中职美术设计教学能力探讨

时间:2022-09-14 01:11:11

中职美术设计教学能力探讨

摘?要:职业中学美术设计最主要是培养学生的审美情趣,注重发展学生智力以及创新能力,让学生在学好专业绘画知识以及技巧的同时,展开想象的翅膀,把知识与自己的情感结合在一起,然后融进自己的作品之中。本文针对中职美术教学设计,从直观、新角度、体验、赏识等方面进行了思考与探索。

关键词:中职美术;设计;探索

如何做好教学设计工作呢?笔者认为,最主要是要明确自身所面对的教学对象和教学目标,将该掌握的知识进行合理的设计,设计出最好的方法将知识灌输给学生。一个好的教学设计能极大地激发学生的学习积极性,提高课堂教学效果。

1.直观的教学效果更有吸引力

广大教师一直都非常喜欢直观教学,因为对于中职学生来说,他们还处于青春期,对事物有着较强的好奇心,教师如果能够抓住学生的好奇心,利用学生的好奇心进行教学设计,让他们对教学内容产生浓厚的兴趣,那么他的教学就成功了一半,就是因为这个原因,使用直观法能够使课堂更加有生机和活力,学生也容易接受知识的灌输。举例来说,在讲解到“构成—点线面”的课程时,由于它的要求就是完成各种规律的表现,这种表现需要画出规整的图形,整个工作过程比较苦闷和枯燥,因此很少有同学能够将它完成好,对于基础差的学生来说是一件痛苦的事,而且还会浪费大量的时间,创意效果还不明显。而使用纸剪贴的方式不仅省去了填涂的工作,学生可以直接剪下各种图形,粘在另一张白纸上,而且效果明显,直观快速,修改方便。课堂上学生的奇思妙想也就越来越丰富了,而且兴趣盎然。

2.从新角度开拓更多创作空间

当学生被给予一个新的课题的时候,老师应该采用一些有效的方法来发散学生的思维,通过思维的想象,将艺术语言和表现手法结合在一起,才有可能设计出旷世的作品。教学中要保持学生的学习兴趣,使他们更好地完成作品设计,就要激发学生的思维,使学生有充分的素材创作。在创作上要让学生有更大的自由发挥的空间。就拿设计静物的装饰画来说,每个人要求画出不一样的作品,如果老师不给学生任何的提示,学生大概只会画一下曾经画过的静物,比如说是陶罐、水果等,要是给学生一段材料,让学生根据材料的内容发挥自己的想象,则学生展示出来的作品更加丰富多彩,因为作品中会融入作者的思想及他的理解。所以艺术不能拘于一格,它需要提高学生的人文素养,增加他们的创意点,它才有可能登上新的台阶。

3.设计带有体验感的课堂

如今的教育特别重视体验式的教学,因为体验式的教学会获得更多的教学效果,它有很多的优点,它能够培养学生独立自主的性格,还能够培养学生的创新性的思维方式。所有的艺术创作都来源于模仿,学生见多的艺术,自然而然地领悟一些创作之中的奥秘,然后融入自己的艺术见解,就可以突破常规,取得新的艺术成就。就拿“图形创意——手的形象”这课来说,通过使用多媒体来展示各种手的艺术形象,分析不同手的形象代表着不同的心理活动,然后让学生使用哑语的方式来感受人们的内心世界,比如高兴时的手,愤怒时的手,伤心时的手等。根据教师提示,各种情景的手在学生们的脑海里逐渐变得清晰。这样,学生在欣赏、体验、理解、想象、创造、认识等活动中完成了本节课内容,教学效果十分理想。

4.赏识学生作品,鼓励学生创作

(1)欣赏学生有个性的作业画面。其实,学生的画法各有千秋,不同的思维方式就构成他们不同的画法,有的时候学生会有一些自己的创意,这时候老师就要加以鼓励,让他们在艺术的道路上进行摸索,如果老师泼灭了学生的想法,这对于学生将来的发展是不利的。正确的引导可使之成为有意识的创造行为,并充分地显示和发挥他天赋素质达到他年龄可能达到的卓著成绩。

(2)倡导学生将自己的艺术兴趣带进课堂。每个学生都有自己的服装美术兴趣,如穿编丝线、做壁挂、扎染、蜡染等,教师可鼓励学生进行艺术创作,当然前提和基础就是要有一定的艺术知识,然后借鉴一些前人的经验,发挥想象,各显所长,能者为师,增长才干,从而取得理想的教学效果。

总而言之,新的教学方法要以人为本,充分挖掘人的内在潜力,让学生发挥他们的创新能力。美术设计需要建构合理的、动态的、发展的、多元化的、开放型和创造性的教学方法,来全面完善素质教育,这是历史赋予我们的使命。

参考文献:

[1]夏子辉.新课程下教师的自我反思与教师专业化发展[J].成都教育学院学报,2004(11).

[2]国?惠.美术新课程改革与中学美术教师继续教育[J].新疆石油教育学院学报,2005(6).

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