舞蹈机构教务工作总结范文

舞蹈机构教务工作总结篇1

舞蹈培训学校工作计划2020（一）

背景

近年，随着人们物质生活的不断改善，更多的家长开始注重孩子们的兴趣培养。随着时间的沉淀，家长认识到了课外培训的真正作用是带给孩子快乐、幸福的童年，并学会与人交际，培养还孩子的团队意识和协作能力，而不只是仅仅限于之前的那种竞争关系，单独的教育和个人能力的提升。

目前，国家也在政策上面加大力度，国家和教育部也逐步将素质教育进行了改善和进一步的执行，很多学校对学生的选择也有了一定的素质限制。目前在北京的一些优秀学校，已经开始要求其学生在入校时必须要有一定的特长和兴趣爱好。

在物质文明比较发达的西方国家，舞蹈或者音乐、绘画，早已经成了每一个孩子必须要掌握的基本技能之一。

综上所述，现在以至于今后很长一段时间，全国上下针对孩子们的特长培训行业都会有很大的发展提升空间。而兰州在甘肃又占尽了天时、地利、人和。兰州本身有很多的大学，可以很好的解决师资方面的问题。而兰州也属于大中型城市，有广阔的市场。作为甘肃首府有较其他地方更开放、更便利、更多的交流、学习机会。

目的

1、通过不懈的努力和对培训市场的认知、掌握，努力打造兰州第一品牌的舞蹈培训机构，引导和规范整个兰州的舞蹈培训行业；

2、通过认真、负责的办校精神，真正的帮助渴望成长、进步的孩子和家长，让进入本机构的孩子真正的感受到舞蹈和舞蹈的乐趣；

3、通过组织和参与省级和全国的各类比赛，使得学习的孩子们能通过舞蹈在更多人面前展示风采。

SWOT分析

优势：

1、信息资源：可以直接和各类考级总部建立最直接的关系，掌握第一手的信息和咨询，更好的和全国其他省市接轨，建立良好的合作；

2、优秀的教师：在选择老师方面，不仅仅是中心自己的选择也是学生和家长一种考级组织的选择，在老师方面要搭配合理，既有本省专家的支撑也有大部分刚出校门以求上进的舞蹈小老师的努力；

3、专家优势：和各个考级中心建立良好的关系，从而使更多的专家、大师能够来到中心，为中心的同学们和老师们进行指导和交流。

4、严格规程：秉承台湾最成功的培训机构的规程经验，以严谨的体系和优秀的服务取胜。优秀的服务更是成功必然条件。

5、环境舒适：教学环境不一定要多么的豪华但是一定是舒适的，干净的，有生机的，所有孩子们都非常喜欢。区域划分明显，有显著的功能性。基础设备完善，进入中心之后，家长和孩子都会投其所好的选择自己喜欢的，总之，不会让家长或者学生走进一个看似堂皇却很无聊的场所；

很多家长在选择舞蹈培训中心的时候都会有自己的想法和目的。但是不超出几个重要的因素，而这些因素也正是一个培训中心所需要最注重和改进的。中心要把这些因素放在工作的首位，也要把这些因素真正的发展成为我们的优势，从而因为客户良好的口碑来打败其他竞争对手：知名的专家、优秀的教师、勤劳的员工、舒适的环境、热情的服务、丰富的活动、严格的规程。

劣势：

中心的成立和发展是一个全新的体系。在目前市场竞争这么残酷的环境之下，必然会遇到很多的压力。新的中心成立，毕竟是要从新做起，市场份额，知名度也就是中心最大的劣势。所以前期的工作要从知名度和市场的占有率来着手，用中心的优势循序渐进的弥补“新”给我们带来的劣势。

机会：

目前全国上下正在全力的加大素质教育的投入，在很多地方，已经把素质教育放在了很重要的位置之上。在北京，早在几年之前就已经有很多学校对艺术特长进行了择生的限制。而教育部也在全力的加大素质教育的进行。面对校园内部那些不规范，不正确，大锅烩的教育方法，很多家长已经提出了异议。更多的家长选择让自己的孩子在校外进行学习和研究。而兰州的校外教育机构也没有一个真正做

强做大的，绝大部分的校外舞蹈培训机构看中的也只是眼前的利益，没有一个规范的正确的体系来领导和支撑整个兰州的乃至甘肃的舞蹈培训产业。所以，中心把目标定在这个标准之上，在不断的努力过程中一定会有更大的机会。

威胁：

由于目前的体制问题，办学非常的简单，所以鱼目混杂的有很多的培训机构的出现。另外，还有一些机构已经在甘肃办学很多年了，有很好的口碑和群众基础。这些机构有些是通过价格，有些是通过长期的坚持，已经把市场瓜分的差不多了，所以这是对中心最大的威胁。

舞蹈培训学校工作计划2020（二）

一、舞蹈培训班名称

“xxxx”舞蹈培训班文化及经营理念：“开开心心学习，快快乐乐成长”。

二、前期阶段

1、定位策略：

以开设少儿兴趣班和专业演出班为主体，又开设其他舞蹈课程来帮助广大舞蹈爱好者的需求。

2、了解市场：

（1）资源情况：xx市场人口及学校（幼儿园、小学、中学）比较集中，暂时没有比较有规划的舞蹈会所，有很大的发展空间。

（2）目标群体的环境：

a、少儿兴趣班，专业演出班，成人兴趣班为主体：主要群体为幼儿，小学生，初中生及一些社会上的舞蹈爱好者，15岁以上，想从事舞蹈工作的人员。宣传主要针对学校周边。

b、中国舞和少儿拉丁舞：针对3-13岁儿童，想培养孩子的气质，性格，艺术细胞。主要分布在幼儿园到初中，利用自身优势，宣传主要在学校，居民区宣传为辅。

d、业余兴趣班：在校学生（小学，中学，高中，大学），想多学一些才艺人群！

3、竞争分析：

（1）作为一个新起的舞蹈培训班，有幼儿园的支持将可迅速打开市场

（2）定价策略：定价形式多样化，分为次卡、月卡，期卡，年卡。优秀的学员还可以支持分期付款，签约退学费等优惠政策（针对成人教练班的学员）。

（3）完善服务策略：提前报名送舞蹈服、发学员牌、提供学员演出机会、成品舞制作MV、跟踪服务等来提高服务质量。

（4）经常举办和参加一些比赛和交流会友，让学员学到更多，同时提高品牌的知名度。

三、实施阶段

1、选址：xxxx

2、培训形式：加盟形式。

优点：有一定的知名度，有既定的场地布置和老师安排。

缺点：要交一定的加盟费用，延迟自创品牌的时间。

3、招聘老师：爵士舞老师，街舞老师（hiphop、breaking、popping、locking）、国标舞老师（拉丁舞、摩登舞），芭蕾舞老师等需聘请兼职老师，工资在每小时100元——250元不等。老师要找质量好的老师，要提前联系好老师，然后根据学生报名的情况，确定老师来上课。

