唱歌学习计划范文
时间：2023-09-15 08:19:54
唱歌学习计划篇1
1.制订与幼儿园教育指导纲要、音乐教学计划紧密衔接的声乐教学大纲和教学计划《幼儿园教育指导纲要》是指导幼儿教师开展幼儿园音乐教育教学活动的纲领性文件，幼儿园音乐教学大纲、教学内容、教学计划、幼儿音乐教材是幼儿教师组织幼儿园音乐教育活动的基本依据和材料。我们在制订声乐教学大纲和授课计划时应充分考虑以上文件材料的精神和内容，充分考虑高师学前教育专业声乐教学大纲、授课计划和《幼儿园教育指导纲要》的相关要求之间的联系，突出教育的连贯性，既保持学前教育专业声乐教学具有一定的规范性和系统性，又要凸显其实用性和有效性。2.掌握幼儿声乐教学的理论和方法，丰富学前教育专业声乐教师的幼儿教学经验学前教育专业的声乐教师除了掌握好声乐基础理论知识和练好声乐演唱技能外，更要丰富学前儿童音乐教育的理论知识和幼儿声乐教学的实践经验，与一线的幼儿音乐教师多联系、多沟通，深入到幼儿园音乐教育教学活动中去观察了解幼儿的音乐能力发展情况，把相关的实践案例、方法等渗透到学前教育专业的声乐教学中，使自己的教学具有较强的针对性。
（二）合理组织教材，突出声乐教学内容的基础性、实用性和学前性
以基本技能教学为主线组织声乐教学内容，可加强学生声乐演唱基础能力的培养。作品难度上，要选用中等难度的作品，针对学前教育专业学生的现实基础，不盲目选择音域广、音区高的大型声乐曲目；作品风格上，选用艺术性强的经典作品、思想性强的主旋律作品、风格多样的民族性作品、时代特征浓郁且学生喜闻乐见的优秀的当代声乐作品等，让学生广泛接触不同风格的作品，积累丰富的声乐演唱经验。声乐教材组织的副线则考虑即兴表演唱和声乐基础练习的结合，并涵盖儿歌表演唱和自弹自唱能力的培养，使学生具有较强的儿歌表演唱和范唱能力，为幼儿园音乐教育打下坚实的基础。增加有关幼儿声乐学习的教学理论，加强幼儿声乐教学实践活动的设计与指导。幼儿声乐学习的教学理论包括不同年龄段幼儿歌唱能力的发展特点、随乐能力的发展、节奏感的发展、动作发展能力特点以及心理能力（如注意力等）发展特点等理论知识，以及不同年龄阶段幼儿学习声乐的特点、幼儿声乐教学的方法及教学设计等系统理论知识。
（三）采取多种措施，建构多样化的声乐教学模式
歌唱是一项实践性非常强的艺术技能，需要多听、多唱、多练、多演才能形成，教师应创造多样化的教学模式让学生通过不同的形式感知、体会、揣摩和训练声乐演唱的技能技巧，使学生在实践中逐步提升自己的歌唱能力。1.将集体课与小组课、个别课相结合。声乐教学需要结合学前教育专业、教学班级规模及学生个体实际，实行集体课、小组课、个别课相结合的教学模式。通过集体课教学歌唱的基本理论和基本技能，采用讲授与练习相结合的方式，解决歌唱中的知识与技能的共性问题；通过小组课消化巩固集体课所学的声乐理论知识和技能要求，让小组成员一起开展讨论、探究，强化练习；个别课则根据每个学生的声音及音乐基础特点，制定个性化的指导方案，开展有针对性的教学和训练。通过集体课、小组课、个别课三种形式相结合的教学模式，力争让每一个学生都能够较好地掌握声音演唱和儿童声乐教学的技能。2.实行双导师制。邀请儿歌范唱能力强的幼儿园一线教师担任学生导师，与高校教师一起共同指导学生的学习，高师声乐教师负责声音方法的训练，使学生学会儿歌表演的基本方法；幼儿园指导教师指导学生如何在幼儿面前进行声情并茂的范唱。另外，建立声乐课程的实践基地，有计划地组织学生到幼儿园开展包括歌曲演唱的各种实践。
（四）丰富教学资源，使用“立体的”声乐教学媒介
学前教育专业的声乐教学涉及优秀声乐作品鉴赏、歌唱理论学习、声乐演唱技巧训练、儿童声乐教学基本方法等多方面的内容，既有学生对知识与技能的学习，也有对于视觉、听觉、动觉等多种感官的协调配合练习，还有对情感、意志品质的陶冶与锻炼。要在学前教育专业完成这一系列的教学内容，需要利用“立体的”教学媒介去承载丰富的教学资源。根据学前教育专业声乐教学内容的特点和学生的声乐学习基础，教师在声乐教学中应注重教学资源的建设，有意识地将曲谱与音频、视频资料结合起来，建立与声乐教学密切联系的视听资源库，并安排学生参与资源库的建设。师生共同搜集各种类型的声乐演唱资料，如各类视听媒体中的最新单曲、音乐杂志中的儿童歌曲作品、幼儿音乐活动所使用的音乐材料等；纳入各种类型的声乐作品、名人名家的声乐演唱、幼儿园经典儿歌等；利用图书、音频和视频录放设备、网络和计算机等“立体的”声乐教学媒介，通过看、听、感、演、比等手段增加学生的声乐学习体验，提高学习效率。
（五）学用结合，将声乐技能教学与幼儿歌唱教学相结合
高师学前教育专业的学生既要会唱、会演，还要会教，不仅要掌握基本的声乐演唱技术和声乐理论知识，还要掌握相关的幼儿歌唱教学法。要解决声乐基本理论和技能学习与幼儿歌唱教学法相脱节的问题，可以采用院园合作的方式，即高校与幼儿园共建有关声乐课程的实践基地，将声乐教师、教学法教师、幼儿园教师三者联合起来，有计划有目地让学生到幼儿园观摩与歌唱有关的游戏活动和教学活动，从声乐专业的角度更深地理解和落实幼儿园歌唱游戏和教学的价值。声乐教师要主动地将幼儿园歌唱教学的内容与教法渗透到自己的教学过程中，进行统筹安排，让学生做到学用结合，加强对幼儿歌唱教学法的掌握。
（六）完善评价机制，通过综合性教学评价
促进每个学生的发展由于实施了教学内容和教学模式的重构，突出了声乐教学的个别针对性和实用性，准确、客观、公正地评价学生的声乐学习成效则是对教师提出的新要求。评价时既要关注学生对声乐作品的完成情况，又要关注小组学习和个别辅导中学生的努力程度、还课情况；对学生成绩的评定采取教师评定与学生互评相结合的评价方式，尤其要以发展的眼光对学生进行评价，重视对学生学习过程的评价，不以结果论成败，促进学生的不断进步与发展。综上所述，提高学前教育专业声乐教学的质量需要从教学观念的更新、教学内容的选择、教学模式的建构、教学媒介的选择、教学评价改革等多方面入手才能产生实效。
唱歌学习计划篇2
关 键 词：自我感觉 客观效果 实际效果 发声训练
一、自我感觉与效果的统一性
自我感觉与实际效果的统一在声乐学习中是一个重要的复杂的环节问题，也是一个难以协调统一的客观和现实问题。如何做到自我感觉与效果的统一，歌唱者自我感觉与听众听到的声音的实际效果的差距的统一，是我们演唱者首要的掌控难题。
歌唱中的自我感觉和客观效果经常是有差距的，有的时候相差甚远，甚至二者呈现相反的效果。用录音来分辨是一个很好的方法，会有两种情况出现：一是呈现与演唱者良好的自我感觉截然不同的效果；二是呈现超出演唱者对声音自我感觉的效果，两者的人数比例基本是各占50%。著名歌唱家米·康潘纳利讲：“许多人对于自己的声音常常是受自己耳朵的欺骗。”伊·威康斯讲：“当我的喉咙（感觉）处于最良好的状态时，可唱片却反映了使人感到羞愧的声音。”这是一种普遍现象，存在于我们的歌唱之中，有些是可以改变的，有些是不可以的。可以改变的是我们的歌唱感觉，同时，不同时期的歌唱技能的变化，演唱者的感觉也是不尽相同的，但是不可能从根本上改变的是我们先天的生理条件。WWw.133229.CoM很多初学者都会感到自己的声音很大、很明亮，而听者听到的却是暗淡、小的声音，录音的效果更不好，这是很正常的现象，反之就不正常了。歌唱不是找感觉，它是一种歌唱器官机能的培养，但是往往学习声乐者大多数是从感觉入手，这样就会多走弯路。单凭感觉去寻找、理解、判断声音是不科学的，感觉是抓不着，摸不到的，每个人的感觉也不相同。所以，感觉与实际效果必然产生差异。解决这个问题首先应当用科学的理论指导我们的歌唱，去建立自己歌唱的高层建筑。肢体的可触摸与直观的部位动作是我们共同的法宝。
歌唱中的自我感觉和客观效果的统一对声音的塑造有直接的影响。我们可以把感觉作为手段（中介）帮助我们获得良好的发展和达到学习目的，但是不能依靠感觉来支配我们的歌唱，特别是对于初级水平的学习者是有害的、不适宜的。发声器官的局部感觉与心理状态，在某个时期有各自的特点，总是处在一种变化之中。我们的目的就是掌握这种变与不变的辩证与统一，在变化中求发展、求统一。“变”是学习和提高，“不变”是停止和倒退。因此，我们的歌唱就是在变与不变之中得到不断的提升和发展，不变乃至中庸的手段是得不到发展的，也是不现实的。同时，声音形象的树立不是感觉到的，而是创造的，这种创造是需要时间和毅力的，是一种意志的磨炼和思想境界的提升与修为。我们知道感觉是被动的，是从实践中得到的，这种感觉无法上升到理论，又怎么能指导实践呢？歌唱是一种主观思维下的行为，是大脑与心理活动的互动，通过你的声音和歌唱，让人们知道你在做什么。这样就达到了我们要做到的自我感觉与效果的统一。
二、歌曲的二度创造性
歌曲的二度创造性是歌者完整展现歌唱能力、诠释歌曲的主要环节，是一个歌者综合能力的展现。“声情并茂、字正腔圆”我们已经讲了几十年了，仅仅用字、腔、声、情概括“二度创作”是远远不够的，应该涵盖更为宽泛的内容，比如，歌者的艺术修养、自身的年龄、阅历，这些都直接展现在歌者的“二度创作”中。所以，要明白歌唱的整体性，“二度创作”在整个演唱中的地位和重要意义。
列夫·托尔斯泰指出：“艺术家在自己心里唤起曾经一度体验过的情感，在唤起这种情感之后，用动作、线条、色彩、声音以及语言表达的形式来传达出这种情感，使别人也体验到这样的情感。” 歌唱中的情感是综合了多种表现的一种形式，即声音的表现、肢体的动作表现、面部表情等。情感是歌唱的催化剂和调味品，气息是歌唱的动力和重要技术环节，声音和技术是演唱和传达情感的手段，字是歌唱中的语言和表达的目的。艺术需要情感和夸张的表现，音乐艺术更需要情感的宣泄使之升华。但是这种情感的宣泄必须是来自于生活的，只有这种体验才具有真实性和现实性，才会被大众接受。
歌唱语言是声乐训练的重要组成部分，是歌唱者的喉舌。歌唱中的字和腔是否协调默契，直接决定歌唱者的咬字发音的准确性，以及声音表现是否流畅、圆润、准确。歌唱者还应当有较高的文学艺术修养，因为歌唱语言属于文学范畴，其文学的艺术性直接反映歌曲的思想内容以及作品的风格，还要能够准确地把握和处理字与声音之间的辩证统一的关系。通俗地讲，我们的歌唱就是将音乐化的人的声音与语言相结合，增加我们表达的色彩并使它更具表现力。有了情感这条线，我们的语言、声音就有了活力。此外，还应该更加细致地去体验、感受原创的艺术性，咬、吐字的准确，这样歌唱才能更好地达意。著名作曲家、歌唱家培洛特托西曾经说过：“如果一个歌唱者咬字不清，他就无法给观众带来美感——歌唱者只有借助歌词，他们才能胜过器乐家。”歌词自身的特性给歌唱者带来的既是麻烦又是展现声音表现力的筹码。好的歌词加上好的旋律才是一首好的歌曲，好的歌曲还要有好的声音、好的表现来展示它。
