描写秋天的优美句子范文

描写秋天的优美句子篇1

1、秋，劳绩的季候，金黄的季候--同春一样心爱，同夏一样热情，冬一样诱人。

2、九月一到，就有了秋意，秋意在一个多雾的黎明溜来，到了炎热的下午便不见踪影。它踮起脚尖掠过树顶，染红几片叶子，然后乘着一簇飞掠过山谷离开。

3、金秋的阳光温馨恬静，金秋的微风和煦轻柔，金秋的蓝天白云飘逸，金秋的田野遍地金黄。

4、秋，收获的季节，金黄的季节--同春一样可爱，同夏一样热情，冬一样迷人。

5、秋，不是常说是金色的吗？的确，她给大自然带来了丰硕的果实，给包括人在内的众多生物赏赐了无数得以延续生命的食粮。

6、风清气爽，天气舒适宜人的秋天到来了，在这渐浓的秋意渲染、熏陶之中，一些植物的叶子由绿变黄，由黄变红，把秋天打扮得五颜六色，色彩斑斓，成为人们秋季旅游的一道十分亮丽的风景线。

7、金秋十月，树上那稀稀拉拉的叶子，干得像旱烟叶一样。大地妈妈敞开宽阔的胸怀像是在迎接、拥抱归来的孩子，落叶回到大地妈妈的怀里，甜蜜地跟泥土睡在一起。金色的秋天来了，天空像一块覆盖大地的蓝宝石，它已经被秋风抹拭得非常洁净而美丽。

8、凉爽清明的秋夜里，明亮而发红的火星在星空中为我们增添了不少的光彩和趣味。近来每晚八点钟以后，火星就从东南方的地平线升起。它比附近天空中的任何一个星星都亮，不论你在哪里，都很容易找到它。

9、千树万树的红叶，愈到秋深，愈是红艳，远远看去，就像火焰在滚动。

10、秋风萧瑟，层林尽染，一片金黄；阳光下，走在这密林之中，确有一番别样味道。

11、黄澄澄的稻穗垂着沉甸甸的穗头，棉桃像小树，()绽了鸡蛋似的花絮。啊，不是稻田，是黄金的大海；不是棉田，是白银的世界。

12、秋风，凉丝丝的，吹拂着花草树木，好像一位温情的母亲正轻轻地哼着催眠曲把自己的子女送进甜蜜的梦乡。

13、秋后的后半夜。月亮下去了，太阳还没有出，只剩下一片乌蓝的天；除了夜游的东西，什么都睡着。

14、秋风过处，五谷飘香。那一片片庄稼，远看，好似翻滚着千层波浪；近看，稻谷笑弯了腰，高粱涨红了脸，玉米乐开了怀。

15、将圆未圆的明月，渐渐升到高空。一片透明的灰云，淡淡的遮住月光，田野上面，仿佛笼起一片轻烟，股股脱脱，如同坠人梦境。晚云飘过之后，田野上烟消雾散，水一样的清光，冲洗着柔和的秋夜。

描写秋天的优美句子篇2

一、 创设情境，体会诗歌的意境之美

上课伊始，教师运用诗一样的语言，把学生引入课文。然后，让学生用“秋”字组词，巧妙导入新课，按照“秋风――秋实――秋光――秋思”的顺序，进行教学，让学生带着自己的感受进入文本，充分调动了学生的学习积极性，为课堂营造出一个和谐的氛围。接着，教师将诗歌的第3―5自然段展开成一幅幅画面，让学生把图文对照起来，并与自己的生活实际相联系，走进秋天，去欣赏秋天那令人心醉的动人景象；走进诗歌，去感受诗歌中秋野溢彩流芳、生机盎然的美好意境。在整节课的教学中，张老师始终以学生自主学习、合作探究为主，教师适时指导、点评为辅，使学生能够沉浸到诗歌所展现的美好意境中去，深入理解诗歌的内容，品味作者浓烈的“爱秋、赞秋”的思想感情，也培养了学生自主学习与合作探究的精神，共同分享合作的乐趣。

二、 品词析句，领略诗歌的语言之美

品味体验是阅读文章，悟其神妙的重要方式。教学时，张老师抓住情感主线，引导学生品词析句，并且穿插朗读指导，自读、同桌读、齐读、师生共读，读出韵律，读出感情，形式多样地调动了学生的学习积极性。如在教学“秋风”这一部分时，张老师引导学生抓住动词赏析、感悟拟人手法运用的好处。“打滚”“奔跑”“轻轻涂掉”这些词，原本是描写人物动作的词语，作者却用它们来描写秋风，作者为什么要这么写呢？仔细一体会，课文是把虚的东西写实了，把静止的东西写活了，这就是动词拟人化的作用。读着这些句子，似乎秋风也有了可爱的生命，让学生们忍不住产生了对秋风的喜爱之情。再如，教学“秋思”这一部分时，张老师紧紧抓住“珍藏”一词，让学生比较“珍藏”与“收藏”的异同，又进一步激发学生对秋天的热爱和留念之情。学生在教师的引导下，在朗读中品词析句，在品析中感景悟情，从而深入地理解了课文的意蕴，走进作者的内心深处，领略了诗歌的语言之美。

三、 读写结合，学习运用诗歌的旋律之美

这首诗歌并不深奥，语言优美，也富有童趣。它采用总分总的段式，运用形象的比喻、拟人等手法，给我们描绘了秋天的特点。教学时，张老师凭借教材范例，引领学生们学以致用，多次进行仿写练笔，让他们感受到了语言运用的神奇。例如，在学习“秋风”部分，教师让学生用“秋风来到 （什么地方），在那里 ”的句式，练习说说自己眼中的秋风，给世界带来的变化；在“秋实”部分，教师又出示“

嚷着冷了，要 ”的句式，让学生练习说说，自己看到秋天果实丰收的喜悦。课堂上，张老师还安排了一个练习：选择诗歌中描绘的一种景象，以“走进秋天”为题，将描绘这种景象的诗句改写成一段话。这些训练激发了学生的写作兴趣，提升了学生运用所学知识即时写作的能力。在一次次的练笔中，学生们的写作能力得到了一定程度的提升。

这样的诗歌学习，能和学生一起弹奏诗歌的琴弦，感受祖国语言文字的独特魅力，唤醒他们蕴藏在心灵深处的诗情和诗意，这不能不算是一种幸福！

描写秋天的优美句子篇3

一、走近编者――与编者对话

课文将四篇优美的写景散文编入同一个单元，意向明确：或感受多娇江山，热爱美丽祖国；或品味优美的语言，赏析语言的神异魅力；或运用美的语言，描绘身边的美景。

二、走近作者――与作者对话

四篇课文分别描绘了四季之景。写春天，着重通过描绘五幅春景图，既有抒写春天蓬勃生机、希望和力量的自然美，又有激励人们抓紧春光、努力工作、奋发向上的内在美。写夏天，着重通过描写麦浪、颜色、夏收三幅图景，既抒写夏天紧张、热烈、急促、蓬勃生长的自然美，也表现人们惜时、勤劳、追逐未尽之希望的内在美；写冬天，着重通过描写四幅山水图景，紧扣“温晴”的特点，既抒发了作者对济南冬天美好风光的喜爱、赞美、感激之情，也表现出作者乐观进取的内在美。写秋天，着重抓住三峡秋天的山林水枯谷空、悲寂凄凉的特点，同时引用渔歌，从侧面表现了当时渔民的悲惨生活。

