舞蹈艺术中形象塑造浅谈

时间:2022-09-03 12:41:17

舞蹈艺术中形象塑造浅谈

[摘要]形象思维是艺术创作活动中主要的思维方式。它借助于形象来反映生活,运用典型化和想象的方法,塑造艺术形象,表达作者的思想感情,也叫艺术思维。笔者通过《戴银铃的小羊羔》这个舞蹈作品来说明,不论从事舞蹈艺术创作,还是从事舞蹈表演,艺术形象就是舞蹈的生命;如果舞蹈失去了形象,那么也就没有了生命。

[关键词]形象思维;舞蹈;艺术形象

一、形象思维、抽象思维、技术思维

根据认知理论,思维分为形象思维、抽象思维和技术思维三种。这三种思维通过对存在的反映手段的不同而相互区别。其中,形象思维所反映客观存在的性质和手段又很特别。我们之所以这样说,是因为无论是有生命的东西,还是人内心的挣扎拼斗,都可以通过联想或者听觉在舞台上塑造舞台形象来反映。例如,哈萨克民族伟大的诗人阿拜在表述“官职”这个概念时,便将它形容成了“官职是使人惊恐的悬崖”,使我们耳目一新。阿拜说:“顶级官职就是万丈悬崖!”而根据严肃的抽象思维方法来看官职,所谓的官职就是组长、村长、乡长、县长、专员、州长等等。或者就是十户长、五十户长、百户长、赞格、商队头领、博勒斯、大苏丹等,职位越高,当然权力也就越大。但是,阿拜却没有这样来称呼官职,而是将高官职形象地称为“险峻的悬崖”。从险峻的悬崖上摔下来有多危险,那么从高官职上摔下来同样危险。如果你问究竟是什么使阿拜的思维显得如此生动形象、深入人心?那当然就是阿拜将“官职”这样一个抽象的概念比喻成了可以看得见的“悬崖”这样的一种具象。这也就是贝多芬、巴赫、莫扎特等音乐家不朽的经典音乐作品至今保持着生命力的奥秘之所在。这一切都说明,他们具有无以比拟的形象思维能力。与这些艺术相同,最早产生的艺术———舞蹈也因自己的形象表述能力而在人们的心中占据着永恒的地位。例如,哈萨克民族民间舞蹈《黑走马》、欧洲各民族的芭蕾舞、阿根廷民族的探戈舞、古巴的伦巴舞等等,这些生动活泼的舞蹈形象都互相融合,表现了创造它们的那些民族的思维意识,栩栩如生,铭记在了人们的心中。

二、形象、形象化

形象思维究竟是什么?形象又是什么?形象化又是什么?要想说明这三个问题,首先需要我们研究通过舞蹈艺术家们和舞蹈家们相互结合而产生的舞蹈艺术之真谛。如果舞蹈艺术家创作了一段舞蹈,那么舞蹈家就是用通过舞台和舞蹈语言将这段舞蹈所包含的思想反映给观众的那个人。如果这段舞蹈的创作脚本不理想,那么不管舞蹈家有多么优秀,也无法通过创作的舞蹈使观众满意,这段舞蹈也不会在观众心目中占据位置;相反,如果舞蹈艺术家所创作的舞蹈非常优秀,但舞蹈家却不能很好地去反映舞蹈艺术家所要表现的思想,也无法成为优秀的舞蹈艺术。弄清形象思维、形象和形象化三个概念相互之间的关系和区别,有助于舞蹈创作中的艺术活动以及提升演出这段舞蹈的技艺。形象思维是艺术家们学习生活、搜集素材、创作艺术形象最主要的思维形式。在这种思维活动中,他们首先会将生活素材收集起来,加以消化和经典化;其次会经过一系列的思维活动来塑造舞蹈形象。“形象也被称为艺术形象,是艺术家通过收集、整理和归纳现实生活素材,在自己的作品中所描绘的,能产生具体印象的生活景象。”如果深入分析这三种基本艺术概念,形象思维是艺术创作活动中主要的思维方式。它借助于形象来反映生活,运用典型化和想象的方法,塑造艺术形象,表达作者的思想感情,也叫艺术思维。而形象化则是通过形象的特殊形式,在作品中被表现出来的艺术特征。