4、课程开设：

（1）业余兴趣班

招生对象：零基础，各界对舞蹈感兴趣的人士以及都市白领女性。

收费标准：未定。

掌握内容：

舞蹈初级基本素质体态训练，舞蹈初级动作组合训练，初级表演性舞蹈学习。

（2）中国舞（有级别）：

招生对象：针对3-13岁小孩，培养气质和艺术细胞，收费标准：未定___元/期，未定___元/年（包寒暑假）送舞蹈服装。

掌握内容：

a、对舞蹈形成正确的认识，并产生兴趣。

b、形体、气质的塑造。

c、基本功的学习。

d、对舞蹈音乐的理解。

e、自己能独立创作简单舞蹈。

f、各民族舞蹈的简单组合。

g、2-8支成品舞。

h、为以后舞蹈方面的提高打基础。

（3）拉丁舞（有级别）：

招生对象：针对3-13岁小孩，培养气质和艺术细胞，收费标准：____元/期____元/年（包寒暑假）送舞蹈服装。

掌握内容：

a、形体的塑造。

b、基本功的学习。

c、拉丁舞基本舞步。

d、对舞蹈音乐简单的理解，会踩点。

e、能独立听音乐完成舞蹈。

f、拉丁舞简单的创编。

g、2-8支成品舞。

（4）短期速成班

招生对象：有一定的舞蹈基础，想通过系统的教学，在短期内提高的人士。

课程时间：每周一至周五下午13：30至下午17：30收费标准：____元。

掌握内容：（有舞种和级别）

舞蹈初中高级复合性动作训练，舞蹈组合性编舞技法及音乐的运用中级表演性，舞蹈学习成品舞蹈

（5）专业演出班

招生对象：主要针对有志从事舞蹈行业，希望通过系统的培训学习舞蹈而自习的，以及希望在短期内能速成的人士，课程时间：每周一到周五，每周一开始新一期的课程，包教包会，学不会的学员可免费转入下一期继续学，学期为一个月。

收费标准：_____元/月。

掌握内容：

a、舞蹈初级基本素质体态训练。

b、舞蹈初级动作组合训练。

c、初级表演性舞蹈学习。

d、初级健身会员课编排学习、授课方式学习。

e、授课实践舞蹈初中高级复合性动作训练。

f、舞蹈组合性编舞技法及音乐的运用。

g、初中高级表演性舞蹈学习。

h、初中高级成品舞蹈，可签约加入本团队。

舞蹈培训学校工作计划2020（三）

一、舞蹈机构公司概况

（一）舞蹈机构公司介绍

详细介绍目前前有的机构背景、团队人员、师资力量、资本构成等等，如果没有可做预设。

1，舞蹈机构主要股东

股东名称、出资额、出资形式、股份比例。

2，舞蹈机构团队介绍

核心团队、师资力量介绍、运营思路、管理经验等等，一定要说明我们的优势是什么？

3、舞蹈机构的基础结构

4、舞蹈机构师资、员工等情况

（二）舞蹈机构经营财务情况（从建立起开始写）

（三）舞蹈机构招生网络和宣传

宣传预算、合作单位、招生网络、战略合作伙伴等等。

（四）舞蹈机构的运用思路和营战略规划

比如，近期及未来3-5年的发展方向是什么？近期半年的目标是什么？全年目标是什么？

二、舞蹈机构的课程介绍及服务标准

（一）舞蹈培训课程设置、服务标准

（二）舞蹈培训核心竞争力是什么？

（三）舞蹈培训品牌的注册

三、舞蹈机构行业及市场

（一）舞蹈机构行业情况

三、舞蹈培训行业发展趋势，相关政策、市场潜力。

（二）舞蹈机构市场潜力

对舞蹈培训市场容量、市场发展前景、消费者接受程度和消费行为进行分析。

（三）舞蹈机构行业竞争分析

主要竞争对手及其优劣势进行对比分析，包括课程、师资、价格、环境、服务等方面。

（四）舞蹈机构收入（盈利）模式

业务收费、收入模式，从哪些业务环节、哪些客户群体获取收入和利润。

（五）舞蹈机构市场规划

机构的未来3-5年的销售收入预测。

四、舞蹈机构营销策略

（一）舞蹈培训市场分析和客户群体。

（二）舞蹈培训客户消费分析。

（三）舞蹈培训营销业务计划策略。

（1）招生网络、宣传机制。

（2）舞蹈机构促销活动策划。

（3）舞蹈机构课程优势和服务定价。

（4）员工的激励机制和师资等课时费的标准。

（四）舞蹈培训服务标准体系是什么？

五、舞蹈机构财务计划

财务预测，并说明预测依据：

未来3-5年舞蹈培训项目资产负债表。

未来3-5年舞蹈培训项目现金流量表。

未来3-5年损益表。

六、舞蹈机构出资计划

（一）舞蹈机构出资方式

详细说明舞蹈机构未来阶段性的发展需要投入多少资金，目前机构能提供多少（没有设立可做预设），需要投资多少。融资金额、参股比例、融资期限。

（二）资金用途（详细说明每个环节的支出，以及投资的比例概况）

舞蹈机构教务工作总结篇2

论文关键词:体育社会化;多样化;体育发展;表演本科专业(体育舞蹈方向)

论文摘要:为了更好地适应当前体育社会化和多样化的发展需要，按照教育部1998年颁布的全国《普通高等学校本科专业目录》和1999年颁布的《高等学校本科专业设里规定》的有关要求，结合当前我国社会和市场对体育发展的需要，从我院“十五规划”和现有办学条件出发，经过科学的调查与分析，我院有必要、也有能力增设表演本科专业(体育舞蹈方向)，为国家和社会培养体育舞蹈方向的专业人才，同时提升我院的整体办学实力。

1、我院增设表演本科专业(体育舞蹈方向)的必要性

1.1增设表演本科专业(体育舞蹈方向)是现代社会发展、提离中华民族素质和人们生活质量的需要

总书记在北京大学100周年校庆大会上的讲话中指出:“当今世界科学技术突飞猛进，知识经济已见端倪，国力竞争日趋激烈。”当前，以信息技术和生物工程为代表的世界科学技术发展，特别是信息技术的发展给人的神经系统带来高强度负荷，对机体提出了更高要求。人们的物质、文化生活水平大幅度提高，劳动工作时间不断缩短，余暇时间不断增多，一种健康、愉悦、高雅的生活方式就会形成。人民群众对文化体育娱乐活动的要求将更为迫切。从体育舞蹈的起源、发展来看，其新颖的形式、对个人心灵感受和人生体验的强烈表现力等特点，特别符合人们现代生活的需要。因此，增设此专业无疑对人民群众开展积极、健康、高雅的活动，贯彻同志对体育必须代表先进文化的前进方向的要求，抵制活动具有十分重要的意义。

近年来，我国体育舞蹈发展十分迅速，其活泼的活动形式，丰富的文化内涵，广泛的社会交往等，倍受广大群众特别是青少年的青睐。据不完全统计，目前全国共有各种舞蹈学校近千所。正如国家体育总局袁伟民局长在第2届全国体育大会组委会上所说:“许多非奥运会项目如中国象棋、围棋、健美操、体育舞蹈等，由于对场地、器材要求不高，投人小、参与程度高、更贴近群众的生活，有着雄厚的群众基础。在增强体质、开发智力、丰富和满足人民群众业余文化生活等方面有着不可替代的作用。”1991年5月，“中国体育舞蹈运动协会”正式登记注册，这个项目现已纳人全国体育竞赛之列，并作为社会体育的重要内容在各地广泛开展。

1.2增设表演本科专业(体育舞蹈方向)是适应中国加入wto的需要

根据日内瓦wto统计和信息系统局按服务的部门(行业)划分，把全世界的服务贸易分为12大类。娱乐、文化与体育服务就是其中的一个大类。wto主张各成员根据自身的发展状况及竞争力，实行逐步自由化，它也允许一国在加人服务贸易总协定时，根据自身情况提出开发市场的承诺。一旦大幅度开放教育市场，一方面可能加剧西方国家价值观念对发展中国家意识形态的渗透和对其民族文化传统的冲击，另一方面我们可以及早准备，采取措施，保持具有中国特色的文化、体育内涵。如体育舞蹈专业方向能够确定，我们就可能与世界体育舞蹈组织相联系，促进这个娱乐、文化与体育服务项目的开展。同时又能够更快地学会掌握运用好国际游戏规则。

尽管目前我国也有选手参加世界关于体育舞蹈的4大公开赛，但在专业、学术的交流，特别是专业人才培养模式等方面还缺乏广泛和应有的联系，由此更增强了我们开办此专业的紧迫感。

