视觉传达设计的含义范文

视觉传达设计的含义篇1

关键词：汉字创意；思维与技巧；视觉传达设计；运用

现代汉字，起源于象形文字，经历了历史的锤炼和时代的洗礼，尽管发展到现在越来越具有现代化的简单实用色彩，但是许许多多的文字仍具有象形文字的特点，充满着诗情画意般的创意理念。因此，在现代设计领域，诸如建筑、艺术等方面，都会考虑到汉字创意的存在和影响，对其加以抽象化形成独树一帜的汉字创意理念，并把这一过程的理念运用于实践中通过特定技巧归纳总结出来，以备更明确和针对性地满足汉字创意产业的发展。本文就汉字创意理念与技巧在现代设计视觉传达设计中的运用加以研究，争取得到有益的结论。

一、汉字创意的思维理念与表达技巧

汉字，属于文字类历史文化遗产，并且也正被当代历史所改写和演化，从最初的会意文字经过合成、假借、简化为如今的文字。从古至今，汉字都遵循着六书的构造原理和理念，即象形、指事、会意、形声、转注、假借[1]。其中最能表现汉字创意理念的主要集中在会意和转注上。汉字的会意理念，自古就成为传统的理念流传下来，曾有“会意者，比类合谊，以见指为，武信是也”，讲述的就是并列的构造，通过合成的意义表现其最终的含义，能够使人见词生义，而且形象的溢于言表。汉字会意的理念能够以形表意，转注便有了存在的条件和基础，也就是汉字通过撇开具体字形，仍可以得到“意”的具体勾画和表现，是一种隐匿曲折的表现理念，通过汉字的构造可以转移视线及注意力，达到更深刻意境的含义体现。

汉字创意表达，既是对汉字创意行为理念的实践，也是对汉字创意理念的升华，只有当理论上升为实践，一种事物才能为人普遍接受，才能发挥出本身最大的潜能。汉字正是遵循了这样的规律，现在一直扮演着博大精深历史文化和色彩缤纷现实生活文化的重要角色。对应于汉字的创意理念，汉字对创意的表达技巧更为直接。

二、汉字创意理念与技巧对视觉传达设计的影响

汉字的创意设计主要就是基于会意和转注两种汉字表现理念，这种理念在传达给我们进行艺术设计时，最初会通过视觉进行传达，而且传达的更为直观和明确。理念的传达途径主要有以下几个方面：字形表象变化构思，字形结构变化理念，字体内部笔画排版形态。在此理念对应下，创意技巧手法主要包含以下几个方面：特异处理，属于汉字会意的一种表现手法，将会意字的局部或者偏旁进行特别变化，使得局部出现的异化能够与整体构成鲜明对比，以形象的区别突出重点；平构摆设，借助平面视觉的方式，通过正负、反白、镂空、点线面进行现象表达，传达给视觉极为直观的效果；抽象归纳，不同于以上两种技巧手法，汉字中会意字的字形表象，就是对字体含义、概念的抽象归纳，寓景于形[2]。

在把握好理念与技巧基础之上，可以发现视觉传达设计，不同于一般及以往的平面草型设计，对于设计所传达的意念和思想进行了高度的抽象与整理，追求创新理念和艺术设计的完美融合。综上，汉字创意理念与技巧对视觉传达设计的影响，一方面是表现在理念的革新与变化上，一种理念必须符合同时代的设计风格及艺术特征。另一方面流露在技巧手法的刻画和维护上，三大技巧在思维理念的背景下，相互联系，共同致力于对视觉传达设计的影响。

三、针对汉字创意的视觉传达设计应用

在将汉字创意理念运用到视觉传达设计上时，讲究一个“新”字。一个理念，贵在有创新之意。一方面，考虑文义意象的影响。这一层面的影响，是间接的表现，必须通过历史文化或者文字的勾勒才能理会其对视觉传达设计的影响。如“道”字的影响，道的含义自古至今有着无数的解读，但各种解读都有着其存在和延续的必要性，归根结底离不开人们遵守的自然客观规律的含义，这种见字如见其背后含义，是汉字创意理念留给我们进行设计时候的宝贵财富。另一方面，是象形意象的影响。汉字创意理念运用在视觉传达设计上的经典就在于此，来源于汉字最古老的象形体，而又可以最实在最基础的表达出来。例如：“美”字古代详解为“羊”，内涵文字蓄意，以羊大肥美的象形之意，勾画出对汉字创意理念的理解[3]。

在将汉字创意技巧运用到视觉传达设计上时，讲究一个“匀”字。一种技巧，重在有表现理念的手法，并且恰到好处、适合得当。一方面，特异处理要意象充分，表现适当。汉字的特异处理能够产生意象不到的概叹效果，吸引人们的注意。这也正是视觉传达设计必须坚持的基础和重要理念，如数年前，陈幼坚先生曾经办了其设计的服装创意展，展览中多出运用特异处理的手法来表现视觉传达设计，最为典型的是将汉字“我”进行特异处理，取英文字母“I”与汉字“我”进行局部结合，将“我”字左半边的竖勾用“I”来替代，强化“我”的理念传达，强化视觉设计的匀称效果，最终起到了画龙点睛之笔。另一方面，抽象归纳技巧历来都是汉字创意运用到视觉传达设计上的经典之作，视觉传达设计切忌简单、无意、浮华，追求的是意象内涵的间接传递，这方面汉字的抽象归纳技巧给了我们很好的启示。在我国，从古至今，汉字表达技巧中的黑白两色刻画，能够传达出是非准则的思想韵味，无需赘言，这种抽象归纳的方法早已得到业界普遍的认可。除去视觉设计的应用，建筑设计中的视觉效果也追寻了这一技巧手法的运用，如中国的许多建筑，都巧妙地结合了“人”字，将“人”的思想和行为归纳抽象到建筑的视觉设计之中，让人通过“人”形建筑的展现深刻领会人与建筑、与社会和谐相处的家居观念，表现独特而巧妙。

注释：

[1]曹方．现代汉字艺术设计［M］.南京: 江苏美术出版

社,2000．

[2]李鸿明. 视觉传达设计中汉字创意的思维与技巧[J]. 艺术

百家. 2011,(7):125-129

[3]赵新平. 张兴全. 多媒体时代的汉字创意设计[J]. 电影评

视觉传达设计的含义篇2

关键词：海报设计；视觉符号；设计应用

检 索：.cn

中图分类号：J0 文献标志码：A 文章编号：1008-2832（2016）07-0048-03

Analysis on the Application of Visual Marks on Posters Designing

HUANG Cheng-jun（Zhejiang Post and Telecommunication College， Shaoxing 312016，China）

Abstract ：The visual sense， as one of the most important organs of the human beings， transfers messages into the human brain directly. In poster-designing， visual sense constitutes one of the most important factors. Poster itself is one of the methods of message transferring， also a media of transferring message. On this media， the position of visual marks is significant. Visual marks are shown mostly by figures， which is a direct way which is easy to understand. Posters are used broadly in all fields which have direct visual transferring effects in publicity and propaganda. Therefore， this paper mainly analyzes the application of visual marks in the movies， as well as its best effects transferring ways in the whole scale.

Key words ：poster designing； visual marks； application of designing

Internet ：.cn

引言

海报的用途较广泛，比如：电影宣传、公益广告、商业活动宣传等等。在这些不同领域的海报设计中，海报的主要作用是一样的，那就是宣传。海报是为了让人们了解一些需要被告知的信息。比如说在电影海报设计的过程中，会通过海报的形式告知人物、电影类型以及整个的电影主要内容，商业宣传海报是利用其中的各种视觉符号的组合进而产生非常好的信息传递效果。其中视觉符号起着非常重要的作用。视觉符号是组成所有信息的整体概括，海报则是表达载体，视觉符号是给人直观感受的信息元素，包含图形、色彩、构图等等，在设计海报时，视觉符号应该被设计的有思想、有内涵、有灵魂，能够清楚的表达设计意图。

一、海报设计中的视觉符号的功能

视觉符号通过多种形式传达信息，在平面中主要以点线面、色彩、图形等来表达，所以极具直观性，并且有很好的形象感，能够将信息直接通过视觉感官传达给人的大脑皮层，直接折射出需要被理解的信息。不同的人会有不同的理解，也可以说从视觉符号可以反映出观看者的审美能力、理解能力和意识力。

视觉符号还具有现实性。因为视觉符号的组成是从人们的生活中而来，是表现社会的信息元素，也会随着社会的不同而衍变成不同的社会信息，是一种表达现实、传播情感非常特别的方式。

符号学中将符号分为三元关系所理解：肖像性、指示性以及象征性，也就是指表现、特征和内涵。视觉符号本身的形象是一种信息元素，其中所要表达的含义又是一种信息元素，所以说，视觉符号是有观念性存在的，而且视觉符号的观念性也能够通过图形和符号良好的展现出来。

