影视服饰造型艺术浅论

时间:2022-07-30 07:09:08

影视服饰造型艺术浅论

[摘 要] 在影视作品中,服饰造型是一种传达信息的外在媒介与文化符号,是表达影视文化内涵的基本元素之一。影视作品与服饰造型的关系是非常紧密的,可以说是相互配合、相互促进的。本文从影视服饰的定义出发,从影视与服饰造型的关系和影视作品中服饰的重要作用两个方面对影视服饰造型艺术做简要分析。

[关键词] 影视作品;服饰造型艺术;重要作用

要谈影视服饰造型艺术,我们首先要了解何为影视服饰?即“特定影视作品里的特定演员所穿用的特定服饰。它将随着电影中大的时代背景、小的特定环境以及故事情节的发展而产生、演变。”(《服饰百科辞典》)我们都知道,所有的艺术都是一种社会意识形态,都来自生活,但又要高于生活。影视艺术也不例外,它通过镜头来展示艺术形象的鲜明性及生动性,并以此来把握和表现客观世界,展现社会文化生活的方方面面,具有民族性、倾向性的特点。而服饰造型作为表达影视文化艺术的内涵的基本元素之一,自然也就具备了独特的意义。可以说,影视服饰造型就是一种文化和审美情趣的载体,在影视作品的场景中,我们总是能通过演员的衣服、鞋帽、配饰、化妆、发型等造型艺术的展示,来窥测导演给我们的某些信息暗示和文化暗示,从而从中感受到人物的内涵和影视作品的文化寓意。

影视作品与服饰造型艺术的关系

影视作品是离不开人物塑造的,而人物的塑造,更离不开对服饰的精心设计,贴合实际的服饰造型,可以更加突出人物的饱满形象,而一部优秀的影视作品,对于服饰造型艺术的推广,也有着不可忽视的重要作用。

(一)影视作品离不开服饰造型艺术的表现

一部影视作品的好坏,服饰造型是给观众的第一印象,也是普通观众给予评价最多的地方,一般来说,观众最先注意的就是服饰造型,只有演员的服饰造型符合观众的审美需求,观众才有继续欣赏影片的动力。所以说服饰不仅是影视剧中的道具,而且是一种重要的影视表现手段,是艺术家对艺术作品真实情感的一种表达。作为一种传达信息的外在媒介与文化符号,服饰不仅要还原生活,还要表达比还原生活丰富得多的艺术意蕴,设计师在角色服饰设计上,为了营造视觉效果,吸引观众的目光,大都注重视觉上的冲击功效,通过服饰来表现形象的塑造和角色的心理表达,从而深化作品主题。影片《辛德勒的名单》就是如此,导演成功运用了无彩色和有彩色的结合,整个影片都是灰白、暗淡的冷色基调,由此调动观众的悲伤情绪,同时设计了那个穿红裙子的小姑娘出现在这个灰暗的大屠杀之前,这个时候,亮眼的红色压倒周围的一切,引人关注,使人振奋,使观众于灰暗绝望中看到了生命的希望。

正是由于服装造型艺术在影视作品中的重要地位,所以现在,在许多电影电视节上都设立了最佳服饰设计奖。《英雄》和《十面埋伏》的服装都是由日本第58届奥斯卡最佳服装设计奖得主和田惠美所创作的。章子怡在《艺伎回忆录》中穿着的和服每款造价都高达七八十万美元,其设计师柯林阿特乌德也是凭此戏获得第78届奥斯卡金像奖。这些都充分说明了服装在影视作品中所起的重要作用。

(二)服饰通过影视作品发挥更大的影响作用

一部优秀的影视作品,不仅可以捧红其中的演员,还可以带动很多流行风尚,服饰造型也不例外。可以说许多服饰流行的形成,是从影视作品的热播和影视明星的穿着开始的。巩俐、章子怡通过多部影片成功地打入美国好莱坞,其东方的面孔和东方的衣着服饰,同时也引发了东方服饰热。很多外国观众就是从她们的电影中开始欣赏并尝试穿着东方服饰,很多著名的设计师也从中取材,设计了一些具有现代时尚风格的东方服饰。电影《花样年华》的热播,不仅使观众看到一个充满文艺气息的故事,更令观众难忘的是,主演张曼玉那一身又一身绝不重复的旗袍,也正是这部影片的热播,引领了当时的旗袍流行风尚。而《罗马假日》的播出,服装设计师Edith Head为赫本在《罗马假日》里设计出的多款短短的蓬蓬裙,不仅令赫本成为男人女人心中永远的公主,也令Edith Head获得了当年奥斯卡最佳服装设计奖,从1953年第一部主演作品《罗马假日》开始,50多年来,几乎是赫本每演一部电影,就会带起一股流行浪潮。