三、走进本文――和文本对话

看着优美的文句，如何有情味地阅读？又如何品味出其中的意蕴？

1.从写法角度赏析

（1）讲究炼词造句

“最妙的是下点小雪呀。”――这一段围绕一个“妙”字，突出一个“小”字。“温晴”的特点，决定了雪是“小雪”；由于要突出“妙”字，下文描写时分别用山上松树的“矮”、雪花的“顶”，用山尖白雪的“镶”，山坡上雪色和草色相间，山腰光色的变化来一一照应和体现雪的“妙”不可言。匠心独运，可见一斑。

（2）活用表现手法

写景状物的散文常用的表现手法较多，本单元运用突出的有以下几种：

①对比衬托，主题突出。“历代文人不知写了多少春花秋月，却极少有夏的影子……我却想大声赞美这个春与秋之间的黄金的夏季。”通过历代文人对春、秋的态度与作者对夏的态度对比，从侧面衬托了作者对夏的喜爱和赞美之情，突出了主题。

②虚实结合，妙趣横生。“桃树、杏树、梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿……闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿、杏儿、梨儿！”作者实写桃树、杏树、梨树的多、艳、甜的特点，虚写了眼前树上的果实，一种喜爱、期盼之情油然而生。

（3）巧用修辞手法

①比喻、拟人的修辞手法，使景物人格化，想象丰富，富有生命力，生动形象地表现景物的特点，在写景散文中运用最广泛、最突出。“春之色为冷的绿，如碧波，如嫩竹，贮满希望之情；秋之色为热的赤，如夕阳，如红叶，标志着事物的终极。”有暗喻，有明喻，将夏景的美，作者的喜爱和赞美巧妙地融合起来，真可谓妙笔生花，妙不可言。

②运用排比，增强语言气势，突出景物的特点和作者的情感。“山朗润起来了，水涨起来了，太阳的脸红起来了。”用排比和拟人的修辞手法，在内容上强调春回大地、万物生机勃勃的情态；结构上为下文具体描绘春景图作了铺垫，表达了作者对春天到来的喜爱和激动之情。

2.从内容角度赏析

（1）从含义角度赏析

从词句的引申义、比喻义角度赏析：“一年之计在于春，刚起头儿，有的是工夫，有的是希望。”既表达了春天有充足工夫、充满希望的特点，但写在文章接近结尾处，还由景及人地启迪所有人：时光匆匆，即使时间充足，也要抓紧春光，努力奋发。恰似一位老者，意味深长地向读者娓娓道来。

（2）从作用角度赏析

有的词句在段落中间，往往少有作用，而在段首、段尾，大多有结构上的作用。如：

①总领全文（总括全文），并引出下文。“一切都像刚睡醒的样子，欣欣然张开了眼。山朗润起来了，水涨起来了，太阳的脸红起来了。”总写春回大地、万物复苏的情态，也为下文具体描绘五幅春景图作铺垫――创设了广阔的背景。

②承上启下。“设若单单是有阳光，那也算不了出奇。”既总结上文济南有阳光从而“温晴”特点，又引起下文具体描写济南冬天的山和水是怎样的出奇。

③突出中心（深化主题，升华主题）。结尾首先从颜色上照应前文“夏天的色彩是金黄的”，其次更进一步突出了夏天在作者心目中分量之重、价值之大。主题得到了深化和升华。

3.从感情角度赏析

（1）本单元四篇课文都有喜爱、赞美之情，且都是主要的感情，都值得好好赏读。

（2）除了对济南冬天的喜爱和赞美，还有一份深深的感激之情――“就是这点幻想不能一时实现，他们也并不着急，因为有这样慈善的冬天，干啥还希望别的呢！”

描写秋天的优美句子篇4

【关键词】教材分析；解读教材；质疑教材

【中图分类号】G632 【文献标识码】A

这篇文章是通过对故乡美丽景色的描写来反面衬托作者内心痛苦与孤寂的。所以学生在对作者描写的景色进行欣赏的同时，还要更深层次的思考景色描写之下作者的心境，充分对作者的思想情感进行理解。

一、教学顺序

先对作品时代进行了解，更容易融入文章。这篇文章是在民国被创造出来的，所以文章里面所写的地方是在北平。作为当时的首都，北平应该有着自己的特色，而它特有的秋自然也与其他地方不同，所以要对这方面进行挖掘，特别是其中所包含的人文色彩。

对景色的特点进行了解，把握主作品的整体基调。大部分文章都会有中心议题，这个议题是全篇的思想主旨。比如说这个作品，它的主旨可以概括到作者写故乡的秋天静、清、悲凉。作者对这三点的描写都在文中的景物里表现了出来，比如说早晨的秋色，城市里面的闲暇之人，秋天树枝上的蝉鸣。作者在描写这些景色的时候，是以一个普通人的角度切入的，带有大量的主观色彩。北平的繁荣与他无关，只有老百姓的日常生活才是他看到的。

细致的分析文章，将景色融于感情。在作品里面，作者看到的秋天是悲凉的。但在我们的印象中，这个词本来不是什么赞美之词，所以可能会产生疑惑。所以我们要将作者的背景带入其中，以作者的思想分析作品，郁达夫所在的时代，社会极不安定，人生愁苦，所以他觉得整个社会是悲凉的，所看到的景色大部分也都是悲凉的。我们之前写的静、清在秋天其实并不少见，我们也能够很容易的理解，但悲凉，却必须要结合郁达夫的生平才能够很好的理解。这样的作品，才做到了情景交融。

作者在写这篇文章的时候，大部分都是以平常民居为视线切入点的。比如说槐树、胡同等。这些都是日常生活中随处可以看到的景色，而这些非常常见的秋日景色恰恰可以表现出作者对故乡秋天真正的热爱，还有对家乡的思念。同时，也可以侧面反射出作者对社会的担忧与自身的孤寂。

二、对文章进行分析还有欣赏

分析比较能触动人的段落。例如说，早上起来……十分的秋意。作者在描写这些景色的时候，调动了身上所有的感官，比如说视觉、听觉还有触觉。所以我们在读到这些片段的时候，能够很快的了解到作者想要描写的东西。这些景色并不是刻意打磨出来的，而是存在于作者内心深处，信手写出。

作者十分的喜欢故乡的秋天，有些时候会直接抒发这种感情。比如说在文章开始和结束的地方，都用南方和北方进行对比，突出北方秋天的美感还有不可替代感。不但如此，还做到了首尾相接，更加让人印象深刻。

