体验式音乐教学范文

体验式音乐教学篇1

【关键词】小学音乐；体验式教学；教学实践

引言

“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”。这是我国南宋时期诗人陆游在《冬夜读书示子聿》中写下的一句话，这句话蕴含着深刻的哲理，为我们的教学实践提供了一个重要的思路――体验式教学，所谓体验式教学是指教师引导学生主动亲历或者虚拟地亲历某件事，并在经历中获得相应的认知和情感体验的一种教学方法，该教学方法对于增进师生互动，提高课堂教学质量具有重要意义。

一、体验式教学的概述

所谓体验式教学是指在课堂教学中，教师与学生之间，学生与学生之间在轻松、民主、平等、和谐的氛围中共同参与，合作探究，达成共识，进而产生个人感悟的一种教学过程，在这种教学模式中，学生是活动的参与者，情感的体验者以及知识的获取者；而教师则是课堂的组织者和知识的引导者。

体验式教学不仅可以激发学生的兴趣，而且有利于他们创造性思维的发展，它力求在师生互动的教学过程中，达到认知过程和情感体验过程的有机结合，让学生在体验学习中获取相关的知识内容，领悟做人的道理，进而实现自我教育，除此之外，学生还可以在学习过程中，体验认识提高的快乐，乐观向上的快乐，独立创造的快乐，合作互助的快乐，从而使整个教学过程在学生主动、积极的体验中，生动活泼地完成教学任务，实现教学目标。

二、体验式教学在小学音乐教学中的应用

1.创造情境，感知音乐

体验之所以会产生是源于体验者对体验对象有了切身的感受，而亲身经历和直接经验对于体验的形成具有特殊的活动意义。因此，小学音乐教师在应用体验式教学过程中，首先要根据教学内容精心创设音乐情境，设计教学活动，以保证无论是课堂活动还是课外活动都能够吸引学生参与其中，并让学生在活动中“以身体之，以心验之”，从而产生体验，例如在《牧歌》的教学过程中，教师可以先根据教学目标收集歌曲内容的图片，并利用“我国有多少个民族？”、“老师请你们来听听这是什么民族的歌曲？”、“哪位同学能介绍一下蒙古族？”这样逐渐推进式的问题创设教学情境；然后运用多媒体，让学生在课堂上观看表现蒙古族风土人情的视频，并在视频的背景音乐引导学生对草原以及歌曲的意境产生直观的体验；最后，在示范演唱，并保证多数同学会唱的前提下，开展“接歌”、“合唱”、“我唱你猜”等小游戏，让学生在快乐的课堂氛围中完成知识的复习与巩固。

2.拓展延伸，欣赏音乐

当一个人在心里积累起许多杂乱的、主观的、感性的体验后，这些体验并不会随着时间的消逝而消逝，它们会沉淀、浓缩、进化、生成、凝聚成为人的无意识，而这种感受只有在特定的情境下才能被“激活”，从而使个体形成特定的体验，因此，小学音乐教师在应用体验式教学法的过程中，应该利用课堂的拓展延伸，激发学生心底的体验，进而形成欣赏音乐、体会音乐的意识，例如在《小雨沙沙》教学中，某教师根据学生之前获得的音乐体验，将学生分为演唱、表演、画画、乐器伴奏等几个不同的小组，并要求学生根据自己的理解创造、表现该歌曲，经过学生的创作，在最后成果展示中，教师发现，绘画组的同学用丰富的色彩描绘出一幅清新的春雨图；乐器组的同学通力合作运用打击乐将歌曲变化成一个个美丽的音符；表演组的同学则发挥想象，利用道具模仿“风”、“雨”、“种子”，把春天的景象用动作表现出来；而歌唱组的同学用甜美的歌声为我们奉上一个与众不同的春天，针对学生的表现，教师予以充分的表扬，以激励学生继续用自己的创造力来表现音乐、体会音乐。

3.鼓励表达，深化体验

体验是感性认识，而只有将其转化为理性认识才有可能获得真正的、全面的知识，因此，小学音乐教师在引入体验式教学法时应该引导学生及时地将所获得的音乐认知表达出来，这样既可以强化他们的音乐体验，增强教学效果，也可以使学生对自己的感受更加清晰，以提高其对教师讲授内容的理解，例如在“认识音阶”的教学过程中，教师可以先向学生讲解简谱、唱名、音名之间的对应关系；然后利用情境，让学生在节奏中体验并了解2/4拍、3/4拍、4/4拍、6/8拍之间的强弱关系；接下来运用课堂小练习进一步固化学生的感性体验；最后在具体的音乐中体会音节的概念，并引导接受情况较好的同学利用音阶创作旋律，以深化其音乐体验。

三、结论

综上所述，体验式教学符合“实践是认识的来源”这一哲学基本原理，因此，小学音乐教师应该在掌握学生心理特征的前提下，创设体验情境与活动，让学生在生动活泼的实践活动中体验，在体验中感悟并反思，在反思中表达与分享，从而使学生在提升认知的基础上，感受音乐的魅力，并最终实现自我成长、互助成长和共同成长的总目标。

【参考文献】

[1]韩湘远.小学音乐教学中体验式教学的应用探究[J].中国校外教育，2014.20：163

[2]唐雪婷.体验式教学在小学音乐教学中的应用[J].中国校外教育，2013.31：153

体验式音乐教学篇2

体验式教学成为了教学改革的重要方向，值得推广应用。

在音乐教育中，教育工作者需要做到：让清泉般的的音乐流的更加畅快，让熔炉般的音乐烧的更加旺盛。在实际教学中，一定要让每位学生都可以感受到快乐，从而积极参与教学活动，以此提高教学效果。本文在概述体验式教学的基础上，阐述体验式教学在初中音乐教学中的具体应用。