1.3增设表演本科专业(体育舞蹈方向)是对北京举办奥林匹克运动会支持的需要

2001年7月，我国成功获得了2008年奥林匹克运动会的主办权，举办奥运会期间，肯定有大量的外国友人来中国观摩比赛或观光、旅游，作为体育院校也将为国际友人所关注。体育舞蹈作为宣传、交流的手段必将展现出独特的魅力。

纵观历届奥运会开幕式，大型文体活动的表演、设计、编排都是重头戏，体育舞蹈作为其中一项重要内容，得到了专家广泛的肯定和观众的好评。因此，现代每届奥运会举行时，一般都要相应地举办规模盛大的艺术展览和表演，努力使体育与艺术相结合。许多国家的奥委会还为此设置了专门的艺术委员会，运用行政手段来加强这项工作，使体育与艺术两者紧密联系、相得益彰。奥运会的兴衰史告诉我们，离开了艺术的体育是不完善的。我们可以十分有把握地预测,2008年我国主办奥运会，肯定将组织一大批既懂得体育、又熟悉艺术的专门人才参加工作，特别是开幕式和闭幕式的大型活动。如果我院能够从2003年开设表演专业(体育舞蹈方向)，这个专业所培养的人才正好能在2008年的前3年派上用场，从而对北京奥林匹克运动会作出直接或间接的贡献。

1.4增设表演本科专业(体育舞蹈方向)是我国文化、教育和体育事业发展的需要

总书记指出:“一个没有创新能力的民族，难以屹立于世界先进民族之林。”作为国家创新体系重要组成部分的高等学校，担负着通过科学研究获得新的基础科学和技术科学知识，以及培养具有较高技能、最新知识和创新能力的人才资源等重任。1999年《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》中明确指出:“实施素质教育，必须把德育、智育、体育、美育等有机地统一在教育活动的各个环节中。”“高等教育要重视培养大学生的创新能力、实践能力和创业精神，普遍提高大学生的人文素质和科学素质。”从现代舞蹈的发展史也可看出，现代舞是20世纪初期在欧洲兴起的现代主义艺术的一部分，它追求自由表现和形式的独特，因而，体育舞蹈作为艺术教育和体育的组成部分，它在素质教育中的作用是十分明显的，而且随着社会的发展这种作用越来越明显地显示了出来。

站在文化的高度来分析体育的内涵，体育舞蹈既是文化的一项重要内容，也是体育的一个重要项目。它集服装美、音乐美、形体美和舞蹈美等于一身，以高雅、健康、文明的活动形式宣传先进文化，推广体育活动，为广大群众喜闻乐见，特别是深受青少年的喜爱。证明体育舞蹈具有十分丰富的文化和体育内涵，目前已被列为奥运会表演项目。因此，开设表演专业(体育舞蹈方向)是体育院校办学不可缺少的一个重要内容，是体育院校专业调整设置，拓宽专业口径的一个极其重要的方面。

1.5增设表演本科专业(体育舞蹈方向)是湖北省教育和体育事业发展的需要

2001年10月教育部印发了《关于做好普通高等学校本科学科专业结构调整工作的若干原则意见》，要求各高校以发展高新技术类专业和与地方经济紧密结合的应用型学科专业为重点，全面进行学科专业结构调整。这为我院专业结构调整，主动为地方服务创造了契机。我院党委、行政及时抓住时机，2002年初决定率先在全国体育院校中成立“体育艺术系”，将以技能主导类、表现难美性，固定组合多元动作结构并以评分为标准的一类项群(除武术已列为民族传统体育专业外)，归属于体育艺术系。为推进艺术教育的开展，不断扩展专业方向创造了组织条件。

去年，我院的管理体制发生了变化，从国家体育总局直属体育院校划归地方管理为主，这又为我们带来了新的发展机遇。湖北是教育大省，具有区域、环境、人才方面的优势，如果能批准我院开办艺术类表演专业(体育舞蹈方向)，必将有效地扩大我院办学规模和效益，为湖北培养体育舞蹈专业方向的人才开辟新的途径，对体育和艺术学科的相互交融进行新的探索，为湖北建成教育强省做出贡献。在为地方服务的同时，也可用我院在全国特别是中南地区的影响，为国家培养出更多的体育与艺术相结合的复合型、应用型人才。

2001年9月，湖北省政府王少阶副省长在“湖北省人民政府与国家体育总局共建武汉体育学院协议签字仪式”上，要求湖北省体育局、湖北省教育厅等有关部门在武汉体育学院实行“共建”和“共管”后，主动支持武汉体育学院的发展，要把武汉体育学院的发展纳人湖北省教育和体育事业发展的总体规划，加以统筹考虑，实现体育资源和教育资源的优化配置，力争经过5--10年的努力，把武汉体育学院办成“国际知名、国内一流”的多科性体育大学。湖北省政府对武汉体育学院如此的高度重视，有力增强了我们争办一流体育大学，不断增设新专业的信心与责任感。

2、我院设置表演本科专业(体育舞蹈方向)的可行性及发展前景

我院在《“十五”事业发展计划》的修改意见中明确提出宏伟的发展目标，即:“经过‘十五’期间或更长一段时间的努力，将学院建设成以体育学科为主、竞技特色突出、相关学科优势明显的国际知名、国内一流的多学科性体育大学。”这就要求学校无论是在专业的总数，还是在专业门类方面都要不断扩展，以适应社会的不断发展。

2.1专业人才市场预测

据国家人事部的2002年第一季度全国人才市场供求信息，在求职人员中，文艺体育是我国人才市场求职的热点之一。但在供需比上存在一定的差距。这说明文艺体育岗位的设置、专业的结构亟待调整。为此，北京舞蹈学院率先增设了表演专业(国际标准舞方向)。2001年度经教育部备案或批准的新专业名单中，广州体育学院又设立了舞蹈学专业，以适应人才市场求职的需求。另据我们了解，天津体育学院与北京舞蹈学院也联合开办了体育舞蹈专业方向。

据调查，全国普通高校体育课部目前比较普遍地缺乏体育舞蹈专修教师，各地舞蹈学校也缺乏专门经过体育舞蹈训练的教学人员。此外，各地文化(艺术)馆从事体育舞蹈的专业人员也十分匾乏，特别是从事社区体育的社会体育指导员更加缺乏体育舞蹈指导人员。另悉，为了推动体育舞蹈的发展，适应广大人民群众，包括普通高校体育教学的要求，许多行业部门都在积极筹备行业性的体育舞蹈比赛。国家教育部也在筹办首届全国大学生体育舞蹈比赛。这些信息、动向，都从一个侧面反映出体育舞蹈专门人才的需求程度。

从今年我院第1届体育舞蹈专修班毕业生择业一次性到位率达100%的就业情况可以预测，培养表演专业(体育舞蹈方向)的复合型人才能够有效地拓宽就业门路，适应大学生就业的需求。

2.2我院已经具备开办表演本科专业(体育舞蹈方向)的学科基本条件

开办表演本科专业(体育舞蹈方向)既需要有良好的体育人文社会科学学科基本条件，又需要有坚实的表演专业基础。2001年12月，我院已被国家体育总局命名为“体育社会科学重点研究基地”。目前，我院表演类项目共有教师30名(含返聘教师5人)，其中体育舞蹈教师5人，音乐教师4人，形体教师3人。29名教师中正教授3人，副教授12人，讲师12人;博士2人，硕士6人。专业基础理论课教师12人(含外聘教师3人)。近几年来，教师编写并正式出版《艺术体操》、《大型团体操的创编与表演》等有关专业教材4部，撰写《体育舞蹈动作要素》等体育舞蹈论文13篇以及教学研究论文100余篇，并获国家体育总局科技进步二、三等奖3项，国家体育总局教学成果奖3项。在2000年、2001年全国体育舞蹈锦标赛、全国体育院校体育舞蹈比赛中夺得金牌4枚，多个单项取得前3名。在省、市级体育舞蹈比赛中，多次、多项获得金牌，体现出我院在体育舞蹈方向具有较高的教学、训练竞赛和科研水平。

