风景园林设计手法范文

时间:2023-10-15 08:11:04

风景园林设计手法

风景园林设计手法篇1

关键词:园林设计;空间;自然风景;文化

中图分类号:TU986.1

文献标识码:B

文章编号:1674-9944(2010)07-0024-02

1 引言

空间是抽象名词,一提到空间,就会引起人们丰富的联想,不同的人在不同的时间和不同的地点,对空间都会形成不同的看法。古巴比伦城是一座历史名城,被称为“冒犯上帝的城市”,其园林设计通过虚实结合的空间处理方法展现了庄严和肃穆的氛围。古印度园林设计的空间尽显佛教的神秘莫测,运用小中见大、实中求虚的处理方法,给人一种虔诚、清幽、神圣之感。中国古代园林在空间上的设计是从汉唐时期的皇家园林发展到明清时期的私家园林,这是一个不断完善的过程,因此我国古代园林设计水平在明清时期达到了巅峰状态。其园林设计在空间处理上别具一格,展现出温文尔雅、韵味十足的意境,体现了诗情画意之美,堪称园林设计中的经典。

园林设计的终极目标是创造一个既具有特色、又富有美感的的艺术空间。而每个空间的形状、面积、颜色、构造都是与众不同的,这些综合因素诠释了空间质量的优劣和功能的大小。在园林设计中不但要考虑空间的特点和独创性,还要注意环境中各空间的协调性。

2 园林设计中的空间因素

2.1 园林空间设计要考虑使用功能

任何一个园林空间都是人们活动休闲的场所。因此在设计时,要考虑人的因素。设计师要慎重考虑空间设计能给人们提供的服务,其功能包括安静型、热闹型;闲庭信步、细品慢看或是遛鸟练剑、狂飙拉丁舞;阳光、海洋、沙滩型或是广场、喷泉、纳凉型;人文景观型或是儿童游乐型。因此设计目的必须要明确,设计师们带着这些目的,根据具体情况去考虑,设计出的园林空间既能让人们心满意足,又会符合城市规划的蓝图。

72.2 园林空间设计要有自然风景特色

园林空间设计要充分利用自然风景,给人们营造回归自然的感觉,这种感觉的营造可通过借景,框景等设计手法来实现。即有意识地把园林之外的自然风景借到园内来,以增加园林空间的美感。通过这种借景之法可让园林空间蕴含更多的自然景观因素,达到收无限于有限之中的妙用。借景的方法有消除障碍物法、突破园林界限法、虚景借鉴法等。如颐和园在空间设计上,就曾借用西山和玉泉山两处名胜作为背景,让夕阳中的颐和园获得“落霞与孤鹜齐飞,秋水共长长天一色”的美称。而利用框景的手法去选取自然风景是指用园林空间中的门、窗户、石洞以及树枝交叉形成的空间把远处的自然美景蕴含其中,既能增加园林空间的美感,又能凸显园林设计手法的艺术性。

2.3 园林空间设计要蕴含文化底蕴

文化是美的内涵,园林设计是设计师对自然美和人文美有了深切感悟之后,通过各种设计手段来糅合这种自然和人文之美。因此,设计师们应在园林空间的设计中融入各种文化元素。在园林空间中融入文化元素即是使园林空间设计具有“弦外之意”,蕴含着“只可意会,不可言传”的意象和主旨。如苏州园林就是因为蕴藉着博大精深的中国古典文化而享誉全国,获得了“苏州园林甲江南”的美称。在苏州园林设计中如庭园入口的照壁,其照壁宽大、高深,背后隐有美景,可以说是对内景的一种遮挡,其实却是一种引入入胜的手法,因照壁上通过书法,篆刻,文字或者绘画阐述了文化背景,蕴含了深厚的文化底蕴。而誉为“皇家园林博物馆”的颐和园也是

因其独特的古典皇家文化而闻名遐迩。在颐和园中的谐趣园,是一个具有南方园林特色的园中之园。园内的一座石桥上篆刻了乾隆皇帝所赐“知鱼桥”三字,这三个字源于庄子和惠子在“秋水濠上”的论辩。设计者如此设计正是有意为凸显颐和园的文化底蕴而为之。由此可见,文化含量在园林空间的设计中占据着重要因素,而在园林空间中融入文化元素,需要园林设计师具有较高的文化造诣和思想修为。

3 结语

空间分析是园林设计师在每个项目的设计中首先进行的一步。设计师应该掌握人们对空间认识发展过程的科学原理,并结合不同地域文化,不同时代变化中人们特定的审美要求来进行分析。

参考文献:

[1] 曾洪立.风景园林规划设计的精髓――“景以境出,因借体宜”[D].北京:北京林业大学,2009.

[2] 王起智,张之浩.浅谈我国风景园林建设的弊端与发展方向[J].黑龙江科技信息,2010(5):142.

[3] 王洪波.浅谈我国风景园林的发展方向与前景[J].科技促进发展,2009(11):82~85.

风景园林设计手法篇2

关键词:中国风景园林;园林设计;“借景”理法

在全球一体化背景之下,各种思想与文化的交融对我国的传统文化产生了极大的冲击,尤其以建筑行业最为突出,城市建设中一味的采用所谓的“国际风格”,丧失了我国传统建筑的独特美感与文化内涵。笔者认为,这些问题的产生主要源于设计规划者对于我国风景园林设计理念以及人文底蕴缺乏系统的理解,由此,本文以我国园林设计中的“借景”理法入手,对其传承与发扬的策略进行了简要分析,以期能够为建设具有我国传统文化特色与地方文化内涵的风景园林献上自己的绵薄之力。

一、中国风景园林设计“借景”理法的人文内涵

我国风景园林中所应用到的“借景”理法带有鲜明的中华民族传统文化特色,而园林的内容、构建形式与我国道家“道法自然,天人合一”的思想有着充分的交融,也受到了我国传统文化以及艺术形式的影响,由此“借景”理法可以说包含了我国千载文明的精粹。

1、天人合一的核心要义

天与人的关系是我国传统文化所研究的重要方向之一,代表了我国古代哲学思想的繁衍与发展。而天人合一作为我国文化总纲有着其先进性与科学性,现今仍然以“人与自然和谐发展,全面协调可持续”为我国乃至世界的发展趋势。天人合一简言之也就是物我交融、相互渗透的境界,而我国风景园林在“借景”的过程中,也正由于天人合一的思想将自然与人进行了有机结合,在充分借助建设点地理条件的基础之上,因地制宜进行设计“借景”,这正是我国风景园林“借景”理法的核心要义。