三、优美语句要用心分析加以牢记

文章里面有很多的非常经典的句子和段落，比如说“北国的秋……来得悲凉”。如果把这一句做出改变，可能里面的味道就大不如前了。还有文章里面有着大量的排比句，这些看似简单，其实都表现着作者深厚的文学功底，也表现出作者对故乡深层的爱意。语言生动形象，耐人寻味，可以加以牢记。

四、与作品有关的其他方面

作者所写的景色几乎都是一些非常常见的东西，而他选择这些东西进行写作都是有一定原因的。

他有着深刻的平民意识和审美水平。郁达夫的一生并不平顺，他有着非常多的坎坷与忧愁，幸运的是，他在面对这些忧愁的时候没有意志消沉，而是依旧保持着积极的心态，追求世界上各种美的事物，用美的眼光还有心态对待他所看到的一切，所以他看到了景色中最美好的一个侧面。他对于大多数人感兴趣的宫殿楼阁并不太关心，而对于普通人民的生活却十分在意。他所写的，基本都是非常平常的事情，随处可见的景色，写出的是普通民众的生活缩影，这表示作者是一个非常实际的人，也很具有平民意识。

作者描写的都市闲人到底有何意义。一阵连绵秋雨过后，有两个穿着夹袄还有青布单衣的人相伴聊天，他们都咬着烟管，声调缓慢悠闲，从头到脚都散发着“闲”的意味。从他们一来一回的谈话中，我们可以听出他们对生活的感伤。作者用这种非常具有地方特色的平民来反映社会悲哀，不但能更加让人感同身受，还让北平的秋天呈现出另外一种意味。

丰富的文化气息以及人文气息。这篇文章里面包含着很深的文化气息。字句之间能够感受到作者的文学素养。郁达夫一直对中国文化有着很深刻的研究，这些在他的文字中都能够体现出来。在这篇文章里面描写的秋天，不但有着很深的文化气息，还有着很深的人文气息，它连通了历史，让读者可以在里面体会出历史与秋的隐性关系，让这篇文章被赋予史深层的意义。

五、让学生积极思考，文章中有什么不妥之处

郁达夫是中国非常优秀的作家，他的文章无论是文笔还是内容都能够让人学习到很多的东西，也因为如此，大多数学生都会抱着学习的态度去阅读，对里面的东西全盘接收，而没有自己的看法，所以教师要做的是让学生学会理性思考，敢于发现文中不足。包括句子里面有没有什么不符合逻辑的，比如说“我不远千里……故都的秋味。”这句话里面“饱尝”如果换成“饱览”会不会更好；语句之间字词是不是有错误；标点符号符不符合规范，有些标点符号应不应该运用等等。

六、结语

情景交融，把自己的情感放入想要描写的景色之中，对于一个作者来说，是必须要掌握的写作方法。这种手法非常适合去抒发需要隐晦表达的感情，能够赋予文章更深层次的含义。对于这种文章，读者在读起来的时候，也能够获得更多的感触。而这篇文章就很好的做到了这一点。学生在学习的时候，要让自己融入到文章中去，对文章中心进行把握，了解其主旨，掌握主要的感情进展。这样才能够让学生学到真正的知识，也能掌握学习的方法，以后在其他文章中也可以加以运用。

参考文献

[1] 王精华.高中教材两篇课文中的两处语序问题[J].中学语文：教学大参考，2012（3）：60-61.

描写秋天的优美句子篇5

所谓意境，是指寄托诗人情感的物象(即意象)综合起来构建的让人产生想象的境界。它包括景、情、境三个方面。答题时三方面缺一不可。

答题策略：①描绘诗中展现的图景画面。描述时一要忠实于原诗，二要运用自己的联想和想象加以再创造，语言表达要力求准确优美。②概括景物所营造的氛围特点。一般用两个双音节词即可，例如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等，注意要能准确地体现景物的特点和情调。③分析作者的思想感情。回答要具体，切忌空洞。例如：

军城早秋

严 武

昨夜秋风入汉关，朔云边月满西山。

更催飞将追骄虏，莫遣沙场匹马还。

【注】严武（726―765）：字季鹰，华阴（今属陕西）人。曾任成都尹、剑南节度使，广德二年（764）秋率兵西征，击败吐蕃军队七万多人。

诗的前两句描绘了什么样的景象？有什么寓意？诗的后两句表现了作者什么样的情怀？请简要分析。

参考答案：①夜晚、秋风、汉关、寒云、冷月、西山，诗的前两句描绘的是一幅初秋边关阴沉凝重的夜景。②寓意：边境局势的紧张。③诗的后两句表现了作者作为镇守边疆的将领，斗志昂扬，坚信必胜的豪迈情怀。第三句写部署奋力出击，显示昂扬的斗志；第四句写全歼敌军的决心，显示必胜的信心。

二、分析技巧

表现手法是诗人用来抒发感情的手段方法，要准确答题就必须熟悉常用的一些表现手法。表现手法主要有抒情手法、描法、修辞方法三大类。

答题策略：①准确指出用了何种手法。②结合诗句阐释为什么是用了这种手法。③此手法有效传达出诗人怎样的感情。例如：

初入淮河四绝句（三）

杨万里

两岸舟船各背驰，波痕交涉亦难为。

只余鸥鹭无拘管，北去南来自在飞。

【注】淳熙十六年十二月，金人派遣使者来南宋贺岁，杨万里奉命送金使北返途中，来到原为北宋腹地，现已成为宋、金国界的淮河时，感慨万端，作诗以抒怀。

请从“虚实”关系的角度赏析这首诗。

参考答案：前两句实写淮河两岸舟船背驰，波痕接触也难以做到，虚写作者对国家南北分离的痛苦与无奈。后两句实写鸥鹭可以南北自由飞翔，虚写作者对国家统一、人民自由往来的强烈愿望。

三、分析语言特色

语言特色题型不是要求揣摩个别字词运用的巧妙，而是要求品味整首诗表现出来的语言风格。能用来答题的术语一般有：清新自然、朴实无华、华美绚丽、明白晓畅、含蓄委婉、雄浑豪放、笔调婉约、简练生动，等等。

答题策略：①用一两个词准确点明诗歌的语言特色。②用诗中的有关语句具体分析这种特色。③指出表达了作者怎样的感情。例如：

山居秋暝

王 维

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

请简要分析这首诗的语言特色。

参考答案：①此诗的语言特色是清新、自然、平淡、含蓄。②诗人描绘的是雨后山村的晚景图，这里有清幽明净的自然美，月下青松和石上清泉；这里有纯洁美好的生活图景，有勤劳善良、无忧无虑的人们。③诗人厌恶污浊的官场，而这里安静、纯朴的生活正符合诗人的理想。