我院现有体育舞蹈场地900 m2。“十五”期间还将完成或动工建设40 000 m2 的教学场地和场馆，其中包括体育舞蹈、艺术体操场馆。此外，我们还可利用多媒体等先进设备进行教学，保证人才培养质量。目前有87,名学生从事体育舞蹈专选班的学习，数千人次参加了体育舞蹈课程的学习。

2.3我院已经具有开办表演本科专业(体育舞蹈方向)的人才基本条件

近几年来，我院一直重视艺术教育.并把体育舞蹈作为一项重要内容来抓。1998年以来，开设了体育舞蹈专修班，招收体育舞蹈特长生8名。特别是与体育舞蹈专业方向相关的一些重要理论与实践课程，如体育美学、体育哲学、运动心理学、体育摄影、体育绘图、形体训练等课程都已开设，并已逐步形成体系。本专业开设之后，除个别专业基础课程需要专门引进教师或采取一些特殊措施外，本院教师能承担本专业90%的课程。

体育舞蹈教学、训练水平不断提高，在同类体育院校中占有一定的优势。除参加全国、省、市比赛外，还参加了地方性的大型文体活动的表演以及全国体育院校大学生风采比赛，了解和掌握了全国体育舞蹈的竞技水平以及专业方向发展的动态，不仅取得了可喜的成绩，更重要的是培养了一批具有较高水平的(一级)运动员和裁判员，为申报表演专业(体育舞蹈方向)提供了支撑。

从我院专业开设情况看，表演专业(体育舞蹈方向)与体育教育、运动训练、民族传统体育以及社会体育专业都紧密相联。因此，可以充分利用这些专业的特点与优势，培养较高质量的表演专业(体育舞蹈方向)的复合型人才。同时，我们还可以借用武汉音乐学院、华中师范大学音乐系已开办的中国民间舞、中国古典舞表演专业方向和开设的舞蹈与形体等方面课程的优势与经验，为开设本专业提供更有利的师资人才与环境条件。

与此同时，我们将根据《武汉体育学院本科表演专业(体育舞蹈方向)教学计划(草案)》，有计划地从艺术类院校引进专业基础课、视唱练耳、音乐欣赏等课程的专门人才，不断加强与艺术类院校的合作，使专业人才培养所需的师资队伍建设得到落实。

诚然，表演本科专业(体育舞蹈方向)是我院的一个新办专业，尽管在组织、学科、课程、师资队伍等方面已经具备了一些基本条件，但还缺乏建设该专业的经验，特别是对专业人才培养模式以及课程结构体系还需要作进一步专门而深人的研究与探索。我们准备继续深人到社会和兄弟院校，虚心学习，加强合作，真正办出本专业的高质量，使之成为我院的一个特色专业。

3、结论

舞蹈机构教务工作总结篇3

师范类的舞蹈人才，就是在毕业后会从事舞蹈教育事业，在专业能力和教育能力上有一定过人之处，能够在舞蹈教育事业中起着潜在的促进作用，能够在工作中有着思辨创新的教学能力，从实践的角度看，具有高尚的情操、渊博学识和人格魅力，能够对学生产一定的影响力，这样才是一名真正意义上的师范类舞蹈人才，才能更好地为舞蹈教育事业服务。其根本是要使自己在专业素质、文化底蕴、思想品德，以及身心、审美、教育职业道德上都得到多方面发展，成为社会主义现代化事业建设者和舞蹈教育事业的接班人，与社会和国际接轨。

二、培养师范类舞蹈人才的重要性

“教师培养舞蹈人才的重要性就是把受教育的人才培养成为社会所需要的人的总要求，决定着把受教育者培养成什么样的人才？这样的一个根本性质问题，教育目的是教育工作的出发点，也是教育工作的归宿。”培养创新师范类舞蹈人才是知识经济社会的需要，是新时代的历史使命。如何培养师范类的舞蹈人才是长时间以来讨论不止的话题，直接影响到舞蹈教育事业在今后的传承与发展。只有构建适应社会需要的师范类舞蹈人才，才能更好地为舞蹈教育事业服务。才能更好地促进舞蹈教育事业积极向上的发展，使舞蹈的教育工作更加完善，更加适应当今社会的需求，使我国舞蹈教育事业蓬勃发展。

三、教师应具备的业务能力和道德文化修养

老师的提高会直接影响到学生的发展和培养。要想培养出师范类的舞蹈人才，教师应具备的业务能力和道德文化修养，具体表现在以下两方面：

1.教师的业务能力：舞蹈教师一方面要坚持舞蹈进修课，坚持练功，保持较好的体型和体力，保持身体应有的舞蹈所需要的协调，另一方面还要努力提高自己的思想、理论和文化修养。教师言传身教，而他本人的品格，对人、对事物的看法，甚至是语言习惯，都会通过言行渗透给学生，学生会情不自禁地模仿老师的言行。所以说老师的好坏决定了学生的好坏。要想培养新世纪全面、优秀的师范类舞蹈人才，首先教师自己应当全面发展，这是重中之重。

2.教师文化道德修养：舞蹈艺术是以动作为主要表现手段，这种艺术表现手段要想表现出人们的内在深层精神世界和细腻的情感，深刻的思想，鲜明的性格，就必须要有一定的文化底蕴和道德修养，人与自然、人与社会、人与人之间以及人自身内部的矛盾冲突，创造出可被人感知的生动的舞蹈形象。所以教师不能只注重培养舞蹈人才的专业知识，还要培养切合实际的丰富文化知识和道德涵养。教师可以组织学生，到有民族特色的地方去采风，丰富学生的视野，从最朴实的艺人身上得到原生态的宝贵财富，推上舞台，运用到教学当中。这样使教师个人和学生都丰富了文化知识，也是教师提高自己文化道德的一种方式。

四、如何培养师范类舞蹈人才

师范类舞蹈人才不能只有舞蹈教育的才能，还要有高水平舞台表演能力，这样才能使师范类舞蹈人才在舞蹈教育的道路上有着更全面的专业知识结构，从而体现人才的多样性。如何使学生对舞蹈的兴趣大幅度的提高，提高学生的表演水平，除了教师的课堂教学之外，还要提供给学生释放自我的实践机会，这种机会不能仅限于学得好、条件好的学生，教师不能把教学的的重心放在拔尖的学生身上，更重要的是要面对广大学生，形成一种良好的学习氛围，在具体实践过程中，充分发挥他们的自主能动性与积极性。例如：可以在课堂上有意识地布置一些简单的形体训练，老师给予纠正和讲解；也可以组织观摩课，让学生之间相互观摩、切磋，提高学生的互帮互助能力。另外，也可以组织学生多参加汇报性的演出活动，和参与团体的大型的舞蹈演出，引导学生进入以演代练，以练促演的精神状态，提高学生的舞台经验和协同表演能力。

舞蹈机构教务工作总结篇4

关键词：舞蹈学 本科 培养目标 人才规格

随着中国经济、文化飞速发展，舞蹈艺术出现了欣欣向荣的发展景象。从北京舞蹈学院、中央民族大学到各省市艺术院校、综合院校都开设不同规模的舞蹈学本科。而且办学方式逐渐走向市场化运作，招生人数有增无减。在此过程中，明确人才培养目标、人才规格凸显出重要意义，关系到教学怎样达标、人才能否合格的问题。

