戏曲“非遗”保护节目

走西口，一部中华民族自强不息、跨省谋生的壮美史诗；二人台，一种在走西口中诞生，融合农耕文明与游牧文明、汉族文化与蒙古族文化，并被确定为我国第一批非物质文化遗产的戏曲形式；《西口风》，内蒙古电视台的一档以二人台为主的大型综艺节目，在历史与现实的交响中、在传统与现代的碰撞中、在经典与时尚的互动中，开创了我国传统戏曲非物质文化遗产保护的“西口风模式”。

一、“西口风模式”的差异化生存之道

传承人保护，是世界范围内非物质文化遗产保护的基本制度之一。“西口风模式”，是电视栏目与传承人合作的一种戏曲“非遗”保护途径。与其他电视戏曲栏目相比，《西口风》的不同之处在于：它不仅将传统戏曲“以戏养戏”的“小剧场”直接搬上了荧屏，而且让二人台部级传承人武利平成为其“主演”和主持人，进而实现“非遗”传承人“传承价值”的最大化。

2006年6月《西口风》开播之际，河南电视台以推广豫剧为主的《梨园春》、安徽电视台以推广黄梅戏为主的《相约花戏楼》等传统戏曲栏目，在全国已经“小有名气”。对《西口风》来说，复制它们的经验虽然不失为短期内迅速取得成功的一条捷径，但也将面临陷入“同质竞争”泥沼的风险。而且，与豫剧和黄梅戏相比，二人台属于更“小”的地方剧种，影响力和受众基础都非常有限。“学我者生、似我者死”，《西口风》只有走差异化生存之路，才能在激烈的收视竞争中站稳脚跟。为此，《西口风》在开播之初确立了与武利平“捆绑发展”的节目定位，不仅在较短时间内得到了观众的认可，而且为未来的发展攒足了后劲。

二、“西口风模式”的“非遗”传承价值

二人台分布区涉及内蒙古、山西、陕西、河北、宁夏等省区，但专门设立以播出二人台为主的电视栏目，内蒙古电视台是第一家，也是迄今为止唯一的一家。因此，《西口风》开播对二人台“非遗”保护而言，可以说是仅次于二人台入选国家非物质文化遗产名录的里程碑式事件，有效保护并改良了二人台的文化生态。其传承价值主要体现在3个方面：

1. 创新表现形式 适应当代观众

《西口风》开播七年多以来，虽然几经改版，但始终秉承栏目初创时定下的“继承传统、坚持创新”的理念，在继承二人台传统剧目中优秀成分的同时，不忘对其内容及表现形式进行“现代化”的改革和创新，用现代的、时尚的方式演绎古老的艺术，使之更好地适应当代观众。以二人台传统剧目《走西口》为例，《西口风》在改编中尝试加入现代舞蹈和音乐元素，既让中老年观众“眼前一亮”，也引起了年轻观众的感情共鸣。在改编演出传统剧目的同时，《西口风》还推出了一大批具有浓郁现代气息的二人台精品剧目，《二愣妈与二大娘》《花落花开》（选段）等现代剧目正是从这里逐渐“走入寻常百姓家”，成为新的经典。尤其值得一提的是，针对传统二人台表演纯粹使用方言的传统，《西口风》大胆尝试在二人台表演中适度引入普通话，使二人台逐步从西北走向全国，武利平等“区域明星”也逐渐成为全国明星。

2.培养大批人才 挖掘潜在观众

在发现、培养二人台表演、创作人才方面，《西口风》探索出三种比较成熟的模式。一是“选秀”模式。通过设置高额奖金和奖品，吸引大量二人台专业演员和爱好者参与到节目中（下转37页）来，其中一些人已经成为各地二人台剧团的“台柱子”。二是“巡演”模式。将《西口风》的演播现场从专业演播大厅搬到内蒙古的城市社区、草原牧场、田间地头，走“广场文艺”之路，一期一个地方，尽可能多地吸引当地二人台优秀演员登台献艺，让《西口风》成为还俗于民、与民同乐的舞台。三是“合作”模式。通过与专业二人台剧团、艺术院系、优秀演员合作，不定期地推出他们的专场演出，为年轻演员脱颖而出提供机会。令人欣喜的是，在挖掘、培养大批二人台表演、创作人才的同时，许多潜在的观众也得到挖掘，成为二人台的爱好者。

3.展现地方特色 促进流派融合

从大的方面看，二人台可分成西路二人台、东路二人台两大流派；从小的方面看，即便是同一流派内，又具有明显的地域特点。作为一档以二人台为主的电视栏目，《西口风》在大力推介内蒙古二人台创作演出成果的同时，还广泛邀请康保（河北）、阳高（山西）等地的二人台艺人登台献艺，在充分展现二人台地方特色的同时，有力促进了二人台不同流派、不同地域间的交流与融合。

三、“西口风”的未来发展之路

创新是发展的不竭动力，《西口风》要想“刮”得更远、产生更大的影响，关键还在创新。为此，笔者以为，不妨先从实施“大西口战略”着手，即：积极筹划、实施《西口风》在山西、河北、陕西、宁夏等“大西口”地区的巡演活动。同时，与“大西口”地区省级电视台举办联合演出（如联办春节戏曲晚会等）并同步播出，进一步扩大《西口风》在二人台剧种主要分布区的影响力。在此基础上，《西口风》可以走向全国，向国内其他电视台（或专业视频网站等）推荐优秀二人台作品和演员，甚至走出国门，让二人台成为中外文化交流的使者，扩大二人台艺术的国际影响力。

（作者单位：内蒙古电视台）