提高艺术院校学生设计能力的研究

速写，是素描的一种表现形式(以单色为主)，也是以客观对象为依据进行写生的一种绘画表现形式，是锻炼学生的观察能力、思维能力和表现能力的一种重要手段。速写具有表现对象无拘束，其表达形式自由、简洁、生动、活泼，常常富有启发性的特点。因此，也深得画家和设计师以及造型艺术家的喜爱，造型艺术家通过速写可以积累对生活的观察和感受，训练、提高塑造物象形体的能力，同时也是艺术家深入实际搜集素材的便捷艺术手法。速写是画家毕生的“作业”，每个勤奋的学画人都拥有大量的速写作品，他们必须具有深厚的速写能力，因为那是他们进行艺术设计创作的素材积累和艺术生活的宝贵财富。

目前，美术设计院校对原来绘画性基础训练如设计素描、设计色彩等课程的教学模式进行创新求变，取得了非常好的教学效果，但是设计专业基础教育重素描、轻速写的现象仍很严重。设计是思维形象化的过程，一个设计方案的完成需要经过提出设计任务、收集整理资料，以及筛选和确定方案等环节。而设计速写是积累素材和记录，其中体现设计构思的意图，是对推敲方案的延伸构想，是设计理念形象化的一种重要表现形式。这就要求设计师必须具备相应的造型表现技能，即写生表现能力、表现设计能力和感受表现能力。设计速写则是这三种能力的重要训练手段。它需要跟设计素描、色彩等课程教学有机结合，才能构成设计造型训练的基础课程。因此，设计速写在设计艺术教学与设计表现中有着十分重要的地位。

现代设计包含的领域极为广泛，而依据设计对象划分主要包括产品设计、平面设计、服装设计和建筑室内外环境设计等。但无论设计对象如何，设计的最终成果总是以视觉造型的形象表达出来。这就要求设计者必须具备相应的艺术审美能力和造型表现技能，设计速写这一很“传统”的表现样式以其不可替代的独特作用，凸显出其在设计艺术教学与设计表现中的重要地位。

设计速写训练能提高大学生敏锐的观察能力

就提高大学生设计能力来说，对设计速写这一观察方式的提倡，将极为有效地转变原本拘束于事物局部或细节的观察习惯，成为获得准确描绘能力的重要途径。要想成为一名好的设计师，应当具备两方面的视觉造型表现能力，一是写生表现能力，二是设计创作表现能力，设计速写则是培养这两种能力的重要造型训练手段。如何培养视觉的认识能力、辨别能力、判断能力、接受信息的能力和对事物的反应能力，是设计师要解决的首要问题。观察能力的强弱也直接关系到设计者的分析能力和表现对象的能力。

法国雕塑家罗丹曾说过：“艺术家所具有的是有一双与常人不同的眼睛，他能在别人司空见惯的事物中发现美”。对于设计专业学生来说正是需要这种观察力去发现事物的美。与其他训练方法相比，速写是锻炼艺术设计感受、培养敏锐观察力的最佳方法。速写要求在短时间内把眼前的物体表现出来，因此，敏锐的整体观察能力，是设计师与普通人观看事物的本质区别。因此，加强快速表现训练就越来越重要，特别是对于学生的训练，则应抓紧和加强。

速写表现形式的多样性为艺术设计提供宽广的表现舞台

速写的表现形式是多样的，在艺术设计领域更有其广泛的表现舞台。工具材料方面，可以说凡是能画出印痕的东西都可以当成工具；在功用上，也可各取所用，如可以当它是一门艺术的表现形式，可以用它搜集材料积累素材，可以用它锻炼提高造型能力，同时它更是艺术设计中创作设计草图的简便快捷的表现手法。

在当今视觉艺术多元互补和设计各专业的蓬勃发展的今天，速写的功能和表现语言已经得到很大的拓展，已经今非昔比。它既是各种自然视觉形态的发现和记录形式之一，也是各种创意思想的表达形式。无论是具象或抽象、绘画和雕塑、设计艺术等，速写都体现出艺术家(各类艺术)对造型的发掘、搜集、表现功能，还是创作者不可缺少的内在思维的外部表达能力之一，是他们必备的基本功。因此，这就出现了各专业各取其不同功用和目的而定义的所谓专业速写，以此作为各自专业的基本功和各自的专业训练方法和创作的能力。

速写是从西方传人的，在西方速写是绘画草图的意思，是指快捷而简明扼要地抓住对象的特点，概括地描绘物象。速写并不是潦草的绘画，而是可以画成全因素的素描，有的还可以进一步进行着色处理，对当时的景物有更加生动和深入地描绘。为此，速写特别是设计速写已成为建筑学、城市规划等艺术设计各专业的必修课之一。

