当代艺术品的魅力等

当代艺术品以它的文化特点引起了国内外收藏家的广泛关注。本刊邀请了复旦大学教授胡志祥等专家撰文，阐述当代艺术品的三人特性。

从上世纪九十年代开始，中国的当代艺术已经频频出现在国际艺术的主流展示台上，如果说那时的中国当代艺术还是圈子内人们的孤芳自赏，到r今天，中国当代艺术作品的独占鳌头，犹如一声春雷，惊醒了沉醉丁传统艺术欣赏中的人们。中国前卫艺术家的当代艺术作品价格以三五年的瞬间超越了传统艺术大师们近百年所能达到的空间，人们惊诧之余，不仅要问：当代艺术的魅力何在?

当代艺术与传统艺术的最大区别在丁它不是在相对独立的空间，如某地域，某民族在相当长的时间内相对独立完成的，它是在经济和政治全球化的背景下文化全球化的一种产物。它作为当代人们共同的语言，共同的交流平台应运而生。中国年青的当代艺术家的当代作品在极短的时间内能站在国际艺术舞台的前列，能得到国际收藏家的青睐，其中最重要的一点是其能被国际读懂，相近的艺术语汇，相同的艺术材料，相通的心理感受，这就是其中的魅力。

东方“凡・高”：中国著名油画艺术家――刘令华，他的作品就得到了国际上的认可。在过去的岁月里，刘令华悉心研究和创作油面，把国画、版画和油画糅合一起又突破简单地拼接，逐渐形成独特的个人风格和艺术特色。2001年上海APEc会议也选中其26幅作品布展，成为该盛会享此殊荣的唯一画家。2003年文化部制定了“中同文化走向世界”五年计划，“中国国粹”系列油画是被列入该计划并首批走出国门的文化“大使”。这就是刘令华当代艺术作品的魅力。

他的油画，一如他那黄土高原的血统，大气磅礴而义意蕴深厚。题材的选择，是画家绘画风貌和艺术个性的体现，观其画，我们从它的“第一语言”一狂放的色彩中，可以看到刘令华孜孜不倦的用飞舞的笔触将东西方艺术中的意象美和艺术美有机地糅合在一起，通过光影互映构成的气韵，传送出传统文化的民族精神和现代艺术的审美情趣。

刘令华多年所刻意追求的随“意”赋彩，使人们能够在不经意中绕过具象的屏障，找到画面人物复杂丰富的鲜活灵魂。而这一切，也正是与京剧艺术的抽象意境灵犀相通的。

他的一幅以《赵氏孤儿》为蓝本的绣品，(见图：油画)故事说的是：春秋时期，晋国官员赵盾遭到大将军屠岸贾诬陷，全家惨遭杀戮。赵盾儿媳在逃生中产下一了，托门客程婴偷带出宫。屠岸贾得知孤儿走脱，欲斩草除根，程婴以亲生之子冒充孤儿替死，保全了赵氏孤儿。20年后，孤儿长大成人，得知真情，杀了屠岸贾，为赵家报仇雪恨。故事凄惨中有奇雄，通过绘画语言在悲剧中告诉人们一个真理：正义的力量是不可战胜的。两名德国人在了解了画的涵义后，欣然收藏。

这种绘画语言如同“相近的艺术语汇，相同的艺术材料，相通的心理感受，”能被国际读懂，这就是中国当代艺术品的魅力所在。

当代艺术品的文化价值

今　昔

“这幅名为《居谣》的当代油画画的是室内景色，但又与一般的静物画不同，它的构图相当丰满，各种物品错落杂处，相互呼应，仿佛是有生命的东西，存活于自己的空间，自成一体，不需要主人的加入。作品具有很突出的写意特点，虽然它借鉴了中国画的书写意味，但并不回避情之所至的任意性，我们可以看到因变化而生动的形体，也可以看到因涂鸦而活泼的线条，正是这样一种不失节度的放纵，使这幅画体现了一种雅致、协调而又充满生机与活力的文化价值。”

日前，几个喜爱当代艺术作品的朋友评论着眼前的这幅当代艺术作品，虽然大家对画的看法有不同之处，但比较一致的理解是“当代艺术品在表现形式上具有一种反传统的手法，但从中体现出来的文化价值却如同香味浓郁的普洱茶，回味无穷。”

