播音主持艺术论文范文
时间：2023-09-23 23:27:54
播音主持艺术论文篇1
语言是人类沟通交流的主要方式，人们通过语言表达所思所想，语言促进了人际传播中的交流与理解。播音主持专业作为新闻传播学下面的分支学科，更是在语言艺术方面对他们提出了更高的要求，在媒体竞争如此激烈的当下，播音主持人不能不迎接播音主持表达、语言艺术风格展现等新挑战，以下笔者将谈谈播音员、主持人如何展现语言艺术魅力。
1.声音魅力的展现据笔者所知，播音主持专业的学生在校期间都会进行发声训练，力图尽可能地展现最好的声音魅力。其中包括发音标准、正确的呼吸、优雅的坐姿或站姿等。发音标准是最基本的专业素质，也是声音富有魅力的一个前提条件；播音员、主持人一般要求用丹田呼吸，处理好呼吸的节奏是控制语音语调的基础；俗话说：“坐如钟，站如松”，主持人的坐姿和站姿体现了其内在的气质，同时也能消除一定的紧张感。最重要的一点是，要把各种不同的语境带入播音主持中，使受众产生情感共鸣。这是属于语言艺术魅力的外在表达形式。
2.强化语言文化功底，扩展知识面语言的内在艺术魅力主要是指语言内容丰富、富有感染力和创造力。这里就离不开平日里的积累。播音员、主持人作为一名文艺工作者，应该有扎实的语言文字功底，言语组织多变创新，这里可以通过不断学习和培训炼成。另外，因为播音主持是个特殊的职业，经常需要应付很多突发状况，特别是一些对专业要求较高的节目，更需要主持人在工作之余不断拓宽自己的知识面，这样不仅对节目内容有了更深刻的理解且能适当地给出点评，更能与细分后的受众有更多的共鸣和对话。
3.口语化、亲和力创造个性魅力随着受众的欣赏水平的提高，对播音员、主持人也有了“个性化”的期待，纵观现在活跃在媒体特别是电视行业的主持人中，个性鲜明是形成广大受众喜爱的主要原因。要做到主持风格独具一格，口语化的表达是重要要素。比如央视评论员白岩松，他读书涉猎极广，但主持时往往语言简练朴实，评论简洁中肯，他用受众能接受的口语化的方式深入浅出地表达自己的意见，这就是语言个性魅力的体现。除此之外还包括娱乐节目主持人何炅，多年来他塑造的形象让受众感到非常亲切，这离不开其幽默、风趣、机智的口语化语言表达方式，看他的节目处处可感受到生活气息，拉近了主持人与受众的距离。
4.情感和语言艺术融会贯通播音员、主持人在主持节目时若能与受众形成情感交流，通过语言艺术感染受众、感动受众将助推节目的成功。电视节目主持人赵忠祥老师曾经说道：“节目主持人应该与观众站在一起，想他们之所想。”这话没错，节目主持人应该通过感情与受众紧密结合在一起，用真诚的语言拉近与受众的距离，同时也可充分展现自身语言艺术魅力。特别是一些情感类节目，更是需要主持人情感的表达，让受众的思绪跟着节目进行，对节目内容产生共鸣，最后对节目形成依赖感。但是需要注意的是，这里提到的情感与语言艺术的融会贯通，并不是指胡乱煽情，而是建立在传播真实情感的基础上的。
二、结语
当然应该看到，不同的播音员、主持人语言艺术魅力展现的侧重点并不一样，有的更看重情感化的表达，有的更注重其风趣幽默的口语化表达，有的则简而言之，一语中的。总之，播音主持不是单纯的语言独白，而是主持人与受众之间进行交流的特殊对话形式。2激烈的媒体竞争更需要播音员、主持人不断挖掘自身的语言艺术魅力，保持自身独特的主持风格，提高艺术修养，形成自己独特的主持魅力。
播音主持艺术论文篇2
一提到播音主持艺术这一门类的专业，我们自然而然会想到很多的代表人物，新闻主持人有罗京、邢质斌、康辉、海霞；舞台主持人，朱军、董卿、李湘、何炅等。在舞台表演界，我们耳熟能详的相声演员有郭德纲、曹云金；小品演员有赵本山、巩汉林、冯巩、郭冬临，以及“话剧天后”马丽等，在这里我们就拿他们来举例分析二者之间的共通性。播音主持和舞台表演在进行艺术创作时都需要调动各自积极的状态。
播音员主持人在进行节目的录制或者直播的时候，需要将自己融入到自己的节目内容当中，从而寻找到自己最佳的状态。例如新闻类的节目：《新闻联播》，主持人就应该以端庄，严肃，正式的状态，告诉受众发生了什么值得关注的事件，此时主持人应该是一个诉说，宣读，播讲的状态；社教类的节目：《走进科学》，主持人应该以日常，通俗，亲和的一种状态告诉受众，我想要给大家传递一种什么样的生活知识或者是疑难问题的解决方法，而这时，主持人应该是一种宣传，教育的状态；综艺娱乐类节目：《快乐大本营》，主持人会是以一种娱乐，轻松的状态去录制节目，给受众一种一起做游戏，一起放松，一起快乐的感觉，这就需要主持人调动自己最乐观，积极，轻松自然的状态去完成节目的制作。同样，表演艺术也一样需要状态的配合，在导演命令开机录制的时候，演员们会用最积极的状态去完成本次戏剧的表演。例如，亲人离去，就需要演员最大限度的让自己的状态调整为悲伤，失落的样子，再根据剧本的需要，时而夸张，时而恳切；当获得成功时，演员需要让自己的精神状态处于疯狂忘我的兴奋状态，或者大笑，或者手舞足蹈等等，以期达到应有的效果。所以说，播音主持与舞台表演都需要状态的调整，只有好的，到位的状态才能表达出作品的情感世界，才能吸引受众去关注，去品味，去分析。
二、艺术演绎的角色化
当年，周星驰“星爷”的一本《演员的自我修养》，提醒了无数的演艺界人士，自我修养时刻都不能放松，学会快速的融入到角色中去非常重要。这不仅仅是舞台演员要研究，主持人同样也值得去学习。毫无疑问，舞台表演者的工作就是将剧本中的人物用自己的方式角色化，也就是去塑造剧本中的人物。所以说，舞台表演最根本的目的是将其剧本中的人物角色化，而播音主持艺术同样也需要创作者将其角色化。对于主持人来说，角色化同样很重要。因为在各种不同类型的节目主持当中，主持人作为一档节目的核心，一定要把握好自己的角色位置，这样才不会偏离节目。在播音主持艺术创新发展实践中，创新主体是矛盾的主要方面，这里提出挑战主要是针对创新主体而言。迎接挑战，就是要求创新主体能够做到适应、优化和统一，即主动适应外部条件的变化，优化内部要素的构成，使“变”与“不变”的因素在播音主持艺术创新发展中有机地统一起来，使播音主持艺术创新发展在新的天地里获得更大的发展。
播音主持艺术论文篇3
论文关键词：播音主持艺术,发展趋势,创新
1 播音主持艺术发展趋势分析
1.1 行业发展趋势变化
