新媒体广告设计范文

新媒体广告设计范文第1篇

无论处于何种媒体时代，广告的含义与功能一直未变：广告是信息的付费传播活动，“传播”是广告活动的本质内涵，而传播就存在传受双方需求与特征的问题，存在有效与无效、高效与低效的问题。良好的广告传播活动，是以最恰当的成本，凭借最适宜的媒介，向正确的受众传达了其最看重和需要的信息，并使受众产生深刻的印记。无论以报纸为主流的印刷媒体时代，还是以电视为主流的影像媒体时代，抑或到现在充斥着各种媒体形式的所谓新媒体时代，广告设计的前提未变——即对广告传播活动中传受双方，尤其是受众一方的接受心理和消费心理有深入的洞察和研究。进行接受心理研究，可以保证传播活动本身的有效和高效；进行消费心理研究，可以保证广告运动带来显著的消费行动。对于广告设计教育来说，要实现以上目的，就必须保证教育中对于学生广告策略思维和创意能力培养的足够关注。认为广告设计教育，就是仅仅培养学生对线条、色彩、图形的运用能力的观念，就现在而言是不可取的。广告策略的教育，培养的是学生对于广告运动中受众消费心理的探究能力。我们认为，这是广告设计教育的“本”。在这一点上，广告设计师同广告策划人员、广告文案人员的要求是共通的。相应的，对学生进行广告创意能力的培养，则满足广告传播活动中对于传播效果的要求。关于广告创意有所谓“概念”与“点子”之说。如果“概念”是策略的集中化与明确化的体现的话，那么，“点子”则是展现创意能力的重要指标。“概念”与“点子”是广告设计的基础，决定广告设计的基本内容。在山东工艺美术学院视觉传达设计专业广告设计方向的教学改革中，我们注重了此类相关课程的设置与教学。在该方向核心课程中，“广告原理与文案实务”、“广告策划与创意实务”两门课程，侧重于从实务操作的角度，立足广告设计的前端——确保广告设计方向准确的策划与创意，进行相应的教学。不管广告设计的技术如何进步与变迁，关于“概念”与“点子”在广告设计过程中的先决性和重要性不会有变化，这应该是当下广告设计教育面对新技术、新媒体时不可动摇的“坚守”。

二、媒介意识，整合能力——广告设计教育亟需的创新

在坚持策略与创意为本的前提下，处于当下各种媒体形式综合作用于广告行业的时代里，学生是否具有清晰的媒介意识，具有能够适应各种媒介形态的设计整合与创新能力，至关重要。媒介是广告设计赖以存在和实现的根本，决定了广告设计的最终表现形态和视觉效果。媒介意识要求广告设计专业的学生，必须全面了解各种媒体突出的个性特征和传播优势，了解广告设计的媒体适应性。如平面媒体同影视媒体以及网络媒体，在广告设计的文案撰写、色彩选择、互动方式等内容上，是各有差异的。甚至对平面媒体自身来说，报纸广告、杂志广告同各类户外平面媒体，在广告文案的数量、适宜的图片类型等方面，也是各有千秋的。报纸广告设计适合多文案，户外则少文案，报纸对于图片的要求不甚高，但杂志则因其印刷精美而适合使用实景拍摄图像。影视广告以声音和图像为主要形态，声音的参与丰富了影视广告的表现效果，开创了印刷广告的表现与传播空间。影视广告既可适用于单一的影视媒体，也可同互联网结合使用，作为互联网媒体的视频内容予以呈现。实际上，以互联网为代表的所谓新媒体，更像是以往各种媒体形态的整合与融创。横幅广告（Banner）是多个平面广告作品的依次反复呈现；流媒体则是数字化了的在网页前端呈现的影视广告。互联网媒体的创新在于它改变了传统平面或影视广告的无反馈缺陷，将无反馈或延迟反馈变为即时反馈与多回合互动。如果传统媒体广告（如平面和影视）设计是设计一个广告作品的话，那新媒体广告设计，则更像是设计一系列广告作品，设计一个完整的广告活动。戛纳创意节自2010年开始设立了实效广告这一竞赛类别，其获奖作品90%以上均为综合使用传统媒体形式与新媒体技术手段的广告作品。如在平面作品中设置手机二维码，然后借助手机APP使平面同移动互联网产生连接，或直接将网络平台作为广告传播的主战场，而以平面或影视作为诱导路径，或将移动互联网的LBS技术（获取移动终端用户的位地理坐标置信息）与户外平面二维码结合使用，完成整个广告设计与传播。这些作品，能够使广告受众产生大量即时性的互动反应，并能够得到迅速而准确的受众反馈统计。而知名广告奖——艾菲奖，就是完全依据广告作品和活动的实际效果进行评选的奖项。这一系列广告作品中，可能是对平面广告的改良，或是影视广告作品的场所更迭，或是实现了从平面到影视再到互联网的直接、迅捷和反复转换。所以，从这个角度看，当下的广告设计教育，可不必跟随所谓的各种层出不穷的新媒体技术亦步亦趋，而是可以以不变应万变，把握现有媒体特点，了解未来媒体趋势，立足广告传播目的与特点，训练和提高学生的媒体意识与整合设计能力。在山东工艺美术学院视觉传达设计专业广告设计方向核心课程中，我们依据三种基本媒体样态，设置了“平面广告设计”、“影视广告设计”与“新媒体广告设计”三门课程。同时，在该方向培养目标最后一条明确提出，本专业学生需“了解媒体发展趋势，能够熟练应用各种媒体，进行创新性广告设计与品牌形象传播实践”。以“媒体”形态来界定专业方向核心课程的范围与内容，正是为了明确广告设计教育在面对新媒体技术时，所应采取的有针对性的解决策略。

三、广告设计教育是艺术思维与技术媒介的辩证统一

设计是艺术与技术的统一，这在100多年前的包豪斯那里，就被明确提出，并一直为设计教育所认可、推崇和努力实现着。但随着20世纪90年代我国设计教育的迅速发展，全国各类高校纷纷上马设计专业，尤其是视觉传达设计专业。而这些专业中，有相当一部分，是打着培养广告设计人才的旗号的。在这种状况下，专业发展水平良莠不齐，教育实践中艺术与技术的脱离屡见不鲜，重艺术轻技术最为普遍。对于当下广告设计教育中的“技术”来说，，至少应该有两方面的理解。其一，是基础设计软件操作技术。要求学生能熟练掌握几种常用的平面设计、影视编辑或3D设计软件操作技术，尤其是对于平面设计师常用的Photoshop、Illustrator、CorelDraw等软件，必须能够熟练应用。无论什么样的媒体条件与环境，这些软件，都是当代广告设计的基础。其二，是媒体制作技术。要求学生能够准确把握各种媒体特征，运用软件和其他工具，制作各种形式的媒介广告作品，并符合媒体的要求。对于这些技术能力，单靠软件是无法实现的，如图片与影像拍摄、印刷材质选择、印刷工艺流程的掌控、网络媒体广告互动程序与环节设计等。同时，我们需明确，在广告设计教育中，以上的“技术”，都不应该是纯技术展示，而是同艺术思维和创意能力融合在一起。没有艺术创意，软件本身的价值会大打折扣；没有创意思维，制作出的媒介形态，也无法具备突出的特色和良好的传播效果。新媒体、新技术在未来的时代里会层出不穷，但只要把握住了广告创意本身的戏剧性特征，将技术视为实现传播目的与戏剧性创意的手段，那学生对二者之间的融会贯通，便会理所当然，达到得心应手的境界。

新媒体广告设计范文第2篇

近年来，我国在科学技术和社会经济上都得到了明显的提高，传统媒体的传播方式更是已经不能适应社会发展的要求。随着新兴媒体逐渐开始发展，对广告设计教学进行改革已成为教育学者主要研究课题。在新媒体时代背景下，广告不再是以静态商品和品牌形式存在，而是从消费者的角度，帮助人们更好掌握商品的具体信息。在此基础上，本文在新媒体时代背景下对广告进行具体阐述，在分析广告设计在发展中遇到的问题后，提出对广告设计教学进行改革至关重要。

关键词：

广告设计；新媒体时代；教学改革

现阶段，新媒体已成为一种新型传播方式，通过微博、手机和博客等之间的密切配合，可以及时、准确了解信息的“第一时间”、“第一现场”，使传统媒体不再是垄断新闻传播的现状。新媒体时代背景下，世界若是缺少广告，将会造成信息局限性，使人们不能更好了解商品。而目前，在部分学校的广告设计专业，更是普遍存在学生美术功底差、课程安排的不合理，导致相关传媒学、广告学以及广告策划等专业不能有效地进行链接，致使学生的广告策划与创意能力相对较差，在社会上更是面临着淘汰危险。所以，对广告设计进行教学改革具有重要意义。

