描写中秋节的诗范文

描写中秋节的诗篇1

关键词：唐诗；寒食节；体育活动

在唐代，诗人越接近底层民众就越能够对民众的呼声进行反应，遭遇的苦难越大就能够具有越加犀利的显示抨击，而这样成为了唐代诗人的一条创作规律。唐代诗人韩愈在《荆潭唱和诗序》当中写到，“欢愉之辞难工，穷苦之音易好”也表达了这样的思想。但是，如果诗人有着积极的情感，也同样会创作出优秀的作品。通过对寒食节题材唐诗的分析，能够对唐代人在寒食节当中的生活方式进行考察，并对这类唐诗的时代价值进行发掘。

一、寒食节及其主要活动

1.寒食节的起源

作为我国古代一个十分重要的节日，寒食节曾经盛极一时。寒食节是在冬至之后的第105天，大概为清明节的前两三天，再喊世界当中，只能够吃冷食，严禁烟火，因此叫做寒食节，而寒食节的起源则有不同的说法，主要有“子推说”以及“改火说”两种。

“子推说”认为，春秋时期晋国公子重耳的从陈介子推跟随重耳流亡多年，饥饿难忍时曾经割下自己大腿上的肉来为重耳充饥，而重耳回国成为晋文公之后，却忘记了介子推。介子推耻于请功归隐山西绵山。为了让介子推出山，晋文公从山三面举火，可是介子推与自己的母亲藏在山里就是不出来，最终都被焚死在了绵山当中，而为了表达对介子推的还念以及牢记自己的过失，晋文公下令在介子推的忌日当天每个人都需要吃冷食，不能够动烟火，从此有了寒食节。

“改火说”认为，远古时期的人类对于火焰十分崇拜，但是火焰虽然给人们的生活带来了便利，却也带来了很大的灾害，于是古人就认为有专门管理火焰的神灵，需要对其祭祀，而在祭祀的这一天则需要将旧火熄灭，重燃新火，这也是“改火”的由来，由于这一习俗来源于周朝，一旦禁火，人们就只能够吃冷食，久而久之，就形成了寒食节。

两者说法不一，但前者多为坊间流传，而后者为学界考证，有着更强的说服力。

2.唐代寒食节的主要活动

作为唐代节日之一，寒食节得到了唐代人民的由衷喜爱。王冷然曾经在《寒食篇》中写道“天运四时成一年，八节相应尽可怜。秋贵重阳冬贵腊，不如寒食在春前”，这也说明当时的人们对于寒食节是多么的重视。在唐代，自上至下都将寒食节作为十分重要的节日，其主要展开的系列活动有：第一，禁火；第二，只吃节前储备的冷食；第三，节日结束后皇家给近臣赐火；第四，扫墓；第五，户外游乐。而对于唐代人来讲，与体育有关的游乐活动则是主要的内容。

二、唐代诗人对寒食节体育活动的描写

1.寒食斗鸡

斗鸡是早在春秋时就已经产生的一种古老的娱乐活动。到了唐代之后，斗鸡活动也得到了更加的兴盛，唐朝上到皇帝，下到民间，斗鸡活动涉及到了极大的范围，可以说是盛极一时。在《东城老父传》当中，陈虹曾经对唐玄宗专门建立驯养斗鸡的机构进行了描写。唐代斗鸡活动的举办，主要在寒食节器件进行，在花蕊夫人的《宫词》当中曾经写道：“寒食清明小殿旁，彩楼双夹斗鸡厂。内人对御分明看，先赌红罗被十床。”就是对皇宫女记观看比赛打赌情形的专门描写。

而其他的食人在诗作当中也对寒食节期间的斗鸡活动进行了专门的描写，例如孟浩然在《李少府与杨九再来》当中写到“烟火临寒食，笙歌达曙钟。喧喧斗鸡道，行乐羡朋从。”韦承庆也在《寒食节制》当中写到“莺啼正隐叶，鸡斗始开笼。@蔼瑶山满，仙歌始乐风。”

2.寒食秋千

秋千是北方少数民族在劳动之余的一种活动，与此同时，也是寒食节期间唐代人民的重要运动之一。唐朝时期，宫内的女子最先喜好秋千，随后秋千也在民间得到了盛行。

而唐诗当中对秋千活动的描写，也主要讲女子作为了主要的讲述对象，例如，韩在《想得》当中曾经写道“两重门里玉堂前，寒食花枝月午天。想得那人垂手立，娇羞不肯上秋千。”就是对一味女子面对秋千景象的专门描写。

还有需多的诗人专门对唐朝女子在寒食节期间打秋千的情况进行了描写，元稹在《杂忆五首》之二当中写到“花笼微月竹笼烟，百尺丝绳拂地悬。忆得双文人静后，潜教桃叶送秋千。”对唐代女子活泼的形象进行了描写，而白居易则在《寒食夜》当中写到：“抱膝思量何事在，痴男I女唤秋千。”这些诗篇都能够说明在寒食题材的唐诗当中，秋千是十分重要的一种一项，这也能够说明在唐代寒食节当中秋千是十分主要的活动。

结束语：

对于唐代人来讲，寒食节不仅是伤别的节日，同样也是春意盎然的世界，因此，唐代诗人对寒食节体育活动的描写，是对生活的写真，而通过对唐代诗人对寒食节体育活动描述的考察，能够对唐代人的时代精神进行一定的窥探，从而对现代人的生活起到一定的启示作用。

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描写中秋节的诗篇2

关键词：语言描写 场景 文学研究 宋代诗词

一、古代文学作品中的活动语言描写概述

在古代文人的文学作品创作中，诗词篇章框架的结构构建相对有例可循，但对细节的语言描写却容易被忽略，细节语言是作品的灵魂，流传千古的佳作都离不开出彩的细节语言描写。著名的文艺理论家车尔尼雪夫斯基曾对文学作品的细节描写这样评价：“无论一个细节――场景、性格、情节多么奥妙美丽，假如它不是为了最完善的表现作品的主题，它对作品的艺术性就是有害的。”由此可见，细节描写不仅突出一部文学作品的主题，还是作品的灵魂。文人对细节进行细腻的描写，在文学作品当中所塑造的主题就会更加地饱满，该作品就更能够突出文章反映的主题，从中我们可以看到细节描写对整个文章的重要作用。在我国古代的文学佳作和文献中，关于体育活动作品的记载异彩纷呈。历记如《东京梦华录》等，反映古人开展各类活动的场景。在诗词鼎盛的唐宋朝代就有大量反映这类题材的文学作品，杜甫《清明》：“十年跳鞠将雏远，万里秋千习俗同”以及王维《寒食城东即事》：“蹴鞠屡过飞鸟上，秋千竞出垂杨里”等。在宋代各种笔记、宋词、散文中有以不同文学手法描写各种民俗活动的场景。明清小说中也有大量的反映民间活动的内容，如《红楼梦》中对放风筝、象棋、围棋等活动都有描写。《水浒传》中也有记载双陆、毽球、击球等活动场景，如第二十五回表现女子对秋千的喜好“月娘春昼打秋千”，也有对武术与拳击场景的描写，这些都是珍贵的文献资料。从这些文学作品的描写中，我们了解到古人活动的丰富多彩以及各类活动的发展盛况。由此可见，在历代文人的诗词、戏曲、小说等文学作品中都有这类题材的踪迹，以下从细节描写的视角下对我国古代体育文学作品进行分类解读。

二、从宋代诗文中体育场景的文学风采

在我国的古典文学中，唐宋诗词一直是被公认的文学代表，象征着我国古代文学的高峰。获此殊荣的原因除了诗词在文学创作上的精湛与成熟之外，另一个主要原因是在这些作品中涵盖了当时社会的整体盛况，将古人的日常生活描绘得全面而深刻，因而这些作品除了文学价值便具有了一定的社会意义。其中，宋代的诗词作品中记载日常活动的文学文献颇多，例如像史书的《宋史・礼志》、《太平御览・艺经》， 以及宋人笔记等文学文献存世至今的颇多。在宋代诗文中，以体育场景活动为创作题材的作品不胜枚举，通过对这些文献中诗人对这些场景的描写，使得今人不仅领略其文学风采，而且可以对宋代社会的盛景管中窥豹，以下分几个部分试作论述。

在宋代，马球这种活动的诗文描写较为多见，是较受欢迎的球类活动之一，通过文人墨客的详细、通真的诗文细节描写，使得今人仍能如身临其境般感受到当时场景的激烈与紧张。例如在名篇《汴洒交流赠张仆射》这部作品中，“汴泗交流郡城角，筑场十步平如削。短垣三面缭逶迤， 击鼓腾腾树赤旗。新秋朝凉未见日，公早结束来何为。分曹决胜约前定，百马攒蹄近相映。球惊杖奋合且离，红牛缨绂黄金羁。侧身转臂著马腹，霹雳应手神珠驰。超遥散漫两闲暇，挥霍纷纭争变化。发难得巧意气粗， 欢声四合壮士呼。此诚习战非为剧，岂若安坐行良图。”这不仅为我们勾勒出一个又一个球场英雄，同时也为读者描绘了一幅生动、狂热的竞赛画面。“分曹决胜约前定，百马攒蹄近相映”，为了赢得比赛，选手们在马背上聚精会神、跃跃欲试，场上人员英姿飒爽的人物形象悄然浮现于我们的脑海里。而对于比赛者的球技在这首诗中也有描写：“球惊杖奋合且离，红牛缨纹黄金羁。侧身转臂著马腹，醉雳应手神珠驰。”诗人用极其细腻的文字再现了古人高超的击球技术，随着环环相扣的细节描写为我们打开了一场振奋人心的马球活动场景。此外，蹴鞠在宋代也十分盛行， 在许多宋代文学作品的文献上都有记载，是文人墨客常见的创作题材，在宫廷中就常进行比赛的场景诗词描写，进而有关蹴鞠的古代文献随之产生。例如元末明初陶宗仪的《说郛》汇集秦汉至宋元名家作品， 汪元程著《献鞠图谱》，这部文学作品曾经被编入其中，后来又被编汇到《古今文献集成・艺术典・蹴鞠部》中去。

