创造性思维特征范文

创造性思维特征篇1

关键词 : 创意思维方法

中图分类号：S611文献标识码： A

一、图形创意思维的发掘

（1）思维的切入

从时空的关系切入

由时间或空间上接近的事物切入。利用事物间在时空上的接近关系，唤起观者与此相近的想象。

从事物的形、义类比切入。

利用人对某一事物感知时，会引起与这一事物在性质上、形态上或其他方面相似或者含义相近的事物的回忆的特点，实现形义转换，创造图形

从质和特点的关系切入

事物的性质和特点所构成的关系必然有其相反面，切入构形时利用事物在某一种共同特性中存在的较大差异，寻求创新

二、创意思维的基础

1、思维特征

(1) 求异性：创意思维的求异性特征是因形象思维造成的。设计师从反逻辑的角度出发，在客观世界的事物中寻找形象的变异、质的变异。

(2) 跳跃性：创意思维的跳跃性特征是指思考问题的方式是非连续式的，导致思维发展的突变和逻辑的中断。表现为形象的反常，表面上不相干的物形却蕴涵着本质上的关联

（3）辨证性：创意思维的辨证性特征指设计师的思维过程总是在寻找与发现之间进行，在求同和求异之间展开。

（4）综合性：创造不是靠苦想就可以得到的，它建立在对客观事物的形状、结构、秩序和意义的分析上，建立在多角度、多侧面、全方位的思维点的交叉和整合上，由此形成了从常规思维到逆向思维、反常思维、发散思维等多种创造性思维的形式和方法。

（5）原创性：创意思维的原创性特征是指其成果的新颖和唯一性。

（6）能动性：创意思维的能动性特征是指设计师的创造性思维是一种有目的的活动，而不是客观世界在人脑内简单的、被动的反映。

2、思维方法

（1）常规思维：常规思维是在一个固定的范围内应用由此及彼、由表及里的思路进行。常规思维即是逻辑思维。

（2）逆向思维：逆向思维是由结果向原因的推演，是因果关系的倒置。

（3）反常思维：反常思维具有偶然性的思维质变。这种思维方法是从事物的相反方面提出假设，依据事物间的对立关系而构成联想，把问题异化，用超出常理的构思去获取新的视觉形象。

（4）发散思维：发散思维是把问题“点”引向问题“面”。由原创意点引出另一个或数个二次创意点，再以这些二次创意点为原点引出更多的创意点。循着向四周辐射的各种路线思考。

3、思维的表达（方法）：

（1）寓意和象征

寓意：借其它事物来寄托本意。寓意的表达主要依靠借题发挥的手法。

象征：通过某种具体可以感知的形象或符号，用以表现某一事物的本质或涵义以及与之相似或相近的概念、思想和感情。象征的表达主要依靠哲理和暗示性。

（2）想象和联想

想象：是指在原有感性形象的基础上创造出新形象的思维过程。

联想：是从一事物的观念推想到另一事物的观念，有人称之为“观念的联合”。视觉设计创意思维中运用最多的就是联想思维。如：相似联想、相关联想、对比联想、因果联想、功能的联想（玻璃杯的用途联想）

4、创意思维推演

（1）逻辑推演

①功能推演。

由拟表述的内容找出与之功能相联系的形象，用这一形象的组织来表述功能。

②词义推演。

由主题词义推演出相关词义的表达，并形成形象。

③求证推演。

根据表述内容，确定一个概念或观念，用能代表本质的形象去证明和表达这个概念或观念

（2）联想推演

①形象推演。

用形象近似或外形相近以及某一角度或某种状态近似的形象去替代原形象，引发想象的延伸。

②概念推演。由一个概念推演出相关物，由物推演出相关事，由相关事推演出用途、作用等内容。

③内涵推演。由一个物形的表象特征，推演出它的内涵

④情节推演。由假想的情节推演出戏剧化的场景和结果。

⑤色彩推演。由色彩的感情和色彩的象征意义，抛开色彩的表象，引出它所能表达的主题，再根据所述主题确定图形形象。

创造性思维特征篇2

【关键词】创造性；思维；成才；竞争

当今社会面临着新的历史性挑战，产生了比以往的任何时候都要激烈的变革。在今天，人类社会不断发展，人类不断进步，人们要求不断提高物质生活和文化生活水平，为此人类必须不断有所发现，有所发明，有所创造，有所进步。

人才应具有勇于探索的精神，又具有善于创新的思维能力。人才具有创造性，这是人才与一般人最本质的区别。而创造性思维是人才创造的核心。它是创造性成果的花朵。其表现形式是五花八门，各式各样。科学技术的发展，人类社会的进步，都依赖于创造性思维的开展。若离开它，人类的生活也就没有朝气了。因此可以说，没有创新，就没有人才，就没有人类文明的发展和历史的进步。所以研究创造性思维的特征及其规律，对于开发人才的创造潜力，提高人才的创造能力，具有十分重要的意义。

一、创造性思维的概述

1.概念

所谓创造性思维是指在解决创造性问题的活动中，提供独特的新颖的具有社会价值的产品的，开拓人类认是新领域的思维活动，它是人的智力水平高度发展的特殊表现，是探索未知、勇于开拓、富有新成果的进取性思维。所以创造性思维最突出的标志是具有社会价值的新颖而独特的创造性特点。“新颖”是指不墨守成规，破旧布新，前所未有。“独特”是指不同凡俗，别出心裁。新颖性和独特性是创造性思维的根本待征。它除新颖性这一特点之外，还必须富有效用性。它是指创造性思维有一定的创造性成果，而这种成果是具有一定的社会价值或社会意义的。创造性思维有狭义和广义之分。其中广义的创造性思维比狭义的创造性思维更重要，它在认识和实践中有其不可取代的地位和作用。广义的创造性思维，面广，量大，是经常可见的普遍的和有实效的思维活动。创造性思维是高级的复杂的思维活动，但决不是神秘莫测和高不可攀的，绝不是仅少数天才具有的东西。

2.关于创造性思维的要素、待征和品质

（1）创造性思维的基本要素

有的学者对创造性思维提出以下观点：①积极的求异性：创造性思维是一种求异思维。这个特征贯穿于创造性活动的始终。是指在认识过程中着力于发掘客观事物间的差异性，现象与本质的不一致性，已有知识的局限性。对常见的现象和已有的权威性理论持分析的、怀疑的、批判的态度。求异的实质在于创新。②敏锐的洞察力，不断地将观察到的事物和已知的知识或假说联系思考，分析相似性、待异性、重复现象，发现其必然联系、本质待征。此外，还有十分注意意外现象和新线索，独具慧眼、敏锐观察、洞识其潜在意义，抓住机遇，作出创造。③创造性的想象，创造性思维自始自终伴随着创造想象。高度的抽象和准确的判断是思维深化的标志，创造性想象在新思维的形成过程中有重要作用。类比联想也是创造性想像的一种形式。④独特的知识结构：进行创造性思维。必须有良好的知识结构，包括扎实的基础知识，精深的专业知识，广泛的邻近学科的知识，科技发展新成就的知识。⑤活跃的灵感：灵感是一种综合性的突破的心理现象，是创造性思维和其他心理因素协同活动中，人脑以最优越的功能，加工处理信息的最佳心理状态。⑥新颖的表述：创造性思维的成果在表述上必然表现出来新颖性：一是要提出一套新的概念、范畴、原理：二是要形成表现新的思维形式的结构体系；三是要运用准确、鲜明、生动的语言和文字，赋予表述以优美的形式等。

（2）创造性思维的基本特点

创造性思维究竟具有哪些基本特点或基本心理特征？对此目前存在着很多不同的观点或意见。一般来说，很多学者们共认的特点有：①具有非常新颖性和独特创造性；②具有待别生动性和主动性；③具有高度概括性和综合性；④具有极其深刻性、全面性和广阔性；⑤具有明显发散性和聚合性，亦具有高度抗压性和反向性等，还有实践性、开放性、飞跃性等特点。

二、创造性思维与成才

1.发展创造思维是成才的根本途径

第一，现状要求发展学生的创造性思维。在传统教育中老师照本宣科，学生呆读死记，必然窒息人的智慧，妨碍创造性思维的发展，培养不了具有善于思考、勇于创新、为新时代所需要的人才来。没有一大批具有科学思维方法的勇于创新的人才，我们无法在经济上实现快速发展。另一方面，智力革命是要开发人的思维能力，培养科学的思维方法。因此大学生要把创造性思维能力的培养提高到战略高度来认识，把思维训练贯彻到教学和学习的各个环节中去。

第二，创造性思维是学习的基础。没有一定的创造性思维参与，人的学习活动很难顺利进行。

2.青年期是开发创造思维的最佳时期。所谓创造的最佳年龄区，是指优秀人才出创造性成果最多的年龄阶段。创造活动需要有基本的知识储备和基本的技能训练。大学阶段属于求学期或创造的准备时期，可属于创造的最佳年龄时期。然后，大学生创造力的培养和训练，对一生的创造活动有极其重要意义。事实表明，不少杰出的科技人才的创造活动在大学阶段已初露端倪，已有良好的开端。因此，在奠定坚实基础的条件下，尽早让大学生参加科学研究活动是有很大好处的。

从大学生的智力发展来看，进入大学深造的青年，经过了中小学教育，学习过各种科学文化的基础知识，观察注意力、记忆力、想象力和思维能力等的发展及学习理论揭示各种知识结构内在联系的能力已经大大提高。这时期正是培养分析和综合，抽象与概括等辩证逻辑思维能力的大好时光，大学生思维日愈活跃，想象更加丰富，正处在发展创造性思维的大好时期。

参考文献：

[1]高鸽.如何通过课堂培养学生的创造性思维[J].教育教学论坛，2012（21）.