视觉中审美原则最重要，我们每个人每时每刻都离不开，对于海报而言，审美是最大众化的评价方式。审美是一个与自己内在交融所表现出的感受，如若有共鸣则会达到审美标准。视觉符号在海报中的设计一定要遵循审美原则，并且根据影片内容、所针对年龄层等进行审美设计。海报的设计符合了观众的审美需求，观众才会对电影产生观看欲望。

二、海报设计的具体要素

海报作为信息传递的手段，要充分发挥出海报的功能。优秀的海报作品一定要有艺术感染力和号召力，要做到画面中的各要素合理摆放，才能形成被受众所接受的视觉效果；优秀的海报作品画面应该有视觉中心，除了吸引眼球的要素外画面整体还要具有独特的风格特点。海报设计要与主题一致，让人看了能够直奔主题的感觉。如：环境保护公益海报、商品促销海报等。在实际设计中要要注意以下几方面要点：第一，要有一定的视觉冲击力，可以通过整体的色彩和主题图形来实现。第二，内容要精炼，抓住重点。第三，以图形图像为主，文字为辅，海报中的构图和图形布局的美观通常是吸引眼球的很好方法。第四，主题字体醒目，海报中的文字如时间、地点、附注等主要内容以最简洁的语句。

海报的种类有以下几种：商业海报；文化海报；电影海报；公益海报；招商海报；展览海报。对这些要素进行良好的设计，才能够真正发挥出海报的真正作用。

三、海报中的视觉符号分析

对于现代化的信息社会而言，海报是仍然屹立的一大宣传手段，地位比过去更高，是极具重要意义的宣传手段。过去的海报大多数是手绘，以简单的形式展现，如今的海报不仅可以有手绘内容，还会增加数字化技术，将海报有着更为丰富、更符合当今社会审美要求的视觉效果。对于海报设计来说，不再是单纯的人物展示，而是一种视觉效果非常明显的艺术。作为视觉艺术，视觉符号是构成整个艺术作品的信息元素，一个海报就是给人看的、供人欣赏的，那么视觉传达的表现方式即一定离不开视觉符号。所谓的视觉传达，就是将视觉符号集中语言化，根据海报整体设计意图处理图形、色彩以及文字的三者关系，以最好的形式将海报所要传达意义表达出来。视觉符号其实就是一种语言，也能够让人直接的体会其中所要表达的含义，在海报中，视觉符号是多元化的、包含多方面的，是需要设计者面面俱到的。

四、海报中的视觉符号表达

在海报中，视觉符号是语言，其主要以图形和绘画为语言的主要表达方式。

（一）图形语言的表达

所谓图形语言，就是以非文字、特定形式来表达含义的语言，可以直接表达出情感、思维甚至灵魂。图形的设计对于海报而言是一种形象设计。无论是公益广告海报、电影海报还是商业宣传海报，都需要以特定的、符合海报内容的形象来传达信息。这是一个有主题但非固化的创意设计，是大量表达信息的简体综合，是一个提炼和概括综合的过程，是一个语言升华的表达形式。在海报中，图形语言是优于文字的一种表达形式，更乐意人们所接受。海报的主要作用的吸引人们眼球，能够在众多信息中直接被提取，还能够在提取之后获得符合需求的信息。那么视觉符号图形语言的作用就是极其重要的了。

人们对于图形的接受程度常常是大于文字的，对于信息量较大的商业宣传或电影海报来说，在海报中主要运用文字是极其不可取的，因为不仅不会吸引眼球、提高注意力，还不能直接简要概括其中的内容，况且，海报设计的主要作用是宣传、吸引，而不是详细介绍。人物造型、空间位置、情节背景、整体色彩等组成一个海报，图形语言在其中占有很大比例。文字需要在阅读者体内上升转化为情感信息，而视觉语言则是可以直接将情感表达出来的一种方式，既精炼又感性且直观。

（二）绘画语言的表达

所谓绘画，是一种在平面上的效果艺术，绘画是一个全世界共通的语言，不分年纪、不分语言，绘画直接的表达了创作者的思维情感，欣赏者可以根据自己的想象能力和理解能力将其信息接收。绘画最能表达出情感，且能将内涵完整表达。与图形不同的是，绘画能够临摹和创作情节，表达内涵，是一种有着直观感受的表达，能够建立起创作者与欣赏者之间的桥梁，能够准确的表达内容。绘画语言的表达无论是具体的还是抽象的、简单的还是复杂的，绘画都能根据创作者意图表达出来。对于海报创作中的绘画而言，无疑是非常重要的。

五、视觉符号语言在海报中的应用

视觉符号是符号学中的一种类型，是指人们用眼睛看到的一系列具有信息的符号标志，如：标志物、建筑物、艺术品、纹路、图纹等等。主要是指由线面和色彩所构成的符号，有着可识别的性质，代表着一定的含义，创造者可以自由发挥想象，而欣赏者也会根据想象和不同的理解能力理解出不同的含义。海报是为了传达信息而存在的一种载体，为的是宣传、可供人观赏，既是广告的一种，又是艺术品。海报目前是各个领域重要宣传手段之一，已经成为我们生活中比较常见的信息载体。一个高效的宣传工作不可能缺少海报，海报对于宣传工作而言，是普及观众、增加知名度的最好方式，海报可以直接的体现所需被知晓信息，直观、丰富、有色彩感，极具吸引力。可以说海报直接影响到一个企业的运营情况以及经济效益。

六、视觉符号在海报中的表现形式

在海报设计的过程中，视觉符号具有非常重要的作用，视觉符号就是指图形，这是海报设计中的关键组成元素。相关设计人员将视觉符号进行有效的表达，并且在进行视觉符号设计的过程中，也将自身的情感因素融合在其中，并进行有目的的设计。设计人员对视觉符号进行非常良好的设计，这样一来，就能够在一定的时间内，使人们更好的注意到所设计的视觉符号，促使人们重点关注设计的图形，人们通过这种方式能够获取设计人员想要表达的情感或者想要展现的内容，同时，也能够给予人们启迪和感悟。通常而言，设计人员在进行视觉符号设计的时候能够用到的方法有两种，一种是具象方法，另一种是抽象方法。

所谓具象方法就是在进行视觉符号设计的时候，利用的是自然界或者生活中的实际物品，并且非常直观的将这个物品表现出来，这样就能够为人们带来非常亲近的感觉，使人们能够更加快速的接受它，并且还能够更好的理解设计人员想要在视觉符号中想要表达的思想和情感，所以说，具象方法就是一种与人们进行良好的交流的图形语言。具象方法利用非常直白的表现形式对实际生活和实际的自然景观进行展现，并能够使人们进行联想到真实的情景或者事物，激发出人们的兴趣点，特别具有创新的视觉符号，更会使人们产生非常强烈的视觉效果以及内心的感觉。

而抽象方法就是指没有实际的自然景观或者事物作为参照，单纯的使用点、线、面三个要素与其它符号和文字进行结合，进而使设计出来的视觉符号具有丰富的想象空间，并且抽象视觉符号能够通过想象、启发、引导等手段进行情感或者信息的表达和传递，因此，利用抽象方法设计出来的视觉符号或图形具有非常强烈的艺术性，并且也非常个性化，促使这种设计方式在年轻人的世界中备受欢迎。在优秀的海报设计中，设计人员一定要有非常明确目的性，这样就能够在海报设计的过程中能够进行主题式的设计，进而针对现实生活中的社会现象或者事物以及非常难懂的内容进行抽象化，利用抽象方法中的手段，对这些内容进行改变和描述，进而将非常简单的点、线、面进行良好的组合，逐渐形成非常复杂的抽象画面，使人们能够良好的发挥自身的想象能力和创造能力，进而对抽象画面进行不同的理解。

七、视觉符号语言在海报中的作用

在进行海报设计的时候，无论是应用哪种方式进行设计，都是想要将其中蕴含的内容和信息进行高效的传递，在进行海报设计的过程中，不仅仅需要将其中的画面设计成具有美观性的图案，同时也应该充分考虑大众的需求，并且使其中运用的视觉符号能够简单易懂，这样一来，人们就能够对海报想要传递的内容和信息进行有效的获取，进而促使海报设计的内涵更为丰富。海报设计中的美观性想要更好的展现出来，就应该针对其中的图形进行装饰，尽可能的将视觉符号或图形想要表达的意图更加明显，使人们能够更为快速的了解其中蕴含的意义。

海报设计中的各种因素都应该与设计者想要表达的含义相关，最好是保持一致性，这样就能够在海报设计中将全部因素联结起来，进而促使海报成为一个有机整体。对于这样的海报来说，人们在阅读和观看的时候，才能够更加快速的理解其中的含义，而且还能够在人们的脑海中形成深刻的印象。因此，根据海报的特点，在视觉符号或图形设计的时候，不但需要将其设计成为具有表现符号的意义和价值，同时，还应该使视觉符号或图形中具有传统符号中的认知性，尤其是针对语言符号来说，必须具有一定的叙述性能。所以，海报设计中的视觉符号应该具备推理功能和表现功能两种，如果想要通过视觉效果对海报中的内容和信息进行传递和表达的话，就必须高效的运用视觉符号语言进行设计，并利用各种视觉介质向人们展现出海报设计中的内涵和情感，进而完成各种信息传递的目标，使人们能够更好的获取想要表达的信息和内涵。

结语

对于海报的设计者而言，视觉符号是影响整个海报的最重要因素。在符号学中，视觉符号是非常重要的组成部分，就如同人的感官中视力的重要性。海报设计是建立在视觉感官基础之上的，视觉与符号的结合，形成了视觉符号，用符号学的角度来剖析海报中的视觉效果。对于观众而言，海报是一个重要的宣传媒介，不仅要能吸引人，还要能吸引人看下去、体会其中内涵，对创作者而言，这就是成功的海报。人们看海报用的是眼睛，解读用的是心灵，视觉符号恰恰满足观众所需，即可观又可意，是最好的可接受元素。

参考文献：

[1]高鹏，李雪松.由一张贺卡看视觉符号设计与传播现代媒介的关系[J].现代交际，2011（05）：148-149.