体验式教学概述

体验式教学指的就是在教学活动中为了达到教学目标，从教学内容着手，创设、引入和教学内容相符合的氛围或者场景，以此让学生获得情感体验，帮助学生快速理解与掌握教学内容，实现学生身心的健康、全面发展[1]。在初中音乐教学中，怎样有效调动学生学习的积极性与主动性，已经成为了音乐教师急需解决的重要问题。目前，在初中音乐教学中应用体验式教学，已经取得了很好的效果。

在应用体验式教学的时候，需要创设符合学生需要的情境，让学生感到愉快、耳目一新、心平气和，为学生身心的健康发展打下坚实的基础[2]。在初中音乐教学中应用体验式教学，具有以下作用：一是，通过愉快教学情境的创设，有效激发了学生学习的热情与积极性，实现了学生知识的内化与深化。二是，在实际教学中，并不局限于课堂教学，通过学生的互动与配合，不仅可以取得良好的教学效果，还可以培养学生的综合素质。所以，在初中音乐教学中应用体验式教学，可以有效激发学生学习的热情与兴趣，培养学生审美观。

体验式教学在初中音乐教学中的应用

明确音乐的关键点与精华，提高学生参与的积极性。在实际生活中，喜欢听歌的人非常多，但是可以真正自如放声歌唱的人很少。针对初中生而言，正是积极学习的年龄，具有参与性强、学习能力强的特点[3]。在音乐教学中，教师要为学生多创造一些机会，让学生可以积极参与和体验，以此培养与提高学生学习的兴趣。同时，不要将音乐课堂形式拘泥于习惯，转变严肃的课堂氛围，让学生充分放松身心，以此提高学生的参与积极性。比如，在学习《青春舞曲》的时候，教师可以采用多种方式展开课堂互动。首先教师声情并茂的演唱这首歌，之后师生共同演唱，最后通过互动、对唱等形式让学生进行演唱。此歌曲的首段较为简单，可以让学生进行充分的想象，通过自由自在的方式进行演唱，以此增加歌曲的欢快成分，倘若情况允许，还可以添加一些激情的呐喊等，充分活跃课堂氛围；此歌曲的第二段为高潮，通过情感的融入，可以充分反映音乐内涵，表达青春的激情；此歌曲的第三段为节奏鼓乐，可以让学生亲身体验乐器，以此获得激情。在课堂最后，让学生进行自由发挥完成歌曲演唱，积极调动学生参与的积极性，并且充分体会《青春舞曲》的魅力，以此培养学生学习音乐的兴趣与热情。

巧设问题，启发学生思维。在初中音乐课程教学中，确保课堂气氛活跃，充分启发学生思维，让学生全身心的参与体验活动，从而实现学生的全面发展。在体验活动中，调动学生思维是十分重要的部分，因为学生对音乐体验存在着个体差异，通过对学生体验积极性的调动，可以让学生在音乐中寻找美感、乐感，从而提高审美观。同时，因为学生的成长环境不同，对音乐的接受程度也存在着明显的差异，由此可知，让学生多学习一些音乐背景知识非常重要。比如，《草原牧歌》是一首非常经典的老歌，具有强烈的民族特色，并且意境非常优美。此歌曲主要就是对草原蒙古族牧民建设家乡的描述。为了把家乡建设得更加美好，牧民们辛勤劳作，防灾害、防风暴。此歌曲音域非常广，充分体现了北方民族的豪迈，自然、生动的展现了草原牧民的美好情怀，具有非常强烈的民族特色。在此教学中，教师可以设置一个草原场景，并且让学生穿着蒙古族服装，烘托一种草原氛围，同时在歌曲播放过程中跳蒙古族舞蹈，想象着绿绿的草原上，蓝天白云下一群充满活力的蒙古族人民一起动情歌唱。

发挥想象力，体验音乐精髓。在初中音乐教学中，课堂氛围十分重要。好的课堂氛围可以让学生放松身心，保持快乐的心情，全身心的投入到学习当中。在人心情好的情况下，就会自觉的哼唱一些小曲，学生在学习音乐的时候，当学生感受到音乐美的时候，也会随之起舞。怎样构建让学生自觉舞动的课堂，是音乐教师急需解决的重要问题。《唱脸谱》这首歌很多人都听过，伴舞者都在表演京剧动作。为此，在学习《唱脸谱》这一歌曲的时候，可以引入一些京剧元素，随着音乐的播放，师生一起做京剧动作，充分感受国粹京剧的魅力。同时，可以组织学生欣赏一些京剧片段，让学生对京剧产生兴趣，进而予以了解。通过《唱脸谱》的学习，可以让学生在学习过程中逐渐了解京剧，并且深刻感受京剧的魅力，了解京剧的历史背景与相关知识，从而激发学生学习的兴趣，以此提高学生的音乐素质，促进学生的全面发展。

综上所述，在初中音乐课程教学中，体验式教学发挥了十分重要的作用。缺少学生的亲自参与体验，将导致教学活动不完整，无法取得更佳的教学效果。为此，在初中音乐课程教学中，一定要重视体验式教学的应用，采取科学、合理的方式，激发学生学习的兴趣与热情，调动学生学习的积极性，让学生在实践体验中充分感受音乐美，并且有效提高学生的审美观，为素质教育的全面落实打下坚实的基础。

