现代园艺范文

现代园艺篇1

关键词：现代园艺技术；园林景观设计；结合创新

园林景观设计是城市建设规划中必不可少的组成部分，随着人们生活水平的提高，对生活质量的要求也在提升，很多新型的现代园艺技术随之发展起来，并逐渐运用到园林景观设计中，这些园艺技术能够使园林景观更符合人们的审美需求，有利于缓解精神压力，打造更和谐的城市园林景观。

1.现代园艺技术概述

1.1花卉园艺

花卉园艺是近年来发展比较快速的现代园艺技术，相关部门对其生产与运用也给予了充分重视，无论户外还是室内，花卉园艺都得到了广泛运用。在户外应用中，主要存在于城市绿地、道路绿化以及城市建设中，室内的应用主要是指居室园艺，主要有插花与盆景。近年来，花卉园艺在园林景观设计中的运用也非常广泛，为园林景观设计增添了更多的生机与活力。

1.2观赏园艺

我国的气候与土壤非常适合各种各样观赏园艺植物的生长，随着我国农业战略结构调整步伐的推进，观赏园艺也得到了很大发展，当前，观赏园艺已经成为园林景观设计中不可或缺的主要技术之一。早期的观赏园艺只局限于对园林植物的分类、描述、栽培、生产等领域，随着行业的发展，现代观赏园艺还囊括温室种植、种苗生产、花卉保鲜、花卉引种、良种培育等方面，更多地应用于园林景观的设计与规划中。

2.结合现代园艺技术的园林景观设计

2.1高档居住小区中的园林景观设计

在我国很多高档小区中，绿地覆盖率都有严格的要求，当前高档居住小区的绿化面积标准是要保证在园区总面积的35%以上，公共绿地的宽度应≥8m，面积保证不少于4000m2，另外，绿地的设计地点不能背光，需保证1/3以上的绿地能够常年接受到阳光直射。所以，很多小区都会选择园林景观，其不仅能够满足高档小区中的绿化面积需求，还能够提升小区档次、优化住户生活环境。

高档居住小区的园林景观设计是一个相对较大的工程，在设计过程中，要充分利用小区已有的地形与土壤特征，还要考虑到小区所处的自然环境与气候环境，选择与小区环境相适应的植物。另外，在观赏树种的引进方面，要尽量选择成活率高、后期养护费用较低、能够改善小区植被结构的树种，如北美香柏（Thuja occidentalis L）等。

2.2现代农业生态观光园中的园林景观设计

现代农业生态观光园的园林景观设计需要根据景区区域的不同，配置不同的植物，可以按照乔木、花木、灌木、水生植物进行组合搭配，从而使得整体性的园林景观更具有层次感与色彩感。其中，乔木类可以选择云杉（Picea）、花木类可以选择西府海棠（Malus micmmalus）、灌木类可以选择丁香（sy-ringa Linn），水生植物类可以选择睡莲（Nymphaea L）。

现代农业生态观光园内的道路是各功能区的纽带，不仅担负着功能性作用，还能够提升园区的整体性美感，在道路两侧错落有致的种植植被。现代农业生态观光园主要的建筑群落都位于农业技术示范区，这一区域的主要植被主要为灌木与乔木，还需要在建筑周围点缀花径或花坛，以增添园林景观的美感和灵动气息。此外，还可以增加园区内滨水景观的树种配置，以获得园区园林景观浑然天成的自然效果。

2.3现代商务建筑区中的园林景观设计

随着经济建设的发展，越来越多的现代商务建筑区应运而生，为了营造更好的工作环境，很多现代商务建筑区采用了园林景观布置园区，不仅能够增强园区的艺术感，还能够提升整个园区的文化品位。可通过营造景点的方式进行现代商务建筑区的园林景观设计，如将山水意境融入到园林设计中。利用各种花卉与植物，营造出与商务建筑区相符合的园林设计风格，切忌过于平面化的园区设计，营造出错落有致、“曲径通幽”的园林景观美感。

另外，现代商务建筑园区在进行园林景观设计时要具有一定功能性，在强调观赏性的同时注重实用功能。可以利用一些装饰性的花卉点缀休息桌椅，也可以有一些利用植物打造的凉亭，都会有非常良好的园区景观效果。同时，园区内部的喷泉、池塘等也是不可或缺的重要元素，可以在园区池塘内种植滨水植物，使园区内部更富有生机和活力。

3.结论

现代园艺篇2

关键词：现代艺术;园林设计;多样性

Abstract: In order to meet the requirements of modern life and aesthetic requirements, design concept of city landscape is rising, especially in the modern art design is widely used in gardens, the development space of city garden art obtains the enormous expansion. As a modern comprehensive art city garden, relates to the field of more extensive, and connotation of modern art and rich to provide design basis for the gardening art.

Key words: modern art; landscape design; diversity

中图分类号：TU986.2

前言

城市园林设计与城市的历史一样，经历了长久的发展。在当下，城市园林设计已慢慢转变为注重对人与环境之间关系和对生活空间的艺术处理的方向上来了。现代艺术与城市园林的联系日渐紧密。现代城市的园林设计以对城市空间的组织和城市形态的表现为核心内容，以提升人们生活的环境质量，促进生态环境可持续发展为根本目标。这些对城市的变化和发展产生积极的影响。

1 城市园林设计

任何一个好的艺术作品的产生往往是外界环境和人们的感情相结合的产物，城市园林有着非常丰富的艺术性，它与人们的生活是息息相关的。城市园林设计是融绘画、书法、建筑、雕塑、美术、文学等艺术门类与自然的一种独特的艺术，是各门艺术的综合。在园林空间布局、园林植物绿化、园路铺装材料、园林小品等各个方面，都体现着城市园林设计的艺术性。

在城市园林绿化方面，其艺术形式也是多种多样的。园林形式的选择是根据城市环境特色决定的。例如两侧建筑景观比较有特色，如果要表现建筑，就要选择比较低矮的植物来造景，那么园林雕塑、小品、园路铺装等等也就相应作出调整。园林绿化有其特殊性，其植物配置最为重要。园林绿化的植物配置要体现多样化和个性化结合的美学思想。在立地条件允许的条件下，通过配置中、小乔木和花灌木，真正达到大、中、 小乔木和花灌木的结合，使园林景观呈现层次化。