[2]张玲珠，丘元.影视具象图形在电影海报中的视觉功效[J].电影文学，2011（06）：203-204.

[3]陈放，吴广.招贴海报的艺术与设计从法国肖蒙国际海报节所想到的[J].装饰，2013（01）：123-124.

[4]周旭，符号学在平面广告设计中的运用[J]，艺术与设计（理论），2012（04）：198-200.

[5]王勇.不同类型电影海报的表现技法.[J].青年记者，2011（07）：249-251.

视觉传达设计的含义篇3

关键词：标志；动态化趋势；信息传达

标志是一种信息传播的视觉符号，具有象征性的图形设计，传达特定的集团、活动、事物、产品等的特定信息。标志设计涉及美学、广告学、符号学、社会学、心理学、语意学等方面的相关知识，是一门综合性很强的设计分类。随着信息时代的到来，人类生活节奏日益加快，如何使标志在纷繁复杂的信息海洋中显示出独特的个性，如何使标志更加准确、快速的传递信息成为标志设计的一个重要课题。目前，通过对该课题的实践与研究，标志设计呈现出了众多新趋势，动态化就是其中的一个重要表现。

一、标志设计动态化的具体表现

信息时代标志设计动态化的表现首先在于，标志设计不再局限于在任何场合的运用都必须尽量保持其所有面貌，不能轻易改变所谓的“设计原则”。在设计实践中，设计师开始大胆尝试突破标志单一、静态、固定的外形与色彩，更加注重利用标志内部结构的韵律和动态平衡来表现视觉形象的本质，根据相应的视觉原理，赋予作品外在形态的机动性和灵活性，使标志在视觉上产生极具趣味性的动态变化，显现出具有无穷生命力的视觉意象，并使蕴含于其中的深层含义在视觉的时空延展中得到准确、有效的识别。

2000年汉诺威世博会的标志就充分体现了这种动态化的特征。德国汉诺威世博会以“人－自然—技术：一个诞生中的世界”为主题，旨在为人类的可持续发展，在经济、社会与生态方面为未来有可能实施的应对方案提供全球性的展示和交流平台。在标志征集活动中，主办方要求标志必须充分反映主题，具有独特性，能与“Exp02000Harmover”的标题字样协调结合；标志造型必须简洁而不乏深意，除适用于印刷、网络之外，还必须适合动画制作。最终，大会选用了奎恩工作室设计的外观看似有机生物结构的作品。不同于传统意义的是，该标志并没有固定的结构，其外形和色彩可以根据不同的应用需要而形成多达456种变化样式，展示给人们的是一种难以捕捉的，充满了灵气、未知和不确定性的动态延展的视觉效果。正如主设计师MichaelGds所阐释的那样：“它包含了促使其保持运动和活力的元素，一种永恒的能量。这也是21世纪发展对人类的要求：保持运动、思维灵活、勇于创新，运用智慧推动世界向前发展。”

又如，韩国一民美术馆的标志设计。设计师对“一民”的韩文辅音字母进行了几何化处理，并利用“田”字形的构图形式对其进行组合，标志的整体形象在稳定中富于变化。在标志的实际应用中，这种组合形式并不是始终固定不变的，而是可以根据背景、媒介、环境等因素的不同而重新分解、组合。将上述标志设计案例聚合在一起进行分析可以发现，标志的识别性并没有因为造型的动态变化而受到影响或减损，恰恰相反，正因为设计师在创意过程中抓住了视觉形态的本质，才使得标志的不同组合、变化显现出相同或相近的视觉感受，从而强化了标志的识别性。实际上，这也正体现了格式塔的“变调性”理论，即“一个格式塔，即使在它的各构成成分(如大小、方向、位置等)均改变的情况下，格式塔仍然存在或不变”。因此，设计师在进行动态化标志的设计过程中，要灵活运用对称、平衡、对比、统一、节奏、韵律等形式美法则，充分展现标志造型、色彩等方面的内在特征。唯有这样，才能使标志在动态变化中准确地传达信息。

除外在形式以外，动态化还表现在标志与其他视觉设计要素的相互关系之中。

标志在视觉系统构架中通常占有绝对主导的作用。其他相关要素如标准字体、辅助图形等都是为了发挥标志的这种绝对中心地位而服务，标志与其他视觉设计要素之间也因之而产生一种静态的、主次性的关系。本文作者认为，这种静态关系的维持虽然可以突出企业的主体视觉形象，但从某种意义上讲，却限制了视觉设计各要素的能动性，弱化了视觉系统的创新性与可持续发展性，这实际上也造成了对视觉资源的一种浪费。令人欣慰的是，随着设计理论及实践的不断深入，在当代视觉设计中已经可以看到标志与其他视觉设计要素之间逐渐显现出的动态化趋势。比如说，标志和辅助图形之间并不一定是主次关系，而有可能是一种互相补充、互为拓展的动态关系。美国奥睿律师事务所(OrrickHer-rington&Sutcliffe)的标志是一个绿色圆环状图形，辅助图形则是一系列与标志环状外形相似的圆形实物(如齿轮、唱片、纽扣等)。实际运用当中辅助图形在很大意义上拓展了标志的概念，通过对人们相似或相近联想和想像的引发，使标志形象突破了原有的环状外形，其意义也变得更为深远。

由此可见，在标志与其他视觉设计要素关系的动态化趋势中，我们已经不能想当然地将标志界定为视觉设计的唯一中心，其他诸元素或元素组合也有可能取得与标志相同甚至超越标志本身意义的地位。当然，标志与其他视觉设计要素之间的这种动态关系也并不是毫无标准可言，在标志设计的过程中，设计师们要在保持突出产品、企业、团体或是活动的整体视觉印象的前提下，合理调控各要素之间的互动作用，使各要素充分发挥作用，从而使视觉信息得到准确地传达。

二、标志设计动态化的意义与价值

从信息传达的角度看，标志设计的动态化符合受众的认知规律，符合新媒介发展要求以及视觉传达设计的总趋势，对于提高信息传达的效率有着重要的价值与意义。

首先，标志设计动态化符合人的视觉特点。视觉信息的传达包含生产、创造信息的一方，也包含接收信息的一方，即我们通常所说的“受众”。受众在图形信息传达中虽然处于非主动地位，但却对信息传达的最终实现起着至关重要的作用。设计师在进行标志设计时要充分考虑受众阅读图形时视觉在生理、心理乃至审美层面的需求和规律，才能将预先设定的信息顺利、准确地传达给受众。

动态化的标志图形与静态化的标志图形相比更符合人的视觉特点。通常来说，人在其视域范围内观察事物时，往往会对他们所关注的事物产生与其他事物相比更为清晰的认识，对于司空见惯、平淡无奇的形象或是杂乱无序的对象都容易产生厌腻和感知疲劳。在现代社会纷繁的信息面前，人不是对图形所有的细节信息都能关注，而是会有选择地把重要信息安排在视觉焦点上，将注意力投向那些富于动感和变化或是与周围环境中其他普通可见物有着显著区别的形状和色彩上去。受众对新奇事物通常会有天生的好奇心，正如宋代画家郭熙所说：“人之耳目喜新厌故，天下之同情也”。

信息传播的起点从人们对信息载体的注意开始，没有对图形必要的关注就不能实现信息“消费”。动态化标志图形充满了奇形异构、空间纠错、梦幻矛盾的大胆创想，它以主动出击的视觉形式，为其成为视觉选择的重点提供了机会，从而增强了对观者视觉生理和心理的刺激程度，为在繁杂的图形信息海洋中实现快速传播创造了前提和条件。