[2]徐云生.医学生创造性思维能力培养的意义[J].卫生职业教育，2012（12）.

[3]刘道玉.论大学创造性人才培养体系的构建[J].国内高等教育教学研究动态，2011（21）.

[4]张楚，朱洁义.大学生创造性思维培养的误区与应对策略[J].中北大学学报，2011（2）.

河南省卫生厅项目（编号：201203074）。

作者简介：闫岑（1981—），女，硕士，新乡医学院助教，主要研究方向：管理与思想政治教育。

创造性思维特征篇3

一、营造有利于学生创新的氛围

在课堂教学中，营造有利于学生创新的氛围，是培养学生创新意识的前提。

充分相信学生的创新潜能与意识。

在数学教学中，我努力为学生设置悬念，不断激发和增添学生的学习兴趣，使学生产生神秘感、追求感、探索感、创造感。例如：在教能被2、3、5整除的数的特征这一节时，能被2、5整除的数的特征学生顺利掌握，能被3整除的数的特征，是本节的教学难点，因为能被3整除的数没有明显的规律性，不易被发现，而且很容易产生负迁移。所以，在学习能被3整除的数的特征时，我先要求学生试除黑板上大小不等的数，找出能被3整除的数。当学生试除感到困难时，我对学生说：“老师不用计算就能知道哪些数能被3整除，而且能马上说出他能否被3整除。”“真的吗？”学生好奇心马上来了。一个个争着起来说：“48”。能。“78”能。“1934”不能。“2313”能……学生说有速度越来越快，数也越来越大，一边说一边在下面演算，结果验证老师的答案完全正确。老师怎么能这么快做出判断呢？——这就为学生设置了悬念，激发了学生的好奇心，他们迫切想知道其中的奥秘。这时，老师要满足学生流露出来的探索欲望，借助学生探索热情，把握这个有利时机，揭示学习目标：能被3整除的数的特征。于是，整节课，便在学生的自学、观察、探讨中有声有色地进行着，学生的思维潜能得到了进一步的开发和拓展。

热情鼓励学生的创新精神。

小学生在学习中表现出来的创新精神和创造力是十分难能可贵的，我们一定要及时鼓励，绝不能漠然视之，吝啬褒奖。对学生发表的不同见解，采用的简捷算法，提出的新颖思路，教师要以欣赏者的角色，用满腔的热情，赞扬的语气，采用不同的形式予以鼓励。当某位同学提出创造性的解法时，就以他的姓氏命名为“×氏解法”；当某位学生的创造性解法不够完善时，教师下课后和他一起探讨；当学生的创造性解法明显不对时，教师首先肯定他的创新意识。这样，通过鼓励，使学生产生积极的情绪体验，维系创新的热情。

二、提供有利于学生创新的机会

培养学生的创新能力是实施素质教育的核心，而课堂教学又是实施素质的主渠道。因此，教师应紧紧围绕课堂教学来培养学生的创新能力。

让学生积极主动地参与知识的形成过程。

学生积极主动参与知识的形成过程时，行为的动机是自愿的，行为的过程是自由的，行为的结果是独创的。因此，我们在课堂教学中，就应引导学生积极主动参与知识的形成过程，给学生提供创造的机会，使课堂教学成为培养学生创新能力的主阵地。

让学生大胆质疑，讨论争辩。

学起于思，思源于疑，疑则诱发探索，从而发现真理。爱因斯坦曾说过：提出一个问题往往比解决一个问题更重要。没有问题就没有紧张的思维活动，更谈不上创造性思维活动。因此，在教学中，教师要注意引导学生发现问题、提出问题，并适时组织学生讨论争辩，激发学生的探索欲望。

让学生共享他人的创造成果。

欣赏别人的创造成果，可以刺激学生产生新的设想。因此，在教学中，教师应重视引导学生“共享”他人的创造成果，激发学生创造热情。

三、不断发展学生的创造性思维

创造性思维是应用独创的新颖的方法解决问题，它是一切发明和创造所必需的。我们应当结合教学内容，充分发挥教材中的思维因素，强化思维训练，不断发展学生的创造性思维，培养学生的创新能力。

注重发散性思维的训练。

发散性思维反映了创造性思维的“尽快联想，多作假设和提出多种解决问题的方案”的特点，是创造性思维的主要形式。我们应彻底改变那种对每道题都事先人为的确定一个“标准答案”的做法，代之以允许学生有自己的思想，选择自己喜欢的解法。这样，不仅可以纠正学生惟书惟上的观念，而且可以培养学生的创造性思维。

注意直觉思维的训练。

直觉思维是一种整体的粗线条的简缩式的思维。它具有跳跃性、试探性和一定的偶然性，加强直觉思维训练，可以使学生思维敏捷性、灵活性、创造性得到有效发展。

创造性思维特征篇4

托尔斯认为：“安全、自由的气氛是幼儿创造性思维能力得以表现的必要条件。”幼儿教师在数学教学中应引领幼儿最大化地释放自己的潜能，有效激活幼儿的创造性思维能力。教师首先应努力构建民主、平等、和谐、融洽的师幼关系，以完善、支持、肯定、接纳、鼓励的态度给幼儿以极大的信心与强烈的支持；其次是为了让幼儿的创造态度更自由、更舒展，表现欲望更主动、更强烈，教师可适当减少、减弱示范性的语言与动作；其次是坚持对幼儿的评价标准多元化、多维化、立体化，多肯定、多鼓励、多赞赏，尊重幼儿主体性、尊重幼儿独特的个性，高效调动并激活不同层次、不同类型层次幼儿参与数学学习活动的主动性，让每一个幼儿获得创造成功的真正体验。比如，一位幼儿教师在“有趣的图形”数学教学活动中，为幼儿提供了大量的图形卡片，在轻松活泼的音乐渲染下，幼儿们兴趣盎然、自主探索、合作交流创造性地搭出了各种各样的作品，这位教师从造型、色彩、图形种类等多种维度对幼儿进行激励性评价，每位幼儿获得初步的成功体验后，创造性思维能力被激活，又相继搭出了更好的作品。

二、 激发强烈的学习兴趣是培养幼儿创造性思维能力的保障

“所有智力方面的工作都依赖于兴趣”。兴趣是最好的老师。数学是一门比较抽象、逻辑性极强的学科，理性成分较强。幼儿阶段又是以直观形象思维为主，这就鼓励幼儿教师在数学教学活动中要努力激发幼儿浓厚的数学学习的兴趣，精心设计数学游戏活动，有效激发幼儿的创造性思维能力。比如在“猫捉老鼠”的数学教学活动中，一位教师利用幼儿大多熟悉的“黑猫警长”故事的情况，为幼儿们创设了黑猫警长带领白猫警士智捉小偷这一有趣的情境。活动开始后这位教师引领 “白猫警士”开动脑筋设法通过路卡，然后寻找小偷，来到新村破案。整个活动在游戏中自始至终都渗透着数学教育内容，幼儿能体验创造性思维的乐趣，在潜移默化中感知了5以内的数量，受到了分类排序的数学思想的启蒙教育，发展了幼儿创造性思维能力。

三、 鼓励大胆的自主探索是培养幼儿创造性思维能力的关键

创造性思维特征篇5

第五章思维和想象

一、选择题

1.医生通过观察、号脉、听诊诊断病情体现了思维的(间接性)

2.学生解题能够"一题多解"，说明他有较强的(发散思维)

3.在解决问题的过程中，对解答问题有启示作用的相类似的事物叫(原型)

4.以新颖、独特的方式来解决问题的思维是(创造性思维)

5."足智多谋，随机应变"体现了思维的(灵活性)

6.由过去经验和习惯的影响而产生的心理活动的准备状态是(定势)

7.分析问题找出主要矛盾的过程是解决问题的(分析问题)阶段。

8.人类思维的基本过程是(分析和综合)

9.学生在头脑中把各种事物抽象出来的共同的本质特征结合和练习起来的思维过程是(概括)

10.在头脑中确定各种事物之间的异同的思维过程是(比较)

11.学生掌握了整数、分数、小数的知识后，可以概括为有理数，这是思维过程的(系统化)

