日本茶道文化论文范文

日本茶道文化论文范文第1篇

她就是加代子，她相信“什么时候开始都不晚”。

逆转人生 由茶而来

加代子的家乡在日本大阪，一个美丽的岛屿城市。父亲比母亲整整大12岁，父亲是 “反政府分子”，因此进过监狱；母亲是学者，战争后回国艰难发展就业，由于政治原因变窘迫的家庭景况让加代子和两个哥哥都有很强烈的独立意识，加代子从小就想出国留学开始独立的生活，基于家里只有一个女儿，父亲实在是放心不下，只得作罢。

像大多数的日本女性一样，活到30多岁，加代子仍然“以夫为天”，丈夫有外遇，对她冷脸相向，也忍气吞生、粉饰太平。但是，终于有一天，父亲的一句话，改变了她的人生，他说：“尽管你已经不年轻了，但你仍有能力改变你的生活。”

时隔不久，一位妇人给加代子看相，当她看到加代子第一眼，就肯定地说：“你的根不在日本，在中国。”

也许是机缘巧合，离婚后的加代子在命运的推动下，只身来到北京，她选择了北京电影学院学习中文，她的想法很简单，只想找一家日本人少的学校。在北影，她没有亲戚，没有朋友，偶然的认识了赵薇。赵薇被这个执着的日本女子吸引，常常在生活上给予她照顾，并带她去茶馆喝茶。第一次喝茶，加代子就被满桌精巧的茶具吸引，她由最初对茶具的喜好，渐渐的迷恋上了茶道。蜕变在学习中国传统茶道的过程中潜移默化，她逐渐恢复了平静自信，也找到了自己的人生归属感。

占尽四大幸事的男人

他称她是“中日民间友好文化的使者，在有生之年搭起民间友谊的桥梁”，又戏谑她说：“间谍工作做到内部来了。”99年至今，他们已经波澜不惊地度过了7年婚姻。石先生是加代子的现任丈夫，至今，他保持着中国国籍，加代子也仍保留日本国籍，他们并不打算要个孩子，认为“这样的生活正正好”。

当问及中日的文化差异是否在生活中造成障碍时，他毫无困惑：“文化差异肯定是有的，但没有构成障碍。”初接触加代子的时候，石先生就已经在心里有所准备接受差异。

“中国的茶，法国的衣，美国的洋楼，日本的妻。”男人的四大幸事，除了住的不是美国的房子，几乎石先生都有了，“但是现在中国的房子也不比美国的差啊。”言下之意是说，男人的幸事都给他占了，对生活，真是没有可抱怨的了。

茶道 人道 人生道

茶道精神有四：“和、敬、清、寂、”其中， “敬”是加代子对中国最深的感触。生活上、工作上，互相尊敬，男女之间的尊敬，尊敬长辈，中国人的好客，这一切都对加代子有着很深的影响，包括在茶道里，也渗透着敬客的方式。

原来在东京的生活，工作于大公司，节奏快压力大，虽然每天都有做不完的事情，但感觉很空虚，尤其是婚姻的不幸福，更加重了加代子对生活的怀疑，接触中国的茶文化，学习茶道，她发现自己慢慢开始改变，她可以很静心地去读书，她爱上了茶道，并立志将中国文化传入日本。她还就此写了篇名为《日本有可能再次掀起中国茶热》的论文，加代子说，早在唐宋时期，日本就曾掀起中国茶热，那时中国茶只有日本的皇家和高级僧侣才有权享受，后来空海和尚从中国留学后带回茶种，日本这才逐渐茶源多起来，再后来才有的现在建立起的日本茶道文化。现在日本人对茶的了解仍停留在唐朝时传入的那些，并不了解中国的泡茶方法，也不了解现在中国有这么多品种的茶。

一半北京 一半东京的雅适生活

他们在东京的家，是一面朝山一面靠濑户内海的两层楼。为了方便母亲的起居，加代子和先生住楼上，母亲住楼下。楼下一条小石子路，上面浅浅的铺着“曲径通幽”的字样，这条路一直从家通往石先生亲手搭盖的“燕京茶室”。“燕京茶室”的摆设相当中国化，来的有加代子的学生，也有一些过客，在这休憩。曾有一位日本老板来到茶室，感慨地对加代子说，来这里静静地坐一天真是人生莫大的享受。”

东京的日子，加代子教授茶道，石先生则教学生中文。

现在，一年中有一半的时间，加代子和石先生在中国，大哥不放心，还特意来北京看她。他惊讶地对加代子说，“这城市分别就是另一个纽约嘛，一样的大都市，你从小就想去纽约读书，现在在北京不是一样了嘛。”加代子幸福地告诉我们，她有很多日本朋友都是中国迷，她们对现在加代子的生活真是既好奇又羡慕。

日本茶道文化论文范文第2篇

关键词：茶文化;茶道;饮料;比较研究

茶与咖啡、可可并列是世界三大饮料之一，也是受世人欢迎的健康饮料。茶自古就是中国的特产，是中国人民最早发现的饮料之一。作为茶的发祥地，中国的茶文化源远流长，被誉为“茶的故乡”。中国的茶文化与诗、禅等等文化现象相结合，自古就有“品茗赋诗”的高雅之趣。中国的茶文化外延丰富、博大精深，体现了中华文化的内涵。而日本的茶文化，被称之为“茶道”，作为后起之秀在世界茶文化的发展中也起到了至关重要的作用。这里我们将中国的茶文化与日本的茶道做一个比较，研究他们的渊源与差异，发现他们之间有怎样的关系。

一、中国茶文化的产生与发展

在中国，茶的历史可以追溯到公元前，茶在产生之初作为一种药材被人们所使用，从唐代开始茶才被人们作为饮料，中国人在世界上首先将茶饮作为一种修身养性之道。唐朝《封氏闻见记》中就有这样的记载：“茶道大行，王公朝士无不饮者。”这是现存文献中对茶道的最早记载。当时社会上茶宴是一种很流行的社交活动，茶文化开始发展和发扬。自古以来中国就有“品茗赋诗、饮茶赏景”等高雅的情趣，茶文化在中国博大精神、源远流长，成为中华文化中一个不可分割的部分

先秦时代是我国发现和利用茶的初始阶段，秦代以后开始人工栽培茶树，但这仅在巴蜀地区发展。之后中国的茶树分布开始向东转移，茶叶开始商品化，饮茶的风俗开始在南方盛行。这时，中国的文人墨客开始与茶结缘，饮茶在高层人士中盛行，中国茶文化也开始孕育发展起来。

众所周知，唐代是中国古代政治经济文化取得空前辉煌成绩的时代，当时社会安定、经济发展。随着农业与手工业的发展，茶叶的生产与贸易也越来越兴盛起来，茶文化也随着进人发展的繁盛阶段，唐代的茶文化成为茶文化发展史上的里程碑。中国的茶文化从萌生之初，就带有东方文化的神韵和诗性精神，具有悠久的历史，世界上第一部茶叶专著《茶经》就诞生于中国的唐朝。在中国茶文化的发展史上，唐代陆羽的《茶经》是一个里程碑，他所创造的茶学、茶艺、茶道思想对我国茶文化的演变和发展起到了至关重要的作用。同时，也远播东南亚及世界各地，受到世界茶学界的推崇，美国《茶叶全书》称赞他：“无人能否认陆羽之崇高地位。”由此陆羽被后世尊为“茶圣”、“茶仙”和“茶神”。《茶经》的诞生标志着我国茶文化的基本框架的构建完成。在这一时期，中日经济文化交流频繁，大量的日本留学生和僧人来到中国学习禅宗佛理和先进文化，将中国饮茶的风俗带回了日本，自此茶文化传入日本，在日本的高僧、贵族之间扬起了饮茶、喜茶之风。

宋元时期是中国茶文化发展的鼎盛时期，史书上记载有“茶兴于唐，盛于宋”的说法。在这一时期，“斗茶”之风盛行，“茶会”、“茶宴”等饮茶形式已经非常普遍，市民茶文化开始兴起。

明代是我国发展最快、成就最大的一个重要时期，这为现代制茶工艺的发展奠定了良好的基础。明代废止了一些制茶的弊制，极大了促进了我国制茶业的发展。

众所周知，中国在清代时期进入闭关锁国的状态，经济发展变慢，这时是我国封建社会的没落时期。与其时代相对应，制茶、烹茶等茶事又趋于繁琐，茶文化的发展受到很大的限制。但大量的茶馆茶庄的出现又使得饮茶成为人们生活中不可缺少的活动，茶成为了人们生活中的必须品。

进入近现代以后，茶亦然是人们生活中不可缺少的东西，用茶来接待客人也是很多地方的待客之道。中国茶的种类多种多样，随着经济的发展和生产力的提高，采茶、制茶的技艺也越来越高。至此，中国的茶文化经过长期的历史发展变化，有了悠久的历史，茶文化源远流长，博大而精深。并向世界传播受到广泛的欢迎，与咖啡和可可并列成为世界三大饮料之一，而中国作为茶文化的发源地，受到世人的认可，被誉为“茶的故乡”。

二、日本茶道的产生与发展

公元805年日本人最澄将茶籽从中国带回日本，从此茶开始传入日本，奈良时代是日本人饮茶的开始。据文献记载，弘仁六年（公元8巧），磋峨天皇巡幸近江国，过崇福寺，大僧都永忠亲自煎茶供奉。这一时期的茶文化，是以磋峨天皇、永忠、最澄、空海为主体，以弘仁年间（公元810一824）为中心而展开的，这一段时间构成了日本古代茶文化的黄金时代，学术界称之为“弘仁茶风”。后来由于政治上政策的改变，中日茶文化交流曾一度中止。然而日本茶道从“唐风茶礼”变为“侨风茶汤”，即形成具有和式风味的茶道，却是数个世纪后的室叮时代的事了。

南宋时期，日本僧人荣西来中国天台山学习禅理，撰写了日本第一部茶书――《吃茶养生记》，将茶籽带回日本推广了新的制茶和饮茶的方法，此时饮茶之风在上层社会普及，本着念古咏新的理念日本茶文化在汲取中国茶文化精髓的基础上开始创新形成新的流派，“抹茶道”初见雏形。

“斗茶”之风在后土御门天皇文明五年（1472年明宪宗成化九年，为日本足利幕府时期），八代将军足利义政退居银阁别墅（银阁寺）时，对斗茶产生浓厚兴趣。当时斗茶名家珠光（田村珠光，1423～1502）经能阿弥（义政待臣）引到身边，于是真正意义上的日本“茶道”产生了――珠光虽为日本“茶道”之正祖，但他的禅法却是承继一休宗纯禅师，而珠光的“茶道”精神，也是以一休借赵州一句“吃茶去”得开悟，并接过一休所赠宋僧圆悟克勤墨迹为衣钵，成为日本“茶道”的真正开山之祖。

伟大的日本茶道艺术家千利休（公元1522一1592年）在继承了村田珠光和武野绍鸥的基础上，真正把日本茶道由喝茶提高到艺术境界。他使日本茶道摆脱了物质因素的束缚，从茶禅一味的宗教氛围还原到淡泊寻常的茶道本来面目，并确立了日本茶道中重要的“四规七则”，所谓“茶道四规”即和、敬、清、寂。所谓“七则”即提前备好茶;提前放好炭;茶室应冬暖夏凉;室内插花保持自然美;遵守时间;备好雨具;时刻把客人放在心上等。

公元1603年，德川家康在江户建立幕府，至1868年明治维新，江户时代持续了260多年。江户时期，是日本茶道的灿烂辉煌时期，日本吸收、消化中国茶文化后终于形成了具有本民族特色的日本抹茶道。在此期间，千利休的子孙和弟子们分别继承了他的茶道，形成了许多的流派，其中表千家、里千家、武者小路千家分别是千利休的后代，他们各自继承了千利休的茶风，人称三千家。几百年来，三千家一直保持着日本茶道正宗的地位。三千家相互合作扶持，为日本茶道的发展和传播起了重大的作用。至此源自中国的日本茶道，在日本进一步被发扬光大了。

明治维新之后，日本进人现代时期，日本茶道自此开始稳定的发展。上个世纪八十年代以来，中日间的茶文化交流频繁，另一方面，更主要的是日本茶文化向中国的回传。日本茶道的许多流派均到中国进行交流，日本茶道里千家家元千宗室多次带领日本茶道代表团到中国访问，第100次访问中国时，总书记在人民大会堂接见了千宗室。千宗室以论文《<茶经>与日本茶道的历史意义》获南开大学哲学博士。以此同时，北京大学的滕军博士在日本专习茶道并获博士学位，出版了《日本茶道文化概论》一书。

三、中日茶文化之比较

中国与日本同属于亚洲汉字文化圈，又是一衣带水的邻邦，风俗文化有许多相同之处，又因为民族和历史发展等原因也有很多差异。中国的茶文化与日本的茶道既有共性也有不同，这里我们对中日茶文化进行比较研究。

中日茶文化的共同点：

1.茶文化虽然各有其独特的美，但是它们有一个最大的共同点就是追求“和”的思想、“天人合一”境界，透过茶来感受真正的美、本质的美、自然的美。中国茶人追求品茶的纯正滋味，享受与大自然结合的美妙境界，明代的文士茶正是文人逸士寄情山水，畅怀于大自然的绝佳体现。日本茶人则赋予身边所有器具以生命，享受人和自然、人和物、物和物相融合的意境。

2.中日茶文化都以茶为载体将自己的精神理念体现在茶的实体活动中。中国茶人将传统的儒家文化、修身养性的理念体现于品茶与作茶诗绘茶画等实践活动中。中国人喜欢饮茶，品茶，品茗赋诗是文人雅士的乐趣。而日本茶道秉承禅宗理念，将其体现在茶道礼仪、茶道规范、茶道技艺上。日本茶道可谓将茶的泡制、品尝等功夫研究的淋漓尽致，充分体现着茶文化的精深。

中日茶文化的不同之处：

1.从茶文化的起点来说，茶在中国的使用首先经历了由药用、食用到饮用的漫长发展阶段，可以说这是一种从物质领域上升到精神领域的过程。而茶作为一种先进的精神文化的载体从中国传入日本其发展模式是从精神起步的。因为最初传入日本的茶叶数量十分有限，所以日本高僧是把茶文化作为先进文化的一部分来传播的，它一开始就带有“精神文化”的浓重的宗教色彩。

2.从两国茶文化的参与者讲，日本遵循严格的世袭制，等级制度格外森严，当茶初传到日本时只在上层社会之间盛行，这与贵族及僧侣热衷于欣赏唐物的风气是分不开的。在日本茶道形成的初期，只有天皇、贵族、级别高的僧侣才有机会接触茶。在中国茶的栽培、销售、饮用的主体是广大人民群众。

3.从民族性格来讲，两国的民族性格特点存在鲜明差异，中国人崇尚中庸和谐、开朗友善，把茶文化越来越多的融入生活。而日本人生性严谨内敛，尊重传统，所以日本的茶道精神及茶道技艺秉承传统、流传至今。

总的来说，具体的区别有以下几点：（1）“茶文化”在中国是由“茶之道”大全式的文化外延;在日本“茶道”，是以“茶之道”为载体而形成的单一文化现象。（2）在中国历史上虽然很早就有宗教介入茶文化，或者说茶文化介入宗教，但未能形成专门化的宗教主题文化;在日本，由于茶与宗教同时传入，茶文化与宗教文化很快就合而为一，形成了专门的禅宗主题文化。（3）中国“茶文化”是普世文化――从一开始便自上而下地享受之;日本“茶道”是禅宗文化――只存在上层社会，古代与民众关系不大。（4）中国“茶文化”在早期即为中国精英文化之附庸;日本“茶道”始终为日本精英文化。（5）中国茶文化始终未离茶的实体，真正的是以茶为载体的文化，其归结在“热闹”;日本“茶道”其实就是禅宗文化的全部体现，到了最高境界完全形成禅修行为而可以无茶，其归结在“冷静”。（6）中国“茶文化”以其外延性，博大却难精深;日本“茶道”以其内证性，精深却难博大。

四、小结

通过对中日茶文化的产生与发展的考察以及他们之间的比较研究，我们对茶的历史与文化有了一定的了解。通过对茶文化的比较研究，我们对于中日文化的交流与发展也有了相应的了解，能使我们更好地把握中日文化的渊源和发展变化。有利于促进中日两国相互之间的了解和共同发展。（作者单位：辽宁理工学院）

参考文献：

[1]杨昆宁.中国茶文化艺术论[M].昆明：云南教育出版社，2006.

[2]滕军.中日茶文化交流史[M].北京：人民出版社，2004.

