中国古典舞

教学年级

高中二年级

教学目标

1.了解中国古典舞蹈。

2.通过欣赏和体验，了解中国古典舞的四大特点。

3.培养对舞蹈的兴趣。

教学重点和难点

1.亲身体验中国古典舞的基本元素。

2.感受中国古典舞身体韵律的特点。

教学过程

一、组织教学

学生进入课堂。

二、导入新课

播放街舞视频，由街舞引入舞蹈种类—不同的风格特点；由舞蹈种类引入中国古典舞。

三、新课教学

1.欣赏作品《踏歌》，了解早期的中国古典舞—宫廷舞蹈的特点。

2.欣赏《基本舞姿》，了解现代中国古典舞的特点。

3.师生互动。学生感受中国古典舞的手形、手位，掌握中国古典舞手形、手位的特点：手形有力、男撑女推。

4.通过图片观察与实践相结合的方法，使学生了解中国古典舞的基本体态：拧、倾、圆、曲。

5.教师示范男、女两种不同的身段，让学生感受中国古典舞的肢体运动路线—拧身伴有画圆的路线，体现身体韵律感。

6.学生通过观看技巧视频片段，自主找出中国古典舞的第四大特点—舞蹈动作当中穿插大幅度的跳、转、翻技巧。

7.师生共同总结中国古典舞的四大特点。

四、拓展延伸，审美升华

由古典舞的四大特点延伸至中华民族精神—不屈不挠的民族魂。带领学生观看《秦俑魂》。

五、课堂小结

李?铁 山东省临沂市第七中学

教学点评与交流

吴?斌：这个舞蹈课比较特殊，属于高中六个学习模块的“音乐与舞蹈”模块。新的高中音乐课程改革自2004年开始，除必修课音乐鉴赏外，还有音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演、歌唱、演奏和创作五个选修模块，供学生自由选择。这节课就是由这个年级喜欢舞蹈或者愿意学习舞蹈的学生组成的，体现了高中课程改革的特色——选择性。

李?存：这个教学模块叫“音乐与舞蹈”，音乐是放在前面的，也就是说，这节课不是一个单纯地教授舞蹈和舞蹈动作的课，这里面还有很大的鉴赏量，这就涉及舞蹈跟音乐的关系问题。上课前我还在担心，因为从李铁老师的教案当中看，这方面还是存在一些问题的。但上课后，我发现他还是提到了音乐。我想问一下李铁老师，课前临时有什么样的想法？

李?铁：早晨，市教研员杨洁老师跟我谈到应该怎样理解“音乐与舞蹈”这一模块时说，音乐应放在第一位，但是中间又不能缺少学生对舞蹈动作的实践和模仿。本来这堂课我基本没有牵涉音乐，全是舞蹈实践方面的东西，李存老师之前听过我两次课，曾指导我应该从音乐与舞蹈的关系切入，但直到今天早晨我才恍然大悟，觉得确实是应该把音乐放入其中，而且应该作为一个不小的重点来突出一下。之前是我把音乐的东西忽略掉了。

李?存：李铁老师是搞舞蹈出身的，所以这个课他上起来肯定是舞蹈很精彩，但仅此而已的话呢，是舞蹈课，不属于“音乐与舞蹈”模块，这个教学就有问题。今天他突然想通了，就有了质的飞跃。但有些地方还可以进一步发掘一下，比如说，老师问学生古典舞是从哪里看出来的？其实还可以问是从哪里听出来的。我记得北京八中的一位老师上这个课的时候，把速度相同的一个外国舞蹈和一个中国舞蹈，分别配上了相反的音乐，学生一听就明白了，音乐跟舞蹈不一致，有一个非常强烈的对比。这个课中的古典舞使用的音乐与前面街舞的那个速度很快的音乐就有明显不同。教师可以在这些地方再进一步考虑考虑。再有，就是《秦俑魂》那个鼓的典型节奏和古琴的音色，放在《秦俑魂》这个作品当中，音乐之于舞蹈的作用就非常鲜明地显示出来了。