12.在头脑中产生想象的基本材料是(表象)

13.工程设计蓝图主要是一种(创造想象)

14.作家写小说主要是一种(创造想象)

15.工人根据设计蓝图施工时，主要依赖于(再造想象)

16.学生看小说时，头脑中的想象活动主要是(再造想象)

二、辨析题

1.思维和感觉、知觉一样，也是人脑对客观现实的反映。

正确。思维和感知觉一样，也是人脑对客观现实的反映。不过感觉和知觉是对客观现实的直接的反映，他们所反映的是客观事物的外部现象或个别属性，而思维是对客观事物间接的、概括的反映。

2.在解决问题的阶段中，一般说先分析问题，再提出问题。

错误。在解决问题的阶段中，一般说先提出问题，再分析问题。

3.人们解决问题时，思路朝各种可能的方向扩散，从而求得多种答案，这是几种思维。

错误。人们解决问题时，思路朝各种可能的方向扩散，从而求得多种答案，这是发散思维。

4.创造性思维是产生具有社会价值的、新颖的思维成果的过程。

错误。创造性思维是产生具有社会价值的、新颖而独特的思维成果的过程。

5.想象是人脑对已有的表象进行加工改造而形成的心理过程。

错误。想象是人脑对已有表象进行加工改造而形成新形象的心理过程。

6.幻想是指与个人愿望相联系，并指向于未来的想象。

正确。幻想是指与个人愿望相练习，并指向于未来的想象。幻想是创造想象的一种特殊形式。

三、简答题

1.思维的基本过程包括哪些环节?

1)分析与综合：是思维的最基本的过程，其他过程都是由此派生出来的

2)比较与归类：比较是指在人脑中把各种事物或现象加以对比，来确定它们之间的异同点和关系的思维过程。归类是在人脑中根据客观事物或现象的共同点和差异点，把它归入适当类别中去的思维过程

3)抽象与概括：抽象是人脑中抽出各种对象或现象的共同点、本质的特征，舍弃其个别的，非本质的特征的过程。概括是人脑把抽象出来的事物间共同的、本质的特征联合(综合)起来的过程

4)系统化与具体化：系统化是指人脑把具有相同的一般特征和本质特征的事物归纳到一定类别系统中去的思维过程。具体化是指人脑把经过抽象概括后的一般特征和规律推广到同类的具体事物中去的过程。

2.思维的基本形式是什么?

思维的基本形式是概念、判断、推理。

1)概念是人脑反映客观事物共同的、本质的特征的思维形式

2)判断是指概念和概念之间的练习，它是事物之间练习和关系在人脑中的反映

3)推理是由一个或几个相互练习的已知判断推出合乎逻辑的新判断的思维形式。

3.概念形成有哪些阶段?

1)抽象化。概念形成的第一步是为了解事物的属性。要了解事物的属性就需要对具体事物的各种特征予以抽象化。例如，儿童将许多积木分类时，必须对各种积木的特征依其颜色、大小、形状或功能等予以确认，然后根据一种或一种以上组合的属性将积木分类。

2)类化。概念的形成，除了从具体事物抽象其属性外，还可将类似的属性加以认同。此种认同作用，亦即刺激的类化作用。

3)辨别。概念的形成，从发觉属性(抽象化)到认同属性(类化)，必须同事认知事物属性间的差异性(辨别)，以便分类。

4.问题解决的特点是什么?

问题解决具有以下三个特点：

1)目标指向性。解决问题就是通过一系列认知活动有目的地把初始状态变为目标状态。

2)操作系列性。在把初始状态转变为目标状态的问题解决活动种，充满了一系列操作性。

3)操作认知性。具备了目标指向性和操作系列性的同事，还应有操作认知性。

5.解决问题分哪几个阶段?。

解决问题的过程通常划分为以下四个相互联系的阶段：

1)提出问题：这是发现矛盾的过程。问题就是矛盾，发现问题就是发现矛盾的存在。

2)分析问题：分析问题就是找出主要矛盾的过程。要找出主要矛盾，需要先分析矛盾，即先把整个问题分解为局部，使矛盾充分揭露，再通过比较，抓住关键。

3)提出假设：这个阶段是以假设形式找到解决问题方案。解决问题的关键是找到解决问题的方案，而解决问题的方案通常不是一下就可确定下来的，因此需要先以假设的形式出现，然后经过验证逐步得到完善。

4)检验假设：这个阶段是通过理论和时间形式检验假设。这是解决问题的最后步骤。检验假设的最有效的方法是实践(包括实验)

6.创造性思维的特征是什么?

1)思维与想象的有机统一

2)与创造性活动相联系

3)常有"灵感"出现

4)分散思维和聚合思维相结合

5)分析思维与直觉思维的统一

7.创造性思维的特征是什么?

1)准备期：准备期是指创作活动前，积累有关知识经验，搜集有关资料，以及前人对同类问题的研究成果。

2)酝酿期：酝酿期是在积累一定的知识经验的基础上，人们对问题和资料进行深入探索和思考的时期

3)豁朗期：豁朗期是新思想、新观念、新形象产生的时期。这时期具有豁然开朗、突然出现的特点，所以又叫灵感期

4)验证期：验证期是对新思想或新观念进行验证补充和休整使其趋于使其完善的时期。可以采取逻辑推理的方式，也可以通过实验或活动求得事实上的最终结果来验证。在这个过程中，可对新产品、新思想反复修正、补充，从而达到完善的地步。

8.想象的功能是什么?

1)预见作用。想象是一种超前反映现实的形式，具有预见性。

2)补充作用。在实际生活中，人们常常会遇到一些无法直接感知的东西。但是我们可以借助言语描述通过想象补充感知上的不足，扩大认识范围。

3)代替作用。由于现实生活的局限，人们的某些需要实际上有时不能得到满足。然而，我们可以利用想象的方式满足其需要。

9.良好的思维品质有哪些特性?

良好思维品质的特性：

1)思维的广阔性和深刻性;

2)思维的独立性与批判性;

3)思维的逻辑性与严谨性;

4)思维的灵活性和敏捷性。

四、论述题

1.如何促进学生有效掌握科学概念?

教学是引导学生获得科学概念店主要途径，教师在教学过程中帮助学生掌握概念时应注意以下几方面：

1)易感性材料作为概念掌握的基础

2)合理利用过去的知识与经验

3)充分利用"变式"

4)正确运用语言表达

5)形成正确的概念体系，并运用于实践中

2.影响问题解决的因素有哪些?

影响问题解决得因素是多种多样的，主要有以下几点：

1)人的知觉特点

2)定势与功能固着

3)已有的知识经验

4)情绪与动机

5)个性因素(能力气质性格)

3.如何培养学生良好的思维品质?

培养学生良好的思维品质应注意以下几点：

1)加强科学思维方法论的训练;

2)运用启发式进行教学，提高学生学习的积极性;

3)加强言语交流训练;

4)发挥定势的积极作用;

5)培养解决实际问题的思考能力……

4.结合实际，举例说明如何培养学生的创造性思维?

加强对学生的创造性思维品质的培养：

1)运用启发式教学，激发学生的求知欲，调动学生的学习积极性，

2)培养学生发散性思维和集中性思维;

3)发展学生的创造性想象力;

4)鼓励学生参加各种创造性活动，正确评价有创造力的学生。

5.结合实际，说明想象规律在教学中的运用。

1)在教学过程中发展学生的再造想象。

①再造想象是学生感知和掌握未知事物的有效手段，

②再造想象是学生理解和掌握客观事物规律与内在联系必不可少的心理条件

③再造想象是思想教育的重要形式之一。

2)在教学活动中培养学生的创造性想象。

①丰富学生的表象储备

②扩大学生的知识经验

③结合学科教学，有目的地训练学生的想象力，

④引导学生进行积极的幻想。

创造性思维特征篇6

关键词：艺术设计；组合思维；想象

“设计”最早是以动词形式出现的，张道一先生认为：“如果从字面解释，设计就是‘设想’和‘计划’”。虽然由于种种原因，“设计”一词慢慢演变做名词来用，但其中包含“设想”和“计划”的内涵并没有多少改变，只是外延更为扩大，适用范围更广罢了。既然有设想和计划的存在，那么思维在设计中的重要地位则不言而喻。总的说来，“它（设计）是人类创造产品、产品为人类服务的双向过程中，所涉及的诸多创造性思维活动和创造性操作实践的总和”。因此，探讨设计思维及其运用，便成为研究设计科学性的敲门砖。

1.什么是思维

思维与感觉、知觉一样，是人脑对客观现实的反映。不同的是，感觉和知觉是对客观现实的直接反映，它所反映的是客观事物的外部特征和外在联系；思维是对客观事物间接的、概括的特征型反映，它所反映的是客观事物共同的、本质的特征和内在联系。在设计过程中，感觉、知觉只能反映设计对象或元素的形状、色彩、大小及气味等一般特性，而设计思维则能通过一系列思维过程，综合概括出一类设计对象或元素共同的本质特征，并舍弃具体的非本质特征。