日本茶道文化论文范文第3篇

【关键词】日本茶道;历史发展;茶文化交流

【Abstract】China and Japan， two neighboring countries separated by a strip of water， conduct frequent exchanges with each other in various fields concerning politics， economics， religion， arts and culture. What's more， the exchange of tea cultures between China and Japan can be regarded as a bright pearl during these two countries' historical exchanges. To acquire a deeper understanding of Chinese and Japanese tea cultures， the author explores the relationships between Chinese tea culture and Japanese tea ceremony and recognizes the differences of tea cultures between these two countries from the perspective of historical development.

【Key words】Japanese Tea Ceremony; Historical development; Exchange on Tea

0 引言

在今天经济全球化的大环境下，没有一个国家的经济、政治、文化是独立存在的。它们都是相互影响、相互联系而又相互区别的。中国和日本，这两个隔海相望、一衣带水的国家也不例外。中国和日本都属于东亚国家。两国间自古以来就有着广泛的文化交流，对彼此的发展有着深远的影响。而茶文化便是代表之一。在此方面，两国相互渗透、相互影响，存在着诸多的共同点。但也由于日本在地理、历史以及文化方面的差异，日本在传承了中国的茶文化后，经过日本人民的努力和创新，又有了自己的发展和变化，形成了今天有着独特民族内涵的茶道文化。现在，茶道已经成为了日本文化活动中具有代表意义的传统项目之一。甚至连日本的各中小学校也把茶道看做是培养学生树立良好的社会道德观念的重要手段而将其列入学生的必修课中。反观中国，我国作为茶文化的起源地，是最先发现茶、饮用茶和利用茶的国家。虽然我国的茶文化有着悠久的历史和丰富的内涵，但我们也应该要善于取长补短，即吸取其他民族文化中的精华，用来弥补自己文化中的缺失。尤其是日本在战后迅速地、成功地崛起于亚洲和世界，相信这个邻国给我们留下了思考和研究的广阔空间。其实我们对这个近在咫尺的国家并不熟悉。相信只有在有了对历史的真实了解的基础上，在吸取了别国文化的精华之后，我们才能进一步推动本国茶文化的发展。同时推动中国和日本两国间文化交流的良性互动，也就才能更进一步加深两国间的友谊。

1 日本茶道的历史发展过程

1.1 奈良、平安时代――日本茶道的萌芽期

在历史上，日本和我国可以说是关系最为密切的国家。日本在大化革新（645）时期，全面吸收唐朝文化体制，而茶和茶文化就此东渡到了日本。虽然和中国的茶文化相比，日本的茶道历史不长，但也有上千年之久。据史料记载，日本在我国唐朝前后265年期间（630―894），不断派遣使节来我国，先后有十八次之多，其中跟随而来的还有大批的留学僧和留学生，他们从政治、经济、宗教、科学、文教等各个领域全面吸收唐朝文化。正是他们在传播佛教的同时，也传入了各方面的唐文化，茶文化就是其中之一。被日本人认为最早携带茶种入境的是茶祖最澄（767―822），归国后他将茶种种植于比睿山的坂本地区。今天在京阪石阪线坂本车站旁有个立有“日吉茶园之碑”的地方，相传就是日本最早的茶园遗址。同时最澄还在比睿山开创了日本天台宗，将饮茶之风吹到了日本的佛教寺庙乃至宫廷贵族等上流阶层。而在此期间与最澄禅师一起为日本的茶文化做出了突出贡献的还有空海大师和僧人都永忠。他们广播茶籽，还从唐朝带回了制茶的石碾、石臼和制茶工艺。《日本后记》“弘仁六年四月二十日”条记载：“天皇行幸近江滋贺韩崎，诣崇福寺之后，过梵释寺，大僧都永忠亲手煎茶奉上。”[1]这是日本最早有关“煎茶”的文字记录。当时在饮茶方法上，日本完全是仿效唐朝的煎茶法。由于对茶的喜爱，嵯峨天皇下令大量种植茶树，当时从近畿的近江至丹波、播磨等国都遍布茶园。这为“弘仁茶风”的形成打下了坚实的物质基础。就因为与中国茶的缘分，嵯峨天皇甚为憧憬唐朝的文化。为此他很喜欢京都北部的嵯峨山，在山下建别墅并在此终老。嵯峨天皇也热衷于文学，经常与最澄、空海等一起饮茶作赋。他曾在《秋日皇太弟池亭赋天字》中写到“肃然幽兴处，院里满茶烟”[2]，据此可窥见他对茶的喜爱。他还留下了许多茶诗，比如答最澄的《答澄公奉献诗》和致空海的《与海公饮茶送归山》等。

在漂洋过海而来的茶文化传入日本的初期，无论是在饮茶的形式上还是品茶的思想层次上，都是处于学习和模仿中国茶文化的阶段。万事开头难。永忠等致力推广的饮茶习俗，由于只限于宫廷贵族、僧侣和上层社会，暂时没能在群众中广泛传播开来。而遗憾的是，随着嵯峨天皇的离世和受唐安史之乱的影响，宇多天皇在宽平六年（894）下令中止向中国派遣遣唐使，中日交流一时中断，对唐文化的仰慕也趋于淡漠，一度兴盛于日本上层社会的饮茶之风很快就衰退了。

1.2 镰仓、室町、安土桃山时代――日本茶道的形成期

镰仓初期，茶祖荣西的出现为日本茶文化的历史翻开了一页新的篇章。他先后两度入宋修禅，学禅之余遍访我国南方各大名山、茶园，努力学习有关茶的知识。带着茶种和苗木返回日本后，荣西撰写了日本历史上的第一部茶书《吃茶养生记》。时值71高龄的荣西用一盏茶解了将军源实朝的宿醉之苦，也借此良机将著作公诸于世。于是，以寺院为中心的饮茶活动逐渐向民间蔓延。对日本茶文化的中兴功不可没的荣西，也被当之无愧的尊奉为茶祖。同时代作为荣西入室弟子的道元，在开创了日本曹洞宗的同时也编撰了日本最早的茶规《永平清规》，作为僧侣日常修行的规范制度，也订定了有关饮茶、献茶时的规则。至镰仓末期，日本茶道以寺院为中心，逐渐向各地区普及，并出现了很多有名的茶产地。

时至室町期间，在村田珠光、武野绍鸥等大茶人的推动下，形成了具有日本民族特色的茶文化。作为草庵茶茶道的创始者，村田珠光从小进入奈良称名寺跟随能阿弥学习茶道，后经一休禅师的指点，将“菩提本非树，明镜亦无台;本来无一物，何处惹尘埃”的禅宗思想融入茶文化中，提出了“佛法存于茶汤”的说法，开创了“茶禅一味”的思想。作为开拓日本茶道文化的先驱者之一，武野绍鸥在村田珠光的基础上，对茶道进行了较大的改进。他在茶道中融入当时流行的和歌理论，并加入日本独有的素淡、典雅的风格，使茶文化在日本的民族化进一步加深。而他的另一大成就就是培养了日本茶道史上集大成的大师级人物千利休。

室町政权结束后，各武士集团对所辖土地的激烈争夺将日本带入了战国时代。而茶室是唯一可以慰藉这些常年征战四方的将军和武士们心灵的避难所，是清心静魂的圣地。在茶室，他们能暂时忘却战场的厮杀和抛开生死的烦恼。于是茶道成了当时武士的必修课。而融饮食、娱乐、艺术为一体的茶道便受到了空前的瞩目。处于茶风鼎盛时期的千利休先后被任命为武将织田信长、丰臣秀吉的茶匠出入军旅。他坚决主张省去茶会后的酒宴。还强调茶道必须摆脱物质因素的束缚，应以“贫困”为根底，去掉一切人为的装饰，追求至简至素的情趣，表露更简洁的精神世界。他将茶室的书院式的豪华建筑风格改变成简素的草庵式建筑风格后，还对唐式茶具做了大胆的革新，以体现“空寂茶”枯淡的茶道精神，更加强调大自然本身的美态。此时的茶文化被千利休从禅茶一体的宗教文化还原到淡泊寻常的本来面目，而成为普通民众都能欣赏和享受的事物了。千利休是日本茶道和日本美学的集大成者。正是这位伟大的茶道艺术家对稚拙、简素、贫困、含蓄、内敛以及自然之美的追求，对日本的文化艺术产生了无可比拟的影响。对茶道有着划时代贡献的他，终因与丰臣秀吉不合而被下令切腹自杀。但“空寂茶”并没有因千利休之死而终结。相反，经其嫡传的千家流代代相传，长盛数百年。至今，“空寂”茶道仍是日本文化的一颗璀璨明珠。而“利休美学”也一直被日本人视为美的标准和美的极致。

总之，这一时期的日本在吸收和反刍了中国茶文化的基础上，开始形成了有自己民族特色的茶道文化。

1.3 江户时代――日本茶道的成熟期

江户时代是日本封建社会的鼎盛时期。德川家康继织田信长、丰臣秀吉之后完成了全国的统一大业，并于1603年在江户建立了他的幕府统治。进入江户时代后，利休茶道得到了众多传人的发扬光大，也形成了诸多各具特色的流派。这时的日本茶道界可谓百花齐放、百家争鸣。其中以至今为止仍是日本最庞大的三大千家流派――表千家、里千家、武者小路千家――最为兴盛。同时继承利休衣钵的还有史称“利休七哲”的他的七个大弟子。其中最富盛名的是古田织部（1544―1615）。他成功地将千利休的市井平民茶风改造为具有武士风格的茶风。小掘远州（1579―1647）是古田织部的众多弟子中最杰出的一个。他多才多艺，一生设计和建筑了许多茶室，其中最有名的桂离宫被称为日本庭园艺术的最高代表。小掘远州的接棒者是片桐石州（1605―1673）。他是江户幕府第四代将军秀纲的茶道师傅。他对武士茶道作了很多具体的规定。当时石州流派的茶道非常流行，其中著名的后继者有松平不昧（1751―1818）、井伊直弼（1815―1860）等。

自三千家之后日本茶道中世袭的“家元制度”也逐步确立起来。“家元制度”所包括的内容很多，如：要求保持其流派的正统性、规范性和同一性;以“家元”为统领，在流派范围内，采用上意下达的方式;由“家元”掌控资金并进行再分配;由“家元”颁发各种证书，弟子们必须通过其认可才能袭用艺名等等。现在在日本，不仅仅是茶道，花道、舞、能、狂言等诸多领域都依然采用“家元制度”。众多的茶道流派培育出了很多杰出的茶人，他们对日本茶道乃至社会教育都做出了功不可没的贡献。而江户时期也成为了日本茶道的灿烂辉煌期。

1.4 日本当代茶道的发展

日本茶道在1868年走进明治维新初期后，因受到诸如西方文化大举入侵的社会客观环境的影响，曾经一度衰落，但不久又马上进入稳步发展期。而步入现代社会，残酷的经济竞争给人们带来了巨大的心理压力。现代社会的人们再次步入远离尘嚣的茶室，尽享“六根清净”的美境，重获生命的活力。因此，500年后的今天，茶道在日本依然兴盛不衰。

20世纪80年代以来，随着中日邦交的恢复和两国关系的升温，中日间的文化交流再次频繁起来，其中当然也包括茶文化。而同时值得关注的现象则是日本茶文化向中国的回传。很多的日本茶道流派都到中国来进行过文化交流活动，比如说里千家家元千宗室。他就曾多次带领日本茶道代表团访问过中国。在第100次访问中国时，总书记在人民大会堂接见了他。同时他还以论文《〈茶经〉与日本茶道的历史意义》获得南开大学的哲学博士学位。丹月流家元丹下明月也多次访问中国并作茶道表演。日本当代著名的茶文化学者布目潮风、沧泽行洋等长期在中国进行实地考察，对中国的茶文化有着精深的研究。另一方面，我国的茶文化研究学者们也借助两国间文化交流的有利平台，纷纷前往日本进行访问交流。比如滕军老师，她就是在日本专习茶道并获得了博士学位。她编撰的《日本茶道文化概论》一书是我们全面了解日本和日本茶道文化的一个窗口。

综上所述可见，在历史上日本茶文化的发展经历了三个阶段，第一个时期是受中国唐朝茶文化影响的奈良、平安时代;第二个时期是受到宋朝时期的茶文化影响的镰仓、室町、安土桃山时代;第三个时期是受到明朝茶文化影响的江户时代。经由跨度千余年的发展，源于中国的日本茶道在吸收、消化了中国茶文化后，渐渐融入了自己的特点和内容，形成了具有本民族特色的文化现象。由此可见，历史并不长的日本作为一个后起之秀，它谦卑地向其他民族学习优秀文化的精神最终使自己强大起来。

2 中日茶文化的形成与发展的比较

中日茶文化同属于东方文化的范畴。诚如滕军老师所说：“日本茶文化的历史是随着中国茶文化的历史发展而发展起来的。”[3]所以两者有着很多共同的特点。例如：

（1）两国的茶文化都有深刻的精神内涵，都把“天人合一”作为品茶时所追求的最高境界。中国茶文化融合了道家的“清净自在”、佛家的“般若清净”和儒家的“清心寡欲”，强调和谐、清心定神和自信自省。中国人品茶时不但能鉴别出茶的优劣，同时还能领略饮茶的情趣，将自己融于大自然，追求心灵与自然的和谐、精神与物质的统一。而日本茶道的精神理念是“和、敬、清、寂”。“和”指人与人之间的和睦，“敬”即心灵的诚实和单纯。这两者强调了处理人际关系时的准则，希望通过饮茶能使人们做到和睦相处，能相互礼让以调节人际关系。“清”也就是佛教所说的“六根清净”，“寂”也是佛教中的用语，意为静寂，这两者指的是饮茶时的环境氛围。日本人品茶时，将日月星辰、花草鱼虫邀入茶室，以幽雅清静的环境和古朴的陈设为主，将人对自然的敬爱体现于对器物的万般呵护之中。

（2）两国的茶文化都与本国的政治、经济、文化各方面的发展密切相关。中日茶文化都是在国家政治局面稳定和经济繁荣的大环境下，得到统治阶层强有力的支持，从而得到持续发展的。茶文化的繁荣同时带动了其他文化艺术的发展。中国茶文化在品茶的同时喜欢赋诗、赏花、品画、听曲等，因此历史上与茶事相关的诗画多不胜数。同样，日本茶道则将宗教、烹饪、建筑、书画、工艺、礼法等与茶事相结合，使茶道成为日本最具特色的传统文化。

而纵观中日茶文化形成和发展的历史，也可以发现中日茶文化之间存在很大的差异。

首先，两国茶文化的形成过程不同。中国的茶文化源于药用，后经食用、饮用的漫长发展过程，直至陆羽的《茶经》开创了中国的茶道精神，给茶注入了文化内涵。也就是说中国的茶文化是从其食用价值逐渐上升到精神层面的。而日本茶道却正好经历了完全相反的发展过程。日本茶道在萌芽期是随着禅宗以精神文化的形式传入日本的，可以说在一开始就带有强烈的文化色彩。15、16世纪的日本茶道更强调了茶道的艺术品味和精神内涵，而不是茶的实用性。也就是说，在日本茶道中首先得到确立的是茶文化的精神层面，而后才普及至实用。也可以说，相对于中国茶文化的发展，日本茶道的起点在一开始就具有相当的哲学高度。

其次，两国茶文化的背景文化不同。中国茶文化因起源于药用，因此，它与养生思想关系密切。尤其是在中国茶文化初步形成的唐代，茶多与道教思想相关联。同时受到儒家、佛教的传统学说和思想理念的影响，由此升华到了精神文化领域。而日本茶道的形成在于禅学的渗入。完全成型后的日本茶道讲究“禅茶一味”，即禅道即是茶道，茶道即是禅道。“禅”成为其思想的内核，茶人被看作是禅者。因此，与讲求茶的药理成分、强调通过饮茶达到健身效果的中国茶文化相比较而言，日本茶道则更注重茶文化中的禅味，他们善于使用暗喻的方式来表现禅境，来追求内省、修炼的禅者风范。

最后，中日茶文化有源流之别。中国茶道是母体，是源。自唐代陆羽开创茶文化以来，历经千百年的发展，融儒、释、道三家文化于一炉，博大精深。同时地大物博的中国因自然、地理条件导致的南北文化差异，使得中国茶文化的派系、分支繁多，各具特色。而遗憾的是，正因为各地各民族不尽相同的文化特点，在中国很难形成一套严格、复杂、规范的茶道礼仪。至清代末，富含哲学思想的中国茶文化没能得到继续发展，而且还逐步走向衰微。日本茶道是分支，是流。它自宋代始，是在学习了中国茶文化的基础上，以禅宗茶文化为基础创立的茶文化流派。后又结合日本传统文化而不断发展，产生了众多的各具特色的流派，他们依靠“家元制度”得到了很好的传承和发展，产生了较大的影响。众多的日本茶人致力于将茶道文化推向市井草莽，深植于民众的日常生活中。日本茶道被不断地推陈出新，发扬光大，最终成为极具魅力的民族文化。

以上通过两国茶文化异同的分析，可见植根于两国不同历史文化背景和民族特性中的中日茶文化既有共通之处，又各具特色。日本茶道虽源于中国，但它并不是对中国茶文化单纯的吸收，而是在自己形成和发展过程中，注入了本民族固有的文化，成为了崭新的、独特的日本茶道文化。

【参考文献】

[1]林瑞萱.中日韩英四国茶道[M].北京：中华书局，2008：57.