其次，随着信息时代的到来，新媒介的广泛应用对标志设计提出了动态化的要求。自1981年美国国际商业机器公司(IBM)推出第一台个人计算机以来，计算机的处理能力以惊人的速度迅速发展，网络与数码技术的成熟更是给人们的生活方式带来了巨大的变革，直接影响到受众的观念与行为。数码照相机、数码摄像机、各种数码编辑软件的出现为设计师提供了更为便捷的信息摄取、存储和编辑的方式。互联网、互动电视、数字手机等新兴的传播媒介，更是集合了电视、报纸(杂志)、广播等传统媒介的传播优点。它们利用多信息通道的优势，将文字、图画、影像、音响等信息元素有机地融合在一起，打破了传统的文字媒介、声音媒介和视觉媒介之间难以逾越的鸿沟，充分调动了人的听觉器官和视觉器官，缩短了视觉传达的周期，增强了视觉传达的时效性，同时也为交互式的信息传达提供了有利条件。在互联网络上，受众可以通过单击某文本中加以标注的一些特殊的关键单词或图像，打开另一个文本，激活一段声音、一组图形或是播放一段视频动画。不同的信息阅读者可以在同一时空和网络媒体或者是相关的信息编码者进行交流，甚至交流的本身也可以成为网络媒体实时的信息的一部分。简而言之，以数字式信息符号传播技术为核心的新媒介及多媒体技术的出现，为信息传播提供了全新的载体，为设计师提供了更为丰富的表现手段，同时又对设计者在视觉传达设计中信息传播的视觉符号化提出了新的挑战。

基于新媒介的标志设计将多种媒介的传播效果如声音、文本、图形、色彩、视频、动画等融为一体，形成视觉、听觉甚至是触觉、嗅觉相结合，传达与接受相互作用的设计图像。由之形成的动态化特征是符合数字媒体传播发展需要的。在2012年伦敦奥运会标志的设计中，WolffOlim公司将表示举办年份的“2012”通过变体形式成了标志的主体，“London”和奥运会五环标志被嵌在第一个“2”和“0”的图形之中。标志的色彩并不固定，而是根据不同场合的需要采用粉色、橙色、蓝色和绿色等不同的色彩方案。值得注意的是，在会徽的仪式上，该标志长时间地被展现在一个手机屏幕上，之后主办方又通过视频动画的形式丰富了标志的含义。从这一点，我们可以清晰地看到新媒介对标志设计动态化的影响。动态化是整个视觉传达设计的重要发展趋势之一。我们知道，视觉符号的产生存在于符号的编码与解码的过程中。发讯人通过编码将传播内容变成有意义的符号或是符号系统，而解码则是使用者将符号的感官刺激内化为意义的过程，视觉信息的传递和接收是在相互作用中完成的。社会经济、技术的迅速发展要求现代平面设计不能仅仅局限于二维平面空间，而要向更为广阔的三维空间甚至是四维空间延伸，并以动态化的视觉语言缩短信息编码与解码的间距，从而使视觉信息以更加快捷、有效的方式进行传递。

视觉传达设计的含义篇4

一、图形与汉字

1． 图形

“图”，本意为“谋划”，引申为“绘、画”，是一种表现方式，具有可视性。“形”，即有形式的无形意念，也就是思维方式。因此图形的本意应该是通过可视性的设计表现来传达具有创造性的思维，具备视觉设计的原理。图形可用线条、形状、色彩等方式，把思维意念转化成可以用来交流和传播的视觉形式，它有别于词语、文字、语言的视觉形式，可以通过各种手段进行大量复制，是人类思想意识活动的反映。图形在人类社会发展中有着举足轻重的作用，从原始社会开始，人类就用其聪明智慧以浪漫的思想和丰富粗放的图案装饰自身和生存环境。从大量的古代文化遗址中不难看出，原始社会渔猎活动是人类求生存求发展的主要活动，如我国半坡遗址的人面鱼纹彩陶盆( 图1) 中，简单而稚拙的图形，蕴涵着极为丰富的内容，深刻反映出当时社会的文明状态。随着人类社会的不断进步，人们对图形的认识和创作也有了进一步的发展，早期的图形创作有极强的象征性和寓意性。如传统的“龙”、“凤”图形，在现实生活中被赋予了美好的寄托，人们希望它可以带给自己巨大的力量以征服自然，茂盛的植物花卉则成为生活活力的象征［1］。

2． 汉字

汉字是中国特有的一种字体，目前确切历史可追溯至约公元前 1300 年商朝的甲骨文。汉字作为中华民族文明的象征，具有很强的地域性、民族性、文化性的视觉识别特征。汉字的形成是几千年来汉民族历史选择的过程，凝聚了民族的智慧和哲学思想，汉字的设计思维方式既高妙又单纯。不少学者认为汉字实际上是以“点”、“画”两种元素构架而成。早在宋代就有学者提出了“点”也是一种“画”，所谓“永字八法”中的不同笔画式样均可看成“点画”的不同位置与样式( 图2) 。汉字始创，与其他文字一样是由图画、象形文字演化而来。但在汉字的演化过程中始终维持着原始的图式或象形符号的基本形态，只是在形成更多文字时，在原有文字构成的基础上以“六书”的原则进行种种组合，即“象形、指事、形声、会意、转注、假借”等六种文字组成方式，不断丰富了汉文字信息容量。由于汉字始终保持了图式或象形符号的基本形态要素，并且每一个汉字都具有独立的形态意义和概念意义。汉字以最为单纯的设计元素运用了最丰富而复杂的构成方式设计出了具有内涵和架构完美的视觉符号，而且汉字的字符之间有着无穷的联结方式，使字符具有开放性和递增的同构能力，具有对发展变化着的不同条件的无限亲和性与适应性。但汉字的结构方式却丰富无比、不可穷尽且有法度可寻，以现代符号学的观念去解读汉字我们可以发现，汉字的设计思想揭示了图形符号设计的逻辑本质。

3． 汉字的图形化设计

汉字在漫长的历史进程和发展演变中始终遵循着象形的原则。中国造纸术和印刷术的发明，翻开了人类的视觉传播活动的新篇章，使人类的视觉信息可以大量复制并且面向更多的人群，人类的信息传播范围变得更加广阔，走向大众传媒。同时，不断发展的印刷技术和因此所产生的印刷工艺，促使了图形设计的发展，图形设计开始成为一个新兴的学科。另外，纸的产生和印刷术的广泛应用，一切纸张印刷品包括文化用品和生活用品都能进行图形传播。而从平面设计角度来看，文字可以看做是以简单的点、线为设计元素，通过平面设计的构成原理，运用丰富的设计手法，根据人们某种理念设计出来的，是传播信息的视觉图形符号。而这种图形特征在造字开始时就已经确立了，从原始图形文字的产生到中国最早的文字———甲骨文( 图 3)［2］，从汉字“篆隶楷草”等字体方式的演变到现代电脑美术字体的应用，汉字在其发展过程中始终保持着“象形”的特质。正是这样象形的特质，可以把它与很多事物联系起来，而这些联系有时很明显，有时是一种暗示，这种暗示与设计目的结合起来又可以产生联想，或者是巧妙的替换使它具有一定的象征意义，这些使现代平面设计中的汉字的多种图形化演变成为可能。因此，从文字中发现可成为图形化的元素，寻找创作素材，加入设计灵感，融入现代设计理念，就可以创作出独特、新颖的设计作品［3］。

二、汉字图形在平面设计中的运用

汉字的图形化设计已经成为一种有效的设计元素，产生了丰富的设计手法、设计风格和设计理念，以文字的民族性为根本，创造出具有强烈视觉效果和强烈感染力的设计作品。汉字图形化趋势既有图形的直觉性、丰富性和生动性，又具有文字信息传递的准确性和直接性，这不仅能增强设计的趣味感，同时也改变了文字惯用的设计形式。

1． 标志设计中的汉字图形

以汉字图形作为标志设计创意，是标志设计艺术中常见的形式。因为汉字的构成以象形、形声为主要特征，同时具有笔划结构穿插的特点，形象感较强。它以文字为单独形象，文字转化为形象，或形象转化为文字的表现方式构成标志，以及文字与图形结合构成标志，表达的意义更加明确。伴随着社会市场经济的发展，标志设计更加贴近市场，发挥着塑造品牌，开拓市场的功能，以汉字为主体，其设计效果和表达的文化内涵有不少成功的范例。靳埭强先生是香港的著名设计师，他提倡“真、善、美”的设计思想，即“真的形象，真的本质; 善的理念，善的行为; 美的内在，美的外在”，在这一设计思想统领下，它设计了不少优秀的作品，特别是标志设计为设计界称道。中国银行标志( 图 4) : 中国银行的标志设计创意是由结了红绳的古钱币构成的，红绳构成了“中”字，极为简练、深刻、鲜明地表达出“中国银行”的含义，既包含了民族精神，又以现代化的造型象征电脑化联营的银行服务。

