对高等师范类院校学生选修古筝课的几点思考

摘 要：概述了目前高等师范学院古筝选修课的教学情况，阐释了高等师范学院古筝选修课存在的问题。提出了高等师范学院古筝选修课存在的问题的解决方法。

关键词：高等师范学院；专业音乐学院；教学模式

中图分类号：J632.32 文献标识码：A 文章编号：1673-2596（2013）09-0274-02

古筝是中国最古老的弹拨乐器之一，早在春秋战国时期就流行于陕西、甘肃一带。随着当今社会不断发展，人们物质生活水平日益丰富，古筝也逐渐普及到社会各个阶层。为了适应社会的发展与需要，许多高等师范学院在音乐学专业的课程设置里增加了古筝选修课。如何更好的推动高等师范学院的古筝教学，为社会培养需要的人才，这是目前高等师范学院古筝教学面临的首要问题。

一、教学现状

目前，高等师范学院的古筝教学大多沿用专业音乐学院培养器乐表演人才的教学方法。教师以教授如何演奏古筝为教学的主要内容。教学过程中较注重训练学生的演奏技能。上课人数一般不多于三人。这种教学方式有利于教师进行个性化教学，最终使每个学生具备自己的演奏风格。但笔者认为这种教学方式更适合培养专业的古筝演奏人才。而高等师范学院古筝教学的目的不同于专业音乐学院的古筝教学。他是为社会培养合格的教育师资力量的。对于师范类学院的学生而言，他们不需要精英化的教育，普及化的教育更适合高等师范学院选修古筝的学生们。

二、目前存在的问题

（一）教学目的混淆

专业音乐学院开设古筝课的目的是为社会培养专业的古筝演奏人才。而高等师范学院开设古筝选修课的目的是为社会培养合格的古筝教育师资力量。因而前者的教学应该以培养学生的演奏技能为主；后者不仅需要培养学生的演奏技能还要教会学生教学的方法。只有掌握整套的教学方法，将来才能成为一名合格的古筝教师。但是当今大部分的高等师范学院沿用了专业音乐学院的古筝教学模式，这种适合培养专业古筝演奏人才的教学模式过多的注重技术技能的培养，忽视了音乐理论知识的学习，这种模式不能突出师范类教学的特点。

（二）学习期限较短

古筝是一门对演奏技术要求很高的乐器。对于一般的儿童来说，至少要3到5年才能较为娴熟的掌握全部的演奏技巧，若想演奏出品质较高的乐曲，则需要更多的时间学习与练习。

不论是高等师范学院还是专业音乐学院的招生对象均为有一定演奏基础的高中毕业生，只是在对于演奏水平的要求上略有不同。专业音乐学院在招生时对学生的古筝演奏水平要求很高，要求学生基本功扎实，表演表现能力强；而高等师范学院在招生时看重的是学生的综合素质，要求学生在音乐技能上多方面发展，并不单单注重古筝演奏的水平。这就造成在高等师范学院中选修古筝的学生演奏水平参差不齐。而在短短的四年学习中。教师不仅要教会学生如何演奏古筝这门乐器，更重要的是教会学生如何进行古筝教学，这样的教学任务很难在四年之内完成，必须寻找出一种符合高等师范学院教学特点的教学之路。

（三）忽视培养学生的集体协作能力

目前大多数高等师范学院在教学上沿用了专业音乐学院的小课教学模式。这种个性化教学有利于提高学生的演奏技能，能较快的发现并解决个别学生出现的个别问题，但忽视了学生的集体协作。在高等师范学院中学生的实践基本来自于校内的各种演出。为了能使每个学生都有实践的机会，演出大多数采用合奏的形式。这种合奏具体形式多变，力求让每个学生都能参与其中。然而在实际操作中会发现大部分的学生集体协作能力偏弱。造成这种现象的主要原因在于教师在教学过程中过多的重视培养学生的个别演奏技能而忽视了集体协作。

（四）师资力量的匮乏

专业的音乐学院，在招收古筝表演专业的学生时要求十分严苛，往往一届只招收一至两名学生。而在高等师范学院中，古筝作为一门选修课面对全体学生，选修人数较多。一个教师面对几十个学生，往往应顾不暇。传统的古筝教学方式不适合高等师范学院的古筝教学。

