建筑效果图范文

建筑效果图范文第1篇

【关键词】建筑；效果图；后期；制作

中图分类号：TU2 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）11-0169-01

建筑效果图是建筑设计工作中的一项重要内容，设计者通常运用AUTO CAD制图软件、3D造型软件和Photoshop图像软件等来将建筑造型以直观的形式在计算机中进行构建，让公众能在建筑完工之前看到计算机所模拟的建成后的直观效果；建筑效果图在建筑和规划设计行业中有着较为广泛的应用价值。建筑造型本身是没有生命的，人类在其中的活动方可赋予造型以生命力；建筑效果图也是如此，建筑设计的成果展示惟有体现人和人类活动的存在方具有生命力。建筑效果图后期制作是对建筑模拟效果展示的完善，并将着力展现建筑与人、与生活的交集，赋予建筑效果图以生命。本文以操作实践经验为基础，拟对建筑效果图的后期制作过程做出浅要解析。

一、“画龙点睛”――建筑效果图的后期制作需分析“天时、地利、人和”等因素

效果图中的建筑主体造型和色彩、材质搭配效果可由AUTO CAD、3D MAX等软件制作生成，但这些内容冷冰冰，缺乏人情味，唯有通过使用Photoshop等图像软件在后期制作中加入人物、花草、树木、车辆等生活及人类活动元素，才能真正完善建筑效果图表现。因为3D软件的局限，难以在其中表现上述外观复杂、细节琐碎的生活元素，故建筑效果图制作必须包含建筑造型建模渲染和后期制作两大部分。如果说建筑造型制作是建筑效果图中的“画龙”、则后期制作是“点睛”，建筑效果图的制作，就是一个“画龙点睛”的过程。

在使用Photoshop软件进行建筑效果后期制作时，所需运用到的该软件操作功能并不多，技术难度通常不大，稍加练习很快就可以上手。但建筑效果图的后期制作，并非在建筑主体的画面上简单添加人物、车辆、花草等生活场景即可，而是需要综合分析建筑效果所应表达的主题和诉求，按“天时、地利、人和”的表现要求来分析判断，进而合理安排各种元素。

在建筑效果的后期制作中，设计师首先要分析建筑主体所展示、或所需表达的时空是白天还是晚上，是春秋还是冬夏，确定“天时”后，方可有针对性地选择花草、人物等素材，选择时需注意观摩人物着装的季节性特征和花草的欣欣向荣与否；同时，需判断建筑造型的展示角度和周围所需表达的场景，来合理选择人物、花草、车辆素材的展示视角和透视关系，并合理选用背景素材图像；如百货大楼效果图的背景一般是城市商业区、需使用高楼林立的城市图像素材，别墅效果图的背景则应为乡村或较为幽静的城市区域，这是由建筑及建筑规划的性质所决定的，此为“地利”因素。而“人和”，则体现在人物素材的性别、年龄、身份等构成上；通常而言，如果是公共建筑，则人物素材应为男女老幼各色人等的均匀分布，如果是幼儿园、写字楼等场合，则人物素材要能从着装上分辨出是以儿童、白领阶层为主体，等等。根据“天时、地利”等因素，合理选择身着具有季节性特征服饰的人物素材，并对其视角、性别年龄、身份构成等进行合理搭配，同时与花草、车辆及其他饰物的视角进行合理组合，促进“人和”。唯有全面分析和顾及“天时、地利、人和”，建筑效果图的后期制作才可能生动、有活力。

二、建筑效果图的后期制作技法

建筑效果图后期制作是一个综合分析的过程，设计者在后期制作中应时刻联系自己的生活经验，反复检视是否符合经验、是否符合逻辑，唯有反复推敲，建筑效果图才能经得起常识和时间的考验。人们都知道效果图是假的，但在设计活动中必须使用效果图作为设计意图的表达方式和辅助手段，正是因为效果图是按真实逻辑所构建起来的，因此边制作边分析实际情况，是效果图后期制作中的重要技法和原则。

除此之外，视高线的使用也是建筑效果图后期制作中的重要技法和辅助手段。与鸟瞰、俯瞰视角不同，建筑效果图通常采用平视角和仰视角表现。为了保证在此视角下所有人物、花草、车辆等素材具有合适的透视视角和远近大小，需引入视高线的概念，即借助软件中的参考线来设置一条线作为视线高度线，其他人物、花草、车辆等素材以此线为参考，高度接近此线之上下。如此可以较好地控制建筑场景中的各种素材的远近大小关系。

三、结语

建筑效果图是建筑设计工作中的一项重要内容，而后期制作又是其点睛之笔，赋予其生命力和生活气息。本文对建筑效果图的后期制作的分析和技法进行了浅要解析，是基于笔者的教学和实践操作经验，有不足之处，笔者将在今后的教学实践中加以改进提高。

参考文献：

[1]王可.浅析Photoshop软件在环境艺术设计中的应用[J].美术教育研究，2016（9月上）.

作者简介：

建筑效果图范文第2篇

关键词：建筑设计；表现；材质；灯光；效果图

中图分类号：TP391.41 文献标识码：A 文章编号：1007-9599 (2011) 21-0000-01

Analysis of Architectural Renderings Production Methods

Cheng Xiugui,Luo Yanhui

(Heilongjiang Mechanical and Electrical Engineering School,Hailun 152300,China)

Abstract:With the continuing escalation of 3DS max,it is more powerful features make building designers put it down,has become the designer of many architectural renderings of the production tool of choice for building software.

Keywords:Architectural design;Performance;Material;Lighting;

Renderings

一、启动3DS MAX软件

并设置好单位，将系统单位比例和显示单位比例均设置成mm。方法是使用“自定义”/“单位设置”对话框，完成单位设置。

二、导入CAD文件

在效果图制作中，首先导入CAD平面图、前立面图和侧立面图，再根据导入图形的相对位置关系进行对正操作。将对正后的三个对象进行冻结。并设置冻结对象的颜色。通过自定义/自定义用户界面/元素列表选几何体/冻结，再设置相应的颜色。然后启动捕捉对话框，在捕捉标签中选择顶点，在选项标签中选择捕捉到冻结对象。

三、依据CAD设计创建三维对象

（一）外形轮廓准确。使用3DS MAX的辅助工具进行三维对象的创建。在实际制作过程中，应灵活运用最适合的工具或命令，力求达到精确建模的目的。

（二）分清细节层次。在满足结构要求的前提下，应尽量减少造型的复杂程度，也就是尽量减少造型点、线、面的数量。从而达到加快渲染速度，提高工作效率的目的。

（三）兼顾贴图坐标。贴图坐标是调整造型表面纹理贴图的主要操作命令，一般情况下，原始物体都有自身的贴图坐标，但通过对造型进行优化、修改等操作，如果造型结构发生了变化，其默认的贴图坐标也会发生变化。

四、为造型赋予材质

（一）正确使用纹理效果。在3ds max中，通常通过为物体赋予一幅纹理贴图来实现造型的材质效果，而质感是依靠材质的表面纹理来体现的，因此，在调制材质时，要尽量表现出正确的纹理，这就要选用无缝贴图阿里制作材质。

（二）适当设置明暗方式。不同的材质对光线的反射程度不同，针对不同的材质应当选用适当的明暗方式。如，金属与塑料的反光效果就有很大的不同，金属的高光很强，而且高光区与阴影之间的对比很强烈，常用（金属）这种明暗方式来调制；塑料的高光较强但范围很小，常用（塑性）这种明暗方式来调制。

（三）灵活使用属性设置。要实现真实的材质效果，还需要其他属性的配合，如不透明、高光强度、光泽度、自发光等，用户应当灵活运用这些属性来完成真实材质的再现。

五、设置场景灯光

在一个场景中，光照效果不但与灯光的亮度和颜色有关，而且与灯光在场景中的位置和各种参数有关，而一个复杂的场景中，更是需要多种灯光的配合才能达到所需要的光照效果。“布光”包括灯光类型的选择，灯光的位置分布和灯光参数的调整。对于同一个场景，不同的设计者会有不同的布光方案，自然产生不同的灯光效果，但是都要遵循三点照明原理。即三点照明，一般用于较小范围的场景照明。如果场景过大，可以把它拆分成若干个较小的区域进行布光。一般分为三种光源，主光源、辅助光源和背景光源。

主光源：通常用它来照亮场景中的主要对象以及其周围区域，并且使主体对象产生投影的功能。主要的明暗关系由主光源决定，包括投影的方向和大小。主光源根据需要也可以用几盏灯光来共同承担，它通常是场景中最亮且惟一打开阴影功能的灯光。主光源一般位于主体前上方，并与主体光构成一锐角。这只是针对一般情况而言的，并不是一成不变的。主光源的高低角度还取决于所需的场景气氛。

主光源常用聚光灯来完成，而且通常是放在摄像机布置完成后，在进行布置，距离的远近和角度取决于要输出的效果和要表达的主题。

辅助光源亦称补充光源。用一个聚光灯照射扇形反射面，以形成一种均匀的、非直射性的柔和光源，用它来调和明暗区域之间的反差，填充阴影区以及被主体光遗漏的场景区域、增加主体的深度感和立体感。