2． 招贴设计中的汉字图形

招贴是指为招引注意而进行张贴。传播信息是招贴最基本、最重要的功能，特别是商业招贴，其传播信息的功能主要表现在对商品的性能、规格、质量、质地、成分、技术、特点等进行说明。充当传递商品信息的角色，使消费者和商品主都可以节约时间，并以高速度及时解决各种需求问题。文字是无声的语言，诉说着历史、文化，传承着人类文明; 文字是会说话的图形，以形说理，以意动人; 文字是视觉传达的媒介，引领我们走进多姿多彩的世界。文字的可读性强，是最直接的传达信息的载体，以文字为主表现招贴成了招贴设计中必不可少的手段。在众多文字中，我国的汉字是唯一富有生命力的表意文字，是用点画记录人类理念的平面设计。利用汉字来进行招贴设计，我们所要利用的不光是它的“形”，更重要的是它的“意”。把汉字作为主要的设计元素，在进行视觉传达时有它自己独有的特点，一是汉字意义传达性，另一个是图形化。

汶川地震招贴作品《同舟共祭》( 图5) : 作者将“汶、川”撕裂开来，然后拼成一个“济”字，在字面上吻合了“同舟共济”这个成语的含义，又包含了“汶川和地震”的主题含义，同时用“同舟共祭”的“祭”字，在字音上吻合了“同舟共济”字音，还包含了共同祭奠死伤者的含义。这个以文字为构成的海报可以说做到了一语多关，让人不由得感叹作品中丰富的含义。而这种功能，也只有含义丰富的汉字才可以做到。汉字中“同意、谐音、多音、多意”的特点给招贴设计带来无限丰富的设计资源，也使得设计作品带有无限丰富的文化底蕴。

3． 装帧设计中的汉字图形

书籍是人类文明、智慧、理想的最佳体现，是人类表达思想，传播知识，积累文化的物质载体。假如书籍是一座建筑，那么封面就是建筑的外观，封面设计集中体现了书籍的主题内容，是书籍设计的重点，而书籍的主题内容主要依靠封面的字体设计来体现。封面往往是书的第一发言人，人们常常因为封面的吸引而走向书籍，所以封面的设计显得尤为重要，而汉字独到的魅力给设计师们创造了无限的想象空间，从而极大的丰富了书籍装帧设计的领域。

吕敬人先生的《书艺问道: 书籍设计》封面( 图 6) : 把文字作为画面的主要形象要素，从字的形态特征和意义上进行探求，突出主题内容，特征鲜明，给人以别开生面的视觉感受。作者以大胆的手法进行字形的解构变形，但为了读者能够快速的识别书籍的主要信息，作品中的汉字识别性则把握得很到位。

4． 包装设计中的汉字图形

现代包装设计作为商品生产与流通的一个重要环节，与人们的生活密切相关，它主要的功能是传递商品信息和实现商品价值。就现代包装而言，除图形、色彩和编排等设计要素外，文字是传递商品信息、提升企业品牌形象的主要内容。文字作为介绍商品的重要手段，运用是否恰当，是关系到包装设计成功与否的关键要素。

洁典纸业的包装设计( 图 7) : 设计师对商品的品牌名称“洁典”进行了图形化设计，将洁典字体的巧妙弯曲设计，在体现出产品的基本特性的基础上，不但体现了该产品纸张的柔软特征，还给消费者留下了清新活泼的感觉，字体中树叶的添加设计，突出了该品牌的自然、环保的特点。

三、汉字图形设计的注意点

从以上案例中不难看出，汉字是汉族语言的视觉表达形式，在汉字图形的应用中，作品不但体现了其装饰功能，还突出了强烈的民族特色，弘扬了中国的传统文化。因此，文字设计是增强视觉传达效果，提高作品的诉求力，赋予版面审美价值的一种重要构成技术。

但是在平面设计中，汉字图形化设计中也要注意以下两点:

( 1) 要注意汉字的可读性。文字的主要功能是在视觉传达中向大众传达作者的意图和各种信息，要达到这一目的必须考虑文字的整体诉求效果，给人以清晰的视觉印象。因此，设计中的文字应避免繁杂零乱，使人易认，易懂，切忌为了设计而设计，忘记文字设计的根本目的是为了更好，更有效的传达作者的意图，表达设计的主题和构想意念［4］。

( 2) 要注意汉字的美观性。在视觉传达的过程中，文字作为画面的形象要素之一，具有传达感情的功能，因而它必须具有视觉上的美感，能够给人以美的感受。字型设计良好，组合巧妙的文字能使人感到愉快，留下美好的印象，从而获得良好的心理反应。反之，则使人看后心里不愉快，视觉上难以产生美感，甚至会让观众拒而不看，这样势必难以传达出作者想表现出的意图和构想［5］。

但为了达到整体上组合的统一，又需要从风格、大小、方向、明暗度等方面选择协调相同的因素。将对比与协调的因素在服从于表达主题的需要下有分寸的运用，能造成既对比又协调的，具有视觉审美价值的文字组合效果。

视觉传达设计的含义篇5

理性的理论方面在视觉传达设计中包括了人类不断发展进步的文明，它是消费者和客户的中介；它的成功与技术的、科学的理性支持是分不开的；设计的功能目的性决定了它的形式。功能主义理论是理性理论方面的典型代表，功能主义最主要的来源是自然界造物的原则，它也是一种理性的实用性的美。自然科学的研究领域里它所得到的成功就是因为有功能主义的发挥，使得科学理性的信心得到了大大的提升，结构主义和功能主义所向往的热情都在哲学领域中得到了充分的表现，为寻求到更准确的目标。“简化性”是自然界的原则之一。这一原则被很多的物理学者视为万物发展的结局。它是一种具有“提纯”的更深刻的含义在里面。在艺术的领域界定中，艺术家要选用的东西是具有真理的并且是“少即是多”的理论基础为理念所存在的。功能在[专业提供论文写作的服务，欢迎光临 dylw.NET第一论文 网]现代主义设计里，它正处于发展的过程，人们越来越关注于后现代主义中的理性设计，越来越多地加大了人们的关注度。功能包含社会的功能、环境的功能、人体的功能和物质的功能等，这种设计形式的观念是由功能决定的，并且有基础与核心的地位，有着非同凡响的意义存在着。

随着科学技术的不断发展，尤其是在20世纪以后，科学技术的运用越来越广泛，艺术设计也将科学不断地融入进去，从而使得艺术在视觉传达设计中越来越优秀与成熟。很多设计师将自己的思想和设计理念用科学技术表达出来，都取得了非常成功的效果，就出现了新材料、新技术所形成的视觉世界，它是艺术与科学的相结合，并且得到了人们的共识。艺术设计不是个性宣扬的艺术创作，不是说教的科学图解，忽视和过分地看重设计会造成不尊重受众的现象。我们都应该负起与文明社会同步的责任，尤其是艺术设计者，更要在自己的艺术设计中加入社会的需求，来传达社会文明的价值理念。艺术上所倡导的人性化设计、绿色环保概念设计、伦理道德责任设计，全部都加强了设计自身的价值，并将艺术设计赋予了人类文明的责任。

二

工具理性应用在视觉传达设计里有很多的方法，例如：利用图表进行信息设计的方法、对系统进行统一设计的方法、用符号进行设计的方法、网格和模数的设计方法、设计构成主义的方法等。为消费者提供展示信息、组织、选择的工作就是信息设计，它既有改变频率的信息设计，移动某种事物的方向，又有特殊实际用途的信息设计。现在使用了很多图表设计，并借助信息符号化和科学技术的支持来传达现代社会视觉设计。信息图表设计的种类有很多，如：三维立体截面展示设计、网页设计、多媒体控制显示器截面设计等交互屏幕信息的设计；电子控制面板设计、驾驶舱内控制界面设计等输入控制信息设计；制作程序、安装说明图、结构和运动演示图、医学图表、统计表、流程图、操作说明等信息传达设计；电子导航系统设计、道路交通指示系统导游信息的标识系统、科普推广设计等现代设计。信息图表设计的标准是要高效生动、准确、清晰地将复杂的意念和构想传达出来。伯丁认为，传达的内容一定要符合现实意义：科学、运动、时间和空间都要有现实感、质感、色彩和光要和现实接近等。伯丁还认为，将科学方法应用到艺术设计里，它的价值十分的强大。所以，信息图表设计能将科学的知识表达得更为清晰和易懂。

将杂乱无章的环境用有秩序的设计调整为统一的互相关联的整体，这就是系统设计，社会责任感、功能主义以及理性主义是它的核心。在很多世纪中用来识别的就有视觉记号。中世纪时，管理贸易就已经使用专卖标记，商人或贸易者都有自己的印记或商标。随着时代和社会的发展，视觉商标和识别加大了重要性和价值性，但是统一识别系统的设计要比标识和商标的用途更大，应用也更为更广。进行设计时统一规划要传达的信息，形成机构形象，也达到可识别的目的。统一识别对结构主义理念和逻辑方法有严格的要求，因此要有一套针对性的使用条件，原则和设计规范。设计方法的理性化对品牌概念和企业形象起到了很大的作用，统一识别系统的严谨、规划的管理在商业活动中同样占据了重要的地位。