对不同风格和不同文化背景的作品，在语言的把握上也要不同，如：《黄河怨》中的宝贝的“贝”字，就出现了两种处理方法：一种是弱声的带哭泣的效果；另一种是运用民族唱法中的“喷口”将“字”有力地喷出去，两种处理方法效果都很好。还有《我的祖国》中“一条大河波浪宽”一句，那亲切甜美的民族风味，通过郭兰英独特的嗓音表现得韵味十足。每每想起那优美的旋律总会让你唱上几句，脑海中显现出歌唱家郭兰英的声情并茂的表演。当然，民族作品的风格应该遵从它的背景和地方特点，如歌剧《洪湖赤卫队》中的唱段中大量运用了方言的咬字、吐字，与音乐风格和文化地域特色相结合得就很好，更加突出了演唱韵味和民族风格。
三、发声训练的三个特性
发声训练是完成歌唱整体训练的一部分，是一种有目的、有选择、有计划地进行歌唱技能、机能训练的方法和手段，它对歌唱者形成良好的歌唱方法、获得歌唱的表现能力，(转第67页）(接第68页）具有举足轻重的作用。不同的性别和声部对于发声练习的要求、特色，练声曲的运用和要求也不尽相同，运用的方法各式各样，程序自控。但是发声的训练目的是相同的，即获得良好的呼吸方法、稳定的喉头位置、声区的统一、共鸣腔体的运用、歌唱语言的艺术处理等。因此，有必要对发声训练进行科学、细致的研究，制定行之有效的、切合实际的方法。
（一）发声训练要有针对性。用“因材施教”“量体裁衣”来确定发声训练的针对性的意义是最贴切的。我们训练的目标是每一个个体，而不是群体，这就使得我们的训练要服从训练个体（歌唱者）的生理机能状况、嗓音特点，对他（她）们进行细致的分析，然后制定训练的方法和手段。对于不同程度水平的歌唱者来说，其针对性自然是不相同的，这种针对性是在整体训练计划中实施的，是有目的地针对当前突出存在和急需解决的技术问题，来实施针对性的方法和手段，从而达到和带动我们的整体训练计划的顺利进行。
（二）发声训练要有阶段性。就是在整体训练的基础上，分阶段实施训练计划。这种阶段性是可变的，是根据学习的各个阶段的情况，有必要地进行调整和补充，做到切合实际地进行计划和实施训练内容，做到“循序渐进，适时调整，切合实际”。因为我们不敢妄言能够计划培养歌唱家，声乐学习中常常是计划赶不上变化，所以发声训练的阶段性，在教学中最具实际意义。阶段性训练也是一种很好的方法，对那些急于求成的歌唱者是一剂良药。阶段性训练同时也遵从了人的声区的划分，即自然声区、中声区、高声区而进行有目的的实施训练。三个声区各有特点，训练的方法也是不同的，需要教师掌握好各个环节，遵从“先易后难，由浅入深”的原则进行施教。无论对于哪一个声部，中声区的训练是整个歌唱训练的重中之重，也是获得高声区的基础。特别是初级水平的歌唱者，这个阶段的学习很重要，因为初学者自身对学习方法、目的、程序并不了解，可以说头脑一片空白，缺乏综合的鉴赏能力，无论老师的观点方法是否得当、正确，他们都会完全接受。所以，教师的指导固然重要，择师更加重要。
（三）发声训练要具灵活多样性。歌唱者的水平参差不齐、各具特色，需要方法的灵活多样，在实际实施中训练的方法需要不断地变化和改进。训练的出发点不同，必然导致方法手段各异和多样性，正如卡鲁所讲：“有多少个歌唱家，就有多少种方法。”技能、技巧的获得需要灵活多样的训练方法和手段，练声曲的选择和母音的应用非常重要，同时练声曲的上行与下行的目的要明确，母音的选择与共鸣腔体又是相关联的。切不可摇摆不定，“啊”母音的基础状态必须确立，然后逐渐适应其他母音的练习。练声曲并不是通用的，应当针对每个人的情况做出适时的调整，需要灵活多变，对症下药。
总之，声乐自身的特性，决定了歌者必须具备良好的意志和坚韧不拔的精神，以及良好的心理素质。在不断的学习中完善各个技术环节，达到技术的熟练和运用的自如，全面提高歌唱艺术水平。我们研究和学习科学的发声方法，为的是避免走弯路，更快、更好地获得歌唱的能力；同时，也是为了更好地表达作品和展示个人的艺术魅力。
参考文献：
[1]沈湘.沈湘声乐教学艺术[m].上海：上海音乐出版社，1998年11月.
[2]汪明洁等.声乐教程[m].北京：人民音乐出版社，1995年3月.
唱歌学习计划篇3
【关键词】声乐教学 歌唱发声 训练呼吸 声音位置
声乐教学中发声训练虽然是多次地完成某一动作或一系列动作，但在练声中绝不是同一个一成不变地机械重复；而是以不断提高发声技术及提高发声感觉的准确性，增强发声能力为目的地重复。而且虽然进行发声练习的方法和步骤各式各样，派别颇多。但是，无论采用什么样的方法和步骤，都是达到以下目的：
第一，意识地运用气息发声，逐步做到横膈控制呼吸。第二，形成正确的喉头位置，解放喉头，稳定喉部器官，使声带运动与呼吸密切配合，调整适度，在唱高、中、低、强弱不同的音符时，都有较为理想的声音效果。第三，训练调节共鸣腔体的方法，适当扩张可调节形状的共鸣器官，如咽腔、口腔、喉腔。 运用不能调整形状的共鸣器官头腔和胸腔，通过共鸣腔体的调节与运用，增大音量， 美化音色。第四，呼吸、喉头、共鸣器官密切配合，协调运动地发声，做到声区统一，富于力度和音色变化。基于以上认识，我们应承认练习效果的好与不好是依赖于一定条件的。因此 ，以下几点在发声训练时应充分引起注意：
一、练习针对性
"对症下药"在这里很能说明问题。就是我们必须明确练习目的和要求，有了明确的练习目的和要求提高我们练习的自觉性和积极性，使声音的练习经常处于意识协调机制下，进而改正错误和发声状态，达到尽快提高发声质量的目的。例 如呼吸的控制，我们首先要明白气息控制对歌唱发声的重要性，利用我们在老师的指导下进行发声训练中的得失体会为什么说气吸的深浅直接影响喉咙的松与紧、声音共鸣的好与坏、声音的波动与颤音、声音力度控制能力、高音的获得和稳定性能力等。进一步领悟人们常言的"呼吸是歌唱的生命"、"没有正确的呼吸控制就没有正确的歌唱"的精辟论述。如果自己只是稀里糊涂，模棱两可或者只谈理论而不去摸索的学习是无法学好的。对于歌者来讲只有明确了呼吸控制在歌唱与发声中的重要作用，才能更有效地提高对刻苦练习的自觉性和能动性，并始终较敏感地使学习处于意识的积极参与下。
二、练习的多样性
要做到学习时的针对性，自然就会引起练习中的多样性，这个道理很简单，仍以"对症下药"为例，因为"症"是多种多样的，所以"下药"也就千差万别，一药治百病是不可以的。
第一，在声乐的学习中因为歌者个体情况的多样及个体存在问题的不同，应当运用不同的方法、手段来促进其改进与发展。
第二，既然歌唱的发声技能技巧是多方面的，所以声音练习的多样是必然的。正如卡鲁索在他的《我的声乐经验》中说的："有多少个歌唱家，就有多少种方法"。我们练习当中最简单的例子，例如：在开始进行发声练习时在a e i o u五个母音中，并不是每个人都能全部均衡的唱好，这就要在老师的帮助下从发音最自然、动作的母音开始练习，这样就较容易调整母音着力部位和协调音波在共鸣器中的作用。又如有的学生在练声时，当练声曲音阶上行到最高音时可能所唱的母音是从i转到a的状态、音色、位置等是最理想的，有的学生却是练声曲的音阶上行到最高音时所唱的母音是从a转到o状态、音色、位置等是最理想的。所以声音训练中别人练什么自己也就照着练什么，甚至照搬照套，是不可取的，也是行不通的。
三、练习的计划性
为了达到一个理想的、美好的声音目标，良好的学习计划尤为重要。因为歌唱训练中的多样性，在发声行为中各种目的就可能出现彼此之间的冲突。这就要求歌者对自己的行为目的， 也就是歌唱技能技巧发展中的问题解决有远近、主次的安排，其实就是拟定计划与选择方法的过程。在计划建立过程中，以计划实施的时间作为纵横分线的学习安排是非常重要的：
第一，纵向要正确掌握动作练习速度。开始练习阶段动作练习速度应慢，力求动作概念要准确；在慢动作中体会感觉，使心理和生理一起参加动作；当慢动作准确和熟练性形成后，逐步加快速度。"秩序渐进"的原则在这里尤为重要。这一点在初学者的学习中应该引起重视。如发声训练最初以自然声区为基础，逐步拓宽到中声区的音域。在练好中声区的基础上，进一步扩展音域到高声区，最后达到自己声部应有的声音特色和自己可发掘的音域。但是由于一些歌者可能因求知欲强烈，产生一些急于求成的急躁心理；或者是有些老师看到学生已具备较稳定的中低声区基础、并对高声区有所体会后，而放松这一重要原则的坚持，对于音域、曲目难度等安排忽略了学生的实际能力。这一现象的放任和盲目追求对歌者的长远发展是极为有害的。
第二，横向要有正确的练习步骤与方法，"由浅入深"为首选。由于初学者自己不易察觉自身的缺点和错误，所以在开始阶段歌者对技能技巧的练习方法和步骤必须在老师指导下进行。如先通过老师示范和讲解了解发声动作器官的运作原理和要领，以及发声器官的生理结构和机能。从而加深自己的视觉印象和动作体验，便于将自己的发声动作与示范动作进行比较，从而提高学习的效率。这一方法在声乐学习的各阶段都是行之有效的 。正如卡鲁索所在他的《我的声乐经验》中所说的"当男中音要注力于高音的练习时，低音往往不能同时练好，最好是不要过分焦急，左右逢源的情形往往是难能的"。
综上，声乐教学中发声训练最终目的是如何使歌者形成正确的声音观念和歌唱状态。声乐学习是一个复杂又漫长的过程，歌唱是个整体性的活动，正确地歌唱是呼吸、共鸣、发声器官与良好的心理状态以及对音乐准确表达等诸多因素共同协调、配合而成的。它们之间互相制约、互相促进，所以，只有把它们紧密地结合起来，才能达到歌唱的整体性配合协调，才能达到歌唱的最佳状态。
参考文献
［1］李维渤、《嗓音训练手册》中国音乐学院出版社
［2］王美玉、《怎样歌唱》云南民族出版社
［3］潘乃宪、《声乐实用指导》上海音乐出版社
［4］陈薇、《浅谈多媒体在表演专业声乐教学中的运用》太原教育学院学报
唱歌学习计划篇4
培养学生欣赏音乐的兴趣和良好的欣赏习惯。在欣赏中感受音乐的优美、悦耳，产生愉快的感觉。逐步体会旋律、节奏、速度、力度、音区、音色等表现手段在音乐中的作用。以下是为大家整理的音乐课堂教学计划报告范本资料，提供参阅，欢迎你的阅读。
音乐课堂教学计划报告范本一
新的学期又开始了。本学期我担任的是一、四年级的教学。为了能更好的完成教学工作,我将作如下的安排:
一、发声训练部分：
这个部分主要是运用与高段的学生为主。〔四—六年级〕培养练声的兴趣;歌唱姿势要正确;发声要自然，用中等音量或轻声歌唱;按教师的手势，整齐地歌唱;用正确的口形，唱好a、e、i、o、u。
二、视唱、知识、练耳部分：
1、读谱知识：知道音有高低;知道音有长短;知道音有强弱。
2、视唱部分：能用听唱法模唱歌曲
3、练耳部分：听辩音的高低(比较不同乐器、人声及同一乐器的不同音区音的高低;比较同一音组内构成大、小三度、纯四、纯五度旋律音程的两个音的高低。听辩音的长短，比较各种时值音的长短。听辩并说明音的强弱差别。
三、欣赏部分：
培养学生欣赏音乐的兴趣和良好的欣赏习惯。在欣赏中感受音乐的优美、悦耳，产生愉快的感觉。逐步体会旋律、节奏、速度、力度、音区、音色等表现手段在音乐中的作用。能辨别音乐作品中轻快、热烈、活泼、优美、雄壮、庄严、诙谐等情绪。能感受进行曲、舞曲、摇篮曲等常见体裁的特征。