辅助光源一般使用目标聚光灯，从顶视图观察，辅助光源与主光源大致成90度角，从前视图观察，辅助光源一般比主光源略微偏高或者偏低一些。

背景光源一般使用泛光灯，亮度宜暗不宜过亮。从顶视图观察，背景光放在场景主体后面大致与摄影机相对的地方，从左视图观察，背景光与主体对象的夹角较小且照向主体。

光源和创造空间艺术效果有着密切的联系，光的颜色、光线的强弱，以及光的投射方式都可以影响空间感染力。

在建筑效果图制作中，效果图的真实感很大程度上取决于细节的表现，而灯光在效果图细部表现中起着非同寻常的作用，不仅造型的材质感需要通过照明来体现，而且物体的形状及层次也要靠灯光与阴影来表现。

在建模和赋予材质的初期，为了便于观看，可以设置一些临时的相机与灯光，以便照亮整个场景或观看某些细节，在完成建模和赋予材质后，则需要设置准确的灯光和相机。

六、效果图的后期制作

三维效果图的后期制作，通常都是利用Photoshop软件调节图像的亮度级别，为场景增加人物和绿化，室内效果图渲染输出后，同样需要使用Photoshop等图像处理软件进行后期处理，一般情况下，室内效果图的后期处理比较简单，只需在场景中添加一些必要的配景，如盆景花木、人物和挂画等，另外，还需要对场景的色调及明暗进行处理，以增强场景的艺术感染力。这种做法比单纯使用3DS MAX制作效果图，能够取得事半功倍的效果。

在处理场景的色调及明暗度时，应本着尽可能模拟客观真实环境，使场景与配景能够达到和谐统一效果。

参考文献：

[1]新视角文化行编著.3dsMax2010效果图制作从入门到精通[M].人民邮电出版社,2010,12

建筑效果图范文第3篇

关键词: 建筑效果图, 美术技法, 重要性, 透视

中图分类号：X799文献标识码： A

建筑效果图表现技法是一门融绘画艺术与建筑艺术为一体的综合性学科, 其丰富多彩的表现手法, 使其具有独特的审美价值和实用价值。

建筑效果图表现技法这门学科不同于一般绘画, 在形象感受上以及表现要求上都有着自己特殊的一面。

1) 绘制效果图的人员应具有一定的建筑学知识。 因为只有充分理解建筑设计的构思和意境方能着手进行建筑效果图表现。同时, 效果图的表现应严格符合建筑结构的逻辑性、空间形体的严密性和尺度比例的准确性。

2) 必须具备一定的艺术修养和美术技法。一个从事建筑效果图设计和绘制的人员, 其素描和色彩的功底深浅将直接影响效果图水准的高低。尤其是室内效果图, 因其室内的尺度与人体更为接近, 光照形式也较室外建筑复杂多变, 所以对室内景物的表现就更为细致入微, 光影的处理和质感的体现都达到了相当的难度。 因此, 对于从事绘制建筑效果图的人员来说, 掌握专业的美术技法是相当重要的。

建筑效果图的表现手法多种多样, 有铅笔素描表现、水粉表现、水彩表现、钢笔淡彩表现、马克笔表现、喷绘表现、电脑铺助设计表现等。其中, 水彩表现方法生动、明快; 水粉表现方法厚重,立体感强; 钢笔淡彩表现方法快捷、方便; 喷绘表现方法细腻、真实。各种表现手法各具特色, 但它们都依据透视、素描 、色彩等美术技法, 是具科学性、具象性的专业绘画形式。因此, 进行建筑效果图创作时, 都有一个绘图的技法、技能问题。效果图的绘制主要依赖三种美术技法、技能,它们是透视技法、素描技法和色彩技法。

1透视技法

建筑设计构思要通过画面艺术形象来体现。而形象在画面上的位置、大小、比例、方向的表现是建立在科学的透视规律基础之上的。背透视规律的形体与人的视觉平衡格格不入, 画面就会失真，就失去了美感的基础。因此, 必须掌握透视规律, 并应用其法则处理好各种形象, 使画面的形体结构准确、真实、严谨 、稳定。

一而言, 透视是将三维实体空间按照人的视觉感受, 表现在二维平面上的一种绘画技法, 举例来说, 摄影照片就是空间实体通过照相机所形成的平面表述, 即实景透视。 但是作为设计者, 常常遇到的问题却是: 如何将所构想的空间实体, 以人对空间的直观感受方式, 在二维平面上表现出来。要解决这一问题, 就要运用画法几何所讲述的原理和方法。因为画法几何的科学性 ,能够帮助人们将所构想的空间实体, 以科学而真实的视觉方式表现出来 , 即在二维平面上表达三维空间, 这就是透视图, 它成为沟通设计者与公众之间的桥梁。显然 , 掌握基本的透视制图方法 ,就成了建筑师表达自己设计意念的一种基本表现手段。单纯以人的视觉清晰为依据, 仅做到正确无误是不够的, 还必须考虑到建筑物的特点, 画面的艺术效果, 合理选择透视的视角、视点和透视图的类型, 只有这样才能较完善地表达出设计师的设计意图。

2素描技法

除了对透视法则的熟知与运用之外, 还必须学会用结构分析的方法来对待每个形体的内在构成关系和各个形体之间的空间联系, 学习对形体结构分析的方法要依赖素描的训练。素描作为一种美术技法, 是相对于“ 彩描”而言的。它既是美术中的一个重要组成部分, 又是一切造型艺术的基础。无论建筑绘画, 构成设计, 装饰设计, 建筑设计, 目标设计, 工业设计, 还是从事其他各种设计, 都必须以素描为基础。而作为建筑效果图表现技法与绘画艺术表现既有很大的区别, 又有一定的联系。 由于实际应用的功能性, 要求它在表现上不仅要忠实于实际的空间,又要对实际空间进行精炼的概括, 同时还要表现出空间中材料的色彩与质感, 表现出空间中丰富的光影变化。

在绘制建筑效果图时所运用的美术技法之中, 比较重要的就是素描关系。素描是塑造形体最基本的手法, 其中的造型因素有以下几个方面。

2 1构图

构图意指画面的布局和视点的选择, 是建筑效果图的重要组成要素。效果图的构图首先一定要表现出空间内的重点设计内容, 并使其在画面中的位置恰到好处, 所以在构图之前要对施工图纸进行完全的消化, 选择好角度与视高, 待考虑成熟之后可再做进一步的构图。 构图的成功与否直接关系到一幅效果图的成败。不同的线条和形体在画面中产生不同的视觉和艺术效应, 好的构图能体现效果图中表现内容的和谐统一。

2. 2形体

一幅效果图是由各种不同的形体来构成的, 而不同的形体则是由各种基本的结构组成的, 不同的结构以不同的比例结合成不同的形体, 这个世界才得以丰富多彩。 所以说最本质的东西是结构, 它不会受到光影和明暗的制约。人们之所以能认识物体是首先从物体的形体入手的, 之后才是色彩与明暗, 形是平面, 体是立体, 两方面相互依存。 在建筑效果图表现技法的素描基本训练中, 可以先进行结构素描训练, 从简单的几何形体到复杂的组合形体、有机形体。从外表入手, 深入内部结构, 准确地在二维空间中塑造三维的立体形态。

2. 3光线

在掌握形体的基础上, 为进一步表现空间和立体感就要加入光线的因素。在视知觉中, 一切物体形状的存在是因为有了光线的照射, 产生了明暗关系的变化才显现出来。 因此, 形和明暗关系则是所有表达要素中最基本的条件, 然后依次是光线作用下的色彩、光感、图案、肌理、质感等感觉。

2. 4质感

除去色彩的影响, 明暗也能表现出物体质感的不同。 物体通过质与量来显现。 各种物体都有各自特定的属性和特征。在效果图中由于物体质感的不同在表现上也应有不同的手法。 如反光强的物体边缘形状清晰, 对比强烈, 对周围物体的倒影和反光很强; 而反光弱或不反光的物体外观质感较柔和。因此, 准确表现物体的质感对效果图来说很重要。 相对于效果图整体来说, 个别物体的质感描绘应服从于整体的素描关系, 也要分重点与非重点, 从而达到艺术表现上的真实。

2. 5空间

由于空气并不是完全透明的, 所以处于空间中的物体就产生了近处的清晰, 远处的模糊; 近处的明亮, 远处的灰暗; 离光线近的物体清晰, 离光线远的物体模糊的现象, 利用上述视觉特征, 结合画面的素描关系表达的远近关系即所谓空间感。 在效果图中物体与物体, 物体与背景之间的关系不仅要利用透视和明暗关系, 还要利用人为的表现手法, 如哪些物体需要深入刻化, 强烈明显; 哪些物体需要次要表现, 虚淡等。