2 现代艺术对城市园林设计产生的影响

现代艺术的最早起源可以追溯到19世纪，它从本质上讲是一种结合了美学、哲学、建筑学、文学等的综合性艺术，它的设计出发点是现代生活的各个方面，主要包括现代绘画艺术、现代雕塑艺术、现代园林艺术等，如今，它与城市园林设计的发展越来越紧密：一方面城市园林设计的根本目的是不仅要提升人们的生活质量，而且要能够起到促进生态环境的可持续发展作用，所以将其与现代艺术结合可以发掘城市园林设计的艺术性；另一方面现代艺术的广博内容与内涵可以在城市园林设计中得到充分的体现，包括园林空间布局、园路铺装材料、植物绿化、园林雕塑等方面。

现代艺术对现代园林产生的影响主要体现在两个方面：艺术观念和艺术语言。艺术观念往往是一种艺术语言的思维基础。在艺术观念的渗透上，需要经过一个过程，因为现代艺术中的设计理念非常多样，经常能够运用到的包括立体主义分解重组后的多视点角度观察的理念，属于抽象派的建立在秩序法则基础上的形式逻辑观点，属于表现主义领域的对艺术张力的审美追求等。这些现代艺术的理念对城市园林艺术的设计与规划起到重要的指导作用。

在艺术语言的影响下，城市园林艺术充分借鉴了现代艺术的而表现语言，也即表现技巧与表现方式。城市园林艺术在设计的时候要注意两方面的设计手法，一是平面形式层面的，二是立体空间形式层面的，将这二者和谐统一起来，才能够发挥现代艺术在城市园林设计中的影响力。平面设计手法主要有秩序法和动态构成法。秩序法的主要设计方式是用比较简洁的线条表现出极其丰富的现实意义，动态构成法则是应用锯齿线、钢琴线、阿米巴曲线等形成的简洁动态流动形式来使空间具有拓展性和延伸性。进行立体空间的设计时，运用到的主要设计方法包括，对园林整体布局透明度的规划，不断地去跨越视觉影像的约束，从而可以不断打破空间的有形障碍，还可以将特定的设计对象纳入到一定的网格体系，最终可以使场所的总体布局具有一定的逻辑性和无限性。城市园林设计离不开一定的艺术语言，这是艺术家进行创作时的表达基础，在很多现代城市园林设计中，都可以体会到艺术语言所展现出来的独特魅力。

3 现代艺术的操作方法在园林设计中的采用与实现

3.1 平面上的现代艺术设计操作方法

3.1.1遵守现代艺术设计的规则。现代的艺术尤其是景观方面的设计对于传统的平面上的技术技巧普遍更喜爱使用较为抽象的方法来解决,而不是采用那些较为形象的做法。我们能够让那些比较简单而且较为直接的线条在平面图中有效地将视觉效果展现出来。这种富有抽象需要用各种美学视角来观看的风格是构建在抽象绘画上的,我们以此为基础可以让它在现代的园林艺术中发挥出一定的功效,这样的园林艺术的内容被极大的丰富,设计工作者的思路也被拓宽。

3.1.2现代艺术动态上的设计构成。现代园林的景观不再是以往那种静态的,而是富有了一定的生命活动能力。我们需要改变以往陈旧的设计眼光,要从动态的,发展的、变化的角度来看待我们现在的园林。需要把握好多方面的平衡,让各方能够有效地协调好,这样对于平面的处理就会比较有好的效果。设计工作者需要积极地改变设计思路,尤其是动态的设计可以让园林的设计更加能够有发挥的空间。我们现在的园林设计是受到各种现代的艺术门类的影响,在许多的艺术作品上我们可以发现其中的一些痕迹,我们在整个的设计过程期间,需要能够有各种状态的,能够展现出一定活动能力的曲线来。这样创作出的作品无疑会让大家感觉耳目一新,其设计目的也就实现了。

3.2 在立体的方面有效地展示空间层面的设计效果

3.2.1空间是活动的,我们不能将其限制住。在现代的园林设计工作中,园林并不是简单的一块,而是追求与周围其他的建筑物能够有效的结合好,并且能够发挥出自己的一定的美学价值以及表现出自己所特有的风格。我们大家都知道,园林设计的难点在于空间问题如何把握好、处理好,我们现在的园林设计是能够实现穿越分隔,让园林能够空间上有美感同时其使用功能又能够被发挥出来。

3.2.2利用网格来区分与隔离。网格作为园林空间所独有的一个理念,试图利用每一个的点的相互连接来实现视觉上的感觉被扩展。让原本仅仅只是一个单一的空间变为了自由的空间,让参观者站在任何一个角度来看都不会感觉到拥挤,这样他们彼此之间就形成了一个空间上的组合。园林的网格与其他建筑物在空间的处理手法上有一定的相似之处,均是为了让空间能够变得更为有效率,让人感觉似乎可以无限的延伸下去。现代园林的设计就是利用各种空间,主要是一些物品的各种变化,如位置的改变,这样来让网格内的空间内容能够精彩纷呈,美感能够迅速的展现出来。这个网格化的处理空间符合现代人高节奏、高效率的生活模式,其所具有的透视感是其他处理方法难以取代的。我们同时也可以使用一些建筑方面的手法来处理,用各种绿色植被等来区分空间。

3.2.3自由的变构与穿插自由的变构与穿插的设计手法从简单的旋转、叠加,到复杂的变形、移位等,都体现在现代园林景观的空间设计理念中。通过对相对独立空间的整体化连接,为了减少透视的变形,对地面的处理也采用常见的高差变化。

4 结语

城市园林美和现代艺术之间是相辅相成、相互提高的。要善于发现美、创造美，给人们布置更多更好的符合时代节奏的现代城市园林。现代设计艺术的发展推动了人类物质与精神文明的进步，人类杜会的衍变也无时不刻地影响着设计艺术的轨迹。