播音主持艺术是以播音主持文体业务理论为基础，以播音主持实践的动态发展变化为关注点，系统研究包括新闻节目、综艺娱乐节目、社教节目、谈话节目等各类节目播音主持的艺术特征、创作规律、创作方法和艺术效果的职业，它在文化娱乐领域拥有着巨大的发展价值。在当前新媒体崛起大背景下，以语音矫正、发音练习、播音创作、新闻播读、即兴评述、节目主持等为主要内容的发展探索，极大的改变了目前行业发展趋势，从业者职业界限开始淡化，虽然传播与接收的大趋势并未改变，但是在诸多领域已经出现了逆传播等趋势。信息的传播作为播音主持艺术发展的关键，在新的发展趋势下会呈现出更加多元化的发展姿态，以丰富多彩的形式出现在人们的生活中，未来发展中播音主持艺术将会更多的追求采编播一体化、同步二次编辑等，迎合观众与市场需求在职业领域做出变革，这同时也意味着行业发展趋势变化将会对从业人员的专业素质提出更高的要求与更大的挑战。
1.2 从业人员素质变化
播音主持艺术的全新发展对于从业人员职业素质提出了更高的要求，无论是对播音员还是主持人都提出了全新挑战，如何适应职业环境的变化与市场竞争的淘汰脱颖而出，需要从业人员积极提升综合素质，除了在专业上有所进步之外，还要更深层次的接触新媒体，探索多种节目的全新制作形式，促使行业发展与个人进步。比如电视新闻制作，传统电视媒体与新媒体的融合意味着电视台从业人员必须转变传统思维，积极引入大数据、“互联网+”的发展理念，在融合背景下解决好电视媒体与新媒体融合过程中的服务问题与质量问题，这对于播音主持艺术类人才而言无疑就是全新的挑战。目前国内以东方卫视《中国梦之声》、北京卫视《我是演说家》、浙江卫视《星星的密室》、江西都市频道《空中黄金周》等为代表的节目都是积极进行融合创新的典型节目，这些节目对于从业人员的职业素质要求都较高，较高的收视率与社会影响力也代表了播音主持艺术的美好发展前景。
2 播音主持艺术发展前景探讨
2.1 播音主持艺术内容进步创新
播音主持艺术相较其他领域而言，在发展中还处于起步阶段，尚未成熟的理论与市场发展意味着还需要进一步挖掘其背后的资源与潜力，无论是对理论的总结与研究，还是对市场的考察与开发。目前有关播音主持艺术的相关理论研究仍旧十分薄弱，对于内容与方法的学习仍旧有待进步，这意味着在不断深入实践的过程中，内容的进步与创新成为必然。播音主持艺术的发展要立足于已有理论，积极结合当下总结发展经验与教训，配合传媒领域的发展将诸如播音美学、播音艺术鉴赏学、播音哲学等内容进行改革与创新，为人才的培养奠定良好基础，进一步提升播音主持艺术的含金量，财务管理论文促进文娱产业的进步与发展。
鉴于播音主持艺术的发展同传媒领域关系密切，要积极融合新媒体优势与新兴技术，积极抢占全媒体传播制高点，在发展探索上做出创新。要积极探索制播分离改革政策下的新发展道路，积极适应媒体生态机制，依托国家新政策环境，为播音主持艺术实现高水平的市场化发展与运作服务。要积极支持市场前景较好的专业人才培养，建立适应传媒领域发展的多元化人才培养体系，提升播音主持艺术服务价值，实现改革探索工作上的新突破。
2.2 文娱市场繁荣带来发展机遇
近几年国内综艺娱乐节目与直播平台的发展如火如荼，前者的成功代表如《我是歌手》《爸爸去哪儿》《爸爸回来了》《奔跑吧，兄弟》《了不起的挑战》，后者如斗鱼、虎牙、战旗等如雨后春笋一般涌现，依靠新媒体强大的传播优势及与传统媒体的融合发展，我国综艺娱乐与直播迎来了快速发展期。庞大的市场份额、消费潜力代表着播音主持艺术将迎来高速发展期，虽然对于从业人员将会提出更多挑战，在发展道路与形势上会出现诸多变化，但同时也意味着播音主持艺术的发展将会带来更多的就业机会与社会财富。同时，由于我国推出的“制播分离”“一剧两星”和“一晚两集”等政策，相关行业将会进一步获得良好发展，无论是内容与形式更加丰富多彩的综艺栏目、实力雄厚的民营公司，还是各大厂商与赞助商积极参与运营的直播平台，繁荣发展的背后代表着更加明确和精细的社会分工与庞大的市场消费潜力、利益链条，这对于播音主持艺术趁此发展机遇进一步壮大自己有着重要意义。
2.3 创新发展道路
对于播音主持艺术而言，在发展机遇与挑战并存的情况下，对创新发展道路的探索将会是未来很长时期内的主旋律。在发展中无论是增加传播途径、细化职业分工、提升职业化水准，还是规范行业发展规范、完善法律与政策支持体系等，这些都会为播音主持艺术的发展带来福音，进一步促进国内播音主持艺术的繁荣。在创新发展道路的过程中，相关理论与实践将会更加充实，可为广大观众提供优质播音主持服务，在群众审美水准不断提升的过程中获得更多有益发展经验。播音主持艺术的创新探索将会为人才培养、市场发展提供有益支持，为传媒领域与文娱事业的发展奠定良好基础，这对于播音主持艺术行业的进步与创新至关重要，有利于提升媒体融合环境下对新挑战的应对能力。
3 结束语
综上所述，播音主持艺术在传统媒体与新媒体融合背景下拥有着极佳的发展前景，要紧跟传媒领域与文娱市场发展步伐，积极创新播音主持艺术内容，提升从业人员职业素质，进一步挖掘播音主持艺术服务的价值与潜力。
参考文献
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播音主持艺术论文篇4
关键词 新媒体;播音主持艺术;开放式教学
中图分类号G214 文献标识码A 文章编号 1674-6708(2010)30-0052-02
近年来,新媒体已经成为党和政府与民众沟通的重要平台,各级领导人通过各种方式与网民进行沟通;在即时、海量、全球化、互动性和多媒体兼容等个性化、异质化的新媒体传播特点中,作为有效信息传播主体的播音员、主持人不应仅仅满足于已有的传播优势和影响力,被动接受新媒体带来的演变,而是要充分发挥主观能动性,突破传统媒体环境中的传播特性,话语表达方式和思维应变能力等,积极适应新媒体中交互性强,受众习惯于自主选择以及社会文化的多元整合等特点。这也意味着随着媒体环境日新月异的变化,播音员、主持人、播音主持艺术创作和理论研究,都面临前所未有的机遇和挑战。
1 新媒体和传统媒体的交融发展对播音主持人才需求的演变
如果说20世纪属于广播和电视媒体,那么21世纪网络媒体已经成为了不容忽视的中国传播媒体的有生力量。在传统媒体中,播音员主持人的工作业务素质已经趋于多元化,即兴组织语言的创新表达能力,现场直播报道的临场发挥和应变能力,谈话节目的驾驭控场能力等等,都是一个优秀的播音员主持人所不可或缺的专业素养。
进入网络时代,尽管作为创作主体,与受众的传播关系有所变化,媒体从业人员不再是新闻资源、信息来源的唯一拥有者,但是目前,播音员主持人仍然是关注度较高,具有一定社会影响力的公众人物,仍然担负着社会传播的职业责任。无论是在传统媒体与网络平台相互结合的实时反馈评价体系下,还是“点对点”的公民媒体环境中,播音员主持人都面临着新的职业压力和挑战,因此,播音员主持人只有能够熟练掌握并灵活运用新媒体环境下的传播规律,清晰界定自身的新媒体传播角色,辨析网络环境中语言传播的特点,广泛扩充专业知识,全面提升理论素养,才能适应未来工作对我们的更高要求。