2、“借景”理法与传统文化的交融

以儒家文化来看,“仁者乐山,智者乐水”,中国风景园林中山与水的交融往往代表了人与自然和谐与统一。而园林景象也往往将生产方式与园林进行有机结合,以山水等景物来代指德行操守,正如“食可三餐无肉,居不可一日无竹”所述,园林中的竹、松、柏等植物往往代表了居住者对于德行的要求。而以道家文化来看,正所谓“道法自然”,我国园林设计中“借景”理法虽然需要进行改造,但是仍然需要因地制宜,并不会对自然造成过多的破坏,这是现今园林建设无法媲美的。而禅宗也以期唯心观点对“借景”产生了一定的影响,陶渊明的“采菊东篱下,悠然见南山”也正是由此而得。

3、“借景”理法与传统绘画艺术的交融

我国传统山水化的创作往往以自然造物为参考点,按照内心需求来进行艺术创造,这与“艺术来源于生活,但高于生活”有着异曲同工之妙。我国传统绘画讲究神似而非形似,传统风景园林中的“以景写情”也就是“以形传神”的充分反映,正如醉酒半梦半醒之间,其乐无穷。另外,中国传统绘画往往寄托了个人的情感,其布局与构思极为巧妙。而我国风景园林设计的“借景”往往也包含了创作者的情感。“弄假成真”既包含了对自然山水的无限向往,也融入了师法自然的绘画艺术观念,是人意向审美的高度体现。

二、“借景”理法的传承与发扬

1、传承“借景”理法,保持传统民族特色

中国风景园林设计所应用的“借景”理法饱含中华民族的传统文化与哲学特色,与我国国人意识形态上对于园林美感以意蕴的追求相一致,因此将其运用于现代化中国风景园林的建设中有着极高的现实价值,能够在很大程度上缓解由于西方文化冲击所导致的传统文化缺失。在对“借景”理法进行传承与发扬的过程中,必须要保持中国传统文化与艺术的独特风味。而作为园林的设计规划人员,必须要以动态与全面的眼光来看待事物,以辩证的思维来处理“借景”理法与现代化原理的融合,以此更好的传承与发扬中国风景园林设计中的“借景”理法。同时还需要对“借景”理法在历史沿革过程中的变化加以充分认知,对其或恢弘大气、或小家碧玉、或风景写意的特色加以充分认知,并且合理融入现代化特征,促进现代元素与传统文化艺术特色的有机结合。除此之外,在设计的过程中,为了避免由于外来文化所带来的冲击,必须要保持当地独有特色,融入区域传统文化,以实现对“借景”理法的传承与发扬。

2、解放思想,与时俱进

传承中国风景园林设计中的“借景”理法并不代表完全照搬,伴随着我国现代化进程的不断推进,人们对于风景园林的要求也越发提升,由此园林设计规划人员必须要充分结合当下园林受众人群的实际需求,在融入“借景”理法的基础之上进行有效创新,做到与时俱进。毕竟从本质上来看,风景园林的存在本就是为了丰富人们的生活,满足其在精神上的审美需求,给人以心灵上的寄托,如果一味照搬传统的造景理念,那么很有可能造成其与当下人们需求的不符合。另外,风景园林设计在当下已经逐渐延伸成为了一个独立的学科,其中所涵盖的知识面较为广泛,我们在传承传统文化艺术特色的同时,也需要采用现代化的建设工艺与理念,以科学、先进的手段将“借景”理法融入现代风景园林的建设之中。

三、结语

总而言之,作为风景园林设计者,必须要对我国传统园林中的“借景”理法加以充分认知,将其合理应用于当下的现代园林设计与建设之中,并且结合当下受众人群的实际需求进行园林造景设计,在满足人们实际需求的同时,实现对我国传统园林文化的传承与发扬。

参考文献

[1]李玲,黄汉玲.现代建筑及城市景观设计中古典园林应用探讨[J].住宅与房地产.2016(33)

[2]朱文艳.画意诗情景无尽,春风秋月趣常园——浅析中国古典诗词与古典园林的相融相通[J].包装世界.2016(05)

[3]赵润东.现代园林中古典园林设计手法的运用[J].现代园艺.2015(02)

[4]薛晓飞.关于中国风景园林设计理法之“巧借人文之宜”的研究[J].青岛农业大学学报(自然科学版).2010(04).

风景园林设计手法篇3

中式古典园林是如此的讲究景色的多样和完整,而当我学习过外国园林的有关知识后,又认识到园林的造景手法不仅仅是根据地域、气候等自然因素的不同而产生变化的,其中也有很大一部分来自不同的文化而带来的人文气质不同。中式园林借景造林的造园技法与中国人民恭谦温婉的传统美德有关,人们尊重自然,所以更多的是保留自然的原本面貌,加人人工的曲水流筋。而外国园林,尤以西方园林为主,更多的是创造园林,产生园林。从西方园林对花卉树木的处理就能看出,西方造园师常常会将树木花卉修剪成整齐规范的形状,培育相同的树种花木,以追求视觉上的统一感。如果将从园林的艺术形式和风格特点来划分,则可以将园林划分为东方园林,西方园林、热带园林和中西亚园林。

东方园林诉求的还是人类与自然的和谐之美,西方园林则更强调人类与自然的对抗之情。西方园林以其鲜明的造园规则和追求完整和谐的造园手法为代表,其中法国宫廷式园林,意大利台地式园林,英国自然风致式园林在不同方面上体现了西方园林的鲜明特点。西方美学家黑格尔曾经阐述过这样一个观点—西方园林中的法国园林是较为彻底的将建筑原则之美融入其园林造景中的园林。其罗马风格的建筑,成排等高的树木,对称整齐的篱笆草地,准确的对称和完美的比例的安排让西方园林充满了数学的理智和稳定规则,其园林景观是为了突出宫廷的宏伟气派,这是与东方园林不同的地方,东方园林则是为了突出自然景观与园林的和谐。意大利园林艺术先于法国园林艺术,可是却在历史的进程中逐渐的被法国宫廷式园林所替代。意大利处地中海地域,具有明显的海洋性气候特征,并且对细节追求相当的精准,粗细宽展得当,使得各个部分都协调成了一幅完美构图的画面。英国园林的自然景观在某种程度上与中国园林的设计概念是和谐的,英国园林用蜿蜒曲折的自然的形态来代替了其他欧式园林的规整,也同时用到了园内园外的相互借景的造园手法,这就与中式园林有异曲同工之妙。