20世纪80年代,霹雳舞、摇滚风充斥着中国的乐坛,也是由于这些明星的带动,使得中国的青年都在追赶长头发、喇叭裤、大墨镜的风尚,一时间,大街小巷,人潮拥挤中总是会有很多这样的时尚青年,这种放荡不羁的穿着赢得了众多青年人的追捧。21世纪初,韩剧、日剧在中国内地地区开始热播,《蓝色生死恋》《爱上女主播》《浪漫满屋》等,几乎只要打开电视,很多频道都在热播着不同的韩剧和日剧,这些使得韩国的服装、饮食艺术都在中国迅速地流行开来。 大量制作韩国风格的服装,配上铺天盖地的宣传,就使韩国服饰成了时尚装扮。这种时尚的韩国风格衣服特点很明显:上衣偏肥偏大偏长,下身要修身得体。衣服上有较多的点缀,这些点缀的花朵和亮片都是韩国偶像剧里经常出现的流行要素:花朵让服装有立体感,亮片让服装有华丽但不失休闲的感觉。韩剧的热播,也使得韩国的服饰造型成为众多中国女孩的时尚风向标。

服饰造型艺术在影视作品中的重要作用

服饰造型艺术是表达影视作品文化内涵的基本元素之一。影视作品中,气氛的营造、时代背景的体现、人物角色的塑造、人物心理的表达等都离不开服饰造型艺术,一种好的服饰造型艺术,可以给影视作品增添无限的光彩。

(一)表达人物心理,塑造人物形象

影视中的服饰是根据剧本和导演对剧中的人物和事情的描写、刻画而进行设计的。它要忠实于生活,到生活中进行社会调查,依据生活实际或者历史史料来设计。成功的服饰设计可以揭示人物的内心世界,是丰富影视语言十分重要的一部分。比如一个人的穿衣的风格,是大红色或者是浅粉色,我们就可以从中得到导演给予的暗示:这个角色是热烈的还是温柔的,通过这种视觉冲击来使观众对角色有一个最初的评判。服饰对人物内心世界的直观化和象征化上,与作为一种对角色心理的外在化表达的媒介相比,在影视中服饰更多时候被应用在对角色的形象的塑造与衬托上。电影《卧虎藏龙》获得奥斯卡最佳艺术指导奖,正是由于美术指导叶锦添对服饰、造型等方面的准确把握和匠心独运,将中国的古典山水意境、文化底蕴深刻地蕴含在这种武侠的故事中,从而向全世界的观众展示了中国传统美学与现代创新元素的有机结合,展示了中国文化的美好。作为对观众的视觉冲击,服饰造型艺术是观众最先也是最直接能感受到的元素,对于表达人物心理、塑造人物形象有着其他道具无法比拟的重要作用。

(二)烘托影视气氛,推动情节发展

影视作品作为一种视觉艺术,整体颜色的运用对影片的发展起着非常重要的作用。在电影《满城尽带黄金甲》中,那铺天盖地的金黄色,给观众带来一股非常震撼的视觉感受,金黄色是皇权的象征,在影片中多处大量地运用,不但烘托了整部影片的气氛,而且具有非同寻常的深意。同样,在电影《夜宴》中,主要演员的服饰被采用了大量的黑白灰三种颜色,通过这种悲观、消沉的大背景来衬托出哈姆雷特故事的主题。但是在影片《开国大典》中,欢迎群众穿着色彩艳丽的节日盛装,揭示了影片的主题即新中国成立,人民欢欣鼓舞。影片中服饰的色彩赋予了影片镜头以感染力及震撼力,服饰烘托气氛的作用在影片中得到充分发挥。