一、高师舞蹈学本科人才培养目标与人才规格的总体内涵

1、热爱社会主义祖国、坚持四项基本原则，具有为国家富强、民族昌盛而奋斗的志向和责任感，立志做社会主义教育事业的建设者和接班人。树立正确的人生观、世界观、价值观，艰苦奋斗、团结协作、遵纪守法、敬业乐道、勇于开拓创新。

2、具备人文精神、科学精神、现代教育观和艺术观，掌握完整的舞蹈基础理论、基本知识和基本技能，对学科前沿和发展动态有所了解，有较宽的知识面，在知识结构和能力结构上达到“一专多能”。

3、基本掌握一门外国语和计算机应用技能，达规定的等级要求。

4、接受必要的国防教育和军事训练，掌握健体强身的科学方法，具有一定的体育和军事基本知识。

二、课程设置和评价机制是人才培养目标与人才规格的重要内容

1、课程设置

对于本科教学而言，学士学位课程是第一位的，它在人才培养目标与人才规格方面起到瓶颈的作用。通过系统的学位课程学习，学生应掌握舞蹈学的基本原理、舞蹈教育理论，获得从事学校舞蹈教育所必备的演示能力以及初步的舞蹈研究能力。以下粗列几门学士学位课程。

芭蕾基本功训练课主要进行地面练习、扶把练习、中间练习、跳跃练习、旋转练习、技术技巧练习，主要为学生学好民间、身韵、排练等专业课服务，适合全程开设。学生将从中获得扎实的舞蹈基本功，具备从事舞蹈教学和舞蹈演出的基本能力。

中国民族民间舞课以藏族舞、傣族舞、蒙族、彝族舞、朝鲜族舞、维族舞、秧歌、花鼓灯、云南花灯等代表性的民族民间舞为主要授课内容。旨在掌握各类民族民间舞的表演风格和特点，毫不混淆地表演出各类民间舞的律动，获得较强的辨析能力、示范能力和舞蹈表现力。这门课程也应该全程开设。

中国古典舞身韵课以元素训练（提、沉、冲、靠、拧、倾、曲、圆）、步伐训练、技巧训练、短句训练、表演性组合训练为主。目的是掌握中国古典舞特有的手、眼、身、法、步、形、神、动、静、刚、柔、气息协调一致的运动审美规律，了解中国古典舞蹈的神韵所在，增强身体进一步的开放和表现能力。二年级开设这门课程，既可以服务于其它专业课程，也为学生以后从事教学工作培养下完整的示范和表演能力。

剧目排练课选取单、双、三人舞、群舞等优秀舞蹈剧目为教学内容，于二、三年级全年开设。要求学生在实践中掌握具有一定难度和不同角色的舞蹈艺术形象，增强舞蹈表现意识，提高艺术修养和舞蹈语汇的表达能力。

舞蹈编导课主要是理论与实践交叉，于三年级全年开设。要求学生系统掌握编导理论知识，能大胆的进行创新，使其具有一定的编创能力，能胜任中、小学等舞蹈教学演出和一些群众辅导和编排工作。

中外舞蹈史纲以中外古代舞蹈史、近现代舞蹈史为基本内容。在二年级全年开设，加强对中外各少数民族舞和文化的介绍，简介外国舞蹈的文化历史脉络，使学生了解中外舞蹈史，深刻理解舞蹈艺术的真谛，树立起正确的舞蹈历史观，并能学以致用。

艺术概论是一门概要地、系统地阐述艺术理论的基本原理和基础知识的课程。学习这门课要求学生具有一定的艺术实践和理论积累，适宜在三年级开设。其宗旨是全面掌握舞蹈的基础理论，能够从一个较高的层次上，学会从文化的角度去认识舞蹈和感受舞蹈、研究舞蹈；了解舞蹈艺术的基本特征，各种不同风格的舞种、流派及舞蹈的基本创作原理；学以致用，分析和解决 舞蹈艺术实践中出现的一些现象和问题，使学生艺术欣赏能力、表演创作能力进人更高的层次。

基础乐理与视唱练耳课是一门系统发展音乐听觉的课程。 懂得基础乐理，才便于深入学习音乐。视唱训练学生的读谱能力，培养学生的节奏感、音准和音乐感。练耳发展音乐听觉及记忆力，使学生能辨别音的高低、长短、音色、节拍、节奏和调式、调性。学完本课程后，学生应达到一个中等学校音乐教师所必备的视谱、听音能力。

除此之外，还应该开设中国民族舞蹈文化、舞蹈解剖学、舞台化妆艺术、自娱性舞蹈、地方特色代表性舞蹈组合等课程。各校专业课程设置过程中既要体现办学特色，又要与教育部颁发的有关文件精神保持一致。至于师范性问题，在当代有着更深刻的内涵，可以不断探讨。但是，至少要在第六个学期安排两周左右的教育见习，第七学期安排六周左右的教育实习，并且与艺术实践（采风或者舞台表演）相互交叉进行。

2、专业素质评价机制

从微观上，每一门必修、选修、限修等课程，无论期中、学期末考核，都必须制定完善科学的评价标准。比如

科目 评分标准（总分：100分） 备注

芭蕾基本功训练

一、基本完成动作元素，30分 。

二、准确把握节奏、规范地完成动作元素，30分。 三、在标准一、二的基础上，肢体具有较强的表现力，40分。 技能

编导常识与舞蹈赏析 一、能够自己自编结构完整的教学训练组合或者简单剧目，30分。 二、能够基本把握教师的意图以及舞蹈音乐的情绪以及结构，动作元素发展具有一定主题性并有较合理的舞台调度，30分。 三、在标准一、二的基础上，所编导剧目较有创意以及较高的思想性以及表现力，40分 理论与技能

其他专业课程均有如上所示类似的评分标准。

从宏观上，毕业生要获得学士学位必须有具体的要求。比如1、本专业学制为四年，最低毕业学分145学分。2、学生凡按照教学计划要求，完成本专业教学计划规定的必修课和选修课，总学分150学分（包含公共必修课学分51学分、专业必修课学分80学分、专业限选课学分10学分、专业任选课学分最低4学分），并完成生产劳动、军事训练、专业教育实习、专业综合实习、毕业论文等教学环节，且外语、德、智、体合格，准予毕业。经学校学位委员会审核确认符合《中华人民共和国学位条例》规定者，授予文学学士学位。

三、实现人才培养目标的具体措施

1、完善课程建设。进一步夯实专业基础课和专业主干课，突出专业基础课的能力特点。增设专业选修课，按照舞蹈学教学计划的要求开出必修课程和专业选修课程。

2、改革教学内容。教学内容不求知识体系的完整性，而要从学习者的角度按照学习规律进行调整，重点是能力的形成，明确每一门课程应该达到的具体能力，各课程群应该形成的能力单元，注重学习能力、学习策略、自我发展能力的形成。

3、改革教学方法。大力推进以学生为主体、教师为主导的课堂教学，改变过去以教师为中心的教学模式，注重培养学生的自主学习能力和研究能力。开展以任务为中心的教学活动，在加强基础训练的同时，采用启发式、讨论式、发现式和研究式的教学方法。

4、努力创建学习型的教师队伍。促使全体教师把教书与学习相结合，树立全员学习、全程学习、团队学习和终身学习的理念，创造多渠道交流探讨的机会，建立学习制度及学习共享系统。

5、教书与科研相结合，大力推进校本教师行动研究。鼓励教师在实际教学工作中反思教学，提高教学质量和学生能力，解决教学工作中的真实问题。多搞科研，尽量把教学问题列为科研课题。