一、新媒体时代背景下的广告设计教学

在新媒体快速发展下，国家逐渐增加了许多种类与数量的多媒体，其中新媒体主要包括：广播和印刷、网络与电视、电子出版以及移动通信等其他信息媒体，通过对数据和图像等进行综合化的处理，为消费者提供全方位和多样化的信息方面服务，在丰富传媒策略的同时，还增加了许多途径，例如：电视广告和手机广告等其他广告，它们在视觉上可以呈现出多样化形式。由此看出，新媒体时代对于广告发展起到了有效地促进作用，而广告设计方面的从业人员，需要面对的不仅是视频媒体和平面媒体，还应该面向多媒体比较聚集的形式。部分院校对于广告设计的知识结构并没有给予高度的重视，教学人员在对课程进行设计时，多数院校采取“闭门造车”的原则，没有将一些精力放于课程知识结构方面，导致广告设计的教学出现不合理情况，不能有效地为社会培养更多适合新媒体时代要求的专业型人才。在新媒体时代背景下，对于广告设计人员更是有着较高的要求，需要工作人员具备较高技术能力、丰富广告设计经验、较强广告创意等，所以，对广告设计教学进行改革至关重要。

二、在新媒体时代下对广告进行分析

新媒体时代背景下，广告设计教学应该依据时展要求来进行教学，必须在真正掌握和了解广告基础上，正确构建广告设计的教学模式，使其具有一定的可行性。新媒体时代下的广告还处于起步阶段，可以看出它和传统广告在特点上有明显的区别，具体表现在以下几面。第一，信息服务的连接。传统广告主要以“我演你看、我放你听”为理念，广告播放什么，观众只能观看什么，使广告接受者一直处在被动地位。而在新媒体时代背景下，广告对于信息载体上改变了传统杂志、广播以及报纸等媒介，同时在人们接受途径方面，也有了便捷、方便的选择，人们可以利用互联网，查询更多自己想要的信息，从而掌握更多知识信息。因为互联网自身具有内容丰富、范围广阔、搜索速度较快的特点，所以，在信息服务连接效率方面相对较高。第二，品牌信息的整合。在我国市场不断发展中，人们之间在性格和性别、喜好与职业、地区以及文化等方面存在许多区别，使市场逐渐开始出现无数碎片，由此得出，广告应该就商品特征角度出发，对于不同需求进行相应整合，同时在商品性能上，可以更好的实现受众心理要求，从而改善商品在市场氛围下占据的份额，所以，在新媒体时代背景下，品牌信息的整合就是在此基础上得出。第三，改善互动交流。在计算机网络技术不断发展下，互联网的广泛应用属于新媒体技术典型的一个代表，将广告互动性这一特点进行充分表现。就本质方面来讲最合理、最高效以及最科学广告传播方式，可以促进接受者和传播者间进行更好的互动、交流。而传播者所发放出来的商品信息，接受者利用有目的和有意识的不断观察，从而获得自己需要的相关信息。第四，即时管理信息。在真正接受新媒体广告前，应该具有替代传统广告心理，即广告不再只是以静态品牌以及商品信息形式存在，而是具有一定的互动性，由消费者自主进行相应的选择，从而获得适合的商品。所以，对相关信息给予整合，更好提供给个体受者。对于个性化信息进行供给，不仅需要将不同信息进行整合传播，而且还要即时性的对信息进行相关的沟通管理工作。

三、新媒体时代下对广告设计教学进行具体改革

在新媒体时代背景下，对广告设计进行教学改革，主要由以下几方面策略：首先，教师应对广告专业的学生自身优势进行充分的应用，更好的建立和企事业长期良好合作关系，帮助学生充分掌握理论知识，同时创建更多实践活动，让学生在实际学习中，可以更好的了解广告创作所面临的艰辛、困难，从而加强学生的交流能力与合作能力，为今后迈入社会打好基础；其次，创建适应时代特点的教学模式，使其更具互动性，从而改善广告设计教学质量。教师应先引导学生自主完成学习，再结合不同新媒体平台来对广告设计进行相关讨论，之后教师利用微博和微信等社交网络，更好的与学生相处，促进师生之间的和谐关系；最后，加大教学力度，创建高素质教学队伍。拥有较强素质的教师，可以有效改善学生学习积极性以及主动性，同时还能加强广告专业的教学质量，所以，培养高素质和高层次广告设计教师队伍，对广告设计教学具有重要意义。

四、结束语

综上所述，在新媒体时代背景下，我国对于广告设计教学有了更高的要求，只有在教学上进行有效地改革，才能保证广告设计教学适应当代社会的发展要求。因此，学校应将现有教学模式和新媒体时代进行充分的结合，同时应提高对于广告设计的技术技能、理论知识和实际能力方面的培养，确保广告设计学生发展成为全面人才，使其更好适应社会的需要。除此之外，学校也应该对教学环境进行改善，在保障教学质量基础上，加强广告设计学生的竞争力以及综合能力。

作者：曹新建 单位：长沙职业技术学院

参考文献

[1]夏琳.浅谈新媒体时代广告设计教学改革与创新[J].美术教育研究,2013(23):95-97.

[2]李孟洁.新媒体传播时代下的广告设计教学改革初探[J].艺海,2011(11):140-141.

[3]王作其.新媒体时代广告设计教学改革研究[J].美术教育研究,2013(24):102-102.

新媒体广告设计范文第3篇

【关键词】广告设计 新媒体 心理需求 二维法则

随着广告行业的快速发展，如今的广告随处可见，比如电视、大街小巷、地铁等，越来越多的新媒体进入人们的生活中。随着新媒体的不断发展，当今的广告设计中，不仅仅追求广告画面的色彩、排版等方面，更重要的是遵循广告设计的二维法则――沉浸与交互，从而有效提高广告设计的质量，保障广告效果。

1 新媒体背景下的广告设计特点

新媒体是相对于传统媒体而言，属于新的技术支撑下的各种媒体形态，比如常见的数字报纸、触摸媒体、网络等。随着新媒体的出现，广告设计走上新的台阶，具有以下几个方面的特点。

1.1 参与性高

在传统媒体的广告设计中，大多以表现为主，受众大多处于一种被动接受的地位，缺乏参与性。新媒体的广告设计中，充分利用先进的计算机技术，让广告作品具有良好的互动表现力，鼓励受众参与到广告作品中，让他们从传统的“被动”接受转向现代的“主动”参与。

1.2 针对性强

从传统媒体广告设计情况来看，大多是针对某一个群体，所以广告作品的形式、内容呈现大众化特点，受众容易产生视觉疲劳，对广告的关注度不高。在新媒体广告设计中，可以充分借助互动媒体的作用，将消费者的兴趣识别出来，然后以此为依据，有针对性地设计广告的形式、内容，吸引消费者的注意，能够做到“投其所好”，从而提高广告作品的质量和效果。

2 新媒体广告设计的沉浸与交互分析

新媒体广告设计中，要求遵循沉浸与交互这一二维法则，是一种对立统一的关系，它是社会发展对广告设计提出的新要求，是促进广告行业良好发展的条件。

2.1 沉浸与交互的对立

所谓沉浸，从心理学角度来讲，指的是当人们处于精神专注状态时的一种心理体验，空间、时间、情绪三个方面的沉浸是美国学者赖安对沉浸的分类。

空间沉浸，一般又可以分为两种不同类型，一种是“蛋糕效益”的沉浸，指“一块蛋糕的气味，引发了人们的回忆”，属于一种记忆碰巧与事情经历发生交叉的沉浸；另一种是场景逼真的沉浸，它比较注重在真实场景中去营造一种心理体验。时间沉浸，指的是人们在某一活动时间结束后，他（她）所表现出来的一种对知识的渴望。比如人们经常使用的悬念手法，其实就是一种常用的时间沉浸效果技法。情绪的沉浸，用在广告设计中，指的是广告中涉及的各种因素，比如事件、人物等，引起受众的共鸣并投入情感，促使其专注与广告中的情感表达。

交互广泛应用于传播学、信息科学等多种领域。交互这一概念，对于不同的领域来讲具有不同的含义。在广告领域中，交互具有两个方面的含义，一方面，它指的是新媒体的广告设计存在良好的互动性；另一方面，指的是受众和系统二者之间存在相互作用。