服饰造型艺术还可以推动影片中情节的发展,主要就是通过对影片中人物的服装或者饰物等的设计来完成的。如在电视连续剧《神探狄仁杰》中,导演就在假传令人的靴子上做出了破绽,使得狄仁杰通过这一破绽来判断出来人是假冒的,从而推动了影片情节的发展。在香港电影《赌神》中,周润发手上的戒指,导演通过多处的特写来表现戒指在影片中的重要地位,因为戒指,他让对手发现了他的弱点,也是通过戒指,赌神迷惑了对手,这个小小的戒指成为情节发展的一个很好的推动道具。通过这些例子我们知道,在影视作品中,服饰的合理恰当运用可以在故事情节的设置中起到扭转乾坤、引起冲突的作用。

(三)体现时代背景,表达文化意义和社会意义

服饰造型艺术作为一种文化现象,它和民族的历史沿革是有着紧密联系的,不同历史时期的服饰造型有着不同的特色。所以不同时期的影视作品,我们通过演员的服饰,就可以大致判断出其所要表现的历史时代,比如衣着比较开放、比较暴露的仕女肯定是生活在唐朝的,而清朝的发型、服饰又是非常独特,在历史上独一无二的,我们一看就能知道,而到了民国时期,中山装和西装又成为一个非常重要的符号。所以通过这些服饰造型艺术,我们可以对影视作品所要表达的时代背景有一个最基本的判断。所以说,服饰造型艺术体现了作品的时代背景。同时电影善于从日常生活的各种关系、民族和社会传统中吸收其最典型的营养,把它抽象为符号,反映出时代、民族和社会特征,因此电影中的服饰不完全是历史的再现,而是特定时期的符号。这时电影在表达某种意念时会自觉或不自觉地产生双重或多重意义,造成不定向的指涉和更为复杂、矛盾的结果,从而服饰造型艺术本身也就具有一定的社会意义。这种意义建构在文化学层面上――“文化符号”,它在人类认识自我和自然的过程中扮演着极其重要的角色。同时电影作为一种导演或自觉或不自觉多意义的表达,又具备着某种社会学的意义,无疑是与影片中作为文化符号存在的具体元素紧密联系在一起的。比如电影《红高粱》,那铺天盖地的红色,不但带给我们视觉上的冲击,更是心灵的洗礼。导演大胆地尝试用一片庄严而肃穆的血红探索人物心理的创痛与悲伤,当高粱酒散落一地,生命“啪”的一声陨落在它发生的地方,如烟花般绽放又消散。在这里,满眼的红就是滴血的心。导演通过苍凉而粗粝的黄色(通过人物造型和烧酒锅地理环境渲染)奠定了影片悲壮的基调,象征了生存环境的艰难,也映衬了生命力的强悍;同时拿满眼的红,染红了整个坡,高粱成了红色海洋的一者。它们预示着,生命的崛起,爆发的抗击仍将继续。而张扬毫不掩饰激情的红色以一泻千里的姿态为这片位于黄河流域的土地注入勃勃生机,在苍凉的背景乐中为生命谱写了一首荡气回肠的赞歌。同时在影片中,爷爷跪在那伏倒的高粱空地上,奶奶呈红色“大”字状展开,这仿佛是一种肃穆的仪式!太阳下红高粱影影绰绰,在丽日和风中摇曳,影片对原始生命力的崇拜在此时达到了艺术美的最高点。这已不是简单的交欢场面,而是导演通过委婉的衬托,将人性中至真至纯的一面,用华彩乐章达到神圣化的境地!

综上所述,在影视作品中,服饰造型艺术是一个不可或缺的非常重要的存在。通过影视作品的热播,可以带动服饰造型艺术的推广,增强服饰造型艺术的影响力,同时,在影视作品中,也正是通过服饰造型艺术的创作,才能营造良好的气氛,塑造人物的形象特色、推动故事情节的发展,并在其中赋予人物角色不同的文化内涵和社会意义。因此可以说,服饰造型艺术对影视作品的成功起着其他元素不可比拟的重要作用。

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[作者简介] 孙晴(1982― ),女,山东滨州人,西安工程大学在读硕士研究生,滨州职业学院轻纺化工学院助教,主要研究方向:艺术设计类服装。

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