三、建议解决方法

（一）树立正确观念，明确教学目的

高等师范学院开设古筝选修课的目的不同于专业音乐学院，前者是为社会培养合格的古筝教育师资力量的。因此学生学习的首要任务是如何成为一名合格的古筝教师。教师不同于演奏家，一名合格的教师除了要有一定的演奏技术外，还应该掌握丰富的音乐理论知识及民族音乐知识。对于一个演奏家来说，新的演奏作品问世很重要，可对于一个教师来说，这个作品的背景知识以及如何让学生更好的理解这个作品更为重要。因此对于高等师范学院的学生来说，理论知识的学习应该重于技能技法的训练。高等师范学院与专业音乐学院的教学目的不同，在教学方法上也应该区别对待。

（二）合理的安排教学时间

要想解决高等师范学院学生学习期限短的问题，关键在于合理安排时间。因而在实际教学中，笔者认为可以利用第一年的时间，教授学生基本功的理论知识。在这一年中要求学生能够正确的演奏出每一种基本功，但不做速度上的要求。更为重要的一点是，要求学生能够准确快速的分辨出音质的优劣。教师不是演奏家，对于优质声音的快速判断比自身的演奏更为重要。在第二年的教学中，让学生学会如何处理音乐作品。音乐是一门语言，他和文字一样，有自己的语法。学会音乐语法就能读懂任何一首音乐作品。在第三年的学习里要让学生学会如何教学。乐器的演奏是极具特性的，同一个作品甚至是同一个音，每个人弹奏出的效果都不相同，因此个性化教学十分重要。一名合格的教师面对学生时要能迅速的判断出学生的问题所在，用最快最简单的方式纠正其错误。学会这个过程是学生在这一年中完成的首要任务。第四年的教学任务就是实践。同学们实践的对象可以是低年级的学弟学妹。在这个实践过程中将自己三年所学融会贯通，教师在一旁做出辅助指导。

按照以上的教学模式，当学生完成四年的学习后，已经基本掌握了教学方法。将来至少可以胜任社会培训机构里的教学任务。但是笔者认为这种教学方式仍不完善，在未来的工作中要通过实践将这种教学方法逐渐完善，最终得到更好的教学成果。

（三）选择正确的教学方法

古筝作为高等师范学院的选修课程，在强调专业的同时更应该突出其师范性的特点。首先可以打破“一对一”的教学方式。在高等师范学院中小器乐种的教师师资力量较匮乏，一个教师面对大批的选修课学生工作量较大，很难将时间平均的分配到每个学生身上；并且不断的反复讲授也是一种浪费。由此可见，“一对一”的小课模式并不适用于高等师范学院的普及教学。笔者认为高等师范学院的古筝课更适合单人课、小组课、集体课、等多元化的上课方式。

1.单人课：在单人课上教师主要针对个别学生出现的个别问题，有针对性的解决。在这种类型的课程上教师要尽可能的鼓励学生个性发展。

2.小组课：又可称为器乐合奏课。这种上课形式可以分为重奏、合奏、轮奏等。在这类课中主要是培养学生的协作性，让他们相互学习，互补长短。而学生通过这种协作性的练习，也更容易体会乐曲中所要表达的情感，学会如何将情感通过音乐表达出来。

3.集体课：教师可以将弹奏同一曲目的学生统一归编在集体课中。在集体课上，教师教授曲目中的基本技法；乐曲的背景知识；音乐理论知识等。解决乐曲中的共性问题。教师在集体课上要突出师范性教学的特点，要求学生不仅掌握技法更要掌握乐曲相关的理论知识，在教授技法的同时要将教学方法一并传授给学生，为他们今后成为一名合格的音乐教师做好准备。

四、结语

综上所述，无论是小组课还是集体课都应该以着重培养学生的集体协作能力为主。一方面通过多变的演奏形式，使学生获得丰富的音乐感受。另一方面使学生在各种演奏形式中获得经验，能够妥善的处理在协作演出中出现的各种问题，潜移默化的提高学生的协作能力及共处意识。另外，学校可以定期举办一些音乐会及学术讲座，这些活动都有利于丰富学生的舞台经验，使他们在观摩中相互学习，激发学习热情。

参考文献：

〔1〕雷默.音乐教育的哲学[M].北京：人民音乐出版社.

〔2〕管建华.世纪之交；中国音乐教育与世界音乐教育[M].南京师范大学出版社，2002.

〔3〕王伟.论高师音乐教育与专业音乐教学改革[J].乐器学堂 教师园地.

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