（作者单位：四平市十五中学校）

体验式音乐教学篇3

一、中职音乐教育体验式教学应用的重要性

中职生正处在身心发展的关键阶段，音乐教育对其身心健康成长有着不可替代的作用。而当前部分职校由于对音乐课程重视不够，音乐教学以传统灌输式教学模式为主，师生对课程重要性的认识程度不高，使得音乐课常常为其他文化课“让步”，一定程度上致使音乐课素质教育效果大打折扣。其次，中职学校音乐教育既非技能教育，也不是审美教育，而是技能为基础、情感培养为目标的综合教育。而现行音乐教学模式较为落后，以教师灌输式教学为主，学生只能被动接受知识。通常音乐课堂中学生参与较少，教师讲解较多，师生无法形成双向互动，进而无法引导学生在体验的基础上感悟音乐，难以达到陶冶学生道德情操、培养学生良好人格的教学目标。此外，从教学内容上来看，部分教师仍然将声音技巧以及练习作为课堂教学的重要内容，过于重视专业性。体验式教学的深入应用，则可有效解决当前中职音乐教学所存在的问题。体验式教学顾名思义即为让学生自主体验，主动投入到学习中，感受学习的快乐。在体验式教学过程中，学生亲身感受教学情境与项目，教师与学生之间的交流与合作更为紧密，这对于提升学生知识把握程度、促成教学目标有着重要意义。体验式教学强调学生自主对音乐的理解，抒发自身对音乐的认识，将自身体验与音乐学习全面结合，学生通过实践与心理两个层面的亲历，能够在反思、领悟以及实际行动中进一步加强音乐体验。同时，每一位中职生都有着自身的差异，中职生与普通高中学生相比有着不同的心理特点，因此在音乐教学中需针对性地考虑其特点，而体验式教学模式则是与音乐教学相适应的良好方法。

二、体验式教学在中职音乐教育中的应用策略

1.创设情境，激感

体验式教学强调学生自主体验与实践探索，注重引导学生认知能力提升与素质训练。音乐课堂教学中，教师可通过情境创设，寓情于境，引导学生融入教学当中。具体需结合每一堂课的项目内容，针对性地创设生动的情境，例如音乐作品的教学环节，教师可对学生进行分组，师生共同打造“音乐会”“KTV”等音乐场景，利用多媒体等方式，结合学生自身特征与兴趣爱好，引导学生参与其中，激发学生积极性，使其在自主参与体验中丰富认知与感受。再如学习介绍贝多芬名曲《命运》时，可通过多媒体向学生展示贝多芬曲折的命运，并可以让学生自主扮演角色，加深其对这首名曲的体验。

2.巧设问题，启发思维

体验式教学注重教学过程，在教学实践中教师需通过巧设问题来启发学生的思维，让学生自主活动，成为课堂上的主人。例如在学习《瑶族舞曲》时，可分为四个层次向学生提问：“乐曲具体可分为几部分”“每一个部分有几个主题”“每一个主题所演奏的乐器是什么”“每一个主题所表达出的不同内容”。通过层层递进的问题，引导学生深入思考，既有利于学生对音乐知识点的掌握，也提升了体验感，增强学生的问题探究意识。同时可让学生在积极讨论过程中大胆提出自身的看法与问题，使其在讨论与交流中获取更多知识，进而提升对课程内容的认知。

3.设计活动，丰富体验

中职生年龄多在15岁左右，正值青春期，是情感最为丰富的一个阶段。并且中职生有着年龄较小，性格普遍较为外向，喜爱表演等特点。教学实践中，教师需以活动设计作为基础，给予学生更多的机会体验与感悟音乐。例如可积极组织团体活动，具体可将几个班级联合起来举办歌手大赛、音乐欣赏会等，利用音乐团体活动加强学生感性体验，培养学生音乐审美能力与艺术素养。同时也可结合学生个性特点，以学生的兴趣为基础，创建乐队、舞蹈团体等各类兴趣小组，加强学生体验，培养学生综合素养。

三、小结

总而言之，体验式教学可有效改变当前中职音乐教学现状，更利于学生综合素养的培养。在教学实践中，教师应具体结合音乐学科与中职学生的特点，利用体验式教学模式提升中职音乐教学效果。

体验式音乐教学篇4

一、创设情境，引导学生体验音乐学习

情境，对于小学生融入到音乐体验学习活动中具有直接促进作用。在小学音乐课堂中有效创设情境，让学生的情绪被调动起来，有利于满足学生对于音乐的好奇之心，让学生得到精神上的享受，提高课堂教学质量。情境体验，是小学音乐体验教学的重要方法，教师考虑小学生的情绪，才能让小学生在音乐体验中得到个性化发展。比如在引导学生学习《小红帽》这首歌时，教师可以借助小红帽这个故事为学生创设情境。教师可以选择利用声情并茂讲故事的方式调动学生的想象力，让学生通过想象创设个性化的音乐学习情境，将歌曲作为学生想象的辅助工具，促进小学生在自己创设的故事情境中体验音乐作品的美。另外，教师还可以利用图片故事呈现的方法，让学生看到形象的故事图片，并在学生欣赏图片时给学生播放《小红帽》这首歌，促进学生在真实的情境中体验音乐作品，参与到音乐体验学习活动中来。

二、关注学生地位，促进学生参与音乐体验活动

在小学音乐教学中落实体验式教学，最重要的一点就是让学生参与到音乐体验学习活动中来。关注小学生在音乐课堂中的主体地位，突出学生的主人翁地位，才能让学生的音乐学习积极性大大提高。在实施小学音乐教学时，教师要关注学生的情感，更要重视感性引导。利用科学的方法让小学生参与到音乐体验活动中，才能让学生获得情感体验。学生在音乐体验活动中理解、感知音乐作品，方能与音乐作品合二为一。比如在讲解《蓝皮鼠和大脸猫》时，教师可以让小学生根据自己的喜爱扮演成为蓝皮鼠与大脸猫，模仿两个动物角色的声音，去唱与自己所扮演动物角色相关的部分。在音乐课堂中，教师先组织大脸猫们一起学习猫叫，然后组织蓝皮鼠们一起学习鼠叫，再分别组织练唱。在练唱结束后，将大脸猫与蓝皮鼠混合在一起，引导每一位小学生各司其职，扮演好自己的角色，共同演唱。

