戏曲演员角色和表演

戏曲是一种表演艺术,演员是舞台活动的中心,演员的表演是饰演剧中人,实践舞台创作阶段的主要活动内容。戏曲演员是演员在剧本所规定的人物、性格与矛盾性质的制约下,进行能动的创造性的二度创造活动。剧本的规定性,虽然给演员表演以很大的制约,但不因此而破坏表演艺术的相对的独立性,演员可以依照自己对角色的理解,想象和体验来形象地塑造活生生的人物形象。例如《白蛇传・断桥》是一折以唱为主的唱功戏,在上一场《水斗》中白素贞因怀孕体力不支败下阵来和小青逃到断桥,家破人散,希望破灭,又见到昔日初遇许仙借伞定情的地方――断桥,怨恨、失望、痛苦、凄凉,她用唱表达了这种复杂的心境与感情,后来许仙也逃到断桥,白娘子见许仙后又转为怨怜、爱恨和希望等极为错综繁杂的感情,一般都会用极为细致的大段的抒情唱腔,以求达到深刻细腻,鲜明生动。

作为一名戏曲演员必须具备唱、做、念、打四种基本功,而唱功居首位,有一种说法是“一响遮百丑”,这就是说,只要唱得好,其他方面有些瑕疵也能遮掩过去,不过这里的“唱”字不单纯指嗓门儿大,它应当包括发声、行腔和吐字归音的技巧,是三者相结合的产物。而且唱出来的腔,要严格按照剧情的需要、人物性格的要求,处理音量的大小、声舻母叩汀⒔谧嗟目炻。有的演员嗓子很好,高度、亮度都有,为什么总是唱不“响”,不能使观众动心呢?其主要原因就是他脱离了这个情字,只知凭仗自己的嗓子好,扯着嗓子使劲地喊,把自己所会的花腔垒垒堆砌,并自鸣得意地说什么“卖嗓子,卖调子”,根本不顾人物性格特征、情感变化,一场戏演下来,累得汗流浃背,但却得不到应有的效果。相反,有的演员嗓子并不太好,但因他能够紧紧扣住一个情字,根据自己的嗓子条件,下工夫琢磨技巧,上下迂回绕着弯地唱,尽一切可能把自己的嗓子能够发挥出来的技巧、特长,全部发挥出来,花腔花调紧系人物,唱腔的起、承、转、合,行腔的抑、扬、顿、挫都运用得恰如其分,既腔满圆润,又优美动人,韵味浓郁,可谓真正达到声情并茂,所以就能够得到观众的认可,久而久之,就形成了自己的风格与派别。

演员扮演角色,不但要形似尤须重神似。所谓形与神,实质是指艺术创作中形象的外部特征和其本质精神的关系,不少表演艺术家通过精炼的艺诀说出他们对形与神、内与外的看法,常见的如:神不到,戏不妙,不精不诚,不能动人,意到形随,内外一体,动于中,形于外,内外如一,似真似假还似我,有声有色更有情,形似非神似,神似才为真,神形合一体,方为剧中人。

演戏是一种社会性的劳动,其关系方面有三:一是演员与角色的关系;二是演员与演员之间和演员与舞台各部门之间的关系;三是演员与观众之间的关系。

演员与角色的关系,马克思曾经说过:“人甚至不直接与他人打交道,而自己完成的那种活动,也是社会活动。”,演员创造角色也是一种社会性的劳动。

演员与演员、演员与舞台各部门之间的关系,戏曲艺诀提出“一台无二戏”,“全台一棵菜”,角色无大小,一脉不活,周身不遂等要求,其中心含义是,戏曲是一种集体创作的综合艺术、艺术本身性质即决定了参加演出的所有人员都必须从整体出发,以求得统一的完整的艺术效果。戏曲活动的最终目的是通过表演供人们欣赏,以满足观众的审美要求,并借以发挥一定的社会效益。因此演员的表演必须从观众的需要出发,从观众的实际出发,只有观众在理解全部表现内涵,并得到观众的赞许,才算获得圆满的成功。戏曲艺诀中有“好戏能把人唱醉,坏戏能把人唱睡”,“戏无情不动人,戏无理不服人”,“演员不动情,观众不动情”,演戏要“不图一时乱拍手,只求他日暗点头”。这里所指的“人”就是观众,只有好戏才能使观众浸沉于艺术的享受中,而要求得观众的动情,首先得自己有情,这样才能使观众对戏的感受越回味越感到艺术真正的动人魅力之所在。戏曲从反映对象的实质来说,构成戏剧内容的基本特征是行动中的人物冲突,其本质特征在于直接集中地反映社会矛盾冲突,就其构成戏曲形式的基本特征来说,是以唱、做、念、打为主要技术手段,以再现生活矛盾为目的。虽然戏曲艺术大部分可以分离出来,成为群众独立欣赏的对象,但是从现场作为综合艺术舞台演出来说,任一艺术因素,任一从业人员又必须统一地服从于完整一致的现场艺术实践。戏,自古就有“高台教化之训”,但教化观众之先,尤须先教化自己成为一名称职的教化工作者。

我是一名从艺20多年的淮剧生行演员,在以后的艺术道路中我必须在两个层面上自我超越:一是文化素养上的,二是创作方面和表演技艺上的。技不离戏,戏不离技,艺中有技,技不同艺。我的生命,我的事业在淮剧中,我的价值体现在淮剧的舞台上。为了淮剧,为了我心中的艺术,这么多年来我无怨无悔,每当演完戏,浑身大汗,拖着疲惫的身体,骑着自行车独自回家,我毫无怨言,观众的真诚掌声,反复的谢幕,是对我最大的鼓励,心中荡漾着幸福感、成就感、价值感,这是我最需要的,我认为这是一种买不到的价值。历史是自己写的,当以后回首往事的时候,我可以问心无愧地自豪地说,我没有辜负剧团的培养和观众的期望,我将继续为我心目中的淮剧事业创造出更多、更真实、更鲜明、更丰满的人物。