说起当代艺术品，一直以来不被人看好，许多收藏投资者纷纷把钱砸在收藏明清瓷器等古玩上，虽然古玩的文化和收藏价值不菲。但笔者以为，当代艺术品的收藏也不可忽视，其内涵是它的文化价值，在这文化价值中又包含了人类社会具有的人文价值的各种文化现象、体现伦理价值中人与人之间相处的各种道德文化准则。如本文赏析的《居谣》图，看似杂乱无章，实则是和谐相处，体现了中国文化中谦让、互助的特点。

纵观2000年至今的艺术品拍卖市场可谓精彩纷呈，精品力作屡创新高，以名家名作为上导的艺术品拍卖成为公众关注的文化现象。而且，我们从中也可发现一个新的趋向，那就是投资当代艺术品的藏家日益增多。

那么，当代艺术品为何会如此受欢迎呢?一个是收藏和欣赏的理念的变化：艺术品是一个社会历史文化的图像记载，艺术品在流传过程中形成的文化积淀，将会使文化价值更加深厚；还有‘个便是文化上的原因：当代艺术品的创作特点是记录普通和平儿，如1949年至1976年出现以描写革命领袖、英雄事迹为题材的红色经典，就体现了它独特的历史价值和艺术价值。

由此，我们找到了国人缘何喜欢当代艺术品的原因，所以，有人说：中国艺术品市场上的下一站是当代艺术品。因为，当代艺术品的文化价值在于它以鲜明的时代气息和时尚符号，博得了具有巨大艺术消费潜力的年轻人的欣赏。

中国当代艺术品的特点

徐阳海

去年春季，一个新加坡收藏家花了近百万美元买下了中国画家张晓刚的名为《人家庭系列：同志第120号》(1998)的肖像画，成为当日纽约首次亚洲当代艺术品拍卖会上的最高价。

《血缘：同志第120号》画中人物为一身穿中山装的男子，单眼皮、瓜子脸、特定时代特定的呆滞表情。画面的平涂式的手法中亦可见中国人所熟悉的炭精面法。这幅画对于年长的中国人来说，电许是一种回忆；对于年轻人来说，则有着某种难以言传的神秘，而对于两方收藏家而言，也许意味着巨大的收藏价值。比利时收藏家泰芙尼尔说，有许多中国艺术家在欧洲都十分有名。她并不懂每幅作品的含义，但她肯定有些作品一定具有很高的收藏价值。

什么是中国的当代艺术?欧美将一个世纪以来突破古典主义和浪漫主义传统的先铮、前卫艺术归为当代艺术，而地域概念并不十分突出。中国当代艺术的界定基本上套用了这一原则，但在某利情况下也可能特指“”后，以“星星美展”为肇始标志，借鉴两方前卫艺术，有着极强时代性与地域特征的艺术创作。同时，这也成了中国当代艺术品的特点。

所以，《同志》反映了一个特定时代的特定的文化或者蜕政治现象。在那个时代，有那种表情和穿着足时尚和革命的表示。因而，该画是一种“有着极强时代性和地域特征的艺术创作。”

为什么中国当代艺术作品在世界舞台的首次亮相就赢得了满堂彩?苏富比亚洲和澳洲区执行董事司徒河伟认为：中国的当代艺术已经得到了世界市场的认可，我们非常看好中国当代艺术未来的市场前景，我们打算每年在纽约举办两次中国当代艺术专场，因为，两方人对中国的东西越来越着迷，这成了他们灵魂的一部分。

针对外国人越来越喜欢中国的当代艺术品，2006年6月份，苏富比在纽约成立了当代亚洲艺术部，并且请了一位出生在中国的专家张晓明来主管该部门。在苏富比的专家们看来，现在正是收藏中国当代艺术品的有利时机。此外，属于当代艺术范畴的摄影、雕塑、装置、录像作品的表现也是令人满意的。

尽管还在摇篮期，对中国当代艺术品的喜爱正在欧洲和亚洲兴起。相信这个潮流会更快地向西方发展，中国的当代艺术正以多元化的面貌呈现在国际市场上。

作为文明古国的中国，过去给世界的目光是神秘的，如今一个开放的中国又以它本身的特色自立于世界民族之林，用自己“极强的时代性和地域特征”创造了中国人的变化和速度。

从《同志》身上，我们看到了中国当代艺术品具有的进军国际收藏领域的特点。