宋代诗文中描写较多的节令活动是龙舟赛事，如在名篇《竞渡曲》中，作者为我们描写了宋代精彩的龙舟竞渡场景，细节之处展现了宋人习俗与民族精神。诗中云：“蛟龙得雨香银动，嫦嫂饮河形影联。刺史临流赛翠韩，揭竿命爵分雄雌”，这四句诗文是对龙舟竞渡场面的生动描写，只见河中的龙舟犹如蛟龙般灵活迅猛，龙舟上的选手奋力划桨来揭竿争雌雄，使读者有身临其境之感。与龙舟赛事相呼应的是“水秋千”活动，在孟元老《东京梦华录》中有详细的记载“……两画船，上立秋千……一人上献秋千，将平架，筋斗掷身入水，谓之水秋千”。事实上，“水秋千”是一种宋代的跳水活动器械，是跳台、跳板的原型。此外，拔河也是一种在宋代流行的节令活动，这项活动主要是为了祈求丰收的活动，寓意五谷丰登。在佳作《观拔河俗戏》的“预期年岁称，先此乐时和”诗句中记录了这项活动，场景盛大、壮观。这些文献使今人能够领略到宋人在这些活动中对生活所寄予丰收的美好愿望。

关于休闲娱乐活动的描写，在宋代诗文篇章中也尤为常见。早在宋代之前就象棋活动已经存在多年，到了宋代是开始规范化的重要时期。宋代文学作品晃补之的《广象戏图》、尹沫撰写的《象棋》、司马光的《七国象棋》等都是针对象棋活动的文学文献。李逸民收集了当时南北宋的棋谱、棋论等内容，编辑而成《忘忧清乐集》，不仅是文学佳作而且对研究宋代历史提供参考。此外，在宋代颇受文人墨客青睐的活动是狩猎，经常外出射猎并挥墨作诗来描述狩猎的场景。在《出猎》中：“雕戈夏服箭，羽骑绿沉弓”描写了活动队伍的盛大。“所为除民瘼，非是悦林丛”则说明了举行这一活动的真正原因，主要是为通过这一活动，更好地深入了解百姓生活。在这些文学典籍中，文人墨客对这类场景的细节描写不仅使今人领略其文学风采，而且为我们展开了宋代社会盛景的画卷。

此外，宋朝时期的休闲活动同样丰富多彩，其中射箭、角抵、舞蹈等活动诗人们也有所着墨，为宋人的文化生活增添了文学色彩。在宋代，射箭已发展为一种常见的社会风俗活动，就连宋代一些女子也青睐这一活动。例如在《哀江头》中就描写了宫廷女子射箭的场景，从文中“翻身向天仰射云，一笑正坠双飞冀”使得今人就在脑海里勾勒出这位女子的飒爽英姿。宋代诗词中描写舞蹈活动的佳作比比皆是。到了宋代，舞蹈逐渐演化成一种表演、欣赏的活动，在文人柳永的《柳腰轻》中：“英英妙舞腰肢软。章台柳、昭阳燕。锦衣冠盖，绮堂筵会，是处千金争选。顾香砌、丝管初调，倚轻风、环微颤。乍入霓裳促遍。逞盈盈、渐催檀板。慢垂霞袖，急趋莲步，进退奇容千变。算何止、倾国倾城，暂回眸、万人肠断。”以及诗人张先的《天仙子》中“沙上并禽池上暝，云破月来花弄影。重重帘幕密遮灯，风不定。人初静。明日落红应满径。”这些佳作篇章都为我们描绘了宋代女子的舞蹈场景，细腻的描写语言使这个作品显得更为生动并充满活力，勾勒出人物曼妙与娇烧身姿。此外，对儿童的活动场景也有描写，儿童的一项颇具娱乐性的节令活动是放纸鸢，这项活动需要奔跑疾走、举释牵引等，大人们在一旁一边观赏一边闲聊。在《观村童戏溪上》中 ：“雨余溪水掠堤平，闲看村童谢晚晴。竹马踉冲淖去，纸鸢跋扈挟风鸣。”描写了放纸鸢的场景，诗人针对儿童放纸鸢时极具趣味的细节动作进行描写，这一儿童形象更加饱满，充满童趣。由此可见，宋代流传至今的经典篇章中记录着中国古代活动， 描绘了宋代的民间场景，这些精彩纷呈的各类活动成为宋代文献中必不可少的重要部分。

结语

综上所述，文学作品是一个时代的产物，同时也展现了那个时代社会生活的状况与风采。在宋代的文学作品中，仅是反映各类活动的场景就数不胜数，其中更不乏精彩的细节描写，给今人以身临其境之感。这些活动分为不同的类型，如节令体育活动、休闲娱乐活动等。我们通过对古代文献中描写体育活动文学的佳作进行研读，不仅有利于了解宋代的社会风貌，而且还是我国古代文学发展的有利佐证。从这些栩栩如生、行云流水的诗文细节描写中，我们不仅了解到这些不同类型的体育活动的多姿多彩，而且还从中体会到宋人刚健活跃、洒脱康爽的民族精神。宋代诗词佳作就是珍贵的文学资料，为我们展现了一个丰富多彩的宋代。因而，这些宋代文学作品具有了重要的意义，是宋代盛景与文学风采的辉煌呈现。语

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描写中秋节的诗篇3

【关键词】杜甫；登高；沉郁顿挫

杜甫的一生，是颠沛流离的一生，沦落潦倒的一生，“苦难”成了他人生的代名词，但杜甫并没有沉陷于个人的不幸，而是以儒者的良知和勇气，始终关注人民的生存状态，并以满含血泪的动地歌吟，传达着一个时代的苦难，传达一个儒者的良知和勇气。

首联、颔联侧重于写景；颈联、尾联侧重于抒情，集中体现了杜诗沉郁顿挫的风格。

首联六个物象，而用急、高、哀、清、白、飞来形容，把秋天景物的凄凉气氛铺陈得十分浓郁。把眼前的秋景写得更具体、更凄凉。“哀”字奠定了全诗的情感基调：自然之悲象。人生之艰难。让诗句的种种意象顿时有了浓烈的伤感色彩。颔联则从更大处落笔，侧重写诗人眼前恍如所见的、耳边仿佛听到的整体景物：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”以“无边”二字展开了“落木萧萧下”的画面，以“不尽”二字展开了“长江滚滚来”的画面，把秋景描写得既肃穆肃杀又空旷深远。这从以景抒情的角度来看，是为后两联抒发感情作铺垫。前两联写景还有两个显著的特点：一是两联诗句一气贯注，全诗开头“风急”二字最紧要，因为“风急”而“猿啸哀”“鸟飞回”“落木萧萧”“长江滚滚”；二是两联诗句抑扬顿挫，首联写近景，颔联则写远景，而“无边”一句为仰视，“不尽”一句为俯视，这样一远一近、一上一下，层次分明，起伏“顿挫”。

后两联以前两联描写的秋景为背景，着重抒发忧愤深广的情感。颈联“万里悲秋常作客，百年多病独登台”，是显示杜诗沉郁顿挫风格的范例。尾联“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”则将颈联悲秋之情的容量增大了，也更深沉、其中“艰难”二字，指出时世艰难，社会动荡；“苦恨”二字，形容诗人百感交加，恨到极点，“艰难苦恨”兼指社会和个人，在诗人摇落悲秋的情感巾溶人了广阔的社会内容。而“潦倒新停浊酒杯”，则将杜甫的“艰难苦恨”之情写得更加具体，一个多愁多病、忧愤深广的诗人形象跃然纸上。杜甫的悲哀有他的特殊性，那就是他的悲哀虽然是个人的命运，却博大深厚。境界由大到小，由开到合，情绪也从高亢到悲抑，情绪有微妙的跌宕。杜甫追求情感节奏的曲折变化，这种变化有时是默默的，有时却有突然的转折。古代诗话上说，杜甫的诗“沉郁顿挫”，沉郁是许多人都做得到的，而顿挫则殊为难能。

沉郁顿挫是杜甫早年对自己创作风格的一种描述，他在《进雕赋表中》说：“臣之述作，虽不是以鼓吹六经，先鸣数子，至于沉郁顿挫，随时敏捷，而杨雄、枚皋之流，庶可跂及也。”后来，当他经历了干戈离乱，饱尝人民的艰难困苦，并于诗中流露出难以抑制的悲怆情怀，创作日趋成熟后，再用“沉郁顿挫”来概述他的诗歌风格。沉郁顿挫，表面是深沉郁结，表现为有节奏的抑扬起伏和盘曲转折。它涉及诗歌的内结构和外结构，涉及内结构的沉重的充实感，以及外结构上有控制的骚动感和弹性。

《登高》思想情感的“沉郁”表现于下列三方面：

内容上的厚实丰满。无论是描摹现实，还是勾勒历史，杜诗都表现出厚实的思想内蕴和凝重的历史意识。不仅仅写出个人的漂沦西南衰老多病，鬓毛早衰止酒停杯，也从一个侧面反映出社会的动荡不安满目疮痍，人民颠沛流离受尽苦难。作者的悲情凝聚于这四字之中，郁结深厚而寄慨深广。

情感上的起伏回旋。杜诗中的情感表达不是平铺直叙的，而是有着隐显缓急的变化。在对景物的描绘中，可以揣摩到诗人悲情世界的情感起伏。

表达上的迂折含蓄。作者往往将充沛的感情隐藏于心灵深处，九曲回肠冲撞旋转，并不恣情宣泄倾泻无遗。《登高》具有沉而悲的特色，读者从作品中读到的是一个兀立高台的穷儒形象。然而，作者之情，悲郁深沉而并不过分，凄苦冷落而不见消沉。

《登高》语言形式的“顿挫”表现于下列四方面：

章法上开合变化。前四句写景，作者的主观感受与景物的客观特征达到和谐统一，产生的艺术魅力已非一般描摹景物的诗句可比拟。后四句的抒情，则将万里漂泊多病的孤零悲苦之情作了直接抒发。最后却令人颇感意外地落笔于“新停浊酒杯”这一生活细节上，纵横开合变化自如。