参考文献：

[1]屈晨.现代艺术中的园林设计分析[J].现代商贸工业，2010（21）

现代园艺篇3

[论文摘要]现代艺术带给现代园林景观设计独特的启发，形成了丰富的设计思想和设计观念。其不仅在形式的层面上丰富着现代园林的形态，而且在观念和意义的层面上也拓展着现代园林的表现空间。对艺术观念和艺术手法的研究为园林设计实践提供了不同的艺术视角，从而创作出适合我国时代发展的园林景观设计作品。

现代园林设计从19世纪末期发展至今，不同于中国古典园林“师法自然”的造园风格，打破了欧洲传统规则图案式风格，超越了英国自然风景园的浪漫情怀，经过一个世纪的发展，形成了新的趣味与形式风格。 影响现代园林设计主要有三个方面的内容：一是注重与功能的园林设计，二是采用生态的方法进行设计，三是从现代艺术和现代中吸取养分。这里主要从现代艺术的角度出发来探讨对现代园林设计产生的影响。

一、现代艺术的发展

20世纪的西方现代艺术形成了与以往3000年的西方艺术完全不同的艺术观念、思维和形式，艺术发生了翻天覆地的变化。艺术的写实性、唯美性、叙述性和传统的观点被全部推翻，艺术的非写实性、反唯美性、非叙述性已经是有目共睹的当前艺术的主流内容。

抽象主义建立在秩序法则上的形式；立体主义分解重组后得到的多视点角度；表现主义对自我情感的宣泄及对艺术张力的追求；抽象表现主义中对下意识运用和掌握的行动绘画；波普艺术中对大众生活的世俗化反映，对不同媒介的拼贴与融合，对绘画和雕塑等艺术界线的消解和清除；极少主义艺术中对艺术客观性的展现，对非表现性的把握，对“少”的极端表达；观念艺术中对生命的体验和思考，对思想的锻炼和表现，对自然的塑造和异化，对行为的梳理和张扬等都展现出现代艺术的发展与传统艺术的区别。

西方现代艺术这种异彩纷呈的现象不仅为现代园林设计的发展提供了设计灵感的丰富来源和审美旨趣上的某种倾向，同时也为园林设计的实践提供了大量丰富而具有启发意义的艺术思维和艺术形式语言。

二、艺术形式的思维更新在园林中的表现

1．抽象主义美学思维在园林中的表现

现代艺术形式方面的思维更新是从抽象主义运动开始的。“抽象”的目的就是要区别于现实“具象”的艺术自身的语言及表达方式。“抽象”思维可以说是对西方传统艺术思维的首次冲击，许多现代派画家在创作过程中都力求实现自然物象与抽象视觉符号之间的“语义转换”。传统的再现性形象被彻底地抽象了，点、线、面、体、色彩等抽象的元素(视觉符号)，已不是作为屈从于现实对象的模仿手段而出现在画面上了，其本身就是画面的主体，就体现着作品的内容。

这种现代艺术形式上的思维更新影响到现代园林设计中设计思维。传统园林中的模仿自然已不再是设计思维中的唯一设计手法，从巴黎“国际现代工艺展”开始，费拉兄弟(AndreVera和PaulVera)与莫劳克斯(Jean CharlesMoreaux)设计的“瑙勒斯花园”的设计就步人人们的视野，标志着抽象性思维在园林中的体现。其花园构图与立体主义绘画有异曲同工之妙，冷峻的几何构图构成作品的平面图形，植被与灌木的几何配置形成花园独特的视觉效果。

2．非理性主义美学思维在园林中的表现

抽象性的思维体现着一种理性的思维形式，但是这种执著于简单明了的确定性和秩序性的思维定式干扰着艺术家的艺术想象力和创造才能的发挥。而艺术创造的脚步是永不停止的，叔本华(ArthurSchopenhauer)因此提出了非理性的美学思维。非理性的美学思维强调否定性、非中心性、破碎性、反正统性、非连续性以及多元性为特征，以此来消解理性思维中的抽象性的思维模式。

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三、引起园林设计形式语言的变革

现代艺术运动对现代园林设计产生的影响主要体现在两个方面。首先是艺术思维的影响，再者是艺术语言的影响。艺术与艺术语言是不可分离的，它对设计师有着某种潜移默化的启示作用。在很多设计师的作品中，可以清晰地看到艺术语言的景观转化，而这种转化也使我们认识到在对艺术与园林进行平行思考过程中的巨大潜能。这无疑极大地丰富了园林的形态世界，也为现代的园林形态研究指明了某种方向。

1．平面形式层面上的设计手法

(1)秩序的法则。现代主义景观设计师对平面的处理不少呈现出几何的抽象，简洁的规整线形组合中隐含着平面构图的内在秩序。这一处理手法源于蒙德里安(PietMondrian)的抽象画。蒙德里安在继承康定斯基所开创的抽象风格后，探索和发展出一套与前者的那种浪漫抽象主义完全不同的几何抽象画风，从而使得绘画成为一种更加纯粹的形式表达。在景观设计平面中，这种对抽象秩序的法则受到设计师的青睐，得到广泛运用并加以推广变化。

当代景观设计师彼得·沃克将这种法则运用得淋漓尽致，并更加简洁纯粹。由他设计的剑桥中心屋顶花园进行了大胆的抽象艺术尝试。矩形的屋顶花园采用的是一种带有艺术性的平面构成布置手法。平面上以紫色砂石做底，中心部分用淡蓝色预制混凝土方砖按网格点缀，东西两侧以低矮带状花坛交错组织成一幅几何线条图案。

(2)动态的构成。与抽象宁静的平面构图不同，很多设计师的平面处理手法讲究一种动态的平衡。这种处理手法源于艺术家马列维奇(K．C．Malevieh)的“至上主义”绘画。马列维奇的绘画呈现出动态的布局，给人一种自由的表达，与蒙得里安的绘画有很大的区别。蒙得里安的几何构成异常清晰和明确，是在一种法则控制下的形式的建构，而马列维奇的动态绘画却显示出更多自由和感觉的直接流露，所以他的作品有很强的形式律动感，在平面构成上有独特的创造。这种平面构成的格局，在于采用一种有动态的隐性的中轴，几何图形以此为界互相对置，并在看似零散的画面中取得构图的平衡。