教学分析：
在低年级的音乐教学中，学生第一次正式的接触音乐的学习。所以，在本学期在教学中应该注意以下几点的实施：
愉悦性：
在教学过程中，不论是歌曲的学唱、乐理知识的学习，都要使学生学的快乐。使他们能兴致勃勃，主动积极地投入感受音乐、理解音乐、表现音乐以及创造音乐的活动中去。
艺术性：
我们在教学中要通过艺术形象来唤起学生对美的共鸣与追求，从而进行审美教育和品德教育。
本学期在上课同时我要注意加强巩固音高概念、巩固学生对音的高低、强弱、长短的感觉。使学生在学习过程中逐渐累积乐理知识。教材中的律动和舞蹈较多，应注意引导学生自编动作、节奏甚至歌词，发展学生身体的协调能力和自编能力。为今后学习打下坚实基础。
学生情况分析：
本学期一年级的学生开始正式系统化的学习音乐，应注意引导学生正确对待，使学生爱学、愿学。
学生的整体情况预计不均衡，情况参差不齐。所以，对不同学生应用不同教法，要培养学生专长，即“普遍培养，重点发展”。使学生各方面均有提高。
学生年龄小，生性活泼，我会在这一点下功夫。重点发展舞蹈、律动的学习。增强学生身体的协调能力，让学生可以渐渐增强身体的协调性、节奏感。
提高教学质量措施：
1、认真备课，做好前备、复备准备工作，备课时注意与新课标结合。
2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。
音乐课堂教学计划报告范本二
一、指导思想
根据学校的工作计划,结合本学期的工作时间,贯彻党的教育方针,努力完成好本学期的工作任务。
二、学生情况分析
1、学生正处于变声期,唱歌较困难。
2、学生素质差,胆子小,缺乏表演自我的能力。
3、学生对音乐的学习,观念不正确。
三、教材分析
1、初一级学_版第二册,以唱歌为主,分五部分共x课。安排_课时,其中复习考试x课时,机动x课时,实际授课_课时。
2、初二级学_版第四册,以欣赏为主,分四部分,共x课。安排_课时,其中机动x课时,复习考试x课时,实际授课_课时。
四、工作任务
1、初一、二级音乐教材课堂教学,每周一节。
2、学校有关音乐方面的文娱工作。
五、教学目标
1、突出音乐学科的特点,指导热爱祖国,热爱社会主义,热爱中国_的教育和集体主义精神的培养,渗透到音乐教育之中。使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接班人和建设者。
2、启迪智慧,陶冶情操,提高审美意识,使学生身心得到健康的发展。
3、增强学生的音乐兴趣、爱好、掌握音乐的基础知识和基本技能,使学生具有独立视唱简单乐谱的能力。
4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐,激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感,自信心,了解外国优秀音乐作品,扩大视野,使学生具有一定的音乐鉴赏的能力。
音乐课堂教学计划报告范本三
一、指导思想
小学音乐教育是向学生实施美育的主要手段，音乐以其特有的艺术魅力，吸引着广大少年儿童，音乐教育激发学生对音乐的兴趣和学习音乐的欲望，它对少年儿童未来的成长具有深远的影响，对提高民族素质，建设社会主义精神文明，培养热爱社会主义的“四有”人才起着重要的作用。因此，音乐教师制定科学的教学计划，是教师进行教学与基本依据，与教学质量有直接的关系。
二、本学期教学目标与任务
1、演唱做到声音自然而连贯、圆润而流畅、有弹性。初步运用气息控制，做力度变化的练习。
2、认识各种常用音符、休止符，知道名称及它们的名称和时值。在教师帮助下视唱C调号上的单声部歌曲。听辩二拍子、三拍子歌曲，标出小节或节拍。
3、结合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识(如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义)，以进一步加强情感体验的能力，加深对音乐形象的感受，进入比较深入的欣赏。
三、目的要求和重难点
1、了解音乐新知识，认识反复记号，知道其作用，认识拍号4/4拍，了解其强弱规律，认识全音符，全休止符，认识连线。
2、指导学生在气息的控制下，获得自然、圆润而集中的声音，唱好二声部合唱。
3、通过学习竖笛培养学生创作简单的旋律反其音准的练习。
4、训练指导学生在听赏音乐的过程中，感受音色、音响，了解音乐的特色。
5、唱歌
(1)本期背唱4至5首歌曲。
(2)培养学生独立、自信的唱歌能力。
(3)学生用正确的口形唱歌、咬字、吐字。
(4)学习用强弱快慢的手段表现歌曲情感。
(5)学习简易的轮唱、二重唱。
6、音乐知识
学习有关识谱知识。较难的音程、节奏，可通过教师范唱、学生模唱的方法来解决。
7、欣赏
结合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识，进一步加强情感的能力。加深对音乐形象的感受，能注意倾听或哼唱主旋律，培养学生的音乐的记忆力。
通过学习歌曲、欣赏作品，使学生学会必学歌曲并能有感情的演唱。从而陶冶学生的情操，提高学生的修养，并且做到学生在玩中学，在学中玩达到学习音乐的兴趣。培养学生热爱祖国、热爱人民的思想感情。
四、情况分析
1、教材分析
按照《新课程标准》的要求，本教材由唱歌、器乐、欣赏、音乐活动等内容编写而成。各部分内容既自成体系又相互联系，唱歌部分选用了一些中外优秀的少儿歌曲，艺术性和思想性并存，加入了二声部的训练。欣赏选用了民族音乐、国外优秀音乐，拓宽学生视野。器乐部分编写了一些通俗易忆的小乐曲，这些小乐曲既独立成曲又和歌曲紧密联系，使学生充满兴趣又容易学会。音乐活动主要安排一些音乐知识和体验歌曲的节拍、节奏。
本册教材共有歌曲和乐曲十八首，这些作品思想政治内容好，歌曲感情健康明朗、积极向上，音乐形象生动有趣、浅显易懂、富有童趣;其旋律明快、优美、质朴，具有较强的艺术魅力与较大的吸引力。其体裁形式活泼多样，格调清新高雅。它充分体现教科书对学生进行品德、意志、情感以及与人合作、处世的生活态度等方面的培养教育，有利于学生个性和谐健康的发展
2、学生情况分析
本届学生插生较多，程度参差不齐，在唱歌课时还存在喊唱现象，竖笛学生基本能够自己吹一些简短的小乐曲。
五、教学分析
三年级的音乐是一个过渡时期。在这个阶段，要求学习的乐理知识渐多，学生开始视唱曲谱。这是为今后的学习做准备。在教学中可采取趣味性、知识性并重的形式。用音乐游戏、充满趣味的语言来讲解枯燥的知识，帮助学生更好地学习音乐。
六、三年级音乐教学计划进度安排
第1—2周一单元快乐的DOREMI
1、唱歌《快乐的DOREMI》
2、唱歌《小小作曲家》。
3、欣赏《多来咪》
第3—4周二单元在祖国怀抱里
1、歌表演《在祖国怀抱里》
2、我们的祖国是花园
3、欣赏《最美丽》《中国娃娃》
第5—7周三单元地球，我们共同的家
1、《留给我》
2、欣赏《森林与小鸟》《绿荫》
3、唱歌《美丽的黄昏》
第8—10周四单元健康歌
1、欣赏《健康歌》
2、唱歌《小小足球赛》
3、欣赏《溜冰圆舞曲》《跳绳》
4、活动《趣味运动会》
第11—13周五单元动画城
1、活动《丰富多彩的动画人物》
2、唱歌《动画城》
3、欣赏《哪咤再生》
4、唱歌《机器猫》
第14—15周六单元闪闪的红星
1、欣赏《嘎子嘎》
2、唱歌《红星歌》
3、欣赏《我是人民小骑兵》
第16—17周七单元音乐中的故事
1、欣赏《嘎子嘎》
2、《红星歌》
3、欣赏《我是人民小骑兵》
第18—20周八单元金钥匙
1、《地有多厚，天有多高》
2、欣赏《种太阳》《星空》
3、唱歌《老水牛角弯弯》
七、提高教学质量措施
1、充分利用竖笛这一学具提高学生学习的能力。
2、从简单易学的跟唱形式逐步过渡到跟琴声练唱。
3、运用现代化地教学媒体辅助教学，激发学生的兴趣，启发学生的艺术想象力。
4、为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。
5、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。
6、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。
7、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。限度的调动学生的积极性。并使他们限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。
8、积极和其他学科沟通，积极研究信息科技与学科整合。响应新课标要求。
音乐课堂教学计划报告范本四
关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习，积极向党组织靠拢。配合组里搞好教研活动，认真负责集体备课记录的整理工作，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式，从不缺勤。服从学校安排，人际关系融洽。
二、教学方面
在教育教学工作上，我利用学科特有的力量来教育学生的思想，尊重学生的人格，让学生独立，对学生进行各方面的引导和教育。在教学工作中，本学年期，我担任三年级和五年级的音乐课教学任务。我认真根据新调整的教学大纲和学生实际情况备教案。
为了提高自己的教学认识水平，适应新形势下的教育工作，我认真地参加学校每次的培训活动，认真记录学习内容。“脚踏实地，大胆创新”是我教书育人的座右铭。本年度我继续领悟新课程标准，以新思路、新方法来指导自己的工作，认真备课、上好每一节常规课。并坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣，注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐。音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都爱好音乐，喜欢音乐。
不足之处是注重单声部的教学，忽略了二声部的合唱教学。对于学生声音的把握训练不够。
三、课堂管理
作为年轻老师，在实际工作中遇到了许多问题和困难，我积极向老教师取经，和同事们探讨，为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，我慢慢改进自己与学生沟通交流的方式，尽量多使用表扬和鼓励，在实际运用中针对不同年龄段的不同班级，制定不同的要求和规定，让学生在认识中不断养成习惯，形成品质!