三、渲染氛围，推动学生渲染于音乐体验活动

让学生沉浸在音乐学习活动中，使学生乐于安静地坐下来欣赏音乐作品或者活跃地参与到音乐表达之中，才能实现小学音乐体验教学的最终目标。教师要考虑到小学生的思维特点，利用对小学生具有吸引力的教学资源促进小学生思考，让小学生通过自主思考获取音乐作品所传达的情感。在长期的音乐体验学习中，小学生能够形成基本的音乐欣赏思路，在潜移默化中获得有效的音乐欣赏方法。比如在讲解《少先队植树造林歌》时，教师不仅要利用音乐教学活动让学生学习音乐作品的风格、节奏、演唱方法，更要将植树的社环保意义与少先队的责任的传达视为重要的情感教育目标。教师可以通过音乐作品创作背景的讲解，让小学生意识到自己身为少先队员的光荣性，了解植树的正面意义，让学生通过音乐学习建立正确的价值观念。用背景知识的讲解，渲染更加高尚与多元化的音乐学习氛围，有利于小学生音乐学习积极性的快速提升，更能推动小学音乐教学进步。像在讲解《快乐的泼水节》时，要渲染音乐体验的氛围，教师可以组织学生在课前了解我国傣族的泼水节，自己制作一些具有傣族特色的装饰品或者衣服，穿戴它来上音乐课。学生课前的动手操作，能够激发学生的音乐学习热情，音乐课堂会因为学生的劳动成果变得更加真实，更有欣赏与体验意义。让学生在学习歌曲的同时，于教室中体验傣族的泼水节，能够改变传统的音乐教学模式，让小学音乐教学的效率发生较大变化。

四、创造音乐，让学生成为音乐创作体验者

创作，是音乐学习的最高形式。让小学生掌握必要的音乐基础知识与音乐学习技巧，是小学音乐教学的基本目标。实施体验式教学，鼓励小学生在音乐学习中积极去创造音乐，会转变音乐学习的性质，使小学音乐教育不断深化。在高年级音乐教学中，为了加强学生的音乐学习体验，教师可以通过创作活动来丰富学生的音乐体验。创作音乐，是音乐专业学习的开始，也是音乐基础学习的升华。在体验教学中，教师要鼓励小学生大胆创编自己喜欢的音乐作品，尊重小学生对音乐作品风格的设定，让音乐课堂教学服务于小学生。像在讲解《难忘今宵》时，歌曲的风格稳重大气，教师可以在体验教学中鼓励学生从改变歌词开始创作自己的作品，让《难忘今宵》具有时代特点。同时，教师要尊重部分学生的特长，让具有音乐特长的学生借助各自特长创作与表演音乐作品，使音乐课堂成为学生体验不同音乐的快乐场所。结语综上所述，在小学音乐教学活动中积极应用体验式教学法，重视小学生音乐学习兴趣的培养，才能让学生在体验中理解音乐作品的内涵，促进学生与音乐作品创作者产生共鸣。针对当代小学音乐教学发展需求，在音乐课堂教学活动中寻找体验式教学活动实施的切入点，有利于高效音乐课堂的创建。

作者:朱丽莎 单位:江苏省常熟市东南实验小学

参考文献：

[1]韩湘远.小学音乐教学中体验式教学的应用探究[J].中国校外教育,2014,20:163.

[2]唐雪婷.体验式教学在小学音乐教学中的应用[J].中国校外教育,2013,31:153.

[3]许雁.多元化模式在小学音乐教学中的应用[J].艺术科技,2012,03:94+96.

体验式音乐教学篇5

让学生掌握合唱中声音训练的基本方法，进而深入探究合唱中如何对音色、音量和协调性进行训练，有利于培养学生歌唱能力，进而使合唱声音更加和谐、完美。

关键词：音乐课堂；合唱教学；体验式

一、音准、节奏训练在课堂合唱教学中的体验

小学合唱教学要求声音优美、和谐统一，教学中的音准与节奏是合唱教学的基础，我们不仅要培养学生具有独立的识谱能力，还要加强歌曲的音准训练和节奏训练，从而为合唱教

学打下较为扎实的基础。音准的训练，提高学生听觉能力，增强耳朵的敏感度。我首先培养学生对音高的记忆，循序渐进地训练，在多听的基础上，听唱结合。班级合唱音准的训

练不是一朝一夕的事，它需要一个长期练习、积累的过程，在平时的训练中，一定要有耐心、有恒心，不断摸索出更多更好的方法，这样学生的合唱才会生动、精彩！节奏训练也

是体验式合唱教学的重要环节，良好的节奏感、节拍感是学生所应具备的音乐技能。因此，在合唱教学中,我根据学生实际,运用灵活的教学方式,培养学生的节奏感,提高学生的音乐

学习兴趣、音乐技能。学生感受体验音乐,首先需要感知其音乐节奏,通过节奏去认识音乐、感受音乐，养成良好的节奏感,从而更好地感受音乐。如歌曲《夏夜》,优美的音乐把我们

带入了一个宁静的夜晚,让我们也一起来模仿一下它们愉快的歌声吧。蟋蟀的声音（0XXXXX），夜深人静的时候,我们的声音应该轻一些。在这样的音乐情境下，解决十六分音符

