美术活动中应注意的几个问题

美术教育作为幼儿教育中不可缺少的部分，对幼儿的心理成长及智力的开发有着极其重要的作用。促进幼儿发展是幼儿教育的任务，是确定教育目标、设计和组织教育活动首先要考虑的问题。幼儿教育的多种教育内容、多种教育形式都在各尽所能，发挥各自的优势来促进幼儿发展。

在美术活动中，首先要指导幼儿学会观察，并且在观察中逐渐丰富感性的认识。因为对于幼儿来说，观察是幼儿认识世界、获得知识的重要途径。《纲要》中指出“要引导幼儿接触周围环境的生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。”大自然是美术表现的丰富源泉，教师应通过各种途径为幼儿创造用感官接触外界事物的机会，尽量找一些有特点、比较新奇的对象，对司空见惯的事物也要尽量让他们看到其中新奇的一面。

例如我在美术活动《美丽的热带鱼》中带幼儿观察热带鱼时，如果我直接问小朋友：热带鱼是什么样的?幼儿通常不能进行准确的描述。但如果裁一步一步的对幼儿进行引导“你们看看这条热带鱼的身子是什么形状的?它的尾巴又是什么形状的?它身上有哪些美丽的颜色呢?”这样，幼儿就可以观察得更完整些。

另外，在活动中教师还应注意个别教育，对观察能力较弱的幼儿给予及时指导；对于观察较强的幼儿适当提高观察要求，使他们的观察能力得到进一步发展。

美术活动是一种极具创造性的活动，在整个活动中都需要幼儿大胆的想象和创造。作为教师，如果用自己对世界的认识和感受去要求幼儿模仿，这样做势必会压抑幼儿的创造性。所以“尊重幼儿，激发幼儿的创造性”就显得尤为重要。但是长期以来，在幼儿美术教育中存在不少妨碍幼儿思维想象和创造力发展的做法。比如教师一般先出示示范画，再示范画画方法，然后要求幼儿依葫芦画瓢画出与教师示范画的内容、形式和色彩相同的画。这种方式容易造成儿童画画模式化、概念化，阻碍幼儿的思维和想象力的发展，扼杀了他们潜在的创造意识。

美国教育家罗杰斯曾说“教师必须是学生自主学习的促进者，而不是传统的教师。”正如《纲要》中所说“幼儿的创作过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式，应支持幼儿富有个性和创造性的表达，克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向。”由此可见，在教学中教师要充分发挥自己作为引导者的身份，为提出一些线索作为孩子思考的起点，使其能更好的展开想象，大胆创作。

同样是《美丽的热带鱼》美术活动中，我在给幼儿讲解热带鱼的绘画方法时，为了让幼儿能更好的掌握热带鱼的特征，强调了有“三角形的身子”和“美丽的条纹”，没想到却在无意中却妨碍了幼儿的想象，使他们的创造力被抑制了。

其次，丰富绘画表现形式，采用多样化教学方法也是幼儿美术活动的重要方式方法。好奇是儿童的重要的特点，一成不变的绘画材料和教学手段，只会使幼儿感觉索然无味。一次美术活动中，我没有让幼儿直接在画纸上画出“小船”的样子，而是先和幼儿一起用各种颜色的彩纸折出一只只美丽的小船，然后再把小船贴到画纸上，最后才请幼儿在小船的旁边画上活动中教幼儿画的柳条。只是变换了一点方式，幼儿的兴趣却明显的被调动起来了，而且大多数幼儿还在水里画出了各种各样的鱼，甚至有小部分幼儿还在小船里添画上了钓鱼的小孩等，使画面丰富了许多，也使幼儿的创造力得到了很好的发展。

无论是美术活动或是其他任何一种活动，都要遵循幼儿的成长规律，理解和尊重幼儿作品。由于幼儿的生理机制尚不完善，手、眼、脑三者的配合尚不协调，所以画出来的形象荒诞，但这正是儿童画的可爱之处，它所展现的魅力是成人所望尘莫及的。因此，教师应珍惜和爱护幼儿的这一特征，不要总在“形”上做文章，评价“像不像”、“美不美”，应该善于理解和尊重他们的心理特征。只要他们在绘画的过程中是愉悦的、投入的。教师就不要过分挑剔。一旦幼儿作品受到老师的承认和赞许，他们会表现出更大的创作热情，从而增强自信心，对绘画产生更浓厚的兴趣，就会越画越多，越画越好。

以幼儿为主体，以教师为主导，为儿童创造自由表达、自由探索、自由创作的机会，有利于幼儿的身心健康，也有利于他们身心的和谐发展。教师对幼儿的辅导、引导应顺其自然，要因材施教。每个幼儿都具有极大的潜力，只要解放他们，充分的调动他们学习的积极性、主动性，他们就可以得到很大的提高。