四、考试
为了使音乐考试不流于老套、死板，使学生能更充分的展现自己，本学期的考试除了检验课堂学习成果外，我还让学生自愿准备自己的特长向全班同学展示，让他们更善于表达，更自信。使同学与同学与老师之间，多更多的沟通与了解!
五、努力目标
由于这几年的教学繁忙，对于自己的专业有所忽视，今后在专业技能的训练上要多花时间，使自己的专业在将来的日子里能不断的成长。
1、加强自身音乐素质的训练，摸索出一套适合我自己的特长和教学方法。
2、在教学中踏实教课，利用各种方法，培养学生各种能力和思想的进步，争取多开公开课，多去参加比赛和参加教研活动，以锤炼自己。
六、不足方面
1、教学方面还不够精益求精，对于学生课堂合唱教学这块始终是一个空白，有待提高和加强。
2、对学校要求的课外音乐活动做的不够好，有待改进。
我是一个对集体充满了热情的人，勤勤恳恳、脚踏实地使我的工作作风，助人为乐是我的快乐之本，只要是对学校对大家有好处的事情我都会不计较个人得失，把它完成好。20_年是幸福的一年，因为在这一年当中我付出着、收获着、快乐着、进步着，即将到来的20_年我同样会用心去面对，用我的全部热情来浇灌我深爱着的事业。
唱歌学习计划篇5
经常制订工作计划，可以使人的生活、工作和学习比较有规律性，养成良好的习惯，习惯了制订工作计划，让人变得不拖拉、不懒惰，下面是小编为大家整理的音乐学科教育计划文本2022，喜欢可以分享一下哟!
音乐学科教育计划1一、指导思想
根据学校的工作计划，结合本学期的工作时间，贯彻党的教育方针，努力完成好本学期的工作任务。
二、学生情况分析
1、学生正处于变声期，唱歌较困难。
2、学生素质差，胆子小，缺乏表演自我的能力。
3、学生对音乐的学习，观念不正确。
三、工作任务
1、音乐教材课堂教学，每班每周一节。
2、学校有关音乐方面的文娱工作。
四、教学目标
1、突出音乐学科的特点，指导热爱祖国，热爱社会主义，热爱中国共产党的教育和集体主义精神的培养，渗透到音乐教育之中。
使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接班人和建设者。
2、启迪智慧，陶冶情操，提高审美意识，使学生身心得到健康的发展。
3、增强学生的音乐兴趣、爱好、掌握音乐的基础知识和基本技能，使学生具有独立视唱简单乐谱的能力。
五、教学措施
1、音乐教材课堂教学主要是以优化课堂的“教”与“学”过程，以培养学生的兴趣为主，以达到提高学生的学习积极性。
2、互相渗透，融洽教材中各部分内容，改变枯燥又单一的课型。
3、注重导入部分的设计，以“引趣”贯穿整个课堂教学过程。
4、课外第二课堂，本学期计划以训练歌唱技巧为主，培养学生的表演能力。
音乐并不是一门很重要的课程，所以每个班级一个星期也就只有一节音乐课，所以我带了整个年级的学生音乐学习。在我不断的教学中，我有了更多的进步，这才是我一直以来最渴望自己做到了。音乐教学并不困难，主要是培养学生的艺术气息，这才是我最看重的，在以后的教学中，我会重点注意这一点的!
音乐学科教育计划2一、指导思想
以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。音乐教学要面向全体学生，注重个性发展，重视学生的音乐实践和音乐创造能力的培养。
二、教材分析
本册教材从七个主题入手对学生进行音乐熏陶，内容贯穿抒情歌曲、竖笛学习、歌曲艺术处理、音乐剧、国内外名曲、音乐与相关文化等，分单元、分板块地进行阶梯教学。
三、学情分析
八年级学生喜欢上音乐课喜欢听流行音乐，正处在变声期的学生不喜欢自己演唱，这跟他们青春期心理与生理的变化有关，因此，我想多让他们聆听音乐也是一种学习，在聆听的基础上加强音乐知识的学习，扩大学生音乐视野。四、教学任务要求
1.强调正确的唱歌姿势，培养良好的唱歌习惯。
2.加强民族与世界性的综合，追求思想与艺术的统一。
3.力求课堂“听、唱、认、动”相结合，提高音乐素质。
4.做到准确轻声的歌唱，培养学生正确的发声。
五、提高教学质量的具体措施
1.认真备课，做好前备、复备工作，为上好每一堂课做好充分的准备工作，备课时注意结合新课标，关注课堂，关注学生。
2.充分利用多媒体，让学生视听享受，尽可能补充延伸音乐知识，开阔学生视野。
音乐学科教育计划3一、指导思想
音乐是一门情感的艺术，在音乐的教学过程中要以审美为核心，以兴趣爱好为动力，让学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。音乐教学要面向全体学生，注重个性发展，重视学生的音乐实践和音乐创造能力的培养。
二、学情分析
从整体的水平看，学生对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面学生相对较差，大部分学生对音乐的学习积极性非常高。在视唱练耳、音乐知识、等方面全面提高学生的素质，努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展，但还有一部分同学音乐基础知识欠佳。总的来说，在以后的教学过程中还要注重音乐基础知识训练，进一步巩固、完善教学，为学生打下扎实的基础。
三、教学目标
(一)感受与鉴赏
1.音乐表现要素
(1)对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。
(2)能听辨不同类型女声和男声。知道常见中国民族乐器和西洋乐器，并能听辨其音色。
(3)在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。
(4)能够感知音乐主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作相应反应。
2.音乐情绪与情感
(1)听辨不同情绪的音乐，能用语言作简单描述。
(2)够体验并简述音乐情绪的变化。
3.音乐体裁与形式
(1)聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。
(2)聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。
(3)能够区别齐唱与合唱、齐奏与合奏。
(4)能够初步分辨小型音乐体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名，每学年2～4首。
4.音乐风格与流派
(1)聆听中国民族民间音乐，知道一些有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等，了解其不同的风格。
(2)聆听世界各国民族民间音乐，感受一些国家和民族音乐的不同风格。
(二)表现
1.演唱
(1)乐于参与各种演唱活动。
(2)知道演唱的正确姿势及呼吸方法，并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作及前奏作出恰当的反应。
(3)能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。
(4)能够对自己和他人的演唱作简单评价。
(5)每学年能够背唱歌曲4～6首。
2.综合性艺术表演
(1)能够主动地参与综合性艺术表演活动，并从中享有乐趣。
(2)在有情节的音乐表演活动中担当一个角色。
(3)能够对自己、他人的表演进行简单的评论。
3.识读乐谱
(1)用已经学会的歌曲学唱乐谱。
(2)结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。(3)能够识读简单乐谱。
(三)创造
1.探索音响与音乐
(1)能够自制简易乐器。
(2)能够运用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。
2.即兴创造
(1)能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动或舞蹈，并参与表演。
(2)能够以各种音源及不同的音乐表现形式，即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与表演。
(四)音乐与相关文化
1.音乐与社会生活
(1)关注日常生活中的音乐。
(2)喜欢从广播、电视、磁带、CD等传播媒体中收集音乐材料，并经常聆听。
(3)主动参加社区或乡村音乐活动，并能同他人进行音乐交流。
(4)听音乐会或观看当地民俗活动中的音乐表演。
2.音乐与姊妹艺术
(1)接触与了解戏剧、舞蹈等艺术表演形式，认识音乐在其中的作用。
(2)能够结合所熟悉的影视片，简单描述音乐在其中的作用。
3.音乐与艺术之外的其他学科
(1)能够选用合适的背景音乐，为儿歌、童话故事或诗朗诵配乐。
(2)知道一些不同历史时期、不同地域和国家的代表性儿童歌曲。
四、教学重点难点
1.能够完整地背唱所学过的歌曲，参与各种演唱活动。
2.能够随着音乐自由发挥想象力，用简单的形体动作配合音乐节奏表演。
3.感受生活中的音乐，能够运用人声、乐器模仿自然界或生活中的声音。
4.乐于与他人共同参与音乐活动。
五、教学措施
1.在日常生活中多学习，提高自身的文化修养和教学水平。
2.课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。
限度的调动学生的积极性，并使他们限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力，用轻松的课堂形式让学生喜爱音乐课。
3.因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。
4.设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。
音乐学科教育计划4一、课程标准的基本要求