曹?理：这节课有几个特点：第一，语言非常简洁、准确、有吸引力；第二，教师示范性非常强，师生互动到位，指点到位，比如说男撑女推、兰花指等等；第三个，教师教学中练习古典舞的基本动作，从讲解动作名称，到所选动作的难易度都量力而行，规范严谨，用了对比学习，符合舞蹈教学的要求；第四点，在观摩视频的时候教师能够引导学生积累舞蹈的语言，比如顺风旗，能够让学生时刻记得学了就用，用到自己的动作中，直至用到下场时的跑圆场中。此外，这个老师非常有悟性，提到了音乐与舞蹈，他悟出以前在音乐上注意得不够，但注意得不够不等于没有做到。凡是搞舞蹈的人的节奏感和音乐韵律感都非常好，这也是音乐，不是非得说到了才是音乐。我认为课堂上对音乐的强调已经可以了，因为毕竟是通过舞蹈说音乐，舞蹈还是第一位的。但是一定要把舞蹈和音乐紧密的结合，说明舞蹈和音乐之间密不可分的关系，我觉得就这一点来说，教师做到了，想到了，也用到了。这是他非常大的进步。

提几点建议：第一，从街舞导入是考虑了学生的喜好，调动学生的积极性，但这个时间过长。能否在这个之外再加点中国古典舞的东西，让学生在这里发现一点舞蹈的语言。中国古典舞的概念教师是通过视频展示出来的，这一做法我不赞同，还是应该等手位、手形、脚位、脚形、身形、舞姿这些都教了之后，让学生自己总结出什么是古典舞更好一些。第二，关于中国古典舞四大特点的概括，我有疑问。教师概括的四点是：手形、手位，舞姿、造型，运动路线、高难动作技巧等。我认为中国古典舞的四大表现要素是形、神、劲、律，我认为你可以这么说，关于形，我们今天不讲脚位、脚形，单说手形、手位，这样更能体现教学的严谨性。此外，高难度技巧不是中国古典舞独有的，街舞有、芭蕾也有，所以我觉得，李铁老师的四个特点本质的东西虽然强调了，但是没有提到形、神、劲、律。我不知道哪个更科学，也许李老师的这个更符合学生实际，是从学生接受性原则、量力原则来考虑的，是老师的创造性所在。因为我是外行，所以提出了一些质疑。总而言之，这一节课给我们音乐老师很多的启发。

吴?斌：北京舞蹈学院中国古典舞系副教授宋海芳老师认为该课在整个教学过程中均采用了规范的中国古典舞名称、动作元素，以及剧目片段进行教学，所以此教材使用的标题和内容是合适的；教师能够尝试在有限时间内对非舞蹈专业的学生普及和推广中国古典舞的知识，已属难能可贵；教师授课过程中，语言生动，诙谐风趣，动作示范传神，能够把握青少年的心理特点，教学方法恰当，符合学习规律。建议在古典舞外在行态上展开交流的同时，还应该让学生在古典舞的历史背景、文化性以及审美特点等方面加深一点了解，帮助他们了解古典舞的内核和灵魂。可以向学生讲解一下古典舞中古典二字的含义；向学生介绍古典舞的体态特征是圆、曲、拧、倾，运动路线以圆为中心；介绍古典舞的审美特征：女性为阴柔含蓄之美，男性多为阳刚洒脱之美；以及古典舞的训练核心为“形、神、劲、律”。以上这些都是学习古典舞必须知道的知识，在此基础上再结合实例让学生感受古典舞的这些特点，相信会有更好的教学效果。

三位专家其实都给予这节课以充分的鼓励和肯定。高中这堂课是个选修课，属于准定向教育阶段，跟中小学九年义务教育的课是不一样的。九年义务教育是不定向教育，是以学生全面发展为基础的，高中阶段的教育是以全面而有个性发展为基础，是两个完全不同的学习阶段。所以说，高中教材是以这门专业的知识与技能技巧为主要学习内容的，是以这门学科的技能技巧为主线来构建教材的。这堂课是欣赏结合排练，主要是以学习这门学科的知识与技能技巧为主，符合高中阶段的教育特点。