2 播音主持艺术教学现状及存在的问题
2.1 播音主持艺术教学中新媒体环境研究的缺失与不足
经过多年的探索和实践,在已经形成的播音主持艺术专业的教育体系中,语音的规范、语言表达能力、节目调控素质、形体和体态语训练、形象设计、表演训练等等都已经划归进了整个主持人综合素质的培养标准和体系中,并已经输送了一批批播音员、主持人。
然而,新的传播媒体正以无可想象的空间使传播领域发生着革命性的变革,也使播音员主持人的传播平台,采访方式,话语表达方式甚至体态语传播发生了变化。在现有的播音主持教学模式中,还没有相对应地进行系统性、理论化的研究与思考,形成完善的架构和体系。理论研究应该具有前瞻性,才能实现指导实践需求的根本意义。
2.2 新媒体技术在现有播音主持艺术教学应用中的欠缺
在现有的大专院校的播音主持艺术教学中,基本采用大课理论讲授+小课分类指导+课外实践延伸的教学模式,普通话语音发声、创作基础、即兴口语表达、播音主持创作等主体课程是由教师根据教材和播音主持创作规律,引用广播电视视听资料,亲身示范和查漏补缺相结合的教学方法。教师作为信息的唯一传播者,而学生则是被动接受,未能充分利用网络化学习环境下多元化、开放式、启发式的学习方式,激发学生自主学习的积极能动性。所以,新媒体技术在现有播音主持艺术教学应用中的欠缺是令人遗憾的。
3 新媒体在推动播音主持艺术开放式教学中的改革与实践
在已有的传统播音主持艺术教学优势和业内反响之下,我们率先在我校播音主持艺术学院进行了一系列的改革尝试。
1)结合播音主持艺术的传播规律,开设新媒体语境中播音主持艺术的相关课程或讲座,分析当下传统媒体中播音员主持人的特点,进行比较性分析,明晰区别与联系。
课程组在《播音主持创作基础》、《播音创作业务》、《主持创作业务》等播音主持艺术教学体系的主打课程中,补充了大量新媒体技术环境下的教学内容和实践。如广播播音主持教学中,数字化技术的引入,对广播语言传播特质变化的研究。在全新完成的数字广播实验室中,完成学生的实践教学,使他们能尽快新媒体传播环境带来的对语言传播的新要求。
2)借鉴国外对新媒体语境下传播主体的研究和实践教学,丰富自身的培养方式和环节设计。
《中外主持人栏目解读》是我院一门深受学生喜爱的交叉性课程,在教学改革中,我们即时更新引入大量来自国外的优秀主持人节目,尤其关注新媒体在其中的参与。如2008年美国总统选举中,CNN所做的一系列现场及数字全息演播室报道,就成为了我们有效的教学样本。
3)在播音主持艺术教学主体课程中探索新媒体教学环境和方法的实施。
实现建构主义学习理论作为网络化学习的主要理论基础在播音主持艺术开放式教学的核心作用。建构主义学习理论认为学习是学习者在与环境交互作用的过程中自主地建构内部心理表征的过程。知识不是通过教师讲授得到的,而是学习者在一定的社会情境即社会文化背景下,借助于其它辅助手段,利用必要的学习材料和学习资源,通过意义建构的方式获得的。
因此,在教学上,建构主义学习理论提倡“主体-主导”教学方式,即倡导以学为中心,突出学生学习主体地位,在学习过程中充分发挥学习者的主动性;强调教师在整个学习过程中的指导作用,并由此产生了一些新的学习方式,如自主学习、协作学习、研究性学习等,这些新型的学习方式与传统的课堂教学中被动接受式的学习方式有很大的差异,相应的教学信息传播过程也有所不同。
如博客在播音主持艺术教学中的引入,正是选用了一种适合于网络环境下自主学习和协作学习等学习方式的新型教育信息传播工具,能够满足网络教育环境下“主体-主导”教学方式中对教学信息传播的要求。
4)实现播音主持艺术开放式教学中几大元素的积极互动。
在改革中,我院全体教师积极适应新媒体教学的思维的建立,教学内容的选择,教学方法的充实,评价考核方式的完善等等。同时调动学生明确新媒体语境学习目标、立场和态度的不同。在硬件方面,教学实验手段和条件不断进行建立完善,以教学过程的有效实施和即时反馈。
4 结论
播音员、主持人作为我国新闻传播事业中重要的一环,其必须具备适应时展的媒体素养,新媒体在播音主持艺术教学中的广泛运用和认知,将成为未来播音主持艺术教学中不可或缺的力量。
参考文献
播音主持艺术论文篇5
随着时代的发展、科技的进步、信息社会的形成、知识经济的到来、文化艺术、政治经济、思想观念上的变革等等，一方面为播音主持艺术的发展形成了外部条件，一方面也为播音主持艺术创作提供了无限鲜活丰富的内容。外部条件的变化促进了播音主持艺术自身各要素的不断优化。当然这种优化的实现，最终还要播音主持艺术创作内部动因起作用。具体讲，科技进步、经济改革落实在广播电视等媒体的传播上，导致了传统工具的更新，使传播条件改善、传播媒体增多、传播方式变革，呈现出信息传播的全球化、传播技术的数字化、媒体管理的产业化、媒体运作的市场化、传输方式的集团化、传播人员的职业化、受众需求的多元化、沟通方式的交互化等等。这一切又使得播音主持艺术的创作条件、创作环境、创作工具、创作手段、创作样式、创作观念、创作依据、创作状态等发生着变化。随着现代社会的发展，使得信息来源丰富，播出数量较大，传播频率加快，直播节目增多，受众更加主动，交流更加敏捷，节目相对独立，媒体竞争激烈。这一切随时随地都在影响着未来播音主持艺术的创作模式，都在作用与播音主持艺术的发展趋势。
二、播音主持艺术发展的趋向
研究播音主持艺术发展的趋向，既要紧紧抓住其基本矛盾运动规律，和由此产生出的基本特征，又要全方面、多角度来表明其表现形态。
1、“传与受”始终贯穿播音主持艺术生存和发展的规律。“传与受”是播音主持艺术创作的基本矛盾。抓住这一矛盾运动规律，就抓住播音主持生存和发展的规律。“传与受”随着人类发展而产生，发展而发展。现代社会，它在媒体安家。它用播音主持艺术创造解释自己，但它不会因为媒体的更迭而消亡，也不因为媒体、主持字面名称的消化而消失，今天叫播音员、主持人，明天叫传媒人、传达者，这些称谓都无关紧要。无论是广播、窄播，还是交互式传播，传的主动性和地位并没有改变，“传与受”这一矛盾的基本性质并没有改变。
