情感对风景油画创作的重要性及运用

摘 要：艺术是情感的表现，情感在艺术作品中都有着极其重要的作用。对于风景油画创作艺术而言，其作品是否能打动欣赏者，取决于创作者在描绘对象时对情感的运用。本文结合风景油画的发展，阐述了情感对风景创作的重要性，并介绍了情感在风景创作中的运用。

关键词：风景油画；情感；重要性；运用

中图分类号：J213 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）36-0031-01

艺术作为情感的表现，我们不但要“表现情感”，更要“传达情感”，不论从主体的精神心理来看，还是从作品的内容、画面形式、艺术语言来看，情感在艺术作品中都有着极其重要的作用。艺术作品是否能打动欣赏者，取决于创作者在描绘对象时是否倾注了自己的感情。对于风景油画创作而言，情感贯穿整个创作过程，同时也体现了艺术家对人与自然、人与社会、人与人的关系的综合把握与理解。下面，重点就情感对风景油画创作的重要性及运用进行讨论。

一、中国风景油画的发展过程

中国的风景油画起步晚，并经历了多个不同的发展历程，长期以来，中国画家都在极力寻求能脱离西方风景油画的制约，并发展自身艺术特色的方法。我国的风景油画从先前的模仿，到吸收中国山水画的精髓，对其独特风格和艺术魅力的探索从来就没有停息，而如何实现中西油画的紧密融合则是备受关注的一个重要问题。中国风景油画于世纪诞生，我国的艺术家纷纷去欧洲留学，致力于学习和探究西方风景画，尤其是印象派的风景油画，已经逐步的传入中国。

二、情感对风景油画创作的重要性

（一）和谐的情感是风景油画创作的精神纽带

任何艺术作品都不能脱离情感的内在支撑，风景油画亦如是。把情感植入作画过程中，能在很大程度上丰富风景油画的精神力量，但是仅仅融入画家的内在情感还无法真正与观众产生共鸣，这种情感还需要通过和谐的画面感才能让观众因作品中赋予的情感而动容，这其实就是实现了和谐情感的升华。所谓的和谐情感就是指画家对自然抱有真诚的情感，他们借助手中的画笔把自己对自然万物的真实情感转换为具有独特审美意涵的风景油画。一直以来，和谐的情感都占领着风景油画的整个画面，这一点在美术史中也可以得到佐证。例如荷兰的风景画。自从17世纪后，风景油画在荷兰取得了完全的独立，荷兰的画家运用他们真诚而又朴实的情感描写了富有鲜明特色的荷兰沙滩、森林等，他们心中的和谐情感反映在了对祖国无限的热爱。例如雷斯达尔所创作的风景油画就具有壮阔的自然气势，细腻而又饱满的情感，虽然他选用的题材都是汹涌澎湃的，但是画家秉着淡然的心态，融入了质朴的情感，采用了坚毅的笔触以及和谐的色彩搭配，从而营造了一幅完整而又静美的风景油画，从他的画面中我们可以深切地感受到画面中每一个描绘的对象都被情感牵引着。另外一位画家霍贝玛的画面中通过纯净的情感展现了荷兰安详而又美丽的乡间景象，就好像是一首缓缓流动的古典音乐，充满着温情和殷实。从这些风景油画的作品中，我们可以得知，情感始终都统筹着整幅风景油画作品的基调，和谐的情感是风景油画的创作支撑，只有赋予其真实的情感才能构建和谐的画面。

（二）表现性情感是风景油画创作中情感的升华

在浪漫主义思潮的侵染下，油画艺术也开始显现出现代化的特征，已经有了许多现代艺术家宣扬个性和主体思想的意识。经由印象主义影响下的风景油画，其在表现情感的过程中已经转向了现代性情感的表达，风景油画中的自然画面已经不再是客观自然世界中的环境，而是画家自身通过对自然的理解而获得的情感物象。大自然在画面中的呈现如同是艺术家心中的自然事物，反映了艺术家的情感和思想观念。例如著名的风景油画大师梵高在情感表达方面就具有重要的学习意义，几乎可以说，在他之前还没有哪幅风景油画作品能如同他笔下的画一样具有丰富和多样性的情感表现，欣赏他的画让我们感受到如同在和大自然进行亲密的对话，画面中运用的黄色等就如同是他狂烈的心灵世界，坚毅的笔触以及鲜明的颜色对比，这些元素都在不同程度上反映出画家抑郁、悲切的内心情感。例如在风景油画作品《星空》中，画面营造了深蓝色的夜空，并闪现了许多星星，富有动感的笔墨酣畅地倾泻着画面内心中激情万丈的情绪，深蓝色的黑夜和闪亮的星空给人带来了众多的想象，整个画面中营造出热烈、饱满的情感；在另一幅风景油画作品《向日葵》中，画面中采用了闪耀的黄色和流动的笔墨，就好像是在召唤生命一样，画家尊重生命、热爱生活的情感显得浓郁而又鲜活，事实上，这幅画蕴含的思想情感已经人格化了，表现性的情感已经成为了他画面中的语言。