[2]林瑞萱.中日韩英四国茶道[M].北京：中华书局，2008：57.

日本茶道文化论文范文第4篇

【关键词】茶艺 茶道

前言：目前，关于茶文化的许多名词术语存在一些模糊甚至是混乱的认识，茶艺界有许多人常常将茶道、茶艺混为一谈，弄不清茶道和茶艺的区别，如有的叫茶艺馆，有的叫茶道馆。有的称茶艺表演，有的称茶道表演。

20世纪70年代，中国台湾地区出现了茶艺一词，至于为什么要称茶艺，台湾茶文化专家范增平先生在《茶文化的传播对现代台湾社会的影响》论文中指出：当时为了弘扬茶文化、推广品饮茗茶的民俗，有人提出使用茶道一词。但是有人认为茶道虽然中国自古已有之，却已被日本使用在前，如果现在继续使用茶道恐怕引起误会，以为是把日本茶道搬到台湾来。另一个顾虑是怕提出茶道过于严肃，中国人对于道字特别庄重，比较高高在上，要民众很快就普遍接受可能不容易，于是提出茶艺这个词。经过一番讨论，大家同意才定案。茶艺一词就这么产生了。

然而什么是茶艺？各家的解释还是见仁见智并无统一而明确的定义。如台湾茶艺专家季野先生认为：茶艺是以茶为主体，将艺术溶于生活以丰富生活的一种人文主张，其目的在于生活而不在于茶。范增平先生认为：茶艺包括两方面，科学和人文的，也就是，第一、技艺，科学地泡好一壶茶的技术。第二、艺术，美妙地品享一杯茶的方式。中国茶艺之美是属于心灵美，欣赏茶艺之，是要把自我投入整个过程当中来观察整体。台湾茶艺专家蔡荣章先生认为：茶艺是指饮茶的艺术而言。讲究茶叶的品质、冲泡的技艺、茶具的玩赏、品茗的环境以及人际间的关系，那就广泛地深入到茶艺的境界了。北京的茶文化专家王玲教授认为：茶艺和茶道精神，是中国茶文化的核心。我们这里所说的艺，是指制茶、烹茶、品茶等艺茶之术;我们这里所说的道，是指艺茶的过程中所贯彻的精神。

综合各家学说之后，我们认为茶艺就是指泡茶与饮茶的技艺，茶艺的范围仅仅限于泡茶和饮茶的范畴，包括泡茶和饮茶的技巧和艺术。也就是说，不但要掌握茶叶鉴别、火候、水温、冲泡时间，动作规范等等技术问题，还要注意冲泡者在整个操作过程中的艺术美感问题。

然而什么是茶道呢？因为受老子“道可道非常道，名可名，非常名”的思想影响，“茶道”一词从开始使用以来历代茶人都没有给它下过一个准确的定义，直到近年对“茶道”见仁见智的解释才热闹了起来，其中具有代表性的有如下几种观点。吴觉农先生在《茶经述评》一书中提出：茶道是“把茶视为珍贵高尚的饮料，饮茶是一种精神上的享受，是一种艺术，或是一种修身养性的手段。” 庄晚芳先生在《中国茶史散论》中认为：“茶道是一种通过饮茶的方式，对人民进行礼法教育，道德修养的一种仪式。”陈香白先生在《中国茶文化》一书中给茶道下的定义是：“中国茶道包涵茶艺、茶德、茶礼、茶理、茶情、茶学说、茶引导七种义理。中国茶道精神的核心是“和”，中国茶道的精神就是通过茶事过程，引导个体在美的享受中走向完成品德修养以实现全人类和谐安乐之道。

综合各家学说之后，我们认为茶道是以一定的环境氛围为基础，以品茶、置茶、烹茶、点茶为核心，以语言、动作、器具、装饰为体现，以饮茶过程中的思想和精神追求为内涵的，是品茶约会的整套礼仪和个人修养的全面体现，是有关修身养性、学习礼仪和进行交际的综合文化活动与特有风俗。

茶艺与茶道精神共同构成茶文化，其中茶道是茶文化的核心，茶艺是茶文化的重点。茶道是以修行得道为宗旨的饮茶艺术，包括茶艺、礼法、环境、修行四大要素。茶艺是茶道的基础，是茶道的必要条件，茶艺可以独立于茶道而存在。茶道以茶艺为载体，依存于茶艺。茶艺的重点在“艺”，重在习茶艺术，以获得审美亨受;茶道的重点在“道”旨在通过茶艺修身养性，参悟大道。

茶艺的内涵小于茶道，茶道的内涵包容茶艺。但茶艺的外延大于茶道，其外延介于茶道与茶文化之间。茶艺与茶道结合，艺中有道，道中有艺，是物质与精神高度统一的结果。

但就目前存在的很多茶艺表演，就表演者而言，从备器、选茗到温杯、投茶、冲泡、奉茶、谢客整个过程中，能够体现一种人生志趣和追求，体现一种“道”境界者甚少，能够表达一种优雅美韵就算是高水平了。例如婺源的“文士茶”，其优雅美韵可谓茶艺之典范，而其精神文化内涵是“儒家精神”，是“积极入世”，是“非淡泊无以励志，非宁静无以致远”，是对前途充满信心的“乐感文化”追求。表演者对这些精神内涵如果不能很好地把握，便不能进入到这种意境中，因此也就不可能让品饮和观赏者入“道”，充其量赏美而已。“看茶艺”可，“悟”茶道则无。

就品饮者和观赏者而言，由于受文化素质、人生追求、美学修养制约，进入“道”的境界，感悟茶道真谛者同样甚少，一般而言，看茶艺主要是感受美、鉴赏美、接受美的熏陶。当然，这也是一种精神洗礼但距“悟道”相去甚远。

结语：综上所述，我们可以知道，茶艺，有名，有形，是茶文化的外在表现形式;茶道，就是精神、道理、规律、本源与本质，它经常是看不见、摸不着的，但你却完全可以通过心灵去体会。因此，茶艺、茶道的内涵、外延均不相同，我们应严格区别二者，不要使之混同。

参考文献：

[1]陈文华，余悦.茶艺师基础知识，中国劳动社会保障出版社.

[2]王业强.漫谈“茶艺”与“茶道”，蚕桑茶叶通讯.

[3]李学先.浅谈茶道的社会功能.

日本茶道文化论文范文第5篇

无论是唐代“客来烹茶”的大费周折，还是宋人点茶的讲究，不仅仅是一种礼仪。更饱含着东方文化，说起“茶百戏”，陶谷的《茗录》说：“近世有下汤运匕,别施妙诀，使汤纹水脉成物象者，禽兽虫鱼花草之属，纤巧如画,但须臾散灭，时人谓之茶百戏。

章志峰，致力于茶文化研究和交流。目前已突破了古代仅能用绿茶演示分茶的局限，可以用红茶、黄茶、白茶、乌龙茶、黑茶等其他茶类演示分茶，表现中国风格的山水花鸟图案和文字。图案保留的时间也从古代的瞬间延长到2小时至6小时。

P=Phoenixweekly Lifestyle Z=章志峰

P：你是什么时候开始研究茶百戏的？

Z：比较系统的研究是2000年以后。这之前，80年代，我大学学的是茶学专业，做毕业论文时查资料看到了“茶百戏”、“分茶”的描述，当时觉得很奇怪。问了指导老师，他就说这个跟日本的“点茶法”、日本茶道有些关系。也就说了那么一句。

中国是宋代开始用点茶法，明代开始采用泡茶之后点茶就销声匿迹了。我也到处找了很多专家、学者交流，但资料有限，研究一直搁浅。

1997年第一次去了日本，主要是学习茶业生活技术，真菌绿茶是中国传过去改良过的，制作方式不一样。古代是压成饼的，日本是散的，或磨成抹茶。

2004年第二次去日本，是有备而来的，专门学日本茶道。和当地的茶学老师深入交流，从点茶器皿——茶瓶、茶盏、容器等开始研究。感觉到点茶的玄妙。回来之后就有方向了，开始从原料开始研究。因为工艺的改良，茶叶的品质也有变化。

从2005年开始，选择各种茶源。绿茶、乌龙、白茶、红茶各种做试验，先是绿茶获得成功，乌龙茶加工遇到一些阻力。因为乌龙茶的原料比较粗老，纤维素的含量比较高，加工困难比较大。不过乌花茶的茶汤不会变色，几十斤的成本茶才能做出一斤茶，不过可以重复利用，茶汤很稳定。绿茶比较容易氧化变色。乌龙和红茶都用得比较多。

P：茶百戏现在怎么推广？只能在你的会所看到吗？

Z：因为原料成本很高，成品茶很贵。古代茶百戏是跟黄金等价的，一块是三十万钱。现在成本一斤也要好几千块钱。因为这个技术2009年才恢复，目前还在开发，之前只有文字成果，现在我是不断地尝试，让图案更加丰富，我也不断地让技法更加娴熟，应用的范围更广泛。

P：等于这个茶的文化价值更重于它的饮用价值。

Z：如果这个技术没有恢复，人家看古代茶百戏的解说只能像听天书一样。现在我们恢复了古代的点茶文化，它在视觉上是独具一格的，只有它才能在茶汤中显现文字和图案，是艺术的一种独特表现方式。茶汤的图案是可以变化的，搅动一下就可以变幻莫测，可以满足人们的一种欣赏需求。同时茶汤也是可以喝的，也能做成各种口味。还有一个很大的好处，点茶法中的茶汤矿物质要远多于泡茶法，营养价值、保健价值更高。

P：茶汤看上去很浓。口感怎么样？

Z：视觉上看着很浓，因为用的是茶粉，颜色比较深。实际上喝的时候不会，就像米糊、咖啡一样，它的浓淡可以自由调配。

P：单只用茶和水，怎么做出各种图案效果？

Z：这就是它绝妙的地方，茶汤搅拦之后会产品泡沫，泡沫有深浅，通过搅拌自然形成图案。

P：图案制作本身很难控制吧？

Z：这需要不断学习，做之前要立意构图，纸上的功夫当然也少不了，要有手绘的基础。我从小就学绘画，一直喜欢艺术。国画、素描，有一定基础就可以，主要是线条表现，不存在彩色的问题。

P：现在大家已经习惯泡茶方式了。你这是另一种茶文化——

Z：实际上中国茶文化，在唐以前是煮茶吧，原料是团饼绿茶，要喝的时候是先捻成茶粉放锅里煮，像煮咖啡一样。到了宋代就变成了点茶法，水要烧开，茶粉放到斗笠盏冲泡，搅抹起泡沫，喝的是它的泡沫。到了明代，朱元璋觉得成本太高，就弃了龙船凤饼，直接采用散茶，用开水冲泡，就是我们现在说的泡茶法。现在饮茶都是采用泡茶法，汤是清流通透的，饮用方法很简单，只喝汤不吃茶，利用率太低，只有1/3到1/4的营养。不同的人有不同的需求。喜欢方便的直接泡茶喝，喜欢文雅的人享受茶道。有时间的也可以欣赏、品鉴一下点茶。

P：点茶法各种品种的茶叶都可以做吗？

Z：六大茶类（绿茶、红茶、黄茶、乌龙、白茶、黑茶）都可以做，比如龙井茶是一种散茶，我不需要用它的一边炒一边压扁的工序。我现在原料拿来了都是自己做的工艺，这样才能保证演示效果。

【茶百戏】

茶百戏又称分茶、水丹青、汤戏、茶戏等，是一种能使茶汤纹脉形成物象的古茶道，其特点就是仅用茶和水即可在茶汤中显现出文字和图像，是液体表现字画的独特艺术形式。

茶百戏采用点茶法，将茶汤连茶末一同饮用，较之现代的泡茶法人体可获得更多不溶于水的营养成分如谷蛋白、维生素、矿物质、纤维素等，具有其不可替代的保健功效。

日本茶道文化论文范文第6篇

论文摘要：在全球化的发展背景之下．中国现代园林正面临着发展的严峻挑战。信息技术的发展与外来文化、设计理念的冲击．使中国的现代园林设计失去了传承与特色，没有了园林设计的精神内涵。如何把中国的传统文化的内涵和外来优秀的园林设计更好地融糅在一起．在融入全球化中提升中国景观设计同时又体现出中国景观设计的特色，正是中国景观设计师探寻与追求的。本文通过分析宗教对日本传统园林的影响及在精神层面上的阐释．揭示中国现代园林设计在精神层面的重要性。

一般来说，文化现象总是以特定的区域为中心向周边传播，随着时间的推移，外来文化会在被传播地慢慢积淀下来，并在最后一个被传播地得以保存。不仅如此，积淀下来的外来文化会与当地文化在风土环境等条件下融合，形成当地新的独特文化体系。

一、宗教与东方园林

宗教在东方园林发展中起到重要作用，儒、道、释对中日古典园林影响深远。由于中国汉民族文化所具有的兼容并包的特点，而形成对外来文化强有力的同化。各宗派相互融会、相互吸收而变异复合，形成独特的东方文化。儒、道、释的思想和艺术修养渗透到日本文化的方方面面，很大程度影响了日本园林艺术。我们稍加注意就能发现在园林中，处处隐寓着儒、道、释的诗意，或心灵世界，或人生作为，或山水审美和艺术风格，无不折射出创作者的精神世界。

佛教早在东汉时己从印度经西域传人中国，是为“汉地佛教”。它的教义和哲理在一定程度上适应了汉民族的文化心理结构，融会了一些儒家和老庄的思想，以佛理而人玄言。作为一种宗教，它的因果报应、轮回转世之说对于苦难深重的人民颇有迷惑力和麻醉作用。因此得以广泛流传。佛学作为一种哲理渗透到社会思想意识的各方面，甚至与传统儒学相结合而产生新儒学—理学。道教开始形成于东汉.公元450年前后，中国的道家思想传人了日本。其渊源为古代的巫术、合道家、神仙、阴阳五行之说。中国道教以阴阳变化、天人合一、形神并进为指导思想。讲求养生之道、长寿不死、羽化登仙。中国偏于儒，显现出人世治世的特点和仁者的理想观，日本偏重于佛，以智者的形象带有出世解脱的色彩。中国园林生动形象，表现了乐天爱人的景象，日本园林则是在荒凉孤寂的山林中体现着孤独的禅意和对短暂人生的寂寞思考。

中日园林都基于道家的道法自然思想，也从来都讲究天人合一的理念。正是因为道家的这种思想才造就了东方园林体系本于自然，高于自然的园林创作宗旨。目的在于求得一个精炼、典型而又不失其自然生态的山水环境。但是，在对待天人关系上，中日园林在创作上的表现手法、思想追求上存在诸多不同。

中国古代的自然观属于“人”型。人定胜天，人类至上主义。中国园林中的建筑通常是园林中的视觉中心，亭、台、楼、阁、厅、堂、榭、舫等诸多建筑形式是中国园林艺术的重要表现手法。以建筑轴线的延伸而控制园林全局。在园林的总体上使得建筑美与自然美融揉起来，达到一种人工与自然高度协调的境界—天人谐和的境界。

而对比来说，日本园林属于“天”型。日本是一个岛屿国家，海洋性气候明显，地处火山、地震、台风多发的地带，大自然不可抗拒的力量使得日本人们认识到生命的无常和自身的渺小。加上道教、佛教神仙思想的影响，大自然在日本人的心目中保持这一种浓重的神秘感和崇拜感。所以日本古代的自然观，自然就是可信赖的“神”。在日本的园林创作中，多用自然材料体现原生自然的枯荣和力量。山、水、石、木一直是园林的主角，而建筑不占主要地位。经常采用拟佛拟神抽象的处理手法来表现园林艺术。在对中国文化全盘照搬直接引入的时代，日本在园林创作上仍然表现出自己独有的特色。也许就是因为深深扎根于日本民族意识中的那种对自然的亲近和热爱，那种对泛神论中众神的崇拜以及对多样事物兼容并蓄的态度所决定的。禅宗主张远避俗世，修身于自然，以天地自然为静，并以之为修身养性之所，以求有所悟，通过“顿悟”、“静虑”、“冥想”得出“无我”或“空”之境。受其影响日木园林逐渐摆脱开诗情画意和浪漫情趣，走向了枯、寂、佗的境界，日本园林用质朴的素材、抽象的手法表达玄妙深邃的哲学法理。着重人内心的精神体现。