四、炼字

炼字，即这一句中最生动传神的是哪个字？为什么？答题时不能把该字孤立起来谈，须放在句中，并结合全诗的意境来分析。

答题策略：①解释该字在句中的含义。②展开联想，把该字放入原句中进行描述景象。③点出该字烘托了怎样的意境或表达了怎样的感情。例如：

秋夜将晓出篱门迎凉有感（其二）

陆 游

三万里河东入海，五千仞岳上摩天。

遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。

请谈谈这首诗前两句中“入”字和“摩”字的表达效果？这首诗将丰富的感情蕴涵在景物与人物活动的描写之中。结合全诗，对此作简要分析。

参考答案：“入”字表现出河的生气，“摩”字突出了山的高峻。这首诗前两句用夸张手法写祖国山河的雄阔壮丽，饱含热爱之情，并为进一步抒情作了铺垫；第三句“泪尽”二字将亡国之恨宣泄无疑；第四句一个“望”字写出遗民对南宋军队收复失地的期盼，一个“又”字则曲折地表达出对苟且偷安的南宋朝廷迟迟没有收复失地的失望与埋怨。

五、一词领全诗

古诗非常讲究构思，往往一个字或一个词就构成了全诗的线索或全诗的感情基调，抓住这个词命题往往可以以小见大，考查出考生对全诗的把握程度。

答题策略：①该词对突出主旨所起的作用。②从该词在全诗的结构上所起的作用方面进行考虑。例如：

夜 归

周 密

夜深归客依筇行，冷依萤聚土塍。

村店月昏泥径滑，竹窗斜漏补衣灯。

【注】筇（qióng）：此代指竹杖。

本诗是怎样以“夜归”统摄全篇的？结合全诗简要赏析。

参考答案：①本诗写景扣住“夜”字，写情扣住“归”。②首句直接点明“夜深”，刻画出“归客”拄杖而行的疲惫之态。随后，诗人以“冷”、“萤”、“月”等意象渲染夜色的凄凉，以夜深仍在田塍、泥径中孤身前行的艰难表现出归家的心切。而最末一句以深夜犹见“补衣灯”的感人画面收束全诗，与先前的艰难和凄清形成反差，更烘托出游子深夜归家的复杂心情，意味深长。

描写秋天的优美句子篇6

关键词：摭谈 元曲 列锦 审美价值

《修辞通鉴》中将“列锦”定义为：列锦即将几个名词或名词性词组排列起来构成句子，句子没有谓语成分，却能表达复杂的思想感情，多角度地描绘事物。“列锦”蕴含简约、模糊、意境和空白美，其艺术效果类似于电影剪辑的蒙太奇效果，可激发读者丰富的想象力和审美情趣，言有尽而意无穷。正如爱因斯坦在《蒙太奇在1938》一文中所指出的：“把无论两个什么镜头对列在一起，它们就必然联接成新的观念，也就是由对列中产生出一种新的性质来。”两个蒙太奇组接镜头“更像二数之积，而不是二数之和，就在于对列的结果在质上永远有别于单独的组成因素”。同样，诗歌艺术中的并置，也不是简单的数量上的堆砌，在质上和各个单一的意象是截然不同的。它引发了诗意的质变，是诗人的一种艺术创造，具有显著的艺术功能。

“列锦”不仅在中国古典诗词中大量运用，而且存在于散文、小说各种文体中，在写景抒情、叙事抒怀的同时给人以独特的审美意象。如“鸡声茅店月，人迹板桥霜”、“杨柳岸晓风残月”、“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”诗句中，几个简明的意象以凝练、跳跃的方式描绘出一幅幅充满想象空间的画面。“列锦”其实就是“意象组合”，诗歌中的意象组合是根据表达的需要，将一些意象按照生活的逻辑，有机地组合在诗中，给人以鲜明的形象感。

“列锦”的产生最初是由于诗歌语言不断压缩，诗歌在有限的诗行、固定的句子长度中不得不省略一些语言成份而形成的。然而正是其独有的语言魅力、结构形式、意象组合方式以及文学模糊性为诗歌带来了无限的审美价值，这里仅仅结合元曲来对其的审美特征进行简单的说明。

一.凝练美

诗歌不同于散文、小说。散文、小说的语言不允许成分缺少，否则就是病句。而诗歌中的列锦修辞却故意让成分残缺，从而达到简洁凝练的修辞效果。下面我们以马致远的《天净沙·秋思》为例来看它是如何体现其凝练美的。

一方面，列锦选取凝练的点景可增强画而的立体感、层次感和感染力。该曲只用28个字就捕捉了最具典型特征的意象，融情于景，勾勒出一幅沉郁凄清、孤寂哀愁的游子思归图。开头3句虽无一形容词，却将9个名词短语组成一幅暮色苍茫的立体画；虽无一动词却呈现出一幅层次鲜明的动态画而将读者带入深秋时节；虽无一关联词却极富衔接感和艺术感染力。另一方而，点景的罗列以最节约的笔墨为读者开辟广阔的的艺术空间，其艺术价值在于创造模糊美使读者通过联想将深层的审美信息挖掘出来。它摆脱语法的束缚，以最精炼的词语来扣人心弦。

此外，“列锦”句没有谓语动词，没有数量词，也没有连接词，这种特殊的组词造句方式无疑也会丰富诗歌的隐性涵义。没有谓语动词，暗示出行人的步履艰难；没有数量词，暗示出行人的孤独无助；没有连接词，暗示出行人的纷乱思绪。最后，全诗的语音，尤其是每句的尾韵/a/（鸦、家、马、下、涯），也能令人联想到鸟鸦凄惨的叫声和行人惆怅的哀叹声。这些隐性的语言涵义充分反映了诗人深厚的语言功底和“列锦”修辞格独特的语言魅力。

二.简远美

所谓简远，是指选取那些具有巨大概括性的事物，经过作家巧妙的艺术处理，使之凝聚丰富深广的思想内容和情感。

元代白朴写过一组《天净沙》，分别以“春”、“夏”、“秋”、“冬”为题。内容是描写四时的景物，写法却都是以“列锦”为主，其中尤以《春》、《秋》二首为最：

天净沙·春

春山暖日和风，阑干楼阁帘栊，杨柳秋千院中。

啼莺舞燕，小桥流水飞红。

该曲运用列锦手法，选取富有时令特点的景象并将其巧妙排列，从不同空间层次描写了一幅春景图。第一句是远景，春山和暖日构成整个画面的背景，宏大而又温馨；第二句是近景，在明媚的春光里，凭栏而立欣赏春光，是件很惬意的事；第三句是中景，在幽静雅致的小院中，婀娜的杨柳摇曳多姿，树卜的秋千悠然地荡来荡去，耳边仿佛传来欢声笑语，充满了诗情画意。最后两句，作者的目光转移到天空中和旷野上，渲染了一个令人陶醉的氛围。枝头上，黄莺在婉转歌唱；晴空里，燕子在悠然飞舞；旷野上，小溪在小桥卜潺潺流淌，落英在微风中悄悄飘落。

