酷肖，而是重视情感感受与体验，这种着眼点，不在对象与实体，而在功能、关系、和韵律的审美意识，更关注人物和动物的神采和意蕴，并加以有意的突出、夸张或变形，使形象更为鲜明。西方艺术把形的概念融入到几何形的类型化之中，在哲学和科学双重精神支持下，从对物象模仿，而达到了在比例解剖等方面近乎完美的状态，并为传统的人体雕塑和现代的抽象雕塑提供了可以遵循的途径，以此来归纳形体的变化和运动。而中国以把“形”的概念转向对“神”的揭示，提倡“传神写照”、“以形写神”，重神轻形，重视人物的精神面貌和性格特征的塑造。中国古代雕塑注重表现对象内在气质的特征，而西方传统雕塑注重对外在形体的精细研究，形成了中西雕塑意向造型与模拟造型两种不同的方式。

参考文献：

[1]薄松年著.中国美术史教程[M].陕西人民美术出版社.