3色彩技法

众所周知, 素描是造型艺术的基础, 而色彩也是造型艺术中不可缺少的一部分。 与素描相比, 色彩更具有独特的艺术感染力和表现力。不论是生活用品、工业产品, 还是建筑环境, 无不存在于千变万化而又和谐统一的色彩世界里。

作为造型艺术的建筑效果图表现技法, 更离不开色彩 。任何一件优秀的建筑效果图作品, 都要在色彩的运用上表现出独到之处。建筑与色彩是不可分割的造型整体, 从古到今色彩为建筑增添了多少魅力, 为城市增添了多少光彩。 如果生活中到处是一片灰色, 千楼一面会让人感到单调 、乏味、缺少活力 ; 而建筑物和环境的色彩多样, 鲜艳夺目, 则会让人感到兴旺、昌盛、欣欣向荣。

设计师所要表现的空间环境是哪一种色调以及环境中物体的材料、色泽、质感等都需要通过色彩的表现来完成。色彩本身是一个很感性的问题, 色彩会影响人的情绪和精神, 同时人的性格、心境又会影响人对色彩的感觉。良好的色彩感觉与技巧并不是单纯从理论上就可以学到的, 更重要的是通过自身不断的实践去掌握和总结。 因而, 对于从事绘制建筑效果图的人员来说, 学习色彩可以从以下两个方面来进行:

1) 掌握色彩学的基础理论, 了解色彩的基本原理和规律, 提高对色彩的审美能力, 以指导色彩的写生和设计。

2) 通过色彩写生的训练, 掌握色彩表现的技法, 提高用水粉 、水彩作画的能力, 从而加深对理论的理解。总之, 大量掌握色彩的理论知识和加强专业色彩的训练是解决专业表现技法中色彩问题的重要环节。

综上所述, 建筑效果图表现技法是基于其他的美术技法基础之上, 但又区别于其他画种的绘画形式。它要模拟待建设中的建筑空间尺度、物体造型、环境气氛、材质肌理等。因此, 绘制效果图应以美术理论知识为依据, 运用美术的基本观察方法与表现技法, 使效果图与实际中的形象吻合起来, 使画面中表现的待建筑空间具有实际空间所显现出来的形、色。 也就是说, 掌握专业的美术技法对于从事绘制建筑效果图的人员来说具有不容忽视的重要性。

参考文献:

[ 1] 马宝康. 美术[ M] . 天津: 天津科学技术出版社, 2000.

建筑效果图范文第4篇

【关键词】建筑；效果图；后期制作；人物素材；摆放；原则

建筑效果图是环境艺术设计、建筑设计表现中的一项重要内容，通常先用三维造型软件（如3DSMAX等）将建筑模型制作并渲染出来，再用Photoshop等图像处理软件进行后期制作，在建筑模型图像的背后和四周添加自然和人文环境元素，包括天空、城市或乡村原野等自然环境或人文社会环境，以作为主体建筑的衬托，并由此展示建筑与人、与生活的交集，赋予建筑设计效果图以生命力。在建筑效果图的后期制作中，人物素材的选择和摆放有其自身的原则和规律可循，设计师需要通过自身业务经验和生活经验来逐步理解和感悟，方可在实际操作中运用自如。

一、建筑效果图后期制作中选择人物素材的要点

环境艺术设计行业所需通过三维造型软件和图像软件来制作表现的效果图，主要有室内效果图和建筑效果图、园林景观效果图等。室内效果图有私人住宅效果图和公共空间效果图，其中私人住宅效果图中通常是不摆放人物素材的，公共空间效果图主要是表现各种办证大厅、候车厅售票厅等公共场所，需要摆放人物素材，但相对而言所需摆放的人物不很多，不如建筑和园林效果图中所需摆放的人多。园林景观效果图主要为俯视图或鸟瞰图，场景通常很大、人物素材多，通常在画面中显得比较微小，常被忽视而居于次要地位，唯独建筑效果图所需展现的人物素材较多，又有精心表现和展示的特点，因此笔者选择以建筑效果图为例来阐述效果图后期制作中人物素材摆放的原则。建筑效果图的表现视角通常为水平视角，是模仿普通人站在地面上平视（仰视）建筑物的视角，这样的效果图视角有助于真实而直观地体现实际建筑物所带给人的直观感受。效果图虽然是虚拟的，但其所运用的逻辑是真实且源于生活的，因此才得以在设计活动中被广泛接受，有人存在并融入其中的建筑物才合乎逻辑。而选择合适人物素材融入其中，是成就建筑效果图价值的重要一环。具体说来，在建筑效果图后期制作中选择人物素材有三大要点，首先是季节，体现在人物着装上，如果没有特别要求，人物着装应当以夏装为主，辅以少数人着长衣长裤的春秋装，同时有冬装和夏装存在的情况肯定是不现实的。其次是角度，建筑效果图视角多为平视角展现，因此人物素材的视角大都为平视角，俯视角人物素材则应用于园林景观的俯视角效果图中。第三是人物身份，素材人物无名无姓，但性别、服饰、人种即其身份，一个展示综合性公共场所的建筑效果图，其中人物素材所代表的身份应当是多种多样的，各职业、性别、年龄的人士都可能出现，如果是幼儿园或写字楼的效果图，则人物素材可基本限定为儿童和职业着装人士；众多的人物素材中出现一两个外国人形象很正常，但若满大街都是外国人就不真实了，除非该效果图所表现的项目本来就在外国。人物素材中不能出现两个一模一样的人物，即便是相同着装的双胞胎同时上街，也无须展示完全相同的仪态，即便是要放置同一面孔和着装但以不同姿态出现的人物素材来代表双胞胎人物，也不要第二次出现。上述要点都来源于生活经验，稍加认识即可领会。

二、建筑效果图后期制作摆放人物素材的原则

为了在建筑效果图中合理展示和摆放众多的人物素材，不使其显得杂乱，可以通过使用“视线高度线”来进行规范，视线高度线概念的应用也是建筑效果图后期制作中的重要技法和辅助手段，为了保证建筑效果图在平视角下其所呈现的所有人物、花草、车辆等素材具有合适的透视视角和近大远小的视觉关系，可借助图像软件中标尺功能的参考线来设置一条水平线，作为视线高度线，人物、花草、车辆等素材都以此线为参考，尤其是人物素材的高度，接近此线之上下，即可将众多的人物素材管理得井然有序。另外，人物素材中的儿童最好不要单独摆放，应当与成年人放在一起，其身高在成人的一半到三分之二左右；如果需要使用宠物素材，也应当与人摆放在一起，小型宠物身高不超过人物的膝盖，大型宠物（犬）身高不过人物的腰，这些细节和原则，设计师在操作过程中都应该掌握，以生活经验为基础，一切都迎刃而解，无需刻意为之。

参考文献：

[1]王可.浅析Photoshop软件在环境艺术设计中的应用[J].美术教育研究,2016(9).

[2]张丽.浅析建筑效果图的后期制作[J].戏剧之家，2016(22).

建筑效果图范文第5篇

建筑效果图是建筑师的表现语言，工程投标所用的建筑效果表现图，其优劣直接关系竞争的成败。只有掌握建筑美学构图原理和扎实的色彩搭配知识，艺术与技术的完美结合，才能做出具有现代美感的优秀效果图作品。

［关键词］

建筑 效果图 构图 色彩 画面

随着科技的发展，计算机的普及，90年代末期3D技术的提高，计算机逐渐代替了传统的手绘，3D MAX这个工具慢慢地走入了设计工作者们的眼帘，3D技术不仅仅可以做到精确的表达，而且可以做到高仿真，在建筑设计表现方面尤为的出色，在建筑方面计算机不仅仅可以帮我们把设计稿件中的建筑模拟出来，还可以添加人、车、树、建筑配景，甚至白天和黑夜的灯光变化也能很详细地模拟出来，通过这些建筑及周边环境的模拟生成的图片称之为建筑效果图。建筑效果图是建筑师的表现语言，作为建筑设计表达的工具，是专业人员与非专业人员沟通的桥梁。在商业领域里，工程投标所用的建筑效果表现图，其优劣直接关系竞争的成败。

一、构图的基本法则

建筑设计一般采用一点、两点或三点的透视原理绘制建筑透视图，其中一点和两点的透视原理使用广泛。因为在绘制的时候，一点或两点透视原理不但可以在画面上任意的高度设定视平线的高低，而且原本垂直地面的直线（如建筑的墙体和柱子）在画面中仍保持垂直。但在用三点透视原理绘制时，原本垂直地面的线却会向上汇聚（即向第三个消失点消失），构图时稍不留神就会使建筑产生一种倾斜、不稳定的感觉，特别是在表现群体透视时，因而很少被采用。根据以上分析在构图时就要掌握以下基本法则。

1、统一与变化：建筑物在客观上普遍存在着统一与变化的因素。应巧妙处理它们之间的相互关系，以取得整齐、简洁、秩序而又不致于单调、呆板，体型丰富而又不致杂乱无章的建筑形象。统一与变化是一切形式美的基本规律，具有广泛的普遍性和概括性。