这列锦之所以能不借助语法的凝聚力而将一串名词或名词性词组“列”在一块，使读者不感到缺少什么，更不感到松散，其根本原因不外乎是作者利用了读者的心理：读者诵读时将一个个富有形象的名词念下来，感到形象接二连三进入大脑，满足了自己美感的需要，犹如直观一段一段锦绣只感到快慰而不感到有所缺一样。这正如培根在《修辞论》中所说：“修辞的任务是将推理加人想象而动人意志。”（转引自黄庆萱《修辞学·前言》）

天净沙·秋

孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。

青山绿水，白草红叶黄花。

这首小令除了括号中一句，整首曲子全由纯名词或名词性词组组成，读后使人感到，“作者像一个高超的画家，浓墨重彩，着意涂抹出一幅绚丽斑斓的秋景图。”“由上而下，从远而近，中间通过飞鸿这一活动的形象，把天空和地面的景物有机地联系起来，静中见动，给人以生机勃勃的感觉”（白寿彝《文史精华·散曲卷》34页），莫不令人惊叹白仁甫表达的精妙。

这两首小令主要描写春、秋景物自不用说，几乎清一色遣用名词或名词性词组作为主打手段也是显而易见。固然元人以《天净沙》写景为时尚，但写景时偏爱列锦，不能说列锦特别适合写景。其优势是以密集的意象群构建立体的、繁复的自然画面和丰富多彩的生活场景，使诗词的意境更加深远，形色更加细腻，意蕴更加丰厚。

列锦不仅长于写景，还便于抒情。它往往表现为表面写景，实则将深情寓于其中，用自然物反衬人的心情，有一种情景交融、浑然一体的艺术效果，形式上独具特色。

三.意境美

意境是指文学作品中所描绘的生活图景（或自然景色）与表现的思想感情融合一致而形成的艺术境界。

如马致远的《天净沙·秋思》前三句：

枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。

叠用九个名词，写了九种典型事物，形象地展示了一幅郊野秋游图：几棵苍老的秃树兀立山野，枯败的藤蔓缠绕其身，黄昏归巢的乌鸦栖息于树枝，淙淙的河水流经桥下，荒村茅舍逸然自适，古老荒凉的驿道上秋风阵阵，困顿疲乏，漂泊异乡的游子骑着一匹瘦马正踽踽独行。这三句表面写景，实则景中含情，情景交融，表现了列锦极高的审美价值。尤其是“枯、老、昏、小、古、瘦”等词的运用，有力地渲染出游子那种长期羁旅在外，不得与家人团聚的凄戚惆怅，郁闷悲苦的思想感情，使游子的忧思显得绵邈不绝。景由情生，情由景显，情和景熔铸成一个浑然天成的艺术整体，创造出萧瑟苍茫、深沉隽永的意境，给人留下强烈而深刻的印象，真是“寓情于景而情愈深”（刘熙载《艺概·诗概》）。王国维《人间词话稿序》云：“文学之事，其内足摅（抒）己，而外足以感人者，意与境二者而已。上焉者意与境浑，其次或以境胜，或以意胜。”如此曲仅写景优美，只能算是“以境胜”，正因为景中寓情，才成为“意与境浑”的“上焉”之作而传诵千古。王国维尝赞曰：“寥寥数语，深得唐人绝句佳境。”（《人间词话》）这首小令，由于“列锦”手法的运用，使曲中主人公漂泊无疑的情感原型在秋风行旅中具有了普遍意义的那一份千年游子心，它形象地写出了中国文人的漂泊羁旅途中最销魂的风景和对于生命安顿的恒久憧憬。此曲借景抒情，以写景为主，情景交融，意境优美，被人誉为“秋思之祖”（周德清《中原音韵》），发出“枯藤老树写秋思，不许旁人赘一词”（卢前《论曲绝句》）之赞。

四.空灵美

空灵是古典美学的一个重要范畴，古人论词，常强调空灵。周济在《宋四家词选》中说：“初学词求空，空则灵气往来。”这里的“空”就是空灵的意思，指词必须给读者留下大片想象的空间，以激发读者进行审美再创造的热情。文艺作品写得似有是无，显见空灵，是因为作家艺术家的创作都是有所寄托的。空灵处，正是他们的寄托处。有寄托，有意蕴，显见空灵，就能激发起读者的联想，从而为读者所喜爱。

闻一多先生在《怎样读九歌》中说：诗的“弹性的获得，端在虚字的节省”。从语言表达的角度看，省略了表联接关系的虚词，使实词尤其是名词直接组合一起，可使诗的语言更富于弹性和张力。意象之间的边缘模糊了，其逻辑关系淡化了。意象具有了互摄性、渗透性。“列锦”入词虽然具有巨大的概括力和高度的包容量，但作者却未全盘托出，这就给读者留下了虚空境地，让读者凭借自己的审美经验去完善、补充。

比如上面列举的马致远的《天净沙》，题目为《秋思》，句中却无一个“思”字，更没有游子的心理描写，然而“思”的主题却蕴含其中。运用列锦时，作者已对读者的“期待视野”作出预测，将表象简化为蕴涵丰富的艺术符号，让读者根据头脑中的“前理解”以及理解能力对作品进行积极主动的阐释。如首句“枯藤老树昏鸦”便具有很大的意象模糊和句法模糊，为读者留下了巨大的想象空间：什么枯藤，什么老树，鸟鸦什么颜色，藤是怎样缠绕着树，鸟鸦在树上还是在飞……这一切便构成了文本的召唤结构。不同的读者便会有不同的想象和反映，文学模糊美被表现得淋漓尽致。另外，“列锦”格的使用还为原文带来了无限的主题模糊美：旅人思念的是家人，恋人，还是友人，或是别的什么事物……尽管无数读者为其殚精竭虑、皓首穷经，然而其深邃的内涵至今仍难以穷尽。显然，读者只有凭借各自的感受和生活经验，通过联想、想象去‘再创造”，才能填补其“空白”并欣赏文学空灵带来的美学价值。

清代黄子云在《野鸿诗的》中谈到：“当今吟咏时，先揣知作者当时所处境遇，然后以我之心，求无想于窗冥恍惚之间，或得或丧，若存若亡，始也茫焉无所遇，终焉元珠垂耀，灼然毕现我目中矣。”只有作品有所寄托，才能打动读者，使之发挥想象的能力，作品所描绘的形象才“灼然毕现我目中”。就《天净沙·秋思》来说，读者完全可以想象出游子见到各种景物时的内心世界：……每个读者的审美经验不同，再创造的形象就因人而异。作家实写景物，虚写情思，这种虚笔描写就体现出一种空灵美，所以，元人周德清评赏曰：“极妙，秋思之祖也。”（《中原音韵》）看来，他不仅赞其审美意蕴，而且亦含此种空灵之妙。

“列锦”修辞格是我国传统的独特的修辞手法，也是诗歌中大量运用的艺术手法，它言简意赅，词约意丰，以最少的文字带给读者最大的想象空间。其大胆创新的句法、独有的意象组合以及丰富的留白能大大增强语言的表现力，使诗词能产生了力透纸背的艺术效果。此外，“列锦”修辞格隐性的语言涵义也能充分反映诗人深厚的语言功底和“列锦”修辞格独特的语言魅力。综合上述，我们可以看出“列锦”的使用可以为元曲创作带来了无限的凝练美、简远美、意境美和空灵美，无怪乎“列锦”修辞格受到了古今中外无数作家的青睐。当今的新诗人，如果能从传统形式中吸取一些有用的东西，将对其诗歌创作大有裨益，这对于繁荣我们历史悠久的诗国是没有坏处的。

参考文献：

[1]李元洛.元曲之旅[M].湖北：长江文艺出版社，2008年.