在普通高中音乐课程中，通过鉴赏与表现音乐，及其他艺术形式的审美活动，使学生充分体验音乐的美和蕴涵于其中的丰富情感，为音乐所表达的真善美境界所吸引、所陶醉，进而产生强烈的情绪反应和情感体验。音乐音响材料的非概念性、非具象性特征，为学生体验、理解和创造音乐提供了广阔的空间，能够激活学生的表现欲望和创作冲动，使学生在主动参与中展现他们的个性和创造才能。丰富多样的音乐实践活动，有助于培养学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神，使学生的团队意识与共处能力得到锻炼和发展。
二、教材体系内容分析说明
在音乐教育面临发展机遇和严峻挑战的今天，如何加强高中音乐教育自身的建设，完善音乐课程体系，推进美育的发展，已成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分重要和迫切的课题。《高中音乐课程标准》的研制正是在这样一个大的改革背景下进行的。湘教版的教材中知识体系较全面，本学期主要进行欧洲音乐和华夏音乐的鉴赏，重点是各民族的音乐精华，让学生在接受音乐熏陶的同时能够了解更多的音乐知识，进一步提高他们的艺术修养。
三、学生学习情况总体分析
根据新课程的要求，从学生的实际出发，修满18课时可以获得1个学分，我们高一下学期开设“音乐鉴赏”，主要目的'是让学生掌握一定的欣赏音乐的鉴赏知识，能够独立的完成作品的欣赏和鉴别，从而提高学生的审美能力和艺术表现能力。
要求学生能按时上课，能够主动积极的参与课堂教学和欣赏活动中来，掌握必要的音乐鉴赏知识和技巧，开阔视野，丰富学生的文化生活和艺术生活。
四、改进教学方法提高教学质量
1、利用多媒体的教学设备，视觉享受、听觉享受并进，扩充课堂教学的容量，体现音乐学科的丰富性和欣赏性。
2、加强音乐作品的选择，有目的的选一些古今中外优秀的作品反复欣赏，让学生学会鉴赏技巧通过欣赏音乐了解文化背景。
3、课堂教学灵活，学生是学习的主体，积极地发挥学生的主观能动性，提高课堂质量。
音乐学科教育计划5在高中教育中，不仅仅是语数英史地生政的教学，还有音乐体育教学。作为一名高中音乐教师，我从教已经有很多年了。在慢慢的教学中，我有了自己独特的教学方法。不过这些都不是我最觉得自己进步的地方，我觉得自己应该在更多的方面帮助学生，让学生得到更多的进步，这才是我一直以来教学的根本目的。在教学中得到更多的进步，我相信我是能够做好的。
一、指导思想
根据学校的工作计划，结合本学期的工作时间，贯彻党的教育方针，努力完成好本学期的工作任务。
二、学生情况分析
1、学生正处于变声期，唱歌较困难。
2、学生素质差，胆子小，缺乏表演自我的能力。
3、学生对音乐的学习，观念不正确。
三、教材分析
1、高一级学沿海版第二册，以唱歌为主，分五部分共9课。
安排19课时，其中复习考试2课时，机动1课时，实际授课16课时。
2、高二级学沿海版第四册，以欣赏为主，分四部分，共8课。
安排20课时，其中机动2课时，复习考试2课时，实际授课16课时。
四、工作任务
1、高一、二级音乐教材课堂教学，每周一节。
2、学校有关音乐方面的文娱工作。
五、教学目标
1、突出音乐学科的特点，指导热爱祖国，热爱社会主义，热爱中国共产党的教育和集体主义精神的培养，渗透到音乐教育之中。
使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接班人和建设者。
2、启迪智慧，陶冶情操，提高审美意识，使学生身心得到健康的发展。
3、增强学生的音乐兴趣、爱好、掌握音乐的基础知识和基本技能，使学生具有独立视唱简单乐谱的能力。
4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心，了解外国优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有一定的音乐鉴赏的能力。
六、教学措施
1、高一、二级的音乐教材课堂教学主要是以优化课堂的“教”与“学”过程，以培养学生的兴趣为主，以达到提高学生的学习积极性。
2、互相渗透，融洽教材中各部分内容，改变枯燥又单一的课型。
3、注重导入部分的设计，以“引趣”贯穿整个课堂教学过程。
4、课外第二课堂，本学期计划以训练歌唱技巧为主，培养学生的表演能力。
唱歌学习计划篇6
做好一个完整的工作计划，才能使工作更加有效的快速完成。工作计划是我们完成工作任务的重要保障。制订工作计划是为了很好地完成工作，下面是小编为大家整理的音乐教育工作计划文本2022，喜欢可以分享一下哟!
音乐教育工作计划1新的学期开始了，在这一学期中，我们音乐教研组工作紧紧围绕校领导提出的新要求和新课程标准出发，以激发学生的音乐兴趣，提高学生的审美情趣来开展。
1.组织学习，制订计划
开学初，组织全组音乐老师进行学习，共同探讨。全体成员认真钻研新课程标准及新教材，根据本学期各册知识体系，注重知识与知识`单元与单元之间的联系及教材的应用性制定了计划。并且确定了本学期的教研重点为“以音乐活动激发学生学习兴趣”
2.认真备课，优化课堂
每个音乐教师做到认真分析教材，分课时备课，突出重难点及解决方法。在课堂教学中，根据各年级段的特点，认真上好每一堂课。由于低年级学生课间贪玩好动，要做到让孩子们听音乐进课堂弹奏简单又好听的律动乐曲或发声练习曲，让学生唱起来、跳起来，使学生的注意力较快地回到课堂中。低年级的音乐课应是内容丰富、充满情趣的，教师要做到语言优美，引导学生展开丰富的想象，会用自己的肢体语言表达歌曲的内容和情感，让他们充分感受音乐带来的乐趣。
中高年级在注重歌唱教学的同时，突出欣赏教学。由于受生活经历、文化素质、欣赏情趣、艺术修养的制约，教学时要做到循序渐进、层层深入，让学生对音乐有一个感悟的`过程，体会思想情感，从音乐中悟出道理，从而提高学生音乐欣赏的能力、兴趣，并能够渗透德育教育，提高学生对真善美与假丑恶的辨别能力。在整个课堂音乐教学中，还充分利用现代化教学手段辅助教学，引发学生的学习兴趣，突破教学难点。每个老师都努力做到课前有修改、课后有反思。__两位老师将在专科组的“每周一课”中献课。
3.积极开展兴趣活动，举办各种比赛。
在这一学期中，教研组将以培养艺术修养，发展学生的创造思维为目标，开展课外活动，积极组织并参加每一次学校要求的活动。并且从参加活动的人员中发掘人才。让每个学生都能发现并发挥自己的特长。
3.1、常规训练具体工作及时间安排：鼓号队：__每周一、三上午训练合唱队：__周二、五上午训练舞蹈队：__每周二、四上午训练指挥队：__每周一上午训练。
3.2、特色活动及比赛时间安排:九月：_月__日，合唱队、舞蹈队将组队参加“__市国际青年艺术节”。
十月：A城“超级童星”舞蹈比赛复赛十一月：A城“超级童星”舞蹈比赛决赛及颁奖典礼比赛将丰富同学们的业余文化生活，为他们搭建了展示艺术风采的平台，同学们在活动中得到锻炼，在活动中健康地成长。在本期音乐教学工作中，我们音乐教研组将不断改进音乐教学方法，丰富课外活动的形式和内容，在有效完成教学任务的同时，提高学生的音乐素质，使我校的音乐教学工作上一个新的台阶。
音乐教育工作计划2一、指导思想
本学期，音乐备课组将根据学校和教科室关于备课组的工作计划安排，结合音乐学科的特点，以提高音乐课堂教学的有效性为前提，认真贯彻实施各项计划。
二、工作目标
1、认真落实备课组工作计划，切实按照学校要求按时进行备课活动。
2、用心练习教学和音乐专业基本功，积极加强现代教育技术理论和技能的培训和学习，不断提高和完善自身专业化素质，为我校音乐教育教学工作服务。
3、继续坚持理论联系实际和学以致用的原则，确立终生学习、全程学习的思想观念。
4、立足课堂，加强本组教师之间的交流与研讨，反思与总结，扎实有效的进行校本课程研究。
5、认真领悟音乐新课程标准的精神，掌握新教材的编写意图，把握重点和难点，用好、用活教材。
6、敏锐地捕捉教学中的问题，将问题转化为研究课题，使教研活动课型化、课题化。
7、认真开展音乐兴趣小组活动，全面提高学生素质。
三、具体措施及要求
1、认真学习，不断提高教师的专业素养。
(1)坚持集体备课，探索优化课堂教学的新路径，认真备好每一堂课，在相互学习中整体提高教师的专业水平，不断优化课堂教学。
(2)以老带新，教学经验丰富的老师要做好传、帮、带工作，本学期重点培养青年教师上好课，设计好教案，探讨课堂教学新路径，为早日成长起来做好准备。
2、积极开展学校艺术特色教学，加强学校舞蹈队、管乐队、合唱队的训练。
(1)选好人员，完善管理。
围绕学校工作重点并结合本科组工作重点，定好计划和目标。克服训练的盲目性和随意性，确保各队训练有目的、有步骤地进行。
(2)全组人员团结一致，分工合作，互相帮助，完成各种文艺活动。
3、配合学校，加强常规教学管理，保证教学质量。
(1)定期检查常规教学工作。
(2)平时互相听课，做好听课记录，发表意见。
四、具体活动及时间安排
1、每周定期进行集体备课;
2、安排组内教师公开课时间;
3、筹备校艺术节文艺活动和迎新年教师联欢会;
4、准备组内各计划总结。
音乐教育工作计划31.指导思想
贯彻落实新课标新课改精神,培养同学一定的音乐技能,尤其注重培养同学学习音乐的兴趣,提高认谱、识谱的能力。更要使一局部同学转变思想(认为学习音乐无用,认为音乐课是副课),切切实实提高同学的音乐素质。
2.基本情况分析
五年级同学已是高年级同学,有相对的自制能力,课堂纪律总体不错,音乐基础相对较弱,但接受能力不错,有一小局部同学音乐素养不错,乐理知识的掌握,唱歌的状态,音色、乐感都可圈可点。中等生的人数占多数,大约是50%—55%,这批同学对音乐的兴趣很浓,但又由于自身的条件原因或其他原因,所以歌唱技能有待进一步提高。还有一些同学由于底子薄,对于音乐有缺乏兴趣,所以情况不乐观。这些同学在班级中的人数不多,但他们对全班同学的影响很大,给班级带来了不少负面影响,这些同学上课时乱叫,音不准,做小动作等。但我相信,经过一学期的努力后,他们一定会有所改善。
3.任务目标
3.1唱歌局部
3.1.1、紧扣教材、课程规范,教唱书本上的歌曲
3.1.2、遵循没节课前先教10分钟乐理知识,再教唱歌曲
3.1.3、教唱歌曲遵循先听录音范唱,再由教师教谱,教1-2遍词,然后教师弹琴同学听音高自学,直到正确为止。
3.1.4、每学一支歌曲,下一节课应该进行检查,让个别同学起来演唱,若有不正确的地方老师和时教正。
3.1.5、有学习有记载,使同学真正体会到学习音乐课的意义。
