当代绘画形式应用的时代选择

时间:2022-06-25 02:17:51

当代绘画形式应用的时代选择

摘 要:现代绘画形式应该随着时代的发展自觉地选择具有时代特征的新形式。本文围绕当代绘画形式应用的时代选择分析了绘画自身发展规律的要求和对形式构成要素和形式美规律的研究提出了建议,着重分析探究了当代绘画形式语言的重构。

关键词:主要形式 当代绘画 形式语言 艺术家 造型艺术

中图分类号:J20 文献标识码:A 文章编号:1672-3791(2014)09(a)-0205-01

所有艺术都来自于大自然,又是每个时代下的产物,特殊文明时期又有着特殊的文化和艺术,而且是无法复制的。一定的“美学形式”表现出既定的社会文化的特征,所以,一切新的艺术形式,必定是产生于美术作品形式的逐步变化,不断继承和借鉴传统形式的背景之下。因此,现代绘画形式应该随着时代的发展自觉地选择具有时代特征的新形式。

1 绘画自身发展规律的要求―― 形式美的追求

实用主义和功利主义是艺术发生期里的重要构成。绘画艺术的主要特征是临摹自然以及自然的再现,艺术的再现部分并不重形式,内容的部分更加侧重。在古典绘画作品中的形式眼光侧重于明暗、透视、结构,光影变化等,内容和形式可说是统一的;在印象派绘画作品中的形式眼光侧重于颜色、维度、光色的抖动,他们的作品色光的明亮变化表现力十足;在后印象派的绘画作品中的形式眼光侧重于表现热切的情感、强调形式结构的力度、以及解构物体与物体间几何关系,他们对物象的几何结构有所研究,为了突出作品中热烈的感情,需要纯度极高的色彩来表现;现代主义的绘画作品中的形式眼光侧重于几何形式的极端性,因而他们表现出了抽象的、高度夸张的几何造型。当代的绘画作品无一不表现出别致的形式眼光,这些作品的形式表现方式和选材的应用和传统绘画作品都大不相同,具备浓郁的时代文化气息。

形式眼光是由艺术观念所决定的,艺术观念的品味决定了形式眼光的品相。所以,形式语言的各种变化都是由形式眼光及至艺术品味的差异所形成的。造型艺术家的形式眼光具有职业性。与普通人不同,艺术工作者审视周围世界的态度是带着艺术的形式眼光的。形式眼光的差异直接体现在绘画作品中,也因此才造就了艺术风格的多样化,从而使得艺术殿堂更加绚烂多彩。

2 研究形式构成要素和形式美法则

艺术家们在长久的艺术创作累积中,提炼出了很多有关构成图案的形式美法则。形式美构成要素包括:(1)形体美,经过结构的转折、推移、转变等过程,产生多种多样的形式美感。(2)色彩美,在视觉艺术中,明霓变幻的色彩在色度、光度、冷度、暖度、等等元素上都具备异常活跃的组合因子,都可相互关联、搭配,具备丰富的组合规律。

吴冠中先生讲过一段话,大意是强调造型的艺术无非便是形式的科学运用。吴冠中先生的这段话指出了“形式”之于造型艺术的关系,道出了绘画艺术形式的重要性。可以说,画面形式在当代绘画形式中占有举足轻重的地位,只要不断地对绘画形式的构成要素进行研究分析,就能更好地展现多姿的自然物象。

吴冠中先生的观点无疑是正确的。在西方,许多深具影响力的绘画家对形式的组成元素深入探究过,以抽象画作闻名的“抽象画派大师”康定斯基就创立了丰富的绘画形式理论,这些理论直到今天都被奉为美术教旨。

艺术家们在图案的构成形式上形成的形式美规律,为现在的图案创作和艺术实践作出了巨大贡献。当代绘画艺术家们要在此基础上进行创新,壮大和发展绘画艺术事业。

3 当代绘画形式语言的重构

所谓艺术,无非是其表达的形式。艺术的表达体现在作品的外观上。绘画在当代语境下具有显著不同于写实绘画重塑特点的传统形式,它是在探索当代绘画传统的形式与现代观念的碰撞下,进行探索新的语言领域的形式。

西方绘画的造型理念被具备后现代特征的当代绘画所借鉴,加以形式语言的重建,把原有的形象要素重新整理,并注入当代绘画的理念。绘画形式的重建是对既有因素的重建,将真切的物象抽象画是当代绘画造型方法的特点,与传统写实绘画相比,它不对绘画中的物象进行真实还原,它以“形”的新颖组构理念对一切物象加以解读,时而带有时光错觉的幻象。

如果画家发现绘画形式中的可变性元素,在西方的古典绘画中会忽略色彩的表达,采取透视以及明暗处理的方法。而色彩的光影因素被印象派绘画率先提出,他们忽略了其他明暗造型因素,将光和色彩的变化作为绘画理念。最终是由现代的绘画者挣脱了焦点透视对绘画的长期禁锢,当代绘画的空间领域更为宽广自由,很多不曾触及过的绘画空间形式被发掘。这些创新性的绘画空间形式主要包括:(1)超现实主义的梦幻空间;(2)具备平面化表达的压缩空间;(3)和运动感十足的思维空间。

当代画家还尝试了其他空间,比如对各种矛盾空间的探索。当代绘画家的叛逆、超脱精神,反映出其非凡的创造能力。抽象画派的康定斯基就是其代表之一。他的作品完全抽象化,运用点线面构建了具备显著平面性特征的绘画风格的抽象绘画作品。立体派的画家通过运动发现、分解、重构创建了呈现出具备新型时间性空间的画作。其作品注重表现平面上三度,四度空间物体的自然形态特点。极具写实的、荒诞的画风是超现实画家的风格,他们构建了梦幻空间。

当代绘画呈现的是折衷主义的多元化风格。其主要的创作特点是普通化、利益化,“回到从前”“兼收并蓄”“无制约”,其绘画形式趋向于自由创作,追求个性表达,异于以往的画面效果及内涵。在心理体验和形式风格上向我们展现了安静、戏谑、幽深、冷漠、暧昧、超脱、奇幻等等元素。

4 结语

在整个绘画发展史上,世界各国的艺术家们从未停止过对绘画艺术空间的探索工作,在多种多样的绘画艺术的表现形式背景下,艺术家对当代绘画形式应用的认定和选择以及对艺术空间的理解和认知也在随时发生着变化,抓住新时代的表现形式,创新性的发展绘画艺术事业是当代艺术家们未来发展的目标和努力的方向。

参考文献

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[2] 周杨,苏晓.民中国当代绘画的通俗性表现[J].文艺争鸣,2013(8):186-188.

[3] 秦红卫.绘画空间的表现形式[J].美术观察,2012(8):115.

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