中国民间舞对体育舞蹈中国风格创新的启示

中图分类号：G883 文献标识：A 文章编号：1009-9328（2016）04-000-02

摘 要 本文从两种舞蹈的审美核心内涵，舞蹈风格入手，由其基本元素证实二者的趋同性。并试析中国民间舞的风格形成，由此对体育舞蹈中国风格的创新做出建议。从音乐创编，基础技术，服饰妆容道具和成套创编方面皆可加入中国元素，作为“道”的传承，丰富体育舞蹈内涵。

关键词 民间舞 中国风格 创新

以舞传情，以舞传道由来是舞蹈的表达方式，因而所有舞蹈根据所要表达的内容不同，有着不同的风格。中国民间舞和体育舞蹈（国际标准舞）都源自民间，是一种平民化艺术的升华。尤其是体育舞蹈，通过舞步的移动加身体动作和姿势折射出更多的民间风格和平民情节。

一、体育舞蹈审美核心内涵之分析

伦巴、华尔兹等 10 种体育舞蹈除了分别具有拉丁舞和摩登舞的主要风格特点外， 由于其各自内涵的差异，还表现出自身特有的个性与风格（详见表 1）。这种舞种风格是每一种舞蹈的基本元素，融入到每一个动作单元，一招一式和组合成套动作中，相当于舞蹈的遗传基因。舞者必须围绕这些特有的风格，来展示舞步、舞姿和形体语言，才能深化舞蹈语言的内涵，跳出更有感染力、表现力的优美舞姿。

表1 体育舞蹈舞种风格

舞种 起源地 节拍 风格特征

伦巴 古巴 4/4 浪漫性感、情感缠绵

恰恰恰 墨西哥 4/4 活泼俏皮、青春靓丽

桑巴 巴西 2/4 热情奔放、炫耀夸张

牛仔 美国 4/4 旋律优美、舞姿轻松

斗牛 法国 2/4 气势轩昂、铿锵有力

华尔兹 德国 3/4 潇洒自如、典雅大方

探戈 阿根廷 2/4 华丽高压、热烈狂放

快步 美国 4/4 舞态逍遥、轻快灵活

狐步 英国 4/4 悠闲从容、优雅大方

维也纳华尔兹 奥地利 6/8 老成持重、执著唯美

体育舞蹈还是一项运动项目，在它的评价体系中，风格依然占据了较为重要的地位（表2）。表2显示，音乐表现力、动作编排和赛场效果都与舞蹈的风格有关，而舞蹈风格本身也占有很大比分，由此可见，体育舞蹈的风格是衡量舞者水平的核心指标，在体育舞蹈运动中占有重要的地位。如果想成为或培养一名优秀的体育舞蹈者，除了要提高形体条件以及熟练掌握动作技术外，更要注重舞蹈风格展现能力的培养，在完美演绎各舞种特定风格的基础上，形成个人的特色，从而推动体育舞蹈运动的发展。

表2 体育舞蹈竞赛规则评判标准一览表

评判项目 评分比例

预赛和复赛（%） 半决赛（%） 决赛

基本技术 40 15 全面考察

音乐表现力 20 20

舞蹈风格 15 20

动作编排 10 20

临场表现 10 15

赛场效果 5 10

在最高等级的比赛中，选手往往在身体条件，基本技术上都很相近，那么在没有失误的情况下，比拼的就是舞蹈语言所呈现的风格，这里有舞蹈本身的基因风格，也包括舞者自身的个人风格，哪一对舞者的舞蹈语言所呈现的表现力打动所有裁判既是优胜者。