[2]陈望道.修辞学发凡[M].上海：上海教育出版社，1979年.

[3]贺昌辉. 元曲概论[M].北京：中国书籍出版社，2006年.

[4]欧阳等. 珠吟玉韵[M].湖北：武汉大学出版社，2009年.

[5]周方珠.列锦的审美认知及翻译[J].宿州学院学报，2009， （6）

[6]谢伯阳.散曲研究与教学[C].浙江：浙江教育出版社，1992年.

[7]成伟钧等.修辞通鉴[M].北京：中国青年出版社，1991年.

描写秋天的优美句子篇7

写作人物描写静动态描写写文章，只有通过描写，才能做到“绘声绘色”“栩栩如生”。这是因为作者通过具体的、形象化的语言写人、状物，使人有亲临其境的感觉。下面，我就谈一下有关描写的内容。

一、细描与白描

1.细描。细描是使用大量生动、贴切的比喻、绚丽的文字进行浓笔涂抹，细描是文章的血肉。可以说，没有精湛的细描，就不会有真实丰满的人物形象，也就没有文章的真实感。大文豪鲁迅说过，描写人物最好写他的眼睛。朱自清在《背影》中描写父亲买桔子时的情景就采用了细描。“他用两手攀着上面，两脚再向上缩；他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子”。“过铁道时，他先将橘子散放在地上，自己慢慢爬下，再抱起橘子走”。正是这个细描，写出了父亲的艰辛，体现了父亲对儿子的挚爱。鲁迅在《孔乙己》中描写孔乙己先前买酒时，付钱时得意洋洋地“排”出九文大钱，而到后来却“摸”。这些细描，活脱脱地刻画了一个受封建科举制毒害之深而又迂腐穷酸的旧知识分子形象。

2.白描。白描是以质朴的文字，抓住人物或事物的特征，寥寥几笔就勾勒出人物或事物形象的写法。比如，《孔乙己》中“他身材很高大，青白脸色，皱纹间时常夹着些伤痕，一部乱蓬蓬的花白胡子，穿的虽然是长衫，可是又脏又破”。这里未加任何夸张、渲染，可是一个饱受欺凌的旧知识份子孔乙己的形象却鲜活地站在了读者面前。

二、人物描写

刻画人物形象，离不开对人物的描写。常用的有侧面描写和正面描写。侧面描写通常用烘托人物的描写方法。如汉乐府名篇《陌上桑》，“行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著头。耕者忘其犁，锄者忘其锄；来归相怨怒，但坐观罗敷”。这种衬托，描写出罗敷无与伦比的惊人之美，给人以无尽的回味和想象。

正面进行人物描写的方法有：(1)外貌描写，也叫肖像描写。就是对人物的外貌特征（包括人物的容貌、衣着、神情等）进行描写，以揭示人物的思想性格，表达作者的爱憎。外貌描写的要求是：抓住特征，绘形传神、刻画性格，显示灵魂。(2)心理描写，即以语言文字对人物的内心世界、个性特征进行的描写。(3)行动描写，即通过语言文字表现人物自身在矛盾斗争中的行动，来展示人物的性格特征和精神面貌的描写。(4)语言描写。精美的语言，优美的语言能使文章增色许多。那么，怎样描写语言，运用语言呢？首先，引用风趣的语言。幽默风趣的语言，是作文升格的一大诀窍。合理而巧妙地运用风趣语言，能够化生硬为生动，变平常为非常。幽默的语言如夏天的凉风能使人清爽；幽默的语言是山间的清泉，令人心旷神怡；幽默的语言可以打开尘封的记忆，使人敞开心扉，缩短人与人之间的距离。如比拟句，“他的学问多得挤掉了头发”。调侃式的，一位老师说：“如果坐在后面说话的同学都能像前面玩手机的同学那样安静的话，就不会影响中间睡觉的同学了”。这样的语言都能给文章增添色彩。再比如，这样的打油诗：“作业几时无？把笔问青天，不知北京时间，现在是几点？我欲上床睡觉，又恐明日挨训，恶语似毒箭。无限凄凉情，真想离人间。手发酸，身乏力，脑灌铅，不敢有恨，此身不知在何处。爹是望子成龙，娘是盼女成凤，此事古难全。但愿天开眼，与作业再见”。这首反映课业负担繁重的打油诗，幽默中透着一股辛酸，令人耳目一新。其次，运用一些修辞方法。修辞能使语言优美，还能突出主旨，优化结构。比如，“我们用心灵呼唤友谊，让友谊变成清晨你窗前一缕温暖的阳光，让友谊成为小鸟的清啼，在你耳畔吟唱，让友谊成为你寒冷时身边红红的火炉，让友谊变成烈日下你头顶的一片绿荫”。这段排比、比喻句，尽情呕歌了友谊。四个句子条理通畅，富于变化、生动活泼，增添了气势。再比如，朱自清《春》中的第四段：“桃树、杏树、梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。红的像火，粉的像霞，白的像雪。花里带着甜味儿，闭上眼，树上仿佛已经满是桃儿、杏儿、梨儿……还眨呀眨的”。这段文字灵活运用了排比、拟人、比喻等修辞手法，使语言很优美，读这样的语言真是一种美的享受。再次，引用名言、警句、诗词、歌赋。名言、警句、诗词、歌赋，既能增强表达效果，又能展示文化底蕴和语文素养。比如，“荷花映日的六月，我彷徨于河边。我不愿沉迷于李清照‘冷冷清清’的凄凉，也不愿感叹‘夕阳无限好，只是近黄昏’的沧桑，更不愿‘杨柳岸晓风残月’的泪流满面……”这段文字优美，但不雕琢，句式灵活多样，读来琅琅上口，听来流畅悦耳。再比如，“轻轻地我走了，正如我地轻轻来”。吟咏着徐志摩的佳句，我轻轻地掀开了文学神秘的面纱。李白“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的豪放，李商隐“留得残荷听雨声”的低沉，苏轼“大江东去浪淘尽，千古风流人物”的旷达……”这段文字引用这些名人诗句，不仅使文章语言优美，增强了表达效果，也展示了自己的才华。

