钢琴在电影音乐中的应用探讨

[摘 要] 电影音乐是电影整体创作的一个关键组成部分，并且始终贯穿于电影的全部过程。尤其是许多影片穿插了非常多钢琴演奏的音乐片段，可以更加充分地体现电影当中不同人物的思想与情感，可以更好地解构一部优秀影片的创作，从而塑造出该作品的独具特色的艺术风格与韵味。本文通过对电影音乐当中钢琴元素的背景进行分析与研究，阐述了钢琴元素运用到电影作品当中的技巧及其重要意义，并提出了如何在我国国产电影音乐中更好地运用钢琴元素。

[关键词] 钢琴；电影音乐；应用

在目前所有类型的电影作品当中，音乐配乐构成了影片作品的重要组成部分。通过合理运用电影音乐，不仅能够给影片注入全新的活力，并且给观众带来一种美妙的视听享受。人们评价优秀的影片基本标准之一是能够将视觉与听觉完美结合起来，而音乐的魅力不仅在于提升电影的艺术之美，并且还能带给观众身临其境的效果。在电影音乐当中运用比较多的就是钢琴元素，它使得电影音乐充满无限的生机，并且对于电影情节的推进以及人物的刻画发挥了画龙点睛的作用。钢琴伴奏使得电影音乐更加优雅动听，当在电影音乐中融入了钢琴音乐之后，观众将感受到钢琴独特的艺术魅力，从而实现延伸电影音乐文化内涵的效果。目前纵观我国影视作品对钢琴音乐的运用现状，还存在许多不足和亟待改进的地方。对此，本文着重探讨了钢琴在电影音乐中的应用技巧。

一、钢琴以及钢琴音乐

钢琴是一种能够进行独奏的乐器，其音域十分宽广，八十八个琴键完成了从最低音域到最高音域之间的跨越。钢琴的十二平均律，使得音乐的转调以及和弦等有更加充足的发挥空间。演奏者利用双手和脚踏板之间的配合，演奏出优美动听的旋律，这是吉他等别的多声乐器无法比拟的。钢琴的每一个单音均能发生变化，音量的调节性比较强，能够和双音以及和弦这些音一起产生，变化的幅度很大。钢琴的多声使得演奏出来的音乐展现出多线条立体多色的特色，有着很强的艺术包容性。另外，钢琴的发音非常有特点，低音区十分丰满，而中音区以及中高音区比较华丽，最高音区十分透明晶莹，所发出的声音给人非常圆润的感觉。我们一般在独奏、伴奏等演出当中能够见到钢琴演奏。很多钢琴大师都是闻名世界的，比如贝多芬、李斯特、肖邦等。钢琴的声音十分悦耳动听。钢琴之所以被誉为“乐器之王”， 应当归功于钢琴的制造者、演奏者以及乐曲的创作者，他们都付出了相当多的汗水、努力以及心血，经过了一个十分漫长而艰辛的过程，使得钢琴才有今天的地位。尤其是在钢琴最初的发展阶段，作曲家通过和钢琴制造者的交流与互动，使之产生诸多革命性的发展与变化。

二、电影音乐当中钢琴元素发挥的作用

1.充分表达情感，完美塑造主题背景。以曲寄情，充分反映人物情感，渲染故事主题背景，是电影钢琴音乐的重要作用。这是由于钢琴音乐本身具有非常强的艺术表现力，和别的乐器相比较钢琴更加能够深入影片的故事主题从而感动观众的心，也更加能够在影片当中展现故事情节以及人物内心细腻情感。除此之外，和别的乐器（比如吉他、琵琶、笛子等）相比较，钢琴音乐的艺术内涵更加深邃而悠扬，在影片当中更加容易让观众产生情感的共鸣，从而实现以情动人的完美效果以及艺术上的认同。其旋律以及悠扬舒缓在某种程度上能够凸显影片宏大的时代背景，描绘故事发生的特定年代和国家，给人沉甸甸的历史感，甚至能够反映整个社会的成败兴衰。

2.电影中运用钢琴元素能够起到营造故事情节意境以及渲染背景氛围的效果。钢琴艺术是美学艺术代表之一，钢琴在电影音乐中发挥了至关重要的作用，其最大的特点就是寓情于景、水融。例如美国西部片《燃情岁月》是一部记录西部风光的伟大史诗。其中的一个钢琴音乐片段，伴随钢琴背景音乐的传来音乐和影片的画面完美融合，悲伤低沉的钢琴旋律渲染出音画融为一体的完美意境。

3.钢琴音乐在影片中所起到的另外一个重要作用就是引领观众跟随剧情发展调整情绪。影片当中合理运用钢琴能够引领观众尽快地进入到影片的故事情节中去。通常而言，与画面相比较声音能够更加直接地深入到观众的感官世界中去，使得观众的眼睛以及耳朵能够同时接受外部的信息，进而快速感动观众的心灵。这就是钢琴音乐的最大魅力，其演奏比别的乐器更加富有感情，按照美学的观点，钢琴音乐使得观众能够更好地把握剧情以及领悟角色的内心情感，让两者最终能够达成高度一致，从而真正体现了钢琴音乐的内涵。

三、电影音乐当中运用钢琴元素的技巧

电影艺术事业的迅猛发展离不开电影音乐的巨大推动作用，电影当中贡献的大量优秀作品留给观众难以磨灭的印象。其中电影音乐中运用钢琴元素，使电影音乐达到了一种独特的叙事与渲染效果。下面结合两部经典钢琴电影音乐配乐，具体阐述电影音乐运用钢琴元素的技巧。

一部堪称优秀的电影作品，不仅需要各个参演演员的倾力演出和精湛演技，电影音乐同样也是一个重要的组成部分。由意大利导演拍摄的影片《海上钢琴师》（1998年）实际上就是一部音乐主题围绕钢琴而展开的影片。片中多次使用到了钢琴元素，增加了影片的生动性和真实性，特别是在叙述故事情节、塑造人物和营造环境氛围等方面发挥了不可替代的作用。《海上钢琴师》基本上选用了本土作曲家埃尼奥·莫里康的优秀曲目，增加了故事的真实性，钢琴元素的运用被发挥得淋漓尽致。片中有大段主人公1900与谢利钢琴演奏的情节，充分反映了钢琴元素在电影中的重要地位。两人的钢琴演奏比赛运用到了三种风格迥异曲目，或平和舒缓或激情四射。每个曲目都既契合了表现主题又展现了人物高超的演奏技巧，较好地反映了演奏者的心境和情绪波动。第一首曲目是《平安颂》，身份与地位卑微的1900毫不费力地迎战爵士乐大师，在跌宕起伏的钢琴乐中使得影片的故事气氛朝着戏剧性方向发展。而在第三首曲目演奏时，1900选用了一首高难度的节奏极为紧凑的曲目，没有过场几乎全是一连串激情迸发的音符。音乐配合表演者的面部表演和肢体动作，让观众感受到1900纯熟的钢琴演奏技巧，对钢琴音乐的热爱和桀骜不驯的性格。与此同时，故事推进到了最高潮，曲终人不散，正刻画出该电影的主题，这部影片的很多情节中都运用了钢琴元素，和影片的画面共同构成了一个非常完美的体系，从而让广大观众叹为观止。