根据对两者概念的分析可知，新媒体的广告设计中，沉浸和交互是不同的两种体验方式，前者注重自我意识的搁浅，后者强调个体意识的存在，所以两者存在对立关系。

2.2 沉浸与交互的统一

虽然新媒体广告设计中，沉浸与设计存在对立的一方面，但是，判断一个新媒体广告作品是否优秀，需要看其是否遵循沉浸和交互，所以这两者又存在统一性。

随着新媒体的不断发展，交互逐渐成为区别新媒体与传统媒体的重要特征之一。交互是新媒体最为显著的特征之一。在新媒体广告中，人们越来越关心广告作品是否让受众参与其中，与此同时获得新的体验。因此，在新媒体广告设计中，需要突出其优势――互动性，让受众由被动接收转为主动参与。此外，在新媒体广告设计中，还要使广告作品具有召唤受众沉浸其中的能力，有效实现沉浸与交互的统一。

3 人的需求心理主导新媒体背景下广告设计的创新

设计创新归根结底来源于人的心理需求。在低层次的生理和安全需求中，产品的功能属性是一件产品最重要的地方，人们往往也只会关注产品的功能属性。但是随着科技的发展，人类审美观念的不断改善，人们对产品的需求心理也开始在发生着潜移默化的转变，这可以归因于人的社会需求，在满足了基本生存保障之后，人们追求的就是怎么使得生活更加舒适。产品的选择体现了各人的思想，除去功能属性，产品的形式是实现人们精神内在需求的重要体现。

一般而言，设计理论人才和实践人才并不存在不可跨越的鸿沟，优秀的工业设计师往往在两者上是兼得的，他们既精通设计心理学的理论，同时又能很好地把握产品设计时的心理。一件件尽乎完美的产品都是出于设计师之手，一个好的设计师一定需要经过专门化的培养，他需要精准地掌握产品设计的心理，因此在专业的训练课程安排上，设计相关的心理学都属于重点课程。首先需要对人才引导，让他们在内心上接受工业设计这一学科；其次要让他们在心理上有一种喜欢的感觉，对设计有着深厚兴趣，在实践中形成的设计师，他们更关注设计的效果。但是由于专业知识和理论功底的缺乏，很难有所突破。

设计的目的归根到底是设计师通过产品来解决人的需要，因而关注人的心理，了解消费者的心理，特别是使用者心理，是设计师应当首要解决的问题。研究使用者的心理状态，这也是工业设计心理学体系当中一部分内容。因此，设计师应用工业设计心理学所训练的内容去不断研究消费者的心理，设计出消费者一见就喜欢的产品或者能够引起消费者的心理共鸣，那么这样的设计就是非常成功的设计。

4 新媒体广告设计中沉浸与交互的举例

在新媒体环境下，广告设计者为了实现沉浸与交互的统一，既可以在互动场景中将产品信息、品牌标识等植入其中，同时又可以邀请受众参与到品牌故事的展演活动中。这种类型的广告设计，主要目的就是最大程度上吸引消费者参与到活动中，让受众的精神得以释放，获得良好的心理体验。下面从沉浸角度出发，探讨广告设计中是如何将沉浸与交互完美结合起来。

比如情绪的沉浸，在广告设计过程中，设计者要以激发用户共鸣为目的，让用户参与到广告作品中，从而将沉浸与交互良好结合起来。比如北京奥美公司设计的WWF平面广告，主要是关于保护动物的一则广告。画面中，将人与大熊猫的位置互换，大熊猫拿着猎枪来“射杀”人类，为了体现广告的交互性，它在中枪部位装置了感应器，只要人们经过，就会发出射线并发出枪声，人们可以深刻体会到大熊猫“被射杀”时的真实感受，从而引起人们情感上的共鸣，告诉人们要珍惜和爱护动物，不能为了一己私欲去剥夺他们的生命。这则广告就充分体现了沉浸与交互的统一，收到良好的传播效果。

时间的沉浸是读者对活动时间结束时知识的渴望。在用户参与活动的过程中，时间不知不觉在流逝。以法国维珍电台（Virgin Radio）Youtube创意广告《越吵越好》为例来看。法国维珍电台是专门针对青少年的电台，如何才能把该电台推广到全世界呢？此广告设计者针对年轻人都喜欢音乐，并且喜欢在看电影、电视、听音乐的时候，把音乐声调的很大，这似乎是年轻人的专利，以为这样就能存在于绝对自我的世界。为此，设计者们提出了“Louder is Better”（越吵越好）的创意。这一广告作品由三段交互视频组成。第一段交互视频是少年用把车内音乐声调的越来越大的方式来挑衅母亲，接着在视频的最后如果用户感兴趣，可以点击观看另外两者交互视频。用户和视频交互的方式是通过调节视频下方的音量按钮进行交互，此时严肃的内容随着音量的增大开始变得有趣、可笑。士兵正在训练和医生、护士正在手术，这本来都是非常严肃的事情，但是在用户和视频的交互下，士兵们做起了各种滑稽的动作，而医生和护士则更是跳起了街舞。这一广告形式吸引了众多用户的关注。营销效果是：一周内观看视频的用户达到100万人，视频获得10万次转发和分享，三周后80%的观看过此视频的用户想去听维珍电台的节目，67%的人愿意和朋友、同事一起分享该视频。

结语

综上所述，在新媒体环境下，广告设计具有参与性高、针对性强的特点。在广告领域中，沉浸与交互是一种对立关系，属于不同的两种体验方式。但是，在新媒体广告设计中，能够使两者形成互相补充，实现了两者的统一，吸引受众的关注，转变受众的地位，有效消除了受众对广告的抵触心理，收到良好的效果。因此，在新媒体广告设计中，为了保障广告作品的质量和传播效果，需要遵循沉浸与交互这一二维法则。

参考文献

[1]樊丽. 精准与互动――论网络广告投放的新思路[J].网络与信息， 2009（04）.

新媒体广告设计范文第4篇

关键词：新媒体广告设计；沉浸；交互

中图分类号：F713.8 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2013）03-0015-02

新媒体广告是指体现在以数字传输为基础、可实现信息即时互动、终端显现为网络链接的多媒体视频上，有利于广告主与目标受众进行信息沟通的品牌传播行为与形态[1]。新媒体广告包括互联网广告、博客广告、播客广告、手机广告、互动装置广告等。新媒体广告的设计必须处理好沉浸与交互这一两难问题。

一、矛盾：沉浸VS.交互

沉浸（immersion），指精神专注时的一种心理体验。美国学者赖安（Marie-Laure Ryan）在《作为虚拟现实的叙事》中将沉浸分为空间的沉浸、时间的沉浸和情绪的沉浸。

空间的沉浸又可分为两种：一种是“蛋糕效应”的沉浸，另一种是场景逼真的沉浸。“蛋糕效应”之沉浸，更多依赖于体验者的记忆碰巧与所经历的事件相交叉。赖安解释说，“就像掉进茶杯中的一块蛋糕的气味勾起了普鲁斯特的童年的回忆，一个词、一个名字或者一个图像也常常把读者带入珍爱的风景中——或者是进入一个起初憎恨随着时间的流逝渐渐喜欢的地方”[2]。场景逼真的沉浸，重在场景真实感的营造，而这又离不开细节的展现。

时间的沉浸是体验者对活动时间结束时知识的渴望。悬念，就是用的最广泛的引起时间沉浸效果的技法之一。一般来说，时间沉浸是体验者对活动过程的介入，随着时间的推进，潜在的事件得以明晰，疑团得以化解，在这当中，时间的流逝对于体验者来说是揭开迷雾的过程。

情绪的沉浸，原来是指读者与他们喜爱的人物产生情感共鸣，或喜或忧皆因剧中人物人生的起伏转折，正如一位读者描绘的她在看狄更斯作品的经历，“我在情感上真正地介入了那类人。我不是在看场景，我不是在看发生的事情，但是当那个穷孩子陷入到困境要求再得到一些时……这深深地打动了我，以致我不能再看下去”[3]。本文中情绪的沉浸指广告中的人物、事件等引发用户的情感投入，使其专注于广告中的情感表达。

目前，交互（interaction）已经成为一个流行词，广泛应用在信息科学、传播学、教育学等领域。在不同的领域，交互有着不同的含义。在广告学领域，交互一方面是指新媒体具有的互动性特点，另一方面是指用户和系统之间的相互作用，系统必须根据用户的行为适时作出反馈，本文重在分析后者。