三、情感在中外画家风景油画创作中的运用

（一）中国画家的淳朴情感表达

当代中国也有一些画家把情感表达寄托在风景油画的创作中，他们开辟独特的艺术表达方式，把纯美而又安静的乡间艺术呈现给众多备受生活压力的都市观者，让他们在些许的空余时间中能深深地领略到乡村的美好，从而得到灵魂的升华。其中王克举就是我国一位著名的风景画家，他的绘画作品受到了当代艺术领域的重视，并备受人们的喜爱。他的作品带领人们回归到平静的心灵中，还原到自由的生活状态中，所以他所创作的风景油画作品无疑给现代人们的精神世界带来了轻松和感受。同时，透过他的作品我们可以真实的看到一种简单的朴实感，他的画在展现乡村田园景象时，增添了一种历史的韵味，也对生命和艺术进行了深刻的思索。他的油画作品不仅仅是人类精神和视觉上的表现，还是一种壮烈而又五彩的人类世界，所以在他画面中的语言表达与透彻的田园景象形成一堆矛盾，时刻搅动着深刻情感和诗意化的自然画面。我国另一位风景画家白羽平对自己的家乡拥有无限的热爱，同时也对祖国和人民怀有深切的情感，在他笔下所描绘的荒漠、古城等都具有荒凉的意境，从他刻画的画面中能真实地感受到画家心灵世界中的无限空间，他一直都在用一颗真诚而又火热的心来表达他对自然的认知。生长在山西的白羽平显得亲切而又平和，他无疑是一位真正意义上的家园守望者。当代中国独具划时代意义的当属吴冠中，他的风景油画作品中无不表现出对人生的深度思考和对家乡的热爱之情，他经常置身在自然中感受着富有生命力量的万物，从而引导自己重新审视生命的意义，并进一步抒发内心真实感受，因此，他所创作的风景油画已经从对自然的热爱上升到精神的思索中。在他的笔下，北国冷冽的风光则充满了温情，这是因为他对故乡的爱也是充满柔情的，就好像是孩子依恋母亲一样。他站在独特的角度来诠释每一幅风景油画，并采用象征性的艺术表达来进一步展现自然所包含的内涵，他勇于打破常规，表现出坚毅的思想品质，无疑对整个时代都具有深远的影响。

（二）西方画家的真挚情感表达

与中国画家的淳朴乡间情感不同的是，西方的风景画家还涌动着梦幻般的画面色彩。例如19世纪著名的风景画家代表柯罗的作品中充满了梦幻般的视觉艺术，他怀揣着浓厚的情感去体验自然和感知自然，在他笔下，自然万物都被赋予了多变的性格特征，所以他创作的风景油画在梦幻般的画面中还蕴含了浓浓的诗意化。他的风景画从来都是朴实不张扬的，很多作品都在描绘柔和的晨昏，有的画面中还沉浸在梦幻般的层层薄暮之中，其流露出来的静谧感就好像是置身在梦境中一样，但是他的风景画中却包含了深远的寓意，例如作品《疾风》中能让人真正的感受到画家在描绘风景时的激烈情绪，犹如处在狂风中不屈服的大树，这幅绘画作品中描绘的自然景象能激起人们无限的联想，指引我们去深层地感受画家的思想意识，以及他对现实社会的态度，同时也让我们看到了画家心中涌动了顽强抗争和英勇的一面，因此，从《疾风》中我们能读懂画家的情感和思想相互的迸裂，其包含的内容早已经超越了一幅风景油画本应承载的思想情感。另一位西方的著名印象派画家毕沙罗创作了众多富有田园气息的风景油画，其蕴含了深厚的牧歌情感，并着重展现出和谐的自然万物，作品中到处都充满了欢乐和自由的气息，并表达了积极向上的乡村情感，给人带来了一种古老的乡村视觉感受。他在反应主观感受的过程中选择了一些比较特殊的场景和氛围来承载自身的思想情感，甚至是改变客观世界中的形象来赋予其别样的特征，他还把自身的情感体验全部植入其中，形成了思想和自然景物的和谐统一，进而营造了无穷的审美性和思想内涵。这些风景画家在创作过程中都展现出不同的氛围，但我们可以从他们的作品中深刻地品读到他们的内心世界，他们无疑都对自然万物充满了尊重和热爱。

四、结束语

总之，情感是推动艺术家创作的动力，风景油画的情感运用是创作者运用他们深厚而又真诚的情感去感受自然，并采用独特的艺术表现形式来实现人与自然的和谐统一，凸显出艺术家的深厚思想内涵和艺术气质。因此，只有把情感因素运用得当，才能创作出最为美妙的艺术作品来。

参考文献：

[1]吴志刚.论风景油画创作中的艺术表现形式[J].中国艺术，2012年第02期.

[2]蒋延华.风景油画创作的情感分析[J].美术教育研究，2012年20期.