2、均衡与稳定：处理建筑物的均衡与稳定应考虑各建筑造型要素质量轻重感的处理关系.可通过对称均衡的形式体现出不同建筑的特征，获得明显的完整统一。不对称均衡是将均衡中心偏于建筑的一侧，利用不同质量、材质、色彩、虚实变化等的平衡达到目的。

3、韵律：韵律是任何物体各要素重复或渐变出现所形成的一种特性，这种有规律的变化和有秩序的重复所形成的节奏，能产生具有条理性、重复性、连续性为特征的韵律感，给人以美的享受。

4、对比：在建筑造型同一要素之间通过对比，相互衬托，就能产生不同的形象效果。在建筑设计中恰当地运用对比是取得统一与变化的有效手段。

5、比例：无论是整体或局部以及整体与局部之间、局部与局部之间都存在着比例关系，在建筑设计中，良好的比例能给人以和谐、完美的感受，反之，比例失调就无法产生美感。

二、建筑表现的画面构图

1、画幅形状的选定

画幅的横向或竖向构图要根据建筑形象特征和表现意图来确定，一般情况下，高耸的建筑常用竖向构图，而横向展开的建筑群常用横向构图。

2、处理好画面的主从关系

主体建筑的重心应在画面的显要位置，周围应适当留有透气的空间，使画面舒展开阔。 一般情况下，应该把主体建筑所占的比例控制在1/3至1/2之间，天空占1/3至1/2之间，地面占1/6至1/5。建筑的正立面特别是主入口前方应留有舒展空间，利用画面上的透视线（建筑、道路、花台、树群）聚集把视线引向主入口处；加强主体建筑的明暗和色彩对比，利用人群和车辆的动向把视线引向重点。

3、画面构图中的形式美

适度的点可以使画面丰富多彩，适度的线可以加强画面的精致感；面可使画面完整充实。处理好点、线、面的相互关系是构成形式美感的重要保证。画面中的点可以具体化为人、车以及建筑的门窗洞口等点状形体。

三、色调对建筑的影响

如果说建筑是凝固的音乐，那么建筑的主色调就是音乐的主旋律。建筑主色调与自然风光一起共同构成城市的第一印象和特色。建筑色彩和城市建筑主色调不仅能给人们带来视觉、结构上的审美愉悦，也凝聚着一个城市的历史文化内涵，甚至城市灵魂。但是不受限制的建筑色彩也会成为一种“污染”，毁坏了城市风貌与特色。

分析建筑的色彩还应从其需求出发。任何一种建筑，都不外乎三种色彩功能：一是认知、二是情态、三是审美。认知，就是要求建筑有可辨别性，要求有色彩个性和特征。如形式一样的住宅建筑就会影响到识别性，在形式统一的基础上设以不同的色彩，不但容易认辩，而且又有情态，增加了住宅区的美感。关于情态，则是多方面的，有社会伦理的，也有生活活动及人际交往的种种的缘情。审美就是形式美，它与实用功能无关，是一种美感的要求。

四、效果图的色彩表现

建筑效果图的色彩与建筑材料是密切相关的，一方面，建筑效果图必须真实反映建筑材料的色感与质感；另一方面，建筑效果图必须具有艺术创意，要表达出一事实上的氛围与意境。

构成建筑效果图色彩的因素主要有两点：一是建筑材料，二是天空与环境的色彩。对于前者，我们必须使用其固有色，以表现真实；而对于后者，创意空间则较大。例如天空既可以是蓝蓝的，又可以是灰蒙蒙的；环境既可以是充满生机的春天，又可以是白雪皑皑的冬天，还可以是夜色或黄昏。 制作效果图时，色彩的运用原则如下：

首先，确定效果图的主色调。这就像音乐的主旋律一样，主导了整个作品的艺术氛围。

其次，处理好统一与变化的关系。主色调强调了色彩风格的统一，但是通篇都使用一种颜色，就使作品失去了活力，表现出的情感也时常单一、死板。所以要在统一的基础上求变，力求表现出建筑的韵律感、节奏感。

最后，处理色彩与空间的关系。由于色彩能够影响物体的大小、远近等物理属性的视觉感观，因此，利用这种特性可以在一事实上程度上改变建筑空间的大小、比例、透视等视觉效果。

五、建筑夜景效果图中的灯光处理与色彩搭配

设置夜景效果图的材质时要注意：主墙面应选用较暗的材质，部分窗户要选用明亮的材质，以突出表现夜景效果图中的强烈明暗反差。在夜景效果图的材质设置与灯光的配合方面，避免场景中材质的颜色与灯光互为补色，否则建筑造型就可能显得极为暗淡，更谈不上什么立体感和层次感。比较合理的做法：使光源投射的光线与建筑主体材质的基本色调为同一基调色，即使使用多盏彩灯，也要使这些彩灯的光色搭配协调，或者干脆让光源只投射白亮光线。最后要强调的是，在夜景效果图中不管是主光源还是辅助光源，都要根据不同的需要设置其衰减值，以便控制光线的照射范围，突出整体效果。只要在效果图制作中遵循这些原则，一般情况下所制作的效果图的光感都会令人满意。 反之，如果灯光的设置与以上提出的原则偏离较大，那么所制作的效果图就很难达到较高的水准.

六、建筑的造型设计与色彩

同一平面上不同色彩的应用可以在感觉上拉开距离，形成不同的空间层次。根据这一原理，利用适当的色彩组成调节建筑造型的空间效果，可创空间层次，增加造型的丰富感。在墙面上需要突前的部分饰以明亮的暖色调，需要后退的部分用灰暗的冷色调，可使墙面形成前后层次。运用色彩造型的方式可以使建筑具有不同的方向感，例如矩形、条形色块横向设置表达水平方向的舒展与宁静，竖向设置则表达垂直、挺拔之感；三角形、梯形色块可以构成具有指向感的造型。

建筑色彩的差异起着标志作用，可以传达多种信息，如区分功能区、区分材料、区分结构等都有实际的意义。如医院应使用有利于治疗休养的色彩，常用白色、中性色或其他彩度较低的色彩做基调，这类色彩能给人安静、平和与清洁的感觉；宾馆建筑色彩处理要呈现出亲切、舒适、优雅的气氛，强调安静感，一般以乳白、浅黄、浅玫瑰红为主调；幼儿园建筑应多采用活泼、鲜艳的色彩，给人一种积极、快乐的感觉。

七、结束语

建筑效果图是建筑设计表达的工具，直接影响工程项目的招投标的技术所在，只有充分掌握构图原理和丰富的色彩知识，同时具备精湛的3D技术，理论与实践相结合，才能做出优秀的效果图作品。

参考文献：

1、孙启善.徐丽.张波.室外效果图完美建筑表现[M].北京：希望电子出版社，2007，4.

2、孙启善.3ds Max/Vray建筑效果图项目全流程揭秘[M].科学出版社，2010，12

3、魏广龙.建筑设计基础[M].南京：大学出版社，2010.6

4、陈飞虎.建筑色彩学[M].中国建筑工业出版社，2007.1

建筑效果图范文第6篇

[关键词]效果图后期处理 工作过程导向 教学设计 教学实施

Photoshop图像处理这门课程是高职院校计算机类专业的主干课程之一，是Flas设计、网页设计以及软件界面设计的基础，在教学中占有很重要的地位。通过社会调研以及毕业生回访，发现计算机类高职毕业生，从事的重要岗位之一为建筑效果图的制作。而建筑效果图的制作由建模、渲染、后期处理三部分完成[1]。后期处理主要是指在Photoshop软件里对渲染的成图加入配景因素，使得配景和建筑达到和谐统一[2]。因此，在Photoshop图像处理课程中，建筑效果图的后期处理能力是一项需要高职计算机学生具备的基本技能。本文从实践出发，通过对实际工作案例进行归纳和总结，基于“工作过程导向”的教学理念，完成该教学单元的设计和实践。

一、 教学设计理念

从事Photoshop图像处理课程教学以来，虽然也尝试了模块化、案例化的教学方式，但是由于案例脱离工作实际、职业性不强，最后的教学效果不理想，存在学生动手能力弱，职业能力不强的问题。因此，在本次的教学设计中，教学过程中引入“面向工作过程”的职业教学理念[3]，基于工作过程的要求，完成课程设计，确定典型工作任务之间的逻辑顺序[4]，从能力发展的角度对Photoshop图像处理的内容进行系统化处理，重构知识。使学生不出校门就能体验到工作岗位的职业氛围，掌握行业技术标准，使得学生走向工作岗位后，能够尽快的适应岗位需求。

二、 教学内容组织与安排

针对建筑效果图效PS后期处理这一典型工作岗位，分析其对知识，技能的需求，并在实际工作项目的基础上，将基本理论知识重新构建[5]，设计处两大课程项目，室内和室外效果图的后期处理。每个项目又由四个典型工作任务构成，分为示范、巩固、深化和创新。前三个任务为难度逐步增加的独立任务，第四个任务是前三个任务完成基础上的创新和综合，目的为锻炼学生的协作学习和自主创新能力。每个工作任务由二至三个典型案例按照由简单到复杂的规律进行序化。以真实的企业项目和典型案例为载体，将学科性课程体系中的知识点解构重组到各个典型案例的实施中。例如，室外建筑效果图的具体教学内容的设计如表1所示：