由以上的分析可知，交互和沉浸是不同的体验方式，交互强调体验者个体意识的存在，沉浸则是自我意识的搁浅，它们能否共存于同一作品之中？

二、统一：新媒体广告设计

沉浸与交互统一于优秀的新媒体广告作品，而这也应该成为判断新媒体广告是否成功的一个标准。

不言而喻，交互是新媒体区别于传统媒体如报纸和纸书的鲜明特征。正如新媒体研究专家罗伊·阿斯科特所说：“新媒体最鲜明的特质为连结性与互动性（交互）。……网络与数字科技最主要特点就是为促使观众（使用者）和作品进行互动并介入参与作品转化与演变。……在网络空间中，使用者可以随时扮演各种不同的身份，搜寻天涯远方的数据库以及信息档案、渗透到异国文化中、产生新的社群。在面对和评析一件新媒体作品时，我们要提出的问题是：作品具有何种特质的连结性与（或）互动性？它是否让观者参与了新影像、新经验、以及新思维的创造。[4]”由是，新媒体广告应该突出其具有的新媒体优势——互动性，而这正是传统广告所无法达成的。相对而言，传统媒体广告如广播、电视广告等主要采取推送的方式，使受众被动接受广告，常常会遭到受众心理的抵制。新媒体的交互性特点，使得受众由原来的被动接受信息的方式转化为主动参与信息的生成，从传播效果上来看，更有利于广告信息的有效传播。基于此，本文也将广告学中的受众称之为用户。

不仅如此，新媒体广告还应该有促使用户沉浸其中的召唤能力。依照赖安对于沉浸的分类之法，本文从空间的沉浸、时间的沉浸和情绪的沉浸三个方面来考察新媒体广告。在设计新媒体广告作品时，应该做到沉浸和交互的融合统一。

三、例析：新媒体广告作品设计举隅

新媒体广告设计者可以在互动场景营造的氛围中植入品牌标识、产品信息，也可以吁请用户体验品牌故事的展演。这类广告以吸引消费者参与其中，身心得到愉悦，精神得以释放为直接目的。这里以沉浸的不同类别为例，来分析新媒体广告设计如何达到沉浸与交互的统一。

空间的沉浸，设计者应该着力于营造场景的逼真。在似曾相识或者身临其境的场景中，消费者更能激发起主动性，探索其中的奥妙。如宜家（IKEA）手机互动广告，同时也是一个增强实景技术运用的作品。该广告要求zTQ中国网络广告人学习交流社区用户下载宜家的苹果APP[5]，然后选择相应的家具，开启手机的摄像头，就可以查看家具放到实景中的效果。传统的家具购买，是否适合自己的家装风格，只能靠消费者在头脑中的想象，而宜家的这一广告无疑弥补了这一不足，消费者zTQ中国网络广告人学习交流社区在购买前就可以切实感受这个家具放到家中是否合适。再如碧浪互动装置广告《世界上最大的T恤》[6]。设计者在户外设计了一件悬挂起来的巨大的白色T恤，众多用户举着瓶装番茄酱、酱油、果汁、芥末油等，纷纷往T恤上泼溅，T恤上瞬间溅满各种污渍，这一场景的设计，就像是我们平时不小心把污渍弄到了衣服上，而这些污渍又很难清洗。可是，有了碧浪，我们就不用担心，巨大的户外装置给我们提供了一条便捷途径，只要手持碧浪产品如洗衣液，T恤上的污渍一扫而光。此活动成果显示：一个月内销量提升113%，品牌关注度提升300%，超过100万美元的免费公关价值。

时间的沉浸是读者对活动时间结束时知识的渴望。在用户参与活动的过程中，时间不知不觉在流逝。以法国维珍电台（Virgin Radio）youtube创意广告《越吵越好》为例来看[7]。法国维珍电台是专门针对青少年的电台，如何才能把该电台推广到全世界呢？为此，广告设计者针对年轻人都喜欢音乐，并且喜欢在看电影、电视、听音乐的时候，把音乐声调的很大，这似乎是年轻人的专利，以为这样就能存在于绝对自我的世界。为此，设计者们提出了“Louder is Better”（越吵越好）的创意。这一广告作品由三段交互视频组成。第一段交互视频是少年用把车内音乐声调的越来越大的方式来挑衅母亲，接着在视频的最后如果用户感兴趣，可以点击观看另外两者交互视频。用户和视频交互的方式是通过调节视频下方的音量按钮进行交互，此时严肃的内容随着音量的增大开始变得有趣、可笑。士兵正在训练和医生、护士正在手术，这本来都是非常严肃的事情，但是在用户和视频的交互下，士兵们做起了各种滑稽的动作，而医生和护士则更是跳起了街舞。这一广告形式吸引了众多用户的关注。营销效果是：一周内观看视频的用户达到100万人，视频获得10万次转发和分享，三周后80%的观看过此视频的用户想去听维珍电台的节目，67%的人愿意和朋友、同事一起分享该视频。

由此，我们可知时间的沉浸在广告设计中重要的是符合用户心理需求的悬念的设置，用户期待故事背后不同的事件进展，沉浸于探索重重悬念的乐趣之中。在探索之中、之余，品牌的相关信息、相关理念，也巧妙传递给用户。

情绪的沉浸，设计者应该着力激发用户的情感共鸣。以瑞典邮政快递公司《绿色之声》为例来看[8]。设计者为了提高广告主的知名度，专门制作了一个网站，并在网站上投放了80个用同样的包装纸包裹起来的礼物，而用户需要做的是选择礼物，然后采用摇动和倾听的方法，来猜测其中的礼物是什么东西，如果猜中了，就可以免费获得这个礼物。用户可以调节礼物下方的音量按钮，甚至可以把听到的声音发送给好友，请求他们的帮助。这一设计的创意点在于激发用户的好奇心，并结合采用一般人童年时期喜欢的猜谜活动，唤起他们积极参与的情感反应。活动时间内，140240用户猜对了80%的答案，推广活动也达到了预期的效果。

四、结语SnV中国网络广告人学习交流社区gcq中国网络广告人学习交流社区

沉浸是指当事人潜心于某种境界或思想活动中，暂时忘却了周遭的其他事物，这是精神高度集中的一种状态。交互是指事物之间的相互作用，在真正的交互系统中，系统必须对用户的行为作出反馈。

沉浸与交互本来是一对矛盾，但是在新媒体广告设计中必须做到使两者能够互为补充、相互统一。交互调动了用户的积极性，使他们主动参与广告传播，沉浸避免了用户对广告的抵制心理，使他们专注于广告营造的氛围、探索其中蕴含的故事、激发其情感投入和情感共鸣。这是当今新媒体不断涌现的时代，广告主及其产品软营销的重要法则。

参考文献：

[1] 舒咏平.新媒体广告[M].北京：高等教育出版社，2010.

[2] Ryan， Marie-Laure. Narrative as Virtual Reality： Immersion and Interactivity in Literature and Electronic Media[M]. Baltimore and London： The Johns Hopkins University Press，2001.

[3] Nell， Victor. Lost in a Book ：The Psychology of Reading for Pleasure[M].London： Yale University Press，1988.

[4] （英）罗伊·阿斯科特.罗伊·阿斯科特的新媒体艺术专栏[EB/OL]. .

[5] 宜家（IKEA）AR增强实景技术运用作品[EB/OL]..2012-09-21.

[6] 碧浪《世界上最大的T恤》[EB/OL].，2011-05-29.

[7] 法国维珍电台《越吵越好》[EB/OL].，2012-10-09.

新媒体广告设计范文第5篇

关键词：情感因素；交互式新媒体广告设计；影响

一、基本概念及相互关系

(一)交互式新媒体

交互式新媒体是指新的技术支撑体系下出现的交互式媒体形态，如数字电视、桌面视窗、触摸媒体等。[1]它是在传统媒体基础上加入了交互功能，通过交互行为并以多种感官来呈现信息，给人们带来全新体验的一种崭新的媒介形式。

(二)交互式广告设计中的情感因素

当代著名广告设计大师豪尔•利内曾说过：“有效的广告就是使某些人领悟到某些东西……所有广告都有一些情感，一些广告则全部都是情感。”与传统广告不同，交互式新媒体广告更加注重选择何种形式调动受众的情趣并使之在互动中产生发自内心的情感共鸣，这关系到广告信息的表述与传播效果，也是交互式广告设计最需用心之处。

二、情感因素对交互式新媒体广告设计的主要影响

(一)情境感知的影响

情境是指在一定时间内各种情况的相对的或结合的境况。人们的喜怒哀乐也是对日常生活中不同情境切身感知的反应。作为以互动传播为目的的新媒体广告，交互情境的设计是创作的基础。因此，设计者应在创作时通过调研、访问、揣摩、预判等手段率先拟定广告情境的策划方案，并在情境的统摄下结合高科技装备设计互动环节，使新媒体技术手段为情境服务，从而吸引受众走进广告情境，在互动和感知中产生相应情感。1.营造“身临其境”的氛围所谓“身临其境”是指身体不在某个地方，却仿佛已置身于那个地方。交互式新媒体利用高科技手段为人们淋漓尽致地营造出真实感极强的虚拟环境和氛围，其逼真程度让人们对“身临其境”的概念有了更高层次的认识。它使设计者和受众之间关系由单向传播变为了双向或多向互动。2.追求“感同身受”的效果所谓“感同身受”是用来比喻虽未亲身经历，却如同亲身经历过一般。交互式新媒体广告最显著的与众不同之处在于：变冰冷的高科技手段的堆砌为“以人为本”、“寓情于景”的互动式、体验式传播。因此，设计者在创作交互式新媒体广告时，换位思考也是非常重要的一个细节。通过沉心静气的换位思考，设计者先做到以受众的角度去审视广告的内容和互动手段，认真体验受众可能产生的各种反应，用心设计切合受众感知期待和心理需求的广告情境。只有这样，才有可能最大限度地实现受众在广告中“感同身受”的目的，并引起人们对广告及其所宣传事物的认可和接受。