结构上的回环照应。一、三两句相承写山景，二、四两句相承写江景，五、七两句相承写悲苦，六、八两句相承写多病。照应之妙，实不多见。首、颔二联写景，引出“悲秋”，颈、尾二联写景，由“悲秋”而及“苦恨”，因“多病”而致停杯。环环相扣浑然一体。

音节上的铿锵有力。无论是节奏、声韵，还是对仗，产生的音乐美臻于化境令人叹为观止。

描写中秋节的诗篇4

1寒食节的演变及其主要活动

1．1寒食节的起源寒食是我国古代的一个重要节日，曾盛极一时。该节在冬至后105日，在清明前两、三日。节日期间严禁举火，只吃冷食，故名寒食节。关于寒食节的起源，众说纷纭，总其要略，大致可分为“子推说”和“改火说”两派观点。“子推说”认为，寒食节起源于一个感人的传说［1］：介子推，又作介子绥，是春秋时期晋国公子重耳的从臣。他曾随重耳流亡十九年，历尽艰险。流亡中饥饿难忍，介子推曾割其股肉为重耳充饥。重耳返国后即位，成为晋文公，大行封赏，却忘了曾与他患难与共的这位贤臣。介之推耻于与同僚邀功争赏，偕母隐居山西绵山。晋文公为让其出山，从山三面举火，介之推与其母藏而不出，一起被焚死于绵山。晋文公为表达对介之推的怀念和铭记自己的过失，下令在其忌日不许动火，人皆寒食，寒食节即由此而来。“改火说”认为寒食节源于远古时期人类的火崇拜：古人的生活离不开火，但火又往往给人类造成极大的灾害，于是古人便认为火有神灵，要祀火。在祀火时，各家都要“去旧取新”，即熄灭旧火，然后重新燃起新火，称为“改火”。改火活动约源起于周代。在熄灭旧火、钻取新火之时，中间有一段时间断火，就只能食用冷食，同时，还要举行隆重的祭祖活动。久而久之，相沿成俗，便形成了后来的禁火习俗。其中，“子推说”属坊间流传版，在民间传播更为广泛，也饶有趣味。“改火说”属学界考证版，论证较为严谨，更具说服力。2寒食节的演变因介子推的传说，寒食节的影响日益扩大，逐渐成为一个全国性的节日，至唐宋时盛极一时。后来改火制逐渐淡化，寒食节在南宋时已开始不被重视。至元明时期，朝廷已不再举行钻火仪式。特别是在元代，改火制已废，但寒食节的部分习俗保留了下来。《岁时杂记》说：“清明节在寒食第三日，故节物乐事皆为寒食所包。”寒食节通常禁火三天，节日活动多延续至清明。久而久之，人们对寒食与清明就不加区分了。随着改火、寒食等风俗的衰亡，寒食节逐渐为清明节所取代，以至现在人们只知清明而不知寒食了［2］。

1．3唐代寒食节的主要活动寒食作为唐代节日（元日、上元、中和、寒食、上巳、中秋、重阳、冬至）之一，尤为人们喜爱。唐代诗人王冷然在《寒食篇》中写道：“天运四时成一年，八节相迎尽可怜。秋贵重阳冬贵腊，不如寒食在春前”［3］，反映出当时人们对寒食节的重视。在唐代，上起宫廷，下至民间，均视寒食为重要节令，并围绕寒食节展开了一系列活动。唐代寒食期间的活动主要包括：①禁火，即为纪念介子推而禁止举火，如“普天皆灭焰，匝地尽藏烟”（沈佺期《寒食》）；②冷食，只吃节前储备的“冷”食，如“可怜时节足风情，杏子粥香如冷饧”（曹松《钟陵寒食日郊外闲游》）；③赐火，即寒食节即将结束时皇家御赐新火给近臣、权贵，如“日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家”（韩翃《寒食》）；④扫墓，即拜扫、祭祀等，如“风吹旷野纸钱飞，古墓累累春草绿”（白居易《寒食野望吟》）；⑤游乐，就是在户外进行的一些游玩、娱乐活动，如“香尘未歇暝烟收，城满笙歌事胜游”（李中《都下寒食夜作》）等。其中，与体育有关的游乐活动成为唐代人寒食节期间的主要内容和活动特色之一。

2唐代诗人对寒食体育活动的描写

唐诗是唐代社会现实的形象反映。据笔者初步统计，在《全唐诗》中，内容含“寒食”一词的唐诗有200余首，表明寒食节成为唐代诗人关注的重要事象之一。在寒食题材的唐诗中，有60多首诗作描绘了寒食节期间人们的体育活动，为我们考察唐代体育提供了具体、生动的材料。寒食题材的唐诗对体育活动的描写分为两类情况：第一类是专门描写寒食节体育活动；第二类是仅仅提到某几项体育活动的名称。第一类情况反映了唐代寒食节期间体育活动的具体情况，是本研究考察的主要内容。唐诗描绘的寒食体育活动主要包括斗鸡、秋千、蹴鞠、踏青、击鞠等。

2．1“顾敌知心勇，先鸣觉气雄”的寒食斗鸡斗鸡，即以鸡相斗为戏，早在春秋时就已产生，是一种非常古老的娱乐活动。到了唐代，斗鸡在以前的基础上更为兴盛。唐代喜爱斗鸡的阶层涉及到皇帝、诸王、重臣宠幸、四方豪客等，民间斗鸡之风也盛极一时。陈鸿在《东城老父传》中揭示了唐玄宗在宫中建立专门驯养斗鸡的机构“鸡坊”以及斗鸡场所“斗鸡台”的情况［4］，反映出斗鸡是唐代较为流行的一项活动。唐代斗鸡活动主要在寒食节期间进行。花蕊夫人的《宫词》中第一百二十四首诗专门描写了皇宫女伎在寒食节观看斗鸡比赛并打赌的情况：“寒食清明小殿旁，彩楼双夹斗鸡场。内人对御分明看，先赌红罗被十床。”而杜淹的“顾敌知心勇，先鸣觉气雄。长翘频扫阵，利爪屡通中”（杜淹《咏寒食斗鸡应秦王教》）等诗句，则刻画了斗鸡比赛的壮观场景。另外，唐代诗人在其诗作中多次提到寒食斗鸡的情况，如“烟火临寒食，笙歌达曙钟。喧喧斗鸡道，行乐羡朋从”（孟浩然《李少府与杨九再来》）；“寒食空江曲，孤舟渺水前。斗鸡沙鸟异，禁火岸花然”（卢纶《舟中寒食》）；“莺啼正隐叶，鸡斗始开笼。蔼蔼瑶山满，仙歌始乐风”（韦承庆《寒食应制》）等，反映了斗鸡在寒食节期间普遍开展的情况。

2．2“花笼微月竹笼烟，百尺丝绳拂地悬”的寒食秋千秋千是北方少数民族在狩猎、劳动之余的一种嬉戏活动，传说起于山戎，到了汉武帝时成为后宫之戏［5］。秋千也是唐代寒食节期间人们主要从事的运动之一。在唐代，秋千先为宫内女子所喜好，后在民间盛行起来。据《开元天宝遗事》记载：“天宝宫中，至寒食节，竞竖秋千，令宫嫔辈戏笑，以为宴乐。帝呼为半仙之戏。”［6］杜甫《清明》诗中“万里秋千习俗同”一句表明，秋千已在唐代民间普遍开展。唐诗描写的寒食秋千活动，以女子为主。韩偓的《想得》勾画了一位女子面对秋千架的有趣景象：“两重门里玉堂前，寒食花枝月午天。想得那人垂手立，娇羞不肯上秋千。”秋千架前欲上却怕、似喜又忧的“娇羞”女子形象跃然纸上。唐代有多位诗人描绘了寒食节期间女子打秋千的情况，如“绿杨枝上五丝绳，枝弱春多欲不胜。唯有一年寒食日，女郎相唤摆阶（张籍《寒食》）”；“满街杨柳绿丝烟，画出清明二月天。好是隔帘花树动，女郎撩乱送秋千”（韦庄《丙辰年鄜州遇寒食城外醉吟五首》之一）；“花笼微月竹笼烟，百尺丝绳拂地悬。忆得双文人静后，潜教桃叶送秋千”（元稹《杂忆五首》之二）等，描绘出唐代女子闲适、活泼的形象。另外，诸如“夜深斜搭秋千索，楼阁朦胧烟雨中”（韩偓《寒食夜》）；“夜半无灯还有睡，秋千悬在月明中”（薛能《寒食日题》）；“佳人宿妆薄，芳树彩绳闲”（羊士谔《雨中寒食》）；“抱膝思量何事在，痴男騃女唤秋千”（白居易《寒食夜》）；“彩索飏轻吹，黄鹂啼落花”（吴融《寒食洛阳道》）等诗篇，均说明秋千是寒食题材唐诗的重要意象，反映了秋千是唐代寒食节的主要活动之一。

2．3“村球高过索，坟树绿和花”的寒食蹴鞠从现有资料来看，蹴鞠活动在商周时期已经出现，在春秋战国时期已经相当普及。魏汉时出现了专门用于蹴鞠的场地“鞠城”。到了唐代，蹴鞠的制作、踢法进一步发展，出现了由八片熟皮缝制而成的充气球，以及双球门、单球门、一般场户、白打（即两人或多人进行对踢的一种玩法）等踢法［7］，极大地促进了蹴鞠活动的开展。蹴鞠也是唐代寒食节期间的一项基本活动，多在宫中、军队以及民间举行。蹴鞠曾是古代训练军士的一项活动，韦应物的《寒食后北楼作》描写了在寒食节期间军中蹴鞠并擂鼓助兴的场面：“园林过新节，风花乱高阁。遥闻击鼓声，蹴鞠军中乐。”在寒食节期间，唐代宫中开展具有组织性的蹴鞠活动。据《新唐书》记载，少府监下属的中尚署负责组织“献球”活动，其中就有蹴鞠表演［8］。王建的《宫词一百首》之八十一首对此进行了描写：“宿妆残粉未明天，总立昭阳花树边。寒食内人长白打，库中先散与金钱。”另外，描写寒食蹴鞠活动的唐诗还有：“村球高过索，坟树绿和花”（薛能《寒食有怀》）；“蹴球尘不起，泼火雨新晴”（白居易《洛桥寒食日作十韵》）；“永日迢迢无一事，隔街闻筑气球声”（韦庄《丙辰年鄜州遇寒食城外醉吟五首》之五）等，均反映了唐代人寒食节期间开展蹴鞠活动的情况。