园林设计在高速发展的现代,已经融人了许多其他的空间,为取悦人们所存在的各种园林空间,包括公园,植物园,动物园,风景名胜区以及公共场合的绿地设计。这些园林设计的最终目的就是为了创造出优雅健康的环境供人们游憩,那么在学习设计的过程中对园林设计的原则,立意及其布局程序也是作为我们景观设计学生应该获得的知识。

二、景观园林设计学习中的感受通过学习世界园林知识,以及对比各国园林的异同,丰富了自己的景观知识,在设计的时候有了清晰的思路,想要设计什么,想要遵从何种风致,都在之前的理论学习中有了明确的概念。在接触了实际的景观园林规划设计后,发现我国的景观设计近年来在强调功能的同时也更加注重了设计感和时代感。这也就同时要求设计师跟上时代的步伐,不断的迎合人们对景观欣赏的需要。

风景园林设计手法篇4

关键词:风景园林;艺术;方法

1 构成艺术的产生及理念

构成艺术简单的说是具有一定美的表现手法。生活中常见的事物都是美丽的,它来自于艺术,成长于艺术。所谓设计,可以从20世纪初的时候开始说起,著名的德国魏玛市有一个公办的包豪斯,就是后来所说的学院,它的出现也就是意味着设计的开始。包豪斯中著名的院长说过一句话,大概的意思是技术要与艺术完美的结合起来,这样才能达到一个新的高度。构成概念来自构成主义的运动,构成的理念体现在风景园林中。对于风景园林的设计不知道从什么时候开始就融入到我们的生活中,出现在不同的情境中,对于我们来说园林不到是历史悠久的也是充满朝气的,在历史的不断发展中,风景园林逐渐出现在人们的视野里。从历史上的人物到现在保留下来的名胜古迹。埃及保存下来的皇家林园和风景园林都有些密不可分的关系。因为包豪斯学在设计中院有一定程度的影响,设计人员在进行设计时要采取艺术与艺术相结合的方式进行,风景园林很好的用到了这一点,将艺术与设计完美的结合。

2 构成艺术在风景园林设计中遵循的原则

2.1 整体和谐原则

整体和谐原则有以下几方面的影响:第一,风景园林不同种类的因素在内部都很融洽;第二,风景园林整体上看都很协调。设计人员在对风景园林设计时,应该掌握整体和局部是否能统一和谐。

2.2 以人为本原则

风景园林对人们的需要和审视美的需要起着很重要的作用,设计人员要根据设计理念制去制定合适的方式去不断的完善对审美的需要,体现了很好的设计体系。

2.3 体现地域特色原则

地域特色原则简单的说是通过在地方或者具有特色的文化的城市通过园林设计展现出来,设计师应该提高创新能力,创造出新颖的园林。给人们一种焕然一新的感觉,这样的措施可以促进风景园林建设的不断发展。

3 构成艺术的基本元素在现代风景园林设计中的应用

3.1 点为现代风景园林设计之形态基础

所有的事情都是由许许多多小的事情构成的。所以,设计师在设计时,小的方面并不表示是意义上小的方面,它也表示在艺术的领域中小方面的艺术形式。在园林风景设计时,小的艺术点在设计师设计时可以给设计人员带来无限的遐想思绪,设计人员在设计时,小的艺术点不仅仅可以是指小的艺术形象,雕塑之类的艺术品,也可以代表园林中某处比较显眼的植物景观。小的艺术点是构成整体艺术感的最根本的因素,设计人员通过对小的艺术点的设计,可以不断的提高自身的审美能力和引起周围的人观赏和吸引人的目光注意方向,同时也给园林的景观的整体表现,这样可以较好为园林的设计做好准备工作,小的艺术点在风景园林中有着必不可少的重要性,可以让园林风景显示出动态的感觉,从而达到理想的效果。

3.2 线为现代风景园林设计之视觉语言

通过小的艺术点来构成线,许多小的艺术点组合在一起就成为了线。线可以通过两个方面来进行表示:一方面是直线,园林设计中可以分为多种不同的直线;另一方面是曲线,曲线也可分为两种不同的曲线。线的表达方式不一样,也会给人们的感受带来不同的影响。例如,直线在园林当中给人以庄重的感受,通过进行改变可以提高园林的整体风貌。曲线给人以愉快放松的感受,通常在公园等地方可以建立以曲线为内容的园林。

3.3 面为风景园林设计之整体效果

小的艺术点和线的结合才能组成面。风景园林的整体展现都离不开小的艺术点和线充分的结合。所以,设计人员在进行设计时,面对风景园林起着重要的作用。面在风景设计中影响着园林整体的想象,可以分为不同的几个方面进行。一方面,是通过小的艺术点设计;另一方面,通过整体的设计。第一,在进行大面积的施工时,要结合园林的整体来进行制定方法,可以通过多种形式进行搭配,达到做理想的效果。所以,通过采用线条式的设计方法可以给整体的园林带来焕然一新的效果。例如,直线的应用可以在园林中变现出很庄重,曲线的应用可以给园林带来轻松愉快的感觉。设计人员通过不同的形式来设计,可以增添连续排列的方法进行合理的设计,保证了园林的整体设计。

3.4 体为现代风景园林设计之三维形态

在现代园林设计中,体的应用随处可见,小到座椅、花池,大至景观雕塑、独立景观建筑,均为现代风景园林对于构成艺术中体的运用。体可从多个角度展示园林的艺术美观,强化园林景观的艺术效果,因而体的应用可增加园林艺术表现形式的多样性。

3.5 色彩为现代风景园林设计之基础内容

所有风景园林设计均有色彩,且人们对色彩有突出感受,因而色彩应用于风景园林设计中,不仅可丰富游客情感、烘托园林氛围,还能表达设计师情感与意图,展示该区域特色。此外,在应用色彩元素时,要注意色彩的立体结构、变化特征及与周边环境是否协调,为参观者提供多层次美观。

3.6 空间为现代园林设计之视觉要素

在整个园林设计中,空间的视觉范围给人们带来了很大的冲击感。设计人员通过对平面、色彩的搭配和立体的视觉体现出,但是在艺术的领域中,空间占着很重要的地位。所以,设计人员在设计园林的整体时,要注重把握风景园林要有一定的层次感,让整体的园林效果增加强烈的视觉体验。比如对待草坪和灌木可以进行分层的设计,这样可以增加园林的视觉感受,也可以很好增加效果,是当代风景园林中普遍使用的方法。

结束语

根据以上论述的内容,可以看出风景园林建设的艺术形式在当代社会是值得推崇的。风景园林的设计理念在不断的发展,设计人员也在实践中逐步的完善。风景园林艺术的实施,不仅可以带给人们精神上的享受,也保障了生态环境的发展。所以,设计人员在进行设计时,根据大自然创造的一切优势合理的想象,既保护生态环境的不被破坏,又保证了风景园林带给人们的感受。设计人员应该打开自己的想象空间,不断的创新,结合生态特点,创造出焕然一新的园林。

参考文献

[1]张郁琪.针对地域特征风景园林设计探究[J].科技风,2016(4).