在表达方式上，绘画中的速写更重于视觉感和精神气氛上的“热”表述，而设计速写更注重于理智的“冷”表述，如重实用，准确科学地显示细部材料做法，表现质感等。设计师画的速写往往严密谨慎、理智取舍。有的还在画面上标注材料、作法、设计理念等的文字说明，以备设计创造而用。由此可以看出，从取向和观念上，设计速写与绘画中的速写两者的出发点是不同的。可以说艺术设计专业是半“理”半“文”、半“冷”半“热”的专业，是一门涵盖科学技术和应用艺术的学科。因此，学习艺术设计的大学生一定要转变观念，也一定要知道自己所需的行业技能。

设计速写训练能提高大学生的概括能力和造型能力

设计速写和绘画作品相比，绘画者通过对景物的理解和感受，而有取舍地、很理性地、具有概括性地对物体的空间结构、材质、三维透视、疏密关系、明暗等应用一定的绘画语言进行表达。建筑速写所表现的题材是建筑为主，而环境艺术更侧重于园林景观、小型规划、建筑室内、家具等方面的表现。这种速写不仅描绘物体，还要重视对工程结构的可实施性，有较强的可操作性。它可能是标有尺寸的或用工具进行绘制的、有材质说明的，还可以完全是文字表达性的。

所谓多才多艺、心灵手巧，首先掌握的是要会表达，即能够把内心的创意用自己特有的绘画语言表达出来，就是能把自己的艺术设计表达出来。这种“表达”，一是通过笔，把自己的设计以描绘的方式表现出来；二是用语言把自己的设计说出来；三是用自己的组织、社交、为人综合能力等来实现你的艺术设计。由此可见，先用笔表现出来是第一位的，因此绘制图纸的表现能力是基础，是基本的视觉基础和基本的表现能力。所谓这个表现能力，就是指绘制和勾绘设计图纸的能力。勾绘这一类的图纸，必需具备良好的素描及速写的基本功和能力，否则很难画出生动的构图。

设计速写是大学生设计创意和积累素材的必备能力

现在有个不好的现象，有一部分人认为：摄影、计算机如此发达，设计就用不着动手绘画了，敲键盘、动鼠标就可以了。这是一个十分错误认识!笔者认为，到了任何时候，任何东西都代替不了人，再发达的机器也取代不了人的手。在近

几年全国高校艺术设计教育的各种交流会议上，同仁们都开始重视这个问题，都十分强调“手绘”表现的重要性，大家一致认为：有着良好的速写能力和勾绘图纸的手绘能力，是设计师必备的基本功和素养，是设计师在“创造”过程中的一个重要阶段和不可缺少的过程。“眼看十遍，不如手过一遍”，这种能力正是设计构思在平时生活中积累资料素材的技能。因此，手绘的能力不是过时了，而是更加重要了。那么要想提高手绘能力，其中一个主要训练途径就是通过“专业速写”课程来完成的。

设计速写训练与设计专业结合能够不断提高学生的设计修养

设计速写的训练不仅能快速熟练设计表现力，更能促进形象思维的积极运转，开拓想象空间，对设计构想的深度、广度的完善起着非常重要的作用。换句话说，设计速写训练能培养设计个性和敏锐的观察能力、独立思考能力，开阔视野，提高学生的整体素质和审美境界。设计师必须具备较高的艺术修养和审美水平。多画速写是培养提高艺术审美能力的一条重要途径。对于设计师而言，在设计时努力求新求异，创造出各种新颖的产品形态，使之在造型、色彩、空间、质感等视觉形式上具有较高的审美价值和审美品位，是设计的基本原则之一。在训练中，不断提高自身的审美意识，并将艺术规律和审美法则与现代设计结合起来，将更有助于在设计过程中构思的深化和形象思维的升华。这就要求设计师必须具备较高的艺术修养和审美水平。

现代设计与以往传统的设计相比有了很大的变化。有人认为，在信息、电子时代，随着摄影器材的完善，摄影手段的普及，摄影机已进入了家庭，手工劳动的建筑速写会被淘汰。持此观点者，不是无知也是一种偏见。设计速写的作用功能不是电脑、数码产品可以替代的。不管从哪个方面来说，速写都有其他课程(包括素描)无法取代的优势，它是现代设计教学不可或缺的组成部分，尤其对于设计基础教学来说，显得异常重要。设计速写可本着“佳则收之，俗则摒之”的艺术原则去组织画面和剪裁画面，可较完整地表现物体造型、空间和空间的秩序。只有掌握好设计速写这一简单而实用的表现手段，才能使设计工作变得轻松起来，使我们的设计更加完美。由此看来，高校设计专业速写课程的开设是必须的，而且不能仅在开设素描基础课时穿插教学，应该贯穿整个教学过程，与素描、色彩、创作、设计等专业课程有机地结合在一起，互为支撑，才能提高学生的心、手、眼的协调和造型能力、构图能力、创新能力，全面地提高学生的综合素质。