二、日本的园林精神

(一)枯庭。日本庭园的特色是把大到大海那样的大型风景，小到身边周围有限的小型风景，从高处、大处着眼，使其融于一园。日本的庭院以描写自然风景为目的，枯庭即枯山水庭园。它是一种利用地形地势建造的庭园，园中无泉池等水景。以石、砂、苔鲜等为主要素材，以砂代水，以石代岛，往往平铺白砂，这种白沙在阳光下熠熠生辉，经过雨水的洗测，更加纯白、美丽。也许正是这种美感和洁净感抓住了人们的心理，而深受人们的喜爱。人们利用它做出海流、海滨、水畔、水流、水纹等造型，其中放上几块石组象征山岛，创造出一个寂寥的空间，使人进人静思和冥想之中。它作为一门艺术，至今仍为人们所喜爱。仅用白沙和石块，就能做出奔流的大河、幽邃的溪谷，还可以做成飞流直下的瀑布。其背景造型受禅宗的禅界意识和水墨山水画宗表现出来的禅学观念影响颇大。

据说中国战国时代的帝王和贵族们都期望自己能成为仙人，能像仙鹤一样自’由飞翔，像海龟一样潜入深海，并且会长生不老。要像达到此目的，必须饮用仙丹。于是便下令召集各路修道士四处寻找。而仙丹往往在各地的灵山神岳上。在长满青苔的洞窟里，或在遥远的海中漂浮可见的孤岛上。因此，这些永世长存的愿望就作为象征，寄托在如须弥山、蓬莱山、鹤、龟等身上。后来它又作为一种蓬莱神话传说传人日本。这种虚幻的想象以及对它的憧憬，一经传人日本庭园，就出现了鹤龟蓬莱仙境的石组造型。龟石和鹤石是江户时代最流行的枯山水模式，景石有时一个，有时一组，形似龟或鹤。龟鹤作为长寿的象征，一直受到人们的崇拜。在佛教的宇宙观中，倡导天动说。据说须弥山是被视为伫立于世界中心的高山，相传这是一座了不起的圣山，有九山八海相互环绕，日月均以须弥山为中心旋转。人们就是由此产生灵感，做出了须弥山石组造型。

(二)池水庭院。日本的庭园无论是泉池庭园，还是枯山水庭园，它们的一个大主题就是“大海”。池水庭园的荃本构思在于涌泉、泉水、湖泊、河流等，大概是来源于神池神岛。这与古人包括现代人的居住都离不开生活用水有关。有意识地选择河岸、池塘边或者水源丰富的地方居住，是人们的共识。古代的日本人认为，涌泉里有神，它们往往怀着一种对神的敬畏，虔诚地祭拜泉池。日本国土的}o%为山地，从山涧流出的溪流沿山谷汇成大河。自古以来就具有丰富的水资源。由于河川的水源、湖泊、涌泉形成了神态各异的岛屿，日本的祖先从中看到了神的身影，感到了神灵的存在，于是就用泉池来供奉 降临的诸神。特别对涌泉、清水和流水具有非常强烈的感情和 憧憬，将其作为水神来崇拜。这大概也是泉池庭园到处可见的 原因之一。人们还建造神社和神社牌坊，作为神体来参拜。在 四面环海的日本有着得天独厚的降雨量，到处可见涌泉、水 井。可以说日本庭园之所以能浓缩日本独特的自然环境，就 是得益于这种优势的地势。在古代日本，有很多有关涌泉水井 的传说。人们崇拜弘法井、姥井、阿弥陀井、婴儿出生后初浴的 水井等，一直把它们作为池神、井神、河神、给水神来敬奉。一 般在庭园内设计的涌泉造型有喷泉、喷水池等，而在书院式庭 园、茶室庭园中则必须有涌泉、水井等。

“一池三山”是从中国传承过去的水处理形式。它表现是虚无缥缈的水中神仙所居住的岛屿景观。关于“一池三山”的来历也有佛家说和道家说两种，佛家说源于须弥山，道家说来源与东海三神山，蓬莱、方丈、壕洲是中国神话传说中的三神岛，为神仙居住的岛屿。据说这一传说传人日本是在允恭天皇时期。这种神话传说的核心是道教思想，这种思想幻想到大自然中采集野生的草药，做成长生不老的仙药，喝后就能成为神仙。它的修行方式是在修道、修行中严格要求自己，努力学习，锻炼意志和精神，并借助神灵、神威来完成成仙的修炼。人们希望通过实践体验，进一步领悟而成为神仙，于是就把这些愿望寄托在有形的山石上，用石组来造型，将其引人日本庭园。

在枯山水庭园里，没用利用清泉建造的水流。但是在大型池泉式庭园里，必须建造水流。庭园的水流形式很多，平安时代流行的曲水宴，来源于中国的“曲水流筋”。曲水流筋最初是来自于宗教的诗歌活动。这种活动从中国传到朝鲜，再由朝鲜传到日本。古代中国有这样的例行活动:人们把每年农历3月的第一个巳日当作季节变换的节日。在这一天，人们把筋(酒杯)放到河川上，任其顺水漂流，以示拔楔不祥，后来传到日本，发展为“游宴”形式的曲水宴。坐在流水边，趁着漂浮在水面上的杯盏还没流到自己身边时，开始赋诗吟咏，然后举杯痛饮。这种消遣游戏，曾经一时曲水庭园就是因此而兴盛起来的。这种弯曲的小溪称为“曲水”。利用从假山山谷飞流而下的瀑布流水，或把附近河流的清水以及地下的泉水、自来水等引人庭园，建成富于变化、多姿多彩的“大江”、“小河”、“溪流”、“沼泽”等。

(三)茶庭。中唐以后逐渐兴起的品茶习尚普遍盛行。品茶已成为细致、精要的艺术即所谓“茶艺”。宋徽宗曾提倡以“清、和、淡、洁、韵高致静”为品茶的精神境界。然而茶道却大成于日本。中国的茶道传到日本，经日本人民消化、吸收、创造与中国大不相同的茶道文化，目的是修养心性和参禅悟道。日本受到宗教中“神”的影响，出现很多具有象征意义的空间划分的标志。如神社人口处的“鸟居”，同样茶庭中被称为“中门”，神社的“水手”，茶庭的“蹲”，都是一种意念上的东西，表示以此为界，一边是圣地，一边是凡尘。

茶庭庭园在室叮时代后期诞生于京都和奈良。茶庭也叫露地或露路。日本人把茶道融人园林之中，为了进行茶道礼仪而创造了这种园林形式。一般的庭园，都具有观赏、游览、接待的功能，而对于庭园的观赏方法则没有任何限制。一般说来，在茶室庭园，人们相约去茶室往往是为了喝上一杯清茶，身临茶室庭园，感受一种返璞归真的闲寂噶幽雅。一般是在进人茶室前的一段空间里，布置各种景观。步石道路按一定路线，经厕所、洗手钵最后到达目的地。茶室庭园设施齐备，有草庵式茶室的院门，还有把茶室内院和外院隔开的中门，有石制洗手盆，用于茶道仪式的净手，象征着圣洁的泉水，是茶亭的显著标志，有踊口(饮茶的客人在茶室内的出人口)和石灯笼，创造出肃穆清净的环境。通往茶室的路上，沿途都是人工种植的林木，凸起的地方是山坡，涓涓细流是河川。途中经过铺设着许多称为“役石”的石头的地方，那是茶室主人接待重要客人时寒暄的地方。日本人崇拜白然岩石，认为岩石中有神灵附体，是神石，在举行茶事的时候，人们不能大声说话，而用这些岩石的位置、形状、尺寸来起到暗示作用。而这一切都是为了追求茶道所讲究的“和、寂、清、静”和日本茶道，使人们容易忘却俗世中的烦恼、私欲，洗清心中的尘埃。昔日，千利休(千家流茶道的鼻祖)建造了草庵式茶院，开创了简朴、清静的日本茶道的纪元。当今很多人尤其是生活在大都市中的人们承受着各种各样的压力，往往渴望能够在清新幽静的大自然中体验平淡无奇的生活。走进那掩映在绿色丛中的茶室，那’涓涓细流、清澈的泉水，那典雅、朴素的草庵，那竹篱笆，还有那铺满松叶的院地，都在悄然地把人的心灵净化，显示了“千百妄想抛云外，一身清净万事空”的茶文化心境。

三、结语

中国现代园林拥有巨大丰富的传统园林资源可供借鉴，拥有深厚的文化底蕴和精神内涵。由于难以找到沟通传统园林情趣与现代审美思想的途径和将传统空间转换为现代生活场所的方式，加上外来文化的冲击，目前，许多中国设计师正与传统日渐疏离，简单地照搬照抄、生搬硬套、简单拼凑，如此一来环境和功能的要求尚不能满足，更谈不上意境的营造。从而，使中国现代园林正与传统文化渐行渐远，失去了精神内涵。

日本茶道文化论文范文第7篇

修行是为了每个参加者自身素质和境界的提高，塑造完美的人格。早在唐代“茶之十德”就是茶修境界也是养生方法。其提出者刘贞亮言：“以茶散郁气，以茶驱睡气，以茶养生气，以茶驱病气，以茶利礼让，以茶表敬意，以茶尝滋味，以茶养身体，以茶可行道，以茶可雅志。”体会茶之十德的关键在于品茶。静心品茶的感受与结果就是十德，以十德为方向去体会和实践，就是茶修。

千载儒释道，万古山水茶。中国的儒生们以茶修德，佛教以茶修性，道家以茶修心。三教归一携茶已走过了千年，同样也走在今天。茶修是介于茶艺与茶道之间一种以茶为载体，体现茶人精神修为的茶文化活动。它在形式上既追求环境、茶人的外在美，也引导茶人由外向内，觉察内心的宁静规整，和谐圆融。

参与茶修的知名茶人有哪些？

茶人普遍参与茶修，在各地寻茶、参与茶事活动，抑或守着杯盏，度过茶中岁月。在举国皆办茶博会的大潮之下，茶人们更是按捺不住，每年开春时节就像候鸟一样飞到茶区。而此时，现代意义上的茶修更多展示了在茶中旅行，以茶悟道、以茶修行的过程。比较有代表性的茶修人物有：

范增平—茶修一直在路上

范增平是第一位把茶艺带进中国大陆的使者，深入参访大陆18个省市产茶区及台湾的茶园，在北京、天津、上海等20多个城市公开演讲和表演茶艺，推动并参与中华茶艺专业教育的设立和茶艺师认证考试制度的完成。曾应邀前往日本、韩国、新加坡、马来西亚及港澳等地讲学，开班授徒。接受中外电视、广播、报纸、杂志等专访，不计其数。也数次担任国际学术研讨会的论文报告人兼主持人。现任台湾中华茶文化学会理事长，台湾明新科技大学教授，安徽农业大学茶业系和中华茶文化研究所客座教授，中国国际茶文化研究会荣誉理事。出版《台湾茶文化论》、《台湾茶业发展史》、《中华茶艺学》、《生活茶艺馆》、《生活茶叶学》、《喝杯好茶》、《台湾茶人采访录》、《中华茶人采访录》、《台湾茶艺观》等多部著作，多篇。20多年来，专业从事茶文化研究发展，不遗余力。

范增平在台湾东吴大学读书时，曾一度钻研哲学、禅学，在禅学公案中读到“吃茶趣”的内容，很感兴趣。此后，他对茶开始情有独钟。自1979年开始，他向台湾茶文化大师林馥泉先生学茶。那段时间，他跑遍了台湾各地的茶园，他住在茶农家里体验生活。为了开阔眼界，他还先后去了日本、韩国、新加坡、马来西亚、港澳等地考察茶文化。

范增平说，在台湾时，大约有3年时间，他不看报、不看电视，只是潜心钻研并领悟茶艺的精髓。作为研究的成果之一，就是他发明的茶艺“三段十八步”。据他说，这套很民族化的茶艺，是根据中国传统，汲取日本、韩国等茶文化的精髓，有机结合而发明的。

20年来，他曾应邀赴日本、韩国、新加坡、马来西亚、港澳等地讲述茶艺学，并开班授徒，多次担任过国际茶文化学术研讨会的论文报告人兼主持人。他还着有《茶文化的传播及其社会影响》、《喝杯好茶》、《台湾茶叶发展简史》、《台湾茶文化论》等10余部著作。

研究并推广茶艺成了范增平矢志不渝的信念。他说：“我的愿望，就是用茶文化沟通两岸关系，让两岸人民通过品茶、谈茶，增进了解，通过对中国传统的茶文化传播，加深两岸人民同祖同根的血肉亲情，从而携手弘扬中华民族优秀文化遗产。”

范增平频繁往来于台湾与祖国大陆之间，苦心孤诣地从事茶文化的教学与传播，北京、上海、云南、广东、广西、福建、湖南、辽宁、内蒙古……祖国大江南北的18个省市都留下了他的足迹。听过他讲授茶艺的直接听众数以万计。

许玉莲—约会茶修

《喝茶慢》的前言中悄凌所撰写的很细腻地刻画了许玉莲老师的茶形象：爱茶，从来没有间断喝茶，是否像玉莲那样喝出丰润的心呢？依我看未必，以茶为师，能像玉莲那样学到师父神髓的人不多吧，她是唯茶是命，处处留了心。从这么一杯茶里学会如何运用触觉、视觉、嗅觉、味觉去感觉去生活。以前她任由不喜欢她的人不喜欢她，有茶作伴之后，“现在的我，比较像一个应门人，凡叩门的，我必为他开门。”有这么一句话，真是太好了。一杯茶不只是一杯茶，人生况味，尽人茶，才叫好茶，玉莲乃此高手。“生活像泡茶，不一定要百年普洱，不一定要雨前龙井，只要有足够对生活的善意，在普通的茶里有无尽的滋味”，泡茶喝茶则不只是生活，而是“走进自然美学的生活”。

许玉莲是马来西亚紫藤文化企业集团的茶艺老师，同时也是马来西亚许多报刊的专栏作者，本刊专栏作者，已出版《约会中国茶》、《喝茶慢》、《茶人的第三只眼》等书籍。她以一位女性独特敏感的视角品茶、讲茶、说茶，传达着茶人最真实和深刻的感受。

跟随她的笔下可以到各地区茶修，马来、欧美和中国大陆、台湾、香港等，品味各种各样的茶，认识各种各样的人，体会各种茶文化，种种激荡之后，最后是透彻心灵的茶修箴言：“我在想，有茶喝，能喝茶，是一件多么美好的事，那怕你是恶婆娘、伪淑女、真好人或天涯沦落人，只要你喝，茶就能滋润你干涸的心。”

的确，不是每个人都是天生爱茶的，爱茶是一个过程。希望你有空约会茶修：当我心疲倦，让我心沉淀。

林治—茶修的境地

林治自从1969年从西安下放到福建武夷山茶户插队劳动，从此茶成了“穷通行止常相伴”的良师益友。1994年读《金刚经》悟透人生“如梦如幻如露如电如泡影”，决心“潜花惜月惜情惜缘惜人生”，因此从福建南平地区财政局领导岗位上辞政下海，执著于自己心灵的追求，在武夷山创办了六如茶文化研究所。十年来编著出版了《武夷茶话》、《中国茶道》、《中国茶艺》、《中国茶情》、《神州问茶》、《铁观音》、《中国茶艺集锦》。2004年当选为中国国际茶文化研究会常务理事，2005年当选为全国茶馆专业委员会副主任，同年回到西安创办茶道养生中心。

茶修的主要方式

茶旅

随着中国茶文化的复兴和旅游产业发展，以茶文化为主体的茶文化旅游得到了飞速发展。

茶文化旅游是以茶文化及其衍生艺术形式为主要吸引物，以了解茶文化、认识茶文化、欣赏茶文化为主要目的，融观景、品尝、参与、购物于一体的一种文化主题旅游。茶文化旅游是指旅游者为了解、鉴赏和体验茶文化外涵，而对茶文化旅游区进行的旅行，从而使旅游者获得精神和文化享受的一种旅游类型。

茶文化旅游具有很强的休闲娱乐性和文化性。在茶文化旅游中，主要是通过有关茶的艺术呈现形式来突出这一特点，特别是茶文化的核心茶道，它在表演历程中，所展示出来茶的休闲、养生的文化都能使旅游者得到身心的愉悦。除了茶道之外，茶文化旅游的其他形式所追寻的目的也是使旅游者在繁忙的都市生活中得以休闲娱乐。其次，茶文化旅游的文化性是有关茶叶的生产、加工以及饮用等方面而产生的物质形式和精神形式。在这些呈现形式中，都是围绕茶的这个核心来表达，如让旅游者参加茶叶的采摘、炒制历程，使游客体验到茶叶的生产文化；通过茶艺表演，使旅游者体验中国茶的“廉、美、和、敬”的茶德文化；通过旅游者欣赏茶诗、茶画和茶歌等艺术，使游客体验茶文化的精神外涵。

再次，节会旅游带动茶文化旅游发展。近年来，节会旅游在很大程度下带动了中国旅游业的发展，特别是我国的一些茶叶产区开展的茶文化节，吸引了小量游客前来参加。许多地方政府改变了过去“茶叶搭台，经贸唱戏”的老传统，纷纷在茶文化节时把旅游要素也整合进去，这样达到了“以茶促旅，以旅促茶”的良性循环，在很大程度下带动了茶文化旅游的发展。