[2]静玉梅.风景园林设计语言的地域性研究[J].北京农业,2016(6).

[3]吴森.风景园林设计中存在的不足及对策[J].北京农业,2014(33).

风景园林设计手法篇5

关键词:古典园林设计;现代居住区;景观设计;神似;诗情画意;自然环境

随着人们生活水平的不断提高,对居住环境也提出了更高的要求。在现代居民区设计过程中,需要为人们设置相应的休闲园林,在传统居住区园林景观设计过程中,设计者往往倾向于模仿西方园林设计风格,对古典园林景观设计手法涉足过少。古典园林强调人与自然的和谐相处。因此,将古典园林设计手法应用于现代居住区园林景观中,对现代居住区园林景观设计具有重要影响。

一、现代居住区景观设计发展趋势

伴随着居住区建筑和园林逐渐向欧美西式景观风格发展,现代居住园林大部分采用模纹花坛等西式元素进行设计[1]。并没有对中国古典园林设计手法以及设计元素等进行充分利用。在现代居住区景观设计过程中,人们强调以人为本原则,在设计时,追求“生态平衡”,并且强调人与自然和谐相处。对园林景观进行设计过程中,需要对自然进行充分利用,促使自然之美得以充分体现。在这种情况下,将古代园林设计风格和现代园林设计相互结合,符合我国园林设计发展趋势。

二、古典园林的特点

1、神似

通常情况下,古代园林设计中,多以自然山水为主要内容,使用植物进行装点,主要是因为山水植被是自然风景的主要内容。但是,古典园林的设计并不是对原态风景进行模仿,这需要设计者针对原始状态做出相应调整,然后对其作出适当加工,最终实现一种神似的境界。

2、诗情画意

在古典园林设计中,诗情画意是最为突出的表现手法,同时也是园林设计的最高境界。古典园林设计中,主要是创造一定的意境,这也是古典园林设计的基本特征之一。通常情况下,对园林意境进行设计主要是通过构思和创作的形式,进而使园林景观更加形象化和典型化,这也是要求自然环境将要表现出来的思想内涵。和花草树木相似,可以给人带来回味无穷的感受。对于中国园林而言,有人称其为“文人园”,可以将园林和一些诗文书画等联系在一起,为园林增添了诗情画意。

3、与自然结合

人们早在秦汉时期就已经将物质方面的生活以及自然方面的生活联系在一起了。人们借助自然山水建造了离宫别馆。经过几千年的历史沉淀,建筑景观开始将自然山水融入名族特色和中国特色。对于中国园林建筑而言,其种类繁多,并且具有多种形式和作用,和山水、植被等进行有机联系,能够对其起到衬托的效果。

三、古典园林设计手法在现代居住区景观设计中的应用

1、虚实结合

“虚”主要指的是一些空泛、无定、缥缈的事物;“实”指的是一些有形、人们容易感知的事物。在中国古典园林当中,虚主要指的是空间,而实指的则是形体。对现代景观设计过程中,也应当遵循这一原则,对空间的设计,要结合实的形体,要表达的意境则通过空间变化来实现。但是,对虚实元素进行使用过程中,不能“虚实各半”,需要将两种元素相互穿插,进而形成虚中有实、实中有虚的效果[2]。以某现代居住区景观设计为例,在设计中,采用居民区为何形式,形成内庭,内部形态有建筑群以及景观各异的鱼塘和溪流等,进而形成了虚实统一的效果。

2、密疏融合

在中国古典园林设计中所采用的密疏融合方式,值的现代居住区域景观设计科学借鉴,其中的密所指的是,在内部空间步移景换、组织穿插,为景观设计赋予快节奏元素,进而使人情绪高涨。而疏则是在有限空间内,设计一处景观,借鉴中国画中的留白特点,从而在相对有限的空间内寄托一定的情趣。通过这种形式,营造出一种松弛、恬静的景观氛围。例如,对建筑景观密疏情况进行处理过程中,可以设计一栋独立建筑,或者对其进行密集分布。对植物景观进行密疏处理,如选择孤植还是遍植。

3、空间格局和路线组织的设计

在中国古典园林景观设计过程中,建筑主要是依靠游廊以及道路组织交通,通过这一内容,构成扇形、八角性和方形等建筑景观,通过这种形式形成景换和蜿蜒曲折的意境,促使人获得多样空间体验以及极大的趣味。当下,我国城市居住区中,景观空间有限,针对这种情况,可以借助中国古典园林当中的三种线路组织方式,对居住区景观空间格局等进行科学设计。第一种为辐射式,这种布局设计方式所表现出来的状态是放射性的,其中中心景观在居住区的中心位置,其属于这一景观中的重点,通过辐射方式的线路组织方式,对周边景观带进行辐射,让人从每一个线路均能够到达中心景观点;第二种方式为串联式,串联式线路组织方式属于一种富有自然变化以及情趣的意境,对廊道等进行科学利用,从而使不同景观之间串联在一起。第三种方式为圆形、闭合观赏路线,通过内向布局形式,突出表现线路的向心性,通过路线周边对不同景观进行设计,从而使园林景观更加生动并充满情趣。

四、结束语

当下,对居住区进行景观设计过程中,受到广泛关注,新时期背景下,加上新功能的需求,要求设计者不断学习,并且对中国民族传统文化进行大力传承。在设计过程中,不仅是对古典园林设计风格进行单纯的模仿。在施工过程中相对粗糙,或者设计形式相对简单,均会对园林效果产生不良影响。因此,要对古典园林设计手法进行科学应用,进而提升园林整体效果。

参考文献

[1]胡妍妍.中国古典园林设计手法与现代居住空间景观设计的融合[J].黑龙江农业科学,2013,05(06):86-88.

[2]沈禾薇.中国苏州古典园林空间设计手法在现代园林式酒店中的应用[J].建筑与文化,2015,02(02):76-78.