思维是综合想象推移的基础，它可被视为将一种或两种以上现存信息元素有意识地变形或综合为一种新概念的过程。这里所指的元素可以是任何信息单元，例如，可以是一件事情，一个步骤、一种想法等。从本质上讲，所有项目具有的新属性、新事物都是其他事物的变形或综合。任何新事物的创造必须建立在现存原材料基础之上。

2.发现性思维与创造性思维

“设计”这一造物活动从一开始就具有独特的创造价值，思维在创造活动中一直扮演着重要角色。思维是创造价值发挥的载体，然而这一任务并非仅由创造性思维承担，而是发现性思维与创造性思维共同作用的结果。虽然二者共同作用，但是，这并不能抹杀他们各自的特点。因此，首先必须弄清楚创造（发明）与发现之间的区别。前者是经过一系列复杂过程，创立前所未有的新事物，侧重指想出新方法、建立新理论、做出新的成绩或东西；而后者则是经过研究、探索等观察到或找到没有察觉、认识到的事物或规律，侧重对已存在、但近年来才被感知的事物的认识。

在设计中，发现性思维与创造性思维的过程通常相互结合，在发现新规律、新事物、新现象的同时即为激发灵感产生新造物计划的开始。当两种或两种以上元素在大脑中得到反映的时候，设计师们就可以通过某些研究发现这些元素之间的规律，而在这个过程中，创造性思维可能已经启动。

3.想象在设计思维中的作用

古代哲学家很早就把想象力看作人类认识自我的一种心理机制。黑格尔曾说过:“如果谈到本领，最杰出的艺术本领就是想象”。心理学通常认为:“想象力是人脑对储存的表象加工改造形成新形象的心理过程”。例如，在读到“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”(柳宗元《江雪》)时，头脑中会浮现一幅画，有远景，有近景，有山水，有人物，动中有静，静中有动，广阔辽远，安谧冷寂，天地间完全被白花花的大雪所笼罩，飞鸟绝迹，渺无人烟，形成独特的意境。

想象是思维的基础，它又分为再造想象和创造想象两种主要的想象类型。再造想象是“根据语言的描述或图样的示意，在脑中形成相应的新形象的过程”。创造想象是“不依据现成的描述而独立地创造出新形象的过程”。一般情况下，思维中运用较多的是创造想象。尤其是设计者在设计作品的时候，创造想象就发挥了主体作用。

4.设计思维的过程

与其他思维过程一样，设计者在设计的过程中思维过程可分为以下四个阶段：

第一阶段，认识问题和明确提出问题。思维的起始过程源于解决问题。问题就是矛盾，找出问题的过程也就是发现矛盾的过程。找出问题的本质，抓住核心成为该阶段的主要目的。“发现问题是解决问题的起点，而且也是解决问题过程的一种动力。例如，设计行为一开始就可能要提出有关设计某产品意图的问题，因为设计是一种具有实用性和功利价值的艺术造物活动，所以它的发生必须在一定目的性的指导下进行。弄清设计意图为开展实际操作和具体解决问题指明了方向。国外有一种“五W”和“一H”的提问方式，即what(设计什么)、who(为谁设计)、when(为何时设计)、where(为何地设计)、why(为什么要设计)和How(如何设计)。只有明确了设计意图，发现需要解决的矛盾，设计人员才有可能进行现有元素的分析、比较、抽象、具体、概括和综合处理。设计思维在这一阶段需要依赖以下三个条件:

(1)主体的活动积极性。设计者活动性越大，接触面越广，越能发现和提出问题，也就是说设计者在平时要多积累知识，多搜集素材，多观察事物。

(2)主体的求知欲。求知欲会促使设计者去猎取更多的知识，来应用到自己的设计创意或作品中。

(3)主体的知识水平。设计者的经验知识与设计作品的最终结果有着必然联系。知识缺乏不容易提出复杂的问题，抓不住问题的主要矛盾，设计作品也必然没有深度，平淡无奇。而钻得愈深，了解得愈多，提出的问题才愈深刻、重要。比如，一些广告招贴，往往几句话或几个图形就能反映社会的某一个问题。

第二阶段，分析提出问题的特点与条件。搜集与问题有关的材料、信息等各类元素成为这个阶段的主要特点。没有这个过程，问题是不可能被解决的，设计也不可能进行下去。比如，在某一商业产品的设计中，设计者应该获取客户、目标市场、品牌等等相关信息元素，还要大量研究同类产品，然后从中处理出一系列正确元素，并且与其他元素的特征结合。这个阶段需要用图形和符号之类进行视觉上和结构上的问题分析，还需要清楚用什么概念来整理问题。

第三阶段，提出假设，考虑解答方法。解决问题的关键是找出解决方案，即解决问题的原则、途径和方法，这就需要提出假设。假设是科学性设计思维的侦察兵，在认识中起着重要作用。恩格斯说：“只要自然科学在思维这，它的发展形式就是假设”。虽然设计并非纯科学形式，但毕竟是科学与艺术的有机结合，因此提出假设也不失为一种可行的方法。一般情况下，设计者将已基本确立的多元素进行有机归纳，在大脑中用假设的形式进行综合。这种假设可以是开放性和多元性的，并不是明确的最终方案。

第四阶段，检验假设。验证假设是设计思维的最后阶段。实践是检验真理的标准。在设计领域，通过反馈意见以及实际操作证明为可行的话，那么假设是正确的；反之，假设若有误，就需要寻找新方法、新途径重提假设。

总之，无论是哪一阶段，设计者都应努力发挥想象力和创造力，利用一切可利用的现存元素，寻找一切可能与设计目的和要求相符之形象的契机。

创造性思维特征篇7

关 键 词：图形创意 设计语言 思维方法

近年来我国高等艺术教育发展迅猛，艺术院校不断扩大专业方向，文理科院校也相继增设艺术设计专业，形成了高等艺术教育多元化发展的格局。但是，许多院校的艺术设计教育只注重设计结果的训练而忽视了设计过程的培养。设计过程是一种思维创造过程，任何设计都是这一过程的完美结晶。因此，加强这一过程的训练与培养是十分必要的。

图形，使我们重新回到个人的存在，回到一个与众不同而又有异质的视点。有些观念只能通过图形来沟通，艺术设计领域更是如此。图形可以理解为除摄影以外的一切图和形。图形以其独特的现象力，在视觉传达中展示着独特的视觉魅力。图形是在平面构成要素中形成广告性及提高视觉注意力的重要素材。图形能够下意识地左右广告的传播效果。在艺术设计作品中图形常常占据了重要版面，有的甚至是全部版面。图形往往能引起人们的注意，并激发阅读兴趣，图形给人的视觉印象要优于文字，很多设计大师通过将文字与图形的整合，令其成为他们作品中的符号，如米尔顿·格拉泽(Milton.Glaser)、福田繁雄(Sheigo Fukuda)、阿兰·弗莱彻(Alan Fletcher)等。

一、图形设计语言

图形作为设计的语言，要注意把话说清楚。在处理中必须抓主要特征，注意关键部位的细节。否则差之百里，失之千里。很多物体在体量上差不多，但实际上却有很大不同，这就要在处理时抓住它们各自不同特征。

创意的图形表现是通过对创意中心的深刻思考和系统分析，充分发挥想象思维和创造力，将想象、意念形象化、视觉化。这是创意的最后环节，也是关键的环节。从怎样分析、怎样思考到怎样表现的过程。“奇”“异”“怪”的图形并非是设计师追求的目标。通俗易懂、简洁明快的图形语言，才是达到强烈视觉冲击力的必要条件，以便于公众对广告主题的认识、理解与记忆。

在一定的艺术哲理与视觉原理中，创意通过上下几千年纵横万里想象与艺术创造。作为复杂而妙趣横生的思维活动的创意，在现在的图形创意、艺术设计中，它是以视觉形象出现的，而且具有一定的创意形式。

二、 图形思维能力在艺术设计中的作用

思维、创意与表现是艺术设计的三大要素，优秀的艺术设计作品都是这三要素的结合体。其中，思维是基础，是源泉，没有好的思维不可能创造出好的设计作品。而对于设计专业的学生来说，对图形的思维能力将直接关系到其设计能力。图形是艺术设计作品中的重要组成要素，它直接关系到作品的成败与否。图形不但要具有强烈的视