2、“播音员”“主持人”界限缩小，趋于融合。这是因为上边所论述的播音主持艺术创作的基本矛盾运动所致。“播音员”“主持人”的称谓都只是一个过程，其本质和最终结果都是“传播者”、“传播主体”或“创作者”。从未来发展来看，播音员和主持人所从事的创作活动越来越趋于一致。在播音中要编排、要交流、要主持，在主持时要传达、要报告、要播出。事业的发展，由因人设岗、因人论岗变为以岗定人、因事论人。关键不在于你叫播音员还是主持人，关键是看你从事的是否是播音主持艺术创作活动。未来的人才培养规格要求一专多能，由单一型变为复合型，“播音员”“主持人”实际的融合会在本世纪变为现实。
3、播音员、主持人部分脱离媒体，出现“制播分离”或部分“制播分离”现象。由于媒体增多、竞争的激烈、产业化的管理、市场化的运作，也由于传播的集团化、节目中心制，使得一些非新闻类播音员、主持人如娱乐、综艺节目、少儿、专题节目、体育、科技等的主持人首先脱离某个媒体，伴随节目独立走向市场，以便服务于更多的媒体。新闻节目的时效性、政治性决定了在未来的时间里，新闻播音员和新闻节目主持人仍然会就职于某个媒体。
4、播音员、主持人职业化程度加强。越是传播技术的现代化，越是要求规范化；越是管理的产业化，越是要求规范化；越是运作的市场化，越是要求规范化。规范化，决定了播音员、主持人的职业化。规范化程度越高，其职业化要求也就越高。只有职业化的高水平，才能在未来的现代化、产业化、市场化中具有适应力、竞争力和生命力。其规范性的要求是多方面的。它包括作为广播电视等媒体的新闻工作者所应具有的基本素质，职业道德、纪律、语言的规范（按照国家等级标准要求上岗，未来人机对话、人机互动、人机并用，信息化社会，科技含量高的广电等传媒会率先使用，到时，语言不规范难以工作），还包括评估体系标准的规范等等。
5、播音员、主持人管理的专业化、制度化程度提高。由于“制播分离”，一些播音员、主持人脱离媒体，走上社会，由于媒体对播音员、主持人要求的职业化、专业化程度的提高，由于市场机制需要一个相同的管理标准，给人以平等竞争上岗的机会和权力，要求国家主管部门设立或委托专门委员会进行专业宏观管理，制定相关法规法纪，依法管理。其管理不仅仅是“有了任务、有了工作去做”，还应该包括主动的测试、评估、监控、审核等等。管理部门要制定各个等级的上岗标准，定期组织专业人员考核认定专业资格、水平，颁发相应证书，进行跟踪管理，定期抽查、考评。
6、中央、省、市电台、电视台等无论大台、小台，无论多媒、单媒，所有媒体的播音员、主持人站在同一起跑线上。由于传播信号上星、入网，都是面向全球播了，如收看省台已不仅仅是某省的观众，信号上星、入网，无论何地，有相应接受器的人都可收到。这就要求各级电台、电视台的播音员、主持人都要具有国家意识，都应具备对内对外宣传的素质要求，要求各级电台、电视台的播音员、主持人都要达到较高水平。播音员和主持人对媒体的依赖性越来越小，一些人也不能再靠着电台、电视台的光环生存了，要凭真本事，要在竞争中站住脚，脱颖而出。
7、播音员、主持人的素质会更高，适应力会更强，种类会更多，个性会更鲜明。这是因为：
（1）
电台、电视台、网络等电子媒介相互融合，使得播音员、主持人不光能出声在电台主持，也能上镜在电视台主持：反之也有可能成立。
（2）
节目分化越来越细，主持种类越来越多。如文艺节目主持，又可细分为综艺类、娱乐类等；少儿节目主持也可有讲述式、游戏式、表演式等多种。细化后岗位多了，可能会出现一人多岗，这更要求主持人的适应能力要强。
（3）
由广播到窄播又到交互式传播，21世纪不光是信息社会，更是美学的世纪，既传播信息也要出精品。所以，要求主持人要具有较高的知识素养、专业水平和能力，富有较为鲜明的个性特征和人格魅力。
8、播音主持艺术创作的属性呈多质性，播音主持艺术学科的知识构成呈复合型。其创作既有再造性，也有创造性，是再造和创造的统一。从对其符号系统重新构建来看是创造，从对前一次创作过程创造后所形成的创作素材来看是再造。这创造和再造，有时交互进行，有时同时开展。由于其技术含量增多，其知识结构表现为以新闻、语言、艺术、技术为主要版块的集成，是各知识结构群的有机统一。
9、创作主体知识结构加大，技术含量增多，能力增强。创作主体具有多种功能，以播为主，采访编辑兼做；以节目为单元，广播电视兼播，对创作主体能力方面的要求更多。上述各方面情况的发展，条件的变化，使得创作主体要具有政治辨别力、敏锐观察力、现场反应力、转换应变力、快速记忆力、信息采集力、语言表达力、艺术审美力、技术操作力、策划创新力、节目制作力、市场竞争力、媒体适应力、心理承受力、整体驾驭力和综合调节力，这样才能把握播音主持艺术创作的基本矛盾运动。在上述新的变化中，创作主体的创作主导地位没有变，依然是播音主持艺术创作矛盾运动的主要方面。创作主体作为党的宣传员、新闻工作者的身份没有变。创作主体运用规范化语言及副语言进行传播的手段没有变。尽管有数字机器参与，那只不过是语言的帮手、辅助而已，不能代替创作主体自身语言的表达。播音主持工作的性质没有变，播音主持的创造性在新的条件、新的形势下将更充分地显示和发挥出来。
10、播音主持创作依据节目稿件、音乐、画面、音响等要素，都在发生着不同层次的变化。节目的中心地位日益显现，人们的节目意识日益增强。部分节目脱离媒体而走向传媒市场；稿件形式的多样化，稿件体现形式的立体化，稿件有形和无形的弹性化；音乐、音响的电脑化、仿真化；画面图像的多维化、立体化等等，但是各种创作素材的创作依据地位没有变。
11、受众在新的时期，素质日益提高，审美能力日益增强，传播方式的多样性，多媒体、网络等由广播到窄播到交互式传播方式的形式，使其分类更细，其接收和反馈更为便利，越来越呈现出较强的主动性和选择性。但是受众的接收规律没有变，依然是物理—生理—心理的运动过程。民族审美心理没有变，受众者的地位也不因其主动性增强而改变。
三、如何面对未来
在21世纪的初期，我们已经看到了未来播音的样态特征，如前面所概括的：“变与不变的统一”。那些“变的因素”，给我们提出了挑战，同时又给我们提供了机遇和新的领域；那些“不变的因素”，为我们积累了经验，同时也给我们提出了在新形势下如何运用这些经验的新的挑战。可见，面向未来，迎面而来的挑战是多方面的。我们只有勇敢地迎接挑战，在不断地解决新的课题中发展和前进。
在播音主持艺术创作实践中，创作主体是矛盾的主要方面，这里提出挑战主要是针对创作主体而言。迎接挑战，就是要求创作主体能够做到适应、优化和统一，即主动适应外部条件的变化，优化内部要素的构成，使“变”与“不变”的因素在播音创作中有机地统一起来，使播音主持艺术创作在新的天地里获得更大的发展。