三、静态描写与动态描写

静态描写，是指平面地静止地对人物或景物进行描写。比如，“榕树正在茂盛的时期，好像把它的全部生命力展示给我们看。那么多的绿叶，一簇堆在另一簇上面，不留一点儿缝隙。那翠绿的颜色，明亮地照耀着我们的眼睛，似乎每一片绿叶上都有一个新的生命在颤动”。这段文字优美，描绘出“这美丽的南国的树”。动态描写是指以动来写静，或用修辞手法对事物进行描写。比如，“那条白线很快地向我们移来，逐渐拉长，变粗，横贯江面。再近些，只见白浪翻滚，形成一堵两丈多高的水墙。浪潮越来越近，犹如千万匹白色战马齐头并进，浩浩荡荡地奔来，那声音如同山崩地裂，好像大地都被震得颤动起来。”这段动态描写，淋漓尽致，仿佛读者看到了钱塘江的壮观景象。

四、环境描写

环境描写，是指对人物与之发生直接关系的那种外界条件――社会和自然的描写。可分为两类：

1.自然环境描写，又称景物描写。如前文“静态描写与动态描写”中的那两段文字。

2.社会环境描写。从狭义上说，是指人物活动的处所、背景、氛围等；而广义上说，是指一定的历史时期的社会生活、人际关系的总和。比如，写一个学生，就要联系到学校、家庭以及社会。鲁迅《孔乙己》中，“中秋之后，秋风是一天凉比一天，看看将近初冬。”既是自然环境描写，又是社会环境描写，预示着孔乙己将要来临的命运。

描写秋天的优美句子篇8

关键词: 王采薇 《长离阁集》 思想内容

王采薇(公元1753―1776年),字玉瑛,清代乾隆年间著名女诗人,琴棋书画皆通,尤工诗,著有《长离阁集》。王采薇为阳湖孙星衍妻,年二十四而卒,星衍为其整理遗诗,并属孔广森、洪亮吉为之序,自撰《行状》,又请袁枚为撰《墓志铭》。这在客观上扩大了王诗的影响,使之扬名后世。采薇诗多名句,其“一院露光团作雨,四山花影下如潮”一联不仅为《随园诗话》卷五、《北江诗话》卷二及《然脂余韵》卷一摘句,而且祖袭者众多。钱钟书先生《谈艺录》曾举出龚自珍《梦中做四截句》中“叱起海红帘底月,四厢花影怒于潮”,陈云伯《月底海上观潮》中“归来小卧剧清旷,花影如潮满秋帐”,孙子潇《落花和仲瞿》中“满天花影下如潮,香骨虽销恨未销”,以及黄公度《樱花歌》中“千金万金营香巢,花光照海影如潮”等句,皆本于王采薇。[1]本文旨在对王采薇诗集《长离阁集》思想内容进行浅析,以期更全面地反映王采薇的生存状态和诗歌概貌。

一、真挚之情

在王采薇笔下,真情更加个人化,范围更显狭窄,基本上可概括为亲情与爱情两个方面。

(一)亲情

首先,是对长辈即父母的感情。父母有养育之恩,无论是血缘关系,还是孝的伦理道德,都使王采薇对长辈怀有真挚的感情,而在生离死别之际这种感情尤其强烈,试举一例:

疏镫残雨计宵程,贫日偏伤远别情。薄宦十年徒三黜,衰颜千里更孤征。饥尤励学怜诸弟,弱未酬恩厌此生。一夜趋庭梦言笑,晓窗垂泪听春莺。[2]

首联描写夜晚的景色,诗人在“疏镫残雨”中计算父亲离开的日子,产生一种伤感的情绪;颔联用柳下惠“三黜”的事典,赞美父亲如“圣人”一般的美德,现在却要独自一人去千里外做官;颈联写父亲辛勤持家,不失孝悌大义,自己却还未能报答父亲养育之恩;末联追忆与父亲一起生活的日子,诗人不禁流下了眼泪。诗歌从女儿角度写起:听闻父亲将远离家乡南下福建任官,离家乡有千里的路程,不禁在残灯细雨中生愁,追忆父亲坎坷的为官历程。忆苦思今,感慨尚未报答父亲的养育之恩,不禁流下了眼泪。表达了不舍父亲离开,担心年迈的父亲一人远行的亲情,读来十分真切感人。

其次,是对平辈兄弟姐妹的手足之情。在王采薇反映“姊妹情深”的作品中,哀悼三姐之亡的作品尤为感人,如她的《山斋病起忆亡姊》、《悼姊》、《七夕悼姊》,等等,我们试读其中一首:

残夜一禽惊,镫幽梦转明。把书寻泪色,掩幔想衣声。微病花全发,深眠月暗行。蜀弦尘里断,已任指尖生。[3]

首联写作者于晚上睡梦中被鸟叫吵醒,化用“月明惊雀”一句;颔联睹物思人,想起了亡故的三姐,所用手法如潘岳诗:“帷屏无,翰墨有余迹。流芳未及歇,遗挂犹在壁。”[4]颈联写时光的流逝,自己生了一场病,花都已经全部盛开了;末联写岁月流逝,自己己经很久没有弹琴了,化用苏轼“若言声在指头上,何不于君指上听”一句。王诗抒发了对不幸早逝的姐姐深切怀念,像三姐这样的闺中姐妹却不幸早逝,对王采薇的打击无疑极其沉重,她心中郁积着深深的悲思,以至于“把书寻泪色,掩幔想衣声”,诗词浅意深,可谓其情哀、其情苦。

(二)爱情

孙星衍与王采薇夫妻同为诗人,闺中酬唱,琴瑟和谐,为旨趣相投、夫唱妇随之典范,人谓之“神仙佳偶”。他们伉俪情深,自然不能不形诸诗篇。

虚扉浃宵开,凉镫照幽素。肃肃鸦不翻,团团云稍去。蛩底闻行泉,箐黑辨浮露。外役于此捐,中疴自兹。循阶桂华歇,交户瓜蔓吐。徒乖有怀衷,未协长往趣。亦有同心人,斯情积难诉。[5]

王诗展示的是夜晚一同赏月的二人世界,静谧、温馨、甜蜜,充满了浪漫气息,蕴涵着浓浓的夫妻之情。

第二类是抒发夫妻生离的思念之情,且读以下这首词:

嘹唳归鸿惊社后,旅馆乡心逗。梦入晓云飞,绿遍天涯,不认门前柳。露桃影里人非旧,春也应难久。风日又清明,独对残红,寂寞帘垂昼。[6]

这首《醉花阴》纯是爱情词,表现对出门在外的丈夫的思念,可与李清照的名作《醉花阴・重阳》比较鉴赏:一写秋情,一写春感,并非因袭,各有千秋。此词上片“设身处地”,从丈夫的角度写,写他作客在外,思念家乡,思念妻子……她设想丈夫住在异乡的客店里,耳听“春分”后的归飞鸿雁,发出一声声“嘹唳”鸣叫,不禁引起了深厚的乡心。春天到了,鸿雁都回去了,人却回不了家,于是只能做梦。这梦随着早晨的云,飞啊飞地到了家乡,但看到一片绿色、一片春光,却看不见也找不到家门口的杨柳,找不到家门内的爱妻。上片后三句写梦境,写爱情,既朦胧又真切,既美丽又深沉,可谓神来之笔。下片转而从自己角度写:作为年轻的妻子,丈夫在外乡思念着自己,自己又怎么样呢?自己在露天的井台边,在桃花的影子里,自觉有些消瘦,有些憔悴,似乎己不像原来那少女模样了。春天也好,青春也好,都在消逝,都在流失,自己于是只能独自看着满地落花。回到房中,干脆把帘子放下来,在长长的白昼品味那相思的滋味……