①示范任务：围绕典型工作岗位会接触到的实际项目，为了方便学生理解和接受，便于教学和演示，教师抽象提取出的典型工作任务作为讲解的实例，由教师给出处理前的原始图和处理后的效果图，加以分析对比讲解演示之后，由学生进行模拟。

②巩固任务：为便于学生巩固对所学知识和对知识形成迁移运用，由教师设计出具有巩固性质的任务，学生分组讨论该任务和示范任务的异同点，得到主要的制作思路，再由老师进行重点的讲解和巡回指导，以此作为学生独立练习的任务，对处理的步骤和技巧方法加以巩固和练习。

③深化任务：为提高学生适应岗位的能力和提高岗位技能，教师事先选取一个来自实际工作的任务，简单的加以修改，设计一个深化的学习任务，由学生分组分析讨论得出该任务的完成方案，教师指导，个人独立完成。

④创新任务：为培养学生的协作和创新能力，教师设计一个创新型的工作任务，以项目任务单的形式分发给各组，只给出相关的建筑模型，需要各组在课堂外自行安排各模型素材的位置和处理效果，完成一幅建筑群效果图的制作。

三、教学实施

在教学的实施过程中，按照告知引入（情景设置）操练（操作示范）深化（独立探索）归纳训练（贴近岗位）总结评价的序列进行；此处，仅以示范任务-房屋效果图后期处理的实施为例进行说明，教学实施过程如表2所示：

四、教学探讨

通过本教学单元的设计和实施，实现了课程教学与工作过程相结合。根据毕业生从事建筑效果图制作这一个岗位的实际需求以及职业能力要求。确定教学内容，以实际工作任务为载体，组织课堂教学，实际教学中取得了较好的效果。同时，在引入“基于工作过程导向”在课程改革中，对教师的个人能力和职业素养提出了更高要求，不仅要求教师的个人技能水平必须提高，熟悉行业流程，了解当前行业发展现状，而且还要具备合理选择、设计教学项目，重构知识的能力[6]。面对新时期教学的新要求，目标单一的传统教学模式已难以做到，只有坚持“以就业为目标，以工作过程为导向，以实用为基础，以能力培养为标准”的教学理念，采用多种教学方法与教学手段的结合，才能较好地实现这些教学要求，这样培养出的学生才能与岗位的实际要求更加贴切。

[参考文献]

[1]岳绚.建筑效果图后期处理解决方案.甘肃联合大学学报：自然科学版，2012， 26（4）：114-116.

[2]朱淑英.浅谈建筑效果图后期处理.能源与节能，2012（6）：88-89.

[3]姜大源.职业教育学研究新论[M].北京：教育科学出版社.2007.

[4]王海婴，陈兴义.工作过程导向的《图像处理与制作》课程开发.兰州石化职业技术学院学报，2009，9（4）：62-64.

[5]邱阳，赵艳.Photoshop中路径课程的教学设计与实践.中国教育技术装，2010（9）：42-43.

[6]吴丰，关天柱.计算机专业面向工作过程的Photoshop教学模式探讨.电脑知识与技术，2010，6（11）：2743-2744

建筑效果图范文第7篇

【关键词】建筑装饰 计算机效果图 方法 技巧

【中图分类号】G 【文献标识码】A

【文章编号】0450-9889（2017）01B-0150-02

随着人们生活质量的不断提高，人们住房要求也越来越注重视觉享受。电脑制作效果图越来越受设计师和客户的喜爱。绘图软件的出现，带来了前所未有的优势，利用三维制作软件，不但可以非常方便地把设计方案表现出来，而且还具有传统表现技法所不能比拟的优势，给设计师带来了前所未有的方便和快捷。当然，绘图软件的使用，给市场的发展带来了大量机遇，同时也带来激烈的竞争和挑战，客户的审美素养不断提高，他们的眼光也越来越挑剔。一张效果图的好坏，有时甚至会影响到整个工程的接洽。如何才能学好电脑效果图的绘制是本文研究的方向。

一、了解电脑制作效果图的重要性，树立学习的决心

（一）了解计算机电脑制作效果图的普遍性，树立学习欲望

作为计算机信息时代，计算机已经普及到行业的各个领域。计算机不再只是打字、排版、打印、计算的工具，而是已经进入到室内设计的领域中，并在不断扩大与发展中。现在计算机在室内设计中占据非常重要的作用。设计师慢慢摆脱手绘或者笔画的设计方式，开始用 3ds Max 来制作效果图。在此基础上，引导学生提高学习的欲望，为就业做好前提工作。

（二）了解市场的需要，有针对性地学习，找好学习的方向

了解社会的动向，社会需要什么样的人才，紧缺什么人才，就应该从哪里入手。要根据自己的特长去决定自己学习3ds Max 和应用 3ds Max 的目标。譬如，建筑装饰专业的主业是建筑行业，熟悉建筑，那么就钻研建筑造型的 3ds Max 技术和灯光材质，决不可胡子眉毛一把抓。所以，根据专业要求和社会需要，进行有针对性的学习，找到自己的学习方向。

（三）迎接困难，迎难而上，树立学习的决心

在学习 3ds Max 时，初学者肯定会遇到许多困难。比如家具的布置、灯光的设计等。有时候电脑出现的情况根本没有办法预料和处理，原因种种，使得许多初学者在学习上往往会吃了许多苦。因此，首先，在学习上要坚定自己的信念。其次，不要三天打鱼两天晒网，没有恒心，不能长期坚持学习。技能的熟练要有一个过程，在这个过程中会遇到各种困难，但不能向困难低头，要坚持不懈地反复学习，持之以恒。

二、从建模开始，找好方法，注重知R积累

（一）建模是绘图的基础

就从建立一个 6000×4200×2800（mm）的客厅说起。3ds Max 中建立模型有几个方法，如：方法一：用长方体建模，制作步骤：地面和铺设地毯―― 墙面―― 天花板，将这几个长方体拼合起来。注意每个长方体的高度都应该是房间的净高。这个方法对于初学者接受得更方便容易，但是由于物体比较多，做起来比较麻烦、累赘。方法二：直接建立一个 6000×4200×2800 的长方体，运用可编辑多边形方法直接绘图。步骤：绘制题目要求的长方体；将物体选中，右键找到可编辑多边形；找到元素，将长方形翻转，再根据边工具，连接地与天花板的两根线，右键找到连接；接着在可编辑多边形下的选项中，找到多边形，选择窗口处，右键挤出 -200，再分离或者删除就可以把窗洞画出来。当然，在绘制窗洞时候，注意窗洞的大小。这种方法，相对第一种方法更快捷，而且面与面接触非常好。但是模型不容易修改。所以在学习时，可以根据自己的需要进行学习，找到方法。

（二）摄影机和灯光的设置

摄影机的作用是模拟人站的位置，展看整个房间的视觉大小。若房间大，家具和各个造型多，需要进行细节处理，可以多绘制几个摄影机。灯光处理是个复杂的过程。正在学习期间，务必要熟悉灯光的参数及与材质效果的关系；而灯光、材质效果的表现主要是物理方面的体现，那么应该加强实际常识的认识和物理知识；因此在开始学习之前，对于灯光的运用，需要多找资料。如灯带的运用、灯光的亮度、灯光的冷暖等，都要有个熟悉的过程。

（三）材质的制作

在 3ds Max 设计中，材质的制作与运用是一个非常重要的环节，也是相当困难的环节之一。收集材质的设置参数，因为材质的制作不像建模工具那样直观，那样立竿见影。各种材质类型、贴图类型、贴图通道类型以及程序贴图，那些让人晕头转向的设置参数常常让我们如坠五里云雾中。因此，在学习中，需要了解各个参数的使用，如折射的作用、高光和表面效果的参数运用等；需要掌握常用的材质参数、贴图的原理和应用；同时，将 3ds Max 材质制作的各个环节串联起来，学会怎么做，掌握为什么这样做。在进行这些学习时，初学者最后做好相应的笔记。

三、提高兴趣，找到学习方法，自学取得好的效果

（一）选择书本的重要性

现在市面上的书多如牛毛，对于初学者来说，应该选择一些介绍简单实例制作的书。在实例制作中消化和掌握命令，不但可以加深记忆，也提高了我们的兴趣。但这样的书必须每个步骤操作都要很详细，不能跳步，否则增加了初学者的学习难度，有些命令甚至在哪里都找不到。

