当代电影

第八届"五个一工程"电影入选作品名单

对《在1925》的思考 张今标

朴素是真的高贵--观电影《真心》札记 章柏青

《相伴永远》:伟人影片的一次创新 梁光弟

与时俱进的艺术--看电影《因为有爱》 彭加瑾

《詹天佑》:重树"十七年"电影风格 邓光辉

哀婉悲亢的绝唱--赞戏曲片《生死擂》 戴光晰

文化电影和观众效应--与黄建新导演谈《谁说我不在乎》 倪震

雅俗共赏瑕瑜互见 胡克

DV时代的蒙太奇--《谁说我不在乎》导演读解 郑洞天

神奇梦幻的现实主义体现 林洪桐

影像造型语言风格与主题表现--对《谁说我不在乎》影像造型的解读 梁明，张颖

聆听孩子的心声 俞晓

道德性认同及其挽歌 王一川

现实主义题材的胜利--《谁说我不在乎》市场运作琐记 高军

心游万仞 翟俊杰

翟俊杰访谈录 曲丽萍

激情的宣言--翟俊杰影视创作阅读笔记 陈墨

翟俊杰艺术简历/翟俊杰导演作品年表 张春如

主持人导语 郑洞天

融合中西之长创造完美电影--李安访谈录 力子

李安电影的叙事策略 丁卉

剑与心--《卧虎藏龙》的双重本文 贾磊磊

李安生平与创作年表 力子

千禧回望:"内向化"的含义--中国早期电影的"另类的现代性"的价值 张颐武

好莱坞电影在中国的独特处境及历史命运 李道新

美国早期电影对中国早期电影的影响--中美电影比较初探 王瑞

20年代的中国电影类型与电影工业 万传法

百年六代影像中国关于中国电影导演的代际谱系研寻 杨远婴

谁把我罩在了网中央--读美国电影《网络》 皇甫一川

影事追怀录 汪岁寒

新中国银幕上的圣火 任殷

艺术魅力:"独特"与"创新"--观《在1925》 黄会林

情中见人情中见史--看电影《与斯诺》 彭加瑾

走近两颗伟大的心灵--影片《与斯诺》观后 张东

历史片的文化感--宋江波导演问答录 倪震

重大革命历史题材影视创作断想 韦廉

用心灵感悟电影--访八一厂导演韦廉 张东

战争·英雄主义·人的精神--韦廉导演艺术散论 托拉克

韦廉艺术简历

好莱坞的全球化策略与中国电影的发展 尹鸿，萧志伟

论电影话语及其当代创新 潘秀通

我们需要的是新鲜的嘴唇--关于电影的叙事性思维 刘宏球

C-I-C-A-D:电影剧作元素的构成体系 吴起

叙事策略:主旋律电影中的传统文化 胡谱忠

叙事学分析:样板戏电影的机制/模式/代码与功能 吴迪

影片叙事与风格体系的互补关系--以影片《桂河桥》为例 李容喆

把孩子吸引到影院中去--评电影文学剧本《扬起你的笑脸》 郭运德

论儿童影片的审美特质--感于影片《扬起你的笑脸》中的童心美 王迎庆

我是这样做的--影片《扬起你的笑脸》导演创作谈 朱一民

新世纪的青春电影盛会--第八届北京大学生电影节综述 张江艺，秋雁

吕克·贝松:一位现代的电影"作者"? 汪方华

吕克·贝松生平与创作年表 王蔚

90年代美国电影(上)媒体全球化背景下的好莱坞制片策略 何建平

90年代美国独立电影 徐辉

冰天雪地中的挪威电影 培·哈代尔

以开阔的文化胸襟与世界对话--第六届上海国际电影节断想 黄式宪

阿尔芒都访谈录--关于影片《青青珊瑚礁》与《苏菲的选择》 宋婷婷

我就是摄影机 阿尔芒都，宋婷婷

《日出》 阿尔芒都，万传法

自然光效的神奇制造--阿尔芒都摄影风格研究之一 宋婷婷

色彩、运动与画面呈现--阿尔芒都摄影风格研究之二 宋婷婷

阿尔芒都生平与主要创作年表 万传法

管窥未来中国电视文化 高鑫

电影化的剧作 胡克

“好看”成为显学时 郑洞天

视听语言的想象和人物心理刻画 张东钢

超越艺术与商业的两难 梁明，张颖

让自由的声音飘来飘去 俞晓

无地焦虑和流体性格的生成 王一川