2．4“饥童饿马扫花喂，向晚饮溪三两杯”的寒食踏青阳春三月，莺飞草长，百花烂漫，是踏青、出游的大好时机。众多富贵子弟、市民阶层、年轻女子以及文人墨客等，多外出留恋往返于绿树芳草、乡村旷野之间［9］。唐诗中有众多诗篇对寒食节期间人们的踏青活动进行了描述。胡曾的《寒食都门作》一诗，描写了节日期间都市市民竞相出游的热闹景象：“金络马衔原上草，玉颜人折路傍花。轩车竞出红尘合，冠盖争回白日斜。”在暖日照耀，气温渐长的情况下，长时间或大量室外活动不免会饥肠辘辘，人困马乏，孟郊的《济源寒食》对此进行了生动的描绘：“一日踏春一百回，朝朝没脚走芳埃。饥童饿马扫花喂，向晚饮溪三两杯。”此外，“寒食权豪尽出行，一川如画雨初晴”（卢延让《樊川寒食二首》之一）；“马骄风疾玉鞭长，过去唯留一阵香”（韦庄《丙辰年鄜州遇寒食城外醉吟五首》之四）；“喧喧里巷蹋青归，笑闭柴门度寒食”（白居易《寒食卧病》）；“东郊蹋青草，南园攀紫荆”（白居易《六年寒食洛下宴游，赠冯、李二少尹》）；“输他郊郭外，多少踏青人”（李中《客中寒食》）；“踏青思故里，垂白看杨花”（齐己《寒节日寄乡友》）等诗篇，均反映了寒食节期间人们外出踏青、游玩的热闹纷繁景象。

2．5“球落画楼攀柳取，枝摇香径踏花回”的寒食击鞠击鞠自汉代已出现于中原以至黄河流域，经过长期的演变和发展，逐渐成为中国古代球类运动中主要的运动形式之一［10］。到了唐代，击鞠达到了最为辉煌的时期。唐代击鞠至少具有三大特点：一是，参与阶层广泛，皇帝、诸王、大臣、军将等均热衷于此项运动，并乐此不疲，尤以玄宗、穆宗、敬宗、傅宗、昭宗等皇帝为代表；二是，建有专门活动场地，不但皇宫建有许多球场（如麟德殿、中和殿、梨园、飞龙院、清思殿、勤政楼、含光殿球场等），京畿以外的许多郡、县治所以及藩镇驻区，也建有球场；三是运动水平高，比赛激烈，场面壮观，唐代诗人韩愈、张建封、杨巨源、张祜等在其诗篇中作过精彩的描绘［11］。击鞠作为唐代最为流行的运动，也是寒食节期间开展的基本活动之一。张籍的《寒食内宴二首》描述了皇宫在寒食节这天御厨分冷食、殿前打马球的情况：“朝光瑞气满宫楼，彩纛鱼龙四周稠。廊下御厨分冷食，殿前香骑逐飞球。”另外，王冷然的“球落画楼攀柳取，枝摇香径踏花回”（王冷然《寒食篇》）等诗句对唐代寒食节期间的击鞠进行了形象的描述。

2．6唐诗对寒食节其他体育活动的描写上述斗鸡、秋千、蹴鞠、踏青、击鞠等，是唐代寒食节期间最主要的体育活动。除此之外，部分唐诗也提及了“捉迷藏”、“斗鸡卵”、放“纸鸢”以及“打猎”等活动。如“忆得双文胧月下，小楼前后捉迷藏”（元稹《杂忆五首》之三）；“红染桃花雪压梨，玲珑鸡子斗赢时”（元稹《寒食夜》）；“不得高飞便，回头望纸鸢”（罗隐《寒食日早出城东》）；“田父引黄犬，寻狐上高冈”（于濆《寒食》）等，均反映了唐代人节日期间较为丰富的户外活动。

3寒食体育活动题材唐诗的审美情趣对唐诗的鉴赏至少应从语言斟酌、意象刻画和意蕴渗透三个方面入手。如果说语言是唐诗的骨架，意象是唐诗的血肉，意蕴则为唐诗的灵魂。

3．1寒食体育活动题材唐诗的语言之美除了部分唐诗专门描述寒食节某项体育活动外，大多唐代诗人对寒食体育活动的描写往往是两种体育活动并提，构成对仗工整、格律优美的诗句。最常见的是将寒食节的重要活动“秋千”与“蹴鞠”并提，这样的诗句在唐诗中比比皆是，如“云间影过秋千女，地上声喧蹴鞠儿”（曹松《钟陵寒食日与同年裴颜李先辈郑校书郊外闲游》）；“蹴鞠屡过飞鸟上，秋千竞出垂杨里”（王维《寒食城东即事》）；“公子途中妨蹴鞠，佳人马上废秋千”（李隆基《初入秦川路逢寒食》）；“彩索平时墙婉娩，轻球落处晚寥梢”（温庭筠《寒食日作》）；“彩索拂庭柯，轻球落邻圃”（温庭筠《寒食节日寄楚望》）；“彩绳拂花去，轻毬度阁来”（韦应物《寒食》）等。唐代诗人对斗鸡的描写，往往与“走马”、“击鞠”、“秋千”等活动并提，也构成形式整齐、动态盎然的优美诗句。有的将“斗鸡”与“走马”联写，如“斗鸡下杜尘初合，走马章台日半斜”（崔颢《杂曲歌辞•渭城少年行》）；“斗鸡寒食下，走马射堂前”（孟浩然《上巳洛中寄王九迥》）；“戏马上林苑，斗鸡寒食天”（王贞白《少年行二首》之二）等；有的将“斗鸡”与“击鞠”并提，如“斗敌鸡殊胜，争球马绝调”（张说《奉和圣制寒食作应制》）；“击鞠王孙如锦地，斗鸡公子似花衣”（皮日休《洛中寒食二首》之一）等；有的将“斗鸡”与“秋千”联句，如“陌喧金距斗，树动彩绳悬”（白居易《会昌春连宴即事》之五）等。将两种寒食体育活动并提，一方面是作品遣词造句、对仗形式的需要，体现了唐诗的形式之美，另一方面，也说明它们是唐代寒食节中最具代表性的活动。

3．2寒食体育活动题材唐诗的意象之真在文学视阈中，所谓“意象”，简而言之，就是主观的“意”和客观的“象”的结合。它是融入了作者思想感情的一种“物象”，是赋有特殊含义和文学意味的具体形象。唐代诗人在描写寒食体育活动时，塑造了斗鸡、击鞠、秋千等意象，表达了作者当时的情绪与感悟。杜淹的《咏寒食斗鸡应秦王教》诗，描写了当时民间寒食斗鸡的情景：“寒食东郊道，扬鞲竞出笼。花冠初照日，芥羽正生风。顾敌知心勇，先鸣觉气雄。长翘频扫阵，利爪屡通中。飞毛遍绿野，洒血渍芳丛。虽然百战胜，会自不论功。”“花冠”、“芥羽”、“长翘”、“利爪”四词勾勒出斗鸡的雄健造型，“频扫”、“屡通”、“飞毛”、“洒血”则体现出斗鸡的矫捷与勇猛，一个英勇善战、百战不挠、不擅论功的“斗鸡”形象呼之欲出，是在描写具体的“斗鸡”，亦在颂扬心中的“斗士”、“骁将”。王冷然的《寒食篇》对唐代寒食节期间的击鞠描述道：“别殿前临走马台，金鞍更送彩球来。球落画楼攀柳取，枝摇香径踏花回。”“别殿”、“香径”、“金鞍”、“彩球”四词交代了在寒食节打球的地点和器具，“球落画楼”、“攀柳取球”、“踏花而归”则描绘了打球的经过。整诗的文笔清新自然，事象刻画栩栩如生，全诗并未说出一个“春”字，但阳春三月驰马击球的生动画面跃然纸上，唐人闲适、激情的生活志趣可见一斑。在唐代，有的女子艺高人胆大，秋千技艺让人称奇，体现了我国封建时代妇女的“另类”形象，如王冷然在《寒食篇》中对此描写道：“画阁盈盈出半天，依稀云里见秋千。来疑神女从云下，去似姮娥到月边。”似在“画阁”，又在“云里”；似是“神女”，又像“姮娥”。全诗虽没有用“高”、“险”之类的词语，但生动描绘出了女子打秋千“优美”“愉悦”“惊险”的形象，俨然一幅惟妙惟肖、情趣盎然的写意画，唐代妇女豪迈、无惧的独特风貌展现在世人面前。另外，部分唐诗描述了包括体育活动在内的几种事象，向后人集中展示了唐代人在寒食节进行各种活动的有趣画面。如白居易《和春深》之十六首：“何处春深好，春深寒食家。玲珑镂鸡子，宛转彩球花。碧草追游骑，红尘拜扫车。秋千细腰女，摇曳逐风斜。”全诗40字，描绘出在阳光明媚、碧草如茵的春日里，人们“镂鸡子”、“彩球花”、“追游骑”、“拜扫车”、荡“秋千”等活动，刻画出春意盎然、生机勃勃的景象。再如李山甫的《寒食》：“风烟放荡花披猖，秋千女儿飞出墙。绣袍驰马拾遗翠，锦袖斗鸡喧广场”，短短一首七言绝句，揭示了在和风荡漾、百卉争芳的季节里，人们从事“秋千”、“走马”、“斗鸡”等活动，活泼、欢悦的新春气息扑面而来。可以看出，这些唐诗是在写景、状物，也是在刻画人物、临摹生活。