(二)情感体验的影响

情感体验是以人的情感为基础的、用感性带动心理的体验活动，情感体验强调情感内容和体验过程的统一，通过对情感体验的研究，广告设计者们可以观察从体验开始到结束的过程中，受众情感的变化以及交互式新媒体广告对受众行为产生的影响。1.注重受众的好奇心体验好奇心是人处于对某事物全部或部分属性空白时，本能的想添加此事物属性的内在心里，是人的天性，它会促使人们对相关问题深入了解、一探究竟。所以，要想吸引受众在成千上万的广告中关注自己的作品，设计者需要想方设法地抓住受众的眼球、引起受众的注意，而实现这一目标最直接有效的方法便是利用交互式的网络技术手段，激发受众的好奇心。2.注重受众的兴趣体验兴趣以精神需要为基础，又与认识和情感相联系。兴趣会对正在进行的活动起到推动作用，它可以使人们集中精力去认识事物、投身实践、获得知识。受自身兴趣和爱好的影响，人们在接触新鲜事物的时候，往往倾向于选择自己感兴趣的内容进行了解。从受众的兴趣点出发，增加交互式活动的趣味性，努力给人们带来快乐、愉悦的情感体验，也会促使受众更加主动、深入地参与广告互动、了解广告内容。

(三)认知特点的影响

认知科学研究表明，人类的认知通常具有多维性、联想性、发展性、整合性等特点。每一个认知特点都是引起人们特定情感的依据。设计者在创作交互式新媒体广告的过程中，应当认真学习、综合把握人类的认知特点和规律，通过设计广告情境和互动项目展现出人类认知能力的长处和优势，吸引受众感受认知科学的魅力，激发正情感、传播正能量。

1.认知的联想性影响

所谓联想是指“受众在回忆时，由当时感觉的事物回忆起有关的另一件事，或者由所想起的某件事物又记起了有关的其他事物的一种神经联系。”巧妙地运用联想手法在设计交互式新媒体广告时是非常重要的。通过联想，设计者可以把有限的时间和空间在受众的心理上扩大和延伸，从而推动受众思维、引发受众情感，有利于受众对广告信息的提取和记忆。

2.认知的发展性和整合性影响

认知的发展性是指由于认知活动与一个人的知识结构、文化程度和所处社会文化环境等因素相关，即人的认知是不断发展变化的。整合性是指个体最终表现出对某一事物的整体认知或认识，往往是综合了有关感知、记忆、思维、理解、判断等心理过程之后获得的。认知的发展性和整合性体现出人们动态认知、整体认知的特点，有助于纠正错误认识、调节不良情绪。在创作交互式新媒体广告的过程中，要想使受众更长时间地在广告中逗留，设计者需要迎合人类认知发展性的特点，在所宣传的事物方面，努力通过广告作品给人们以与众不同、耳目一新的认识。

三、结语

综上所述，在交互式新媒体时代，广告要想更好地实现自身价值，不但要发挥传统优势，更要融入情感设计理念。在创作过程中，设计者应当充分注重情感因素的影响，通过抓住、引导受众的情感获得他们的关注，吸引他们走进广告、参与互动、乐享其中、产生共鸣，从而达到“以情动人”的目的。

参考文献：

[1]同济新媒体艺术国际中心.大型展示中的新媒体艺术——上海世博会主题馆之“城市足迹馆”研究[M].上海:同济大学出版社,2010.

新媒体广告设计范文第6篇

广告作为一种重要的营销方式，能够提升企业和产品的知名度，提高企业的经营效益。广告的本质是为了追求互动性，在新媒体时代下，广告的互动性能够得到充分的体现。当前，随着互联网技术的发展，新媒体时期的广告与传统的广告不同，其更多的是由目标受众有目的、有意识地进行检索而获得的，与商品信息有着良好的互动。新媒体广告本身还具有信息服务连接的功能，能够实现对商品信息的整合，保证我国广告发展质量水平。在市场发展的过程中，因人们职业、性格、爱好、年龄以及性别的差异，广告需要结合商品状况来制作，从而更好体现商品的性能，更好地满足消费者的心理，提升商品的市场份额。因此高校在进行新媒体广告教学时应该改变原有的教学方法，制订出更加科学的教学方法，提升学生对新形势下广告设计的认识。

二、广告设计教学中存在的问题

1.新媒体广告设计的理论研究及课堂导入滞后新媒体出现时间短，发展速度快，显著特点之一是理论研究滞后。而将理论研究广泛地转变为教学内容也需要一定的时间。因此部分高校新媒体广告设计教育的突出问题是教学在一定程度上缺乏系统而稳定的理论指导，这直接影响到广告设计专业的教学质量。2.新媒体广告设计的技术领域广、更新快、学习难度较大广告设计复杂性较高、系统性较强，特别是新媒体广告在技术上门槛高、关联领域多、更新快等特点加大了教学难度。在新媒体广告设计教学中，教师需要依照当前复杂的广告市场对内容进行全方面把握，需要对各项计算机技术、信息技术、多媒体技术等进行全面了解。学生除需要学习广告策划、广告创意、设计制作、市场营销等相关内容外，还要花费大量时间学习网络应用技术、影视编辑技术、摄影技术等新媒体关联技术，学习难度大幅提升。

三、新媒体时代广告设计教学改革措施

1.构建新媒体时代广告设计教学体系

高校广告设计教学应该不断改善自身的教学体系，这样能够提升学生学习的积极性，以便更好地满足社会对广告设计人才的需求。构建新媒体时代的广告设计教学体系，需要注重培养学生的新媒体广告设计能力，让学生带着目的研究相关问题，掌握课程的重点和难点。除此之外，还要为学生创建更多的实践机会，让学生到电视台、广告公司等参观实习，让他们了解所学专业。学校还要不断强化广告的关联课程教学，提升学生计算机相关课程、创意类课程、视觉表现类课程的学习效果，从而全面夯实广告设计课程之前的基础关联课程，为学生学好新媒体背景下的广告设计提供保障。

2.加大新媒体广告设计相关技术的课程比重

在新媒体广告教学设计中，教师要提升广告设计相关技术的课程比重，最大限度地开阔学生的学习视野，提升学生新媒体广告设计水平，从根本上改善学生对新媒体广告技术的认知及应用效果。在进行新媒体广告设计教学时，高校应该利用自身的教学优势，提升教学中的广告技术比重，在原有教学的基础上设置新媒体广告设计技术分析内容，提升新媒体教学质量。教师要全方位讲解新媒体广告技术，确保学生能够熟练掌握并运用，从技术上保证教学质量。

3.加强广告设计教学体系的辅助手段建设

高校要加大对高校教师队伍的建设，对教学人员做好相应的培训工作，加强院系之间的合作，提升自身的师资力量。同时学校还可以聘任新媒体领域的优秀人员作为兼职教师，让他们将自身的技术和经验讲述给学生，提升学生对新媒体广告设计的认识，积极推进高校新媒体时代广告设计教学的改革和探索。广告设计不是一个人的工作，它需要团队的合作，因此在教学过程中教师还要培养学生的团队精神，提升他们的合作意识，从而不断提高学生的广告设计能力。只有不断优化教学体系和教学方式，才能培养出新媒体时代所需的广告设计人才，进而促进我国广告设计教学质量的提升。

四、结语

新媒体广告是一个不断演变的概念，高校需要将广告设计理论结合当前学科关联技术进行新媒体广告的教学改革研究，紧跟时展步伐，提升相关教师的理论研究水平和技术应用水平，以培养出适合社会需求的广告设计人才。