3.2发声训练局部:在气息的控制下,逐步扩展音高;
运用不同的力度、速度、音色表示;唱时坚持音高,声音要丰满;学习二声部合唱,注意音量的均衡,音色的协调。
3.3欣赏局部:综合音乐作品的欣赏,了解一些旋律的初步知识,以进一步加强情感体验的能力,加深对音乐形象的感受,进入比较深入的欣赏。
3.4提高教学质量措施:
3.4.1、认真备课,做好前备、复备、反思工作,为能使同学上好课做好充沛的准备工作,备课时注意与新课标结合。
3.4.2、因材施教,对不同的同学注意采用不同的教学手法,使同学能够充沛发展。
3.4.3、设计好每堂课的导入,提高同学的学习兴趣。
3.4.4、课堂形式设计多样,充溢知识性、趣味性、探索性、挑战性以和扮演性。
限度的调动同学的积极性。
3.4.5、多看多听其他学校的课程,在本校多实施,使同学开阔眼界。
教师从中总结经验。
音乐教育工作计划4一、班级情况分析：
二年级的小朋友活泼好动，对一切新鲜事物都有着浓厚的兴趣，对音乐也不例外。经过一年的学习，学生对于学校的规章制度，小学生守则都有了大概的了解。因此，在上课的时候他们都比刚来时做的更好了。二年级学生已经初步地掌握了一些最基本的音乐基础知识，具备了一定的编创能力，但还需要进一步系统地学习，来获得更多的音乐知识，加深对音乐的了解。
二、教材分析：
教材从教育理念上，强调了“以学生发展为本”，音乐教育面对全体学生，也应注意学生的个性发展。教材编写以审美为中心，以音乐文化为主线，以(音乐)学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。
三、教学目的要求：
1、会用优美、欢快的情绪演唱歌曲，能准确地表现歌曲中的情绪。
感受速度在音乐表现中的作用，听辨音的高低并会模唱。
2、初步了解民族歌(乐)曲的特点，能通过欣赏，演唱，发挥想象力表演。
3、通过演唱体现好伙伴之间的合作意识和集体主义精神。
4、了解丰富多彩的民族音乐音调，激发对祖国民族音乐的热爱。
5、了解女声、童声的演唱形式。
学习休止符，并学会区别。
6、感受并体验不同歌(乐)曲的不同表现风格，尝试自己用自制的打击乐器为歌曲伴奏。
7、通过演唱，增强环保意识，增进自然常识，提高审美情趣，发展联想。
四、改进教学的措施
1、认真钻研大纲和教材，在此基础上按课时，上好音乐课。
2、认真执行课时计划，严格把握35-40分钟的课堂时间，向35-40分钟要效率。
3、充分作好课前准备。
4、认真按照教案上课，在课上多给学生自我表现和发问的机会。
5、根据学生身心发展的特点，打好基础，培养学生的学习兴趣。
6、根据本校条件设备，充分利用投影仪、录象、录音机等教具，努力激发学生兴趣，提高课堂教学效果。
7、方法：示范：教师示范、学生模仿。
鼓励、表扬法：通过鼓励表扬大体高学生的学习兴趣。因材施教法：针对不同学生采取不同的方法，扬长避短，使学生学有所得，学有所长。
音乐教育工作计划5一、教材分析
作为全新的教材，在编写中体现以下基本理念：
1、强调“以学生发展为本”、注重学生个性发展;
2、以审美为中心;
3、以文化为主线(单元主题);
4、加强实践与创造。
共编10个主题单元，基本内容包括：聆听、表演、编创与活动(重点内容)。新教材的曲目选择，考虑作品的思想性、艺术性、民族性，注重歌曲的可唱性与欣赏曲的可听性。降低过难的识语要求和过高的技能技巧，一律师改用图谱为主。在创造与活动中，开展多种形式培养学生的创新精神和实践能力，评估多方位，多角度，形式丰富多彩了。
二、学段目标：
1、激发培养学生对音乐的兴趣;
2、开发音乐的感知力，体验音乐的美感;
3、能自然地、有表情地歌唱，乐于参与其他音乐表现和即兴创造活动;
4、培养乐观的态度和友爱精神。
三、具体目标
(一)感受与鉴赏
1、感受自然界和生活中的各种声音用声音或打击乐器模仿。
2、听长短音;
3、体验不同情绪的音乐;
4、聆听进行曲、舞曲、儿歌不同风格并作出相应;
5、聆听不同国家、地区、民族的儿歌、童谣及小型乐器片段，初步感受风格。
(二)表现
1、歌唱的正确姿势;
2、每学年背唱4、6首歌曲;
3、学习常见的打击乐器，歌曲伴奏;
4、能作简单的律动、歌表演;
5、认识简单的节奏符号。
(三)创造
1、用人声、乐器声模仿自然界或生活中的声音;
2、歌词的创作活动。
3、线条、色块、图形记录声音或音乐;
(四)音乐与相关文化
1、乐于与他人参与音乐活动;
2、用简单的形体动作配合音乐节奏;
3、声音与生活的探索。
四、教学措施
1、面向全体，因材施教;
2、充分运用现代教育技术手段;
3、遵循听觉规律，突出学科特点;
4、音乐教学各领域之间的有机联系;
5、改革评价机制。
唱歌学习计划篇7
一、 当前农村小学视唱教学现状
我已慕塘个年头，一直任教于一所农村小学，对农村小学生的音乐水平非常了解。现在生活水平提高，家长对孩子们的特长有些重视，但大多数都是选择舞蹈、跆拳道、围棋等等，学习乐器的很少，一个班里能有一两个学习钢琴、电子琴就不错了，这样就与区里孩子有了一定的基础差距。我了解的区里的孩子班里能有半数以上学习乐器或与音乐相关的特长，所以农村小学生在学习音乐的基础上就相对薄弱.最初的两年由于经验尚浅，也就是一味地一句一句教唱旋律，缺少教学经验，导致孩子们在课堂上唱歌、游戏、跳舞兴趣昂然，一旦让他们视唱歌谱，课堂气氛马上出现“冷场”。因为识谱比较单调枯燥，需要理解和记忆，所以学生易产生厌烦情绪，索然无味的课堂气氛，使情感美的陶冶无从谈起。为使学生的素质得到全面的提高，如何进行识谱教学，确实是当前农村小学音乐教师要解决的问题。
二、 逐步提高农村小学生视唱水平的对策
针对现今农村小学视唱教学存在的问题以及我多年的教学积累以及外出听课的学习借鉴，我认为要以视唱教学的识谱、音准、节奏、强弱四个重要环节为重要基础。列举如下：
1、识谱
要做到视谱即唱，首先必须识谱。识谱能力的提高有助于学生学习音乐，它是学习音乐的必备工具。识谱教学的主要目的是使学生全面掌握乐理，能识别各种音乐符号、标记，并了解它们的确切含义。当然了，识谱也是要讲方法技巧的，如教歌之前先将要学的歌曲录音放给学生听， 不是先教识谱后听音乐或唱奏音乐，要进行歌曲的“整体输入”，经过几遍这样的听，虽然歌曲还没学，学生们却能轻声跟唱了，同时应让学生通过听、唱、奏、拍、跳等大量的音乐实践活动，在感受、理解音乐的过程中自然地去熟悉乐谱。先唱歌词，再视唱曲谱。许多歌曲学生在听了以后很想唱，不妨抓住这个有利时机，让学生唱歌词。学生在唱词时更容易感受到歌曲的形象美，保持学唱的积极性，也为更进一步唱好歌曲打下基础。低年级学生通过模唱很快学会唱歌词。然后可适时鼓励他们再“跳一跳”，试着唱唱曲谱。通过试唱，他们惊喜地发现自己的本事变大了，觉得识谱也不是那么高不可攀，渐渐地就能唱谱了。高年级会接触到许多篇幅较大的歌曲，先唱歌曲，再学唱曲谱，进一步解决难点，这样针对性强，效果更好。
2、音准
音准是一种基本的音乐素质，我们要想把一首歌曲唱好，把音高唱准是最根本，也是最基础的内容。但是我目前我所教的班级，半数音准有偏差的，尤其是男生，能有几个唱准确的就不错了，这样的齐唱就像多声部演唱。针对这种情况我深知不能操之过急，在教学时我试着一边开着原唱一边让学生看着谱来边听边模唱。这样即可以练到音准，也可以练到节拍，而且声音的位置跟着原唱也可以找到唱曲的感觉、声音的位置。鼓励学生多听多唱歌谱，逐渐积累就会形成一种音乐记忆，以后再看到谱子时，看谱速度就会提高，歌曲旋律也就学的越快，而且不容易走调。
3、节奏
人们常常把节奏比作是音乐的脉搏，也就是说，节奏是音乐的生命。德国音乐家奥尔夫曾提出“节奏第一”的口号。节奏在音乐中具有特殊的功能和作用。在教学中要培养学生对常用的音符、附点音符、切分音符及休止音符的时值有准确的认识，并通过练拍或练唱，让学生体会各种时值及长短的搭配，以及由此产生的不同效果，从而增强节奏感。我们还要让学生养成数拍子，打拍子的习惯，从内心去感受节奏。通过不断的练习，长期的积累，从而更好地表达音乐。先念节奏，再视唱曲谱，节奏与音高是构成旋律的两个方面，许多节奏可以从生活中直接感受，如知了叫、鸡鸣、马跑等，学生很愿意通过动作拍击来表现这些节奏，等有了一定的积累，就可以让他们来念若干小节（或一首歌）的节奏。另外还可以在导入环节设计跟我拍的形式拍节奏，也完全运用歌曲中的节奏型来练习，节奏念熟了再解决音高的问题，就容易了。这时让学生注意听琴弹奏的曲谱，边听边想边唱，学生很有兴趣，花时不多效果很好。此时适用于小学低年级阶段，教唱歌曲宜短小易唱，节奏简单。
四、强弱
强弱的训练应先从拍号入手，先让学生掌握几种常见的拍号：四二拍是强、弱，四三拍是强、弱、弱，四四拍是强、弱、次强、弱。最近举办的市优质课有位老师就是以节奏导入，由易到难，慢慢过渡到拍击带有强弱的节奏，师强，生弱；师弱，生强，这都是很好的训练学生节奏的强弱关系。不同的重音关系及其特点和强弱规律， 使学生更好地掌握整首乐曲的强弱感。带着强弱的感觉唱旋律，学生会感兴趣得多。
视唱其实是一种在大脑指挥下眼、手、口、耳协调运动的音乐学习行为，因此，正确的视唱方法应该是眼、手、口、耳并用，做到用眼看谱、用手击拍、用口唱曲、用耳听音。
1、用眼看谱。视唱是在一定时间内进行的音乐活动，有效的摄取乐谱信息是视唱的前提。认一个音唱一个音，唱不成调。因此，要拓宽学生的视觉范围，做到眼先于口，提高他们对乐谱符号的反应能力。
2、用手划拍。有效地控制节拍速度是视唱中组织乐曲节奏的基础，而用手击划则是保持节拍速度的有效手段。我在教学中运用的划拍方法是划∨，一个∨就是一拍，＼是半拍，学生用手比划能较准确读出节奏。
3、用口唱曲。所谓视唱，即先看后唱，眼睛所摄取的乐谱信息都要通过嗓音来表达。视唱时应避免大声喊叫，否则会干扰听觉，使音高、节奏失去控制。
4、用耳听音。视唱时音高、节奏、力度是否正确都要凭听觉去验证。要不断督促学生在听觉控制下视唱，不但要倾听自己的声音，还要倾听同伴的声音。
唱歌学习计划篇8
计划要有科学性、严肃性。在计划面前不断的妥协，会让人丧失信心和斗志，会形成松散的工作作风，会养成没有责任感的不良品质。下面是小编为大家整理的音乐教师教育计划2022，喜欢可以分享一下哟!