3．3寒食体育活动题材唐诗的意蕴之幽民俗学研究的成果表明，某种民俗事象一旦形成，就具有很强的执范性，在不断的重复中，会形成自觉维护习俗惯制的力量［12］。唐代寒食节继承了前人的做法，主要活动为禁火、冷食、赐火、扫墓等，描写寒食节的基调以悼亡、别思、伤时等情绪为主。如“旧坟新陇哭多时，流世都堪几度悲”（李郢《寒食野望》）；“寒食悲看郭外春，野田无处不伤神”（云表《寒食日》）之类的诗句，在寒食题材唐诗中俯拾皆是。正如南宋著名诗论家严羽在《沧浪诗话》中所说：“唐人好诗，多是征戍、迁谪、行旅、别离之作，往往能感动激发人意”。这是寒食题材唐诗充满“悲催”的一面。但是，针对寒食节这一看似“抑郁”的节日，寒食体育活动题材唐诗却给我们展现了一幅幅春意盎然、生机勃勃的“异类”画卷。“人在死亡的观照与参悟中获得生的意志和力量。死亡意识，实质上是一种特殊形态下的生命意识”［13］。唐代人在完成了悼亡等寒食节固有的仪式后，并未一直陷于悲伤氛围中，而是在感念过去的同时，在春日美景的感召下大胆享受现世的生活。唐代人对自我个性的充分尊重与张扬，逐渐冲淡了寒食这一特定节日对鬼神的敬畏，转而投入到大自然中，去寻求生命新的色彩［14］。诗人对寒食体育活动的大量描写，完整展现了当时人们的社会生活，体现了唐人对生活的理解、对生命的珍惜，反映了唐代贵生、积极、活跃的社会生态和时代风貌———“即使是享乐、颓丧、忧郁、悲伤，也仍然闪烁着青春、自由和欢乐”［15］。

4寒食体育活动题材唐诗的时代价值

4．1寒食体育活动题材唐诗对我国古代体育特征的揭示中国古代是一个典型的农业社会，受到春播、夏耘、秋收、冬藏等生产节律的限制，再加之气候、节气以及政府对官员定期放假的影响，人们的社会生活也形成一种节令性活动。节令性活动形成之后，再辅之以民间传说等人文素材，又形成了寒食节之于介子推、端午节之于屈原等民俗纪念活动。而作为节令、生产、人文综合产物的元宵夜游、寒食蹴鞠、阳春踏青、端午竞渡、重阳登高等体育活动应运而生。这些体育活动构成了我国古代体育的一个重要方面———节令体育或民俗体育。民俗“表现为一种习惯或定式，在人们的物质生活、社会生活和精神生活中大量存在，并随着历史的发展不断演进、变化，具有相对稳定与长久遗存的特征”［16］。节令体育或民俗体育产生后，以其固有的“规范性”一代代延续下来，这是中国古代部分体育活动流传至今的基本机制之一。寒食体育活动题材唐诗所揭示的古代体育的节令性、民俗性特征，对我们下一步发掘这一传统文化宝藏具有重要的现实意义。

4．2寒食体育活动题材唐诗的学术意义文学作品是考察古代体育活动的一扇窗户，这是寒食体育活动题材唐诗留给我们最主要的学术启示。唐诗是唐代文学的主要形式之一，我国诗文大家钱仲联对其价值进行了经典阐述：“唐之三百年，诗称极盛，朝廷以诗治世，文士以诗为用，人文风气丕变，而天地、山川、风云、草木、人情、世态皆可陶铸诗情，台省、幕府、市肆、庙观、楼馆、田园，无不播扬清音，为文学史一大奇观……其中峻伟精辟者，或著于诗史，或家弦户颂，至于东传西渐，举世视如瑰宝，实可证吾国文化之宏邈，文明之辉煌。”［17］其中，与体育活动有关的作品数量亦相当可观。体育题材的唐诗，弥补了唐代体育资料的不足，并与历史资料、文物相互引证，对研究唐代体育有重要的参考价值。由此推之，体育和文学作为社会文化的重要组成部分，在古代可能一直有密切的联系。如诗歌总集《诗经》、荷马史诗《伊里亚特》分别是东、西方较早描写古代体育活动的文学作品。从《诗经》开始，我国古代文学宝库中的汉赋（如《鞠城铭》）、唐诗（如《打球篇》）、宋词（如《酒泉子》）、元曲（如《仕女圆社气球双关》）以及明清小说（如《金瓶梅》）等，都有对体育活动的描述。这些文学作品成为考察古代体育文化的重要资料和线索，成为体育史料、体育文物的重要补充和参照，因此，有必要从体育文化角度对古代文学作品这一文史资源进行全面、系统的研究。

4．3寒食体育活动题材唐诗的实践启迪寒食节是一项内涵丰富、形式多样的民俗活动，也是一项历史上曾经有过、现实中业已消亡的文化活动，更是一项独具民族特色、尚需发掘的非物质文化遗产。随着西方文化在国内的快速蔓延，“言必称希腊”、“数典而忘其祖”的现象日益严重，圣诞节、情人节、愚人节等西方节日对国人尤其是青少年影响巨大，而寒食节等传统节俗却逐渐淡漠。特别是韩国“江陵端午祭”被联合国教科文组织确定为“人类口头和非物质遗产代表作”等事件使我们严重意识到，中国传统民俗文化保护工作已经迫在眉睫。在保护的基础上，在阐释传统节俗文化精神内涵的同时，结合时代的变化，给予传统文化以新意，进行适度的开发，也是急需解决的现实问题。通过分析唐代诗人笔下的寒食体育活动，对我们今天的社会实践具有重要的借鉴意义。如寒食“禁火”，可引申为护林防火、保护生态等含义，开展寒食节“消防安全宣传”等活动；寒食“斗鸡”，可开发为斗鸡养殖、斗鸡肉食加工、斗鸡比赛表演等产业链群等。从体育角度而言，推而广之，结合我国体育现状，可以传统节日为载体，建立与地域、气候、民族传统相适应的全国性或地方性体育节，大力开展节日体育活动，如寒食足球竞赛、端午龙舟竞赛、重阳登山比赛、冬至滑冰滑雪比赛等。这些活动的开发和开展，一方面，可以继承我国非物质文化遗产，弘扬民族传统文化；另一方面，可以提高国民的体育和健康意识，推动全民健身运动的深入开展，进而为体育的全面、和谐发展以及国家的现代化建设，营造一种积极健康、刚健活跃的社会氛围［18］。

5结语

描写中秋节的诗篇5

关键词 诗歌 内容 形式 写作思维训练

中图分类号：G633.3 文献标识码：A

Focus on the Content and also the Form

――Talking about Ancient Poems' Creative Thinking Training of Writing

ZHENG Weiyuan

(Zhejiang Ninghai Taoyuan Middle School, Ningbo, Zhejiang 315600)

Abstract Poetic language concise, rhythmic and beautiful, content rich, especially ancient poetry has always been loved by the people. Therefore, ancient poetry the students an excellent carrier of creative writing, thinking training. The article discussed about this.

Key words poem; content; form; thinking training of writing

著名语文教学专家于漪老师指出 ：“学语文就是学做人。伴随语言文字的读、写、听、说训练，渗透着认知教育、情感教育和人格教育。语言文字不是单纯的符号系统，而是一个民族认识世界、阐释世界的意义体系和价值体系，它与深厚的民族文化联系在一起。”――这就是语文学科的人文性，不认清这种人文性，“只片面强调语文的工具性，用解剖刀对文章肢解，留在学生脑海的只能是鸡零狗碎的符号。”而这样做的后果是“把学生的思维捆绑住了，把活生生的学生变成为‘机器人’，把学生的个性、灵气都给打掉了。”

我们是诗歌的国度。诗歌是文学皇冠上的明珠，是灿烂的中华民族文化。诗歌以其语言的凝练，韵律的优美，内容的丰润和情感的喷发而为人们津津乐道。尤其是古诗词，更有那节奏之美，形式之美，语言之美和情感之美，闪耀着诗人创造性思维的光辉，历来为人们喜闻乐见。因此，古诗词也是对学生进行创造性写作思维训练的绝佳载体。

重内容就是重视诗词内容理解和主题感悟的基础上，通过教师创造性的教学设计，根据学情找准激发学生创造性写作的切入点，做到读写有机结合，从而培养学生创造性写作思维。

[课例一]《归园田居》

（1）揭题导入。说说你印象中的陶渊明的形象。你能用一个词概括陶渊明的形象吗？（真）（2）解题。你能说说题目的意思吗？你从“归”字体会到什么？（3）读出诗韵。教师范读――学生自由读――教师指导朗诵――齐读。（4）读懂诗意，体会诗境。你能根据注解读懂这首诗吗？自己试一试，说说诗意。（5）读写结合。

读了“带月荷锄归”，你脑海中浮现出一幅怎样的画面呢？请闭上眼睛冥想3分钟，然后来描述这幅画面。

（提示：可以用上“傍晚……忽闻……只见……原来……”把月夜归耕图描写下来）

学生月夜归耕图描写片断：

（1）羞涩的月亮戴着一顶可爱的睡帽出来了，零零碎碎的星星早已在幽蓝深邃的天空玩耍，一条蜿蜒曲折的小路伸向看不见尽头的田野。嘘！听，不远处似乎有人在向这儿走来。“晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，衣沾不足惜。”伴随着优美的语句，只见陶渊明扛着锄头，穿着一身布满补丁的衣服，穿着一双草鞋，饶有兴致地边走边吟。（骆晨霞）

（2）金黄的月亮在夜空中睡着，星星一闪一闪发着光。曲折的小路直通向农庄，路很狭窄，但路两旁的植物长得郁郁葱葱，十分茂盛。“咯噔咯噔”，是一串听起来好像很轻快的脚步声。谁来了？哦，那是陶渊明。他脸色红润，虽然脸上布满深刻的皱纹，但他似乎感到很快乐，一副年轻的样子。他笑着走着，衣襟在风中摇曳，肩扛锄头，一颠一颠的。因为喜悦，他不禁吟出：“……晨兴理荒秽，带月荷锄归。……”（冯嘉玮）

教师在学生理解诗意的基础上，通过画面想象――月下归耕图，抓住月下景色和陶渊明的人物描写，在情节空白处做文章，又有方法的指导，找准创造性写作训练点，让学生插上想象的翅膀，从而培养学生的形象思维。