风景园林设计手法篇6

关键词:园林;古典;现代;现代居住区

Abstract: the Chinese garden art contains the great national spirit and cultural essence, pregnant with all the people for the active pursuit of art and aesthetics, and art in the Oriental culture, in our country since the garden engineering reflect incisively and vividly. In this article, through the summary of the characteristics of the modern landscape architecture, as well as the analysis for the value and limitations of classical gardens, emphatically from the exploration on the theory and practice research, to explore how to combined with the classical elements in modern landscape design, so as to enrich the theory of research on landscape design knowledge, providing a reference for the development of China's landscape industry.

Key words: landscape; Classical; Modern; Modern residential

中图分类号: K928.73 文献标识码:A文章编号:2095-2104(2013)

中国古典园林概述

中国古典园林是指以江南私家园林和北方皇家园林为代表的中国山水园林形式,在世界园林发展史上独树一帜,是全人类宝贵的历史文化遗产。总的来说:源于自然而高于自然;建筑美与自然美的融糅;诗画的情趣;意境的涵蕴。这就是中国古典园林的四个主要的特点。

(一)中国古典园林的立意

天人合一、道法自然是中国传统造园理念。“好鸟要朋,群麋偕侣。槛逗几番花信,门湾一带溪流,竹里通幽,松寮隐僻,送涛声而郁郁,起鹤舞而翩翩。阶前自扫云,岭上谁锄月。千峦环翠,万壑流青。”的观点是《园冶》对人在园林环境中与自然和谐相处、和平共生情景的描写。其提倡人工环境与自然环境和谐的自然生态审美观。人要在尊重自然规律的前提下,用自然环境可接受的方式改造自然,建设环境,从而表现一个精练概括的自然、典型化的自然,实现人工物与自然环境和谐统一。《园冶》还很重视根据自然规律营造环境,提出要在考察当地季候特征、水体来源与去向、山脉走势后再营造园林。

正是基于如此,像颐和园那样的大型天然山水园才能够把具有典型性格的江南湖山景观在北方的大地上复现出来。这就是中国古典园林的一个最主要的特点——本于自然而又高于自然。这个特点在人工山水园的筑山、理水、植物配植方面表现得尤为突出。

(二)中国古典园林的表现

中国古典园林重视园林建筑布局,追求园林环境的意境美,强调风景如画,要求所观之景必须具有“人画”的品质。中国古典园林建筑无论多寡,也无论其性质、功能如何,都力求与山、水、花木这三个造园要素有机地组织在一系列风景画面之中。突出彼此谐调、互相补充的积极的一面,限制彼此对立、互相排斥的消极面。如《园冶》在确定楼阁的地基位置之后,如园内有山,便打破常规,将楼阁设立在半山上,借助山的高度,使人可以望得更远。在假山基篇中提到堆山的时候,要注意山的高度和形态,兼顾假山对地面上和楼上的人的空间感受。

(三)中国古典园林的情趣

文学是时间的艺术,绘画是空间的艺术。园林的景物既需“静观”,也要“动观”,即在游动、行进中领略观赏,故园林是时空综合的艺术。中国古典园林的创作,能充分地把握这一特性,运用各个艺术门类之间的触类旁通,融铸诗画艺术于园林艺术,使得园林从总体到局部都包含着浓郁的诗、画情趣,这就是通常所谓的“诗情画意”。

(四)中国古典园林的意境

对意境的追求,在中国古典园林设计中由来己久。园林意境是指通过园林的形象所反映出来的情意,使人触景生情产生情景交融的一种艺术境界,造园者将自身的思想情感等深层次的文化内容都凝聚在园林景物中,充分的体现在园林的空间环境里,达到“虽由人作,宛自天开”的境界,这便是中国古典园林造园之精髓。

园林意境的形成需要对自然的提炼选择和情与意的投入,两者统一,才一能见景生情,缘情而取景,最后寄情于景,创造出有意境的园林。正如叶朗先生所言:“‘意境’不是表现孤立的物象,而是表现虚实结合的‘境’,也就是表现造化自然的气韵生动的图景,表现作为宇宙的本体和生命的道(气)。”园林意境展现在我们眼前的是人与自然化思考方式之间所建立的整体共鸣。

中国现代园林的特色

(一)中国现代园林是对传统园林的继承与发展

随着科技的发展,人们对自然的认识逐渐深刻,现代园林在发扬尊重自然的园林传统同时并改变只注重自然形态而忽视自然功能的形式主义手法。在中国现代园林设计中,保留其“人与自然的和谐”、“源于自然而高于自然”、“虽由人作,宛自天开”的思想,同时将古典园林的造园手法、造园要素、空间布局形式以及文化特征等应用到更广阔的领域,继承和发扬极富现代意义的理念和手法。

(二)现代园林景观设计风格中最显著的是人性化空间

中国现代园林的特点园林是有生命的,其本质是一种追求愉悦的纯粹精神活动。以“人”为本是现代园林设计的基本理念,现代园林景观更注重尺度“宜人、亲人”,尊重自然,尊重历史,尊重文化、文脉。从现代人的生活行为方式出发,运用现代造园素材,形成鲜明的时代感。

现代园林景观设计大到城市设计(园林城市)、中到城市广场,城市公园、城市绿带,小到庭院绿化,道路绿化,无不以此为起点,开放、大众化、公共性以成为现代景观设计的基本特征。

园林工程中古典与现代的融合应用

(一)模山范水的景观类型

地形地貌、水文地质、乡土植物等自然资源构成的乡土景观类型,是中国传统园林的空间主体和构成要素。乡土材料的精工细作、园林景观的意境表现,是中国传统园林的主要特色之一。中国园林强调“虽由人做、宛自天开”,强调人对自然的认识与感受。中国园林是由建筑、山水、花木等组合而成的一个综合艺术品,富有诗情画意。

不同于古典园林中的自然,现代居住区园林环境在各个场所功能空间也是区别对待,或强调视觉礼仪感或追求自然精致,或围合或开放,根据流线和受众的不同园林形式内容多样化。现代居住区园林设计中也常是在有限的建筑空间环境里,尽可能地调动各种造景要素,营造自然与人工气息夹杂的居住环境。

(二)巧于因借的视域边界

古典园林不拘泥于庭园范围,通过借景扩大空间视觉边界,使园林景观与城市景观、自然景观相联系、相呼应,营造整体性园林景观,无论动观或静观,都能看到美丽的景致。许多现代园林设计师都把视域空间作为设计范围,把地平线作为空间参照,这与传统园林追求的无限外延的空间视觉效果是殊途同归的。