禅茶的觉他

禅茶文化的精神“正、清、和、雅”；禅茶文化的功能“感恩、包容、分享、结缘”。将正气融入感恩中，将清气融入包容中，将和气融入分享中，将雅气融入结缘中；在弘扬禅茶文化的精神和落实禅茶文化的同时，发挥禅茶文化凝集人心、化解矛盾、优化自身素质、和谐自他关系的潜移默化的作用，这是弘扬禅茶文化的根本社会价值所在。

天下名山僧占多。名寺藏名山，名山多名茶，茶叶生产的初期发展，得力于寺庙佛教徒的普遍种茶、饮茶。寺僧多饱学之士，对茶学、茶文化频多学术贡献。历代迄今，古寺名刹均为旅游热点。今海外来国内的游客中，台胞、华侨、华人、佛教国度及汉文化圈之游客，颇热衷去佛教胜地顶礼膜拜，有的游客、旅游社团是专为朝香、开光而赴大陆的。在旅游业中有意识地体现“禅茶一味”，对游客了解茶史、茶文化、丰富旅游内涵裨益匪浅。中国茶文化融儒、道、释为一体，因此，如同佛教的寺庵，旅游区的道观及孔庙等，亦可使游人接受茶文化的熏陶。

茶瑜珈的修行

日本茶道文化论文范文第8篇

一

虽然我们在时间上界定了30年来的陆羽《茶经》研究，但并不忽视在这之前的学者所做的研究。目前可查的最早公开发表的陆羽《茶经》研究论文是庄晚芳先生《关于陆羽及其茶经的一二事》(载《茶叶通讯》1963年第1期)，该文对陆羽生平的片断史料，以及陆羽撰写《茶经》的动机作了简要辨析。真正学术意义上对《茶经》进行比较全面而系统地研究的，开始于改革开放以来的新时期，即1978年至今的30余年。这一时期的研究逐渐走出了传统茶学、茶业的界限，而在更为广阔的人文社会科学的视野当中对陆羽及其《茶经》进行考察和研究。众所周知，学术研究活动总是不可避免地受到所处时代(或时期)的影响或驱动，陆羽《茶经》的研究历程也随着时代的变化而表现出不同的特点，概括地说，新时期以来的陆羽《茶经》研究大致经历了三个阶段:

(一)1978至1989年是陆羽《茶经》研究的复苏阶段

20世纪80年代以来，随着拨乱反正和思想解放，随着以经济建设为中心和茶叶工业的需要，随着对中国传统文化的追寻和回归，作为茶学、茶史和茶文化的经典著作，陆羽的《茶经》可以说在某种程度上成为传播茶叶知识、进入茶学以及传统中国茶文化领域的门径，此时在中国内地逐渐复苏并引起了关注。这一阶段出版了一些科普性或介绍性的图书和文章;同时也出现了不少专题性的研究论著，包括公开出版的《茶经》研究著作10部，陆羽研究专著6部，发表《茶经》与陆羽研究论文39篇。这些著作与论文对《茶经》的文献价值、陆羽的历史地位进行了研究，或对《茶经》的版本、成书进行考察，或加以译解注释，或对陆羽的生平进行史料方面的搜辑、整理与考辨等。这些研究取得了一定的成果，如张芳赐的《茶经浅释》(云南人民出版社1981)、傅树勤和欧阳勋的《陆羽茶经译注》(湖北人民出版社1983)、陆羽研究会编的《茶经论稿》(武汉大学出版社1988)都是产生了一定影响力的著述。傅树勤的《茶神陆羽》是早期出版的一部关于陆羽的传记。欧阳勋的《陆羽研究》(湖北人民出版社1989)、寇丹的《探索陆羽》均为作者多年研究陆羽的集成之作。在香港，由内地学者陈彬藩撰写的《茶经新篇》可谓“海外最畅销的书籍”，此书一版再版，如今已发行第五版，书中收录陆羽《茶经》研究论文一篇，并附录《茶经》原文，加上注释和语体译文，此外还补充了有关现代茶文化交流的论文若干篇，是谓之“新篇”。在台湾，张宏庸编的《陆羽全集》、《陆羽茶经译丛》、《陆羽研究资料汇编》、《陆羽图录》、《陆羽书录》于1985年出版，这一系列著作汇辑了陆羽的生平史料、《茶经》的多个外国译本、以及相关研究资料，具有重要的学术参考价值。这一时期的权威著作是吴觉农主编的《茶经述评》，其富有新意的“且译且评且述”的写作方式至今仍被许多学者所沿用。该书初版于1987年5月，并于2005年3月再版，是茶学界公认的典范之作。这一阶段陆羽《茶经》的研究者主要是茶学和茶业界的学者，这些研究著作和学术论文在很大程度上奠定了陆羽《茶经》研究的基础，对此后的研究所产生的影响是深远的。

(二)1990至2002年是陆羽《茶经》研究的调整阶段

20世纪80－90年代之交，是新时期茶文化研究的重要转型期。一方面，中国茶文化的民间团体活动在此时活跃了起来，另一方面，一些颇具影响力的国际学术交流平台也陆续建立起来，全国各地种种国际性、全国性或专题性的茶文化活动及学术研讨会纷纷举行，极大地推动了茶文化研究的开展。在这股茶文化研究的热闹场景中，与其说陆羽的《茶经》研究是其中的一个分支，勿宁说是进入中国茶文化的一个端口，一个绝佳的、当仁不让的范本。因为研究陆羽不可能不涉及到唐代佛寺、唐代茶经济、文人心态、酬唱交游等文化范畴的内容，研究《茶经》也不可能不研究中唐以前的茶史。在某种程度上，陆羽《茶经》研究应该说是茶文化研究与发展的先导。1986年，湖北天门举行了首届陆羽研究学术讨论会，1990年，浙江湖州举办了陆羽茶文化研究会，两次会议都为陆羽《茶经》的中外学术交流与研讨提供了平台，但两次会议主题的区别也是显而易见的，即从“茶学”(或“陆学”)向“茶文化研究”的转向。面对20世纪90年代新的契机和背景，陆羽《茶经》研究的调整和转向似乎是自然而且必须进行的。事实上，这一阶段出现的论著的确从一般性的普及、介绍性写作进入到较深层次的研究，也出现了一些新的情况。比如日本学者千宗室的博士学位论文《〈茶经〉与日本茶道的历史意义》1992年由南开大学出版社出版。这本专著从文化史和思想史的角度，着力考察了《茶经》对日本茶道的影响和意义，是中日茶文化交流的研究成果。与前十年相比，这一阶段的研究状况可以用一句话来形容，就是探索与固守同在、冷寂与热闹并存。据笔者初步统计，出版的研究著作的数量减少了，只有5本;但发表的学术论文的数量则显著地增加了，共计113篇。这其中当然有政治、经济、社会等多方面的大背景方面的原因，但有两个直接因素值得关注:一是进入深一层次的和更加广阔的茶文化研究领域是这一阶段的大势所趋，在论著的选题上，表现为“面”的铺开甚于“点”的钻探，不少学者撰写和发表了许多有独到见解的茶文化论文与著作，一批颇有价值的资料性著作与工具书也在这一阶段先后编撰问世。这些论著发表和出版的背后，是学者们所付出的大量时间与精力。陆羽及其《茶经》虽然是茶文化研究必然会涉及的部分，但并不是这一阶段的研究重点，研究视野的拓宽使其成为研究茶艺、茶道、茶文化的载体或重要文献之一，因此研究专著的数量有所减少也就不足为奇了。二是这一阶段茶文化杂志与学术期刊对茶文化研究所起到的推助作用。茶文化的杂志自20世纪80年代开始有所增加，但刊发论文数量仍然十分有限。直到1991年，江西省社会科学院主办、陈文华主编的《农业考古》杂志推出《中国茶文化专号》，此后每年出版两期，成为国内唯一公开出版的茶文化研究刊物。据笔者有限的统计与分析，在1991至2002年公开发表的90余篇陆羽《茶经》研究论文当中，有60篇发表在《农业考古》，约占该阶段总数的65%，超过了半数。虽然这65%当中有相当数量只是平庸之作，但有一定学术影响的佳作大多都刊载在《农业考古》上，却是有目共睹的事实。陆羽《茶经》的研究论文能够成倍增长，与这份杂志所提供的平台是分不开的。这一阶段学界对陆羽《茶经》的研究除了继续对陆羽生平及行迹、陆羽的茶学等进行考察之外，尝试着将其与茶道、茶具、唐代经济文化等结合起来，对《茶经》的文化内涵以及陆羽的思想、形象、生平轶事也进行了初步研究。虽然有精微见解的作品罕见，但学界拓宽研究视野、转向茶文化研究的努力还是值得肯定的。

(三)2003至2011年是陆羽《茶经》研究的提升阶段

进入21世纪以来，茶文化的当代认同与学术研究都得到了一定程度的提升。在现实生活中，渐入小康的中国人在喝茶品茗之中，更注重审美的体验，作为茶文化重要载体的都市茶艺馆，也在继承传统的基础上，创立了新的形象。相关学术活动仍在继续，如2010年，湖北天门成立了中国国际茶文化研究会“陆羽茶经研究中心”。从学术成果的统计数据来看，这一阶段共116篇，研究著作12部，科普类图书及文献31部。此外，还有硕士学位论文及博士学位论文各一篇。(1)下表按年度列出2003－2011年间公开发表及出版的论文、研究著作、科普类图书及文献的目录，限于篇幅，论文一栏在此只标明当年发表的篇数。从上表可以看出，2003年可作为这一阶段研究整体水平提高的标志性年份，这一年21篇，出版专著3本，其他图书4本。这一年关于陆羽的生平史料的辑佚、年谱等文献研究工作取得较大进展，同样在这一年，陆羽《茶经》的学术研究和专业性的通俗读物也保持在一个稳定的增长状态。2006至2011年，《茶经》的通俗读物在图书市场更是有增无减，各种影印、精装、图解、茶话性质的《茶经》编译图书不断地推陈出新，可谓琳琅满目，作为传统的经典文献，近几年《茶经》有向常销书甚至是畅销书迈进的势头。这从一个侧面体现出在当时“国学热”的背景下，茶文化、茶知识的学术普及及市场需求情况。这一时期的著作有三个特点，一是在《茶经》的解读与译注方面有所精进，除了文字注解之外，还出现了不少图解类的图书。除了纸质出版物外，在互联网上还出现了电子版的《茶经集注》。第二个特点是将《茶经》与唐代以后的茶书，如《续茶经》、《意林》、《陶说》等合并呈现。第三个特点是深层次的研究探索著述少，普及性的编纂图书文字多。此阶段在《茶经》的校注上达到较高学术水准的学术著作有两本:一本是程启坤、杨招棣、姚国坤合著的《陆羽〈茶经〉解读与点校》;另一本是沈冬梅的《茶经校注》。

二

通过对新时期以来陆羽《茶经》研究历程的回顾，从整体上我们能看到一个比较清晰的行进履迹，即从最初的发现与关注，到注释与考证、版本与成书，以及陆羽生平史迹为主的文献学研究，到古茶叶、茶学研究，再到作者心理、时代背景、写作思想、文化意义及当代启示等等的综合性考察，研究者的视角在逐步扩大，研究重心也有所转移。纵观30年来陆羽《茶经》研究所取得的成果，有许多可圈可点之处，大致可从五个方面来进行归纳:

(一)《茶经》的校注和考释

从文献学角度对《茶经》进行研究是治学的基础，是认识《茶经》文献价值的辅佐，也是进行其他深入研究的起始。《茶经》虽然篇幅不长，但毕竟在寰宇中流传了1200多年，它不仅文字精短简明，而且很多语词“奥质奇离”，还有不少异体字、简笔字、通假字，想读懂它并不容易。关于最早的现代《茶经》译注本，一般认为是台湾学者林荆南，于1976年据张宗祥刊本将《茶经》今注今译。近期，有学者对此提出异议，认为黎际明(1880－1956)是最早的《茶经》译注者。(2)20世纪80年代以来，不少专家学者做了大量的校订、注释、语体文翻译的工作。在众多的校译之作中，吴觉农先生编撰的《茶经述评》广征博引、校注严谨，并将《茶经》放在传统茶文化史的大背景下进行考释，获得了学界的高度赞誉，陆定一称其为“二十世纪的新茶经”。经过第二版修订，该书以十章为纲目，依次按照正文、校记、注释和译文的顺序逐章书写，并自绘相应图片，最后附录四则。这本书具有区别于其他校注之作的学术价值和创新意识，但是限于体例，《茶经述评》最突出的还是其中“述评”的部分，校记和注释两部分不得不删繁就简，这也给更为细密的校注与释译工作留下了空间。到了21世纪以后，有两本《茶经》校注的力作陆续出版，给学界提供了新的解读和有益的参照。一本是程启坤、杨招棣、姚国坤合著的《陆羽〈茶经〉解读与点校》，上海文化出版社2003年出版，全书以四库全书本为底本，在收集研究陆羽《茶经》多种版本的基础上，对《茶经》进行了逐段逐句的解读，特别对原文中难以理解的词语和难读的字进行了注解和注音，同时还插入了大量的彩色图片，点校采用繁体字，并附有校注说明，目的是为国内外茶文化爱好者提供一本文字规范的《茶经》白话文本;另一本是沈冬梅的《茶经校注》，中国农业出版社2006年出版，全书以现行所有《茶经》版本的祖本———国图馆藏宋刻百川学海本为底本，选用26种国内外藏本为校本，并参阅大量相关文献，同样采用繁体字对《茶经》作了认真的考释，书后附录陆羽传记资料和历代《茶经》序跋赞论。总的印象是该书的校勘做得十分严谨，并提出了许多前人所未发的独到见解，是一部相当出众的学术著作。除了上述公开出版物引起了学界的关注，一些茶学机构内部印行了对《茶经》进行校注的作品，也为不少学人所参考和使用。(3)此外，前面提到的电子版《茶经集注》在网络上也有很高的人气和点击量。这些为促进更多的人阅读理解《茶经》是有积极作用的。由于《茶经》在南宋之前并无刊本，在相当长的时间靠钞本流传，此后虽在官修、私修目录中均有著录，但即使是最早的百川学海本也有讹误，很显然，校订工作对《茶经》原文的释义和引用的正确性都会产生重要影响，细致的校注、点读是为后人解惑增益的基础。曾有学者对四库全书文渊阁本陆羽《茶经》进行了校订，这些校订有不少是正确的，有些则出现了理解上的偏差。(4)这也说明要圆满地解释原文，必需有深厚的文字学、音韵学方面的根底，同时还需要对茶知识的不断理解与深化，可见校勘的工作殊为不易。老一辈学人张芳赐先生早已指出，《茶经》前八章都有“原注”(指现存《茶经》版本中的文间注)，特别是第八章的原注最多。这些原注，有的当非陆羽自注，有的难以辨明何人何时所注。对这些原注的辨析其实很重要，虽然囿于资料的限制，很难对所有的引文及原注进行辨析，但还是有不少学者进行了讨论与探究，并提出了不少独立的见解。邓乃朋对于《茶经•七之事》中记载的一则史料，即晏婴食“茗菜”一事表述了自己的看法，认为这一史事是后人羼入的，并非陆羽原文;(5)而游修龄则认为“茗菜”应是“苔菜”之误;(6)于良子对于《茶经•一之源》中“其字旧注”中的舛误作了文字上的辨析;(7)王家葵对《茶经》所引述的“苦茶”条目进行了考证，(8)王钟音对《茶经•三之造》中两段文字中若干形容词的涵意提供了一种解释的可能性。(9)这些文章为我们客观地理解《茶经》原文中的字词及部分史事提供了有益的参考。