6、建立导师制度。给学生配备导师，对学生的学习、品德和生活等方面进行个别指导和培养，努力满足学生个性化发展的需要。

7、加强形成性评价，实施对学生学习过程的监控。教师对学生的课堂表现、课外活动参与、作业完成情况、平时测验成绩记录在案。

8、完善终结性评价，实现考核手段多样化。考试采用表演式技能考试、笔试、读书报告、课程论文等多种形式，把能力培养与素质教育落到实处。

9、开展特色活动，发展学生能力。 营造良好的学习环境，创造艺术实践的机会，锻炼学生的工作能力、人际沟通能力、合作能力、组织能力。

10、进一步提高实习收效。通过教育见习、实习以及教学研究与调查，将学科知识、教育理论与方法转化为教学行为，解决教学工作中的实际问题。努力作好准备、实施、总结、提高各环节的落实。聘请校外专家以及舞蹈骨干教师来校指导。

舞蹈机构教务工作总结篇5

关键词：幼儿舞蹈；培训班；教学

随着人们物质水平不断提高和文化艺术教育事业的不断发展，越来越多的家长注重对幼儿一技之长的培养，幼儿舞蹈培训班也如雨后春笋般纷纷涌出。选择一家可靠的舞蹈培训班，成为众多家长共同关注的焦点。在此，笔者针对现行培训班在幼儿舞蹈教学中存在的缺陷，提出了个人的肤浅对策。

一、当前幼儿舞蹈培训班教学中存在的问题

通过走访调查和查阅相关资料，笔者总结出目前舞蹈培训班的教学中存在的问题，主要表现在以下几个方面。

1.教学环境不规范。舞蹈培训机构配套设施投入不到位，场地狭小，室内地面使用便宜材料，如水泥地上直接铺设硬度极高，没弹性的复合地板或地毯，幼儿长期在地板上学习舞蹈，易受伤摔倒，影响踝关节发育，致使他们学习兴趣锐减，学习成效不甚理想，身心发育受到影响。

2.教学内容选用不规范。有些幼儿舞蹈培训机构不顾幼儿的自身条件，也不区别个体差异和个人喜好，盲目选择不适宜幼儿学习的教学内容。如有的芭蕾舞蹈培训班违规招收七八岁以下幼儿，结果因幼儿身体无法满足训练体能要求，导致学习效果大打折扣。

3.教学课程安排不规范。一些舞蹈教师没有制订系统的教学大纲，上课很随意，全凭主观意愿。为快出成绩，缺乏规范化训练，迫使幼儿超负荷练习，完成不符合幼儿年龄和生理特点的动作，造成身心伤害。

4.师资力量建设不规范。为节约成本，舞蹈培训机构会录用不具备任职条件的教师从事幼儿舞蹈教学任务。还有的虽有专业背景，但教师职业素质和责任感差，对待工作不认真，耐心不够，在舞蹈教学中急于求成，因幼儿思想开小差或肢体僵硬、情绪动作不到位等，呵斥体罚幼儿。

二、提升幼儿舞蹈培训班教学的具体措施

1.创建规范性的练舞场地设施。各专业舞蹈培训机构，在舞蹈场地选用上下足功夫，环境要优美，空间要舒适，场地高度应在3.2米以上，以免影响舞蹈学习范围。同时，室内地面应铺设20-30mm弹性厚度地板，地板下边需安装龙骨架空，可帮助幼儿在学习中感觉足部舒服，又可有效减轻弹跳落地对腿部冲击力，防止滑倒受伤。

2.培养幼儿对舞蹈的浓厚学习兴趣。幼儿学好舞蹈，兴趣是关键。一是经常组织幼儿观看少儿类文艺节目和歌舞表演等，让他们通过观摩，在潜意识里自觉接受和感知舞蹈的美，引发对舞蹈的注意，模仿动作。教师也可在开课前，播放幼儿喜闻乐见、耳熟能详的卡通影视歌曲，同时配上曲中人物特有的动作表演，调动起幼儿的注意力，使他们在做一些局部练习时不会觉得枯燥，也提高了他们的表演能力。二是积极利用幼儿成长期间想象力、创造力，耐心启发他们理解舞蹈内容，正确引导欣赏、感受和体会音乐的节奏，并尊重他们根据音乐节奏变化，按自己的想法“手舞足蹈”。不要指责错误，并将音乐形象创编简单的舞蹈表演出来，如在高音区模仿蝴蝶飞，低音区模仿大象走等。三是多为幼儿提供表演机会，只要身体没严重缺陷，不管是聋哑还是失明，都可跳出优美舞蹈。

3.采用丰富多彩的舞蹈培训教学手段。一是培训班根据幼儿个体差异和喜好倾向，让他们选择喜爱的舞蹈种类，如民族舞、芭蕾舞等。二是内容上注重动作与形式结合，幼儿舞蹈教师要寻求形式上变化，让他们在愉快的心情下学习，如可将幼儿们分成两大组，一组练习时，另一组学生临时充当小教师，检查伙伴舞蹈动作有无毛病给予纠正，加深他们对动作要领的理解，不觉得练习枯燥乏味。三是拟定舞蹈教学计划，让幼儿接受规范化的动作训练，能在系统舞蹈教学培训中，通过相对应动作练习，融入自己的感情，尽情表现。

4.坚持打造一流的师资力量队伍。一是舞蹈教师必须毕业于正规舞蹈院校，具有丰富教学及演出比赛经验，能够熟悉掌握幼儿心理活动，又能严格按教学大纲开展教学活动。二是舞蹈教师不断充实自己，积极参加舞蹈考级培训，坚持走出去看一看、听一听，学一学，促使自己在形态、表情、舞姿方面不断提高，让幼儿在课堂上看到自己准确到位的示范动作，从而在心理上接受自己，就会认真跟随练习。三是舞蹈教师要有爱心，语言要儿童化，表情亲切和蔼，做幼儿的“大朋友”。四是与家长相互配合，坚持一周将所学的组合、技巧汇演一次，家长从旁观察，找出不足之处，然后再根据幼儿实际情况，做出具体指导，从而较好地巩固舞蹈知识。

舞蹈机构教务工作总结篇6

一、舞蹈教学中的钢琴伴奏作用

(一)钢琴伴奏

钢琴伴奏是一门综合性技能，综合了多学科的知识。舞蹈教师除了要掌握钢琴弹奏的基本技能，具备一定的弹奏水平之外，即兴伴奏、实践能力、创新能力也是十分重要的。总体看来，音乐伴奏是舞蹈教师的基本技能之一。无论是在舞蹈教学还是情景剧表演中，钢琴起到的作用都是至关重要的。

(二)钢琴伴奏的作用

舞蹈教学中的钢琴伴奏，是带动课堂气氛、促进师生交流的有效手段。教师通过对音乐节奏的分解，能够赋予舞蹈动作更多的生命力和感情色彩，调动学生学习的积极性。通过旋律欣赏和节奏分解，提高舞蹈教学的时效性和科学性，调动学生的学习兴趣，达到乐舞双修的最终目的。钢琴伴奏是艺术教育中一项十分重要的基本技能，除了能应用于演唱伴奏、舞蹈伴奏、情景剧伴奏，在一些室外活动中，钢琴伴奏也发挥着巨大的作用。钢琴伴奏是一项实践性很强的技能，教师除了要具备一定的钢琴弹奏技能外，也需要具备深厚的艺术修养，以及良好的应变能力。因此，作为一名优秀的音乐教师或舞蹈教师，掌握钢琴伴奏的技能必不可少;这也是激发学生兴趣，提高教学质量的关键。