现代居住区园林设计中可以因借的景观因素有限,但只要有可能都应充分利用。如将公共优美景观尽量均衡分布面向住户,多方位开拓景观视线对应于重要景观,强调可达性及共享性。同时建筑亭廊花架、风雨走廊等观景、点景类构筑设施,尽可能地挖掘赏景的充分必要条件。而对于位于郊区的居住区园林常邻近大型水体湖泊等可借景因素,也往往在高处、开敞处建造观景平台以眺望美景。

(三)循序渐进的空间组织

动静结合、虚实对比,承上启下、循序渐进、引人入胜、渐入佳境的空间组织手法和 空间的曲折变化,常常将园林整体分隔成许多不同形状、不同尺度和不同个性的空间,并 且将形成空间的诸要素糅合在一起,参差交错、互相掩映,将自然、山水、人文、景观等 分割成若干片段,分别表现,使人看到的空间的局部而非一览无余,这些古典园林设计手 法在现代各种尺度的居住区园林中同样可以精心设计加以应用。

(四)小中见大的空间效果

古代造园艺术家们抓住大自然中各种美景的典型特征,提炼剪裁,把峰峦沟壑一一再现在小小的庭院中。“以有限面积,造无限空间”。

将现代居住区园林划分多个功能分区和景点、水面的设置、游览路线的逶迤曲折以及亭廊的装饰等都是“小中见大”的空间表现形式。例如部分一层或下沉小院的设计,尤其需要小中见大,尺度适宜,而一些别墅豪宅的超大院落,则又需要适当分割整体划分,不可以显示出空旷和单调。

“大”和“小”是相对的,关键是如何利用自然之景,把握最佳尺度,营造园林意境。

(五)耐人寻味的园林文化

人们常常用山水诗、山水画寄情山水,表达追求超脱、与自然协调共生的思想和意境,传统园林中常常通过楹联匾额、刻石、书法艺术、文学、哲学、音乐等形式表达景观的意境,从而使园林的构成要素富于思想内涵和景观厚度。在现代景观设计中以及西方园林中,一些造园元素,如石刻、书法、文学典故、声音等等,也是随处可见的。这些要素在细微之处使园林获得了生命和文化韵味,是我国园林文化的一脉相承和发扬。

现代居住区园林景观的主题和各景点创意皆可从文化上寻找源头。如一些小区从太阳、露珠、星河、自然水体等自然要素入手,体现到整体设计中,居住区园林景观显得生动而有灵魂。而局部景点的设计,更是易于从园林文化着手,如利用雕塑、景石等刻画主题,或利用有特色内涵的植物、有一定符号的园建小品等,精心刻画,将文化融于自然。

四、中国现代园林的发展方向

(一)与时俱进,拓展园林设计领域

中国古典园林的历史局限性,在于习惯闭门造车,与外界的联系相对较弱。时代的发展,中国园林如何自我更新。 拓展设计思路和领域,将中国园林理念与内涵带入人居环境、城市景观、风景名胜、自然保护、郊野公园、乡村景观、工业园区以及道路河流等风景园林规划设计之中。

(二)开阔眼界,研究园林发展趋势

中国园林要走向世界,前提是开阔眼界,对各国园林发展史和现代园林发展趋势有清醒的认识。在西方现代风景园林普遍尊重自然与可持续发展,注重场地特征,空间塑造,时空效果,地域文化特色,强调简约和个性化设计风格的潮流下,中国现代园林如果还停留在抄袭模仿中西方园林,大搞形式主义,注重实体景观而忽视空间塑造,强调张扬和人工堆砌的设计手法上,就不可能真正走向世界。

(三)立足本土,再现地域文化景观

中国现代园林的发展,必须依赖于本土风景园林师长期的艰苦努力和整体水平的不断提高。不断关注现代园林的本土化研究,积极探索富有地域景观文化特征的园林作品。好的园林作品是从乡土环境中生长出来的。园林设计应针对大到一个区域,小到场地周围的自然资源类型和人文历史类型。充分利用当地独特的造景元素,营造适合当地自然和人文景观特征的景观类型。

(四)博采众长,关注园林文化内涵

虽然中西方园林在表现形式上差异较大,但在本质上存在诸多相通之处。中国现代园林的发展,也应研究借鉴西方园林的成功经验。取西方园林之长,补中国现代园林之短。融西方园林现念与设计方法于中国本土景观资源与文化内涵之中,是加速中国现代园林发展的捷径。

结语

综上,一个好的园林作品,是从“乡土”中“生长”出来。对中国传统园林的研究,是了解本土地域文化的捷径。中国现代风景园林的发展,必须依赖于本土风景园林师的艰苦努力。我们必须关注风景园林的本土化研究,积极探索富有地域性景观文化特征的风景园林作品。

参考文献

[1]苏相健.现代园林设计中的古典元素[J].农林科技,2010.4.

[2]兰泽青.中国古典园林对现代园林建设的影响[J].西安社会科学,2011.4.

风景园林设计手法篇7

关键词:园林艺术室内设计专业教育意义

中图分类号:G710文献标识码:A文章编号:1007-3973(2012)004-179-02

随着改革开放和房地产行业的兴盛,室内设计专业应运而生,并且在短时间内发展壮大起来,各类高等及本专科院校纷纷开设,它是一门综合性非常强的学科。为培养学生的专业知识和技能(包括设计程序与方法、施工工艺),艺术表达能力,实践动手能力,创新意识,审美意识,以及适应市场需要的高技能、高素质专业人才,各类开设室内设计专业的院校都在课程选择和设置上不断进行改革和探索,旨在为提升室内设计专业的教育教学水平开拓思路,寻找方法。本文就室内设计专业开设园林艺术课程的意义进行以下分析。

1 建立审美意识,培养艺术修养

室内设计专业所开设的园林艺术课程,主要通过多媒体讲授理论知识和图片、视频资料欣赏相结合的教学方式,使学生更为全面立体的了解园林美的特征、园林构图艺术法则、园林风景艺术、园林空间艺术、色彩构图艺术等理论知识。是以园林艺术教育为目的,讲解中西园林艺术史,园林组成要素特点和作用,使学生了解各造景要素进行艺术配置的方式,引导学生理解园林作品、欣赏园林作品和创造园林作品,在此过程中培养学生的艺术修养,建立审美意识。

