绘画,孩子自己就是良师

前日去拜访老同学，他正在辅导儿子学画。

所谓辅导，不过是监督――不甚懂画的老同学在桌面上摊开一张老师画好的鸭子图，一丝不苟地监督着孩子照着临摹。我童心大起，也想即兴画一只鸭子，可刚一落笔，孩子马上说：“你画的不对，不是这样画的。”原来，他们学画时，是老师画一笔，学生跟画一笔，必须按老师的程式画。这种传授方法，只学会了亦步亦趋地一笔笔地照着画描，只学到了绘画的程序。这不仅仅是一种扼杀激情、扼杀创造力的教学方法，而且是对孩子思维的一种禁锢！这不禁令我想起自己幼儿时学画的经历――父母见我喜欢画画，特意请了一位老师教我，十几种画法依次学下来用去了一两年的时间，然后是反反复复地临摹，最初那种强烈的兴趣很快就被磨没了，画画成了一件苦差事。学了几年，最终不得其门而入。我将自己的故事和想法说了出来，老同学先是点头称是，继而又大摇其头：“说的是，可我也苦于无处寻找良师啊！”

良师？一个5岁的孩子需要什么大师做良师？我觉得老同学走进了一个误区：若是能找到既懂儿童心理、又有一定的艺术修养的美术老师固然好，但没有老师也未尝不可。因为孩子自己、孩子内心的激情、内心的冲动，可能就是最好的良师。

我曾看过一些表现情感的画，是用不同的色块、线条表现的，都出自于幼儿园小朋友之手。这些画恰如其分地表达出各种情感，给人以强烈的视觉冲击力。乍看到这些画令我感到惊讶：那些西方现代艺术流派所孜孜以求的，不正是内心情感的表达吗？在孩子们的画中，我看到了创造性的火花，看到了天赋的闪光。

这时，我想做个实验了。

我对老同学的孩子说：“咱们做个游戏吧。你高兴、害怕过吗？咱们用颜色和笔把这两种感觉画出来，你跟爸爸比赛，看谁画得好。”孩子马上说：“老师还没教我画人呢。”我解释说：“不是画人高兴、害怕时的样子，是画你的感觉，你想想，放开想，想怎么画就怎么画！”在我的启发下，孩子终于用橙红色和蓝黑色画出了两种感觉，但画的过程中太注意涂色的均匀、运笔的方向等问题了，画的效果远没有我看过的那些画好。而我的老同学呢，却怎么也搞不懂红、橙、粉红……这些色彩该怎么用于情绪，最终什么也没画出来。

这本在我意料之中。由于生活所累，也由于一些条条框框，大多数成人的艺术感觉已迟钝了，反而不如孩子。而同样是孩子，那些没有受过太多绘画训练的孩子能用画笔比较准确地画出各种情绪，学过画的孩子却不能，道理也是一样。实际上，每个孩子都有一定的艺术天赋，在日常生活中，他多少曾为花儿的美丽、草儿的青翠、朝阳的灿烂、落日的绚丽而沉醉、欢呼过。就算有的孩子从没有过激情的表达，但他至少曾凝神注视过美好的事物，这就说明他懂得欣赏美。一个人只要会全身心地欣赏美，就一定能全身心地感受到它们，进而渴望去表达它们。这个过程，其实就是艺术创造的雏形。但在绘画训练班上，孩子为了学到老师绘画的技法亦步亦趋、谨小慎微，难免就会失去原有的艺术天赋。这一来，不仅创作时失去了内心激情的导引，就连学画本身也没有意义了。如果所谓寻找良师就是这样一种结局，我倒宁愿孩子自由自在地在这里乱涂乱画罢了。

何必苦苦地寻找良师呢？孩子自己就是良师，美丽的大自然也是良师。在对自然美的观察、认识中，孩子会不知不觉地体会到美的真谛。在孩子无拘无束的涂鸦中，他才能体会到画画的真正意义！