美学与设计美学的比较与思考

摘要：

本文通过美学与设计美学的研究对象，和他们的发展历史来比较它们的不同，但两者又相互交叉，不可分割，设计美学需要美学来点亮，而美学又受设计美学的影响。我们设计师需要更多的关注美学与设计美学，使这两者的关系发展的更为完善，更好的为现代设计实践活动做贡献。

关键词：美学；设计美学；研究对象；关系

1.美学

1.1美学的研究对象

美学中的“美”有三层含义：第一层指具体的美的东西，第二层是美的东西所具有的审美特性，第三层是美德本质与规律。无论是从自然中领略到的美，还是从文学中所品味到的美，无不使我们赞叹：真美！因此，美学的研究对象之一是自然事物的自然美。它属于自然的真与社会的善相统一的自然事物。

美学的另一研究对象是社会美。社会美是由实践创造，它通过人类能动的改造自然和社会，以完善人类的自身素质，自由的创造人类的物质文明和精神文明的社会实践活动和设计成果，所感性显现的出类形象和合律形式。它是真与善相统一的社会事物。可以说，现代设计美学的研究对象包括自然美、社会美以及艺术领域中一切与美有关的领域。

1.2美学研究的历史走向

人类在很早就懂得通过劳动开始装饰自己。如山顶洞人，已懂得在磨制光滑的骨器中钻孔。这表明对审美意识有了最早的朦胧理解和应用。随着人类的生产实践和艺术创造的发展，美学作为一门独立的学科，却是近代以来的事情。

罗马文明可以说是欧洲文明的起点。公元前四世纪，柏拉图提出客观唯心主义的“美的理念”说，认为最高的美是一种终极的存在即“理念”，形成一学术高峰，此而奠定了西欧古文明意识形态的发展基础。西方古典美学总的倾向是在超验的秩序中寻求和谐，并将真、善、美统一起来，强调形式上的严谨、和谐和限定及其数量的关系。

西方古典文明由于基督教的崛起而消失，转而进入基督教文明。西方美学思想与神学关系密切，因此把美看成是上帝的一种属性，认为上帝就是最高层次的美，是一切感性事物美的根源。因西方中世纪的宗教来源于希腊古罗马的古典理性主义文化，古典文化又为中世纪文化提供了一份理性的资源，因而西方中世纪美学并不完全等同于基督教神学，它不同程度的吸收了古典美学的精华。

十四世纪下半页至十六世纪末，欧洲到达文艺复兴时期，是伴随着基督教文化和封建专制的衰落而崛起的，具有鲜明的反封建反神学的倾向，恢复和发展了古希腊美学中以现实世界为对象的传统，重视现实生活重生自然美，使得欧洲设计艺术进入一个高速发展时代，成为西方近代美学的先声。十七至十八世纪是西方近代美学的重大转折期，这一时期美学与哲学的发展关系密切，成为了哲学中一门独立的学科，也是西方美学真正由散在思想火花集合而成系统理论的重要时期，同时也继承和发展了西方古典美学和文艺复兴时期的美学传统。十八世纪后期至十九世纪初，德国哲学美学形成。它以德国古典哲学为理论基础，创始人康德把美的本质突出的提了出来，揭示了审美现象中的诸多矛盾并提出了解决的方向。另一位哲学家黑格尔，提出“美的理念的感性显现”，是自有人类思维以来，内容最为丰富规模最宏大的资产阶级美学体系，因而具有“划时代的作用”。西方美学从文艺复兴到黑格尔，完成了与基督教神学美学的彻底断裂，开创了一理性为核心，以人性为内容的近代美学基本道路。

十九世纪中至二十世纪初，西方美学开始步入由近代美学向现代美学转型的过渡阶段。其与美学的泛审美化有直接关系，是人类对古希腊为文明渊源的西方美学的总检讨与反叛。这一时期最能体现转型特征的美学方向有两个：第一个是叔本华、尼采的反理性主义方向；另一个是向科学的、时政的方向发展。西方现代美学于二十世纪正式形成，并得到迅速发展。