在时代的科技、经济、政治、文化促进传媒的发展和变革中，播音主持艺术创作主体应进一步提高自身的政治文化素质，不断更新观念，扩充现代知识结构，增强掌握和运用现代传媒手段和工具的能力，提高语言功力和语言表达水平。因为越是与机器结合，越要求语言的准确规范，提高运用变化了的创作素材进行播音主持艺术创作的能力，进一步树立为受众服务意识，满足受众更
高的信息需求和审美追求。科技的发展、传媒的进步，已经把广播和电视、中央台和地方台的播音员都推到了一个平台上，形成了平等竞争的状态，这对广大播音主持艺术创作者是一个很好的机遇，一大批真具水平的播音员和主持人必将应运而生。他们以节目为单元，以播音为主业，做到既能播音又能主持，既能干广播播音又能干电视播音，既能采访又能编辑，既能创意策划又能制作节目，成为高素质的播音主持艺术工作的创造者。
在播音主持艺术理论的研究方面，要坚持正确导向，拓宽研究领域，紧密结合实践，服务传媒一线，总结历史经验，关注国际传媒，仅仅抓住规律，加强预测研究，组建研究梯队，活跃学术空气，开辟传媒市场，形成良性循环。
在播音主持艺术教育方面，要更新观念，加大改革力度，根据传媒一线对未来人才的需求，拓宽人才培养口径，提高人才培养规格，更新人才培养方法，注重学员素质教育，因材施教、分类指导，做到发挥特色与拓宽口径、强化基础的有机统一，培养更多更好的具有较高素质和创新能力的一专多能的播音主持合格人才。
在未来发展的世界中，在不断变化的条件下，受众始终需求有声语言的传播，播音主持艺术创作的基本矛盾仍然存在，并不断以新的更加多样的形态呈现出来。播音主持艺术创作主体通过自身素质的提高、创作要素的优化、“变”与“不变”的有机统一，必将使播音主持艺术创作进入更广阔的天地。
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播音主持艺术论文篇6
【关键词】播音主持；创新
一、播音主持艺术创新发展是广播电视发展的必然要求
广播电视产业创新是指通过对广播电视的运营体制、管理体制，节目的内容、形式、技术等整个系统进行不断革新，以满足社会发展和受众需求所采取的开发手段。单独针对播音主持艺术来说，播音主持艺术创新发展，自身的矛盾运动以及它所处的外部条件环境的不断变化发展，必然要求它在继承、借鉴原来经验的基础上不断地去发展创新。这所有的变化又使得播音主持艺术的整体创作空间发生变化。
二、播音主持艺术创新发展的两个要点
（一）理论创新
我们国家的的播音主持艺术理论，可以说刚刚走过的是启蒙初创阶段，现在所有的理论建树，比起其它学科来说，尚显稚嫩，并且现在的广播电视事业的高速发展、播音主持实践活动中出现的种种问题，包括理论上存在的种种空白，瞬息万变的新情态、新趋势和层出不穷的新理念、新思路，都在召唤着我们去面对现实、认真研究、细心剖析，并去需要对此给予概念性的表述和前瞻性的思考。我们必须发挥集体的整合优势，去共同主攻这些重点课题，使播音主持艺术理论有更新的突破。
（二）发展创新
播音主持艺术的发展是和整个广播电视产业的发展相辅相成、密不可分的。播音员主持人必须密切地关注广播电视产业的发展变化带给播音主持工作的影响。广播电视产业既有文化属性，也有市场属性，同时还着不容忽视的技术属性。这些属性需要我们去灵活运用各类高新技术去创造才更多、更好的广播电视节目样式，提高发展创新的能力。
三、播音主持创新需要处理好以下两个关系
（一）创新与导向
不同的社会政治形式有着不同的新闻媒体为其服务和宣传，这种宣传都是为了达到其指定政治目的和引导民众的价值取向，这是广播电视传媒工作所特有的属性。在我国是社会主义共和国，人民是国家的主人，我们的播音主持工作理所当然的是群众的口舌，反映的是人民的意愿和观念。同样，在西方资本主义国家，大部分新闻传播媒介有自己的原则，但是他们代表着西方资本主义统治者的利用，是政党和大资本家的利用代表者。他们所说的利益代表和我们无产阶级代表有着很大的区别。两者的利益出发点是完全不一样的，一种是代表大多数的人民群众，另一方面却代表的是少部分的资产阶级。这种口舌的代表有着本质的区别。所以新闻媒体导向作用是非常明显的，同样播音主持工作也一样。
（二）创新与继承
在播音艺术发展的今天，播音主持工作走过了一段漫长的历史进程，是一代代的播音艺术工作人员相互继承共同发展的。后代的艺术总是体现前代的成果。播音艺术在继承的过程当中是多方面的，一方面他继承了老一辈播音主持人员在播音工作当中的宝贵经验和工作方式方法，使我们在以后的播音工作中更好的运用和发展。很难说，一个没有学习，不继承前辈经验、不会从过去的经验中学习的人是如何发展的。著名播音艺术家齐越、夏青、沈力、赵忠祥等，他们都给我们留下了许多宝贵的经验。齐越在播音创作中所体现出的爱憎分明的真挚情感、整体开放的创作心态，用生命播音的创作精神；夏青在播音创作中所体现出来的铿镪的语言、严谨的逻辑、大国的气度；沈力在主持创作中所体现的亲和力、信任感；赵忠祥在主持创作中所体现的语言功力、文化内涵等，都值得我们后来者学习和继承。当然，经验对播音主持工作的创新来说并不是什么万能的工具，经验有时候有落后和不对的地方，有时候成为创新的累赘，但是我们必须正视自身的经验，认清楚自己本身的优点和不足，在吸取自身优势并不断的发扬广大的同时，最重要的是看到自己的不足，用创新这一工具不断的充实和完善自己。
四、如何在播音主持艺术的变化中求得更好发展
在本世纪的初期，我们已经看到了未来播音主持的样态特征，正如前面所概括的：“变与不变的统一”。那些“变的因素”，给我们提出了挑战的同时又给我们提供了机遇和新的领域；那些“不变的因素”，既为我们积累了经验的同时也给我们提出了在新形势下如何运用这些经验的新的挑战。由此可见，我们面向未来，迎面而来的挑战是多方面的。我们只有勇敢地迎接挑战、在不断地解决新的课题中发展和前进。
在播音主持艺术创新发展实践中，创新主体是矛盾的主要方面，这里提出挑战主要是针对创新主体而言。迎接挑战，就是要求创新主体能够做到适应、优化和统一，即主动适应外部条件的变化，优化内部要素的构成，使“变”与“不变”的因素在播音主持艺术创新发展中有机地统一起来，使播音主持艺术创新发展在新的天地里获得更大的发展。
在未来发展的世界中，在不断变化的条件下，听众始终需求有声语言的传播，播音主持艺术创作的基本矛盾仍然存在，并不断以新的更加多样的形态呈现出来。播音主持艺术创新发展的主体通过自身素质的提高、创作要素的优化、“变”与“不变”的有机统一，必将使播音主持艺术创新发展进入更广阔的天地。
参考文献：
[1] 游锦红，把握时代感播出新鲜感――论基层电视台新闻播音创作空间的拓展[J].东南传播，2007（5）