(二)《茶经》的成书和版本研究。

《茶经》不仅文字古奥难懂，而且版本复杂，经历了多人多次传抄、校订、翻刻、印行，千百年来《茶经》的版本甚多，在传统四部分类当中又归类不明。厘清《茶经》的版本源流，能为学术界更好地使用《茶经》提供可靠的依据。对为数众多的版本进行研究，不仅可以解决《茶经》自身的文字内容问题，同时也可以梳理出相关的茶文化发展史。对于《茶经》问世的时间，学界一般认为在公元756－780年之间，但具体成书于哪一年，仍然众说纷纭，没有定论。争论主要聚焦三个问题:一是《陆文学自传》是陆羽自撰还是经他人篡改的伪作;二是陆羽著《茶经》是一次完成还是作过修改，有没有所谓的“初稿”和“修改稿”;三是短时期内陆羽获取《茶经》写作的资料来源问题。1958年，万国鼎在《茶书总目提要》中确定为乾元元年(758年)左右;傅树勤对美国和日本学者的研究结论做出的回应是:《茶经》初稿成于760年底或761年初，其后有两次大的修订，一次在764年，一次在774年;(10)杨浩认为《茶经》撰写于760年，成书于761年;钱时霖认为《茶经》的成书时间最迟是761年，不同意775年再度修改的看法;(11)沈冬梅在其著作《茶经校注》中分析了有关成书时间的三种看法，认为《茶经》经历了初稿和修改稿的过程，对于《韵海镜源》三条茶资料未入《茶经•七之事》的原因，沈也提出了自己的看法。除了以上各种观点，还有不少学者撰文论述《茶经》成书时间，甚至引发了陆羽在何地撰写《茶经》的争论，表明了这一问题研究的分歧依然存在。从宋代至民国，历来相传的《茶经》大约有六十余种版本，迄今可见的五十余种版本，都是南宋以后流传的《茶经》版本，这其中还有不少在海外流传:美国国会图书馆收藏有卡本特儿《茶经》本;另有威廉•马克斯《茶叶全书》本;英国有大百科全书本;韩国有茶文化本、崔孔述韩国茶道本、韩国茶文化研究资料本、徐庭柱茶经刊本、金云学韩国茶文化本、李圭正茶经刊本、金明培茶经刊本、韩国茶书本;日本的《茶经》藏本更多，达到20多种，早在元禄5年(1692年)的《广益书籍目录》就有《陆羽茶经》两册，这恐怕是日本刊行《茶经》的最早版本。学界对可见的各种版本的《茶经》进行了爬梳、研究和一定的对比。有的学者曾将它们分为“四库全书本”和“桑繧庐藏本”两个大类;(12)后又在这两大系统之外加上一类曰“名家校勘本”;(13)有的学者将它们分为刊本、丛书本、附刊本和译注本;有的学者分为有注本、无注本、三是增本、删节本(14)。马晓乐、祝恩元对历代《茶经》及海内外版本的流变情况进行了考察;(15)此外，基于百川学海本的文献价值，沈冬梅撰文专门介绍了该本的概貌，并指出了国图宋刻百川本《茶经》与日本宫内厅书陵部百川本、民国陶氏景刊百川本的异同。(16)

(三)《茶经》本体研究

《茶经》本体研究，指的是在茶学和茶史的学科意义上对《茶经》进行的研究，它既要有令人信服的资料依据，又要关注历史与现实之间的关联，应当引起重视。作为一部茶书，《茶经》总结了中唐以前关于茶的知识，论述了茶之源、茶之具、茶之造、茶之器、茶之煮、茶之饮、茶之事、茶之出、茶之名、茶之图等许多方面。按照现代科学划分，一部《茶经》几乎囊括了茶学和茶叶生产的各个方面。30年来，《茶经》本体研究不能说涵盖了陆羽茶学的所有面向，但是对其中有现实意义的重要问题进行了认真的探究和研讨，这方面的研究成果主要体现在对茶的产地起源、茶的形态特征、茶的采制用具和烹饮器具、茶的术语、茶的地名等与现代茶学相关问题的阐释、考辨与解析上。茶的起源是研究茶史无法避开的问题，《茶经》开篇的“茶者，南方之嘉木也。一尺、二尺乃至数十尺，其巴山峡川有两人合抱者，伐而掇之”，不仅是关于野生古茶树的生长环境和地点的最早记载，而且为我们寻找茶树的原产地框定了范围。在国内外各种茶树起源的假说中，以中国起源说最为有力，而在中国起源说中，有越来越多的证据倾向于认为西南地区(特别是云南)是茶树的原生地。不过，在讨论茶树原产地问题时，经常出现把茶树的原产地与饮茶文化的起源混淆起来的现象，如有学者就认为最早出现人工栽培茶的地区，和最早培植出茶文化的地区都是四川，(17)这就没有把两个不同性质的问题进行区分。还有学者发现《茶经》记述有与现实地理情况不尽相符之处，经过实地调研后认为，“巴山峡川”应不仅是指长江三峡一带，而应包括川渝南部、黔西北部。(18)我们认为，基于田野调查资料对《茶经》原文的存疑和新证，是应该加以提倡的。“一之源”从字义看是茶的起源，其实并不完全如此。陈椽先生认为这节研究的主要问题有二:一是茶叶品质与土壤和鲜叶性状的关系;二是饮茶与卫生的关系。(19)邓乃朋、戈佩贞在两篇重名文章中，联系现代茶叶生产的实际，对“一之源”进行了逐句的解析，说明《茶经》中的许多表述仍具有现实指导意义。(20)丁俊之认为，陆羽对茶叶效用的评价虽有局限性，但提示了茶不仅可以健身体而且健心灵，“采不时，造不精，杂以卉莽，饮之成疾”一句对当今茶叶市场上出现的质级不符，农药超标等问题仍有启示作用。(21)林盛有调查了顾渚紫笋茶的生态环境、茶树品种与茶质特点，论述了其与“一之源”中有关“上”的一段文字的相关性。(22)这些都有一个共同的关注视角，即以满足现代茶业发展的需要为目的，实现对历史文献的有效利用。除了“一之源”外，不少学者还撰文对《茶经•四之器》进行了考察。如沈冬梅的《风炉考》、罗庆江对“风炉”和“漉水囊”的考辨;(23)殷玉娴、王峰还对“漉水囊”的佛教属性进行了一番讨论。(24)此外，一些学术争鸣颇值得关注。这里不妨举两个例子，一个是关于“四之器”中一段文字的理解，《茶经》原文是:“眊，越州上，鼎州次、婺州次、岳州次、寿州、洪州次。……若邢瓷类银，越瓷类玉，邢不如越一也;若邢瓷类雪，则越瓷类冰，邢不如越二也;邢瓷白而茶色丹，越瓷青而茶色绿，邢瓷不如越三也。”“邢不如越”的瓷评由此滥觞，影响着后代文人雅士对瓷的评品。李纪贤先生对这种所谓褒越贬邢之说提出反驳。作者以邢、越二窑系的历史遗留物和考古证明为依据，从烧造工艺到造型装饰、色彩等方面进行比较，甚而利用现代科学的条件，通过化学分析和物理鉴定来比较质量上的异同，以说明陆羽论断的偏颇和错误。(25)李砚祖先生则对此有不同的理解，他认为陆羽“邢不如越”所指界的实质内涵不是邢、越二窑瓷器在实际质量上、烧造上、造型上乃至装饰上有多大差异;而是包括陆羽在内的整个文人士大夫阶层的人文心理、审美意识和特定的工艺审美观。正是这种审美观所导向的内在文化心理，才是我们理解陆羽这一定论的钥匙。(26)另一个例子是对茶器的辨析，从《茶经》上下文和《封氏闻见记》等平行文献中可知，“四之器”中应列录陆羽煎茶二十四器，然今本《茶经》列有二十五器，到底误入了哪一“器”，学者似有不同的看法。丁以寿认为“繶”为采茶用具，而非茶器;(27)沈冬梅认为，文中有“以则置合中”，或许是陆羽将“罗合”与“则”计为一器;(28)而欧阳勋在一篇论文中认为“交床”应为附属器。(29)究竟哪些是言之凿凿的论据，哪些只是猜度，还有待学者明鉴。这两个例子带给我们某种提示，即要想真正理解和把握《茶经》的实质内涵，还需要进入深层次的、根本性的文化研究领域。

(四)对《茶经》的文化内涵进行了探讨

《茶经》的出现不是偶然，它的存在也不是孤立的，作为一部承前启后的茶学巨著，它受到中国文化的形塑，也是中国文化的载体。如果以“古为今用”的标准去衡量，《茶经》中的很多茶科技方面的内容由于时过境迁，只能作为历史经验;但如果从文化史的角度来看，《茶经》中所体现的茶道精神、文人心态、民族意趣、饮茶习俗、以及生活方式等，却能跨越时空，散发出独特的魅力和价值。30年来，学界对《茶经》文化内涵的研究探讨主要涉及茶道精神、茶艺观、美学思想、宗教关系、以及唐代茶文化的社会思想根源等几个方面。如傅铁虹对《茶经》中的道家美学思想展开的论述，并初步讨论了道家美学思想对后世品水文学、对茶诗、对茶艺术创作、对现代饮茶情趣的影响;(30)寇丹关于《茶经》的诞生基础和文化内涵的论述，(31)钱大宇对《茶经》的人文精神所作的阐发，(32)徐荣铨对陆羽《茶经》产生的时代背景及唐代茶文化的思想源泉的论述，(33)林瑞萱对陆羽茶道美学的讨论，(34)朱海燕等对《茶经》体现出来的“生态美”农业观、陆羽茶审美观的成因及其现实意义所作的阐释(35)等等。这些论文的最大特点是提出了新的问题与新的角度，其中不乏出色的论述，然而，继续深入展开的研究却罕见。对《茶经》的文化内涵讨论最多、争议最大、也是最核心的要目大概当属学界对“精行俭德”的解释了，对于该词在行文中如何断句、如何释义、浓缩了怎样的茶道精神等问题，学者们各抒己见，至今仍众说纷纭。据学者统计，仅该词在原文中如何断句，目前就有至少6种不同意见。(36)“精行俭德”这一主旨所反映的茶道精神，有的学者认为它代表的是一种儒家理想人格和儒家茶文化的理想，有的认为它受道教茶文化的影响更多，还有学者认为它主要是源于佛禅文化的影响。的确，陆羽作为一个早年与佛家分道扬镳、后又与这保持着密切的关系，同时与儒、道、隐各家均有涉猎的颇为传奇之人，他将自己置身于不同的思想与文化系统，并游走其间，这背后应当是相当复杂的文化交织与碰撞。因此，仅仅从字面意义来考察“精行俭德”语出何方，恐怕过于肤浅，在儒、释、道、隐等文化之间建立起相互联系应是认清这一主旨内涵的方向。陆羽所生活的唐代，儒、释、道、隐都有其自身固有的发展，但它们总是互相影响着，其方式时而十分微妙，时而又显而易见，这种微妙的交叉是研究“精行俭德”丰富性的重要构成部分。期待学界在这方面有新的观念和更有力度的阐释。

(五)对陆羽进行了多面向的研究

作为《茶经》的作者、茶学的开创者，陆羽被后世奉为茶神、茶仙、茶圣，享有崇高的地位。陆羽和《茶经》在学者们看来，已形成一种互为关系，这就意味着研究陆羽不可能不关注《茶经》，研究《茶经》也脱不开陆羽，两者成为统一体。因此，前述的《茶经》研究四个方面的论著几乎都涉及到陆羽的茶学。但这里的区别在于，既然是对陆羽进行全方位的研究，那么除了关注作为“茶人”的陆羽，也关注作为“文人”的陆羽。据笔者统计，从1980到2011年，公开发表的以“陆羽”为研究主题的论文有150余篇。这些论文基本可归结为六个方面:一是陆羽的生平身世，包括对他的名号、卒年、行踪遗迹、交游、著作存佚的考述;二是陆羽的形象，包括他丑陋的常人形象以及在民间信仰中光彩的“茶神”形象;三是陆羽的思想品格;四是陆羽的茶学观念;五是陆羽的文学创作，主要是他的诗歌创作、书法理论、方志编纂;六是陆羽研究的评论文章。可以看出，这些研究内容是多面向的，甚至是驳杂的。但实事求是地说，每个面向研究的学术水准并不均衡，而是有短有长，有高有低。其中持续时间最长、研究成果最多的，当属陆羽的生平研究与考证。关于陆羽生平最权威的考证是储仲君、陈耀东二先生作的《唐才子传•陆羽传》笺证，(37)但限于体例，他们对陆羽生平的重要问题未能作出翔实的考订，其中就包括陆羽的卒年问题。陆羽生平公元733年，学界对此没有意见，但对其卒年却有不同的说法。近几年随着研究的深入，在更广泛深入的史料发掘基础上，对陆羽卒年的认识基本明朗并趋于一致:陆羽卒于贞元十九年，即公元803年。对这一问题的争鸣及讨论，可参考殷玉娴的《陆羽卒年考述》(38)和竺济法的《陆羽卒年再认识》(39)。由于《新唐书》和《全唐文》所载陆羽传记简略，使人们对他的生平总有扑朔迷离之感，不少学者挖掘和增补了不少有关陆羽生平的史料。史念书对《全唐诗》中与陆羽相关的诗句及其中晚年的行止做了考述。(40)关于陆羽的生平著述，除了载于茶叶典籍之外，广泛散布在其他相关史料中。万国鼎曾据《梁繷漫志》作过考证，但增补不多。此后，欧阳勋、周靖民、朱自振等多位学者从诗集、方志中辑出有关陆羽的史料，(41)尹占华从唐宋诗集、文集、碑记中将陆羽的著作与佚文作了辑考，(42)周志刚撰述的《陆羽年谱》和《陆羽著述辑考》等等，这些学者在史料文献上作的发掘，为陆羽研究的深入、为更接近历史上那个真实的陆羽，提供了新的资料，铺设了新的地基。

三

我们已经详尽地评述了30年来陆羽《茶经》研究走过的历程和取得的学术成就，它们在一定程度上反映了研究者的知识背景和研究旨趣。回顾以往的学术得失，是为了理性而客观地加以省察与思考，从中得到些许对今后的研究者有益的提示，以促进学界在这一课题研究上有所提升，有所突破。

总的概括，30年来陆羽《茶经》研究呈现出一些特征:一，从研究者的学科背景来看，主要来自茶学、农学、史学、文献学、食品学等传统学科，大多数学者同时也是茶界人士。这就决定了陆羽《茶经》的研究成果基本上来自茶学、文献学和史学等几大领域。二，从研究方法来看，学界正经历从传统茶学、文献学、史学的观念方法到文学、美学、文化学的观念方法的转变，这一点在近几年表现尤为明显。进入21世纪以来，科技的突飞猛进、时空的流转变换使得《茶经》在物质与技术层面的现代价值日渐式微，然而在精神与文化层面所焕发出的价值却愈显珍贵。三，从研究模式来看，发现问题与解决问题的研究多，观照问题与反思问题的研究少;理论性弱，功利性较强。这里也涉及到学界所乐谈的“问题意识”，体现在陆羽《茶经》的研究中，建立起学术前提和学术理念的论著寥若星辰，而基于学术意义上的真诚对话也不多见，因此难以碰擦出“火花”。除了这几个特征以外，陆羽《茶经》研究的不足之处也是比较明显的。如同大多数对历史经典的研究一样，虽然可以从多个角度、多个侧面对它们做一种“大问题，小切口”式的考察，但个案或专题研究难免存在支离破碎的问题，换句话说，微观研究、细部研究多，中观(或宏观)研究、系统(或理论)研究少。陆羽《茶经》研究也出现过这种现象，这里暂且以学界对陆羽行迹与交游所做的考察为例。我们知道，陆羽一生到过许多地方，结识了不少友人。考察陆羽的行踪、遗迹、交游、轶事，对于切入陆羽的文化身分、社会风貌、性情品格、以及当时文人雅士阶层的心理意趣等课题的意义是不言而喻的。但相关研究的某些方面却存在着一些误区，从对陆羽行迹研究的论文标题看，几乎都呈现出相似的“点对点”的简单套路，其中以“陆羽+地名(+宾语)”的格式为题的论文就有将近30篇。这多少暴露出在对一些问题的研究过程中，学术视野的狭窄和问题意识的缺席。此外，一些对于陆羽行踪的考证夹杂着比较明显的地方利益，强调现代行政区划的地理概念，淡化古代行政区划的地域及文化属性。这些问题都是在学术研究中应当尽量避免的。不管怎样，通过对陆羽《茶经》研究的成绩与不足进行反思，从中可以汲取一些对于未来的进一步研究有用的信息，简要地说，就是了解学界已经研究了哪些问题，哪些问题研究得还不够，哪些问题很重要却亟待学者去解决。到目前为止，学界已做了很多关于陆羽《茶经》的茶学、文献学、史料的考证与研究，在没有发现新史料之前，一些传统学科的研究已进入相对饱和的状态，而文化学层面的研究却刚刚开始，开辟了新的学术研究空间。新的空间有新的空白和新的挑战，还有待学界和更多学者的关注和努力。

陆羽的《茶经》把茶的学问和文化系统化了，这是一个开创性的贡献，研究陆羽和《茶经》也是中国茶文化研究的重要构成。目前，中国茶文化的学科地位尚未确立，这就更需要学术的积淀、方法的整合、理念的重构，来提高中国茶文化研究的学术水准，通过真正的学术影响力来带动整个学科地位的提升。余悦先生曾指出，“茶文化研究最有可能产生较强影响力的，大体有六个方面:一是与哲学相关的研究，即中国茶文化与儒释道及其他思想层面的探讨，中国茶文化精神的进一步探寻;二是与历史学相关的研究，如茶文化各个历史阶段和事项的研究;三是与文学艺术相关的研究，许多文学艺术形式都有关于茶的内容，都得得关注和探讨;四是与民俗相关的研究，这方面还有许多未被发掘的领地;五是与美学相关的研究，茶艺可以说是美的集中表现，但对这一形态的美学思想和审美情趣都缺乏有深度的成果;六是与文化学相关的研究。”(43)这六个方面的研究虽然时对中国茶文化研究的整体而发，但对于陆羽《茶经》研究的未来走向，同样是适用的。这里不妨根据陆羽《茶经》的研究实际，对一些可行性课题作一简要而初浅的抒发。