（二）借助多媒体教学光盘学习

多媒体教学光盘相对于书本比较生动，也易于接受。一般基础的应用都差不多，到了实际应用的时候，可以有选择地学习。在重复多次之后，所用的知识就牢牢被记住了。

（三）多到网站上看教程

互联网给我们的生活带来精神和物质上的享受，聪明的人应该利用这么好的资源进行学习。在互联网上，有许多较好的网站，上面有 3ds Max 技术论坛中的经验之谈的交流贴子、精彩的教材等许多优秀的教程，专门针对 3ds Max 交流学习。由简到难，深入浅出地讲解。如“火星时代”，“室内设计网”等。找一部好的教程是非常有必要的，它可以让你的学习达到质的飞跃。方法和技巧只能适当利用，并且要从自己的学习实践中摸索出适合自己的方法和技巧才会真正管用。

四、保证充足的学习量，更要学以致用

（一）重复学习，充足学习量，深入浅出

电脑效果图的学习要保证充足的学习量，因为它涉及很多不同的软件，如 AutoCAD、Photoshop、3ds Max、Lightscap 等，而这些软件都有一定的难度。在学习中，需要有充足的时间和精力来消化和掌握这些知识。软件运用是一种技能，技能只有靠熟能生巧，要不断重复才会熟练，只有熟练了才会形成一种不假思索的技能。甚至要不断地实践。学生需做大量的练习，因为只有理论是不够的，实践比理论更加重要。大家需要做到多想、多看、多练，才能有实质性的进步。如同一个模型要重复地去做数遍，用不同的方法去做。

（二）多找实例临摹，在临摹中进步

在“临摹”中打好基础，为创作做好过渡准备。临摹到设计是一个过程，临摹是积累。在学习中，多找别人的优秀作品进行学习。特别注意家具的比例，房间色调和家具物体的材质、灯光的运用、气氛的营造等。只有正确引导学生临摹，才能使学生在临摹中明其理、懂其道，反复学习，循序渐进，也磨炼了学生的意志和毅力，提高了绘图水平，也提高了综合素质。

（三）持之以恒学习，学以致用，在实际中出图

学习就如吃饭，学习后如不能学以致用相当于吃饭不消化，非但不能转变成能量还会导致消化不良肚子痛。但是，学以致用并不是全盘照抄，依样画葫芦，而是吸收营养后转变成自己的能量储存起来，在关键的时候发挥关键的作用。勤能补拙，后天的勤奋磨炼起到决定性的作用，学以致用，通过所“用”来消化所“学”巩固所“学”提升所“学”，学是过程，“用”才是目的，“学”只有通过“用”才能发挥其作用，达到我们的愿景。所以在 3ds Max 学习中，最后能在学习一段时间后，可以有针对性地画图，如找些房地产的室内图进行训练；若能创造条件，可以帮一些装饰公司绘图，从学校学习转到社会实践。

五、加强案例学习，加强专业积累与艺术修养

加强案例学习，不断加强专业基本功学习，同时提升自己的艺术修养，在不断的学习中积累自己的经验。

（一）加强专业知识的积累

建筑效果图不同于艺术绘画，我们在作图时不仅要追求艺术性美观性，还要注意一些建筑装饰行业的特殊要求。如有些图在电脑制作时能给人很完美的艺术效果，但是用到实际或在施工中根本就做不出来。因此在作图时不能像搞艺术创作那样天马行空而不注意科学性严谨性。同时，忌讳不对生活仔细地观察，没有灵感就不可能有好的东西做出来，同样，观察可以增加自己的美术鉴赏能力。

（二）做好整体规划，作图游刃有余

俗话说得好，磨刀不废砍柴工！制图前最好先做好规划：整个工程要几个场景才能展示清楚？每个场景要有哪些元素构成？哪些元素需要进行建模？哪些元素可以在素材库或光盘中找到？然后还要考虑整体的颜色搭配，材质选择等。只有这样，作图时才能做到有的放矢，少走弯路。

（三）注意提升自我的艺术感觉和修养

当绘图软件已经基本掌握时，绘图将进入另一个学习阶段―― 艺术提升。一幅作品的优劣往往就取决于作者本身的艺术感觉和修养了，也决定客户的选择，更意味公司业务接洽的成功。因此要加强对色彩的感觉，对空间的把握，对构图的运用等。而只有通过长期的训练和培养，才能对作品产生潜移默化的影响，才能从技术的层面上升到艺术的层面。

总之，学习 3ds Max 是个艰巨的过程。别指望看第一遍书就能记住和掌握什么―― 请看第二遍、第三遍。初W者没有目标、没有步骤的学习往往既走弯路，又找不到方向，往往学了一阵以后信心很受打击，发觉除了会做例子以外，不知道怎么应用。建筑装饰专业绘图能力的培养是一个艰苦的过程，不可能一蹴而就，也不可能通过一项活动、一个环节来培养能力。在学习中进行有效率的学习，多做笔记，多练习，找好自己的方法。在实际设计中，要掌握构思布局，协调总体等，不断吸收更多的知识，付出更多的努力，才能成为行业中的精英！

【参考文献】

[1]李彦超，付军鹏.效果图设计超级提速与实例详解[M].北京：中国青年出版社，2005

[2]彭宗勤.电脑美术基础与实用案例[M].北京：清华大学出版社，2008

[3]郭圣路，郝成才.室内外效果图设计典型实例[M].北京：电子工业出版社，2008

建筑效果图范文第8篇

关键词：建筑设计 表现 效果图

当前，建筑效果图习惯上理解为由计算机建模渲染而成的建筑设计表现图。基本上建筑效果图都是通过手绘的方法进行传达的，这是最古老最原始的方式，那时候往往建筑效果图的逼真程度是由绘画师的水平决定的，所以那时候的建筑效果图只是靠艺术工作者们的脑袋“想”出来的，随着科技的发展，计算机的普及，在90年代末期3D技术的提高，计算机逐渐的代替了传统的手绘，3Dmax这个工具慢慢地走入了设计工作者们的眼帘，3D技术不仅仅可以做到精确的表达，而且可以做到高仿真，在建筑设计表现方面尤为的出色，在建筑方面计算机不仅仅可以帮我们把设计稿件中的建筑模拟出来，还可以添加人、车、树、建筑配景、甚至白天和黑夜的灯光变化也能很详细的模拟出来，通过这些建筑及周边环境的模拟生成的图片称之为建筑效果图。

本人从事建筑设计效果图制作工作已有七年，在实践中有一些浅见如下：

一. 要加强专业知识储备

建筑效果图不同于艺术绘画，一名好的建筑设计效果图工作人员应熟练使用3DsMAX、AutoCAD、Photoshop等相关软件，熟悉建筑效果图制作流程,在作图时不仅要追求艺术性美观性，还要注意一些建筑装饰行业的特殊要求，比如说建筑常用作法和建筑构造对建筑有较强的理解、领悟能力，及相应的美术功底；另外近年来建筑装饰效果图越来越多的被当成工程合同的附件，从而具有了一定的法律效应，如果在作图时像搞艺术创作那样天马行空而不注意科学性严谨性，那么小则闹出笑话，大则引起合同纠纷。除了要系统的学习建筑装饰专业知识外，还要经常与建筑工程师进行沟通，能很好的理解建筑设计方案和客户的要求，抱有力求完美，突破自我的精神。否则你就永远也无法成为一名职业的效果图设计师。通常在建筑设计过程中，建筑师确定了设计方案后，就必须向客户展示出来.可是，展示建筑设计实在相当困难。在我们当地，有时甲方拿出平面方案就要求做出来效果图然后根据效果图再做出建筑施工图。那么我们就应根据客户的实际要求，从地形，财力，环保，节能，环境，等方面考虑；才能画出让对方满意的效果图。

二. 作图前要先做好整体规划

俗话说得好，磨刀不废砍柴工！每次制图前我都尽量出现场，实地考察一下。然后要再做好规划：整个工程要几个场景才能展示清楚？每个场景要有哪些元素构成？哪些元素需要进行建模？哪些元素可以在素材库中找到？然后还要考虑整体的颜色搭配，材质选择等等。只有这样，作图时才能作到有的放矢，少走弯路。

三. 分清重点，减少工作量

把场景建立起来之后，先加上一部临时相机，挑选好出图视角。对于那些不可视的面，就不必要为其太费功夫，这样就能省去不少建模和赋予材质的工作量；对于那些较远的物体，建模时就不必考虑细节，有个形状和颜色就行了，因为不管出的是A 2 还是A3 图，在1440dpi （Dots Per Inch的缩写。每英寸所打印的点数或线数，用来表示打印机打印分辨率。这是衡量打印机打印精度的主要参数之一），那些场景深处的物体细节根本无法显现。

四. 尽量不要在总场景中直接建模

我看到很多业余效果图设计师总喜欢在总场景中建模，我认为除非是专业级的图形工作站，否则不必这样做。因为即便是一个简单的效果图，通常也会由近万个面构成，加上灯光材质贴图，每次渲染下来对CPU、内存、显卡都是一次满负荷的考验，即使使用 Hide (隐藏)命令隐藏掉部分物体，赶上场景复杂时渲染一次的时间也太漫长了！