新媒体广告设计范文第7篇

广告作为一种重要的营销方式，能够提升企业和产品的知名度，提高企业的经营效益。广告的本质是为了追求互动性，在新媒体时代下，广告的互动性能够得到充分的体现。当前，随着互联网技术的发展，新媒体时期的广告与传统的广告不同，其更多的是由目标受众有目的、有意识地进行检索而获得的，与商品信息有着良好的互动。新媒体广告本身还具有信息服务连接的功能，能够实现对商品信息的整合，保证我国广告发展质量水平。在市场发展的过程中，因人们职业、性格、爱好、年龄以及性别的差异，广告需要结合商品状况来制作，从而更好体现商品的性能，更好地满足消费者的心理，提升商品的市场份额。因此高校在进行新媒体广告教学时应该改变原有的教学方法，制订出更加科学的教学方法，提升学生对新形势下广告设计的认识。

二、广告设计教学中存在的问题

1.新媒体广告设计的理论研究及课堂导入滞后

新媒体出现时间短，发展速度快，显著特点之一是理论研究滞后。而将理论研究广泛地转变为教学内容也需要一定的时间。因此部分高校新媒体广告设计教育的突出问题是教学在一定程度上缺乏系统而稳定的理论指导，这直接影响到广告设计专业的教学质量。

2.新媒体广告设计的技术领域广、更新快、学习难度较大

广告设计复杂性较高、系统性较强，特别是新媒体广告在技术上门槛高、关联领域多、更新快等特点加大了教学难度。在新媒体广告设计教学中，教师需要依照当前复杂的广告市场对内容进行全方面把握，需要对各项计算机技术、信息技术、多媒体技术等进行全面了解。学生除需要学习广告策划、广告创意、设计制作、市场营销等相关内容外，还要花费大量时间学习网络应用技术、影视编辑技术、摄影技术等新媒体关联技术，学习难度大幅提升。

三、新媒体时代广告设计教学改革措施

1.构建新媒体时代广告设计教学体系

高校广告设计教学应该不断改善自身的教学体系，这样能够提升学生学习的积极性，以便更好地满足社会对广告设计人才的需求。构建新媒体时代的广告设计教学体系，需要注重培养学生的新媒体广告设计能力，让学生带着目的研究相关问题，掌握课程的重点和难点。除此之外，还要为学生创建更多的实践机会，让学生到电视台、广告公司等参观实习，让他们了解所学专业。学校还要不断强化广告的关联课程教学，提升学生计算机相关课程、创意类课程、视觉表现类课程的学习效果，从而全面夯实广告设计课程之前的基础关联课程，为学生学好新媒体背景下的广告设计提供保障。

2.加大新媒体广告设计相关技术的课程比重

在新媒体广告教学设计中，教师要提升广告设计相关技术的课程比重，最大限度地开阔学生的学习视野，提升学生新媒体广告设计水平，从根本上改善学生对新媒体广告技术的认知及应用效果。在进行新媒体广告设计教学时，高校应该利用自身的教学优势，提升教学中的广告技术比重，在原有教学的基础上设置新媒体广告设计技术分析内容，提升新媒体教学质量。教师要全方位讲解新媒体广告技术，确保学生能够熟练掌握并运用，从技术上保证教学质量。

3.加强广告设计教学体系的辅助手段建设

高校要加大对高校教师队伍的建设，对教学人员做好相应的培训工作，加强院系之间的合作，提升自身的师资力量。同时学校还可以聘任新媒体领域的优秀人员作为兼职教师，让他们将自身的技术和经验讲述给学生，提升学生对新媒体广告设计的认识，积极推进高校新媒体时代广告设计教学的改革和探索。广告设计不是一个人的工作，它需要团队的合作，因此在教学过程中教师还要培养学生的团队精神，提升他们的合作意识，从而不断提高学生的广告设计能力。只有不断优化教学体系和教学方式，才能培养出新媒体时代所需的广告设计人才，进而促进我国广告设计教学质量的提升。

四、结语

新媒体广告是一个不断演变的概念，高校需要将广告设计理论结合当前学科关联技术进行新媒体广告的教学改革研究，紧跟时展步伐，提升相关教师的理论研究水平和技术应用水平，以培养出适合社会需求的广告设计人才。

新媒体广告设计范文第8篇

几何元素中的点、线、面等概念元素，是最基本也是最常见的平面元素。这些基本的几何平面元素虽然构成简单，但是，它们通过大小变化、空间安排、色彩对比和纹理加工，就有可能构成最优秀的广告设计作品。设计师也只有有效运用这些平面元素，才能创造图像，烘托情感，营造良好的视觉效果。广告设计中的平面几何元素往往要通过视觉元素表现出来，图像、文字和色彩可以制造视觉效果，也是广告设计中最重要的视觉元素。这些视觉符号都可以传达足够信息，营造深刻的视觉效果。因此，在广告设计中，设计师们也都更加喜欢以视觉元素为抓手，进行创意设计，以加深人们对广告的关注和理解。平面设计中的关系元素（如文字和图形的方向、位置等）和实用元素（如用来表达特定意义的符号元素就属于实用元素的范畴）都存在着这样那样的关系，这也是广告设计中表达体现设计美感、传达设计内涵、彰显元素应用属性的常用手段。

2平面元素在多媒体广告设计中的应用

2.1平面元素的运动变化

多媒体广告与平面广告和静态广告的显著区别就是，多媒体广告设计中的许多元素都具有可以变化的数字化特征，都是动态的。换而言之，多媒体广告中的许多平面元素都被赋予了生命，可以进行多种变化，这是多媒体广告的一大特色，也是其彰显艺术魅力的重要手段。从人类的视觉习惯来看，动态的元素更易吸引人们的注意力，并且，动态元素也更能激发人脑想象。多媒体广告设计中的平面元素运动方式主要有三种，分别是形态变化、空间位置变化和运动速度的变化。[1]此外，多媒体广告设计中的平面元素运动变化既有单个元素的生长、变化，也有多个元素的变化。其中，点、线、面等平面元素的形态变化主要指这些元素的生长、分解和合成变化，如在统一绿茶广告中最常见的画面就是：以绿色的流动线条为主线，那些自然而然生长出来的线条就围绕在它的周围，形态和画面逐渐由小及大，最终形成了一副充满清新质感的画面，这就是线条形态变化的结果。平面元素空间位置变化主要指因为元素位置移动而导致的运动轨迹和空间位置变化。一般而言，平面元素的移动方式是不规则的，它可以是曲线也可以是直线，可以是旋转移动，也可以是扩散、组合变化；它的运动速度变化与其空间位置变化一样，可以给人们带来强烈的视觉感受；文字的运动变化具有强烈的律动感，色彩运动变化能营造丰富的画面层次感。

2.2视觉与审美知觉表达

如平面广告设计一样，多媒体广告设计同样要遵守设计语言形式美法则，即依据人类视觉经验，通过对称与均衡、韵律与节奏、对比与调和的设计手法来优化广告设计形式，来传达信息、输出感情、彰显设计的形式美。不过，与平面广告相比，多媒体广告设计的视觉变化更加多样，也更具视觉吸引力。如在静态平面广告设计中，对称与均衡设计的核心是掌控好重心的关系与布局，而在多媒体广告设计中，元素是不停运动、变化的，设计者不仅要遵循广告设计对称与均衡规律，还要合理安排、用心经营不同元素的位置，确保它们即使是在不断变化着也要能给人以稳定感。再则，多媒体广告设计中的平面元素更具运动性，其运动轨迹极其多样、变化也非常丰富，它所构建的画面因为加入了时间属性和节奏态势，也更具律动感和艺术表现力。在多媒体广告中，听觉语言的形式美同视觉语言的形式美通常是共同存在的，将视觉画面与声音结合起来，增强广告的吸引力，也是当下最常用的多媒体广告设计手段。以洋河天之蓝样式广告为例，这则广告以蓝色为固定标志色，依照时间顺序跳出的事物分别是产品（酒）、海面、产品、天空、产品、人物，产品的每一次出现在位置上都不同，不过有产品出现的时候，画面都极其简单，其中，在头两次产品出现时，画面只是简单借助光线的疏密、虚实变化来衬托产品，视觉表现简单而巧妙。此外，海洋的画面尤其具有特色：海面呈对角斜线将画面平分，整个海洋像是由舞动的绸带组成，太阳的光晕像气泡一样上升，亦真亦幻，如梦一般，这样即彰显了产品的文化内涵：海之深为蓝，洋河蓝色的胸怀是宽广而博大的。与画面配合紧密的则是深沉而情感饱满的广告词，因此，从视觉来说，这则广告既营造了舒适和谐的画面视觉效果，还包含了浓烈的感情，它也更易打动观众。