觉冲击力，还要寓意深刻。因此，图形的思维能力就显得尤为重要。

三、图形思维能力的基础

图形思维能力就是大脑对图形的认知、联想及空间定向能力。它是基于对物体的认识基础上的。要具有图形思维能力就必须要先具有对图形的表现能力，而要具有图形的表现能力就必须要具备图形的认知能力。只有通过造型基础的训练才能获得这些能力，所以，造型基础是图形思维的基础。轻视造型基础的训练对于艺术设计专业的学生来说是百害而无一利的。在实际教学中我们也会经常发现那些图形思维能力强的学生往往是那些造型基础好的学生。造型基础的训练还有利于培养学生的空间思维能力，这种能力在图形思维中起着重要作用。任何图形都应该从空间的角度去看待它，这种空间包括三维具有深度的空间和二维的图纸空间，即便是平涂的一块颜色也需要考虑它的空间关系。另外，空间思维能力也有助于我们从图形的各个方面、各个因素去考虑它、表现它。思维的目的是创造，而创造的结果则是通过表现来体现，只有把结果和思维过程联系起来，才能创作出完美的设计作品，而表现力的获得除了造型基础的训练外别无他法。因此，造型基础的训练是图形思维能力培养的基础。

四、图形思维能力的训练

如何寻找到有效的方法来训练学生的图形思维能力，是我们急需解决的问题。

1.思维方法

当一般的思维方法不能获得独创性的、新颖的图形时，或有效程度不高时，就应该考虑另辟途径。

A.常规思维——是在一个固定范围内应用由此及彼、由表及里的思路进行。常规思维是逻辑思维，往往是以形象思维为主，直观地诱发想象。如：由婴儿的肌肤推理到柔嫩的概念，由电脑联想到信息社会，由曲线引申到女性美。需要重视的是常规思维也要力图求异。

B.逆向思维——逆向思维是由结果向原因的推演，是因果关系的倒置。需要说明的是逆向思维不是对逻辑思维的背叛，而是从相反的方向来看待和认识事物，从常规思维的对立面去寻求新的思维方法。生活中人们都习惯了思维的逻辑性来解决问题，或者形成了对客观事物的看法，这一方式一旦固定就难免成为一种局限，逆向思维就是为了解放人的思想。如：由自然灾害联想到保护生态，由动物的生死联想到环境保护。

C.反常思维——反常思维具有偶然性的思维质变。这种思维方法从事物的相反方面提出假设，依据事物间的对立关系而构成联想，用超出常理的构思去获取新的视觉形象。最适合在思维活动陷入凝滞状态时采用，通过表现事物的本质来表达创意。例如：表现战争懂得主题可以通过和平意愿的表达来体现。

D.发散思维——发散思维是把问题“点”引向“面”。由原创意点引出另一个或数个二次创意点，再以二次创意点引出更多的创意点，循着向四周辐射的各种路线思考。通过运用类比与联想的手段，根据事物在某种特征上的相似，从而推断出其他特征的关系。这种思维方法可以发现许多创意源，能激发人的好奇心和求知欲。如：从“兄弟情谊”的创意点能发散出“手足情深”“君子之交”“桃园结义”等多次创意点。

2.图形想象和联想

想象是人类发展的根基，人类一切的物质和精神文明都是想象的结晶，人类一切创造性行为都离不开想象。图形想象是指在图形材料的基础上，经过新的配合与联想而创造出新的图像。这就要求要善于把自然界中毫无关联的事物联系起来，从而找出它们的共性，这是设计师必须具备的一种能力。图形想象训练的具体形式有：同构图形、异变图形、正负形、元素替代等等。想象的表达是不受限制的，就图形创意而言，可以从形象的置换到空间的变异，对于无生命的物象赋予生命和活力的形态，用有生命的形象取代无生命的物象，就会得到极具想象力的新形象。如：给汽车装上鸟的翅膀，给摩托车装上猎豹的身体，速度感立即跃然于画面；给人头换上计算机的形象，给螃蟹的大腿换上工具中的铁钳，人脑的灵活和螃蟹的力大无比的意义立即得以展示。

联想是由一个事物想到另一个事物的心理活动过程。它是客观事物间由此及彼的相似的关联性所导致的结果，如：直线可以联想到坚硬、速度；曲线可以联想到柔和、舒缓，表现细腻的情感。

联想的种类包括类似联想、接近联想、对比联想、因果关系联想等。图形创意中的联想的表达，就是产生与众不同的效果。即推想出一种相关的事物，克服事物潜在意念上的差距，找出那些表面毫无关系，甚至相隔遥远的事物内在的关联性，表现所要表现的内容，体现出深层的独特的品质，萌发新的设想并创造出新的形象。如：给定一个物形或概念，推演出形状相似或概念相近的视觉形象。

3.图形创意思维的发掘

思维的切入——图形创意的切入与图形中用到的联想，比喻，象征以及比兴的手法是分不开的，我们可以从以下几个方面去进行切入：

A.从时空的关系切入：

由时间或空间上接近的事物切入，利用事物间在时空上的接近关系，唤起观者与此相近的想象，也可以由时间或空间上差异的事物切入，混淆事物间的时空关系，引起联想，借古喻今。

B.从形、义的关系上切入：

利用人对事物感知时，会引起与这一事物在性质上、形态上或其他方面相似或者含义相近的事物的回忆的特点，实现形义转换，创造图形。如创意以满足人的心理需求为指向，说出消费者应该像蛇脱壳一样经常对服装进行更新的观念诱导。

C.从质和特点的关系切入：

切入构成时可利用事物在某一种共同特性中存在的较大差异，寻求创新。如绵羊的温顺、迟缓与猎豹的凶残、敏捷放在一起，使形象更具视觉吸引力。

思维的取向——思维取向是指设计师认识客观事物时，大脑对于客观事物传达的信息的捕捉，使设计师从平凡中找到新的观点。

A.从可能性与不可能性的切合点导入：

在进行取向时，设计师要提出一个假设的、不可能的结果，在从可能性的逻辑概念中引出联想的结果，看两种结果能否产生一种必然的联系。比如题为“人才流动”的图形设计作品，地面上的洞代表人所工作的部门，人才流动就是从一个部门到另一个部门，要先进去再出来，再进去再出来……“进”和“出”就是切合点。虽然人本身是不可能在地面和地底下爬来钻去的，但动物却可以，这样联想就很容易引出“流动”“跳槽”的创意。于是，人的下半身还在一个范围中，上半部身体却已经到了另一范围，形象地表达出人才流动的创意。

B.从文化特征的体现上导入：

文化特征的体现必然涉及到传统和现代的问题，当看一个设计主题时，我们不得不考虑它的图形创意是否反映了文化，图形设计要想让人们所接受就必须研究文化，从传统中吸取文化精髓。如，以人们熟悉的雕塑作品《掷铁饼者》为切入点，通过世界性的艺术作品和世界性关注的竞技运动来反映文化的渗透对传统观念的冲击。

C.从象征和寓意上切入：

生活中的所有物形，如果只从功能和构造上看，实际上看到了它的表象。任何物形都存在“形”和“义”两个方面的内容，就某一个物形而言，“形”只有一种，但“义”是多样的，多图形的“义”的表达，就需要从象征和寓意上切入。

如中国移动通信的电视广告，相继出现的是五条锦鲤，留意看后，你会发现每条鲤鱼身上的色斑是每一个大洲的地图，它通过锦鲤的游动，象征着中国移动通信公司的业务遍布世界五大洲，寓意中国移动通信公司的通讯信息把各大洲联结在一起，创意完全从象征和寓意上切入，新颖独特。

创造性思维特征篇8

【关键词】童心说超越性超越特征经验性超越

李贽的童心说美学思想，诞生于明代中后期的特殊时代文化背景下，具有独特的美学内涵和美学价值。童心说美学思想以“童心”概念为核心，其内涵包括：人心的本然状态、思想情感表现的真诚无伪和个体自我意识的萌芽。以此为基础，童心说美学思想强调私心、真情和自由、激烈的情感力度，重视主体意识和情感内容在审美活动中的作用，并把它们作为衡量文学艺术作品的审美价值的标准，肯定了小说这种新文体在美学上的地位，在美学理论内涵和文艺实践现实两方面体现出了童心说的超越性特征。而这种超越性特征的本质以及这种本质的文化根源都是什么，它们拥有什么样的合理性和局限性，这种本质特征显示出来的美学史意义和现实意义又有哪些。这些问题都是我们全面研究李贽童心说美学思想重要组成部分，它们有助于我们实现对童心说美学思想乃至整个中国美学史的独特面貌和本质的真正了解。

一童心说：一种经验性的超越

李贽的童心说美学思想显示出来的超越性特征，体现了它独特的美学价值。童心说从“童心”概念出发，重视个体私心、私欲的价值，在此基础上强调真情的真实展现，并以私心、主体和真情为前提，提倡在文艺作品中淋漓尽致地表现真实、激烈的情感。这在“童心”内涵的内在逻辑上构成了一条以“童心”概念为起点的不断演进的脉络，从而形成了童心说美学理论，构成了李贽美学思想的核心，以及晚明美学思潮的重要内容。而这种超越性，作为童心说美学思想的一种整体性质，它的特征与文化根源将是我们在本节要进行探讨的内容。