语言中存在着很多的符号，也有很多的学者对此做过研究，随着研究的深入它变成了一种理解视觉世界的方法。我们在任何情况下都会使用到符号，我们的认知过程也与符号有关系，人类的语言和思维也需要符号的指引，符号的演变和组织同时构成了思维的认知。信息的传达也是通过符号实现的，它是一种媒介，实现了人类的信息交流和存储。经过时代和社会的发展变化使得符号也随之产生了很大的变化，慢慢地形成它自有的标准化，帮助人类解决了各种各样的问题。视觉传达设计里符号有着不同的意义，大众在进行消费生活时，设计师可以通过符号来了解消费者的需求和意愿，这也是一种最为有效的沟通工具。消费者是通过想象、联想和直觉来获取符号含义的，而设计者是进行编码的，因此使用的符号要让消费者理解和接受。

设计中所存在的问题可以用和谐、准确的模数系统进行处理，它包括普通版面组织和网格设计系统。设计师可以用两种方法将形式变成和谐美感，一是创作时所使用的是人类自然本能的比例感，二是将建筑师、艺术设计师、数学家在设计过程中的系统原则应用到一起进行创作。很多设计师在设计问题上都使用直觉的比例进行设计，而最终的评估设计质量和空间恰当地划分由比例的规则做决定，这也是对设计作品质量的判定。网格设计在不断地发展，它不是由某一个人所发明和研究出来的，它有具体的实验基地。很多设计师灵活而巧妙地应用了风格设计方法，让普通的观看者都可以看出模数系统与机械形式有着关联性。近几年新发展的分形几何学与模数系统相似，这种新的设计方法在研究对象上有很大的区别。这种设计方法的理念形成了现代非线性科学的基础概念。在视觉传达设计中，图形结构也有不规则的图像出现，这就是在设计里面要创新和研究的价值。

构成主义觉得艺术的功能是面、线、点这是一种抽象的表现造型，这是内心的一种抽象想法，不是客观世界所表现出来的。这种语言的抽象形式有内在的秩序和结构，产生的美感情绪是事件传达的秩序和作品的秩序结构的统一。康定斯基是构成主义运动的代表人物，在视觉传达设 计中他对人类心理的研究、分析与精密的反应，起到了很重要的作用。视觉元素包括肌理、形状、文字、比例、色彩，视觉传设计是借用了这些而形成了视觉语言，从而达到信息的影响和传达的效果。让·皮亚杰是瑞士最著名的心理学家，他认为这样的结构有它的特点存在，就是功能的转换和整体性。各元素有着有机的联系，这在整体结构中的表现就是整体性，这种性质都是不同的，结构里也有着秩序、法则、规律之间的构成的功能转换。又因词汇与语法之间的含义不相同，从而就有了各种各样的语句，并且组成了语言，语言是人类交流的沟通工具，这是因为“语法”和“词汇”的秩序、法则和规律的关联性而形成了有价值的语言艺术。构成主义作品影响到我们的就是传达和表露出来的消息及思想，用以传达思想和表露情感的方法就是形式和形式之间所存在的关系。这种有工具性的设计是人类对艺术的解读与了解，并形成了新的视觉风格。

三

工具理性的发展越来越成功，价值理性也在走向成熟，这种设计理念有对道德伦理方面的设计、绿色设计和人性化的设计等。人们希望将人的精神寄托到设计里，得到慰藉，绿色设计和人性化的设计是当今设计的主题。人性化的设计就是以人为本，刺激性的消费造成了生态失衡，资源被破坏了，能源也浪费掉了。所以，要对绿色设计和人性化的设计重点进行研究，这种设计方法的重点就是与环境有关系，以人为本，资源合理充分的利用，保护自然生态环境。随着时代的不断发展和变化，人们对消费的观念也有了很大的改变，刺激消费从很多方面在绿色设计和人性化的原则之间都保持着不变的现象。如果只是一味地将个人的利益放在前面就会影响设计的完善和发展，同样社会也会受到影响。因此，现代社会中绿色设计和人性化设计有着它的必要性和重要性，所以很多国家就出台了很多规范视觉传达设计活动的措施。绿色设计也可以说是环境设计和生态设计等，不同的叫法，内容和含义是一样的，基本的概念就是：在产品设计里表达出预防污染环境的问题，设计的出发点和目标就是为了环境更好，减轻环境的污染。生态设计相比于绿色设计，更在乎自然环境系统里包括人类在内的个体之间的关系，从而达到艺术设计的最高要求。

除绿色和人性化的设计之外，道德伦理的设计理性也是视觉传达设计中的价值体现，更是最重要的组成部分。很多商家为了得到更高的利润刺激消费所使用的不道德手段，使得伦理道德设计成为社会的责任，视觉传达设计者对消费者对委托人都有相应的责任所在。消费者受设计者的影响和引导其生活方式和消费行动，使得社会价值得到满足。社会发展过程中，视觉传达设计的力量是有限的，社会的问题不能单靠设计者来解决，也不能为大众如何行动和思考做出明确的指引，将视觉设计者的影响力过分的扩大，将建构者的身份强加到设计者身上这是不现实的表现。过分的忽视或看重视觉传达设计，这是不尊重消费者的行为，但是对它所产生的潜在和显性影响力的忽视都是不正确的选择。互动运动的相互促进，需要价值理性的方法和思想进行指导。这种价值理性的内容是要可持续发展的，从而达到视觉传达设计的要求和效果。

四

现代设计历史里理性概念的视觉传达设计，因生活方式、文化背景的不同，从而使理性模式不同。科学理性随着社会文化的理性概念的深入和外延，艺术生活与精神追求再不断地融合，日益加大的全球性商业竞争，使得理性设计逐渐应用到生态环境学研究、价值哲学以及思想追求和人文精神的领域里；将价值理性和工具理性进行结合，这是社会发展过程中的必然性，这样的发展也是合理健康的发展过程，也体现了设计者的社会责任和职业德道，创造力的挑战和开掘设计智慧的开拓。理性价值在视觉传达设计里有着非常重要的意义和价值，对其领域的设计具有借鉴和参考的重要性。视觉传达设计中的方法和观念是在不停发生着变化被总结和变化的积累过程。人类最高的理性是它追求的目标，视觉传达设计的整个过程都是永无止境的过程，它的内容更在充满意义和价值的发展中不断变化、不断充实。视觉传达设计的理性求索过程要完全实现有着很多的困难，在职业态度上设计者过于片面的追求效益、忽视质量、急功近利，在消费者方面也受到了制约，在需求层次上也有阶段性，这些都是视觉传达设计的使命和发展趋势。理性价值在视觉传达设计上将会成为非常重要的步骤。

参考文献：

[1] 刘立维：《论包装平面汉字造型的视觉传达设计艺术》，《艺海》，2011年第1期。

[2] 尚晓明：《信息时代背景下视觉传达设计的新语境》，《包装工程》，2009年第11期。

[3] 尚慧琳：《找寻时代的视觉符号》，《襄樊学院学报》，2009年第12期。

[4] 郭伟胜：《传承是根基，超越获生机、对西部现代视觉传达设计艺术之思考》，《西北美术》，2002年第4期。

视觉传达设计的含义篇6

关键词：标志；动态化趋势；信息传达

标志是一种信息传播的视觉符号，具有象征性的图形设计，传达特定的集团、活动、事物、产品等的特定信息。标志设计涉及美学、广告学、符号学、社会学、心理学、语意学等方面的相关知识，是一门综合性很强的设计分类。随着信息时代的到来，人类生活节奏日益加快，如何使标志在纷繁复杂的信息海洋中显示出独特的个性，如何使标志更加准确、快速的传递信息成为标志设计的一个重要课题。目前，通过对该课题的实践与研究，标志设计呈现出了众多新趋势，动态化就是其中的一个重要表现。

一、标志设计动态化的具体表现

信息时代标志设计动态化的表现首先在于，标志设计不再局限于在任何场合的运用都必须尽量保持其所有面貌，不能轻易改变所谓的“设计原则”。在设计实践中，设计师开始大胆尝试突破标志单一、静态、固定的外形与色彩，更加注重利用标志内部结构的韵律和动态平衡来表现视觉形象的本质，根据相应的视觉原理，赋予作品外在形态的机动性和灵活性，使标志在视觉上产生极具趣味性的动态变化，显现出具有无穷生命力的视觉意象，并使蕴含于其中的深层含义在视觉的时空延展中得到准确、有效的识别。