2设计美学

2.1设计美学的研究对象

设计美学是在现代设计理论和应用的基础上发展起来的一门新兴学科，其研究对象大体有以下几方面：

一是人与产品。设计最终目的在于满足人的需要。设计的出发点和归宿的都是以全面促进人的发展为导向，因此，设计首先是对人类生活方式的设计，在现代设计中强调的最高境界是人与物、与环境、自然的完美结合与统一。设计美学还要考虑整个环境下的设计，应注重人类社会和生存环境在整体和谐的条件下设计。二是技术与艺术。设计美学受科技发展的影响，首先，设计需要科技的支持，科技形成了包围设计者的环境。任何时代的设计，都离不开与之相适应的科学技术水平。其次，艺术的创新思维又促进了科学技术发展。设计美学本身所具有技术与艺术的双重性格，在技术与艺术的结合过程中，设计科学得到了软化，而艺术得到了物化，在这中间，设计美学得到了发展。三是功能与形式。没有功能，形式也无从产生，而形式总是以不断优化的方式使功能的内容得以展现。产品的功能与造型相互依存、相互制约。四是主观与客观。艺术创作属主观性活动，是艺术家不受客观影响的一种情感表现方式。设计虽然也需要创作个性和主观表现，但这种自由是有限度的，必须要符合客观要求。设计师往往需要考虑广大消费者的接受心理，因而设计更多的是一种设计师和消费者相结合的客观活动。

2.2设计美学的产生与发展

设计美学是在一定历史条件下时代和社会催化的产物。随着科学技术的迅速发展，社会文明程度的提高，共同构成了现代设计美学产生的背景，把设计推向了一个崭新的阶段。

现代设计美学萌芽于十九世纪中期。在工业化时代，功能主义是其审美法则，而忽视审美性，科学的设计原则和功能主义的简洁充斥着整个社会。当某种风格成为流行趋势时，就会形成一种新的体系。包豪斯就是在这种流行趋势中产生。包豪斯认为：任何工业产品需要先进性设计，并且任何产品个体都要按标准化的形式去生产。包豪斯在真正意义上开创了现代设计美学的道路。20世纪30年代后期，欧洲移民中包括一大批包豪斯大师移居到美国，美国兴起了现代设计运动。现代设计运动于二战后波及到欧洲等地，此后，现代设计美学运动在世界范围内迅速发展起来。现代设计美学自此发生很大变化，重新呼吁设计的人文精神，这种人文精神在现代设计中愈显强烈。

3美学与设计美学的关系

3.1美学点亮设计美学

设计美学是一种创造性活动，设计产品最终要与消费者打交道，这便决定了产品美感的大众性，因而其审美和功能，要由消费者判断。高层次的设计应使消费者不仅对某种产品产生美的感受，并能体会到一种精神愉悦，这就需要将美学知识融入到设计中，从而设计出令消费者愉悦的产品。

3.2设计美学影响美学

设计美学是一门综合性极强的交叉学科，其审美标准也随诸多因素而改变。科技一进步，人们也就设计出与之相适应的产品，进而不断改变着人们的生活方式与审美心理。如现代家具设计中金属材料的出现，影响了一贯的家具审美观，促使人们向往工业化及其美学的审美价值，崇尚简洁大方的现代风格。可见，现代设计美学是现代科技与艺术的结晶，其审美标准的演变也不同程度的受材料、技术等观念影响。

4小结

综上所述，美学是无止境的，并且受设计美学的影响而不断变化，设计美学是美学的分支，两者又相互交叉相互影响。但美学与设计美学又都有其研究的侧重点，因此两者不可相互取代。随着设计师对美学与设计美学的关注，这两者的关系将会发展的更为完善，必将会共同更好的指导设计实践活动。

[参考文献]

[1]唐远红.浅谈中职语文教学中的审美教育[J].科学咨询，2011.18.

[2]刘仁荣.人类创造的美的特殊本质[J].华南师范大学学报（社会科学版），2006.2.

[3]刘子川.论现代设计观的嬗变[J]惠州学院学报，2012.4.

（作者单位：郑州铁路职业技术学院，河南 郑州 450052）