的节奏难点，就感觉轻松愉悦，并且能用轻巧活泼的声音演唱，情感也得以体现。为了使学生能更好地学习节奏,掌握音准,我在合唱教学中根据学生的年龄特点和相应的教学要求,

采取不同的教学方法,使学生在轻松、活泼、愉快的教学氛围中学习音乐、掌握节奏。

二、旋律学唱在课堂合唱教学中的体验

合唱教学中的学唱方法有很多，那么究竟如何能让学生声音更好听，歌曲表现更准确呢？正确地咬字、吐字，这是歌曲学唱中重要的基本功。学生清晰的咬字吐音，用“圆音”、

“纯音”在体验式的合唱学习中学会唱歌，进而形象表现歌曲情感、发挥出歌曲感染力。例如在合唱训练中，我用“lu”稳定声音，还通过图片、动画等效果让学生感知、体验歌

曲的情感，通过歌曲的内容教育孩子们想象生活的美好，需要自己的努力，使我们的生活更加快乐、美好。这种体验式教学更好地拉近师生距离，孩子们更愿意听，并能用自己的

方式表现歌曲。合唱中声音的训练。一开始我引导学生唱歌要像说悄悄话一样，想象一个人站在远方听自己唱歌，把声音传过去，学会运用气息，快速吸气、缓慢呼气，但不要虚

，放松喉咙，引导学生想象口中像含了一口水，使声音明亮集中,让学生演唱时做到“轻声”“高位”，感受到美的熏陶,得到情感上的满足。二声部的合唱训练声音要保持统一均

衡，必须培养学生在合唱中相互倾听，学生演唱时认真倾听其他声部，能不断提高调整自己声部音准的能力，达到准确、和谐、均衡的音准效果，形成完美的音乐形象，以获得音

乐的美感，身心得到愉悦。

三、歌唱表演在课堂合唱教学中的体验

合唱作为一种音乐表演形式，除了以歌曲的内容和音乐本身来表现作品的思想感情外，声音与表演也是艺术表现的重要组成部分。以情带声、声情并茂的体验式合唱教学。让学生

在歌唱表演时做到以情带声、声情并茂，首先领会歌词的意境，用声音表现歌曲的情感，并充分熟悉旋律，才能有创造性的演唱。学生用心歌唱时，丰富的情感也会产生不同的声

音，用声音体现不同情感，愉快时是明朗的声音，忧伤时是暗淡的声音，幸福时是甜美的、柔和的……例如二部合唱歌曲《送别》，我着重引导学生用个性化的学习加以感受、体

验音乐之美，用抒情优美的歌声表达依依不舍的诚挚情感，唱好二声部歌曲。这首歌曲速度较慢，长句较多，要求气息够足，歌曲中出现的附点和几个大跳音阶地方，我多次示范

和教唱，要求学生声音要抒情优美，连贯含蓄，以情带声，感受二声部音乐的和谐美。“演一演”的体验式合唱教学。小学生都有其“好动”的性格，用自己的肢体语言表现歌曲

、表达对音乐的喜爱，孩子们的律动、歌表演，使得课堂合唱有美感、更有趣味。学生边唱边表演，体会歌曲中季节变化的微妙，感受生活的美好，学生自助设计与表演，能让他

们较自信地表演唱，充分发挥对歌曲的体验与表现。这样既开发了学生的创造潜能，也使学生的群体意识、合作精神和实践能力得到锻炼和发展。体验式的合唱表演，是以二声部

的演唱为主,学生除了要掌握和熟练运用发声的规律,还要在音量、音色、音准和协调性上进行多方面的综合训练，每位学生演唱歌曲时积极向上的精神状态，从而展现出纯净优美

的声音，进而使合唱更加和谐、完美。综上所述，合唱教学对小学生音乐素养提升有着重要作用，因此多样化的教学方式能拉进学生和音乐之间的距离，从而更好地感受音乐、理

解音乐，提高课堂合唱教学的实效性。在合唱教学中，提升学生的合唱兴趣，吸引学生积极参与合唱教学，并灵活运用教学方法，使音乐课堂有趣、丰富，孩子们也会越来越喜欢

音乐课，越来越喜欢唱歌，体验式合唱教学的有效性也会在歌曲学唱中得到提升。课堂合唱教学由于是面向全体学生，因此它是一项长期的工作，音乐老师任重而道远，希望在我

们的不懈努力下，能让更多的孩子体验到合唱的魅力

体验式音乐教学篇6

关键词：综合体验式教学模式；音乐欣赏

音乐作为一种重要的艺术形式，对人们的思想，情感都起到很大的影响作用。通过音乐欣赏，人们可以认知历史，认知世界。大学作为人生的重要阶段，通过音乐教学提高他们的综合素质十分必要。而在这个过程中，采取正确的教学模式是关键。

1.综合体验式音乐欣赏教学的内涵

所谓综合体验式音乐教学，就是将音乐知识与学生的体验相结合的学习方式。在这个过程中，情感沟通起到了很好的作用，它使大学音乐教学不再是单纯的教与学的关系，而是拉近了教师与学生之间的距离。教师在教学的过程中，以学生为本，根据不同学生的认知程度采取适当的方法将音乐情景再现，这样学生能够对音乐产生综合体验式的欣赏，能够对音乐产生更深刻的理解。在这个过程中，教师和学生可以共同进步。在体验过程中，学生在音乐形式上和音乐内容上都能进一步的了解和感受，从而真正掌握音乐的内涵，这是综合体验式教学存在的价值。