2000年汉诺威世博会的标志就充分体现了这种动态化的特征。德国汉诺威世博会以“人－自然—技术：一个诞生中的世界”为主题，旨在为人类的可持续发展，在经济、社会与生态方面为未来有可能实施的应对方案提供全球性的展示和交流平台。在标志征集活动中，主办方要求标志必须充分反映主题，具有独特性，能与“Exp02000 Harmover”的标题字样协调结合；标志造型必须简洁而不乏深意，除适用于印刷、网络之外，还必须适合动画制作。最终，大会选用了奎恩工作室设计的外观看似有机生物结构的作品。不同于传统意义的是，该标志并没有固定的结构，其外形和色彩可以根据不同的应用需要而形成多达456种变化样式，展示给人们的是一种难以捕捉的，充满了灵气、未知和不确定性的动态延展的视觉效果。正如主设计师MichaelGds所阐释的那样：“它包含了促使其保持运动和活力的元素，一种永恒的能量。这也是21世纪发展对人类的要求：保持运动、思维灵活、勇于创新，运用智慧推动世界向前发展。”

又如，韩国一民美术馆的标志设计。设计师对“一民”的韩文辅音字母进行了几何化处理，并利用“田”字形的构图形式对其进行组合，标志的整体形象在稳定中富于变化。在标志的实际应用中，这种组合形式并不是始终固定不变的，而是可以根据背景、媒介、环境等因素的不同而重新分解、组合。 将上述标志设计案例聚合在一起进行分析可以发现，标志的识别性并没有因为造型的动态变化而受到影响或减损，恰恰相反，正因为设计师在创意过程中抓住了视觉形态的本质，才使得标志的不同组合、变化显现出相同或相近的视觉感受，从而强化了标志的识别性。实际上，这也正体现了格式塔的“变调性”理论，即“一个格式塔，即使在它的各构成成分(如大小、方向、位置等)均改变的情况下，格式塔仍然存在或不变”。因此，设计师在进行动态化标志的设计过程中，要灵活运用对称、平衡、对比、统一、节奏、韵律等形式美法则，充分展现标志造型、色彩等方面的内在特征。唯有这样，才能使标志在动态变化中准确地传达信息。

除外在形式以外，动态化还表现在标志与其他视觉设计要素的相互关系之中。

标志在视觉系统构架中通常占有绝对主导的作用。其他相关要素如标准字体、辅助图形等都是为了发挥标志的这种绝对中心地位而服务，标志与其他视觉设计要素之间也因之而产生一种静态的、主次性的关系。本文作者认为，这种静态关系的维持虽然可以突出企业的主体视觉形象，但从某种意义上讲，却限制了视觉设计各要素的能动性，弱化了视觉系统的创新性与可持续发展性，这实际上也造成了对视觉资源的一种浪费。令人欣慰的是，随着设计理论及实践的不断深入，在当代视觉设计中已经可以看到标志与其他视觉设计要素之间逐渐显现出的动态化趋势。比如说，标志和辅助图形之间并不一定是主次关系，而有可能是一种互相补充、互为拓展的动态关系。美国奥睿律师事务所(Orrick Her-rington&Sutcliffe)的标志是一个绿色圆环状图形，辅助图形则是一系列与标志环状外形相似的圆形实物(如齿轮、唱片、纽扣等)。实际运用当中辅助图形在很大意义上拓展了标志的概念，通过对人们相似或相近联想和想像的引发，使标志形象突破了原有的环状外形，其意义也变得更为深远。

由此可见，在标志与其他视觉设计要素关系的动态化趋势中，我们已经不能想当然地将标志界定为视觉设计的唯一中心，其他诸元素或元素组合也有可能取得与标志相同甚至超越标志本身意义的地位。当然，标志与其他视觉设计要素之间的这种动态关系也并不是毫无标准可言，在标志设计的过程中，设计师们要在保持突出产品、企业、团体或是活动的整体视觉印象的前提下，合理调控各要素之间的互动作用，使各要素充分发挥作用，从而使视觉信息得到准确地传达。

二、标志设计动态化的意义与价值

从信息传达的角度看，标志设计的动态化符合受众的认知规律，符合新媒介发展要求以及视觉传达设计的总趋势，对于提高信息传达的效率有着重要的价值与意义。

视觉传达设计的含义篇7

1、分析平面广告设计信息传播中的言语语境

言语语境是指由词汇、语法以及句子等语音音素所形成的上下文，将言语语境视为信息传递的介质，利用言语的形式，将所要表达的信息传递出来。针对平面广告设计信息传播中的语言语境，主要是指对设计的产品中所要塑造的颜色、形象、图片以及文字等因素进行的有效组合。

2、分析平面广告设计信息传播中的社会文化语境

社会文化语境指的是交流者所生活的社会和其存在的一些文化。然而在平面广告设计信息传播中，社会文化指的是构成广告文本所包含的各种物质、心理活动、审美形式以及社会环境等。一种文化的形成需要经历漫长的历史积淀，它属于一个种族的道德习惯、传统习俗、文化教育以及价值观念等。因此，平面广告设计信息传播中的社会文化语境需要与广告对象所在的文化世界相结合。社会文化语境在平面广告设计信息传播中的核心内容就是为了能够加强民族文化的审美观念。平面广告设计人员在对广告进行设计的时候都需要受到社会文化的制约，不可以随意进行设计，否则就会降低广告的信赖度。

3、分析平面广告设计信息传播中的情景语境

情景语境指的是在固定的时间地点，某人物在某事件中所发生的言语行为，便是平面广告的使用情景。只有在具体的事情下，人们才可以了解平面广告中的含义，才可以真正的了解平面设计产品所要体现的意义，理解设计人员所传达出来的价值观念，同时起到了宣传的效果。

4、分析平面广告设计信息传播中的认知语境

认知语境主要是一种后来提出来的动态语境观念，指的是人们通过自身的认知程度，在交际场景中针对各种需要所做出的有意向的或是不自觉的一种反应。人们在阅读广告的时候，需要经过认知活动才可以进入的了解广告所要表达的信息。所以，平面广告设计人员需要对人们群众的认知语境进行充分的研究，并了解其认知程度，只有这样才能够设计出符合人们群众需求的产品。

二、语境在平面广告设计信息传播中的作用

任何一种符号如果想要存在的具有意义就必须存在于一定的环境之中，平面广告设计中的信息传播也是一样的。语境在平面广告设计信息传播中具有重要的作用。1）人们群众通过语境能够了解平面广告所传播的信息的含义。例如：鸽子，人们都知道鸽子是和平的象征，但是在不同的环境下，我们针对鸽子所存在的意义也会有不同的理解。世界上有许多事物之间存在密切的联系，同一个符号在不同的语境中也可能出现不同的含义。2）人们群众通过语境能够了解平面广告中一些比较模糊的信息。客观事物的本身就存在着模糊性，在平面广告设计中也会存在一些让人们无法理解的内容。这时人们群众就需要借助语境来进行猜测设计人员的真正意思，了解广告所要表达的主要内容。3）人们群众通过语境能够了解平面广告更深一层的含义。俗话说“话中有话”就是这个意思，有些时候人们群众所说的话并不是为了表达出其本身的字面意思，而是将其他的言外之意表现出来。在平面广告设计中也会存在类似的情况。这个时候人们就需要借助语境了解设计人员所要表达的言外之意。

三、结束语

平面广告设计信息传播需要借助符号等语言的方式进行表达。目前，平面广告设计中视觉形象逐渐向符号化演变，通过准确的图形和符号经平面广告设计的含义进行表达，这时信息之间的交流就需要依赖符号自身的语言进行表达，表达平面设计除了符号自身的影响以外，其语境的影响也是非常重要的。平面广告设计信息传播受到了语境的制约以及影响，所以平面广告所呈现的信息，只有在语境之中才可以实现。换句话说，就是平面广告和语境之间存在着密切的联系，如果平面广告脱离了语境，那么平面广告中的符号语义就无法理解，也就表达不出所要体现的含义。语境在其平面广告设计信息传播过程中具有重要的作用，如果对其忽视，就会降低广告宣传的效果，所以需要对语境进行重视。平面广告作为介质，为人们群众提供了一种沟通与交流的关系，其信息主要存在的形式也是以视觉符号等非语言的方式所体现的，语境在其中起到了非常重要的作用。所以平面设计人员在设计的过程中需要树立正确的语境意识，并设计出符合大众视觉观的产品，方便人们群众进行合理的选择，从而体现出产品的真正含义和价值。

视觉传达设计的含义篇8

关键词：图形创意；信息传递；视觉设计；应用

中图分类号：R339.14文献标识码： A 文章编号：

一、图形创意

（一）图形创意的思维方式

图形主要是通过视觉来实现艺术设计的传达，通常好图形都离不开优秀的创意，而优秀的创意和创造性、发散性思维方式是密不可分的。在设计过程中，实际上就是对创造性思维方式的实现，所以说创意是图形的灵魂。人类的思维活动是由抽象思维、意象思维、形象思维及具象思维等几项思维交替进行。图形创意思维方式除以上几种外，还包含逆向思维、逻辑思维和发散思维等方式。