在现代园林设计中，从托马斯·丘奇(ThomasChureh)开始，受立体主义、超现实主义、表现主义等现代艺术的影响，锯齿线、钢琴线、肾形、阿米巴曲线被他结合形成简洁动态流动的平面。各种艺术形式在他的作品中被运用得出神人化。丘奇最著名的作品是1948年的唐纳花园。在花园平面中，庭院轮廓以锯齿线和曲线相连，肾形泳池流畅的线条以及池中雕塑的曲线，与远处海湾的“s”形线条相呼应，呈现出动态的平面。动态的艺术语言使设计形态更加丰富多样。

2．立体空间形式层面的设计手法

(1)空间的流动。关于空间的流动的设计手法，首先是建筑师密斯在巴塞罗那德国馆中的运用。在德国馆中，由于柱子承担了结构作用而使墙体被解放，自由布置的墙体塑造了连续流动的空间。而凯利的米勒花园与密斯的巴塞罗那德国馆有很多相似之处。他通过景观语汇结构(树干)和围合(绿篱)的对比，体现建筑的自由平面思想，塑造了一系列流动的室外景观空间。人们在空间游览的过程中，历时性与共时性穿插，随着人的移动空间不断转换——凯利创造出一种“流动的”与众不同的景观空间和空间秩序。同时这种简洁的手法极大迎合了现代空间的需求。

(2)网格的运用。网格设计手法是将特定的设计对象纳入网格体系的一种设计手法。网格设计手法起源于20世纪50年代结构主义建筑师范·埃克首先提出了“网格”、“秩序”的概念。

园林网格空间由于方格边界的节点具有无限扩展的特点，单一的纯空间可自由、多向地发展，形成无尽头的水平透视效果，空间无论从哪个方向扩展都是单一、均质、各向同性的。在这种空间中，利用网格空间强烈的透视感，借鉴建筑用墙来分隔空间的原则，用花卉、绿篱、地被、乔木作为绿墙来严格的按网格平面形式来分隔空间，植物以直线、方块、平行、三角形的简单规则式种植来达到组合空间的目的。

在景观设计中，丹·凯利是首先运用网格进行景观设计的大师，他用网格设计手法设计了科罗拉多斯普林斯空军学院花园、费城独立大道第三街区、芝加哥艺术协会南花园、达拉斯联合喷泉广场、坦伯市国家银行广场等著名景观作品。丹·凯利结构主义网格空间是多种秩序的叠加，加上随意的植物，使得空间具有某种“空间——时间同时”的“透明性”。直线、绿篱、整齐的树列和树阵、方形的水池、树池和平台等元素被组织起来，注重结构的清晰性和空间的连续性，的运用简洁而直接，没有装饰性的细节。

(3)自由的变构与穿插。德里达(Jacques Derrida)曾明确的提出过“结构的中心”、“中心的缺失”和“自由变构”等新概念。他认为“自由变构”就是在一个有限构成的封闭体中进行的无限多样的置换替代，以绝对的偶然形式，决定于发生的不确定性，决定于动因发生的冒险活动，强调随机性与偶然性，强调空间不连续性，强调疯狂与机会，强调非理性的空间布局。

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具体设计手法包括旋转、叠加、变形、变异、移位、减缺、包含、穿插、镶嵌、连结等，这些手法往往是结合应用从而构成许多新的表现，如移位与旋转、重叠与旋转、包含与旋转、错位与逆反、包含与变异、错位与重叠、变异与拼贴等。

在园林设计中的运用主要表现在组织空间上，线型组合更加自由，不对称构图开始流行。即使设计中采用轴线，也不是强调，而是用不完全对称布置的景物，或折线的边缘打破完全的对称，追求不对称均衡，讲究一种自由的变构与穿插。

屈米的拉· 维莱特公园是纯粹以形式的自由变构与穿插为构思基础的进行新的公园设计手法的尝试。这种概念是对传统的主导、和谐构图与原则的反叛。他将各种要素裂解开来，不再用和谐、完美的方式相连接与组合，而相反却用的几何结构处理，以体现矛盾与冲突。这种结构与处理方式更注重景的随机组合与偶然性，而不是传统公园精心设计的序列与空间景致。

(4)拼贴的手法。拼贴设计手法是将所引用的对象通过组合、拼接等方法的设计手法。景观的拼贴设计手法有一般拼贴和多元拼贴等方法。一般拼贴设计手法只有一种拼贴的对象，拼贴的对象包括的、地方的、大众的符号等。多元拼贴设计手法拼贴的对象包括不同类型、不同时期的景观符号，从而获得一种混杂、游戏的风格。

美国新奥尔良的意大利广场属于一般的拼贴手法。这个广场集中了后现代主义所提倡的片断化、零散化、暖昧性和混杂性等所有这些价值观念，并以拼贴组装的方法构成了一个充满幻觉的复杂空间，是20世纪70年代末在美国最有影响的广场之一。

澳大利亚国家博物馆景观设计则属于多元拼贴的设计手法。不同时期、不同类型的历史文化符号的混杂，获得了梦幻般的效果。中央的“澳之梦”广场由景观设计师斯塔(Vladimir Sirra)设计，平面是由不同的地图叠置而成，其中最主要的两个地图是标准的标注的澳大利亚地图和澳大利亚本土各种语言分区地图，以表明澳大利亚是一个真正的移民国家。广场的中央则是一片空无，完全裸露在阳光下，意喻澳大利亚人烟稀少的内地。澳大利亚国家博物馆的与外部广场空间用表面拼贴形象和抽象隐喻的双重话语，创造出一个情绪化地介入展览中的博物馆。正是因为拼贴手法的运用，这样一个如此复杂、如此多元、充满隐喻、非常个人而又辉煌奇特的建筑体现出了澳大利亚本土文化的真实写照。

四、小结

在现代这一视野中，现代艺术带给现代园林景观设计的启发，以及现代艺术与现代园林景观设计的互动因素是多方面的。通过对现代艺术景观实践的描述，对现代艺术丰富思想的提炼，我们大体勾勒出了在现代艺术视野中，园林景观设计所表现出的各种形态。现代艺术不仅在形式的层面上丰富着现代园林的形态，而且在观念和意义的层面上也拓展着现代园林的表现空间。