2.3创意表达和交互性应用

多媒体广告设计和制作的方法很多，许多时候，它不仅可以通过创意表达来加深观众的审美体验，还可以通过交互定剪辑和剧情表达更加丰富的含义。因此，广告元素的互动性创意思维表达和交互应用，是多媒体广告设计最常用的创新方法。平面元素在多媒体广告设计中的互动性创意思维表达，需要从受众的角度出发，通过大众化、视觉化的审美标准来打通受众与广告的思维通道，以实现广告内容与观众思想的碰撞和共融。如在商业广告展示台上，商家可以设置投影仪，让观众利用人体和机器装置进行互动：当人触摸机器时，屏幕会随着人体动作显示出各种新的图形，这可以大大增强参与者的心理满足感，获得良好的广告宣传效果。平面元素在多媒体广告中的交互性应用在广告娱乐性体现上具有显著优势。如在广告中，设计师可以通过元素变形、变换产生另一种形态的元素，进而实现画面空间、层次的延展，使画面充满想象力和生命感，如许多电视台的频道包装广告都习惯用由点到线、由线到面、由面到空间的动态方式，演绎和刻画平面元素的空间感和距离感，形成兼具冲击力和动感的视觉画面，这就是多媒体广告元素的创意运用。

3多媒体广告设计中平面元素应用要注意的问题

3.1尊重元素的视觉传达规律

无论是在平面广告设计还是在多媒体广告设计中，它所运用、传达的元素都是一致的，加上二者都是为产品销售、推广、宣传而服务的，因此，可以说，多媒体广告设计和平面广告设计一样，都要遵循平面元素的视觉传达规律。平面元素的视觉传达规律主要有运动规律、空间规律和构成规律。此外，人们还会根据自己的生活经验，赋予一些元素特定的意义，如人们看到中国结就会想到中国，看到绿色就会想到环保。鉴于此，广告设计师无论应用什么样的平面元素，都要注意和遵循这些规律。只有这样，才能增强广告设计的刺激性，才能更好地激发受众的审美体验。

3.2突出广告的审美特征

广告创意是广告设计的重点，虽说数字技术的发展，为多媒体广告设计提供了便利，但是，平面元素的艺术性表达和创意设计始终是人们最青睐的部分。设计师始终要遵循广告艺术的审美规律，并争取将技术与艺术紧密结合起来，创作出更多优秀的设计产品。[2]对于广告来说，有图文的广告肯定比单纯的图片广告或文字广告更能传达信息，叙事性的色彩调配得当的画面也比单调的静态画面更能打动观众。因此，设计师在进行广告设计时，要综合考虑受众的审美惯性、审美心理，力求通过流动性设计、个性设计来吸引受众，创建良好的视觉表达效果。综上所述，多媒体广告的视觉效果的呈现离不开平面元素的积极参与。因此，设计师在设计多媒体广告时，要遵守平面元素视觉传达规律，大胆运用平面元素来丰富多媒体设计的内容和表现形式，以创作出更多具有高度艺术性和良好视觉效果的优秀广告作品。

新媒体广告设计范文第9篇

[关键词] 网络时代 创新性 技术性 富媒体广告

信息时代进入人们生活同时也改变了人们的生活，创新性、技术性是21世纪人类最大的挑战。我们在生活方式、工作方式等各个方面都已经受到创新性、技术性高科技的影响。无孔不入的网络技术环境，在一定意义上改变了人们的生存状态。

随着网络基础设施和信息技术的不断完善和发展，网络广告的内容和表现效果也发生了巨大变化。各种媒体技术、宽带技术应运而生，为交互式富媒体广告创新性、技术性的设计打下了坚实的基础。

一、富媒体广告发展的现状

富媒体广告是网络广告的一个分支，创新性、技术性是与整个网络广告系统相衔接的。

富媒体广告是在特定的时期、特定的条件下发展起来的。富媒体广告的发展与技术的进步是密切相关，一次次网络技术的不断推进都促进了富媒体广告的发展。宽带技术、视频技术更是成就了富媒体广告翻天覆地的变化。从声音、图像、文字等各种媒介形式到2D及3D的Video、Audio、JAVA视频富媒体网络技术，每次变化都在完善富媒体广告的功能。

网络时代，科技的发展与进步对人们生活方式发生了革命性的影响，对网络广告也提出了相应的要求。借助于网络技术把更多的创新性构思运用到富媒体广告设计中。其广告功能性将更强，这不仅是为了满足广告商的需要，还要满足用户的浏览功能。富媒体技术、创新性的运用使传统的网络广告形式发生了根本性的变革，也是富媒体广告的发展新趋势。

网络技术的革新带来网络广告设计形式的变化，也带来了功能性的变化。创新性、技术性带来的富媒体功能的变化导致富媒体形式的改变。

富媒体广告目前基本上以满足人的互动为根本，把视频技术应用作为富媒体广告的中心。为了迎合高科技的发展，表示创新性、技术性，现今一些富媒体广告设计，所做的也仅是把视频、音频和交互等引入到富媒体广告设计中。创新性、技术性的潜力在目前还未能够充分发挥。

分析其原因：一是主观上富媒体广告设计师还处于一种探索阶段；二是客观上艺术与技术的脱节。作为解决办法我们应该进一步研究在探索阶段如何利用高科技去造就富媒体广告设计新形式，找到艺术与技术更合适的结合点，把两者有机的统一起来。

二、创新性、技术性对富媒体广告形式的影响

随着电脑普及率快速上升，上网的费用也变得越便宜，网络已经成为人们生活时尚的代言，并且变得越来越简单，国内的网络技术发展得也越来越迅猛。

网络技术不断运用于实践中，改变着人们的生活方式。网络高科技技术也正被运用到富媒体网络广告设计中。首先，网络技术的运用改变了人们获取资讯的固定地点。其次，网络的运用打破了人们固定的办公地点。再者，人们可以通过网络来获取新的休闲、娱乐方式。网络宽带技术的革新正在使网络世界更精彩的同时也颠覆了传统的网络广告形式，使富媒体广告成为了人们娱乐休闲的综合空间。

传统的网络广告形式已经受到冲击，创新性、技术性已渐成新的需求而进入到富媒体广告设计中，视频以这种形式的一种载体的面目出现。视频的网络普及将会影响富媒体广告设计的形态。富媒体广告不仅是满足一种功能的需要，而是日趋多功能化，要满足不同人群多方面的需求。例如，目前大量的富媒体广告创意都只集中在一个特定的广告区域，局限于广告本身的展示和互动，广告形式和用户的交互形式都略显单一。由于视频技术的出现，丰富了媒介渠道也带来丰富的绩效指标，借助富媒体技术，广告主可以获得用户和广告互动时间长短、用户关注广告的程度等信息，最为重要的是还可以了解到品牌偏好度、讯息相关性和购买意向等绩效指标。

三、富媒体广告设计的技术要求

创新性的富媒体广告提供的媒介环境应该提供优越的运作环境。富媒体广告应该有几个方面的要求：高效性、方便性、精确性。

独特的智能后台下载技术是影响富媒体广告设计质量的重要因素之一。富媒体广告不仅要美观方便，媒介环境还需要不断深入。这就使得富媒体广告设计师应该把设计中所涉及的各个专业的技术相协调运用，对富媒体广告设计的最终效果有重要作用。其中包括：(1)富媒体视觉环境。人们在富媒体广告中可以一边打游戏一边欣赏广告，时尚有趣的创意，视觉表现也越来越好。(2)富媒体广告运用环境。宽松的环境有力的刺激了富媒体广告的创新和发展，但是缺乏明确的标准界定，就必然导致不规范性现象的存在，并阻碍富媒体广告的进一步发展。建立富媒体广告的格式规范及标准，将有力地推动富媒体广告的发展。(3)富媒体广告精确环境。广告的精准投放能有效增强富媒体广告效果，富媒体广告的精准投放需要有足够大的样本，需要有好的语义分析技术，需要有强大的数据库，即用户行为数据库。(4)富媒体广告监测环境。广告主选择富媒体广告，最关心的是富媒体广告的效果。为了防止媒体网站虚报富媒体广告的浏览量和点击量，需要一个第三方为富媒体广告的效果评价与广告计费提供公正的数量依据。

艺术与技术的融合是必然趋势，越讲技术，越能让艺术更艺术，美好的网络媒介环境是技术与艺术相结合的产物。同样，也只有这几个方面互相渗透，才能创造出创新性、技术性的富媒体广告媒介环境。