首先，不管是论《茶经》的物质还是论《茶经》的精神，不论是探寻陆羽的生平还是他的思想，把他们作为中国传统文化中的一部分，去揭示《茶经》所诞生的时代与历史上其他时代所共同面临的饮茶、制茶、茶的习俗、茶的利用、茶的交流、茶的变化等问题，去剥开陆羽及其跟随者对茶的道德、茶的精神、茶的意义进行宣扬的层层包裹。这将与那些单纯地把陆羽和《茶经》作为至高无上的“茶神”和“百科全书”所作的理想化研究有着根本区别。

其次，从哲学的角度观照陆羽的茶道精神，既要从传统文化中的主流意识形态出发，同时也要兼顾思想史的非主流因素。在对陆羽思想的研究中，儒、释、道因素已有所考量，有学者曾零星提及“隐”、“野”、“禅”等观念意识，这些主流与非主流思想之间的分别，以及它们曾对陆羽的内在文化心理产生了何种影响，和程式化的茶道研究相比，这种研讨或许更值得期待。

第三，《茶经》用有三分之一的文字记载了茶的史事，涉及故事、散文、诗歌、传说、寓言等各类文学作品，这些为数不少以茶为对象的文学艺术作品既需要史学的日常叙述，也需要文学的丰富想象。这些叙述和想象或许能激发《茶经》新的生命力。

第四，在民间，有不少关于陆羽的俗信、传说故事和茶事习俗。但30年来这方面的研究屈指可数，仅见学者曾对双溪地区民俗遗风进行过考证，其中提到了记载陆羽的民间故事和民间自编书籍。(44)要想在这一领域有所开辟，则需要民俗学者做进一步的田野调查和实证研究。

最后，除了对已知领域的陆羽《茶经》研究应有掌握之外，对海外学者的研究情况作及时的了解，具有重要的意义。正如有学者所指出的，在如今热热闹闹国际茶文化交流表象的背后，从学术层面进行的交流并不尽如人意，大多数情况下是“自说自话”，缺少学术观点的撞击和深入的探讨。因此，在国际茶文化学术对话中的陆羽及其《茶经》的形象是一个富有挑战性的正待开垦的领域。

日本茶道文化论文范文第9篇

关键词：美学文化;茶文化;形式;内容

中图分类号：G206 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2016）02-0110-02

纪录片的定义：是以生命的真实性作为创作主体，以真实的故事为对象，进行艺术加工和展示，展现客观性和真实性，使人们对电影或电视艺术形式的思考。在现代，大众传媒已成为文化传播的主要载体，其影响的广度和深度是显而易见的。大众传媒是文化的主体，如报纸、广播、电视、杂志、书籍、电影等，作为文化的主体，大众传媒在社会主义文化建设中起着重要的作用。纪录片和电视是大众传播的主要渠道。电视纪录片《茶，一片树叶的故事》（以下简称《茶》）是一个“中国形象”的又一个代表作品。纪录片《茶》可以看作是继《瓷》《丝绸，重新开始的地方》等又一个典型代表作。

一、茶文化的纪录片传播的形式美

纪录片《茶》在美学上的成功，不论是从客观上来说还是从主观上来说，此纪录片美学上的传播成功主要得益于三方面因素。

1.传播的语言美

全片的语言是诗化的。例如：一片树叶飘到了水里，改变了水的味道，于是就有了茶……，纪录片中到处都有这样诗一样的句子，那么美妙、灵性、深刻的解说词，《茶》中的解说词具有晚明小品和欧式长句复调的特点，很多句子已经成为经典。例如：茶的世界，人来人往，有的人找到了人生的归宿，有的人实现了灵魂的救赎，有的人发现了生命的诗意，有的人重建了与祖先的联系，而更多的人把茶视为安身立命的根本。另外，此纪录片中有很多地方直接运用人物自身的语言，比如在第一集《土地与手掌的温度》的结尾处，布朗族老王子最后犹如启示录般的语言。虽然普通话很不标准，但是真实、坚毅，余音袅袅。

2.传播的节奏美

导演对作品节奏的把握，往往决定了这个作品的成败。艺术作品内在的律动是节奏，说不清楚讲不明白，非常微妙，但是失之毫厘差之千里。《茶》的节奏感把握的十分到位。往往是一中一西，一快一慢，一张一弛，一阴一阳。比如第六集“一碗茶汤见人情”，讲到广西山沟沟里的打工妹采完茉莉花，回到老家收包谷喂猪，平实动人;下一个镜头就立即切换到了美国，去世界上最繁华的都市寻找茶人马修了。这种节奏的变换，让我们看到了茶文化巨大的跨度和张力，中西方文化的差异，但在一碗茶汤中又如此融通。

3.传播的结构美

观看《茶》这部纪录片，最好能够静下心来解读，如果只是茶余饭后猛一看，就会如同在一个极其精密、复杂的整体面前一时会措手不及。《茶》的每一集都有精密的结构层次，比如第二集“路的尽头”，第一个层面要在地理版图上讲清楚中国边疆少数民族的饮茶风貌，包括边销茶和茶马古道历史;第二个层面要讲清楚中国的“非茶之茶”，虫茶、花茶、奶茶;第三个层面，在于对茶人的描述，表现他们的命运、情感乃至信仰;最后，在这一集的整个文化理念上要有一重阐释，那就是茶文化有着无限的包容性。此纪录片共有六集，这六集之间同样有一个大结构。第一集讲中国的六大茶类，第二集辐射到了整个中国的边疆，第三集传播到了东南亚，以日本茶道为重点，第四集传播到了印度、俄罗斯与非洲，第五集转播到西方世界，以英国下午茶为重点，而最后一集则全部讲茶人。从茶开始，走遍世界，由人结束。虽然有很多爱茶人士渴望看到续集，但是就这部作品目前的结构来看，除非完全另辟蹊径来做，否则是根本无法再续的。

二、茶文化传播的独悟茶道与人生的内容美

品茶养性，领悟人生，体味生活。其实喝茶讲究会品茶，品茶使人性格变得不冲动，更加理智。品茶使人心情变得舒畅，因为喝茶时看到清新的茶叶，犹如身在大自然中，与大自然中的树木河流和谐一体。从纪录片《茶，一片树叶的故事》感悟到茶道与人生的传播的内容美，此美可以归结为以下两点。

1.传播的自然美

透过此片我们把从中国到世界的各个茶产区的自然风貌看了个过瘾，世界茶文化自然景观之美尽收眼底，可以说是茶文化的“国家地理”。？茶文化的千姿百态是本片最直接、最重要的表现对象。世界茶文化的各种风貌被充分的展示出来了，云南烤茶的质朴美，潮汕工夫茶的古典美，英国下午茶的优雅美，成都老茶馆的闲适美，龙行茶的武术美，茶马古道历史的苍茫美，泰国拉茶、广东凉茶的时尚美，藏族酥油茶的信仰美，日本茶道的枯寂美等，作品之丰富实在无法一一罗列。另外，在民间茶文化的基础上，快节奏的生活使越来越多的人认为茶文化是完美的，这才是最大的误解茶。

只要说到茶，我们联想到的都是高雅的人士端着精致的茶具，细细回味茶的画面，让很多观众误以为，茶文化似乎是与茶有关的茶余饭后人士谈论的话题。事实上并不是这样的，纪录片《茶》可以带领观众，走入到最为真实的茶文化世界，让老百姓对茶文化有全新的理解。除了走入最古老的茶馆、茶园外，《茶》还走访了世界上最平民化的、最普通的茶人，他们既不是精英，也不是文人，仅仅因为喜欢茶而成了片中的主人公。

2.传播的情感美

我们看到大量真实、丰富的茶文化人文风貌的同时，常常被茶与人所感动。感动，被认为是人类最美好的情感之一，而且这种感动很本质、很深层，并非煽情。很多人都会在不同的点上流泪，这也是茶特有的感性之美。第二集中那位日本老太太已经年逾八十，我们看到她一直收养一群智障儿童，设立学校教他们学习茶道，以此感恩社会。同一集中，我们也看到同样是制作蒸青绿茶的中国恩施聋哑小伙子，无比专注的制茶镜头。再比如，第六集中一生致力于中日友好的日本丹下流茶道家丹下明月，她的父亲曾是一名侵华战犯，她对着镜头非常平静的叙述说：“二战结束后，我的父亲被处决了”。其中蕴藏着多少家国历史、个人命运。从中我们获得了一种很高的感动，这种情感同样是茶带给我们的，它远远超越了国家、民族的范畴，是深刻的根植于人性深处的东西，诚如雨果所言，一切主义之上有一个人道主义。这是茶的情感大美，体现了普世价值。

三、纪录片《茶》文化传播的成功带来的启示

1.格调决定品质

从形式到内容，综合这一切美感的，是作品的格调高。天下唯有格调高。不错，无论绘画、音乐、建筑、雕塑乃至影视，一切艺术皆然。技术层面的东西都可以解决，那是“祖师爷赏饭吃”，只有格调是无法言传的，那是“老天爷赏饭吃”。

笔者曾经读过刘再复先生的《红楼梦悟》，他提出读红楼有三个层次：论、辩、悟。笔者觉得这个方法论很有启发，我们欣赏、解读《茶》这个纪录片多么相似。可以“论”，用一套专业的文艺理论来分析理解作品，结构、语言、镜头、画面……。也可以“辩”，有扎实的茶文化的考据、探究，正本清源亦或咬文嚼字。但笔者认为最要紧的恰恰是“悟”，可以供我们悟的作品原本是寥寥无几的。“悟”是用生命对生命的一种审美方式，不用“悟”的方法在审美上是很难达到这部作品的，因为作品的完成也是基于所有的创作者对茶与生命的“悟”。作品拍好了一个茶的主题，而人们得到的启示却是关于宇宙整体的思考。

《茶》的播出会普及茶知识、带动茶文化热、促进茶的产业和经济。但在审美上，《茶，？一片树叶的故事》的终极坐标，不只是在茶知识、茶文化、茶产业上，它奉献给人类的，是一个性灵之作，是属于生命、属于灵魂的宇宙整体，你也可以这样理解――它的坐标就是茶本身。

2.人生哲理与“茶文化”的完美升华

纪录片《茶》是继《舌尖上的中国》《京剧》《丝路》之后又一部具有传播中国传统文化、传递中国时代活力的代表作，此片的亮点就是通过讲述普通茶人的故事，以表达对普通人的命运的关怀，对全世界的人文诠释与对时代的思考。

茶，经过了水与火，生与死的历练，与我们相遇，茶的命运，也是我们的命运。太姥山白云寺的长净师父说到，茶代表着万法回归内心，生活回归平淡方为真谛。泡一杯茶，起先浮在水面上，随着生活阅历的增加，就沉淀了。在纪录片《茶》中，饱含哲理的解说词有很多。例如第一集，土地和手掌的温度，中国被称为茶的故乡，不仅因为这里的土地孕育出世界最早的茶树，更因为这里的人们将茶视为一种沟通天地的生命;第二集，路的尽头，茶，是一段旅程。从茶的产区，到无茶之地，路因茶而生。从对茶的期盼，到创造属于自己的茶，人们在永不停息的脚步中，寻找传统，寻找希望。在路的尽头，有安放我们心灵的家园。广袤的大地，中国人因茶而交融在一起。茶将中国人的命运连接在一起，众多的民族在这里繁衍生息，不同的文化，不同的信仰，而融合是茶的天性。茶与奶，茶与油，茶与药，茶与花，茶是人与自然的融合，是这片土地上生命与生命的融合。这么饱含哲理的解说让观众对茶、对人生有了更深的领悟。

在QQ空间里，会有好友转发或收藏各种各样优美的图片，这说明，每个人内心都有对美的追求，再比如当下国内，有许多爱美的人都会冒着生命危险远渡重洋去做整容手术，不论社会还是个人生活，抛开物质方面，我们生活在很糟糕的世界里，包括对爱情的感受，都是冷淡漠然的。茶，给我们提供了一个机会。也许，我们没有办法达到完美，但是完美却可以在某一瞬间出现。例如日出和日落，一段美好的爱情，人与茶，将茶或一杯茶，获得完美的体验。也许，茶的深意，就在于平和中的完美吧。

在此纪录片中，大量真实可见的的草根茶人被大胆运用，没有了呆板的专家说教式的阐述，拉近了茶与观众的心灵距离，甚至片中偶尔出现的名人竟然给了人们格格不入的感觉。只要我们不是以学术的视野来看，这部纪录片是很好的，毕竟，是探索苛刻的学校，没有必要让所有人都知道茶文化爱好者。茶的主旨还是给每个爱好者带来和谐与快乐。

参考文献：

[1] 牛宏宝.美学概论（第一版）[M].北京：中国人民大学出版社，2003.

[2] 朱景和.纪录片创作（第一版）[M].北京：中国人民大学出版社，2002.

[3] 胡继华.中国文化精神的审美维度（第一版）[M].北京：北京大学出版社，2009.

[4] 欧阳宏生.电视艺术学（第一版）[M].北京：北京大学出版社，2011.

日本茶道文化论文范文第10篇

大多数人都会说，茶行业是传统产业，更多为中老年人热衷于喝茶。但从2012年厦门茶博会上，充满现代美感的展位、时尚清丽的包装、新潮的互动方式，让每一位观众都明显地感觉到：茶产业变得亮丽时尚了。

茶是生活中的一种调味品，尤其是近年来，茶在人们心中的功用不是再仅仅局限于解渴，而是把它的养心、养身等保健功效看得更加重要。于是时尚中人开始以茶为礼、以茶为时尚，更有人把泡茶当成一种修身养性的惬意之事，茶成为多元文化的一种媒介。

喝茶变成了时尚，茶产业愈发新派，中国茶在时尚中慢慢发展起来。

在2012年厦门茶博会上，台湾茶企郑福星展位一如既往地以黑色为主色调，迥异于中国传统的大红大绿，融入了西方文化，让现在审美国际化的年轻人喜欢不已。同时，展会还出现了一家以打造“你我的私家茶客厅”为经营目标的茶空间设计机构：茶之然。他们希望将茶文化的传统文化精华积淀与现代的时尚生活理念相结合，为人们构筑健康、休闲、创意、时尚的茶空间，成为浮华都市中心灵的憩境。这种方式，让很多年轻人都想将家的一角设计成茶空间。

茶是时尚与传统契合的产业，外国茶文化与中国茶文化完美的结合，创建了一个丰富多彩的茶文化世界。现在，很多新派的茶器涌现出来，体现了生活质感、生活意境。此外，在与茶的相关艺术领域上，香道、插花、茶空间设计与茶旅游等也分别呈现，茶有了更多吸引人的衍生艺术。

2011-2012年，

茶产业出现了那些充满时尚元素的新现象？

1.尚客茶品—引领潮流时尚

尚客（SUMCL），取自“引领潮流时尚”中的“尚”字和“传统待客之道”的“客”字，意义蕴涵着以时尚的方式来招待客人，以健康的茶包品味着生活，分享着生命的每一点每一滴。

尚客在定位中呈现“中国第一的时尚茗茶、中国第一写字楼茶品”，为都市白领、年轻一族提供尊享的、有别于当下普通的茶包。尚客独特的茶包由人工精心以个别包装完成，提供世上最完美之泡茶方式，让茶友享受到中国最健康的茶品、最具魅力和品位的茶包。尚客是一种能体现中国特色的新概念茶包，个性鲜明，具有极强的都市现代感。

此外，尚客以中国文化、茶文化和精致文化为核心竞争力，结合现代新文化、新概念生活方式，形成独有的时尚茶文化。尚客主张的是感受恬静、悠闲、简单的生活原本状态，在简约中体验生活的无限丰富。尚客是有智慧和思想的茶包，是理性与感性完美结合的，在尚客的每一个茶包里，都有一个别样情调、独特风味的故事。

而尚客商城是中国第一个专为时尚品茶人士设计的网络交流空间，同时也是中国第一个专门为时尚健康茶打造的网上社区，更是一个交易购买的平台。在这里，人们不仅购茶，而且享受生活，广交朋友。在这里，你能发现最IN的关于吃喝玩乐的时尚场所，也能淘到时尚又实惠的风格茶包。追求时尚品质的生活就是这么简单。