现代园艺篇4

1现代艺术对城市园林设计产生的影响

现代艺术的最早起源可以追溯到19世纪，它从本质上讲是一种结合了美学、哲学、建筑学、文学等的综合性艺术，它的设计出发点是现代生活的各个方面，主要包括现代绘画艺术、现代雕塑艺术、现代园林艺术等，如今，它与城市园林设计的发展越来越紧密：一方面城市园林设计的根本目的是不仅要提升人们的生活质量，而且要能够起到促进生态环境的可持续发展作用，所以将其与现代艺术结合可以发掘城市园林设计的艺术性；另一方面现代艺术的广博内容与内涵可以在城市园林设计中得到充分的体现，包括园林空间布局、园路铺装材料、植物绿化、园林雕塑等方面。

现代艺术对现代园林产生的影响主要体现在两个方面：艺术观念和艺术语言。艺术观念往往是一种艺术语言的思维基础。在艺术观念的渗透上，需要经过一个过程，因为现代艺术中的设计理念非常多样，经常能够运用到的包括立体主义分解重组后的多视点角度观察的理念，属于抽象派的建立在秩序法则基础上的形式逻辑观点，属于表现主义领域的对艺术张力的审美追求等。这些现代艺术的理念对城市园林艺术的设计与规划起到重要的指导作用。

在艺术语言的影响下，城市园林艺术充分借鉴了现代艺术的而表现语言，也即表现技巧与表现方式。城市园林艺术在设计的时候要注意两方面的设计手法，一是平面形式层面的，二是立体空间形式层面的，将这二者和谐统一起来，才能够发挥现代艺术在城市园林设计中的影响力。平面设计手法主要有秩序法和动态构成法。秩序法的主要设计方式是用比较简洁的线条表现出极其丰富的现实意义，动态构成法则是应用锯齿线、钢琴线、阿米巴曲线等形成的简洁动态流动形式来使空间具有拓展性和延伸性。进行立体空间的设计时，运用到的主要设计方法包括，对园林整体布局透明度的规划，不断地去跨越视觉影像的约束，从而可以不断打破空间的有形障碍，还可以将特定的设计对象纳入到一定的网格体系，最终可以使场所的总体布局具有一定的逻辑性和无限性。城市园林设计离不开一定的艺术语言，这是艺术家进行创作时的表达基础，在很多现代城市园林设计中，都可以体会到艺术语言所展现出来的独特魅力。

2城市园林设计中对现代艺术的应用途径

2.1空间整体布局上

城市园林在规划的时候一般都投入较大的面积，包括的内容也比较多，有园林建筑和园林植物等，这些对园林的空间起到一定的分割作用，使之更具有错落感。对这些重要组成部分的布局就要精心考虑到布局的合理性，不仅要照顾到整体的空间效果，也要对其具体的位置有所考量，以便能够发挥最大的功能。如何进行合理的选址，需要先对城市园林的空间结构与平面场地有精确的了解，这就可以根据实际情况来调节城市园林场地布局的合理性与美观性，并要同时考虑到园林内部格局的和谐一致性，包括动静的变化，比例的配合，节奏的和谐等，只有将这些因素全部考虑在内，才能将现代艺术的特质融会贯通到城市园林设计中来。

2.2城市园林植物绿化艺术的设计与安排上

城市园林植物绿化艺术，不仅仅要让植物本身得到充分的成长，还要让植物与它周围的建筑、水体、山石等其它园林景观和谐一致，尽最大限度地发挥植物自身的形体、线条、色彩等的特性，从而使得城市园林的设计更加符合人们的生活要求和观赏要求。在城市园林形式的选择上，不仅要依据城市自身的环境特点来选择，还要针对植物的特点来合理选择。例如要讲求建筑物与周边植物的高低度配合，颜色方面也要和谐统一，能够体现植物与建筑物各自的建造精神。城市园林设计中的绿色植物是非常关键的组成部分，它的布局最终可以体现出园林设计的整体效果，其中必然少不了现代艺术审美的参与，因为这与人们的审美意识形态有着密切的联系。

2.3城市园林设计中的现代雕塑的应用上

雕塑作品在城市园林设计中往往起到画龙点睛的作用。如今的雕塑材料的种类非常广泛，造型也比较独特，古典气息与现代气息的相结合，往往让雕塑体现出非同凡响的艺术魅力和审美情调，使人们在观赏的同时也得到一种精神的净化。城市园林设计中，也广泛地运用到植物雕塑，不仅环保而且具有保健和观赏的作用。从某种意义上说，城市园林设计也是一种现代绘画艺术设计的表现，是自然精神与人文精神的统一体。

3总结

现代园艺篇5

关键词：城市园林;设计;现代艺术;应用

中图分类号：TU723.3文献标识码：A

1、 城市园林设计概述

园林作为城市标志性要素，和人们的生活息息相关，因此在设计时，能够深刻表现整个城市的特色和注重其功能的表现。城市园林设计就是把建筑、美术、雕刻、文化等多个艺术与自然完美融合一体用于园林的建设，主要体现在园林的分部格局、绿化方面、所用材料以及装饰品等方面。目前，城市的园林设计更注重于人与自然的和谐、生活环境的文化艺术处理等，其关键内容是对空间的规划布局和对整个城市形态的表达，根本目标是改善人们的生活环境、提高生存质量以及促使环境的可持续发展[1]。

2、 现代艺术对城市园林设计产生的影响

作为装点生活的必要元素之一，现代艺术具有渗透力强、发展迅速、内容多、范围广、多种多样的特点，所以在建筑、美术、绘画以及雕塑等方面得到了深入的应用。现代艺术的广泛应用正是人们对生活对艺术高要求的体现，能够满足人们的心理和生理需求。为了更好地设计城市园林，可在其设计中合理融入现代艺术，与多种艺术科学如音乐艺术、舞蹈艺术、绘画艺术等有机结合，满足人们的心理要求，使人们身心愉悦，享受美好生活。其对城市园林设计的影响主要体现在以下两个方面：