2启发创意思维,丰富设计方法——园林景观艺术在室内设计中的运用

创造性思维是以新颖独特的思维活动揭示客观事物本质及内在联系并指引人去获得对问题的新的解释,从而产生的前所未有的思维成果,就是通过信息重组改进或改变旧对象的过程。创意的本质就是改变。

为了把特定空间所具有的特殊的气质和魅力表现出来,室内设计工作需要根据空间中需要的用途和性格来塑造最适合的空间形象。在塑造古典含蓄的空间气质过程中,可以在布局上采用传统江南古典园林的分景、隔景、借景、对景等方式,同时,在空间转换、交接置景的处理上和造型上有所突破,从而营造出具有神韵的室内环境。

(1)围而不隔,隔而不断

在室内设计中,空间的组织和划分是重要的内容之一。江南园林设计中,通过园门、假山、围墙等元素的运用使得风景曲折多变,层层深入,即“分景”。通过“分景”可以形成空间的功能划分而又保持彼此之间的联系。

另外一种空间划分手法叫做“隔景”。在中国古典园林布局设计中,有许多大园林中嵌套小园林的园林布局形式。这种“隔景”的应用可以使空间整体布局灵活,划分合理,增添了空间趣味。将这种手法应用在室内设计的空间设置中可以起到增情、添景、烘托气氛的作用。

(2)借景与对景

“借景”即为利用园外之景扩展院内景色欣赏方位,富有延伸感,过度和谐;“对景”是在园林中的不同位置通过门、窗、洞等实现景色互借。无论借景还是对景,都是丰富远景,扩展空间的手法。室内设计中可以借鉴这种手法来丰富室内空间结构。

3 园林配置要素在室内设计中的运用

为了增加室内环境艺术气息,陶冶性情,利用园林景观要素来进行室内景观设计,可以使室内空间形式更加多样化,层次感更强。园林艺术中的景观配置要素主要包括水体、山石、植物、建筑等。在室内设计专业开设的园林艺术课程中,将有大量课时用于讲解这些园林基本要素配置及设计方法。

园林景观元素运用于室内设计的手法有很多,其中包括:水局组景、筑山石景、观赏植物组景、亭阁组景,以及园林建筑小品等。其设计要点如下:

3.1 入口门厅

室内入口处布置简易景观,可以达到占地小,突破常规的空间效果。在塑造入口景观时需要注意三点:(1)装饰风格一致性,整体烘托室内气氛;(2)注意设计实用性和功能性,掌握好入口空间比例尺寸;(3)结合实际条件,灵活确定组景方式。

3.2厅堂共享空间

作为室内公共活动空间,厅堂共享空间设计和组景设计都比较讲究。可以利用峭石、碧泉、蹬步眺台,蕨草苔蔓等内容的组合布景,来构造一个雅致、幽静的室内景园。同时,利用这种组合,形成室内景色从近赏景、俯视景到眺望景的层次过渡,使得厅堂空间层次丰富,过渡自然。

3.3过厅与廊

过厅是一个过渡空间,连接了室内两个功能空间,选用石景或景载组合这样的小景来点缀和补白。廊是室内交通空间,由于其常位于转角处或者交汇处,采用盆栽组景形式可以塑造幽静

4中外园林的发展与分类对室内设计风格的影响

园林艺术课程开始以概述来进行导入式讲解,其后,把中外园林发展历程和类别及特色作为整门课程的主要内容。启发学生在学习过程中,概括其内涵,提炼其形式,用于拓宽室内设计的风格与样式当中。

从园林发展体系上主要可分为东亚(中国)体系、欧洲体系和西亚体系三大世界园林体系和现代城市园林。每一种园林体系都经过了漫长而不断变化的过程,并影响着人们的居住文化。

中国园林形成与发展主要经历了五个阶段,分别是春秋战国时期,秦汉时期,魏晋南北朝时期,唐宋时期,元、明、清时期。其中,明清时期的园林形式对现代室内设计风格的影响最为明显,主要体现在两个方面:(1)建筑作为园林景观中的重要要素,对室内设计的影响是最为直接的。众所周知,室内设计的发展史在近现代之前都是包含在建筑发展史之中的。明清建筑的一些基本构件和装饰元素,如檐、梁、柱,瓦当、垂脊兽等吉祥符号,以及一些室内明清家具和装饰陈设品,经过设计后都可作为中式风格室内设计的表现形式;(2)明清时期中国古典园林的布局形式、造景手法,以及文化意境对室内设计的风格也颇具影响,这种影响体现在写意,施法自然,自然与人文巧妙结合,追求“天人合一”的境界之中,具体可表现为不对称,曲线,自然材质等方面。为创造具有深厚文化内涵的室内设计风格提供思路。

欧洲园林体系兴起于古希腊时期,讲究中轴对称或规则式建筑布局,并以大理石、花岗岩等石材的堆砌雕刻、花木的整形与排列作为主要形式的,后又在古罗马时期得到了发展。随着时间的推移,欧洲各国园林形式各有不同,主要包括:文艺复兴时期意大利台地园,法国宫廷式园林,以及英国自然式风景园等。欧洲大陆园林中严谨的中轴对称,几何形道路、水体布局,修剪整形的植物造型,追求形似及写实等这些特点,都可以和某些建筑和室内风格相结合,运用到室内设计中。如欧洲传统风格:文艺复兴式、巴洛克式、洛可可式等;而发展形成于18世纪的英国自然式风景园,是以开阔起伏的草地,自然式种植的树丛,顺应自然的河流和湖泊,蜿蜒的小径为特色,去除一切规则式痕迹,与其它欧洲园林全然不同。在室内设计的应用上则可与一些自然风格相结合,如田园风格,美式乡村风格等。

与中国园林及欧洲园林相比,西亚园林体系和除中国外的日本园林或其它亚洲园林在世界范围内的影响相对较小,在室内设计中,我们可以概括提炼这些园林的形式和特点色,结合如传统伊斯兰风格、日式风格、东南亚风格,以及其它地方主义室内设计风格,来丰富设计语言。

5 适应市场,与时俱进——在室内设计中树立正确的生态意识

随着社会的不断发展,人们的生态意识不断提高。而园林艺术对室内设计的影响与启示是多方面的,其中人与自然的和谐是当下室内设计从业者最需要树立的生态意识。把室内设计与周围的自然环境更好的融合,或将建筑内部加入绿色植物、水体、山石等园林要素,满足人们亲近自然的身心需求,不但提升了室内设计的环境质量、艺术水平,还体现了设计师绿色环保的素质,适应力目前市场的需求,可谓与时俱进,一举多得。

综上所述,室内设计专业开设园林艺术课程的意义是多方面的,不但具有理论意义,还具有一定的实践意义。除此之外,还为学生丰富知识面,开拓视野,提升人文素质等方面具有十分积极的意义。

参考文献:

[1]何小弟.园林艺术教育[M].北京:人民出版社,2008.