[2] 华音，谈播音创作的时代感[J].理论观察，2011（3）
[3] 王华伟，浅谈电视新闻播音中的审美意象[J].福建师范大学学报，2005（5）
[4] 苏晓琼：播音、主持艺术之我见，南京农业大学学报（社会科学版），2003（13）
播音主持艺术论文篇7
关键词：电视媒体；播音和主持人；信息传播
播音主持人在电视节目中起到调节气氛、串联节目内容、推进节目进程等作用，他们是电视节目的主导者和灵魂人物，也是电视观众了解节目的窗口。近年来，随着新媒体的兴起，传统电视媒体受到了一定的冲击和影响力，面对激烈的竞争市场，电视媒体必须转变理念，不断创新适应社会的发展。播音主持人作为电视台的形象代言人，他们的一言一行也代表着电视台的形象。因此播音、主持人必须不断提高自身的业务能力、人格魅力、艺术媒体，才能留住更多的电视观众，提高节目的收视率，进一步提高电视台的社会影响力和舆论导向功能。
1 现代媒体的特点
计算机网络的发展，促进了现代媒体的发展，与传统媒体相比现代媒体无论是在传播内容、传播手段、媒介形式都发生了翻天覆地的变化。首先，现代媒体比传统媒体更加开放，随着互联网的发展，依托互联网现代传媒的传播内容还是传播手段越来越丰富，传播范围也越来越广，人们接收信息的渠道越来越多，现代媒体信息具有全球性，它拓宽了人际交往的深度和广度，让信息传播的速度更快，并且不再受到时空和地域的限制[1]。其次，传播速度快、传播内容更加复杂，结合组移动互联网和计算机网络技术，能够及时实现信息的共享，信息传播即时性和互动性加强，传播速度更快，一则信息只需一秒钟就可以扩散到全国。信息的传播性和互动性，也导致了政府控制舆论的难度，一些不言言论在网上肆意传播，让人难辨真假。2016年6月份一则，建议国家改变拐卖儿童必须判处死刑的消息刷爆了朋友圈，引发大量的转发和评论。后来查实，原来是某婚恋网站利用大家的同情心搞的一次营销活动。在计算机信息技术的影响下，现代传媒技术几乎覆盖到生活的各个方面，信息内容不断丰富。以新浪网为例，网站上有新闻、体育、财经、科技、娱乐、汽车、房产、教育、市场等内容，这些小版块里面还进一步划分。比如新闻分成了军事新闻、社会新闻、国际新闻。这些个性化的分类也可以看出它丰富的信息内容。最后，现代媒体具有兼容性。与传统媒体不同，现代媒体的传播载体更加多样化，不仅有文字、图片、音频、视频还有数据，能够为观众提供更多的信息。传统媒体必须不断融合现代媒体，才能进一步提高竞争力。
2 电视播音主持在现代传媒视角下的艺术要素分析
（一）坚持正确的舆论导向
坚持正确的舆论导向是一个电视媒体人最基本的职业素养，电视媒体是党和政府的喉舌，是政府建设社会主义社会文明和精神文明强用力的舆论工具。播音主持人作为电视台的形象，他们的一言一语具有十分广泛的影响力，因此，电视播音主持人艺术是综合艺术的表现，它在传达人生观、价值观等方面已经远远超过了电视节目主持人本身。电视节目主持人作为电视节目强有力的传播者，对受众有巨大的影响力，因此电视节目主持人必须注意自己的言行，不应该随意发表各种危害国家安全、危害社会稳定等言论[2]。2015年4月6日，一段中央电视台著名节目主持人毕福剑在饭桌上唱评《智取威虎山》的视频曝光，在视频中毕福剑丑化老一辈革命先烈和革命领袖，更使用了侮辱性语言。此事一出立即引起外界一片哗然。《环球时报》公开如何看待毕福剑不雅视频风波中提出：劝名人多自重多谨慎。2015年4月7日中央电视台停播毕福剑主持的所有电视节目。中央电视台代表着国家形象，主持人的一言一行更加重要，时刻提醒自我，坚持正确的价值取向[3]。
（二）提高电视播音主持人的思想文化内涵
电视节目主持人是一档电视节目的灵魂，他的个人气质、学识文化、审美等方面都可以在节目中得到体现。而这些需要一个人长期的积累和不断的学习，才能达到各方面的统一[4]。以湖南卫视《天天向上》节目主持人汪涵为例，二十年前湖南台的一个小菊无，变成了湖南卫视的王牌主持人，从单纯的电视节目主持人，变成了节目制片人。因为他的学识、机智、幽默成功将《天天向上》打造成为了全国文化脱口秀的王牌综艺节目。除了具备渊博的知识和幽默的谈吐，一个主持人还必须具备另外一个重要的能力，那就是临场反应能力。2015湖南卫视《我是歌手第三季》的总决赛直播现场，突然遭遇其中一位歌手退赛，汪涵神救场被誉为主持界的教科书级别示范。
（三）电视播音、主持人的语言表达能力
电视媒体是兼具声音、画面为一体的媒介，它除了带给人视觉上的冲击，还必须兼具声音的美感。电视播音和节目主持人必须依靠声音来吸引观众和语言的表达能力来吸引观众。因此电视播音主持人的语言表达能力是一项基本的能力[5]。语言能力主要表现在三个方面，第一是发音是否标准，电视节目对播音员和主持人的普通话要求非常高，必须达到普通话一级甲等。在发音标准的基础上，必须提高声音的感染力和穿透力。以中央电视台赵忠祥老师的声音槔，他的声音低沉富有磁性，抑扬顿挫、具有很强的感染力，因此深受广大观众的喜爱，特别是他在动物世界的配音，被誉为学习配音的样本。其次就是临场反应能力，在节目录制现场，如果有人出现了一些不良言论，主持人不仅要及时纠正过来，同时还要考虑到他人的感受。《天天向上》有一期节目，请到了演员吴京，在聊到太极拳的时候，吴京说太极拳很厉害，能推到年轻人。汪涵接了一句话，年轻人住在三环都给你推过去了。后来欧弟接了一句话：台湾。汪涵听到以后立即纠正：“台湾我们不推，我们应该拉回来。”语言的表达能力说到底还是考验电视播音和主持人的综合能力，因此需要我们的电视播音主持人在工作之余，不断学习汲取养分，丰富自己的精神世界。
3 结语
在现代媒体的视角下，当下我们的电视节目呈现百花争鸣、百花齐放的繁荣景象。特别是在当下，一个电视节目主持人如果出现不言言论，可能会对社会造成很大的影响。因此，电视节目主持人必须不断提高自己艺术素养，不断学习丰富自己的内心世界，全面提高综合能力。在节目中更好的发挥舆论导向的功能。
参考文献
[1] 王雪玉洁.电视播音主持在现代传媒视角下的艺术要素分析[J].现代中小学教育，2016，（25）：142-142.
[2] 王永旭.现代传媒视角下电视播音主持的艺术要素分析[J].山西青年，2016，（12）：178-178.
[3] 张智翔.电视播音主持在现代传媒视角下的艺术要素分析[J].决策与信息（中旬刊），2016，（4）：171-171.
[4] 白静.电视播音主持在现代传媒视角下的艺术要素分析[J].中国传媒科技，2014，（10）：65-65.