2、去茶去—城市之心的茶时尚

去茶去是一家在环境设计、经营理念、美食特饮等方面都能体现中国特色的新概念茶餐吧。个性鲜明，具极强的都市现代感。

以“现代都会型茶餐吧”的定位，“简约淡朴、时尚休闲、提炼中国方式”的形式，“营造自在如意的友人交往空间和个人体验空间”的氛围，以及“以客为主，用心待人”的服务宗旨深入城市之心。去茶去在核心竞争力上以中国文化、茶文化和精致简餐文化为基石，结合现代新文化、新概念生活方式，形成独有的产业文化。

去茶去在独特经营理念上把经营的重心从茶、饮食本身，转移到愿景、创意以及企业经营的哲学上。逐步形成一种“去茶去”式的文化和生活价值取向，顺应情感市场的快速增长，不断创造一个个属于“去茶去”的感动故事。

3.茶之然—你我的私家茶客厅

“茶之初，性本然！”

茶之然立足于素有茶文化“集”之称的厦门，创造与特有文化与现代休闲餐饮模式相结合，将中国传统茶文化通过创意的，以茶为主演绎成可吃、可喝、可赏、可听、可戏的一种主题之下多元化经营的全新复合式商业模式，营造出健康、休闲、时尚的新概念茶主题生活馆。

在消费上，茶之然融会茶礼、茶器、茶食、茶饰、茶书的茶主题生活馆将时尚的艺术空间与中式禅风的意境相结合，提供聊天、阅读、泡饮、轻食的时尚休闲空间，并且拥有百种形色各异的茶叶，采用独创的DIY创意茶礼选购模式，及独特的一茶一位、一壶一杯的泡饮方式，从中体验到茶不仅满足于饮用，同时还可以提升人们的生活品位与品质。

茶之然主张“创意随行，为你所乐！”我们的生活主张为具有较好的文化素养，懂得享受生活，有活力，有独立价值观和消费方式，注重生活品质的都市白领、年轻态一族，提供恬静、悠闲、简单的生活本然状态，在简约中体验繁华都市慢生活的无限丰富。

茶之然更注重以打造“你我的私家茶客厅”为经营目标，围绕着茶相关主题，针对现代人对茶文化的认知和认可，希望有个茶空间，接待三五好友泡泡茶、聊聊天、谈谈事，以茶会友的茶生活方式。创造中国第一的私家茶客厅，成为除了公司、住家外首选的第三空间。

4.茶香书香（CHASTORY）—都市里的“和静怡真”

茶香书香海纳百川，整合了不产茶的上海却聚集了各地名优茶，将传统茶时尚化演绎，让茶友感受中国茶的乐趣和魅力。其英文名CHASTORY的主要根据：CHA即“茶”，是传统文化产物，所以茶香书香是将传统中国茶时尚演绎，名副其实的“CHASTORY”。

无论是十大名茶或当下流行的抹茶奶茶类茶饮，在茶香书香得到了最好的融合。这里有最别具一格的茶香吧，顾客可以围坐看专业的茶艺师现场冲泡。用“尚品烘茶”和“尚品烤茶”传统泡茶技艺，将经典的十大名茶甚至是其他平日不多见的纯味茶在适度的火候烘焙后当场呈给顾客，唤醒茶香飘溢。与“经典纯味茶”相对的是非常时尚的“溢岩酒顶”奶茶，其中又分两个单品—“缘定今生”和“相濡以沫”，绝对是浪漫的美味首选。茶以最美妙的比例融合了朗姆酒或君度酒，外加抹香海盐抑或茉香海盐，有着绝妙的层层透感的滋味。同样绝妙的还有海岩茶，与纯鲜榨果汁融合，外加星座物语，堪称别出心裁的美味。

时下，茶香书香成为聚会休闲的最佳去处，“和静怡真”下的养生养性。

茶香书香秉承中国传统茶文化，以时尚的元素为现代都市演绎出茶之美，营造时效自由茶空间，无论是三五小聚，小憩畅怀，还是独享清茶香，品觉深厚茶韵。品牌针对现代都市人忙碌的生活现状，以专业茶饮为主导，以自由舒畅空间为依托，提供满足顾客味觉感知，心灵交流，健康生活的感官新体验。在这里，雕琢时光的同时，拥有的亦是一份平和的心态和回归自然的心境。茶香书香致力于打造时尚健康的中国茶连锁，不再是咖啡的兴奋提神，而赋予更多口感美味，时尚地演绎出茶的养生养性。茶香书香CHASTORY倡导“和静怡真”的经营理念，并成为每一位服务人员的待客之道，着力为顾客打造养性亦美味的休闲去处。

与茶相关的时尚艺术复兴

1.香道

茶春发荈草之精华，香叶，嫩芽，慕诗客，爱僧家。自古，茶也是文人墨客交相称赞的对象。茶道香道可修身养性，教人淡泊、安宁。其性善也。在茶文化复兴的同时也将香道袅袅点燃。

所谓香道，就是通过眼观、手触、鼻嗅等品香形式对名贵香料进行全身心的鉴赏和感悟，并在略带表演性的程序中，坚守令人愉悦和规矩的秩序，使我们在那种久违的仪式感中追慕前贤，感悟今天，享受友情，珍爱生命，与大自然融于美妙无比的寂静之中。香，不仅芳香养鼻、颐养身心，还可祛秽疗疾、养神养生。

从文化层面来看，香道的含义远远超越了香制品本身，香既可祭祀先祖、供奉圣人，又可怡情养性、启迪才思，还是安神宁心的良药，无论文人墨客，还是僧道之人，都以香、茶为伴，且推崇有加。通过香这个载体达到修养身心，培养高尚情操的目的。香是无形的，却又无孔不入，‘布施十方’。煮泉烹茶焚香品茗自古以来就是文人雅士的“闲事”之一。

“香道”发展到今天，已经不单纯是品香、斗香的概念，而是一种以天然芳香原料作为载体，融会自然科学和人文科学为一体的，感受和美化自然生活，实现人与自然的和谐，创造人的外在美与心灵美的和谐统一的香的文化。正如同人们熟知的“茶道”的概念，“茶道”的含义远远超越了喝茶和茶制品本身，而是通过茶这个载体达到修养身心，培养高尚情操，追求人性完美的目的。

2.插花

天地之精华的茶与自然之灵动插花相结合。在现代茶席设计中，插花有画龙点睛之妙用。

插花是花艺的主要手法之一，主要通过一定技术手法，花材的排列组合让花变得更加的赏心悦目，表现一种思想，体现自然与人的完美结合，形成花的独特语言，让欣赏者解读与感悟。

插花艺术是人们表现自然的生命、展示自然的魅力以及人的内心世界对自然、人生、艺术和社会生活体悟的媒介，是人们借助于自然界的花草作为修身养性、陶冶情操、美化生活的一种方式。

茶界时尚达人

1.郑福星美学馆林晓真：品茶，可以更时尚而优雅！

台湾农委会茶改场品评官能师、日本小原流花艺家元教授、郑福星茶业文化创意部总监林晓真在教授花艺的时候说，很多女性学习花道，先学习的是静下心来。学插花是在修身养性，让人更有耐性，提升美感。插花时要先整理花材，一枝一枝地整理，这会让人观察更敏锐。“我们在日本学插花时，有时要跪着插，有些人会觉得脚酸、腰酸。但当一个人把全部心思放在花上时，就不会关注这些酸痛了，这还可以锻炼一个人的耐性。”

泡茶和插花也是一样的，也是需要安静而有耐性。作为最难的一种泡茶方法，台湾“小壶泡”茶道如果注水的功力、速度和方向不恰当，就会将茶叶推到壶上。泡茶不仅要有耐性，还要了解茶性，要看茶干是否焙过火，发酵的轻重，外形是球状还是条索，紧结与否。如此之后，再决定一壶茶的水温与茶量。

和花草打交道的女性，会慢慢变得自然、自在和内敛。在林晓真看来，茶文化形象大使首先应该具备自然的气质，有很自然的妆容，因为只有自然才能有亲和力。而不能表现出高傲冷漠，只是外表漂亮的一个“花瓶”。林晓真回答问题时有耐性，眼神专注而诚恳。

如今，为了体现台湾茶文化的美妙与融于生活，林晓真在厦门开设“郑福星美学馆”，展现的是“静、雅、美、真、和”生活文化，在茶的基础上融入花艺、香道、茶具鉴赏等展售项目。品茶，在优雅中时尚了！

2、太极茶道银汉晴：玩味艺术

身为太极茶道6段弟子，武氏太极拳弟子，北京孔庙国子监茶道总监的银汉晴于2002年进入中国最大的茶道流派杭州“太极茶道”苑研习茶道，被太极茶道掌门人收为入室弟子，号隐在。银汉晴曾先后在浙江安吉、德清、嘉兴，上海松江，福建福州，湖北宜昌，河北保定等地为太极茶道流派机构的分支机构做前期策划、培训和推广工作。现在北京孔庙国子监归整儒家茶道与弘扬。

2006年年初，一直在北京更香茶叶公司担任茶艺老师，组建了更香茶艺队，先后创作非常经典的舞台茶艺作品《霸王别姬》、《爷爷泡的茶》，2007年先后为北京更香茶叶公司创作奥运茶艺《舞动的北京舞动的中国茶》、《福娃献茶》、《五福敬茶》、《乾坤之梦》等作品，这些作品多次在东京NHK电视台、韩国SBS电视台、中央电视台、北京卫视等的大型晚会上演出……他曾多次在全国和北京市的各种茶艺大赛中获得大奖。作为中国茶文化的使者银汉晴先生积极与日本、韩国茶人及世界各地的茶人进行交流。银汉晴先后在北京大学、清华大学、人民大学、交通大学、首都经贸大学等大学进行茶文化系列讲座，并多次在人民大会堂、中南海、钓鱼台等地为国家进行中外的外事接待及表演中国太极茶道。

2008年3月15日，在中日青少年友好交流年开幕式上，银汉晴代表中国茶道与日本最大的茶道流派里千家进行交流，国家主席亲自观看了银汉晴表演的“和合茶礼”，并品尝他沏泡的黄山毛峰，2006年9月24日在人民大会堂宴会厅，银汉晴给日本前首相宇田孜表演茶艺《霸王别姬》，2007年6月25日在人民大学明德堂参加“人文奥运国际论坛”，给国际奥组委主席萨马兰奇表演《福娃献茶》，2008年4月4日在北京大学银汉晴为泰国诗琳通公主沏泡公主殿下最爱喝的安溪铁观音；2008年4月5日银汉晴在第六俱乐部为秘鲁前总统桑德曼先生沏泡西湖龙井……先后到日本、韩国、新加坡等地进行文化交流与表演。

3、三香道乔木森

乔木森是上海市茶文化研究中心研究员，部级茶艺技能裁判员，曲艺家协会会员，茶艺、茶文化、茶具、茶业管理课程教师、江西南昌女子职业学校、山东省茶艺学校客座教授。其研究领域：茶艺学、茶业管理学。主要作品有：理论专著、教材：《茶席设计》、《时尚茶艺》、《茶艺表演编导》、《茶会与茶会实务》、《现代茶馆管理与营销》等。其挖掘整理编导的中国古茶艺表演节目有：佛家《太平茶道》、道家《太极茶道》、儒家《太和茶道》及《神仙茶道》、《观音茶道》、《佛茶道》、《禅茶道》、《文人茶道》、《唐代宫廷茶》、《宋代分茶》、《清代宫廷茶》及各朝代、各流派宫廷、民间茶艺共37套。由他创办的茶道艺术团曾在国内外演出3千余场。

在中国茶坛，乔木森是位特殊人物，他的《茶席设计》一书，风靡茶界，引为样板。不唯如此，他所精心创编的茶艺表演，每每有不同风格和思维，而且极具艺术欣赏水准。尤以“以壶”的独门茶艺绝技，在上海世博会上演示，令中外宾朋叹为观止，就连国际展览局秘书长赛斯都情不自禁地竖起大拇指，连声赞叹中国茶文化的艺术魅力。

在中国香界，乔木森是位闪耀人物，他的香艺演示创编和香学研究，闻名全国，传播四海。不唯如此，他所创办的中国茶艺研究中心倾倒一批香艺爱好者，使无数茶者纷纷归香，以香悟道来回归当下的真实，并踏上归心的途程。在他举办的香艺学习班上，听课的学员因人满坐不下，不得不站立在走廊里聆听“香”的呼喊。

茶之创意说

什么是文化创意产业？

文化创意产业（Cultural and Creative Industries），是一种在经济全球化背景下产生的以创造力为核心的新兴产业，顾名思义为结合了文化及创意的产业。而对“文化”一词有诸多不同的定义。广义来说泛指在一个社会中共同生活的人们，拥有相近的生活习惯、风俗民情，以及信仰等。狭义的来说，即是指“艺术”，是一种经由人们创造出来的新形态的产物。不论就狭义或广义的文化而言，“文化创意”即是在既有存在的文化中，加入每个国家、族群、个人等创意，赋予文化新的风貌与价值。

文化创意产业的核心其实就在于人的创意以及最大限度地发挥人的创造力。“创意”是产生新事物的能力，这些创意必须是独特的、原创的以及有意义的。创—创新、创作、创造将促进社会经济发展。意—意识、观念、智慧、思维……人类最大的财富，大脑是打开意识的金钥匙。创意起源于人类的创造力、技能和才华，创意来源于社会又指导着社会发展。

创意文化的重要性

人类是在创意、创新中诞生的，也要在创意、创新中发展。在“内容为王”的时代，无论是电视影像这样的传统媒介产品，还是数码动漫等新兴产业，所有资本运作的基础就是优良的产品，而在竞争中脱颖而出的优良产品恰恰来源于人的丰富的创造力。因此文化创意产业其本质就是一种“创意经济”，其核心竞争力就是人自身的创造力。由原创激发的“差异”和“个性”是“文化创意产业”的根基和生命。

创意文化的世界观

文化创意自英国首倡，其后许多国家和地区也纷纷提出相关概念。主要包括版权产业、文化产业、休闲产业、体验经济、注意力经济等概念。世界主要国家和地区对创意产业的理解分为三种：以美国为代表的“版权型”，以英国为代表的“创意型”，以中、韩为代表的“文化型”。 我国对文化创意产业的形态和业态进行了界定，《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》明确提出了国家发展文化创意产业的主要任务，全国各大城市也都推出相关政策支持和推动文化创意产业的发展。作为新兴产业的文化创意产业，有着巨大的经济效益，尤其在经济寒潮的背景下，在人们普遍借文化产品来慰藉心灵的市场需求下，它更显示出极大的发展优势。我国紧跟时代潮流，文化创意产业蓬勃发展，并成为一些地方经济发展的重要支柱。

茶行业的创意

就茶行业而言，中国人喝茶五千年，老祖宗借着泡茶消磨时间，找到人生的智慧，二十一世纪的今天，茶变成随手可得的便利商品。其实快餐茶饮概念来自美国，就像即溶咖啡，是讲究效率、方便的美式作风，因为老美觉得泡茶、倒茶渣太浪费时间。而大多数美国人喜欢冰茶，便逐渐演变出冷藏罐装茶，台湾人把传统老人茶变成饮茶文化，还加进各地文化风味，演变出独一无二的新方向，进而行销全世界，这也是茶行业通过文化创意所演变出来的产业。

茶叶经济是我国传统经济中的一种，其中蕴含了丰富的中国本土文化，依靠人们对茶文化的了解，借助文化创意对茶产业进行开发，生产出高附加值的产业产品，推动茶叶经济的发展，使茶叶经济成为具有潜力的新兴产业。在此过程中，文化创意对于茶叶经济的发展具有重要的作用和意义，茶文化成为该经济发展过程中具有重大价值的核心部分。但是我国的茶叶经济发展并没有利用好这一平台，绝大多数的茶产业经营者或者企业对于茶文化创意都没有一个清晰的认识，对产品的文化创意没有花精力去研究，茶叶经济的附加值久久得不到提高，茶叶经济也就很难得到进一步拓展。

“茶之然”创意说

面对茶文化创意不清晰的市场，在2012年10月19号的茶博会上，我们偶遇一家做茶创意的企业“茶之然”，一个以茶为主题，创意为核心的茶文化创意产业公司。“茶之然”提倡的“创意茶文化，时尚茶生活”理念，是将中国三千年的茶文化同创意产业相结合，并通过创新思路将其重新演绎，使茶文化更加融入现代生活中。通过创意对各种与茶相关元素进行开发、延伸，将其融入休闲空间中，为繁忙都市人提供温馨时尚的休憩之地。目前，从国际社会对中国文化的关注到国人倡导的文化回归，都预示着中国传统文化在当前社会的重要性。“茶之然”正是在此基础上孕育而生的，将极具中国特色东方元素和西方的时尚生活方式，营造出清新、自然、反璞归真的氛围，融合“茶，礼，饰，食，器”五大文化元素，组建“茶主题创意生活馆”来述说茶与创意的生活故事。

创意茶文化的发展趋势