二、中国舞台民间舞核心风格的形成

（一）中国民间舞是源自民俗经舞台艺术加工的雅化审美

中国民间舞有丰富的地域文化内涵，相通地域动作运作形式趋同，表达创作内容符合地域内的生产生活和民族文化。文化是相对的也是特殊的，每一种文化都有其特定的生成语境与特定规则结构，舞蹈也不例外，中国56个民族不仅舞蹈动作上有差别，审美风格也不尽相同， 例如：藏族的“堆谐”屈伸动律在时空上的起伏与运动力的分配，与傣族舞蹈的屈伸动律有着极大的区别，一个是平均快速小幅度的碎颤，另一个则是柔和慢速大幅度的蹲起，从物理学动态特征上看，两者在时空力上有极大的区别，从美学审美感受上一个轻决敏捷，另一个则柔和安详，差距很大，且不要说它的渊源出处，结构功能与表演环境等相关因素的区别。例如：现今蒙族舞蹈所特有的“马步”与“碎抖肩”动作，在原生态的民间这种动作根本就不存在，但是为何这些动作语汇不但被认可，还被上升为蒙族舞蹈的一种典范（例如CCTV电视舞蹈大赛中，内蒙军区的作品《顶碗舞》就运用了大量的碎抖肩舞蹈动态），这不但让专家评委感到合适，也被广大的蒙族舞者与观众所认可。

（二）中国各大民族舞蹈审美风格

民间舞创作有别于其他的舞种的关键，就在它的动作审美与整个作品的风格上，例如在动态审美上芭蕾强调开绷直立，向上挺拔高贵典雅的贵族审美品味；而中国民族民间舞却是强调扭拧曲拐，圆润流畅，随意自然洒脱的大众审美品味的东西。同时加之地域文化与民族文化的区别，每个民族每个地区的民间舞蹈的动作审美特征也各不相同，例如：蒙族舞蹈强调沉稳深邃，维族舞蹈强调热情奔放，傣族舞蹈强调细腻委婉柔美，朝鲜族舞蹈则强调安详和谐，由此特征而导致了不同因素的存在。

（三）元素化的教学过程

“元素教学法”是一种由简到繁、由低级到高级的循序渐进的舞蹈训练方法，它蕴涵着东方哲学 “道生一、一生二、二生三、三生万物”的变化原理，从根本上来说，它也是现代舞对舞蹈基本运动规律认识的具体运用。所谓的 “元素”，是一个最简单、被提炼出来的东西，它或许是一个律动、一个造型，或许根本就不是一个有形的动作，而只是一个力量或气息的 “感受”，但在这个最简单的“元素”里面，却蕴含有一个舞蹈最核心的“信息”，它犹如生命之初的那个 “受精卵”，之后通过 “时、空、力”三方面的一步步衍化发展，就能成长为一个丰富、复杂、高难的舞蹈。舞蹈的整体风格来自与元素――动作――组合――成套作品的堆砌。

（四）舞者与创编人员素养

要形成舞台民间舞蹈的风格，首先舞者和创编人员必须具备一定的人文素养，对舞蹈发源地的文化有必要的认知，只有熟悉了民俗生活背景，产生出来的作品才会接地气，雅俗共赏。具有社会阶层的穿透力，为大众所接受且乐于传播其承载的文化价值。如舞蹈《红河谷的拉姆》里边有打酥油茶的动作，如果没有实践，是打不好酥油茶的，因为它有技巧，快了不行，会溅一身；慢了，又打不好。它里边有特殊的韵律，韵律把握不好，酥油和茶就融合不到一起，如果没有这个生活体验，就很难用艺术手段把它体现出来。藏族人打过茶，所以他们跳，就会有这种韵律，这些生活就很细微地直接影响到我们民间风格舞蹈的创作与教学。在技术与技法的表现上也会遵从文化背景的元素。人员的素养还直接和间接的影响这对音乐的理解，并不是仅仅是简单节拍的堆砌，而是具有情感的韵律。从审美形式上也有诸如“赋比兴”的形式。

三、寓中国审美风格与体育舞蹈

（一）中国音乐的创编

体育舞蹈音乐从4/4拍到3/8拍，从旋律悠扬缠绵、欢快明亮到磅礴大气，可以说适用宽泛，因此也有着很高的鉴赏价值。西方音乐讲究节奏，着重力度和美学，体现出来的是一种艺术精神的“壮美”，而中国传统音乐则注重气息，旋律古朴典雅，追求“天人合一”和“和谐”的境界，体现出来的是一种“幽美”。然而中国传统音乐与西方音乐并不矛盾，著名摩登舞大师路卡在他技术高峰期，能够将内在的气息与身体肌肉配合达到完美极致的境界，诠释了内外和谐，气息与力量的完美融合。[2]许多国外专家授课时也在不断强调“以气息带动”、“由内向外发”，更体现了内在气息与外在力量的辩证关系。因此，我们的舞者如果把东方音乐文化中的气息与和谐，同西方音乐文化中的力量与节奏恰当地结合起来，使二者都得到更好地诠释，将会提高我们舞蹈的演绎能力。[3]