四、结语

综上所述，艺术与技术如何完美结合，是未来富媒体广告设计一直要关注的问题。只有这几个方面相互渗透、相互协调，才能设计出创新性、高科技含量的富媒体广告。

参考文献：

[1]艾瑞咨询:2008全球广告市场研究报告，2008

[2]IDC报告:中国网络广告市场2007年～2011年预测与分析，2007

新媒体广告设计范文第10篇

营销方式中最主要的就是广告行为，因为企业的经营收益与企业的知名度和产品的知名度有着很大的关系。新媒体环境中的广告契合了广告追求互动性的本质，这是新媒体高速发展的重要原因之一。互联网的裂变式发展，为新媒体广告的发展提供了温床。与传统广告不同的是，新媒体广告的受众目标经过筛选，更为明确，针对性更强，并且能够非常便捷地满足受众的互动需求。新媒体广告的信息服务中具有链接功能的天然属性，可以最大化地整合商品信息，这非常有利于我国广告事业的整体发展。在当今市场经济快速发展的情况下，人们的生活质量越来越高，人们的物质需求越来越明细，根据工作、性格、喜好、年纪以及性别的差异，人们对商品广告针对性设计的需求越来越迫切。商家只有更具体、更贴切地展示商品的性能，更准确地把握消费者的心理需求，才能保证商品在市场中的地位。所以，高校的新媒体广告教育教学工作的改革创新，可保证学生对新时代广告传媒的认识以及应用。

二、广告设计教学中存在的问题

1.课堂教学的现状不能满足新媒体发展的需求新媒体作为新生事物，诞生时间较短，发展速度快，理论研究还不够完善，从理论研究到教育教学工作的转化，需要一段时间的过渡，更需要教育工作者的改革创新。缺少系统的理论指导和完善的教学体系,是阻碍现在高校新媒体教育教学工作发展的主要因素，也是广告设计专业教育教学工作与时俱进发展不可忽视的瓶颈。

2.教学中学生实践能力的欠缺与滞后实践能力即实际的操作能力，是广告设计专业学生重要的基本素质之一。加强新媒体广告技术实践，注重学生在实际操作中学习成长，是学生进步的有效方式。一些高校的实践活动基本上是已形成流程的传统广告的理论实践，学生对于新媒体的学习往往是纸上谈兵，更不用说切身实践了。学生无法在新媒体广告的实践中体验社会对新型广告人才的需求标准，这样的教育教学工作理论与实践脱节，教学质量也就不能得到实质性的提升。

3.新媒体广告发展快、学习强度大、综合素质要求高广告设计专业的学习系统而复杂，在新媒体广告设计这一块表现得尤为明显。新媒体的技术性高、覆盖面广、更新速度快等，不仅在无形中提高了教育教学工作的难度，更对教师的综合素质与能力有了更高的要求。教师对当今复杂的广告技术的发展、广告内容的更新等必须做出客观的预判，才能确保教育教学工作的有效性；只有学习互联网信息技术并不断更新知识，才能随着新媒体广告的发展对教学进行有效的调整。学生在学习的过程中，除了学习传统广告设计的基础知识以外，更需要花费大量的精力、时间完善自己的知识体系，学习与新媒体相关的专业学科，如美术基础、摄影编辑、影视编辑、网络应用、营销策划等，这样的学习综合性较高，加大了学生学习的难度与强度。

三、新媒体环境下广告设计专业教育教学工作的改革创新探究

1.建设并完善新媒体环境下广告设计的教学体系高校想要满足社会对优秀广告人才的需求，就必须在新媒体环境中对广告设计专业教学体系进行不断完善，让学生在不断进步的学习过程中成长为与时俱进的广告人才。这样的学校引导，不仅能培养学生接受、学习新鲜事物的能力，更能让学生在实用性的学习中感受到学习的乐趣，从而能更好地调动学生学习的积极性。建设新媒体环境中广告设计的教学体系，应该把学生的新媒体广告设计能力作为核心，在教学的过程中，教师应该把学习的重点、难点以及新问题及时展示给学生，让学生带着问题和目的进行探索性的学习。当学生的理论探索学习积累到一定的阶段，教师应该为学生提供更多的实践机会，如，让学生去广告公司、电视台等参观见习，让他们将自己的理论学习与工作实际相结合，这样不仅可以坚定他们学习探索的自信，更能帮助他们对理论学习中的知识盲点查漏补缺。课程体系设计应该同样将相关课程的教学作为重点，加强计算机课程、美术课程等的辅助教学，为学生对新媒体广告设计的学习提供足够的基本素质支撑。

2.提高新媒体广告设计所涉及课程的学习比重要提高学生对新媒体广告设计的认知，提升学生对新媒体广告设计的应用能力，尽可能地开阔学生的专业视野，这就要求高校在新媒体广告设计专业的改革创新中，提高新媒体广告设计所涉及课程的学习比重，从而改善学生学习的大环境，引导学生目标更明确地进行专业塑造。各个高校的教学优势不尽相同，在新媒体广告设计的课程体系设定中，高校应该根据自身的教学基础，不同程度地对基础课程进行增减，以提升教学效率，使学生的学习更具实用性。教师在对新媒体广告设计透彻、完整地掌握的基础上，给学生以全方位的技术讲解，这样才能保证学生的学习质量，才可以作为学生技术提高的有力后盾。

3.加强建设新媒体广告设计教学体系的辅助条件提升高校师资教学水平，整体提高师资力量，是建设新媒体广告设计教学体系的首要前提。高校可以通过集体培训、外派学习等方式完成师资队伍的建设工作。社会上优秀的新媒体广告工作人员也可以作为高校师资力量的补充，高校可以为优秀的人才提供兼职教师的岗位，让他们将一线的工作经历及经验带到课堂上，带给学生。这样可以帮助学生了解社会前沿的需求，也可以让学生学习到先进的工作技术，对学生学习的促进、对高校新媒体广告设计教育教学工作的改革与探索的帮助无疑是非常直接的，也是行之有效的。一个人能力再强，也难以独自完成一则优秀的广告设计，团队合作是优秀产品的有力保障。基于广告工作的团队性需求，高校的教育教学应该着力培养学生的团队意识，让学生学会发现自身的优势，并在团队中坚守自己的职责，在团队中相互促进，这样有利于提升学生的广告设计能力。

4.就业需求引导实践性学习，注重课程建设的实用性随着我国高等院校规模的扩大，每年有数万学习平面广告设计的毕业生涌入人才市场，平面广告设计专业的毕业生面对的是供大于求的就业局面，而各大传媒广告公司往往面对的是人才难求的情况，这说明高校的教育教学与社会需求存在脱节。高校应该以培养社会需求的高级技术人才为教育教学工作的导向，响应社会对广告设计人才的号召，加大学生实践学习的力度。第一，学校可以建设相应的广告设计实训室，让学生有更多的机会接触到实践，在实际操作中提高学生的综合操作技能以及职业技能。第二，多组织学生参加校内外的各项广告设计比赛，在比赛中教师可以看到学生学习的情况以及学生的应用能力，这些宝贵的经历不但对教师的教育教学工作有指导意义，更有利于促进学生快速成长，为其以后走上工作岗位积累实战经验。

5.在新媒体广告设计教学改革中提高审美趣味不论时代怎么发展，社会怎么变化，广告设计最核心的审美不会变，提高广告设计的审美趣味将能起到事半功倍的作用。新媒体环境中的广告依旧是广告，只是传播的方式、载体发生了改变。面对传统的广告设计，应取其精华，高校在新媒体广告设计教学改革的过程中，不但不能将美学基础丢弃，还要对美学的教学进行改革创新，让美学在广告设计中的应用也随着广告设计的发展与时俱进。形式美是广告设计的基础。广告设计能否给人以美的感受，决定了其成功与否。大众看到作品形象后做出的反应，即对广告设计的审美。能在短时间内抓住大众的视觉，使大众对作品产生美的感受，广告设计才算成功。假如作品的排版不够精美，颜色不够鲜明，不能吸引大众的眼睛，大众就不可能多看广告，广告所要表达的有效内容只能是空洞的存在。所以，优秀的创意结合美好的设计，才有可能形成一则成功的广告设计，两者缺一不可。美学基础、审美水平的培养是学习广告设计不可或缺的，特别是在当代新媒体广告设计盛行的阶段，信息云集，美学的因素可以为广告设计的成功加分。审美是一个积累的过程，学生需要长时间的感染、积淀，才能渐渐拥有感受和理解具有美感的事物的能力，逐渐形成自己的审美认识。学校应该多组织学生看画展，多让学生去博物馆跟随专业教师学习鉴赏艺术的美，多亲近大自然，感受大自然的美，从有限的环境中尽可能地挖掘美好的事物，汲取精华，慢慢形成自己的审美气质。这样学生设计的广告作品就会逐渐形成一种标签式的格调，让大众感受到愉悦，提升大众的欣赏品位，从而提高自己广告设计的价值。

快速发展的新媒体，对高校广告设计课程的教学方式以及教学内容有了更高的要求，也基本成为高校培养新型传媒行业人才的标准。高校只有不断努力优化教学体系和教学方式，进一步提升教师的理论技术水平，顺应时展的需求，才能培养出新媒体环境中的广告设计人才，进而促进我国广告设计教学质量的提升。