2.1艺术观念

现代艺术观念可指导城市园林的设计与布局的规划。作为艺术语言思维基础的一种，现代艺术观念向城市园林设计渗透的时候，要有一个步骤。现代设计理念的具有多样性的特点，我们常用的有如多角度多视点观察的观念、有关秩序法则建立基础的抽象派的逻辑形式观点等等。园林布局作为一种艺术，需设计者细心的想象思构以及合理地安排层次，运用现代艺术让城市园林更加让人们身心愉悦。例如在有限的空间内怎样合理对亭子、假山、花草、座椅等进行布局，采用什么措施让它们更具层次感与静态美等都是设计者要认真考虑的问题。最后要考虑城市园林的建设地址，有效利用每一寸土地，设计一个充满现代气息的有鲜明个性的现代园林来[2]。

2.2艺术语言

对于艺术语言影响方面，在表现方式和技巧方面上城市园林设计要尽可能地借鉴并加以合理应用。在设计城市园林层次设计方面，要注意应用平面层面和空间层次的方式，让二者统一结合，充分达到现代艺术在园林设计中的艺术成效。

常见的平面层次设计方法有秩序设计法和动态构成设计法两种。以简洁线条构划分层次地表现十分丰富现实内容的设计方法就是秩序层次设计法；为更好地开拓与延伸空间，就可采用以钢琴线、锯齿线等曲线构划的动态构成法。而在规划设计立体空间时，应注意园林整体布局的形象，清除空间内的障碍，亦可在某个网络体系中加入特殊的规划对象，让布局的整体具有逻辑性及无限性。城市园林设计的拔高需要一定的艺术语言，这是设计者进行设计的基础前提，我们在观赏城市园林的过程中，能够感受到艺术语言带来的独特魅力。

3 城市园林艺术的设计手法

3.1 空间布局的运用

城市绿地包括居住区公园、小游园和组团绿地及其它块状带状绿地等。规划绿地空间面积大小不一，所含的内容也多种多样，如花草树木、假山土石、楼阁湖水、景观雕塑小品等等，这些元素的组成分割了整个园林的布局空间。基于这个论述，在城市园林设计时就要考虑到整个园林空间布局是否合理，该如何布置才能达到整个空间规划的良好效果，除此之外，还要照顾到这些元素的具体的空间位置，详细了解城市园林的平面场地与空间结构，对每个细节都了然于心，如配合比例的大小、静态与动态的变化、良好和谐的节奏等等，按照实际的具体情况进行规划设计，以便调节好城市园林空间内部的和谐一致，让整个场地布局合理、美观，最终能够将现代艺术的特殊本质完美地与整个城市园林设计融合在一起，达到很好的设计效果[3]。

图1中山岐江公园（局部）

3.2雕塑的运用

我们在游赏城市园林的时候，看到雕塑作品，就觉得眼前一亮，身心愉悦。作为现代艺术的常用表现形式之一，雕塑艺术在城市园林规划中具有完美的点缀效果，可以有效提升整个园林的设计效果。目前雕塑作品各种各样，具有独特的造型和老少咸宜的艺术特质，在城市园林规划中体现出一种赏心悦目的艺术效果，满足人们的审美需求，去除精神烦扰。在城市园林设计中应用现代雕塑，既美观又环保，还体现了人文与自然环境的和谐统一。

图2 雕塑图片（主题雕塑、现代雕塑、仿真雕塑）

3.3植物绿化的运用

植物绿化艺术，就是在城市园林设计中在植物如乔木、灌木、花草复层植物群落结构等得到良好的生长的同时，更要让绿化植物与四周的特性建筑、园林小径、水流山石等园林景观高度协调一致，让绿化植物的形体结构、外观线条、色彩效果等特点尽可能地展现，从而达到城市园林的整体美观，既满足了人们的身心需求，更突出了城市园林设计的独特魅力。在规划城市园林中，对绿化植物进行选择的时候，要充分考虑到城市的特性、地理、人文、当地人的 生活习性等特征，全方位调查后进行合理采用。如在城市园林的建筑与四周花草说木的高低配合方面，设计时要注重它们的颜色是否搭配，怎样规划才能体现建筑和植物各自的特性与精神[4]。

图3

作为城市园林设计中一个重要组成部分，城市园林绿化艺术是非常必要的，不容忽略的，其对整个园林的布局效果有着重要的影响。现代艺术与人们普遍的审美意识密不可分，在城市园林设计中更是占有重要的应用地位

4 结语

基于以上论述，随着现代艺术在城市园林设计中的广泛应用，它在城市园林设计的地位越来越重要。在设计方案中提出现代艺术的构想，全方位地提升城市园林设计的整体效果，使人文与自然环境高度和谐统一,在满足现在人们的生活要求和精神审美的需求的同时，为更好地规划现代化的城市作出应有的贡献。

参考文献：

[1] LUAN Zhi-qiang,FU Ze-tian.Park Management and Planning For 2008 Beijing Olympic Games[A]. 2005年公共管理国际会议论文集[C]. 2005

[2] 王沛永,张新鑫.生态设计的理念与艺术化的表达――美国奥斯汀约翰逊总统夫人野生花卉中心的雨水利用设计研究[A]. 2012国际风景园林师联合会（IFLA）亚太区会议暨中国风景园林学会2012年会论文集（下册）[C]. 2012

[3] 张洁,王沛永.以园承水,借水成园――浅析北京清代皇家园林在城市雨洪管理利用方面的借鉴意义[A]. 2012国际风景园林师联合会（IFLA）亚太区会议暨中国风景园林学会2012年会论文集（下册）[C]. 2012

现代园艺篇6

关键词：现代艺术；园林景观设计；平面设计；立体设计

19世纪末流行发展起来的现代艺术园林设计，它打破了西方传统的园林设计规则，成功超越了自然风光园林式风格，在冗长的艺术发展过程中，形成了新型的园林艺术设计风格特征。随着时间的推移，现代艺术视野中的园林景观设计突破了家庭式的局限性，开始走向大众化和公开化，设计理念发生了翻天覆地的变化，为艺术设计带来了新的方向和创新思维，推动着园林艺术设计的良好发展。