（二）服饰、妆容、配饰道具的创编

中国服饰具有悠久的历史，历朝历代的服饰均有不同的典制规定和风俗习惯，可谓民族服饰博大精深，多姿多彩。在国际时尚T台上，中国元素已成为当仁不让的主角，不可或缺的设计元素，从最开始的丝绸、旗袍到青花瓷、中国结再到水墨山水画、中国红等。众多大牌设计师不停歇的发掘着各种中国元素，使得在体育舞蹈服饰中融合中国元素，也变得顺理成章了。在体育舞蹈表演舞中，编导根据舞蹈主题的需要，将具有不同中国元素的服饰妆容融入到舞蹈作品中，既能凸显中国文化的特色，又能表现舞种的内涵。如《胡同映像》中，所有演员均穿着宽松的质地厚实的长裤、西服、马甲以及唐装等，不仅体现出中国现代老百姓生活方式多样化的特点，还将人们带进了儿时生活的大院，展现出中国的胡同文化特色。如《画中人》中使用的白布道具，《如梦令》中使用的戏曲道具翎子等。能通过舞蹈表演将观众带到浓厚的故事情节中，享受其中更深层次的文化内涵。

（三）用中国民间舞蹈的基本元素影响体育舞蹈技术风格的创新

中国民间舞、体育舞蹈（国际标准舞）同为民间舞蹈，体育舞蹈早一步走向世界，并为世界人民大众所接受。这也是一种文化的传播，然而，“橘生淮南则为橘，生于淮北则为枳，叶徒相似，其实味不同， 水土异也。”中华文化本就有很强的包容性，中国民间舞尚且有56个民族，每个民族风格不尽相同。因此融合中国元素进入体育舞蹈，即为中国大众能广泛接受这样的外来文化，也为体育舞蹈增加了新的内涵和亮点。

比如汉族舞蹈秧歌风格圆润流畅，那么这种元素作为一种“道”的呈现，如在体育舞蹈伦巴舞中用舞蹈语言表达出来既是此“道”在整体画面感的呈现，在舞伴之间的时空位置展现，基础技术动作的张力呈现，成套动作的编排呈现，音乐动作的叙情达意的呈现、单小节和组合的和谐关系的呈现，并在融合过程中把握好“质”和“度”的关系。

（四）舞蹈语言叙事过程的风格创新

在深受儒家、道家文化影响的中国，人们的审美方式上是实用理性的，贵悟不贵解。中国的传统美学是经验美学。它主要立足于生动的审美经验，结合丰富的艺术实践，去探讨艺术美的规律。中国古代美学不注重理性自身的逻辑形式而注重其经验内容，即要求理性与实际生活紧密联系，达到经世致用的目的。美的范畴都是含蓄而收敛的，诸如“道”，“气韵”，“风骨”等没有严格的定义，“形而上谓之道”，人们表达情感的艺术手段经常是“赋”“比”“兴”这样婉转的方式。在体育舞蹈成套动作的编排创新中可以尝试用这样的手段给观众别样的审美体验。更符合亚洲人的审美心理。

2015年湖北省教育厅指导性项目，编号：B2015295。

参考文献：

[1] 左坚.朱志翔。谈体育舞蹈风格特点与展现能力[J].南通职业大学学报.2011，12.

[2] 梁思源.国标舞中东西方文化的比较与分析[J].舞蹈圈.2007，8：42-43.

[3] 荣丽，张清澍，宋秀丽 论体育舞蹈[J].体育文化导刊.2009，（5）.

[4] 林磊.浅谈体育舞蹈风格[J].文化视野.2011，4.

[5] 杨桂龙.从《水墨》探析多种舞蹈语汇融入体育舞蹈表演性作品中的研究[D].武汉体育学院.2013.