2.音乐欣赏的重要性

在大学音乐教学中，受到教学目的的影响，音乐欣赏被认为是音乐教学中最重要的环节。通过音乐欣赏，学生才能提高综合素质。也只有懂得欣赏音乐，才能够学好音乐。只是每个人对音乐的理解能力不同，大部分人对音乐的理解停留在初级阶段，他们喜欢音乐，能从表面上理解音乐的旋律，但是对于作者所要表达的意境却不能理解。这些人往往对一些流行音乐比较感兴趣，因为可以简单的了解歌词和曲风，而对于一些世界名曲也不太接触，或不能理解，听是他们最主要的目的；一些人对音乐的领悟能力较强，他们能够听懂音乐，懂得欣赏音乐的美妙，能够了解曲作者的情感和音乐的内容，我们将这一类人定义为音乐爱好者。他们对音乐喜欢甚至痴迷，但是对于音乐演奏却不是那么的感兴趣；而真正了解音乐的人，是将欣赏，理解和演奏为一体的人。他们懂得每一种乐器的音色，每一首音乐能够表达的感情，能够体会作者的心态。我们说，真正能够读懂音乐的人，内心一定是极其平静的。音乐欣赏能够改变人的心情。但是在以上三种人中只有最后一种才能真正了解音乐，才能更好的通过音乐教学提升自身的素质。要改变其对音乐的理解能力，就要改变传统的教学方式，采取综合体验式的音乐教学模式。

3.综合体验式音乐教学的意义

3.1提升教师综合能力，提高教学效率

在综合体验式音乐教学过程中，教师的音乐知识和音乐素质得到提高，综合能力增强。由于教师在教学过程中对学生起着至关重要的作用，教师综合能力的提高也大大提高了其教学效果。有了教师的正确讲解和引导，学生才能够更深刻的了解音乐知识，学生对音乐的兴趣有所提高，能够从原来的被动接受开始变成主动学习，积极与教师进行互动。音乐具有一定的意境，学生在学习音乐的过程中如果单纯的以记歌词为主，就无法把握音乐的意境。而综合体验式教学模式下就不同，学生通过体验，再加上教师的引导，其对音乐的意境把握更加准确，学生更容易的了解了音乐的内涵，教学效率自然会得到提高。

3.2营造真实气氛，培养欣赏的能力

学生对音乐的欣赏能力不仅仅停留在内容上，还包括对音乐情感的把握，音乐意境的理解。这些都可以通过了解作者的创作背景，心理特征等实现。这样就需要避免枯燥的课堂教学模式，营造更加真实活跃的课堂气氛。而综合体验式音乐教学，就是将音乐知识与学生的体验相结合，这样学生对音乐的意境理解更加的深刻，能够理解音乐的创造背景以及作者想表达的东西。如肖邦的夜曲中，大部分基调平和，节奏舒缓，饱含了作者对祖国或亲人的思念，这是因为肖邦在很小的时候就远离祖国，在自己即将离去的那一刻也不忘记提醒亲人将自己的心脏送回祖国。每一首音乐都蕴含了作者饱满的感情，这些感情只有通过体验式教学，才能更深刻的体验。

3.3有助于学生在实践中了解音乐意境

综合体验式教学的另外一个特点就是经常组织学生去参加一系列的音乐会，或者演出。如果可能还会允许学生亲自参演。这样，学生真正用自己的双手触摸了音乐，对音乐的感知更加真实。并且在以往的学习中，教师指出在音乐弹奏的过程中易出现的问题，学生很难理解

，而通过亲自演奏，便可以清晰的了解音乐节奏，从而使他们的兴趣提高，教学效率提高。

4.总结

实践证明，音乐欣赏能够陶冶学生的情操，提高他们的综合素质。但是由于每个人对音乐的理解能力不同，在大学音乐教学中要选择适合学生的教学模式。综合体验式音乐教学使学生身临其境的感受音乐的意境，能够使学生更好的理解音乐。因此，应该被广泛使用。另外，音乐不是单独存在的，它们总是与政治，历史，民族文化等联系在一起。欣赏音乐时学生应该根据不同的历史背景做具体的分析。同时，通过音乐学习，学生能够掌握更多的历史文化知识，有利于他们用全面的思维去看待这个世界，促进学生全面发展。（作者单位：九江职业大学）

参考文献：

[1]杨璐璐. 大学音乐教育对学生创新思维培养的方法论思考[j]. 沈阳师范大学学报（ 社会科学版），2009（3）

体验式音乐教学篇7

【关键词】大学；音乐教育；综合体验式；音乐欣赏

在历史发展的长河中，艺术的发展始终贯穿其中，艺术作为一种人的肉体和灵魂上的享受方式，一直推动着人类文明的发展。音乐是艺术中一个最为重要的方式，其所产生的那种心灵上的触动是其它艺术形式所无法取代的。无论是诗词、歌曲、舞蹈、喜剧甚至是中国传统的武术，在音乐的烘托下都可以给人以新的触动。例如中国古代的词，配以相应的音乐来咏颂时会出现不同的效果，会使听的人更能了解作者的心理，音乐便是这么一种神奇的东西。那么如何使现在的大学音乐教学更能为学生们展现这一点呢？本文就此做了如下讨论。

一、音乐欣赏在音乐教学中的重要性

作为学习音乐的一种重要的方式，音乐欣赏一直以来就是作为音乐教学中的一项重要的环节。只有懂得如何去正确欣赏音乐的人才能学好音乐。音乐欣赏一般分为三个层次：

1、懂得去听的人

这个阶段是音乐欣赏的初级阶段，其意思就是指在听音乐时懂得如何去听，知道该从哪一方面去了解音乐所要表达的情感，但不一定能听出音乐真正要表达的内涵，这也是大多数人在听音乐时的状态。说的通俗点，就是这些人能听音乐，也知道该如何去听，但不一定能听懂。