1.童心说美学思想超越性的特征：回归原初状态

从超越方式上对童心说美学思想的超越性特征进行考察，就会发现它在个人与社会、情感与伦理的关系中，选择了以回归到原初状态的方式来实现对高度甚至畸形发展的群体和伦理因素的颠覆和超越。具体表现就是在个人与社会的关系中，以强调个人价值的儿童之心去对抗代表社会权威的成人之心的异化状态；在情感和伦理的关系中，以真实纯粹的感性情感去反抗封建理法的压迫。首先，李贽提倡的“童心”，在他看来是一种最初之心，也就是儿童之心：“童子者，人之初也；童心者，心之初也。”（《焚书》卷三《童心说》）儿童之心同成人之心对比，最大的特征就是“真”，包括思想不受沾染的纯净之“真”和自身欲望情感的天然之“真”。儿童之心之所以可贵，是因为它是最初的本原的心理和思想状态。同被“闻见”、“道理”所异化的成人之心完全不同，它代表的是更接近于人和人心的本来面目的状态。如前所述，李贽深受道家“初心”思想的影响，《老子》中有“圣人皆孩之”的说法（《老子·四十九章》），李贽吸收并发展了这种思想，把最初之心的价值同圣人所能达到的境界统一起来，在他看来，在认识方面处于原初的真实状态的儿童之心比社会伦理教育熏染下形成的成人之心更重要、更有价值。而认知上的纯净的真实只是儿童之心“真”的含义的一部分，另一部分是它的“私心”意味。受到庄子反对“异化”的思想影响，李贽重视儿童那种自然天性和欲望情感的价值。儿童拥有最原初的心理状态和思想状态，其生理欲望是天然存在、可以不受道德伦理约束的，具有一种天然的合理性。一个儿童最大的自然就是“穿衣吃饭”，这就是他们的“人伦物理”（《焚书》卷一《答邓石阳》），除此之外，再没有成人心中所谓的“人伦物理”。儿童之心的“真”的这一层含义使童心说尊重人的天性自然和欲望情感的合理性，而反对伦理矫饰。针对当时集体审美意识中极端强化个人与社会关系中社会、群体一极，以“闻见道理”沾染最初之心，以社会的伦理教化约束个人的情感欲望的状况，李贽找到了“童心”概念，把它作为整个童心说美学思想的起点，以儿童之心那种最初的、本原性的“真”，去对抗强大的成人之心的异化状态，突出了个人作为审美主体的主体性价值。其次，李贽的提倡的“童心”，强调“真情”的含义，重视情感在审美活动中的重要作用，在处理情感与伦理的关系时，以真实纯粹的感性情感去反抗伦理礼法对审美情感的压制。“真情”是童心说核心概念“童心”的另一个重要内涵，也是在“真心”基础上分化和发展而来的。李贽重视情感真实的审美价值，认为：“盖声之来，发乎情性，由乎自然”，认为文艺创作的动力来源是表现天性自然的情感，而不是可以凭借伦理礼法“牵合矫强而致”的，所以应该“以自然之为美”(《焚书》卷三《读律肤说》)。传统美学注重伦理礼法影响在人心中形成了后天的理智状态，而李贽重视的却是原初状态的先天感性情感的价值。针对当时文艺创作和审美实践中以伦理原则压制人的感性情感的极端状态，他试图以强调恢复人“真情”这种原初的感性情感来突破当时以理学为思想基础的伦理礼法对文艺创作的控制。以儿童之心对抗成人之心的异化状态，以感性情感反抗童心说对于前代和当时的美学思想的超越，二者都是以回归原初状态来实现超越的，这就是童心说美学思想选择的超越方式。李贽重视的儿童之心和感情情感，不只是完全意义上的复归，他也赋予了它们以新的时代特征，即近代性质的思想因素，这些因素就具体表现在童心说超越性的近代色彩中。然而，就其超越方式的整体性质来和思维方式来说，仍然属于一种回归原初状态的超越方式。

2．童心说美学思想超越性特征的本质：经验性超越

童心说以儿童之心对抗成人之心的异化状态，以情感反抗伦理的压迫，这种回归原点的超越方式，是李贽立足于现实生活经验，注重个人的心理过程和情感体验的结果。李贽的“童心”概念的内涵受到了儒家（心学）、道家和禅宗思想以及前代文学美学思想的影响和启发，然而，这一概念毕竟是李贽以自身的思想架构为基础，并由他第一次提出的，明代中叶以后独特的社会现实背景赋予了李贽关注现实和世俗生活的特点。李贽的思想具有异端色彩，一方面与他狂傲孤高的个性和圣人情结有关，另一方面则是关注市民阶层发展带来的世俗生活、肯定现实生活的感性价值的结果。如前所述，李贽一生思想丰富博杂，晚年甚至剃发，生活在佛寺之中，然而其本人却一直以儒者自居，秉承着儒家关注现实的人生态度。在关注现实的同时，他也敢于跳出传统礼法的限制，以客观的态度看待当时的社会状况，这也使得他有可能从现实的感性生活之中吸收新的营养，建成自己的思想体系。《童心说》中对于文体演变的看法就体现了他关注现实发展，注重新的文艺现象的思想态度。“童心”概念的现实基础是晚明社会丰富、复杂的现实生活，尤其是作为新的时代力量出现的市民阶层的感性生活。对于现实生活和现实生活中人的天性情感欲望的合理性的认同，是李贽推崇“童心”，把“童心”作为其美学理论起点的前提。重视和关注现实生活感性特征，决定了“童心”概念是建立在感性直观的观照方式之上的，无论是儿童之心还是感性情感，都来自于现实生活的感性层面，对于它们独特价值的发现，是通过直观感悟的方式实现的。直观感悟不同于理性判断，它不经过逻辑的分析、推理，而是凭借对现实经验的直观把握和概括总结来获得对客观事物特征和规律的认识，这种认识无法通过逻辑推理来加以判别、证伪，而要在实践应用中体现它的合理价值。直观感悟的关照方式的结果就是在最终得到经验论性质的结论。童心说美学思想采用的回归原点的感悟直观式超越方式，决定了“童心”概念及童心说美学思想的超越性特征的经验性性质。童心说美学思想以回归原点的经验性超越方式来反抗当时的美学现实对于人的审美主体价值和文学艺术的审美本质的扭曲和伤害，实现了对于前代和当时其他美学思想的超越。