一、现代艺术的发展概述

从目前的艺术作品来看，了艺术写实、唯美、传统的现代艺术占据了半边天，现代艺术作品更加的个性，创作思维大胆、具有特色。它的流行告诉人们，创作艺术不仅仅可以画板上、雕刻基座上，还可以走入人们生活，走入大自然，更加契合人们的审美。现代艺术包括了现代主义阶段和抽象表现主义阶段，在现代主义阶段，现代艺术突破了传统艺术形式的思维理念和表现风格，渐渐地形成了一些派别，丰富了世界艺术的发展道路。后来的抽象表现主义阶段，风行于美国，出现了一大批创作思维大胆、泼辣的艺术家，不受外界的干扰和束缚，在创作艺术中表现自我。他们促使艺术开始向远方无限的延展，赋予了艺术给人希望、求真求和的精神。随着现代艺术的繁荣发展，对人们的艺术设计理念产生了很大的影响，帮助人们去开辟新的设计天地。尤其是在园林景观设计中，越来越具有个性化的园林景观横空出世，别具风格。

二、现代艺术视野中园林景观设计的手法

在园林景观设计中，艺术语言对其设计理念的影响是不容小觑的，从现如今的一些著名的园林景观设计当中，可以很清楚的了解艺术语言对园林景观形态的作用，主要的景观设计手法有平面与立体两种形式，具体的讲，现代园林景观设计的主要手法如下所示：

（一）平面形式层面

现代艺术视野下园林景观设计中的平面形式层面设计手法，是景观设计中最常用的一种设计形式，广受现代园林设计所欢迎，能够让园林景观设计更为有序，增强了园林景观的视觉美感，主要可以从两个方面进行分析。一方面，关于秩序的法则。一些现代主义园林景观在其设计过程中都存在许多的内在秩序，它将艺术创作成为了一种表达，对现代园林景观建筑的设计起到了影响作用。这种内在秩序法则得到了大多数艺术家的青睐，在自己的创作中运用。位于剑桥中心屋顶的花园，就由设计者进行了大胆的抽象艺术创新，花园的长方形屋顶利用了平面构成的设计手法，在用沙石镶底之后，中间部分用方砖设计成网格状来点缀，而屋顶的两侧则带状的花坛组成几何图案。另一方面，关于动态的构成。在园林景观平面设计中利用动态来平衡画面感，这也是平面形式层面的一种风格。在传统的园林设计中，设计者倾向于利用规整的线条来构图，而现代主义理念下的园林景观设计则讲究动态的平面。著名的唐纳花园设计就充分的体现了这一设计理念，在庭院的进口，由大门、游泳池、休息区、空场地构成，空场处一边安装的是高档木地板，一边是混凝土地面。这种设计给人一种超凡脱俗的感觉，很有画面感。

（二）立体空间形式层面

园林景观的设计实际上是对空间的一种构建，利用现代艺术语言来打造园林景观的设计，立体空间设计更注重远近设计的层次感，给人以更为生动活泼的感觉，从不同的创作手法上来分析。一方面，空间的流动。在20世纪30年代末开始，许多园林建筑师开始宣导现代园林是对空间的创造，带动大批学者去研究学习园林景观设计中的空间利用。他们认为，现代的园林应当是能够自由分隔，任意穿越的，具有连贯性和开放性。这种设计理念最早运用在了巴塞罗那的德国馆，利用柱子代替墙体的支撑作用，使馆内空间具有了流动性。另一方面，网格的运用。利用网格来设计，制造视觉冲击，网格的设计不一定非要规整的形状，大小也可不一，特别适合简约的园林景观设计。在园林景观设计中运用网格，可以给人们一种无拘无束、舒缓延展的感觉。位于美国费城的独立大道的第三街区就是充分运用了这个设计理念，用网格打造完美的空间，搭配上一些绿色植物和多颜色的花坛，给人们一种透明自由性。

总结语

综上所述，现代艺术的不断发展变化给园林景观的设计提供了无限灵感和启迪，促使园林景观建筑更多的体现出特别属性，带给人们不一样的感觉。现代艺术的不同设计手法为园林建筑打造了非凡的景观，增强了园林的艺术性和美观，在未来的园林景观设计中要充分的运用这些设计手法，为人们建造更多的园林庭院，为建筑艺术增添艺术作品。

参考文献：

[1]黄昌平.构成艺术在园林景观设计中的运用初论[J].现代园艺.2014(22)

[2]孔俊杰.现代园林景观设计中构成学的应用[J].江西建材.2014(09)

现代园艺篇7

园林是指在一定的场地中应用工程及艺术手段，遵循因地制宜的原则进行的改造、整治，种植植物、布置建筑物等方法创造出的供人们游玩休息的场所。总的来说，园林就是人工改造的能给人们提供游玩休息并带来美感和愉悦感的场所。园林感染力就是园林能够给使用者一种特殊的精神力量，能引起使用的情感共鸣，园林具有艺术性、时间性，使用者在园林进行游玩和休息的过程中，能够和园林进行精神上沟通，更能给使用者带来感触，园林艺术具有很强的感染力。艺术都是对生活的浓缩总结，并提升到精神境界上的一种形式，艺术是存在于普通生活。园林是普遍存在于人们生活中的场所，所以园林具有艺术性并不奇怪。学者对园林和森林区别是以其是否具有地方属性及用于城市建设来判断的，这种评定方法虽然合理科学但是忽略了园林的艺术性，园林艺术的感染力是园林有艺术性的必要条件。园林具有艺术感染力才能够给使用者带来美感和愉悦感，才能愉悦使用者的精神，让使用者的精神在园林中实现提升升华。

2现代园林艺术感染力的缺失

现代园林作品不断涌现，但是给人们带来的精神冲击不断减少，说明现代园林艺术的感染力有缺失。社会经济的不断发展，人们的生活水平、生活方式都发生了变化，物质方面已经不是主要影响人们生活质量的因素，精神方面对人们的生活质量生活态度精神水平有着巨大的影响。有些现代园林仅仅是考虑了园林是否满足使用者对功能方面的需求，忽略了园林是否和使用者产生精神共鸣。园林中的景观设施应该是生活的一部分，同时也应该给人带来精神上的满足。有些现代园林艺术表现出来的都是浮躁的景观，没有特点，没有表现出自然与人、人与人的关系。在现代科技飞快发展的环境下，园林的设计也倾向于应用更多的技术手段去表现，对于生态环境的关注也不断白热化，但是对于怎样去提高园林艺术的感染力方面却不断在退步，一些科学的数据分析限制了园林艺术的表现，园林艺术不在具有鲜活的生命力，没有生命力的园林艺术，自然就没有感染力。