2、能够听懂的人

这一类人就较第一类人更能欣赏到音乐的优美之处了，他们不但懂得该从什么方面去听懂音乐，他们也可以听懂音乐中所包含的内容。只要音乐响起，他们就可以知道作者所要表达的感情，甚至读懂音乐中包含的故事。这一类人一般就是不同的音乐爱好者，了解一些音乐方面的知识，他们虽然懂得去听，但未必懂得演奏，而对于音乐来说，去听和去亲自演奏所能感受到的会相差很多。

3、能融入到音乐中的人

这一类人也是最能了解音乐的人了，他们在听音乐时不但可以马上听出音乐所包含的内容和情感，更能了解到每种乐器对于作者情感的体现。这类人对于乐器的演奏很在行，知道不同乐器的特点和所表达的感情不同，例如：小提琴一般会表现欢快的节奏和优美的旋律，甚至能表现出作者的哀伤；大提琴的音色低沉，可以表现人们内心中最深处的情感；中国的笛子更加的明快，用来表现流水、小鸟、细雨等空灵的音色最好不过了。能读懂音乐的未必能了解作者内心深处的微妙变化，可熟悉各类乐器演奏特点的人往往可以敏锐地捕捉到这些东西，他们通过欣赏了解音乐，也通过欣赏去学习音乐，这也是真正能懂音乐的人，也就是音乐欣赏的最高境界。

以上三种境界中，只有第三种人可以更好地去学习音乐，而且他们学习音乐的效率也要高于其他人，因为他们懂，所以他们最可以好容易的理解音乐所能带给我们的东西。正所谓“知己知彼，百战不殆”，对于他们能了解的东西学起来自然也就快了许多。因此，在音乐教育中音乐欣赏教育是非常重要的，也是非常必要的，其在音乐教育中的地位是无法替代的。

二、综合体验式音乐欣赏教育的定义

综合体验式教学是指根据学生的认知特点和规律，通过创造实际的或重复经历的情境和机会，呈现或再现、还原教学内容，使学生在亲历的过程中理解并建构知识、发展能力、产生情感、生成意义的教学观和教学方式。体验式教学以人的生命发展为依托，尊重生命、关怀生命、拓展生命、提升生命、蕴含着高度的生命价值和意义。它所关心的不仅仅是人可以通过教育得到多少知识、认识多少事物，而是对人的生命意义进行了彰显和扩展。

体验式教学的特征在于其尊重生命的独特性、善待生命的自主性、理解生命的生成性、关照生命的整体性，使得在教育中师生之间的关系从单纯的“教与授”关系转变为“我与你”的关系，拉近了师生的距离，使得教育本身从单纯的“教”变成了“育”，使学生能够更好地解放自身，是个体知识建构的基础，也是学生个体品德形成的催化剂，也是学生心理健康的保障。

三、音乐教育中综合体验式音乐欣赏教育的方法

1、提升教师综合能力

作为教育中的主体之一，老师在教育中所起到的作用是无可替代的，音乐教育中老师的作用更加地明显，学生对于音乐的欣赏与理解能力很大一部分是来自于老师的讲解能力。因此，对于大学音乐老师在综合体验式音乐欣赏教育方面的能力培养是非常必要的，老师的相关知识提高了，才能更好的教育学生，才能更高的将学生带入音乐的意境中去。

2、培养学生的兴趣，增强学习效率

兴趣决定学习的动力，有了兴趣不但可以增强学生学习的主动性，而且可以增加学习的效率。音乐是美的东西，是美的享受，不论是乐曲之美还是乐器之美，只要在学生面前把音乐所蕴含的美的东西展现出来，就能很好的勾起学生的兴趣，才能使学生更加直观的去了解音乐本身，才能使学生有动力去学习。

3、营造真实气氛，培养欣赏的能力

课堂气氛的营造在教学过程中是很重要的，尤其是像音乐这种需要人去深层次地理解的学科，营造课堂气氛是必须的。通过老师的引导以及现代化多媒体工具的参与，尽量完整的为学生们展现音乐创作的背景、作者的身世以及音乐所要表达的景象或情感。例如：贝多芬的《命运交响曲》，在教导学生们这首交响曲时，就要着重渲染当时的时代背景以及贝多芬个人的经历，通过情景再现的方式向学生们传达贝多芬本人对于命运的抗争以及对于音乐痴痴的感情；《春江花月夜》是我国经典的民族乐曲，其是由一首诗而创作出来的，对于这类音乐的欣赏，就不得不从诗的本身入手。让学生们了解诗作者在写诗时的历史背景、作者的一贯风格以及当时的环境等，通过多媒体向学生们展示一幅春夜、小舟、明月高悬的画面，使学生们能够身临其境的去了解音乐蕴含的意味。

4、组织活动，积累经验

学校应该在教学的同时组织学生参加各种校内或校外的文艺演出，让学生能亲自演奏音乐，通过真正的身临其境，用双手触摸音乐的方式，积累学生们在音乐欣赏和演奏方面的经验，从根本上提高学生们对于音乐的认识，掌握欣赏音乐的方法，从而增加学生们的兴趣，提高学习的效率。

四、结语

音乐是人类创造的最伟大的艺术形式，它带给人类的东西是历史都无法掩盖的，其影响力遍布全球，毫不夸张地说，有人的地方就有音乐，有生命的地方就有音乐。音乐是美的事物，更是一种美的享受，音乐中所包含的不仅仅是它动听的旋律，还有乐曲创作者和演奏者的感情和心声，只有更好地学习和理解音乐才是对这种艺术的最好继承。而学习音乐的最好的方法就是音乐欣赏，因此，我们要做好这方面的教育工作，使学生们能够理解、懂得甚至是融入到音乐中去，为音乐的发展做出自己的贡献，使音乐可以永远的传承下去。

【参考文献】

[1]王海霞.论审美教育在大学音乐课堂教学中的实现[J].吉林工程技术师范学院学报，2011（3）.