主持人导语 郑洞天

故事狂欢与游戏中的对话--好莱坞的一对兄弟:科恩 郝建

科恩兄弟的电影艺术 弗雷德里克·阿斯特吕克，祝虹

论影片《法尔戈》的风格趋向 祝虹

就《缺席的人》谈科恩兄弟与文学 热拉尔·德洛姆，祝虹

科恩兄弟电影创作年表 祝虹

90年代西班牙电影 傅郁辰

独特的目光--简述90年代西班牙女性导演 傅郁辰

捷径 路易斯·安·拉米雷斯，傅郁辰

在家中赢得比赛 亚历杭德罗·阿梅纳瓦尔，傅郁辰

采访贝尼托·桑姆布拉诺 傅郁辰

90年代有代表性的西班牙影片 傅郁辰

主持人导语 宋家玲

人类学纪录片的历史、现状与展望 陈刚

论纪实的空间 何苏六

世界的另一面--重估纪录片创作的价值取向 丁海宴，赵莉

如何制作纪录片 劳伦斯·瑞兹，陈刚

知易行难知难而进 李晨声

厚重和简洁的交融 张清

感受《棒球少年》 章柏青

荒原上的徘徊者 倪震

动作的真实性和典型性 张东钢

被光影分割的无奈人生 梁明，李力

谁在今天最亲密--从声音造型看情感的割裂 俞晓

中国底层小资生活的错位修辞 王一川

主持人导语--给一个不知道的导演写导语的经过 郑洞天

守卫者--阿尔诺·德帕拉欣访谈录 克里斯蒂安·费弗尔，赛尔日·卡冈斯基，徐枫，刘焰

通过电影思想 阿尔诺·德帕拉欣，曼努艾尔·萨兰日，徐枫，刘焰

灵魂的探寻--谜一般的德帕拉欣和《伊斯特·康》 安杰·梅耶，黎静

阿尔诺·德帕拉欣 让-米歇尔·傅东，刘焰，徐枫

临界--阿尔诺·德帕拉欣影片中的记忆与存在 徐枫

阿尔诺·德帕拉欣生平与创作年表 徐枫，刘焰

信息革命与影视融合 谷时宇

性与暴力:从狂欢到娱乐--论西方影视的大众文化特性 赵勇

论电影与黑色浪漫 孙慰川

主持人导语: 宋家玲

困境中的挑战与思考--一次关于中国电影数字影像技术的对话 郭刚，马平

数字时代的电影技术与艺术 张歌东

中外电影数字技术应用之比较 甘露

通过真正的现实主义导演李沧东看韩国社会 郭树竞

青蛙驮着蝎子过河的比喻--读解美国纪录片《失衡的生活》 单万里

你到底想看谁?--关于麦克·菲吉斯的《时码》 游飞

那一线人性的曙光:《高斯福德庄园》 罗岳

乔斯夫的"畏"与"烦":《战火情碎布拉格》 颜军

战地琴曲:《钢琴师》 阎美萍

时间的味道:《薄荷糖》 胡玉香

找寻失落的成人童话:《关于施密特》 左亚男

爱之三部--试读《伊斯特·康》 徐枫

"红色经典":界说、改编及传播 侯洪，张斌

主持人导语 钟大丰

安东尼奥尼谈安东尼奥尼 潘若简

还能拍一部纪录片吗? 米开朗基罗·安东尼奥尼，汤荻

安东尼奥尼在中国--新时期以来安东尼奥尼的三个形象 何亮

心灵的视像--安东尼奥尼前期创作对新现实主义的超越 刘晶晶

自我的消失:对安东尼奥尼两部作品的分析 关雅荻

安东尼奥尼作品简介 李二仕

关于中国电影理论构架的梳理 周星

跳出三界外 再入五行中--中国影视批评史的文化审思 桂青山

浅析中国类型电影的历史与境遇 王宜文

永恒的奥秘--论类型电影的审美价值机制 沈国芳

主持人导语 沈国芳，孙慰川

论电视节目主持艺术的审美特性--兼析当今节目主持中的误区 魏南江

台湾新电影运动述评 孙慰川

民族电影:全球化语境下的困惑与命运 贾冀川

从"二元对立"到"三方四角"--论冯小宁战争三部曲的人物结构 白小易

简论俄国形式主义电影理论 洪宏

无法触到的真实:《大鱼》 刘宇

冰冷的黑色世界:《神秘之河》 但红莲

在遗忘和宽恕之间:《奥萨玛》 童煜华

救赎与自我救赎:《萨玛利亚女孩》 李玉广

看这个人:《美国荣耀》 喻群芳

《护士贝蒂》:想象的风景和媒体的迷宫 索亚斌

《护士贝蒂》剧本片段回放与点评 索亚斌