3．童心说美学思想的经验性超越特征的文化根源

童心说美学思想的经验性超越性特征，根植于中国古代的文化土壤之中，是中国传统的文化结构、文化精神及其影响下的思维方式的产物。童心说美学思想的经验性特征的文化根源，是中国的天人合一思想传统，以及建立在这种传统基础上的经验论思辨特征。中国的天人合一思想源于中国传统的农业生产方式和血缘宗法制度，“人与自然，个体与群体的顺从、协调关系”成为了“天人合一”观念的现实历史基础。[1]然而这种观念在天人关系上却因“天”的概念的多意性而显示出了模糊的面貌。这种整体的模糊性特点，在先秦时代天人合一思想成熟之后被保留了下来，在董仲舒建立了天人感应的有机整体宇宙图式之后，更是显示出了它的巨大影响。汉初董仲舒为了适应大一统的封建帝国统治的要求，以儒家理论为基础，吸收了阴阳家的五行理论，建立起了他的天人宇宙图式，“从而使儒家的伦常政治纲领有了一个系统的宇宙图式作为基石”。[2]这种具有系统性的五行图式，随着儒家思想作为官方意识形态的地位的确立，不断塑造着中国人的思维方式，并对他们的心理结构产生了深刻的影响。这种影响的一项重要内容就是它与人们的抽象思维方式的关系。天人合一思想体系中的宇宙图式具有一种早熟的系统论性质，一方面使得它显示出了功能与结构的复杂关系，另一方面也造成了人们长期“满足于这种封闭性的使用理性的系统，既不走向真正的科学的经验考察、实验验证，又不走向超越经验的理论思辨和抽象思维。”其结果是“中国的思维传统和各种科学（甚至包括数学）长久满足和停步于经验论的理论水平。”[3]在天人合一的思想传统影响下，中国人习惯于一种感性直观的认识方式来对事物进行把握，这决定了它的认识结果的经验性思辨特征。就大的文化背景来看，李贽生活在中国传统文化发展的成熟总结阶段，以儒家为主、兼具道家和禅宗的中国传统思想，仍然是李贽思想体系的重要渊源，这样的文化传统也在一定程度上造成李贽美学思想的经验性思辨特征。童心说试图以“童心”概念来反抗伦理教化对审美主体的异化和对文学艺术审美本质的扭曲，在个人与社会的关系中，以强调个人价值的儿童之心去对抗代表社会权威的成人之心的异化状态；在情感和伦理的关系中，以真实纯粹的感性情感去反抗封建理法的压迫。通过回归到原初状态的方式来实现超越，这种超越方式所凭借的直观感悟观照方式，让童心说显示出了经验性特征。这种特征的中国文化气质，在童心说美学思想同西方相似理论的比较中，可以更加明显地体现出来。马斯洛作为西方人本主义心理学的代表人物，因其需要层次说和“自我实现”理论而被人们了解，他在讨论“自我实现”问题时提出的“第二次天真”理论，是一种具有美学性质的思想。这种理论认为在文艺创作中的创作主体的心理过程是二级过程和原初过程的综合，前者处理的是意识到的现实世界的问题，后者则只出现在精神病患者和儿童身上，负责处理无意识、前意识的问题，文艺创作既有成人的理性因素又有儿童非理性因素的参与。体现了“健康的儿童性”的“第二次天真”状态使文艺创作的主体心境“既是非常成熟的，同时又是非常孩子气的”。[4]“第二次天真”理论与李贽的童心说都重视儿童的心理状态在文艺创作中的重要作用，都试图通过它来解决审美主体的异化和文艺作品审美本质的扭曲问题，以实现超越。然而，“第二次天真”理论与童心说最大的差别，就在于它提倡儿童心理状态的审美价值是为了将理性和非理性因素结合起来，从而使人们对审美创作主体的心理结构和心理过程的认识更加符合审美活动的本质规律，进而更好地指导文艺创作的实践。“第二次天真”理论在处理文艺创作中非理性的儿童心理状态和理性的成人心理状态的关系时，并不没有偏废现象，它在反对原有的只重视理性现实意识的做法的同时，也要求人们要看到儿童代表的非理性心理状态在审美活动中的重要价值，是一种批判之后的补充和否定基础上的继续发展和完善，体现出了理性上升的超越特征。相比之下，童心说理论对当时审美现状的批判则是建立在感性经验直观的基础上的，没能经过理论分析找出它的弊端所在，进而寻找一种更加符合审美活动本质规律的新的概念和理论去实现对文艺现实和前代美学思想的超越。这与当时的时代仍处于中国封建时代的晚期，新的经济因素和文化因素仍然不够成熟、无法提供真正有价值的新的审美因素有关系，另一方面也是中国传统文化结构和思想传统及其思维方式对中国人的思想潜移默化的影响的结果。天人合一思想传统使人们满足于原始系统论的天人和谐，“模糊”成为了“中国文化理论特色”[5]，培养出了中国文化的经验性思辨特征。李贽在《童心说》中对于童心说美学理论的论述，主要集中在“童心”概念的涵义和“童心”对文艺创作的价值方面，对于“童心”概念现实和逻辑基础并没有涉及，这显示了童心说理论的模糊性和不完整性。同时，童心说把向感性现实层面回归，将感性的儿童之心和情感作为对抗极端强调成人之心和伦理因素的文艺创作现实与美学思想的武器，也体现了天人合一思想传统造成的经验性思辨特征。中国的天人合一思想传统及其经验论思辨特征影响，使得童心说及其超越性在文化精神上体现出了典型的中国特征。

二童心说美学思想经验性超越方式的合理性局限性

中国的天人合一思想传统及其经验论思辨特征使童心说及其超越性在文化精神上体现出了典型的中国特征，独特的文化根源既赋予了童心说经验性超越方式很大合理性，也使它显示出了一定的局限性。

1．童心说美学思想经验性超越特征的合理性

童心说美学思想的以“童心”概念为理论起点，重视私心和情感在文艺创作主体心理结构和创作过程中的作用，以儿童之心和感性情感超越宗法伦理对人心和文学艺术的审美本质的异化，它的理论建构是基于直观感悟的观照方式之上的，其超越性具有经验性特征，而这种经验性超越方式与中国文化的天人合一思想传统造成的普遍的经验论思辨水平有关。童心说所代表的，正是一种传统的中国文化模式下带有中国文化精神和思维特征的美学理论，它的经验性超越方式的合理性因素，也就是中国美学思想的合理性的体现。童心说美学思想经验性超越方式的合理性，主要表现在它对于审美主体的心理结构和审美活动本质特征的复杂性的合理把握方面。中国古代的农业生产方式和血缘宗法制度造就了天人合一的思想传统。一方面，“中国文化‘天人合一’及文化的连续性发展，使得中国传统美学能够在二元对立世界之先，在更为始源的状态下思考美的本质问题。”[6]李贽以直观感悟方式把握的“童心”概念，就是符合中国传统美学的“更为始源的状态”的。对于儿童之心的原初的情感和心理状态的重视，造成了童心说以人的生命本体为美学本体的独特面貌，使它思考了审美活动之于人的意义和价值问题，在内容上更加切近了审美活动那种融合了感觉、知觉、想像、情感和思维等审美感受心理形式的复杂面貌和本质规律，显示出了“简单”的深刻性。另一方面，天人合一思想传统以及作为这种思想传统的重要组成部分的五行宇宙图式，影响和塑造了中国人的思维方式，使中国文化中的具体思想理论呈现出模糊的面貌特征。“模糊性就是不能用公式定义表达出来，不能给予形式化，不能让人明确地检验其对错。”[7]这种理论和思维上的模糊面貌，主要体现为轻工具、重心灵的文化特征。天人合一宇宙图式的系统性和超前性使中国人较早地认识到了工具的局限所在，而没有走向重工具的技术之路，因而也就避免了西方文化中工具理性的局限。同时，与轻工具相适应的就是重心灵，即“强调经验、体验和直觉，对外物仰观俯察，用整个心身体验，指导悟出最精微处”。[8]不依赖具体工具的中国人选择了用整体的心灵去把握天人合一的世界的奥秘，试图使人的心理在最深的层次上与宇宙万物相通。这与那种审美主体与客体相融合而产生审美愉悦的状态是相通的。童心说就是以直观感悟式的整体心灵和情感，去挽救审美主体心理的异化状态和解决文艺创作的非审美化问题的，它的经验性超越性质的直观感悟和整体心灵的把握方式，是一种中国式的审美观照，强调以整体心灵去把握复杂的宇宙万物，以有限的审美体验去获得超越时空的永恒、无限的心灵自由。在这种注重心灵的中国文化特征的影响下，童心说美学思想重视人作为审美主体的审美心理结构和心理状态的复杂性特征，而没有把文艺创作的价值简单地降低为传统的伦理教化功能。“童心”概念，体现出了李贽对于审美主体的心理结构和审美活动本质特征的复杂性的把握能力，使童心说比起强调文艺创作的伦理价值的前代美学思想，乃至强调明晰的同时代西方美学思想，都更符合审美活动的本质规律。虽然选择了回归原点的经验性超越方式，童心说却因为它独特的中国传统文化根源，而在美学思想领域显示出了一种“简单”的深刻性和原初意义上的合理性。