3现代园林艺术感染力的提升

艺术具有不确定性，看起来虚无缥缈，实际上是可以把握的，园林艺术的感染力当然也是可以通过人为来增强。现代园林艺术的感染力给人们精神上带来的冲击根据其内涵和表达的不同分为感官刺激、精神升华、永恒。感官刺激就是园林中的艺术景观是设计者想象力的表现，使用者对设计者的景观设计表示赞叹并充满了解它的兴趣。精神升华就是设计者不仅仅追求景观设计的猎奇而是对景观进行深入，在景观中植入一种感情一种心境，使用者能够在其身上获得心灵上震撼。园林艺术的景观能够影响使用者的情感进而使使用者的精神得到升华，这种景观是能够和使用者进行精神交流。永恒就是设计者在设计园林艺术景观时，在景观中加入了更多的情感和哲学思想，使用者能在其中受到启发，这种境界是景观和精神都达到了一种极致的地步。提升现代园林艺术的感染力要一步一步进行，不可急功近利，以免产生相反的结果。在进行园林设计时，首先要保证的就是它的存在是合理的。园林存在于合理的地点、有合理的功能，符合现代的审美，满足人们的需求，合理是园林具有艺术感染力的前提条件。具有园林艺术感染力的园林当然不是仅仅具有合理性就可以的，而是应该具有一定的文化内涵，包含所在城市的文化、民俗、地域特点，这样园林才能在这个城市中健康的发展，脱离城市文化、民俗、地域特点建成的园林是没有生命力的，自然也不具有艺术感染力。具有园林艺术感染力的园林作品在景观和环境达到了两者合一的境界，每处景观都充满了当地的文化气息，浓缩升华了当地的文化理念和精神气息，给使用者带来了巨大的精神震撼，使用者处于园林之中会感受到整个地域的文化内涵和精神气息，也引导使用者想更深入的了解这种文化，并且这种文化和精神也深深印在使用者的脑中。在园林设计中，要重视园林功能和艺术表现的融合，过分注重功能就会使园林没有生命力；过分注重艺术表现就忽略了园林服务社会服务人民的本质。在园林设计中，要应用合理的艺术结构去引导使用者的体验，表现园林艺术的感染力。在园林设计中，要使使用者有主观体验，这样能更好的实现园林艺术感染力跟使用者的共鸣。

现代园艺篇8

1大地艺术的概念

大地艺术，又称地景艺术，主要是指艺术家以大自然为创造媒体，通过艺术和大自然的有机结合，从而创造出的一种视觉化艺术形式[1]。该艺术形式富有艺术整体性情景，由极少主义艺术的简单和无细节形式发展而来。大地艺术对于现代都市生活和不断发展的工业文明进行艺术批判，借助大地艺术的表现形式展现大自然的美妙，引导人们充分关注并感受自然。主要的代表艺术作品包括拜耶的《大理石园》与《土丘》以及瑞士景观设计师克拉默设计的《诗人的花园》[2]。

2大地艺术的主要特征

大地艺术具有鲜明的特征，主要体现在其将自然因素作为艺术创作的首要材料、将时间因素作为艺术创作的工具或内容、追求艺术表现形式的原型形式以及充分关注工业废弃地等问题上。大地艺术对于自然因素的关注是其最为突出的特点，主要创作理念即关注人类与自然的相互作用，重视自然的艺术美感。其次，以时间维度作为艺术表达主题，体现自然的力量和时间的力量。追求艺术表现的原型形式，拒绝过分地改造和复杂的概念，以基本的几何形表现出抽象化的艺术美感。关注工业废弃地则体现出了大地艺术对于工业文明副作用的揭示和批判，表现艺术家对于社会和环境的充分关注。

3大地艺术对现代风景园林设计的影响

3.1开拓风景园林设计者的思维

现代风景园林设计作为同样关注人类生存环境改善的专业，其对于现代风景园林设计者的影响巨大。许多现代风景园林设计者的生态观念和自然观念有了很大的改善，在具体的设计和创作过程中，不自觉地关注到自然的美和大地元素的美。在设计上，会充分运用大地作为设计元素和创作对象，展现自然的特殊美感。此外，对于自然中风、水乃至重力因素地运用也更加巧妙，使得现代风景园林设计不再过分关注艺术景观的创造，而是与自然有机结合，创造出充满现代感又蕴含丰富自然韵味的设计作品[3]。

3.2为风景园林设计者提供形式语言借鉴

大地艺术将大地作为艺术创作的材料，且在几何艺术的原型形式运用上较为频繁，使得现代风景设计者能够受此启发，充分运用大地和几何艺术进行设计和创造。几何地形的塑造，为现代风景园林设计提供丰富的形式语言借鉴，使得风景园林的形式语言更加富有创造性和新意，其蕴含的艺术韵味也更加浓厚和深沉。大地艺术对于现代风景园林设计者形式语言的丰富具有重大意义，使得现代风景园林设计向自然和深层次艺术发展向前迈了一大步。

3.3影响设计者对于工业废弃地的认识和处理

对于工业废弃地的关注，是大地艺术的显著特征。受其影响，现代风景园林设计师对于工业废弃地地认识和处理办法也有着很大的改变。传统的处理方式是直接将工业废弃场所进行和重建，将其痕迹完全抹除，创造出新的风景景观。在大地艺术的价值理念和艺术理念的影响下，这些废弃场地被艺术化地再利用，直接作为设计的对象，充分发挥其时代特点和工业气息特点[4]。不仅能够创作出别具一格的风景景观，还能引发人们对于工业文明的思考，一举两得。

4结语

大地艺术作为一种较为新型且思想性、艺术性极高的艺术形式，具有的特点极其鲜明，形成的艺术感染力也极其强烈。在其影响下，现代风景园林设计无论是在创作思路上还是创作素材、形式语言上都有了极大的丰富。为更好地进行现代风景园林设计，就应当充分关注并研究透大地艺术的相关理念和表现手法，有效借鉴其中的优秀内涵和表现形式，使得现代风景园林设计更具思想内涵和艺术魅力。