我的经验是通常会在独立的场景中为不同的物体建模，然后再用 Merge (合并)命令将不同的子场景进行合并，从而合理地利用计算机资源，提高作图效率。

五. 一定记好为几何元素命名

作图时千万不要为了一时痛快而忘记为几何元素命名，否则的话等到场景一合并，就会出现上百的box01.box02……box103等等。根本分不清哪一个几何元素属于哪个物体。所以每当我完成一个物体的建模后，就要及时的对相关元素进行命名，同样也要及时地为材质进行命名，这样有利于以后的修改和查找工作。

六. 建立自己的模型材质库

市面上有许多的材质光盘销售，大多3DS Max 爱好者都会或多或少的有几张，但我是建立自己的模型材质库。光盘作者大多不是很懂建筑和装饰，所以经常会看到这样的命名方法：大理石0 1，大理石02……；木纹01，木纹02……。而在一个职业设计师的材质库里可能看到的是：印度红大理石01，蒙古黑大理石02，西班牙金花米黄0 1……；或者胡桃木纹，红榉木纹，花樟木纹……。将自己所拥有的材质盘全部拷到硬盘上，删除重复材质，再按用途或类别进行分类命名，模型库也依此照办，这样经过一段时间的积累，就有了一个自己的材质模型库。

七：综合应用（效果图的制作流程）

有了对建筑效果图的制作的过程及方法有了全面的认识和了解后将会更容易:

1.三维建模 用3d max,首先为主体建筑物建模，亦可用做一些细化的小型物体的建模工作。

2.渲染输出 利用专业的效果图渲染软件VR,进行材质和灯光的设定、渲染直至输出。

3.对渲染结果做进一步加工 利用Photoshop等图形处理软件，对上面的渲染结果进行修饰：

1）建筑场树木、车船等的添加；

2）背景可在三维渲染时完成，但特别要求背景的透视效果应与景点缀物，如人物、建筑物的透视效果尽量一致，这样渲染过后的装饰效果图才更接近于真实；

3）进一步强调整体气氛效果，如色彩、比例等；

计算机辅助设计技术应用于建筑设计时间并不长, 但是每个时代的软件、硬件的技术变迁却对建筑设计效果图的制作产生了深远的影响。今天我们面对各式各样的三维制作软件, 我们所面临的问题不仅仅是能够用一个软件将我们的设计意图表现出来, 而且还包括熟练的将各种不同的软件协调起来发挥它们的各自的特色, 最后达到快速的制作满足实践要求的高质量建筑设计效果图。

总论：

建筑效果图是最常用的设计表达手段，是建筑设计师将构想转化为直观与开发商沟通的形式。我们很难将“表现”与“设计”截然分开，可以说，离开视觉形象“表现”的“设计”截然分开，可以说离开视觉形象“表现”的“设计”是不存在的，任你将设计构思说得如何美妙动人，如果不能有说服力地找到好的方法和途径尽快地画好一张建筑表现图来展示设计构思，人们就没有形象的概念。因为抽象的设计图纸对于普通人是很难理解的，只有建筑效果图才是完成这种展示的最佳途径.这样就需要效果图表现人员不但要有过硬的美术功底，更要有过硬的电脑绘画技术。

目前，建筑设计模拟效果正从建筑效果图，发展到建筑设计动画、建筑设计三维互动的方向,更具真实感。建筑设计效果图发挥着语言文字等表现手段所不可替代的作用。

建筑效果图范文第9篇

3DStudioMax，常简称为3dsMax或MAX，是美国Autodesk公司开发的基于PC系统的三维动画渲染和制作软件。3dsMax在建筑效果图以及建筑动画制作中，有着不可替代的地位。设计者利用电脑图形与图像技术，将建筑的体积、色彩、结构、材质等用直观的视图表现出来，能够一目了然地看到施工后的效果。随着大众审美观念的不断提升，如今的建筑表现中愈来愈注重拥有艺术与审美底蕴的建筑设计作品，中国传统绘画中的构图艺术、线条美感以及色彩等方面的因素都将对建筑效果图的制图效果产生深远的影响。 一、中国传统绘画审美特征对建筑效果图制作的美学指导作用 中国绘画艺术在民族精神的孕育下，历练数千年形成了独特的民族风格。它运用中华民族特有的审美思想作为理论指导，运用艺术的手法来创作，通过视觉艺术形象来表达作者的意图。中国绘画艺术的形式规范和审美结构，也正是中国传统文化核心内涵的体现。中国画在内容和艺术创作上反映了中华民族的民族意识和审美情趣。中国画这种独特的绘画艺术语言,引起了现代设计师们的高度重视。 （一）计白当黑，虚实相生 在现代商业建筑效果图的设计中，建筑物形态之间大小和虚实关系的对比成为效果图中主要的构成形式。效果图按近大远小分为远景、中景和近景三部分景观，其中远景主要用于表现建筑景观的整体气势；中景能够表现规模适度的建筑主体；近景有利于突出主体形象的表现。而在效果图整体制作过程中，应用远景、中景、近景的搭配与组合来显示整张效果图的审美意蕴，就应充分参考和应用中国传统绘画的审美特征。中国绘画精神中的重要元素“虚”与“实”，恰恰能对建筑效果图中的选景表达问题给予美学指导。中国传统哲学思想对于美的认识，集中表现在“虚”与“实”两个方面。它们之间的关系是在一种相对对立的条件下，保持着一种自然、和谐、统一与平衡的关系，这种和谐与平衡之美构成了中国美学理论的基础，在中国画的艺术表现中才会出现“虚实相间”的美学意识。传统中国绘画理论中无论是对于山水还是人物，在审美的追求和认识上都不同程度地存在对虚与实关系的辩证观。“计白当黑”、“虚实相生”，以上审美观和构图方法均可直接应用于现代建筑效果图的制作中。 （二）以线造型，以形写神 中国书画线条具有很强的概括能力，在造型时能准确、生动、迅速地表现形体，有效地突出其特征。中国画里，线条是表现作者个性与情感的重要因素。线条自身的刚柔曲直、长短粗细、抑扬顿挫，具有很高的审美价值。“以线造型”“、以形写神”这种传统的美学观念同样适用于现代建筑景观效果图设计。线的运用是建筑景观效果图制作及运用的基础之一，也是建筑景观效果图制作中的重要元素之一。将中国画中的线条美感作用于建筑景观设计，可以表现画面的整体结构和主体的姿态，通过对主体、配景和背景等细部的刻画，产生不同的质感、量感和空间感。线的粗细可产生远近的关系。同时，线有很强的方向性。直线庄重，有上升之感，而曲线有自由流动、柔美之感。此外，线条在营造作品的旋律、节奏和意境方面，也起着很重要的作用。 （三）随色象类，随类赋彩 “随类赋彩”出自古代南齐谢赫所著绘画理论专著《古画品录》，谢赫在其中提出“六法论”，“随类赋彩”就是“六法”之一，它概括了中国画色彩方面的基本原则。谢赫所说的“类”，即物象的固有色，“随类赋彩”指绘画的色彩应按具体物象的不同，给予具体表现。“随类赋彩”是顺应了民族的审美观而发展的设色法。重视对象的色彩特征表现，强调作者的主观色彩意念，更好地突出了作品的色彩主题。早在汉代，毛延寿在《鲁灵光殿赋》中就提出过“随色象类，曲得其情”的说法。随色象类，可以解作彩色与所画的物象相似。随类即随色象类之意，因此同于赋彩。在建筑效果图的画面表现中，色彩对渲染气氛传达某种信息起着极为重要的作用。巧妙的色彩安排，能使构图更加具有动感，通过细微的色调变化，可以轻易取得纵深感并因此而产生真实感。作为一个建筑表现图设计师，只有掌握色彩审美原理，熟知各色彩的相互关系、各种色彩的情感作用，并结合自己所领会的中国传统民族审美观念的设色法，正确用色，才能实现传达特定信息从而得到满意的后期渲染效果的目的。艺术作品从来都是来源于生活而又高于生活，建筑效果图的色彩创作也不例外，在自然色彩的基础上，经过设计师的主观概括、加工、提炼，重新组合而变为艺术色彩，从而突出了画面的色彩主题。 二、中国传统绘画元素对于3dsMax建筑表现技术的发展影响 在科学技术日益发达的现代社会，建筑效果图越来越多地出现在各种建筑设计方案的竞标中，利用3D虚拟软件在电脑中制作建筑表现效果图已成为设计师吸引业主、获取设计项目的重要手段。建筑美学主要涉及建筑在视觉上的形式美，在效果图中表现为画面统一、突出中心、比例适当、色彩均衡等和谐之美。效果图渲染的最终效果即是绘画作品的效果。要创作出“画面统一、突出中心、色彩均衡、比例适当”的建筑效果图，中国传统绘画审美特征中的构图、虚实、线条、色彩等因素必不可缺，中国传统绘画的技法、意境、色彩等元素的合理运用将对现代建筑设计的表现产生影响作用，对于建筑设计者来讲，应不断提升传统绘画的技能与修养，从而加强3dsMax建筑效果图设计的表现力。拥有深厚艺术与审美底蕴的中国传统艺术元素，对于3dsMax建筑表现中的传统文化品味的提升以及文化内涵的增加有着十分重要的意义。 三、设计具有中国特色的3dsMax建筑表现作品的重要性及意义 中国建筑的艺术美源远流长，中国画家常用界画这种最为直观的艺术语言表现中国建筑的艺术美。界画是我国古代以描绘建筑为主的绘画种类，因作画时使用界尺引线而得名，成为中国绘画中很有特色的一个门类。宋代专攻界画之张择端所绘《清明上河图》为中国十大传世名画之一，是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，属国宝级文物，现存于北京故宫博物院。作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，生动地记录了中国十二世纪城市生活的面貌。描绘了北宋宣和年间世界上最大的城市汴京的繁盛热闹，细致而真实地记录了城乡、街市、水道间的形形，包罗北宋京城生活万象。现代人以此图为范本，可复原宋代街道。#p#分页标题#e# 2010年，上海世博会在中国大地上惊起一番波澜，上海世博会中国馆的镇馆之宝———清明上河图动画版成为全馆最精华的部分。高科技让《清明上河图》中的人、物全部活动起来，它不仅仅是一张表现北宋宣和年间世界最大城市汴京的繁盛景象的清明上河图，而是一件高科技精品，现影和3d动画技术让北宋时期的繁华生活复原再现，也让中国传统艺术特征和中国传统文化在此高科技产品中再现出来。《清明上河图》从最静态的传世名画最终发展到上海世博会中国馆的镇馆之宝———数字版清明上河图，使其所代表的古老的东方民族精神在现今高科技电脑技术的带动下焕发出崭新的光彩。用先进的3dsMax建筑表现技法来表现带有中国传统文化因素的作品，会把古老而又充满深厚历史文化底蕴的中国传统艺术推向国际化的现代设计最前沿。 结语 综上所述，中国传统绘画中的构图艺术、线条美感以及色彩等方面都将深刻影响建筑效果图的制图效果。而中国五千年深厚的传统文化底蕴也将对建筑设计的推陈出新产生深远的影响。民族的才是世界的，创造出具有深厚文化底蕴和民族化的设计作品，将具有中国气派的带有民族化本色的设计作品推向世界，使我们的3dsMax建筑表现水平在国际设计领域占有一席之地。以中国传统绘画为代表的中国传统文化精神，永远是艺术家以及建筑设计师创作灵感的源泉。在其影响下的中国的民族化建筑设计必将在未来的国内外建筑设计领域产生深远的影响。

