中国好声音对声乐教学的启发

“悦耳、动听、激情”，以此六字箴言就足以评判出“好声音”吗？不得不看到，此六字要诀既可以说够又远远不够！说够，如前所述，六字箴言的确是评判“好声音”的真谛。如果说又嫌不足，是因为不同音质、不同特色的声音皆能悦耳；不同表现方法、不同气息运用的演唱皆可动听；不同的歌曲理解、不同的演绎方式，只要感情饱满皆称激情。又岂可用一把尺分出长短，一杆秤较出轻重呢？即使是三条六字面面俱到，不同演唱者在这三方面还是有个孰轻孰重，孰强孰弱，所以六字箴言必须也只能是综合考虑，综合而论。“中国好声音”决赛第二阶段采取的比赛形式是两两PK、捉对“厮杀”。此环节第一局由两位选手共同合作演唱一首歌曲，这是节目设计的又一高明之处。同一首歌轮唱合唱，既合作又竞争，既有利于区分良莠高下，又可见选手合作之诚意。观众听得过瘾，评委心中有数。不过，其间也出现了导师委决不下的情形，现场令人纠结。依我看这当中多是感情因素，因为赛事进行到此刻，选手与导师互动已有一段时间，相处日久一时难以割舍也是人之常情。当然或因水平相当，或者各有特色而难分伯仲、难以取舍确是实情。这就只能就事论事，仅就现场各自演绎的一首歌曲一较高下了。如果将一些偶发因素（如压力过大、精神紧张、身体不适等等）暂置一旁，还有一个十分重要的人为因素——曲目选定。不得不承认，选好曲目，选取适合歌手自身条件的曲目，其重要意义怎么估计也不过份。或许可以这么说，进入决赛阶段，选对了歌就等于一只脚迈进了成功的门槛。如何算选对？我以为取决于以下三点：1、必须选取与演唱者自身声音条件相匹配的曲目。这是指选曲须适合歌手自身音质、音域、声音特点、表达方式等；2、所选歌曲须为歌者留有较大的演绎空间。对于能力强的选手不妨选些音域宽、难度大、对比强烈的曲目，以便歌手能力充分展示；3、应该选取容易引起听众与评委共鸣的曲目，也就是俗话所说“讨巧”的曲目。比如歌者自己的保留曲目；听众熟悉、贴近广大观众的曲目；甚至评委导师自创或首唱的歌曲（当然这需要胆略！）。符合以上三条应该堪称对路子了。

作为一名声乐教师，深受“中国好声音”的启发，笔者也因此对歌坛的现状有了一些粗浅的思考。一段时间以来，累见少数歌手以“飙高音”“唱破音”“炫连音”为特色、为技巧。如果说普通听众中一些人误以为自己唱不上、弄不出的那些玩意就是歌手高妙之处，这尚可理解且无可厚非。但作为专业歌者千万莫要以此为高、以此为妙。无论是专业人士还是广大听众，大约谁都不愿听到那些“高而不当”“破而不美”“华而不实”的歌唱。笔者首先要郑重表示：我绝不是也不可能一律的忌讳歌唱中的高音、破音和自创连音。只要尊重原作，为表现歌曲内涵、歌曲情感需要，又为歌者能力所及，这种“飙”“破”“炫”仍在悦耳、动听、激情之列，对此我们何乐不接受？何理不欣赏？何由不感动？如果不顾歌曲表达是否需要，有意“飙”肆意“破”随意“炫”，以为这就是在“玩”音乐，那么，不仅损害了歌曲的完整性，还扭曲了旋律的美感，更破坏了音乐对心灵的触碰。实在是听众听着不好听，受众觉着不好受，歌者自己也不好玩罢了。说到高音，它通常处于歌曲的高潮部分。除了要求歌唱者音高要拔得上去，更要求歌者根据歌曲情感需求，或高亢激越，或悠扬高远，或悲愤壮烈，或情深意切。总之，越是高潮越是高调越要高度Hord，把控得住、拿捏得准才见真功夫，而决不是一味“发飙”。好的高音表述听着让人心旷神怡，使人为之心动，令人美不胜收。而那种故意飙出来的高音，游戏可以，做音乐则大大不宜。同样的，唱“破”应该是一种演绎歌曲的需要。当受控制的乐音无法阐发歌曲（歌者）的情绪，不唱破不足以表达诸如呐喊、愤懑、激动等情感，“破”成为需要、成为必然，恰到好处的“破”唱，给人以畅快释怀甚至石破天惊的感受，这正是给人以愉悦之情的美感。然而，破也有可能过犹不及，如果为破而破、以破为能、滥破为赞，并无真诚表达之心，却有哗众取宠之意，以“粗嗓子”为美，那么不仅不为听众所接受，反而沦为粗俗，实在是粗暴践踏了歌曲与演唱的美感。还有，在通俗歌曲的长音之时以及乐句的连接之间，一些演唱者喜欢饰以原作没有的华彩似的连音。假如旋律一致、和声正确、情绪吻合，恰如其分地炫出这种连音会为歌曲添彩，为演唱加分。堪称歌唱者的第二度创作，是原作的有益补充。但是，如若有人认为随心所欲炫出花哨连音就是本事，就能炫出所谓音乐人的“派”，而毫不顾及与原作旋律不一致，或者和声不协调，或者情绪不对头，这种“炫”必然走向反面，相当于生生割裂了原创音乐的旋律美、和谐美。这类适得其反的“再创作”只会令人别扭、叫人不爽。原作者大约也会哭笑不得！做音乐的朋友一定要明白，美的音乐才能得到听众，才有永恒的生命力。

“中国好声音”大获成功、备受赞誉、余音绕梁、半年不绝，我以为成功之道值得探究。“中国好声音”成功之道其一，平民群众喜闻乐见（延安讲话的精髓不正在于此吗？）。“中国好声音”的人——歌手、评委；物——转椅、擂台；事——循声求人、同曲PK等精巧设计与包装，令广大观众（听众）不论是出于好奇，还是出于热爱，或者出于同情，而被锁定为“好声音”的拥趸。不由自主地融入编外亲友团，或者自命为编外评委，甚至成为各团队（选手）的铁杆粉丝。同进同退，同喜同乐。贴近观众是其成功秘诀之一；“中国好声音”成功之道其二，导师平民化表现。导师率真评论，直言不讳，悲喜毫不掩饰，好恶绝无隐晦，让这些个歌坛上的腕级人物，从高高在上的云端飘进凡间。这不仅让“好声音”节目受益良多，对这些大腕们也得益匪浅呢！“中国好声音”成功之道其三，歌手平民化身份。相对于许多专业类歌咏赛事，草根歌手大量参入，极大拉近了“好声音”与观众的心理距离。当然，后来听说某些选手身份宣传不实，是为瑕疵。即便有些炒作成分，但相当多平民歌手进入决赛，也会让观众倍觉亲近，十分开心。在“中国好声音”决赛进行中，这些草根歌手也带给我们一份感动，一种激励。一批热爱歌唱事业的歌手（相当一部分是所谓‘北漂一族’），在相对艰苦的环境中坚持理想、固守信念、不离不弃、矢志追求，现今得以走上“中国好声音”的舞台，不管能否实现“灰姑娘”式的蜕变，也都是一种足以感动人们的好声音。我们从事声乐专业的教育工作者，然道不应该为歌唱事业的健康发展多一些思考，多一些行动吗？

作者：薛微 单位：浙江传媒学院音乐学院