音乐教师教育计划1按照学校的安排，我担任了一个年级的音乐课，这对于我来说，是一项新的任务，也是一项新的挑战，有一定的难度。但我相信凭着自己的努力，在这学期的音乐课当中，我一定会有很多的收获和进步。
一、教学分析：
本学期初一年级学生开始正式系统化的学习音乐，学生的整体情况预计不均衡，情况参差不齐。所以，对不同学生应用不同教法，应注意引导学生正确对待，使学生爱学、愿学。要培养学生专长，即“普遍培养，重点发展”。使学生各方面均有提高。
其它年级的学生能够遵守纪律，接受理论知识也比初一年级要快，而且声音音域明亮，感情处理能够参考老师的建议，对歌曲的处理更加细腻和丰富，本学期的乐理知识容量较大，难度加深，学习巩固c调、f调的基础上演唱乐谱。主要以练习和巩固知识为主，发挥学生主动学习的潜力，老师带领学生找到问题、学生自己找到答案，体味解决问题时的喜悦。本学期在上课同时我要注意加强巩固音高概念、巩固学生对音的高低、强弱、长短的感觉。使学生在学习过程中逐渐累积乐理知识。教材中的律动和舞蹈较多，应注意引导学生自编动作、节奏甚至歌词，发展学生身体的协调能力和自编能力。为今后学习打下坚实基础。此外，在音乐课的设置上，分为歌曲、乐理、综合练习、欣赏、器乐学习几大部分，各部分之间既有联系，又有区别，分局每课的具体情况进行穿插教学，避免学生因为学习某一内容而觉得枯燥和乏味。
二、提高教学质量措施：
音乐课的特点就是寓教于乐，在教学中可以更好的发挥学生的想象力、创造以及手、脚、脑、口的配合，为了更好的发挥音乐课的这些优势，在学习中，可以针对不同年龄段的学生采取不同的教学手段、营造不同的教学氛围。在音乐教学中还要注意培养学生的创造意识，为学生提供充分自由的活动空间和时间，使学生在音乐教学活动中消除恐惧心理、鼓励、帮助学生进行大胆的尝试，展开自由的想象和表现。注重培养学生的自我表达和表现能力，通过聆听表现出来的各种动作表情是学生音乐创造活动中最简单、最基本的表现形式。在教学中可以通过播放音乐来启发做出相应的动作。对学生的语言交流、智力发展大有益处。可以通过音乐教学上的多样化、丰富学审的想象能力，挖掘学生的创造潜能，促进学生思维创造能力的发挥。在本学期在教学中还应该注意以下几点的实施：愉悦性：在教学过程中，不论是歌曲的学唱、乐理知识的学习，都要使学生学的快乐。使他们能兴致勃勃，主动积极地投入感受音乐、理解音乐、表现音乐以及创造音乐的活动中去。
艺术性：在教学中要通过艺术形象来唤起学生对美的共鸣与追求，从而进行审美教育和品德教育。
三、提高自身的素质与修养：
1、加强理论学习，树立正确的教学观念，提高自身道德品质修养;
多向其他的专业教师学习，加强操作方法的探索和训练，切实提高自身的业务水平，提高自身音乐文化修养。
2、注重自身心理素质的培养，为学生营造良好的学习氛围，加强把握、控制课堂环境的能力，提高教学质量。
音乐教师教育计划2一、指导思想
音乐是一门情感的艺术，在音乐的教学过程中要以审美为核心，以兴趣爱好为动力，让学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提，音乐教学计划。根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。音乐教学要面向全体学生，注重个性发展，重视学生的音乐实践和音乐创造能力的培养。
二、学情分析
本学期我担任十七个班的音乐课。从整体的水平看，学生在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面学生相对可以，大部分学生对音乐的学习积极性非常高，上课纪律也不错，举手发言的学生很多。执教的十七个班级学生音乐水平这学期明显好转，我在视唱练耳、音乐知识、等方面全面提高学生的素质，努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展，但还有一部分同学音乐基础知识欠佳。总的来说，在以后的教学过程中我还要注重音乐基础知识训练，进一步巩固、完善教学，为学生打下扎实的基础。
三、教学目标
(一)感受与鉴赏
1.音乐表现要素
(1)对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。
(2)能听辨不同类型的女声和男声。知道常见的中国民族乐器和西洋乐器，并能听辨其音色。
(3)在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。
(4)能够感知音乐主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。
2.音乐情绪与情感
(1)听辨不同情绪的音乐，能用语言作简单描述。
(2)够体验并简述音乐情绪的变化。
3.音乐体裁与形式
(1)聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。
(2)聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。
(3)能够区别齐唱与合唱、齐奏与合奏。
(4)能够初步分辨小型的音乐体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名，每学年2～4首，教学工作计划《音乐教学计划》。
4.音乐风格与流派
(1)聆听中国民族民间音乐，知道一些有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等，了解其不同的风格。
(2)聆听世界各国民族民间音乐，感受一些国家和民族音乐的不同风格。
(二)表现
1.演唱
(1)乐于参与各种演唱活动。
(2)知道演唱的正确姿势及呼吸方法，并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作及前奏作出恰当的反应。
(3)能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。
(4)能够对自己和他人的演唱作简单评价。
(5)每学年能够背唱歌曲4～6首。
2.综合性艺术表演
(1)能够主动地参与综合性艺术表演活动，并从中享有乐趣。
(2)在有情节的音乐表演活动中担当一个角色。
(3)能够对自己、他人的表演进行简单的评论。
3.识读乐谱
(1)用已经学会的歌曲学唱乐谱。
(2)结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。
(3)能够识读简单乐谱。
(三)创造
1.探索音响与音乐
(1)能够自制简易乐器。
(2)能够运用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。
2.即兴创造
(1)能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动或舞蹈，并参与表演。
(2)能够以各种音源及不同的音乐表现形式，即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与表演。
(四)音乐与相关文化
1.音乐与社会生活
(1)关注日常生活中的音乐。
(2)喜欢从广播、电视、磁带、CD等传播媒体中收集音乐材料，并经常聆听。
(3)主动参加社区或乡村音乐活动，并能同他人进行音乐交流。
(4)听音乐会或观看当地民俗活动中的音乐表演。
2.音乐与姊妹艺术
(1)接触与了解戏剧、舞蹈等艺术表演形式，认识音乐在其中的作用。
(2)能够结合所熟悉的影视片，简单描述音乐在其中的作用。
3.音乐与艺术之外的其他学科
(1)能够选用合适的背景音乐，为儿歌、童话故事或诗朗诵配乐。
(2)知道一些不同历史时期、不同地域和国家的代表性儿童歌曲。
四、教学重点难点
1.能够完整地背唱所学过的歌曲，参与各种演唱活动。
2.能够随着音乐自由发挥想象力，用简单的形体动作配合音乐节奏表演。
3.感受生活中的音乐，能够运用人声、乐器模仿自然界或生活中的声音。
4.乐于与他人共同参与音乐活动。
五、教学措施
1.在日常生活中多学习，提高自身的文化修养和教学水平。
2.课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。
限度的调动学生的积极性，并使他们限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力，用轻松的课堂形式让学生喜爱音乐课。
3.因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。
4.设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。
5.丰富课外音乐活动，以学生的爱好为主开展课外音乐活动，使学生在平时生活中学习音乐。
6.多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。
教师从中总结经验。
音乐教师教育计划3新学期开始了，为了更好的搞好音乐教学，提高学生的音乐素养，特制定音乐教学计划如下：
一、学生、教材基本状况分析：
五年级学生音乐素养已经成型，学生整体乐感较强。由于生理上的变化和抽象思维潜力的进一步发展，自我意识随之迅速发展起来，不仅仅已经摆脱了对外部评价的依靠，逐步依靠内化了的行为准则来监督、调节和控制自己的行为，而且开始从对自己表面行为的认识、评价转向对自己内心世界更深入的评价，喜欢尝试着从个性品质、人际关系、自我价值等方面的特点来描述自我形象，这种自我评价的独立性和稳定性都随着年级的升高而逐步提高。小学高年级的学生在思维、认识、兴趣爱好等方面的差异日渐增加，全面发展的学生显现出来，有特长的学生也较突出，使得一部分学生情绪低落，自信心不足，而学生正处于勤奋或自卑的心理阶段，发展顺利，就会具有求学做事、待人的基本潜力;如果发展出现障碍，学生就会缺乏生活的基本潜力，充满失败感，从而产生自卑心理。
本册教材强调“以学生发展为本”的教育理念，面向全体学生，包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓的学生。它以审美为中心，以音乐文化为主线，以音乐学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。
二、学期教学目标：
1、用优美的声音演唱歌曲，进一步学习歌曲创作。
2、在音乐的感染下进一步激发对大自然的热爱。
3、在聆听音乐的过程中体验音乐丰富的表现力，发展联想与想象，提高对音乐欣赏三度创作的潜力。
4、在学唱歌曲的过程中学习切分节奏及乐句的重复、变化重复的创作手法。