三、舞蹈创作中的艺术想象

舞蹈创作与文学创作、美术创作和音乐创作一样,将作者从现实生活中感悟到的、归纳出来的素材,通过大脑的形象思维,并使一定的情节组成作品结构,通过人体的各种动作,使之成为以表达情感的舞蹈艺术作品。在此过程中,作者会经历相当复杂的一些过程。例如:在生活中选择主题;为表达主题而寻找最适宜的素材,再进行筛选;使经过筛选的素材构成舞蹈的情节;舞美;设计辅助素材等等。这些都是需要提前做好的一些准备工作,这样做会使一个舞蹈作品形成整体性结构。在所有上述过程中,舞蹈编剧都离不开形象思维。由托里坤•苏里坦同志导演的舞蹈《戴银铃的小羊羔》是由舞蹈编剧阿贾尔•奥西尔创作的一个舞蹈作品,后来由舞蹈家迪丽巴尔演出。从这段舞蹈作品的思想、结构、整体形象、布景等方面可以看出这部作品是舞蹈编剧长期深入这种生活,并经过努力探索的结果。这个舞蹈创作反映了在哈萨克草原上,美丽、纯洁的哈萨克姑娘以自己亭亭玉立的身姿,优雅得体的举止,美丽动人的神态,勤劳踏实的劳动,像娇宠的羊羔那样玲珑可爱,引领着阿贾尔进入趣意盎然的创作意境当中,给予她一种艺术冲动。这是一种无法抗拒的真实。现实生活中的生活现象是散乱无序的,这对每一位艺术家来说都是显而易见的。作者为了创作《戴银铃的小羊羔》这个舞蹈作品,曾经到草原上的那些游牧人家进行长期的观察、理解、揣摩,并与哈萨克姑娘们倾心交谈。在此期间,深入地认识了她们的内心世界。在想象自己所感悟到的东西时,又对此进行了进一步的筛选整理,塑造了一位美丽的草原姑娘形象,使之变成了优美动人的舞台语言。但是,问题是否迎刃而解了?没有,不能说《戴银铃的羊羔》这部舞蹈作品就此大功告成了。舞蹈作品创作完成之后,如果不将之搬上舞台,那么就不能说大功告成。只要是舞蹈,就必须在舞台上演出。舞蹈通过舞蹈家在舞台上的演出,才能与自己的观众相见,只有这样,才能产生社会效应。舞蹈《戴银玲的小羊羔》是由著名的舞蹈家迪丽巴尔的成功演出之后而被广大观众认可的。这个舞蹈作品通过迪丽巴尔塑造的舞台形象将阿贾尔•奥西尔所要表达的思想传达给了广大观众。在演出这个舞蹈中,如果迪丽巴尔没有完全理解舞蹈编辑阿贾尔•奥西尔的思想,或者没有深刻认识她所塑造的舞蹈形象的内心世界,那么,这个舞蹈是不会获得成功的。如果迪丽巴尔完全理解了作品的思想,也深刻地认识到了舞蹈形象的内心世界,但是无法将自己所理解的世界通过身体语言加以表达,也就是说,如果不能将之变成具有很强凝聚力的形象,这部作品也不会获得成功。舞蹈家一方面是形象创造者,一方面又是作者创作思想的表现者,同时也是与创作成就形成一个整体的优秀艺术家。舞蹈家为了演出自己所选择的一个舞蹈作品,首先要完全理解和掌握自己所要演出作品的思想内容,舞蹈结构中的所有细节,通过灵敏、美丽、优雅的舞蹈动作将现实生活中的舞蹈素材变成生动的、感人美丽的舞蹈形象。在此期间,对舞蹈家来说有两个要求:第一,必须真正理解作者所创作的形象;第二,为了表现自己所理解的形象,必须选择形象生动的舞蹈动作。所以,也可以说,舞蹈家的表演技巧实际上就是艺术再创作。如果舞蹈家在创造舞台形象方面没有自己独特的创造,那么,她所表演的舞蹈作品充其量不过是一段体操。从而无从提起舞蹈的艺术审美和逻辑性。舞蹈家是创造艺术美的天使。总之,不论从事舞蹈艺术创作,还是从事舞蹈表演,艺术形象就是舞蹈的生命。如果舞蹈失去了形象,那么就会成为没有生命、僵死的东西。所以,从事舞蹈艺术的艺术家千万不可将此遗忘。

[参考文献]

[1]雪天,心天.舞蹈欣赏[M].北京:人民音乐出版社,2003.

[2]林爱华.浅析舞蹈形象的产生[J].魅力中国,2011(06).

作者:曙格拉·努尔兰 单位:新疆师范大学音乐学院

上一篇:舞蹈艺术表演教育目标及方法 下一篇:现代舞蹈艺术美学特征研究