我们还可以在思维发散处对学生进行创造性写作训练，通过画面想象，角度变换和多元开放的方式进行练笔。《归园田居》可以设计陶渊明月下归耕遇到不同人的情景写下来。比如分别遇到中学生、记者和县长等，先演一演，再写一写。让学生在画面想象中，在角色变换中，在时空穿越里体会陶渊明的高尚情操，培养学生的直觉思维和形象思维。特别是直觉思维往往被忽视，大家都把它归到“第六感觉”，总觉得很不靠谱。其实思维没有高低之分，又是直觉思维往往因其判断迅速，有时一语中的，不但在现实生活有其地位，甚至令我们课堂生辉。同样是《归园田居》，在介绍陶渊明时，有少数同学认为陶渊明傻，放着好好的县令不当，甘愿回家当农民。可以适时安排学生辩一辩――陶渊明到底傻不傻？理不辩不明。然后安排学生描写陶渊明退隐的心理。

[课例二]秋之旅――《天净沙・秋思》（潘天寿中学韩智丹）

（1）导入。如果我们用几个简单的词描写秋天，频率最高的会是哪些呢？

（2）感悟眼中之景。①学生大声，自由朗读这首散曲，要求：找出韵脚，押韵来读。② 要想懂得，首先要找出作者抓住了哪几组景物来描写秋天。③分四个小组，每小组负责讨论交流一幅画面，抓住每幅画面的关键性的修饰词，展开丰富的想象，品味秋韵。（教师巡视适时指导）

（3）描写心中之境。①此时此刻，我们每个人都是700年前的马致远，漂泊在这条苍凉的古道上，将这首散曲扩写成写景散文（200字以内，适当运用板书中的写景方法），借秋景抒愁情。（板书：借景抒情）②学生创作，师巡视，分层次适时给予点评指导。③展示学生课堂习作（附件），点评。（对板书中的写景方法进一步点拨）④师小结：相信在同学们涌动的文字间，马致远的愁情已有人解。在这一堂课上，同学们就如同一片片静美的秋叶，轻拂着韩老师，在秋韵中慢步，让乡愁在我们的心间流淌。⑤散曲在古代就是唱出来的，让我们再次聆听这首由今人填词的歌曲《天净沙秋思》

学生习作：

我骑着瘦小的老马，漂泊在这苍凉的古道上，秋风迎面而来，使我不寒而栗。环顾四周，几根干枯的藤仍缠绕老树，叶子已全凋零，却只剩一条小溪仍在不知疲倦地流着，一片萧瑟之意。在这枯黄中，夕阳掩映着几只乌鸦成了秋意中的焦点，照射在无人的小桥上，几处人家的炊烟袅袅升起……

我感到了极大的悲痛，紧握缰绳，叹息道：“夕阳西下，断肠人在天涯。” ――薛斌航

《天净沙秋思》作为一首只有28字，却脍炙人口的元曲小令，被誉为“秋思之祖”，它留给后人的不仅是那份难解的乡愁，更渗透着在写景造境中不漏声色的为情铺垫渲染之功，这也正是学生可以从经典中习得的技法。在教学定位上，采用“诗歌欣赏加劲产生扩写欲望” 的策略，让学生在欣赏这首小令的过程中逐步感受到它的层次美，体会到写景要注意远近、主次、动静、色彩的层次。这样，在欣赏诗歌中进行写景指导 ，激发学生的写作冲动进而走进抒情主体写出“愁”就成了学习本文的最主要的教学目标。韩老师是个有心人，于情景交融处设练。在深入理解小令意境的基础上，通过联想、想象、直观透视、时空整合等，培养学生形象思维和直觉思维。

重形式是由古诗词的结构、韵律、平仄、句式和节奏等决定的。诗歌，尤其是古诗词句式整齐，讲究内在节奏，讲究押韵平仄，语调抑扬顿挫，炼字生动悦耳。虽然我们不提倡用古诗词的形式写作，但是如果在习作时恰当运用换元思维，一定能使文章增色不少，2002年高考满分作文《孔雀东南飞》，就是用了换元思维法。当然我们尽量少用整体换元思维，而应该寻找主题大体相同的表达内容，把古诗词的表达移植到我们想表达的内容上，这是一种高级的换元思维方法，从而培养学生的创造性写作思维。

描写中秋节的诗篇6

安徽 鲍亚民

对于秋，文人们似乎情有独钟。自古以来，我国许多文人墨客以秋景入诗，抒发自己无限的感慨，涌现出不少咏秋的佳作名篇。

秋词（其二）

（唐）刘禹锡

山明水净夜来霜，

数树深红出浅黄。

试上高楼清入骨，

岂如春色嗾人狂。

这首诗前两句写景，后两句抒情，情景结合，通俗清新。秋天的景色如作者笔下所写：明净洁白，有红有黄，给人一种干净清爽的感觉，流露出高雅闲淡的情韵，令人肃然起敬。诗人设想若登上高楼而望，便可觉清澈入骨，不会像繁华浓艳的春色那样让人轻浮若狂，作者最后用反衬手法来突出这一主旨。诗人在这首词中，用咏秋色来颂情操之清白。

秋夜喜遇王处士

（唐）王绩

北场芸藿罢，

东皋刈黍归。

相逢秋月满,

更值夜萤飞。

这首诗写的是作者与他乡居的老朋友王处士在一天的田野劳作之后，在秋夜不期而遇。一轮圆圆的月亮高悬天空，清辉洒满大地，飞舞着的萤火虫发出的光闪来闪去。寂静的月夜和流动的萤火虫的光交织在一起，绘成了一幅独具魅力的秋夜图，衬托出此时此地诗人的心境，虽不着一“喜”字，而“喜遇”之情跃然纸上。全诗平淡质朴，色调清朗，景中藏情，意境优美，活脱脱地写出了诗人隐居田园的生活情趣。

秋园

（唐）吴融

始怜春草细霏霏，

不觉秋来绿渐稀。

惆怅撷芳人散尽,

满园烟露蝶高飞。

这首诗开头的“霏霏”，本来多用以形容又细又密的小雨，诗人却在此用来形容初春刚生的嫩草，很有新意，表达了对新生的细绿小草的喜爱之情。第二句的“不觉”，正与起句的“始怜”相呼应，表示时间之短。不知不觉间就到了红销翠减的秋天，那可爱的绿色也渐渐稀少起来。季节如此，人何不然，岁月流逝，美人迟暮之感油然而生。第三句表面上看说的是采花、爱花的人都离散而去，深一层寓有即使有“鲜花”也不会有人采摘，何况自己已是迟暮之年，更不会有人赏识，只会像今年的秋园一样“满园烟露蝶高飞”了。全诗以春衬秋，借春秋季节的变化，抒发人生无常之感。

秋怀

（宋）欧阳修

节物岂不好，秋怀何黯然!

西风酒旗市，细雨天。

感事悲双鬓，包羞食万钱。

鹿车何日驾，归去颍东田。

这首诗抒发了作者热爱生活和感叹国事的复杂情感。首联说应季节时令而产生的景物难道不好吗？为什么所引起的秋思却这样令人心神沮丧呢？颔联没有直接回答，而是继续描绘“节物”，咏尽秋日佳趣。那么，究竟为何而心绪黯然？颈联告知我们，诗人因感叹国事，连双鬓都因悲忧而变得苍茫了！自己实在羞于过这种食厚禄而于中无补的苟且生活，所以尾联便写作者归隐的思想。这就是诗人心绪黯然的所在。

[双调]沉醉东风秋景

（元）卢挚

挂绝壁枯松倒倚，落残霞孤鹜齐飞。四围不尽山,一望无穷水。散西风满天秋意。夜静云帆月影低,载我在潇湘画里。

这首小令，首句写出了山的雄奇，船在湘江上行驶，极目远眺，只见那苍劲的枯松倒挂在悬岩峭壁间。次句写水的明丽。作者化用王勃《滕王阁序》中的名句，用船帆的飞驶来表现自己欢愉的心情。尽管是秋风飒飒，整个天地充满了秋意，但湘江上的景物却在萧瑟中见雄奇，在惨淡中见明丽。前五句为我们描绘了一幅湘江秋天的落日图。船移景变，随着时间的推移，最后两句作者为我们推出了一幅湘江秋天的月夜图：在空旷寂静的江面上点缀着“云帆月影”。面对着这迷人的景色，作者不知不觉地把自己也融进了这幅自我描绘的图景中去，他几乎惊奇地要叫起来。这首小令描绘的虽是湘江两个不同时空的景物，但透过这两幅画面，可以看到一个心胸豁达、洋溢着喜悦之情的仕宦者的形象。

[越调]天净沙秋

（元）白朴

孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下 。青山绿水，白草红叶黄花。

这首小令以极简洁的语言把秋天写得绚丽多彩。前两句仅十二字，便写了村、日、霞、烟、树、鸦六种秋天的景物，又用孤、落、残、轻、老、寒六字加以点染。乍看去，你会觉得这秋景确也肃杀，但第三句的“一点飞鸿”却以一个有力的动景打破了沉寂，使画面活了起来。紧接着的四五句，展现出秋景绚烂成熟的一面——山是青的，水是绿的，夏天的脚步还余音袅袅。尽管秋草罩上了一层白霜，但枫叶却如血如火，似日似金，生机勃发，使秋天增添了无限的生气。

“秋心如海复如潮”，秋的澄净、秀丽，秋的萧瑟、凋零，令无数文人墨客为之所动而写下感人诗篇，我们在阅读时不能不细加品味。

描写中秋节的诗篇7

关键词: 唐诗 俳句 中日自然观

对待大自然,中日两国人民都认为要与之和谐相处,在自然的怀抱中生活。与此同时,两国人民的自然观也各有特色。本文拟从唐诗和俳句的对比来看各自的特色。

一、日本人喜欢纤细而朴素的自然,中国人偏爱雄伟华丽的自然

中国的自然景观华丽而巨大。日本的景色美丽而纤细。对于自然景物,日本人认为小而纤细的东西最美,中国人还是觉得大山大河最具美感。

唐开元年间山水诗人孟浩然的诗《望洞庭湖赠张丞相》中写道:

