现代艺术发展对传统审美的颠覆

摘要:艺术是宽泛而多样化的,这种多样化伴随着时代的变迁而不断丰富和蔓延,当代艺术已然已经发生了翻天覆地的变化。当艺术发展到今天,现代艺术发展的势头似乎正慢慢侵蚀着传统审美的眼光,这种趋势已经越发明显。现代艺术与传统审美的冲突是无法避免的,传统的审美已经渐渐被现代的技术所冲破,没有了归属和寄托。新的时代需要的是传统与现代相结合的齐头并进的艺术形式。

关键词:现代艺术;审美价;传统

一、现代艺术的发生

1、现代艺术的形成

现代艺术是一个涵盖面非常广阔的领域,在平时的生活中也是随处可见现代艺术的影子,语言、绘画、服装、装饰、设计等等都属于现代艺术的范畴〔日。现代艺术是现代社会发展的产物,工业革命将世界带入了机械化时代,同时也让现代艺术登上了时代的舞台。各种流派层出不穷,在这样的大环境下逐渐开始了自己的探索,印象主义、抽象主义、至上主义、达达主义等超现实的流派都将传统的反映客观感受的理念转换成主观情感的表达,使作品具有强烈的主观情感和视觉效果。同时,外来艺术风格也间接或直接影响了现代艺术的存在,日本的浮世绘,印度的佛教艺术等都对现代艺术的发展提供了宝贵的借鉴空间,这都体现了现代艺术的发展还与外来艺术元素保持着密不可分的联系。

2、现代艺术的发展与方向

现代艺术不同于旧有的艺术表现形式,它是采用异于绘画和图解式的表现手法,是基于表现艺术家的真实想法而存在的,是表现艺术家心灵快乐、痛苦、寂寞、狂躁等丰富情感的一种艺术手段,同时也是当代人内心深处的渴求以及不拘泥于世俗的精神追求。艺术形式的改变恰恰也折射出现代人精神和情感意识的复杂与多变,时代的节奏在越来越快,现代人为了适应这种快节奏而不断调整自我,生存的压力随之而来,这样的压力也使得现代人对时代有着自己特殊的理解。现代艺术能够迅速发展正是由于我们欣赏现代艺术作品的同时也能够感受到现代人的心理和精神的寄托,让时代中的人们能够产生共鸣,这是非常难能可贵的。现代艺术正逐渐突破传统审美的束缚,变得越来越大众化、社会化和商业化。

二、传统审美的表现

1、传统审美在东方的表现

传统的审美是大众最能接受也是最能够直接体现到艺术成果的一种基本认识,应该理解为一种高雅浪漫的生活情趣。传统的审美方法在不同的国度里也是不一样的。我们中华民族的传统审美是在其发展的历史上不断创造、总结出的一套思想观念体系,中国古代美学产生的历史条件和西方美学存在着巨大的差异,从奴隶社会开始,我们的祖先就把审美的思想跟艺术和哲学紧密结合在了一起,在古代文明中就已经形成了严密的审美体系。春秋时期以来,一种仁义理性的精神在传统礼教中的地位越来越高,许多思想家都把人与自然、个体和社会的统一作为一种崇高的理想,希望这种理想能够实现并传承下去2j[。

2、西方传统审美的特点

而西方的传统审美跟我们则是大相径庭的,西方文化起源于古希腊,传统审美当然也发源于此。亚里士多德是欧洲美学思想的奠基人,他认为美要具备非常严格的整体感,这种整体感是艺术作品内部一种各部分和谐统一的节奏,其中任何一部分的脱节或缺陷都会使作品丧失美感。亚里士多德这一学说也已然成为了西方的传统审美思想,在本质上它是一种强调“美的哲学”,这种思想文艺复兴时期广泛流行,人们过于追求艺术形式的精致和完美,画面更是唯美和典雅。正是因为这种观念的普及,所以造就了那一时期作品的细致和写实性。与东方的传统审美相比,西方的审美理想则倾向于强调形式与内容的高度统一,追求作品的写实和客观性,当和谐成为主角,所有的高贵、典雅、浪漫都与它息息相关。西方的传统审美在这样的环境下孕育而生。

三、现代艺术对传统审美颠覆的成因

1、在禁锢中寻求突破和爆发

世界在不断往前发展,艺术的审美标准也在相应地不断创新。传统的审美难免会与现代艺术的趣味发生摩擦,传统艺术在它特定的时间和空间中循环往复地发展,毫无创新地在它的界限内原地打转,它在可供发展的空间中找寻着它最后的独特性,当人们已经完全适应追求表面生动的艺术形式时,很难有艺术家敢轻易地摆脱现实中的瓶颈去创作那些不符合时代特色和审美情趣的作品。当然,有一些人,他们的见解思想能够得到当时一部分的赞同而成为时代的开拓者。只有当传统艺术审美发展到极致而无法继续下去的时候,人们才开始怀疑现存的固有模式并开始探索新的艺术形式,这似乎是情理之中又或是人之常情闭。

2、在探索中发现颠覆的实质

如今的艺术已经不再遵循传统艺术的规则,它在不断探索与实践中逐渐形成了自己的原则,传统的审美眼光正在一步步被颠覆,当今的艺术作品似乎都有着这个时代所特有的优越感,变得合理、生动。显然,传统艺术已然与时代脱轨,变得沉闷、枯燥。为了挽救这一危机,艺术家们开始寻求一些夸张、抽象甚至极端的表现方式来拯救停滞中的传统艺术,他们用跳跃式的思维方式来诊释现代艺术的与众不同,从而也衍生出各种各样的艺术流派。从野兽派到达达主义以至于后来的至上主义和波普艺术,它们都用自己的方式解释了现代艺术的实质。当艺术品已经不再那么容易被大众所理解的时候,他就越是出类拔萃让人倾倒,也许这就是当代人想要的艺术,一种需要思考和感悟的艺术。一味地追求感官式体验的作品,那么,艺术终将会变成商品。

四、现代艺术的发展趋势

中国的传统艺术内敛含蓄,低调中富有深意,中国画笔墨婉转有力,阴阳顿挫都恰到好处。我们中国人有着根深蒂固的传统思维,一些比较敏感的形式让我们望而生畏,介于儒家礼教的思想,对于西方开放的审美体系我们仍然持有保留态度。而如今,这种固有思想正在随着时代的进步被一步步打破,那些曾经难以晦涩的主题现在正逐渐在中国的艺术界被呈现和表达出来,特别是改革开放之后,大批西方的艺术表现形式引入中国,点缀和丰富了中国的现代艺术并为其指引了前进的方向,使得中国的现代艺术得到了充分的发展。

五、结语

传统的艺术思想经过几千年的沉淀积累是现代艺术所无法与之企及的,当代艺术是多元化格局的合理体现,也同样顺应了时展的步伐,这样的趋势极大丰富了人们的审美和感官体验,为生活注入了许多新鲜元素。

参考文献

「1]丁宁《回溯与创造:原始艺术和现代艺术》文艺研究2006年第4期

「2]王莉《艺术的涅架一浅议现代艺术发展的生存现状》浙江师范大学人文学院

「3]彭锋《艺术的终结与重生》文艺研究2007年第7期

作者：陈笑宇 周蕊 单位:苏州大学