播音主持艺术论文篇8
一、报名
(一)报名方式：
四川电影电视学院招生办官方微信报名
切记!缴费确认，方可视为报名成功。
请用手机微信程序扫描下方二维码添加关注或搜索公众号名称“四川电影电视学院招生办”添加关注，点击下方菜单“校考报名”即可进入报名系统。
(二)报名时间：
【方式一】系统报名：1月1日至2月27日中午12:00
打印准考证时间：2月28日-3月1日
【方式二】现场报名和打印准考证：2月28日-3月2日
报名地点：金牛校区贡院大厅
二、考试
考试地点：四川电影电视学院金牛校区
考试时间：3月2日-3月3日8:30—17:30
四川电影电视学院2019年金牛校区校考面试考试时间安排
(一)播音与主持艺术、表演、表演(配音方向)、表演(导表方向)、表演(舞台剧方向)、表演(时尚演艺方向)、舞蹈表演、舞蹈表演(体育舞蹈方向)、音乐表演、数字媒体艺术、数字媒体艺术(游戏竞技方向)、影视摄影与制作、戏剧影视导演、戏剧影视导演(新媒体编导方向)、戏剧影视文学、广播电视编导
面试时间：
3月2日 08:30-17:00 3月3日 08:30-16:00
分号段进行 (当天规定时间号段内考生可随到随考，如需跨天更改考试时间请提前到考点考务办公室 金牛校区贡院210会议室 凭相关证明签字协调)
(二)注意事项
1.面试和笔试考试时间冲突，请考生优先考笔试。
2.面试和面试考试时间冲突，请考生在考试当天结束时间段内，自行调整。
四川电影电视学院2019年金牛校区校考笔试考试时间安排
3月2日
08:30-10:00 戏剧影视导演
10:30-12:00 影视摄影与制作
12:30-13:30 音乐表演(基本乐理)
12:30-14:00 广播电视编导
14:30-16:00 戏剧影视文学
16:30-18:00 数字媒体艺术
18:30-19:30 数字媒体艺术(游戏竞技方向)
3月3日??(机动场笔试，因考试时间冲突错过3月2日笔试考试的同学，可以自行选择在3月3日相应考试时间段内参加笔试补考，同一科目只允许考一次，多次考试，成绩取最低分)??
08:30-10:00 戏剧影视导演
10:30-12:00 影视摄影与制作
12:30-13:30 音乐表演(基本乐理)
12:30-14:00 广播电视编导
14:30-16:00 戏剧影视文学
16:30-18:00 数字媒体艺术
18:30-19:30 数字媒体艺术(游戏竞技方向)
院校考务办公室 ：金牛校区贡院210会议室
三. 本校校考省份与专业：
四. 金牛校区校考专业介绍
(一)播音与主持艺术(含广播电视新闻播音与节目主持、出镜记者、中英文双语播音主持、全媒体主持、购物节目主持、社教节目主持、综艺节目主持、少儿节目主持)【本科】
培养目标
本专业培养学生掌握语言学、新闻学、播音学、主持人学、传播学等学科的基本理论知识。具有熟练掌握语言表达技能、广播电视播音与节目主持的基本技能;掌握广播电视节目策划、编辑、后期制作等技能的德、智、体、美全面发展的高级专业影视人才。
开设课程
语言学概论、普通话语音、语言基础辅导、广播电视概论、主持人语言艺术、形体、表演、礼仪、主持人思维训练、新媒体主播实训、新媒体技术传播、新闻学概论、文艺作品演播、播音发声学、播音创作基础、主持人学、影视艺术、电视一体化制作、主持人采编播训练、出镜记者现场报道、编导基础、公共关系学、市场营销、电视栏目策划、播音与主持实践、电视节目播音主持、广播节目播音主持、播音学概论、语言传播艺术、非线性编辑、非节目主持艺术、实用口才艺术、播音主持心理学、语言传播艺术、英语视听说、英语语音与发音理论、英美文学、旅游英语、中外新闻理论与业务、英文报刊阅读、西方文化等。
就业方向
学生毕业后可到广播电视媒体、新媒体、平面媒体、教育行业、广告行业、婚庆行业、企事业宣传部门等从事播音、主持、出镜记者、编辑、专业教师、婚庆主持、会议主持、商务主持、婚礼督导师、宣传、公关、文秘、培训师等工作。国内外各大航空公司、地方航空公司、民营航空公司、外航服务公司，空中乘务员、空中安全员等。
(二)表演(含戏剧表演、影视表演、戏剧教育、音乐剧方向)【本科】
培养目标
本专业主要培养歌舞演艺全面发展，具有较高的艺术与文化修养，具备从事培养话剧演员、影视演员及传媒业工作的实践性应用型的复合型高素质艺术人才。
开设课程
表演基础训练，观察生活小品创作，表演基本技能，表演创作技巧，多幕剧排演，剧目舞台实践，发声基础，视唱练耳，语音基础，语言技巧基础，人物语言造型，艺术语言技巧，形体基训，形体造型，服装与化妆，戏剧表演概论，戏剧史，表演大师作品分析，美学原理，音乐赏析，解读电影。
就业方向
学生毕业后可到电影公司、电视传媒行业、戏剧、高等艺术院校、艺术设计、文化传播公司从事影视演员、戏剧演员、导演、影视制作人、节目策划、企业形象宣传、会展策划、形象包装顾问、艺术教师、培训师、节目主持人、出镜记者、文艺编辑、戏剧文学创作等工作。
(三)表演(时尚演艺方向)【本科】
培养目标
表演专业的时尚演艺方向致力于培养能适应国内、外时尚行业需要的，具有较高专业知识和较高综合素养，从事服装表演、广告演绎、时尚活动策划、模特艺术教学及时尚行业相关职位的高素质专业人才。
开设课程
表演技巧、形体基础、形体造型、表演基础、服装表演概论、服装表演编导、镜前表演及实践、音乐编辑、摄影基础、艺术概论、西方美术史、服装设计基础、服装工艺基础、服装与服饰搭配、化妆技巧、现代社交礼仪、广告策划、文化经纪管理、公共关系、非线性编辑等。
就业方向
毕业后可就职于模特经纪公司、时尚演艺公司、广告公司、传媒公司、公关公司、艺术培训学校、服装公司、企事业单位的活动策划部门等单位，从事服装模特、平面模特、时尚编导、模特管理、艺人经纪、活动方案策划、艺术培训指导教师、服装管理、宣传干事等工作。
(四)表演(导表方向)【本科】
培养目标
本专业主要培养符合社会广泛需求的戏剧与影视作品创作人才。具备剧目、节目导演能力，能参与指导演员表演，能从事剧团、影视剧组、电视台、群众文化团体等机构的导演、表演工作，将艺术理论与实践技巧相结合的高素质技能型人才。
开设课程
本课程主要遵循戏剧导演、表演教学方法，重在培养兼具导演思维与表演创作能力的专业人才，核心课程有：艺术概论、戏剧史、表演基础理论、戏剧概论、表演大师作品分析、美学原理、解读电影、导演基础、图片摄影、非编技术基础、表演基础训练、剧目舞台实践、观察生活小品创作、多幕剧排演、形体造型、服装与化妆、音乐赏析。