5、了解苗族、彝族、佤族、侗族等少数民族的音调风格及其风土人情，以激发对民族音乐的热爱，拓宽音乐文化视野。
6、感受体验我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味，进一步激发对民族民间音乐的热爱。
三、教学重难点：
重点：用优美的声音演唱歌曲。
难点：体验音乐丰富的表现力，发展联想与想象，提高对音乐欣赏三度创作的潜力。
四、教学措施：
1、创设情境，激发兴趣
激发学生的学习兴趣、逐步养成学生对音乐的学习志趣，是促使学生学习音乐的重要保证。在上课之前，采用“听一听”“猜一猜”等形式，吸引学生的注意力。在组织音乐教学活动时，我将充分挖掘音乐作品的艺术资料和情感内涵，发挥音乐作品的艺术魅力，创造性地设计生动活泼的教学形式，以激发、培养、发展学生的音乐兴趣及爱好。
2、重视实践，培养潜力
音乐课是实践性很强的教学活动。因此，在教学中不仅仅要重视艺术实践的最后结果，也要重视艺术实践的过程，重视这个过程中的探究与创造，重视过程的教育价值，做到“结果”和“过程”并重。
3、循序渐进，逐步提高
音乐潜力的培养不是一朝一夕就能练成的，所以在教学过程中，要先进行发声练习，坚持不懈，见发声练习中获得的唱法用于各需的演唱中，逐步提高学生的音域。
五、单元教学目标：
第一单元《北国之声》
1、知识与技能：透过欣赏《北京的孩子逛北京》、《驯鹿》、《冬猎》，让学生感受北国的完美风光，了解月琴、柳琴的基本音色和表现手法。
2、过程与方法：用充满欢快、喜悦的声音演唱歌曲《美丽的家乡》，注意旋律的行进特点以及二声部的和谐。
3、情感态度和价值观：透过欣赏和学唱，强化学生对祖国的热爱。
第二单元《五十六朵花》
1、知识与技能：能用欢快活泼的情绪演唱歌曲《吹起羌笛跳锅庄》和幽默风趣的情绪演唱歌曲《阿喽喽》。
2、过程与方法：透过欣赏马头琴独奏乐曲《嘎达梅林》，认识马头琴，感受其深沉、浑厚的音色和独特的草原气息，并能熟记乐曲的主题。
3、情感态度和价值观：透过欣赏歌曲《上去高山望平川》，感受“花儿”高亢、明亮的特点。
第三单元《学戏曲》
1、知识与技能：学会演唱歌曲和欣赏歌曲。
2、过程与方法：鼓励学生用心参与、体验各项音乐活动，了解流行于本地区的主要戏曲的相关知识。
3、情感态度和价值观：透过唱歌、欣赏等音乐实践活动，使学生了解本地区的传统戏曲文化以及我国主要的戏曲文化艺术，开阔学生的音乐视野，丰富学生的音乐情感体验，培养良好的审美情趣，弘扬民族精神。
第四单元《影视音乐》
1、知识与技能：能用优美的歌声演唱歌曲《让我们荡起双桨》，透过欣赏，能够对中外影视音乐的好处和作用有初步的了解，能学会演唱歌曲《啊!朋友》。
2、过程与方法：进一步提高欣赏乐曲的潜力，注意到乐曲在配合画面时相辅相成的作用，并能创造性地进行包括模拟“音效”在内的配音。
3、情感态度和价值观：透过唱歌、欣赏和活动，了解影视音乐的一般常识，关注音乐在影视中的表现方式，体会两种不同艺术形式的结合对塑造艺术形象的重要作用。
第五单元《环球采风》
1、知识与技能：透过学唱、欣赏西方乐曲，掌握音乐的情绪，运用所学的音乐知识，引导学生进一步了解世界音乐文化。
2、过程与方法：在感知不同风格音乐的基础上，透过多媒体课件，对乐曲所描绘的自然景观进行了解，从而进一步带领学生掌握这些乐曲的音乐特点。
3、情感态度和价值观：透过学唱和欣赏乐曲，培养学生的音乐想象力，从而进一步了解世界多元的音乐文化，树立热爱多元音乐的意识和思想。
第六单元《鲜花献给你》
1、知识与技能：启发学生更加有意识地关注音乐要素(速度、力度、节奏、节拍、旋律、调性等)在音乐表现中的作用，并能够正确地运用到歌曲的演唱和对欣赏乐曲的感受中。
2、过程与方法：透过多媒体课件，进行辅助教学，并透过各项音乐活动，培养学生的组织潜力、合作潜力，加深学生对本单元所学歌曲及欣赏曲目的音乐特点掌握。
3、情感态度和价值观：透过对音乐作品的学习激发学生用心、健康的生活态度，教会学生感恩于生活，用爱心回报社会。
音乐教师教育计划4音乐课是人文学科的一个重要领域,是实施美育的主要途经之一,是基础教育阶段的一门必修课。为了更好的完成音乐课教学任务,实现音乐课的审美体验价值、创造发展价值、社会交往价值、文化传承价值,特拟定本学期教学计划。
一、学生现状分析
本学期执教五年级的音乐课,我从综合课入手,在教学中渗透德育、美育,在课上进行多媒体教学,加强教育科研,加快教育现代化,促进教育改革,努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展。在五种课型中,学生比较爱好歌舞唱歌课,这种课型使学生在学习时积极性高,创新能力自然发挥出来。执教的一个班级有一部分同学音乐基础知识欠佳。总的来说,在以后的教学过程中我还要注重音乐基础知识训练,进一步巩固、完善教学,为学生打下扎实的基础。
二、教材分析
本册教材共有六个单元,每个单元都有唱歌、听赏和音乐活动。教材在注重培养学生音乐素质的同时,还十分注重爱国主义教育,有利于学生开始树立正确的世界观、人生观和价值观。本册教材共有唱歌课9课,欣赏课10课,音乐活动课4课。这些内容均有机的联系在一起。这样的课程安排有利于学生继续保持对音乐的兴趣和爱好,培养学生良好的音乐素质,使学生们全面发展。音乐教育是基础教育的有机组成部分,是实施美育的重要途径。对于陶冶情操,培养创新精神和实践能力,提高文化素养与审美能力,增进身心健康,促进学生德智体美劳全面发展具有不可替代的作用。
三、教学目标
1、本学期通过对学生坐姿、唱姿、合理呼吸的培养,为学生的学习打下基础;
2、通过对综合课、唱歌课、欣赏课、器乐课以及歌舞唱游课的教学培养学生的学习兴趣,使学生能够灵活运用,融会贯通,提高他们的素质。
3、加强欣赏课、器乐课、歌舞唱游课的学习力度,注重音乐知识和技能、技巧训练,培养学生的学习能力,并在教学过程中渗透德育,改革进取,加快教育现代化,使学生能在他们的薄弱环节上加强学习,通过综合训练,使学生的艺术修养、音乐素质大大提高。
四、教学重难点
1、指导学生运用正确的姿势和呼吸方法来演唱歌曲;
2、指导学生掌握正确的练声方法;
3、初步欣赏一些小型的器乐曲,掌握音乐欣赏知识,并能培养学生学习音乐的兴趣;
4、通过“拍拍敲敲”、“听听想想”、“唱一唱”等练习,提高学生的乐感和节奏感;
5、通过集体舞教学,提高学生的综合素质。
五、教具学具准备
多媒体、录音机、钢琴、碰钟等打击乐器。
六、教学措施
1、指导学生学习正确的坐姿、唱姿,以及合理的发声练习曲;
2、注重学生的音乐综合技能、技巧、知识训练,指导学生有感情地歌唱;
3、在教学中指导学生了解歌曲的情绪,并能用正确的情绪来演唱不同的歌曲。
4、每节唱歌课给学生三分之一的时间练习,教师正确处理、引导;
5、合理安排时间进行音乐欣赏,培养学生对音乐的爱好,开拓学生的视野,并了解一些音乐知识;
6、通过律动以及集体舞的训练,培养学生的节奏感和乐感,加强学生的全面素质;
7、在综合课、唱歌课、欣赏课、器乐课、歌舞唱游课中渗透德育,深化教育改革;
8、利用多媒体开展教育活动,使学生参与耳、眼感官,提高学生的学习兴趣,丰富课堂生活,开拓音乐视野。
9、以素质教育为本,不断提高音乐在素质教育中的作用,并落实于教学,充分发挥音乐课益智、促体、辅德的功能。
音乐教师教育计划5一、教材分析
本册是六年级上册，本册教材的内容都明显的很有深度，首先从欣赏上说，全册共有11课，1、新东北风2、唱支最美的歌3、我可爱的家乡4、祖国印象5、真善美的小世界6、走绛洲7、我跟阿爹拉骆驼8、贺绿汀落水生还记9、乌鸦与狐狸10、踏雪寻梅11、音乐七巧板。
二、教学目标
学生的生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索创造的活动能力增强。引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增加乐器演奏及音乐创造活动的分量，以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引学生。
(1)保持学生对音乐的兴趣，使学生参与音乐活动。
(2)培养音乐感受与鉴赏能力。
(3)培养表现音乐的能力。
(4)培养艺术想象和创造力。
(5)培养乐观的态度和友爱的精神。
(6)注重培养学生环保意识。
三、教学内容
1、歌唱部分：
本学期按照教学大纲的要求，注意培养学生正确的发声、演唱方法，防止喊歌;让学生学习正确的唱歌姿势、清晰的咬字吐字方法。教学中抓住重难点，演唱时要注意音准、节奏和正确的情绪。唱歌的技能技巧、培养学生学唱二声部合唱、轮唱、独唱、小组唱等。
(1)在气息的控制下，逐步扩展高音。
(2)运用不同的力度、速度、音色表现歌曲的情感。
(3)唱保持音时，声音要饱满。
(4)学习二声部合唱，注意音量的均衡，音色的协调。
2、基本知识部分：
(1)认识变音记号：升记号、还原记号，知道其作用。
(2)重音符号，真的怎么去唱，注重感情
3、欣赏部分：
上好欣赏课，通过欣赏，扩大学生的视野，以音乐的艺术形象有力地感染和鼓舞学生。好欣赏课的同时，认真介绍民族乐器的“吹管乐器”和“打击乐器”，提高学生的民族自尊心和自豪感。在欣赏方面，大多数学生图个热闹，而对曲目的主旋律不熟悉或知之甚少，学生不知道音乐美在哪，就很难激发学生欣赏音乐的情绪，达不到预期
的目的，因此，需要学生先熟旋律，再作欣赏。
四、学情分析
五年级的学生现在一般都十多岁了，心理都趋向成熟，他们的感知、理解能力更加丰富，对抽象事物思考也会加强，但在想象力上或许有所减弱，换句话讲，他们的表达方式与中低段有明显区别，他们更希望在小范围内讨论。所以对于这些学生教师应该在语言方面有所改变，可以一种成人式或直接式的对话提问，而且语言中要不时的加入幽默的成份。
五、教学措施
(1)总结经验。认真备课，认真学习音乐教学大纲，全面了解本学期的教学任务，备教材、备学生、备教法，教学目标明确，重难点突出。
(2)课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最限度的调动学生的积极性。并使他们限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。
(3)积极参加组里的教研活动，多听同行老师的课，吸取他们的长处，不断提高自己的业务和教学能力。
(4)积极地使用现代化的电教设备，丰富教。
(5)密切联系学生，因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。经常征求学生对老师的意见，不断改进教法，提高教学效果，争取大面积的丰收。
(6)积极和其他学科沟通，积极研究学科整合，响应新课标要求。