[2]杨璐璐.大学音乐教育对学生创新思维培养的方法论思考[J].沈阳师范大学学报（社会科学版），2009（3）.

[3]王敬.浅议音乐教学模式的设计与实践[J].科教导刊，2009（34）.

[4]管乐.大学音乐鉴赏课如何体现思辨性[J].沈阳师范大学学报，2011（1）.

【作者简介】

体验式音乐教学篇8

一、体验式教学应用于小学音乐教学中的意义

体验式教学指的是教师创设具有一定感情色彩的情景和氛围，以此吸引学生的注意力，促使学生能够积极主动参与到学习活动中，有效活跃学生的思维。通常知识的体验可以强化学生对相关知识的掌握程度，而情感的体验则能使学生对相关知识终身难忘。在小学音乐教学中应用体验式教学时，具有如下几点意义：①教学方式灵活多变。传统的小学音乐教学多是采用单一化的教学方式，学生只能被动接受教学内容，无法激发学生的学习积极性，而体验式教学的运用可以让学生从不同的角度思考音樂学习内容，借助创新式的方式对教学内容的内在意蕴进行体验，确保教学方式的灵活多变，满足学生学习需求，加快教学方式的创新变革；②促进学生音乐素养的提升。小学音乐教学中采用体验式教学，可以激发学生学习的兴趣，让平时缺乏学习兴趣或不善于表达的同学在音乐作品欣赏中产生学习的兴趣，由被动学习转变为主动探索，从而提高学生的音乐素质和学习效率；③强化学生的审美情趣。小学音乐教学中运用体验式教学，能够调动学生的审美欲望，让学生在丰富的音乐体验中进行审美享受及情感体验，促进学生审美情趣的提升。如部分热衷于流行音乐的小学生在体验式教学活动中，学会欣赏高雅的音乐作品，对其中蕴含的审美意蕴进行体验，学会欣赏美和创造美，进一步提高学生的审美能力。

二、体验式教学在小学音乐教学中的应用

（一）关注学生的地位

将体验式教学应用于小学音乐教学中，必须要让学生积极参与到音乐体验学习活动中，关注学生的主体地位，强调学生在学习活动中的主人翁地位，进一步提高学生的音乐学习积极性。当然在具体教学活动中，教师应该重视感性引导，及时关注学生的情感，通过科学的方式引导学生参与音乐体验活动，让学生获得情感体验，更好地感知与理解音乐作品。如讲述《蓝皮鼠和大脸猫》的内容时，教师要求学生从自身的喜好出发，扮演大脸猫与蓝皮鼠，对两个动物的声音进行模仿，歌唱与自己扮演角色相关的部分。在课堂教学中，教师可先组织扮演大脸猫的学生学习猫叫，然后组织扮演蓝皮鼠的学生学习鼠叫，然后分别组织练唱，使学生各司其职，扮演好自身的角色，共同演唱。

（二）加强情景体验与参与体验

情景是引导学生融入体验活动的重要因素，有效创设情景可以触及学生的情绪，满足学生对音乐学习的需求，提高教学效率，这是因为在情景体验中会考虑学生的情绪，满足学生的个性化需求，因此在体验式教学中引入情景显得尤为重要。如学习《春光好》时，教师借助多媒体技术创设相对真实的场景，向学生展示春天万物复苏的图片，打造富有春意的课堂场所，让学生更加深入感受作品的旋律，调动学生的情感因素，使学生爱上音乐作品，更加向往春天。此外，情感因素对学生学习积极性具有一定的影响，教师在实际教学中应该从情感与感性的角度引导学生，使学生全身心投入到学习活动中，有效领悟和体验作品。例如讲解《小动物歌唱》时，教师可鼓励学生扮演成自己喜欢的小动物，让学生单独模仿小学生，根据学生的爱好进行分组，确保各小组之内的声音不重复，进一步提高学生的学习深度与积极性。

（三）适当渲染氛围

只有激发学生的学习兴趣，使学生沉浸在音乐学习活动中，积极参与音乐表达或安静欣赏作品，才能达到音乐体验教学的目的。教师在具体教学中应该根据学生的思维特点，选择能吸引学生的教学资源，使学生自主思考作品传达的情感，进而形成音乐欣赏方法。以《少先队植树造林歌》为例，教师要引导学生学习作品的演唱方法、节奏、风格等，将少先队的责任传达与植树的环保意义作为情感教育目标；或者是讲解作品创作的背景，使学生意识到植树的意义及少先队的关荣性，形成正确的价值观念。通过背景知识的讲解，渲染多元化和高尚的音乐学习氛围，提高学生的学习主动性，促进小学音乐教学的进步。

（四）加强沉浸体验

教师在小学音乐教学活动中，可以通过吸引性的语言调动学生的思维，使学生思考音乐作品，对其中蕴含的情感加以体会，从而培养与发展学生的音乐欣赏思维。如讲述《保护小羊》的知识时，教师应该引导学生欣赏音乐作品，明晰作品的社会意义，或者是讲述歌曲创作的北京，使学生明白保护动物的意义，进一步规范自身的行为，提高教学效率。小学生拥有充足的想象力及感性的思维，借助音乐引导学生进行体验，使学生充分理解相关主题内容，培养学生的发散性思维。

三、结束语