建筑效果图范文第10篇

【中图分类号】TP391 【文献标识码】A 【文章编号】1009-5071(2012)05-0216-01

随着计算机软硬件的进步，计算机辅助设计逐渐成为建筑效果图表现的主流。所谓计算机辅助环境艺术设计是指设计师通过计算机技术表现设计意图，最终以图像的方式告知客户，使客户清晰地理解设计师的设计意图和创意，它是一种更为直接、有效的表现方式，通常又被人们称为计算机建筑效果图。

1 计算机辅助环境艺术设计的起源

计算机的发展及应用，使人们的生活日新月异。计算机辅助设计源于计算机图形技术的产生，计算机辅助设计的研究构想发端于1950年，但使用计算机绘图的最早记录是在1963年，美国麻省理工学院的研究人员伊凡·苏泽兰在美国计算机联合会会议上发表了名为《画板》的博士论文，从而开始了计算机辅助设计的发展历程。他从1950年开始着手开发通过图形技术来处理人与电脑交互对话的操作系统。1963年，这套以电脑主机、显示屏、光电笔和键盘为工具的图形画线系统得到实现。这套图形画线系统开发和引进了许多计算机绘图的基本思想和技术，使用户可以运用电脑画出直线、复杂曲线以及简单的标准部件。

最初CAD被解释为“计算机辅助绘图”，由于当时计算机在设计上的作用是替代传统手工绘图的一种新工具，但随着后来信息技术的飞速发展，计算机技术在各领域的广泛应用，CAD的含义也在不断变化扩展，随着20世纪70年代像素的产生、80年代三维曲面造型系统的开发等，使电脑绘图从只能用“线”这一基本绘制元素发展到可以用点、面、体进行绘制计算机图形，从而使CAD的含义也发展成现在人们比较熟知的计算机辅助设计这个概念了。1970年的威尼斯双年展首次接纳了计算机绘画作品，这也标志着新的视觉艺术形式的诞生得到了社会的承认。

我国的计算机辅助设计起源于20世纪70年代。与国外计算机辅助设计发展的轨迹相似，国内计算机辅助设计的研究与应用基本上是从各高等院校发展起来的。20世纪90年代初，随着我国现代化进程的迅速发展以及计算机的进一步普及，在环境艺术设计和创作领域，计算机技术应用的价值，逐渐得到人们的重视。

2 我国计算机辅助环境艺术设计的现状

计算机作为信息时代重要的技术工具，在环境艺术设计领域得到普遍应用。在20世纪90年代前，国内对环境艺术设计效果的表现是使用手工绘制的方法，到了20世纪90年代初期，计算机辅助设计技术开始在我国建筑业应用。计算机辅助设计技术在建筑设计表现领域以不可逆转的潮流迅速发展。尤其是到了20世纪末，计算机辅助设计逐渐成为建筑效果表现的主流。起初，设计师主要运用Auto CAD软件进行施工图的绘制，在方案阶段还以手绘为主。但随着相关专业软硬件的更新和进步，它自身的强大优势得以显示，同时对传统手绘表现产生了越来越大的冲击。

随着近十几年来我国计算机辅助环境艺术设计的发展，计算机建筑效果表现的类型己经有了很细致的划分，可以分为：计算机建筑效果图、计算机建筑漫游动画和计算机建筑效果虚拟现实。计算机建筑效果图主要是通过3DSMAX，Lightscape，Photoshop等计算机软件制作的静态的效果图。通过计算机三维软件从平面、立面数据中得到透视图，透视点位置及视点角度均可变换，然后再渲染出二维图像，这种方式是目前社会上应用最广泛的。计算机漫游动画是利用3DSMAX软件的三维动画功能，在建筑物的室内或室外的设计阶段就能以可视的、动态的方式全方位展示建筑物所处的地理环境、建筑物外貌和各种附属设施以及建筑物内部空间的效果，使人们能够在未来的建筑物中漫游，因而成为建筑设计方案及装修效果展示、建筑方案投标、论证、评审的有力工具。

3 计算机辅助环境艺术设计的发展趋势

当前，随着计算机软硬件技术的迅猛发展，计算机辅助设计在环境艺术设计领域受到了广泛的重视和应用，比如各种方案的汇报、投标以及招商广告中随处可见，从而出现了大量的绘图软件的教程以及在教学上更加重视计算机绘图软件的教学课程。人们更多的关注计算机技术，想方设法掌握各种绘图软件，在模型、材质、灯光以及各种渲染技法上花费大量的时间，而忽略了最终的效果图的艺术性。计算机辅助设计是科学与艺术以及计算机与艺术设计相结合的边缘学科。计算机辅助设计在视觉艺术创造规律、形式法则和审美方法与传统的艺术设计是相同的。所谓视觉艺术，是通过人的视觉感受而将客观内容纳入主观心灵并予以对象化呈现的艺术形态。一些美学研究者认为，从审美主体的角度来看，艺术离不开创造者和欣赏者两个方面，而这两个方面都要通过一定的感官和相应的感性物质媒介，前者创造出审美对象，后者达到审美愉悦。所以说，作为视觉艺术的计算机辅助设计作品既要真实的描绘场景，又要使欣赏者达到审美偷悦。不可否认，人们的欣赏水平在不断提高，求新、求异的视觉口味也越来越高。这源于技术的发展、审美的进步，计算机技术的发展对于社会和艺术创造产生了重大的推动作用。

在计算机辅助环境艺术设计发展的初级阶段，设计师的目标是使效果图具有真实感，能够模拟未来场景的真实效果，具有一定的实用性。目前的计算机建筑效果图的风格单一，已经不能满足大众的不断提高的视觉口味。计算机建筑效果图既是表现的技术同时它又是视觉艺术。设计师创造出审美对象，筑物内部空间的效果，使人们能够在未来的建筑物中漫游，因而成为建筑设计方案及装修效果展示、建筑方案投标、论证、评审的有力工具。使用的软件有Creator系列三维建模工具及Vega场景管理软件。计算机建筑效果虚拟现实技术强调的是一种身临其境的感觉，采用的是人与人之间自然的交互方式。它可以实现逼真的、纯三维的场景，可以全方位、多角度、完全由用户自由控制在场景中漫游。作为建筑师可以从多个角度观察建筑方案，所以说虚拟现实技术不仅可以使用于建筑表现，而且也是一种推敲方案的有利手段。VR技术在我国的环境艺术设计领域中有着广泛的应用前景，将给环境艺术设计带来革命性的改变。