逆向思维是把事物发展的原因和结构产生顺序的倒置，从事物结果向原因进行推演。例如在许多公益环保广告中，经常使用干旱的沙漠或干枯的河道等一些自然灾害后产生的可怕画面，意在提醒大家过度的破坏大自然会产生什么样的严重后果，进而号召大家保护大自然，爱护水源等，此广告使用的的逆向思维方法。逻辑思维即依照事物的表面现象联想本质，运用因果关系的习惯性发展，来推理、概念和判断的方式所表现的思维活动。越多的思维路线能够引发越多的创意方案，可选择性就越强，所产生的质量效果也越好。

（二）图形创意的设计

艺术设计的特性，导致图形的创意性成为图形设计的核心主体。无论任何方面的设计，都要求设计师有优秀的创意。创意是理性思考以及感性认识的结合过程，是由许多专家、前辈的归纳、总结出的行之有效的方法和程序。

图形创意的前提是了解原本的信息内容，其主要内容有以下三种形式：(1）想像出一定事物的原形或原状，赋予相应的意义。（2）想像出特定的意义（原意），让你采用与之相关联的其它形象进行准确的表达。（3）想像出事物的特定原形并限定意义，让设计师进行有创意的组织、整理，做出准确表达。

二、图形创意在视觉传达设计中的应用

（一）图形创意在标志设计中的应用

在现代图形创意的标志设计中，一般包括具象型标志、抽象型标志、综合型标志、文字标志和吉祥图案等，具体内容如下。

（1）具象型标志是通过客观存在的认识、经验而反映的事物，通常以插图的方式在标志设计中出现。具体的图形能够让人们更加直观的对事物进行理解，因此具象型标志是经常使用的一种设计形式。这种标志具有直观、便于记忆、识别等特点。

（2）抽象型标志主要指利用几何中点、面、线组成的无机图形、有机图形。通过符号、图形构成的抽象事物来实现意念和感觉的表达。抽象图案具有鲜明、间接和易于复制等特点，具有深远的象征意义和抽象意义，能够使特定的内容和深远的意义得以体现，且具有较高的观赏价值和艺术价值。

（3）综合性标志是指通过结合多种手法所设计的标志，同时它具有多者的优点，在现代标志性设计中广泛的被应用，可读性和可视性强，具有听觉传达和视觉传达的优势。

（4）我国早期的文字是对图形创意的最好体现，但是随着文字的抽象性、简化性变化，现在人们已经很少能够准确地通过文字本身来推断其真实表现的大概含义。但当代文字标志主要是通过文字图形化来赋予图形新型的含义，是文字和图形的综合运用。

（5）吉祥图案是运用我国传统图形中的精神元素与传统图形中的标志进行设计，二者相结合使设计语言以及民族文化精神一起融为设计艺术的主流。

（二）图形创意在书籍装帧设计中的应用

书籍装帧设计中的图形创意主要分为综合图形、、写实图形、意象图形和变形图形等。

（1）综合图形是把多个具有不同含义的物象相结合所产生的图形，综合的过程就是图形的创造过程。这种图形综合了所有物象的特征、意义，其具体又可分为拼置图形、集结图形、矛盾图形、同构图形等。

（2）写实图形主要利用写实立象方法进行装帧的设计，是一种日常运用中较常见的表现手法。在装帧设计中，写实形象语言不仅局限于油画、国画和版画等接近现实形貌的形象，并且包括不同的摄影作品形象。在运用写实形象语言过程中，值得注意的问题有：从生活中寻找生动的依据；所表达形象应具有笔墨意味。若没有达到以上要求，其写实的表现手法就会限于平庸或拙劣。

（3）意象图形是装帧设计中较为常见的表现形式，具有较高的艺术品位。意象主要指艺术家们对客观物象及主观情感的结合，在脑海中形成意象，并且物化成有形的艺术作品的形象，意象是体现艺术家审美的观点，主要强调艺术家达到物我相融的艺术境界。

（4）变形图形即利用物象本身的变化而产生出的一种蕴含较丰富内涵的图形。在变形过程中，物象不仅具有本身的含义，还可以赋予物象新属性的特征，能够使物象的内涵得到进一步的延伸。变形的方法多种多样，例如拟人、肖形、异面图形、混维图形等。

（三）图形创意在平面广告设计中的应用

平面广告设计是指利用视觉语言来表达广告的主题，使广告得到形象化表现，把画面的构成以恰当的视觉角度，以直观的、美观的法则形式以及一定的表现方法来引起广大消费者的关注，从而达到平面广告的宣传作用，图形创意在平面广告设计中的表现形式主要有下列几种。

（1）纯真形象

纯真形象重点是以直接的对话、可信的无声语言作为形象的主体，运用个别具有诱导力的形象来展现某个中心形象，可信可靠的形象采用陈述的方法进行表述，醒目而又单纯。例如某公益广告中：一片干涸的土地，一滴水，这种不加任何修饰的意境，很直观的反馈给受众信息：提醒节约用水，保护环境。同时给人强大的，卓尔不凡的视觉与心灵冲击。

（2）夸张形象

夸张形象顾名思义是对形象本身进行变形处理、以倍量夸大，这样做可达到增加受传者的兴趣，并且大大拓宽创意的表达方式，通常这种表现形式是滑稽的、幽默的，也是会意于心、引人入胜的。是一种突破性的，在梦幻和现实、想象和真实间的神秘探索。

（3）抽象图形

首先，抽象图形是单纯而概括的图形组合方式，是一种非写实状态的高度理念化的图形创新形式。抽象图形的表达方法比较自由，脱离于表现技巧和表现对象的束缚，有较强的画面视觉冲击力，能够有效的体现画面的主题特征，在广告设计中应得到了广泛的应用。并且，表现题材具有多元素的特征。

如汶川系统广告中的《济汶川》，在5.12汶川大地震之后，首先需要的是重建家园。罗荣设计制作的《济汶川》。巧借救济的“济”字，拆字成“汶”、“川”，借意来呼吁大家救济汶川，用最简单却又最震撼的视觉冲击感动观者，呼吁大家捐钱、捐物，用爱的力量去创造奇迹，用爱的力量来重建家园。这种抽象符号的巧妙运用，虽然没有具体的反映客观事物，但却在第一时间把信息准确无误的传达给观者。达到形式与内容（信息）的最佳结合。

总之，平面广告设计在重视直观表达形象时，也不能忽略其蕴含的本身文化底蕴。正常情况下，优秀的广告作品往往超过了广告本身的使用功能以及表面形式，是一种人类审美趣味和精神生活的演变。

（四）图形创意在包装设计中的应用

包装设计中的图形设计元素主要是运用图形创意本身所具有的优势即视觉传达，把指定的商品信息内容直观的传达给消费者，引起消费者的关注，使消费者产生购买欲望，近而促成购买行为的发生，达到预期的效果。包装设计的图形设计除满足正确性原则外，还应满足以下原则：（1）个性化原则。目前，商品种类五花八门，要想使产品脱颖而出，引起消费者产生购买欲望，个性化特征就显的尤为重要。（2）艺术性原则。设计者在设计时应注意的是，包装设计的图形不仅表达商品的信息，更需要表达具有一种文化内涵的产品。包装的艺术性也可以反映国家民族的文化素质和欣赏能力。（3）局限性原则。不同民族、不同地区以及不同国家的人们都有着不同的风俗习惯，这就造成人们对图形传达的含义产生不用的理解。因此，在设计过程中，应根据商品所针对的消费群体对象进行设计。

包装设计中的图形元素是多种多样的，概括而言可包括以下几大类：（1）装饰图形。此类型主要是设计中运用装饰纹样的一种表现方法，其介于抽象图形和具象图形之间具有特殊性格特征的装饰图形。（2）具象图形。此种图形的表达方法可以通过写实性绘画或摄影来实现。写实性绘画主要有蜡笔画、油画、水彩画、年画、素描、喷绘画等。（3）抽象图形。此种方法虽然在表现手法上有些缺乏客观性、真实性，但其表现形式仍可以对产品的信息等进行传递。但是抽象图形具有简洁和视觉冲击力强的特点，能够激发消费者对商品产生丰富联想。

三、结语

近年来，视觉传达设计发生了巨大的变化，其涉及的领域也逐步的扩宽，信息开始被人们广泛的接受。随着社会的发展，不同时代对视觉传达艺术设计有着不同的设计条件。所以，设计人员需要根据时代因素不断学习和完善自己的观念，对图形设计进行再认识再升级，这样设计富有时代性和现实意义。

参考文献

[1]周琮凯.图形创意[M]重庆：西南师范大学出版社2010.

[2]崔生国.图形设计[M]上海：上海人民美术出版社2011.

[3]门德来.现代图形设计创意与表现[M]西安：西安交通大学出版社.2009.