2．童心说美学思想经验性超越特征的局限性

天人合一的思想传统，造就了童心说美学思想直观感悟式的认识方式和经验论的思辨水平，使它选择以归原初归状态的方式，来实现对当时审美实践中存在的问题的反拨和超越。这也造成了这种美学思想在经验性超越方式上的局限性，使它在超越了前代及当时其他美学思想，启发了当时和后世的审美实践的同时，也缺少了一种进行更深层次的反思、不断进行自我提升的超越态度和继续向前发展的内在动力。童心说美学思想的经验性超越方式的局限性，主要体现为它由文化根源及其思维特点决定的历史性晚出和理论性“浅薄”上。首先是它的历史性晚出。在中国历史上，早在宋代就出现了新的经济发展特征，坊市制度解体，商人地位开始上升，市民阶层出现，他们倾向于提出自己的精神文化要求。然而，至明代中叶李贽提出“童心”概念，开始将人们的注意力从群体转向个人、从伦理转向情感，中国文化发展中的这种新动向才得到了确认和肯定。从历史发展的角度来看，童心说的出现是一种历史的胜利，然而却是一种迟到的胜利。用于指导和引领文艺创作的美学理论的晚出，限制了新的文化因素在中国美学中的发展，也就限制了中国美学本身的发展。李贽童心说美学思想的历史性晚出，正是其文化根源造就的经验性超越方式的结果。农业生产、宗法血缘和天人合一的文化模式，塑造了中国人的着眼于整体功能的思维方式和具体思想理论的模糊面貌。模糊的理论思想不重视认识明晰的意义和工具的作用，一方面使人们不会把事物从整体系统中孤立出来加以考察，避免了形而上思维方式无法把握整体的缺陷；另一方面也造成了我们对于天人合一的宇宙模式及其思维模式的长久遵从，无从反抗，只能在这一思想传统之下对事物的认识只能做“表层的超越”[9]，由此引起的对文化发展中的新因素的不敏感，或不能对这种新因素的意义进行及时、合理的认识，也在一定程度上造成了各种思想理论在诞生时间上的滞后性。美学思想领域的变革缓慢，代表的市民阶层的文化要求的童心的“人欲”涵义的历史性晚出，就是受到了这种模糊理论面貌限制的结果。其次，童心说美学思想经验性超越方式造成了它在理论性方面的“浅薄”。李贽所处的时代，市民文艺繁荣发展，然而这种现实并没有受到士人阶层的重视，他们仍坚持以封建正统的诗学理论规范当时的文艺创作，甚至在面对文艺创作萎靡衰颓的状况时，主张以复古的方式实现超越。李贽的童心说同他们相比显然具有进步意义，却也没能最终摆脱强大的传统文化根基的影响。“童心”概念是建立在李贽对于现实生活进行的直观感悟基础上的，直观感悟的把握方式一方面使童心说更加适应审美活动的复杂性和整体性特征，帮助它以儿童之心和感性情感实现了对当时文艺创作中存在的问题的超越；另一方面，童心说美学思想也因为这种符合天人合一思想传统及其经验性思维特征原则的回归原点的超越方式，不可避免地显示出了经验论思辨水平的限制。这种局限，在童心说美学思想同西方美学史中的现象学美学理论的对比中，表现得更为清晰、具体。“现象学是代表二十世纪西方哲流的三大主要哲学流派之一”[10]，它的巨大影响波及到了美学领域，对当代西方美学产生了重要影响。现象学的奠基人胡塞尔主张以“现象学还原”的方式来弥合二元对立思维方式对事物的本来面目的割裂，现象学美学思想就是建立在这一基础上的。现象学美学和童心说美学思想都重视事物的感性现实，试图通过对事物原初状态的把握来获得的最终的真实，实现对事物审美本质的把握。然而现象学美学又与童心说美学思想不同，它是建立在西方哲学和美学中抽象思维和理性思辨高度发达的前提和基础上的，是对形而上的思维方法和二元对立的思维模式割裂整体、遮蔽真相的局限的反思和反抗，目的在于克服它们的缺陷，达到真正的“真实”。现象学重视的感性现象，强调的原初状态是经历了由感性到理性再到更高的感性的否定式上升的结果。而童心说则是回归到感性的情感和欲望、童心和人的原初心理状态，以童心对抗成人之心，以感性对抗理性，以对混沌一体的整体的直观把握来现实对审美本质被遮蔽的问题的“超越”。缺少理性反思往往会削弱反抗的力量，缺少明确的新美学要素的理论建构也常常显示出不够明晰和深刻的特点。中国传统文化模式和思维方式影响下的童心说美学思想，因模糊的思维惯性而形成了历史性的“晚出”，因缺少理性反思和新要素建构而显示出了理论性的“浅薄”，这些共同造成了童心说美学思想在超越性方面的局限。

三理解童心说美学思想经验性超越特征的意义

对童心说美学思想的内涵和超越性特征进行特殊性考察，理解童心说美学思想的经验性超越方式的特征及其文化根源，认识它的合理性和局限性，对于美学史研究和观照当前文艺创作实践都具有重要的价值。研究童心说美学思想经验性超越特征具有美学史和现实的双重意义。

1．美学史意义：认识中国美学思想的独特面貌和本质特征

理解童心说美学思想的特征，有助于通过它来认识中国美学思想的独特面貌和本质特征，这也是研究童心说超越性特征的美学史意义所在。在独特时代背景、社会现实与文化根源，以及这三者影响下的李贽本人的知识结构和思维特点的共同作用下诞生的童心说美学思想，拥有独特而复杂的超越性特征，在晚明美学乃至整个中国美学史上都拥有独特的地位。童心说美学思想的中国文化熏染痕迹和典型的中国思维方式的特点，使人们对于童心说美学思想的经验性超越方式的特征及其文化根源的理解，具备了重要的美学史价值和意义：帮助我们理解中国美学史的本质特征，进而更好地处理民族美学和世界美学之间的关系问题。通过对童心说美学思想超越性的经验性特征及其文化根源的具体考察，可以看出中国古典美学是根植于中国文化的大环境之中的，农业生产方式、血缘宗法制度以及二者共同造成的天人合一宇宙图式和思想传统也深深影响了中国美学思想，使它更加倾向于关注人的生命本体、心灵和内在超越，不同于西方美学“出于理论体系的需要而非生命实践的需要来研究美学……中国传统美学思想却是直接从中国人的现世人生实践的需要来研究美学”[11]，这种美学特征使中国美学呈现出了注重人的整体心灵内在超越的面貌。中国美学思想没有像西方美学思想那样拥有严格的概念、范畴和完整的理论体系，而是选择了一条真正能够使我们直接感受到人类生命的方式的关注天人关系中人的心灵的内在超越之路，试图以审美活动的方式实现对于有限时空的超越，获得无限永恒的愉悦的心灵体验。因为重视心灵的美学倾向，以及天人合一思想传统的整体模糊的理论思维特色，中国美学思想对于人作为审美主体的心理结构和审美意识的复杂性的把握，比起西方美学更加全面深刻，它在动态的系统中，以整体的直观感悟和文艺实践的经验总结的方式获得的认识，更加符合人类心灵的复杂和深邃的特点，切近了审美活动的本质规律。中国美学的独特价值，启发我们在认识中国美学同西方美学乃至世界美学的关系问题时，不能一味地以西方的美学理论体系中的概念、范畴和逻辑范式来强制规范中国美学思想，将它们作为判断中国美学思想价值的标准，而是应该充分了解和尊重中国美学的独特性，既认识到它基于自身文化特性而体现出的系统性、超前性和合理性，也看到它的模糊性、经验性和局限性，对中国美学思想的独特面貌和本质特征真正做到全面客观的认识和理解。

2．现实意义：观照和指导我们当前的文学艺术创作实践

理解童心说美学思想的超越特征及其文化根源，对于更好地理解和认识当前文艺创作中的具体问题，观照和指导当代的审美实践，具有现实意义。首先，童心说美学思想对于文学艺术本质和创作主体心理特征有着深刻的理解，它有助于我们更好地认识和解决当前大众文化背景下文学艺术创作中遇到的问题，启示我们在面对当代美学和艺术实践时，采取一种重视审美意识的原初状态、更符合文学艺术本质和独立自足性的审美态度。当前的中国，大众文化崛起，具有大众文化特色的文学艺术蓬勃发展，这些文艺创作在内容方面体现出了现实化和娱乐化的特征。这与“童心”概念诞生的晚明时代市民阶层地位上升，表现市民阶层情感欲望和文化要求的市民文艺蓬勃发展，更加贴近现实的小说和戏曲创作繁荣的状况具有相似性。在这一前提下，关于当前大众文化背景下文艺创作遭遇的娱乐化的市场原则与文学艺术的审美本质之间的矛盾问题的认识和解决，或许可以从童心说美学思想中得到启发。童心说美学思想以回到儿童之心和感性情感的方式来实现对文艺创作审美本质的回归，与对传统美学思想的超越。它带来的个体意识觉醒和对个人情感欲望的尊重，以及对文体创新的肯定，都符合市民文艺发展的要求，自李贽开始并影响到金圣叹的小说点评就是证明。童心说对审美主体的心理结构和审美活动本质特征的复杂性的合理把握，提示我们在处理大众文化背景下文艺创作的市场原则与审美本质的矛盾问题时，将注意力返回到审美创作主体的心理特征和文学艺术的本体上来，重视文学艺术的现实性，以坚持文学艺术作品的审美价值和审美本质为前提，兼顾娱乐性和市场原则，而不能为迎合或者采用急功近利的态度对待文艺创作。其次，对童心说美学思想经验性超越方式的局限性的认识，也提醒我们重视创作主体的自我完善和理性反思的作用，从创作源头上赋予文学艺术更大的发展和提升的动力，提高它们的审美价值。童心说经验性超越方式的局限性，主要源自中国传统文化中天人合一思想传统所造成的理论模糊性和经验论思辨水平。这种文化特征通过长久的历史积淀融入到了中国人的思维方式中，既使在今天的文艺实践中，也常常能见到它的影响痕迹，它在一定程度上造成了当前的文学艺术作品缺少理性反思和自我超越意识的特征。要解决这个问题，就需要审美创作主体重视自身思想的丰富、自我修养的提升以及自我反思意识与批判精神的培养，不断提升自己对现实生活的认识能力和把握能力，在此基础上，努力创作出具有高度的思想价值和审美价值的文艺作品。由此可见，全面、理性地认识童心说美学思想的本质特征及其文化根源，挖掘它们的合理内核，反思它们的局限，用以观照和启发当前的文学艺术创作实践，正是研究童心说美学思想超越性的最重要的现实意义。

【注释】

[1][2][3]李泽厚．中国古代思想史论[M]．天津社会科学院出版社．2003年．第302、137、161页

[4]马斯洛著．李文湉译．存在心理学探索[M]．云南人民出版社．1987年．第87页

[5]张法．中西美学与文化精神[M]．北京大学出版社．1994年．第37页

[6][11]刘方．中国美学的基本精神及其现代意义[M]．巴蜀书社．2003年．第27、30页

[7][8][9]张法．中西美学与文化精神[M]．北京大学出版社．1994年．第38、40、42页