二、“闲适之趣”

官宦家庭出生使得王采薇少有外出的机会,无所事事,只能在家乡的优美环境中或庭院闺楼之内,于吟风咏月,闲情遐思中,体会人生的悠闲与满足,享受闲适之趣。闲愁、闲趣自然成为主要内容之一。

(一)闲愁

王采薇伤春悲秋诗中又以春愁的题咏为最多,如:

如何送春处,不见有春归。落雨丝阑住,残花蝶斗飞。黄鹂正漂荡,碧叶空参差。徒伤持桂酌,况复易裘衣。[7]

这首诗首联感慨春天的一去不复返;颔联使用“落雨”、“残花”的意象,描绘春余将尽的景象;颈联黄鹂的出现,只剩下繁茂的枝叶,而花已经凋谢,这些景象都象征着春天的远去;末联通过换衣服这个细节,再次点明春天已经不在了,只能空拿着酒杯感慨了。整首诗都在描绘晚春的景象,诗中流露出王采薇无可奈何、暗自悲伤的心情。由于有真切的生活体验,王采薇的这部分诗歌描摹细致,刻画工巧。

(二)闲趣

当王采薇走出闺阁,与大自然亲近之时,她所享受的闲适之趣乃是一种审美的愉悦,一种摆脱家庭俗事的超脱。其诗曰:

幽行已三里,村落半摊扉。只鸟时依树,孤萤不上衣。月平人影小,潮定橹声稀。沿水星星火,归惊宿鹭飞。[8]

这虽然是一首普通的山水游记诗,但却显得十分清幽。首联就用一“幽”字,开篇即给人一种安静的感觉;颔联描写了这个夜晚的景象,形容鸟与萤火虫,分别用“只”与“孤”,使读者体会到这个夜晚的冷清以及作者心中的清净;颈联描写了晚上江上的景色,潮已退,只听到渔民们划船的声音,划船声反衬了晚上江面的寂静,使读者感受到王维诗“明月松间照,清泉石上流”[9]的意境;末联似化用李清照词《如梦令》“常记溪亭日暮”中“争渡、争渡,惊起一滩鸥鹭”[10]一句,自己的船靠岸后,惊起了休息的鹭鸟。整首诗描写了秋天夜晚的景色,既有江面的,又有村落的。出现的声响无不反衬出秋夜的寂静,诗歌也给人一种清幽的感觉。

三、性别意识的初萌

王采薇的诗集中,除了有对闺阁家庭生活的关心,对与女性有关的历史事实尤爱吟咏,并且提出了一些不同于男性的看法。

(一)对男子负心的痛斥

珂声踏春疾,立处兰风下林末。柔桑落臂弱不收,花颊流红射朝日。冰缣夜断不愿金,妾泪自堕因蓍簪。仓庚能销妒,磐石男儿不镇心。[11]

这首诗是诗人有感“秋胡戏妻”故事而作。一二两句,描绘了秋胡夫妻相遇的场景,丈夫骑着马而来,与正在采桑的妻子相遇,第二句用谢夫人“林下之风”一典,表现了随心所欲、无忧无虑的气质;三四两句主要描绘了采桑时的场景;第五句用“乐羊子妻”一典,表现了秋胡妻藐视富贵,重视的是夫君的德行;最后两句是对秋胡负心行为的感慨与痛斥,前一句用《诗经・豳风七月》中“有呜仓庚”一典,说明秋胡妻的勤劳、贤慧和本分,后一句化用“磐石无转移”一句,痛斥男子负心。整首诗都在歌颂秋胡妻的贤德,从反面凸显男子的与负心,这在讲究“三从四德”的封建社会是十分难得的。

(二)对后妃的同情

王采薇诗中亦有对“女性亡国”论的驳斥,同情后妃的不幸遭遇:

玉鱼如冰冷犀齿,雪色灵禽作仙使。石扇龙G守别魂,不似蟾宫敞千里。蓬莱山高无落虹,钗盒夜泣翡n空。雨零石磴荒夫草,W暗宫门缢女虫。[12]

这首诗在描写贵妃死后华清宫衰败景象的同时,表达了对贵妃死后孤独生活的同情。首句用“玉鱼”一典,小说记载:“贵妃素有肉体,至夏苦热,常有肺渴,每日含一玉鱼儿于口中,盖籍其凉津沃肺也。”[13]玉鱼暗指杨贵妃;第二句“雪色灵禽”当指“青鸟”一类的信使,指出贵妃已经魂游蓬莱;三四两句描写贵妃现在的居住环境,再也不如从前,“蟾宫”一词用“明皇游月宫”这一事典;五六两句写贵妃独自一人的孤寂心理并暗示华清宫已经失去了主人,“钗盒”是李杨定情信物,这里的“翡n空”意指由于贵妃的离去,华清宫华美的被子再也无人使用了;最后两句描绘了华清宫的破败景象,“缢女虫”是一种小黑虫,喜自缢,故名,这里影射贵妃的自缢身亡。整首诗描绘了贵妃现在的孤独生活和华清宫的破败景象,隐含了作者对贵妃不幸遭遇的同情。

参考文献:

[1]钱钟书.谈艺录.中华书局,1984:462.

[2][清]王采薇.寄父.长离阁集(一卷).清嘉庆二十三年(1818)刻本.

[3][清]王采薇.悼姊.长离阁集(一卷).清嘉庆二十三年(1818)刻本.

[4][晋]潘岳.悼亡诗三首(其一).[梁]萧统编选.[唐]李善注.文选(卷二十三).上海古籍出版社,1986:1090.

[5][清]王采薇.复与季逑夜起视月同作.长离阁集(一卷).清嘉庆二十三年(1818)刻本.

[6][清]王采薇.醉花阴“和薇隐韵”.长离阁集(一卷).清嘉庆二十三年(1818)刻本.

[7][清]王采薇.送春.长离阁集(一卷).清嘉庆二十三年(1818)刻本.

[8][清]王采薇.九月十四日舟由丹徒夜半与薇隐乘月登岸行三里作.长离阁集(一卷).清嘉庆二十三年(1818)刻本.

[9][唐]王维.山居秋暝.[唐]王维撰.[清]赵殿成笺注.王右丞集笺注(卷七).上海古籍出版社,1984:122.

[10][宋]李清照著.王仲闻校注.李清照集校注.人民文学出版社,1979:7.

[11][清]王采薇.秋胡曲.长离阁集(一卷).清嘉庆二十三年(1818)刻本.

[12][清]王采薇.华清曲.长离阁集(一卷).清嘉庆二十三年(1818)刻本.