二、舞蹈教学中钢琴伴奏使用现状

目前而言，学习舞蹈的主要群体的儿童和青少年，各类舞蹈培训机构也是层出不穷。舞蹈课程的常规授课方法是集体授课。在集体授课的过程，除了基本功练习和动作分解外，钢琴伴奏的作用也是至关重要的。在舞蹈教学过程中，钢琴伴奏除了能利用音乐节奏帮助学生记忆动作，还能够培养学生的音乐感和节奏感，提高美学教学的综合性和学生的审美趣味。在实际工作中，舞蹈教学的钢琴伴奏效果并不是十分的理想，导致这一现象的原因主要有以下几个方面：一是从事舞蹈教学的教师素质较低，未能在实践中推广教学伴奏。二是舞蹈教师即兴伴奏课程的实践性差。在舞蹈课程的传授过程中，绝大多数的时间都是在联系基本功或纠正舞蹈动作，没能让学生在实际教学中体会到钢琴伴奏的优势。三是钢琴伴奏与舞蹈教学相脱节，作用性不大，或者是教师在伴奏过程中，所使用的曲目过于陈旧，无法激发学生的兴趣;四是钢琴伴奏的课程结构不够合理，基本上是与舞蹈教学相脱节的，未能实现钢琴伴奏与舞蹈教学的有机融合。

三、解决措施

(一)即兴伴奏

在舞蹈课堂的教学活动中，除了特定的曲目伴奏外，钢琴即兴伴奏也是十分重要的。本文认为，即兴伴奏的重点在于控制好伴奏的速度和节奏，特别要与学生所做的舞蹈动作相匹配。关教师在演奏过程中，要及时灵活的掌握节奏，与舞蹈动作相适应。其次，培养学生的听觉能力，教会学生辨别声音的频率，提高反应能力。最后，提高学生的鉴赏力，让学生学会从乐曲中感受作品的深刻内涵，并将其应用到舞蹈的情感表演中。在演绎舞蹈时，不光是肢体动作的变换，还要注意情感的把握，与节奏的结合。

(二)综合素质

舞蹈教师应该重视学生的综合素质培养，培养强烈的表演欲望，这样才能够更好的演绎舞蹈角色。所以，在舞蹈教学中就要适当的鼓励学生进行表演，并且是在音乐中表演，学会与乐曲融合。在舞蹈课堂教学中，教师应该积极的鼓励学生多表演，多听音乐，提高对音乐的领悟力，学会从音乐中把握节奏和动作。只有这样，学生在舞台表演中才不至于羞于表达;启发学生的创新思维，指导学生热爱生活，热爱舞台艺术。

(三)理论和实践相结合

教师应该正确看待钢琴伴奏在舞蹈教学中的重要作用，努力突破单一、枯燥的教学模式，结合社会实际推广全新的教学内容。教师进行实际教学之前最好事先编制一些曲目，然后在舞蹈教学中随机挑选使用。在于学生进行沟通后，总结钢琴伴奏的曲目的优势和不足，听取学生的意见和建议，及时作出调整。最终实现理论知识和实践经验相结合。

(四)鼓励创新

提高钢琴伴奏的创新性，在伴奏过程中做到既不胡编滥造，也不单调死板。在日常教学中，教师应该具备创新思维，根据身边事物创造独特的伴奏曲目，使舞蹈教学最终回归自然，提升舞蹈教学的高度。

四、结语

舞蹈机构教务工作总结篇7

二十年来，林xx一直坚守在舞蹈教育事业上，不断创新发展，开创了舞蹈惠民的新局面，开创了xx市文化建设的新高地。林xx所创立的舞蹈团队，培养出了一批又一批舞蹈人才。林xx本人也获全国少儿舞蹈工作者最高荣誉“小荷园丁”、全国艺术教育先进个人、全国“十佳”编导、xx市优秀文艺家等称号。多部作品曾在国内外舞蹈比赛中荣获金奖，代表作品《奔》、《绽放》、《竹韵》、《快乐的小女兵》、《安徒生爷爷的宝贝》、《爵士芭蕾》、《茅龙神韵》、《柑普茶》、《新会柑》《爱莲颂》等。林xx的团队多次代表xx出访马来西亚、澳大利亚、德国、法国、美国、台湾等国家和地区，参加文艺赛事、开展文化交流；并在这些活动中获得奖项，为祖国赢得荣誉。

一、 开创舞蹈教育的新路子

1995年，林xx大学毕业，跟随父母的脚步从江西南昌“南飞”，落户xx。1998年，她创办了xx少儿芭蕾舞团，在侨乡大地上延续着她的舞蹈梦想，开启了她的舞蹈事业。在侨都xx，xx市少儿芭蕾舞团颇具盛名，它印证着林xx用“生命的一部分”培育出的舞蹈之树的累累硕果。创办18年来，数万名各个年龄层的学员从这里走出去，数百场大型文艺演出展现着他们的风采。xx市少儿芭蕾舞团享有中国舞蹈家协会“五星级教学会员单位”、“全国青少年艺术人才培训基地”、“广东省少儿舞蹈优秀创作单位”、“广东省少儿艺术培训示范单位”， 2012年被评为“xx市创建全国文明城市工作表扬单位”、“xx市创建教育强市突出贡献奖”等殊荣。

林xx在舞蹈教育的道路上不断探索，在市委宣传部的关怀支持下，林xx和她的团队逐步探索出了一条与各级教育单位联合开展艺术教育和培训的新路子。舞蹈教学从幼儿园一直延伸到本科。目前，训练场地近两万平方米，师资团队过百人，与xx、新会、鹤山等当地学校，与阳江、中山等周边城市学校合作开展舞蹈教育工作。除了以上地区的中小学，更值得一提的是林xx积极与高等院校合作，力求把舞蹈教育推到更高层次。2004年，林xx的团队与xx职业技术学院合作开办音乐舞蹈专业。2012年，林xx带着她的团队进入了xx市最高学府——五邑大学，创办了“社会舞蹈专业”，师资主要依靠外聘xx少儿芭蕾舞团的专业老师解决。高校外聘文化企业老师的这一方式，践行了党的十七届六中全会关于“鼓励和扶持高等学校和中等职业学校优化专业结构，与文化企业单位共建培养基地”的精神。除此之外，林xx的团队还与xx市广播电视大学和xx市老干大学有一定的合作。据统计，林xx所合作的学校近40所，学生近万人，莘莘学子沿着林xx搭建的台阶走向理想的艺术殿堂。

在开创中不断完善，不断改革，林xx所创办的培训机构现已发展成广东省最具规模和影响力的民办艺术培训机构，得到了各界的高度认同。

二、 开创舞蹈惠民的新局面

xx，是“中国舞蹈之母”——戴爱莲先生的故乡。戴爱莲先生一生致力于舞蹈事业，推崇“人人皆可舞蹈”的理念。每一个热爱舞蹈事业的人，都知道戴爱莲，都崇拜戴爱莲。林xx，也是一样。林xx还把这份“崇拜”付诸于行动，传承“人人皆可舞蹈”的理念，开展“人人跳”舞蹈惠民工程，让千千万万的xx舞蹈人在戴爱莲先生的故土起舞。

多年来，林xx一直致力推动文化惠民和百姓健康舞的普及，为xx创建“舞蹈之城”作出了突出贡献。她将“生命中的一部分”倾注到了这份来之不易的荣誉之中。

2012年，xx把“百姓健康舞”纳入创建全国文明城市的活动内容，林xx及其团队发挥了主力作用，协助xx市委宣传部承办了“百姓健康舞”普及和具体活动，培养

出“百姓健康舞”教练数千人，成功举办x多人的百姓健康舞展演，推动xx被评为“百姓健康舞全国示范城市”。正是这份功劳和成绩，林xx带领“xx市百姓健康舞队”跳进了中央电视台，为xx文明城市建设增光添彩，成为侨乡大地上的一段佳话。

没有林xx，就没有“人人跳”。正是由于xx市成功开展了“人人跳”惠民工程，才成就了 “中国舞蹈之城”。 在戴爱莲诞辰99周年之际，xx举行了“中国舞蹈之城”授荣仪式，，xx成为全国首个、也是唯一一个“中国舞蹈之城”。而林xx，无疑是其中的最大功臣。当然，这也离不开市委市政府等各级领导和单位的全力支持。