八月湖水平,涵虚混太清。气蒸云梦泽,波撼岳阳城。

欲济无舟楫,端居耻圣明。坐观垂钓者,徒有羡鱼情。

诗的前四句写洞庭湖壮丽的景象和磅礴的气势,湖水和天空浑然一体,景象是阔大的。

又如诗圣杜甫的《望岳》:

岱宗夫如何?齐鲁青未了。造化锺神秀,阴阳割昏晓。

荡胸生曾云,决眦入归鸟。会当凌绝顶,一览众山小。

这首唐诗也为我们再现了壮阔的自然景色。再来看看日本俳句名家的俳句作品。

小林一茶的俳句:

せ蛙 负けるな一茶ここにあり。?摇?摇?摇?摇?摇

やれ打つな ハエが手をする足をする。?摇?摇?摇

瘦青蛙,别输掉,一茶在这呢。

不要打哪,苍蝇搓它的手,搓它的脚呢。

周作人在《苍蝇》一文中,曾对小林一茶的俳句十分推崇,因为他觉得小林一茶能“以一切生物为弟兄朋友,苍蝇当然也是其一”。①从上面的2首俳句可以看出,俳句作者对于自然界的任何微小的生物都有怜爱之心。作为日本的传统,对于朴素单纯的事物评价非常高,越简单细小的东西越美。

又如,日本著名俳人松尾芭蕉的俳句也经常描写小的事物。

て死ぬ けしきはえず 蝉の声。?摇?摇?摇?摇?摇

海士の屋は 小海老にまじる いとどかな。?摇?摇

不曾见过频死的秋蝉还在拼命地叫。

渔夫家,小虾盛满平箩里,混入一只小蟋蟀,形似小虾在鸣唱。

二、日本人对于季节的感受更为敏感,俳句中经常会出现季语

生活在岛国的日本人对于季节的转换和天气的变化非常敏感。这种敏感通过俳句的“季语”表现出来。说到俳句,首先要提的就是“季语”,只有充分理解了“季语”的含义,才能欣赏俳句。当人们读到季语时,就会联想到当时的季节,进而理解这首俳句要表现的内容及情感。例如:山吹を 踏んでく 雀かな(正冈子规)(「山吹指棣棠这种植物,是这首俳句的季语,意指春天)。这首俳句让我们联想到盎然的春意,一只飞来的雀鸟落在了柔软的棣棠枝条上,枝条难以承受突如其来的重量晃动弯曲了,这突然的晃动又让雀鸟大吃一惊,自然与动物的和谐,充满生机的春天,让人为之感动。

大多数俳句都有季语,例如:

春雨や 小の小 ぬるるほど

春雨细细落 润泽沙滩小贝壳(与谢无村)

五月雨を あつめて早し最上川

五月雨纷纷 汇集名江最上川 奔腾向前方(松尾芭蕉)

菊の香や 奈良には古き たち

奈良秋菊溢香馨 古佛满堂寺庙深(松尾芭蕉)

初雨 猿も小蓑を 欲しげなり

初寒降雨 猿要小蓑衣(松尾芭蕉)

在这四首俳句中,“春雨、五月雨、菊、雨”分别是春夏秋冬四个季节的季语。

三、两国人民都非常善于捕捉丰富多彩的大自然的声音

唐诗和俳句有很多都描写了大自然的声音。打开王维的诗集,我们在欣赏一幅幅色彩明丽的山水风景画时,仿佛还听到自然界各种奇妙的声音。这里有风雨的啸吟:“阴风悲枯桑”(《送陆员外》)、“飒飒松上雨”(《自大散以往深林密竹磴道盘曲四五十里至黄牛岭见黄花川》);有鸡犬的喧闹:“朝日众鸡鸣”(《晓行巴峡》)、“犬吠寒林下”(《过李揖宅》);有猿猱的啼叫:“秋月听猿声”(《送杨少府贬郴州》)、“可宜猿更啼”(《送张五归宣城》);有鸟儿的鸣啭:“园庐鸣春鸠”、“雉响幽谷”(《晦日游大理韦卿城南别业》);还有深山古寺的清磬疏钟:“鸣磬夜方初”(《饭覆釜山僧》)、“秋雨闻疏钟”(《黎拾遗听裴迪见过秋夜对雨之作》)。时而,飞流直下的悬泉瀑布声如雷吼:“瀑泉吼而喷,怪石看欲落”(《燕子龛禅师》);时而,秋暮山中的蝉鸣蛩响撩人愁思:“草堂蛩响临秋急,山里蝉声薄暮愁”(《早秋山中作》)等。大自然的各种天籁,万千景物在运动变化中发出的音响,都被诗人一一收摄进诗中,组成一幅幅有声画,一章章交响乐。②

日本描写声音的俳句也不逊色,俳人松尾芭蕉描写声音的俳句就很多。例如:

古池や 蛙びむ 水の音。?摇?摇?摇?摇?摇?摇?摇

寂静的古池塘,青蛙跃进池水中,扑通水声响。

ほろほろと 山吹き散るか の音。?摇?摇?摇?摇

风吹花落水声凉。

静さや 岩にしみ入る 蝉の声。?摇?摇?摇?摇?摇?摇

幽冥厉蝉声,悄然浸岩中。

在仅仅17音节的俳句中让我们感受到丰富多彩的声音世界。青蛙蓦地跃入古池塘发出清脆的扑通声、瀑布的落水声、寂静庭院里的蝉鸣声等,万籁都可以从俳句中听到。日本人可以说是大自然的“知音”。

四、日本人和中国人都想把个人寄托于自然,与自然山川融为一体

芭蕉的一生可以说是在旅途中度过的。正是旅行让他从自然中探求到艺术的本质。他悟到人应该顺应自然。从他的旅行日志「奥の道中,我们能够读到他与自然融为一体的强烈愿望。「奥の道着重描写了以“寂”为核心的思想,并表现了人对自然的归属感。他在开篇就写道“积日羁旅,漂泊为家”,表达出了他对身世的感慨和对旅行的执著。行旅中,芭蕉写出了大量家喻户晓、脍炙人口的俳句和散文。例如:

夏草や 兵どもが の

夏天草凄凉,功名昨日古战场,一枕梦黄粱。

さや 岩にしみ入る 蝉の声

山色幽静透禅院,细听蝉声沁岑岩。

蛤の ふたみへれ 行く秋ぞ

蛤蜊壳离肉,此时分别去两地,秋日行迟迟。

野ざらしを 心にの しむ身かな

心悲壮,曝尸荒郊有何妨,秋风透心凉。

小林一茶的一生也是在旅途中漂泊的一生。从古代开始,日本人就认为只有把自己置身于自然之中才能发现真我,自我就意味着回归自然。

唐代田园诗人王维的《山居秋暝》,其诗曰:

空山新雨后,天气晚来秋。明月松间照,清泉石上流。

竹喧归浣女,莲动下渔舟。随意春芳歇,王孙自可留。

这首诗写出了山、雨、秋、月、松、石、竹、浣女、莲、舟等景物,体现了诗人热爱大自然的情趣。

再如王维的《辋川闲居赠裴秀才迪》:

寒山转苍翠,秋水日潺。倚杖柴门外,临风听暮蝉。

渡头余落日,墟里上孤烟。复值接舆醉,狂歌五柳前。

诗中借描绘深秋辋川山水田园的恬静风光,通过寒山、秋水、柴门、暮蝉、落日、孤烟等田野乡村景物的描写,栩栩如生地刻画了诗人和裴迪两个幽居山林、诗酒自娱的隐者形象,表达出诗人的田园之乐和闲适心情。

唐诗和俳句这两种具有代表性的文学形式,在某种程度上反映了中日自然观的异同。充分理解唐诗和俳句,对于我们认识中国人和日本人的自然观有所帮助。

注释:

①?si=1.

②陶文鹏.传天籁清音绘有声图画――论王维诗歌表现自然音响的艺术.文学评论,1983,(2).

参考文献:

[1]朱光潜.给青年的十二信.广西师范大学出版社,2004.

[2]郑民钦译.东瀛美文之旅丛书.河北教育出版社,2002.6.

[3]詹福瑞,葛景春.王孟体诗选.河北大学出版社,2004.

[4]陈铁民.王维孟浩然诗选.中华书局,2005.9.

[5]周汝昌,周啸天等.唐诗鉴赏辞典.上海辞书出版社,2004.4.

描写中秋节的诗篇8

关键词：古诗 意象 鉴赏 方法技巧

意象是融入了主观情意的客观物象，或者是借助客观物象表现出来的主观情意。诗歌是借助意象来反映生活的，只有分析诗歌意象，才能把握住诗人的感情脉搏，找出它暗示或启迪读者的意蕴。鉴赏古诗的意象就是要把握诗歌中艺术意象的特征，品味其深刻的内涵，进而理解作者的思想情感。古诗意象主要包括人物意象和景物意象，下面我就对这两类意象的鉴赏予以分析。

一、人物意象鉴赏

古诗词中的人物意象，一般包括两种：一是抒情主人公自己的意象，如李白的《梦游天姥吟留别》，抒情主人公就是一个轻富贵、傲王侯、强烈追求个性自由的人物意象。这类诗歌多用第一人称的写法。二是诗人作品中刻画的人物意象，如柳宗元《江雪》诗中的“独钓寒江”的渔翁就是一个清高孤傲者的意象。这类诗歌多用第三人称的写法。这两种意象有时又是统一的，即诗中刻画的人物意象也是诗人自己，是诗人自身情感的寄托者。如《江雪》中的渔翁，其实就是柳宗元在政治革新失败后不屈而又孤独的精神面貌的反映。