风景园林设计手法篇8

关键词:乡村景观;风景园林;规划;设计

1 概述

随着社会的不断进步,人们对生活质量的要求越来越高,除物质方面的要求外,还增加了环保层面的景观审美需求。乡村是人们聚居方式之一,乡村景观以其朴实、实用、亲近自然的风格吸引了大批观赏者和园林设计者,并逐渐成为风景园林规划设计的一个重要组成部分。科学技术的进步,方便了人们的生活,也加快了人们的生活节奏,亲近自然成为都市群体极为迫切的需求。将乡村景观融入城市园林规划设计中,不仅能增添景观园林的原生态特色,还能满足人们的内心需求,因此,加强对乡村景观相关问题的研究具有一定的实际意义。

2 乡村景观介绍

2.1 乡村景观表现形式 乡村景观有两种表现形式,一种是未经人类行为干扰破坏的,能真实反映乡村地域现状的自然景观,主要包括具有地域特色的地形、地貌、动物、植物等;另一种是人类活动长期作用形成的,能反映地域特色的人文景观,如民风民俗、等。在园林规划设计中,常用的两种元素是农业生产景观和乡村聚居景观,二者可直接、真实、客观的反映乡村生产和生活的特色。

2.2 乡村景观的特点 乡村景观的两种表现形式概括起来就是自然景观和人文景观,其主要特点就是兼具自然特性和人文特性。随着人类活动对自然环境的影响不断加深,乡村景观已经无法反映自然风貌最原始的状态,但相对于城市而言,仍能反映自然特色;乡村人文景观是由于人们长期对自然的改造而形成的。最后,乡村景观还具有生态多样性的特点,乡村景观中包含的多种动植物构成了丰富的生态系统。

2.3 乡村景观的功能 随着人们认知水平的不断提高,乡村景观的价功能已经超越了原有审美层面和生态环境层面的功能,其文化功能和地区认知功能也得到了人们的普遍认可。乡村景观是人类生产活动与自然界共同作用的结果,能体现地区发展过程中的历史演变情况,文化、民俗、习惯、传统等多种元素互相影响,彼此促进,逐渐形成了独具历史特色的乡村景观。

3 乡村景观在园林规划设计中的体现

3.1 乡村景观的运用原则 ①开放新原则。任何景观的规划和设计都应该遵守开放性原则,这是切合人们审美规律和自然规律的设计原则,符合时展的需求。乡村景观在融入风景园林设计和规划中时,一定要坚持对民开放、对所有艺术形式开放的原则,同时注意对开放程度的控制,不能毫无节制的对乡村景观进行开发和利用,破坏乡村景观的文化底蕴。②协调性原则。乡村景观包含的要素较为丰富,地貌、生态、文化、历史等都是其组成要素,在运用乡村景观时,一定要注意各要素之间的协调性,使不同的要素能和谐统一,共同发展。在规划和设计过程中,要从大局出发,把乡村的地域特色与周边环境协调起来,使其真正融合在园林规划和设计之中。③规划和保护相结合的原则。乡村景观与风景园林规划和设计的融合过程,就是对自然资源和农村资源的利用和保护过程,乡村景观中包含的土地、历史文化都是宝贵的资源,在工业化发展进程中遭到不同程度的破坏,需要采取措施加以保护。将乡村景观融入到园林规划中,能对乡村景观形成一定的保护。

3.2 乡村景观对风景园林规划设计的影响 ①对设计元素的影响。设计师将乡村景观元素运用到风景园林设计和规划中,通过抽象、转变、再加工等多种手法进行乡村景观展现。如在城市公园设计中加入的田园山水元素,就是乡村景观最直接的表现手法。②对规划设计形式的影响。风景园林设计师受乡村景观的影响,开始对风景园林的规划和设计形式进行了新的尝试,例如将农业耕作作为局部景观运用到园林设计中,典型的代表是梯田在园林中的应用。③对设计氛围的影响。乡村景观改变了风景园林的氛围,设计师根据乡村景观动态发展的变化规律,将风景园林设计为随着大自然变化而不断变化的生态系统,使人们真正感受到园林景观的自然活力和生命力;另外,地域文化特色元素也被运用到风景园林设计和规划中,营造出了浓厚的地域归属感和认同感。

3.3 乡村景观的再现形式 ①历史文化的延续。乡村景观是人们长期改造自然的产物,是人们生活、生产、民俗、传统、习惯、历史、经济等演化成果的载体,记载着地域发展过程中重要的历史事件。这些元素若能融入园林规划和设计中,不仅能提升风景园林的品味,还能起到传承历史的作用。②农业体验。风景园林和设计中要体现乡村景观的另一种表现形式是农业体验,很多风景园林设计时都会留出部分用于种植农作物的,这种设计方式可使都市人群,尤其是儿童认识农业生产过程。设计师将农业体验巧妙的与现代风景园林相融合,以此为纽带,传递乡村景观地域历史塑造过程。③创设田园风光。风景园林设计师在规划和设计过程中,通常会采用搭建观景台的方式,或者以围栏矮墙搭配花园,使人们在城市园林中感受田园乡村风情。风景园林的林荫道也极具乡村气息,同样也是乡村景观表现的一种设计方式。这些表现方式的综合运用,能为都市群体创设一种独具特色的田园风光;不同地区的地域特色不同,为风景园林的设计提供了大量的素材和灵感。

4 结语

随着社会的不断发展,生活在钢筋混凝土森林中的都市群体开始向往和追逐自然,风景园林作为人与自然亲密的一中载体,已经在很大程度上满足了人们对自然向往的内心需求;乡村景观是一种具有自然和人文特色的景观,其特有的魅力已经吸引了众多园林设计者的关注。设计者利用乡村景观不仅可以增加设计元素,丰富表现手法,还能延续地域历史文化,保护地域自然景观。

参考文献:

[1]张晋石.乡村景观在风景园林规划与设计中的意义[D].北京林业大学,2006.

[2]成振瑜.乡村景观在风景园林规划设计中的融入[J].中国园艺文摘,2015(10):133-135+154.

[3]张维萍.乡村景观及其在风景园林设计与规划中的运用[J].南方农业,2014(18):45+53.

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