今天，林xx还努力想着为“中国舞蹈之城”奉献自己的一点一滴，积极支持和开展群众性舞蹈活动，有力地推动我市舞蹈艺术的普及与提高。

三、 开创我市文化建设的新高地

二十年来，林xx在这块舞蹈的热土上努力发展，开创一个又一个关于舞蹈的盛事。

林xx敏锐地感觉到xx作为戴爱莲的故乡，是一笔巨大的文化财富和精神财富。她执拗的认为，戴爱莲的故乡一定是舞蹈精灵成长的乐土！2011年，林xx带领着xx市少儿芭蕾舞团圆满承办“中国舞蹈家协会第140届少儿舞蹈大赛暨首届戴爱莲杯全国青少年舞蹈大赛”，成为xx市有史以来第一次举办的全国舞蹈大赛，大大推进了xx舞蹈事业的发展。

作为民革蓬江区总支主委、蓬江区政协常委，林xx积极参政议政、履行职责，在 2009年撰写提案《实施文化精品带动工程 推动文化强区建设》提出应亮出戴爱莲的旗帜，提升xx的文化软实力。提案被推选在政协大会上发言，得到了蓬江区政府的高度重视和充分肯定。

2013年，在xx、蓬江区两级政府有关部门的支持下，林xx创办的戴爱莲文化艺术中心终于成立，蓬江区委区政府将它定位为“要成为蓬江区高雅文化的创作中心”。戴爱莲文化艺术中心是一所专门为艺术类高考学生提供专业培训的教育机构，目前已与xx市及周边十多所学校展开了合作。林xx的艺术中心除了招收大量学生，还从北京舞蹈学院附聘了著名舞蹈专家来中心担任教学工作，从而使这里的艺术培训效果得到了充分的提高。

作为戴爱莲的故乡，xx舞蹈不能徒有虚名。林xx于去年创编舞剧《爱莲》填补了戴爱莲的故乡没有表现戴爱莲艺术作品的空白，该舞剧也荣获了岭南舞蹈大赛编导金奖。有的老文艺家观后，无比激动地说：“xx现在终于有了关于戴爱莲先生的舞剧了！”

二十年来，林xx除了坚持舞蹈教育事业外，她还始终坚持“教育就是传播爱”的理念，坚持热诚服务社会，感恩社会。林xx热心公益事业和公益活动。她经常扶贫济困，针对贫困家庭的孩子常年开设免费舞蹈培训；2008年汶川地震发生后，林xx带领全体师生举行义演，筹得十几万善款捐赠灾区；2012年植树捐款5万元；长年来，坚持参加当地各种慈善活动资助贫困学生，为多名贫困孩子助学，捐赠资金十多万元。林xx在传播爱的道路上将永不止步，让更多的孩子有机会圆梦，让世界更加明亮而温暖。

舞蹈机构教务工作总结篇8

一、分析学前教育的现状

新课程改革背景下对学前教育教师的需求变化。一是根据《国家基础教育课程改革纲要》提出的“师范学校和其他承担基础教育师资培养和培训任务的高等学校和培训机构应根据基础教育改革的目标与内容，调整培养目标，专业设置，改革教学方法”精神，培养出综合素质高、专业精、具有活力、知识面宽且具有创新思想和一专多能的人才。二是从目前学前教育的发展来看，学前教育越来越受到国家与人民的重视，国家的发展要靠下一代，如今学前教育慢慢将纳入义务教育。作为父母不想让孩子输在起跑线上，从很小时就进行胎教、亲子教育、上各种辅导班，想给孩子选择较好的学校上学等等，家长对幼儿的教育尤其重视，对教师的要求也随之提高。三是从全国高校学前教育的整个教学课程设置来看，舞蹈课是必修课程，为推动学前教育的发展，加快中国前进的步伐。四是从高校学前教育舞蹈专业的学生现状来看，他们是高中毕业的十七、八岁的孩子，在思想上具有一定的学习意识与竞争意识，知道学习的重要性。但是在舞蹈的学习上是有一定压力。他们的骨骼发育已经初步成形，身体较硬，软开度较难练开。在校的学习时间是两年半，最后半年是顶岗实习。在舞蹈教学中教师的教授要循序渐进、因材施教，进行教学内容实施的效果，直接影响学生的素质与水平，为打造出高素质、高水平的学前教育专业的优秀人才打下基础。

二、高校学前教育舞蹈专业要解决的问题

高校学前教育舞蹈专业要充分开发和利用舞蹈教育资源，利用科学性与可行性的有效途径与方法，为学前教育输送高素质、综合性的优秀人才，改善我国现有的学前教育师资结构，调整、改善、充实我国原有的学前教育师资队伍，提升高校学前教育舞蹈专业的水平；坚持以学生发展为本，使学生学有所获、学有所长、学有所专、学有所用的教学理念和人才培养理念，为教育和社会输送高素质具有个性化的综合人才；追求和实施精品课程，课程内容突破传统的单一学科领域，运用综合教育思想，课程富有经典性、综合性、多样性、创新性；使学生培养模式多元化，既有主修舞蹈课程，也有选修舞蹈课程；既有舞蹈理论课程，也有舞蹈技能课程；既有通识课程，也有个性化课程；既有校内学习课程，也有社会实践课程；既有校内教师的舞蹈教学，也有外聘教师的舞蹈教学。总之选择科学规范的舞蹈教学内容，对学生进行因材施教，提高学生的综合素养，打造合格加优秀的学前教育的理想人才。

高校学前教育舞蹈专业是三年学制，舞蹈属于基础课与主干课，是训练学生掌握舞蹈基础知识、基本训练、儿童舞蹈与创编及民族民间舞蹈的学科。通过此专业的培训与学习提高学生对舞蹈的学习兴趣，充分调动学生学习的积极性。使学生将舞蹈风格特点和对音乐形象的理解密切结合，提高自身的舞蹈素质和专业水平，陶冶情操，充分发挥学生学习的主动性，培养学生的创造性、独立性，使学生形成科学的世界观与人生观。提升学生的审美情趣，锻炼和开发学生的舞蹈思维想象力与创造力等，形成完美的人格。树立与巩固热爱幼教的专业思想，增强学生的综合素质。从而达到胜任幼儿园的教学和课外活动辅导工作的要求，为将来从事学前教育工作打下扎实基础。

三、高校学前教育舞蹈专业的内容设置

舞蹈课是学前教育专业开设的必修课程。舞蹈是培养学生素质的重要途径，能够对学生进行美育教育，它不仅对学前教育专业的学生的综合素质提升，也是学生在未来从事学前教育工作不可缺少的专业技能。舞蹈课分芭蕾基础训练、民族民间舞蹈组合、儿童舞蹈教学及创编三大内容。学生通过舞蹈课的学习，具有适应舞蹈需要的正确身姿，能够完整、正确、流畅、优美地表现各种风格的舞蹈。掌握舞蹈的基本理论，具有创编幼儿舞蹈、组织幼儿舞蹈教学的能力。教学中应按照学前教育专业培养目标，要求学生对教学内容全面掌握，融会贯通，达到培养目标的规定。内容设置大体如下：一年级第一学期主要进行基础训练、芭蕾基训、藏族民间舞蹈与儿童舞蹈的学习；第二学期主要进行基础训练、芭蕾基训、东北秧歌与儿童舞蹈的学习。二年级第一学期主要进行蒙族、傣族民间舞蹈与儿童舞蹈创编的学习与训练；第二学期主要进行维族民间舞蹈与儿童舞蹈创编的学习和训练。三年级第一学期主要进行儿童舞蹈学习与创编和即兴舞蹈学习与训练；第二学期是定岗实习。