古诗词中，人物意象的鉴赏主要从以下四个方面进行分析的：

（一）知人论世，善于展开联想想象，体察写作意图

寄托是古人赋诗的普遍现象，作家或借诗歌以抒写怀才不遇、沉居下位之苦；或借诗歌感发其报国无门、不为当道所重之愤；或借诗歌逞其离愁别绪、物是人非之感；或借诗歌叙其命运无常、孤苦无助之难。因此，作家背景的了解对把握人物意象有重要作用。如南唐后主李煜早年沉湎于宫廷的清歌艳舞、男欢女爱，其前期作品中的《玉楼春》即是当时风流享乐生活的真实写照。而国破家亡后的《虞美人》就带有了浓厚的末世情结。所以，我们在分析人物意象时，不能只就文字表面意思进行分析，还要注意结合诗人身世际遇，展开联想，体察诗人的写作意图。以陈子昂《登幽州台歌》为例：“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”分析此诗，要注意“幽州台”的注释，它具有强烈的暗示性，因为这曾是战国时燕昭王招纳贤才之地。在此基础上，可展开联想：作者登临此地有何用意？结合“念”、“悠悠”、“独”、“怆然而涕下”，我们可以想象作者意在通过直抒胸臆的手法塑造一位忧国忧民、怀才不遇的文人形象，诗歌表达的是对封建统治者不能重用贤才的不满和生不逢时、怀才不遇的悲哀。

（二）从人物肖像、行动、语言、心理、细节等角度入手，抓住人物特征

“每个人物意象符号都是‘意义与意象的联系与密切的吻合’，故从人物意象符号以及其他表示情节和动作的符号的选择中，我们不难辨别人物的身份。”[1]古典诗词中的人物意象一般不如小说中的意象丰满、完整，它可以是人物的一个神态、一个笑容、一个动作、一个微妙的心理变化，或一组人物的语言、声音，或是一个典型的细节等等。通过精当的描写，以简练的笔法刻画人物的意象，表现人物的性格，反映人物的思想感情。如李清照的《点绛唇》：“蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见有人来，袜金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。”词的第一句是动作描写，写出了少女的活泼快乐；第二句写少女的神态，展现了人物娇媚的风姿；第三句写少女含羞躲避的情状；第四句在“走”与“回首”的矛盾和“却把青梅嗅”的掩饰中展现了想见又怕见的微妙复杂的心理。这首词借助于多种刻画方式塑造了一个活泼娇媚、天真纯洁、感情丰富又略带几分矜持的少女形象。再如陈玉兰《寄夫》：“夫戍边关妾在吴， 西风吹妾妾忧夫。一行书信千行泪，寒到君边衣到无？”这首诗作者采用第一人称，并完全用内心独白的表现手法，通过寄衣前前后后的一系列心理活动：从念夫，到秋风吹起而忧夫，寄衣时和泪修书，一直到寄衣后的悬念，生动地展现了女主人公的内心世界。此诗通过人物心理活动的直接描写来表现主题，是运用得比较成功的。 （三）注意环境（时间、地点、天气、周围景物等）对烘托人物形象所起的作用

“一切景语皆情语”。古诗中，景物描写往往能画龙点睛。有时写景抒情诗中塑造人物意象不以人物作为诗篇描绘的主体，而着重表现人物所生活的环境，从侧面烘托人物意象。因此，分析诗中出现的具体景物的含义，理解这些景象所承载的思想感情，是解读此类诗歌人物特征和情感线索的钥匙。如皎然《寻陆鸿渐不遇》：“移家虽带郭，野径入桑麻。近种篱边菊，秋来未著花。扣门无犬吠，欲去问西家。报道山中去，归来每日斜。”诗中前四句通过对幽僻、高雅的隐居之地的景物描写，表现了陆鸿渐的高洁不俗。最后两句通过西邻对陆鸿渐行踪的叙述，侧面烘托了陆鸿渐的潇洒疏放。诗中的陆鸿渐是一个寄情山水、不以尘事为念的高人逸士形象。作者借这一形象的塑造表现了对隐逸生活的向往和追求。

（四）借助典故、重要语句或修辞等表现手法的运用，感知形象特征

陈植锷在《诗歌意象论――微观诗史初探》提到意象具有主观象喻性。“诗人为了追求意象的比喻美和象征美，在作品中采取其他不顾时地限制的形式，则更是俯拾皆是。”[2]可见，许多古代诗歌塑造人物意象，大多数并不是直接刻画出来，而是借助一定的表达技巧来实现的。只有通过分析古诗中的表现手法，才能深入地理解、把握其思想内容。古人写诗时，常通过使用含蓄、比喻、双关、象征、用典等手法，明言此而实言彼。如杜甫《江汉》：“ 江汉思归客，乾坤一腐儒。片云天共远，永夜月同孤。落日心犹壮，秋风病欲苏。古来存老马，不必取长途。”诗中作者用“片云”、“孤月”写自己孤独漂泊之苦，还用“落日”喻自己烈士暮年，壮心不已。尾联用“老马识途”的典故表明还可为国家效力，也含有对朝廷的怨愤。塑造了一个漂泊异乡、孤苦无依、年老多病然不忘报国思用的儒士形象。作者借这一形象抒发了怀才见弃的不平之气和虽已晚年仍报国思用的慷慨情思。

二、景物意象鉴赏

近代蒋兆兰曾经指出：“词宜融情入景，或即景抒情，方有韵味。若舍景言情，正恐浅率直白，了无蕴藉，索然意尽耳。”[3]由此可见，景物意象在唐诗宋词中随处可见。诗歌中的景物是浸润了诗人情感的意象，是诗人抒情言志的载体。正如艺术心理学家阿恩海姆曾说过的：“那些不具意识的事物――一块陡峭的岩石、一棵垂柳、落日的余晖、墙上的裂缝、飘零的落叶、一注清泉、甚至一条抽象的线条、一片孤立的云彩或是在银幕上起舞的抽象形状都和人体具有同样的表现性。”[4]在鉴赏古诗中的景物意象应从诗中所写景物的自然属性入手，体味其表现的社会属性。景物意象的自然属性可以从以下两方面展开思考：

（一）把握画面，描摹图景

诗中赏画，就要看画面形、色、动、静，欣赏诗歌的画面美。古代许多写景诗多具有“诗中有画”的特征。欣赏诗的画面美，主要从三方面着手：一是意象的组合方式；二是画面色彩；三是动态与静态关系。如杜甫《绝句》：“迟日江山丽，春风花鸟香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”这首诗写了江山、花鸟、燕子、鸳鸯，四种景物构成一幅画面，显出蓬勃盎然的春意。四种景物并列组合，构成上下对偶两联。上联写远景，下联写近景；上联景物较阔大，较概括，下联景物较突出、较具体。远与近相生，概括与具体结合，构成一幅完整的春景图。浓艳的画面色彩，谐调的画面组合，相宜的动静描绘，渲染出浓浓春意，观之令人赏心悦目；也表现作者陶醉在春光中的怡然之情。杜甫的另外一首《绝句》“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有致，鲜艳明丽，而且由点到线，向着无限的空间延伸，画面静中有动，富有鲜明的立体节奏感。

（二）画中品诗，体会情感

画中品诗，即由诗歌内容所再现的图景，把握诗人的思想情感。读一首诗，首先看它描写了什么景象，呈现一种怎样的色调，并由此推及其内在情感。一般而言，作品所描绘的外在意象画面，具有鲜活、明丽和昂扬向上色调，其内在意象情感则是高昂乐观的；反之，外在意象画面具有阴暗、凄冷和低沉色调的，其内在意象情感则是低沉伤感的。如王维《鹿柴》：“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”诗人以蓊郁广袤的森林为背景，以眼前夕阳箭射树林为主体，夕阳、青苔、翠木，色彩绚丽，通过描绘此幅画面，表现对鹿柴隐居闲适生活的喜爱。而杜甫的《日暮》：“牛羊下来久，各已闭柴门。风月自清夜，江山非故园。石泉流暗壁，草露滴秋根。头白灯明里，何须花烬繁。”颈联“石泉流暗壁，草露滴秋根”这两句顺序有意错置，原句顺序应为：“暗泉流石壁，秋露滴草根。”清冷的月色照满山川，幽深的泉水在石壁上潺潺而流，秋夜的露珠凝聚在草根上，晶莹欲滴。颈联通过描写景物宁静、凄清、幽冷的特点，衬托出诗人内心的不宁静。抒发了诗人沉重的衰老感和浓浓的怀念故乡的愁绪。

当然，在诗歌里还存在以乐景衬哀情和以哀景写乐情的情况。《姜斋诗话》就说：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。”如许浑《谢亭送别》：“劳歌一曲解行舟，红叶青山急水流。日暮酒醒人已远，天风雨下西楼。”诗歌以“红叶青山”这样亮丽诗意的景色，反衬诗人的离愁别恨。而“以哀景写乐情”，无论是诗或曲，都较为少见。这大约是因为，旧时代的文人“不如意事常八九”，一遇哀景，则感慨系之，所以悲秋之作甚多；情绪高昂的稀有。过多也就未免令人厌腻，乃至形成滥调。因此，“以哀景写乐往往却给人强烈的新鲜感”。“落日心犹壮，秋风病欲苏。古来有老马，不必取长途。”（杜甫《江汉》）落日、秋风是一种凄凉的感觉，但却比喻了诗人正处暮年，并以“老马”自喻，表现了积极入世的精神及老当益壮的情怀。某种壮怀、豪气，非要借助哀境的反衬，不足以倍增光彩。王维的《塞上作》：“居延城外猎天骄，白草连天野火烧，暮云空碛时驱马，秋日平原好射雕。”这是律诗的前四句，写西汉时的“天之骄子”匈奴，正在白草连天、荒原落日的塞外射猎示威，哀景写得十分凄烈。但下面笔锋一转，别开洞天：“护羌校尉朝乘障，破虏将军夜渡辽。玉靶角弓珠勒马，汉家将赐霍嫖姚。”这后四句，写边防将士的昂扬斗志，风格豪放，气宇沉雄，令人鼓舞，一点也没有愁眉苦脸的样子。但是，这样的豪情正是借助于前面的哀景反衬出来的。景象愈是凄烈荒凉，愈反衬出百折不回的英雄气魄。若改成丽日晴天，春风和畅，反而衬托不出雄伟博大的气象来。哀景对于反衬某些豪情是有特殊妙用的。

参考文献

[1] 辛衍君.意象空间：唐宋词意象的符号学阐释[M].沈阳：辽宁大学出版社，2007：104.

[2] 陈植锷.诗歌意象论――微观诗史初探[M].北京：中国社会科学出版社，1990：150.

[3] 蒋兆兰.词话从编[M].