就业方向
学生毕业后可到电影公司、电视传媒行业、网络新媒体公司、高等艺术院校、戏剧专业团体、文化传播公司从事影视剧导演、纪录片、专题片、舞台文艺节目编排、会展策划、广告拍摄、综艺作品、自媒体视频等编导、制作、营销工作。
(五)表演(配音方向)【本科】
培养目标
本专业培养学生掌握语言学、文艺作品演播、影视配音、新闻学、播音学、主持人学等学科的基本理论知识。具有熟练掌握语言表达技能、文艺作品演播技能、影视配音技能、广告配音技能、广播电视播音与节目主持的基本技能;掌握广播电视节目策划、编辑、后期制作等技能的德、智、体、美全面发展的高级专业影视人才。
开设课程
语言学概论、普通话语音、语言基础辅导、广播电视概论、主持人语言艺术、形体、表演、礼仪、主持人思维训练、新媒体主播实训、新媒体技术传播、新闻学概论、文艺作品演播、播音发声学、播音创作基础、主持人学、影视艺术、电视一体化制作、主持人采编播训练、出镜记者现场报道、编导基础、公共关系学、市场营销、电视栏目策划、播音与主持实践、电视节目播音主持、广播节目播音主持、播音学概论、语言传播艺术、非线性编辑、非节目主持艺术、实用口才艺术、播音主持心理学、语言传播艺术等。
就业方向
学生毕业后可到广播电视媒体、新媒体、平面媒体、教育行业、广告行业、婚庆行业、企事业宣传部门等从事配音、播音、主持、出镜记者、编辑、专业教师、婚庆主持、会议主持、商务主持、婚礼督导师、宣传、公关、文秘、培训师等工作。国内外各大航空公司、地方航空公司、民营航空公司、外航服务公司，空中乘务员等。
(六)表演(舞台剧方向)【本科】
培养目标
本专业主要培养熟练掌握歌唱、舞蹈、舞台剧表演等技能，有较高音乐舞蹈表演素质，具备展示歌舞表演能力，能够从事歌舞团、文工团、群众艺术馆、少年宫等专业团体演艺工作，音乐舞蹈专业培训机构教学工作等岗位的高素质技能型人才。
开设课程
舞台剧表演、音乐理论基础、中国古典舞身韵、中国古典舞基本功、中国民族民间舞、舞蹈编导、芭蕾基训、体育舞蹈、现代流行舞、艺术概论、形体修塑、音乐美学、表演基础训练、化妆技巧、音乐赏析、音乐编辑。
就业方向
可到各级广播电台、歌舞团、文工团、高等艺术院校、青少年文化宫、各企业单位、文化传播有限公司、大型演出单位、广告公司、晚会策划、节目编创、文艺编辑、音乐舞蹈专业培训机构等从事演艺、管理、教学等工作。
(七)戏剧影视导演【本科】
培养方向
戏剧影视导演是依托川影应用型人才培养经验，契合社会对影视创作人才的广泛需求而开设的艺术类专业，以导演、编剧、摄影、剪辑、后期制作等岗位作为培养方向，将艺术与技术相结合，将创新思维与实践能力糅合发展，目的在于让学生成为深厚的文化艺术修养与精湛的技术操作能力并重的应用型人才。
课程设置
本专业的核心培养理念是遵循经典电影教学方法，同时给予学生充足的创作空间，守护每个孩子的个性和对电影的热情。低年级夯实基础，高年级引导实践，培养兼具创新思维与创作能力的艺术人才。戏剧影视导演专业核心课程如下：
专业基础课：导演基础、写作基础、摄影基础、非编技术基础
专业理论课：艺术概论、视听语言、影视美学与评论、大师研究
进阶专业课：导演创作、导演表演、电影剧本创作、镜头设计
专业实践课：纪录片创作、剧情片创作、影视广告制作、商业摄影
此外，导演系人才培养十分重视通识教育，邀请各界专家学者来我系授课，在课堂上即可开拓学生视野。导演谢飞、王冀邢、田壮壮、贾樟柯，学院领导罗共和、黄元文、罗映光、王潞明、罗思，学者查有梁、翁如、姜鲁、敖昌群，北京电影学院教授张会军、穆徳远等均曾担任我系通识教育课程主讲教授。
就业方向
本专业毕业生可在全国各影视集团公司、互联网公司、广告公司、出版公司和视觉文化传媒公司，胜任导演、编剧、演员、摄影、后期、策划等工作，为公共媒体平台提供纪录片、微电影、广告片、宣传片等作品，能应对社会各界对优质短视频的大量需求。
我们的毕业生将在全媒体行业、政府、企事业单位宣传部门找到适合自己的工作岗位。部分优秀学生在校期间已能熟练掌握影视制作流程，经学校推荐在剧组完成实习工作。
(八)广播电视编导(剧情片与新媒体方向、纪录片与新媒体方向、综艺节目编导方向)【本科】
培养目标
四川电影电视学院广播电视编导专业是学院重点学科之一，重点培养具备广播电视、新媒体节目策划、创作、制作、营销等方面的专业人才。培养学生具备较高的理论修养和艺术鉴赏能力、良好的广播电视编导素质，以及广播电视、新媒体视频作品的创作、制作能力，善于分析国内外广电、互联网、新媒体产业的发展趋势，具备现代影视的创新思维和策划能力，以及现代管理、经营和法律的基础知识。
主要课程:
剧情片与新媒体方向:
广播电视新闻学、艺术与美学概论、数字摄影与摄像、影视导演基础、广告 MV 创作、影视声音艺术、影视剪辑艺术、非线性编辑、影视照明艺术、影视美术、新媒体概论及营销等。
纪录片与新媒体方向:
广播电视新闻学、影视导演基础、数字摄影与摄像、纪录片策划、纪录片创作、影视声音艺术、影视剪辑艺术、非线性编辑、新媒体概论及营销等。
综艺节目编导方向:
广播电视新闻学、艺术与美学概论、影视导演基础、数字摄影与摄像、剧场导播、剧场照明、影视声音艺术、综艺真人秀节目策划与制作、文艺节目策划与制作、非线性编辑、影视剪辑艺术、影视后期包装、广告 mv 创作、新媒体概论及营销等。
就业方向:
主要面对全国文化部门、影视系统和各类新媒体、融媒体单位，从事影视节目(包括影视剧、纪录片、专题片、文艺节目、网络大电影、网剧、剧情短视频、自媒体视频、综艺真人秀及各类新媒体影视作品)策划、创意、编导、撰稿、制作、营销、管理等方向的工作。
(九)戏剧影视文学【本科】
培养目标
作为按照学院应用型教学思路打造的特色专业，戏剧影视文学系着重培养具备创新写作思维，以及从事影视剧，戏剧，新媒体行业的高素质全方位的人才。不仅要求学生掌握戏剧、影视编剧的基本文学写作能力，文案写作能力，同时注重按照学生的兴趣和特长，拓展网络大电影剧本创作、电视节目策划、文学创作和策划、新媒体类全能编辑和营销、摄影和后期制作等全方位人才的培养。
开设课程
除中外戏剧史、中外电影史、视听语言、基础写作、中外经典剧作导读、戏剧写作、公文写作、影视剧作、影视(戏剧)导演基础、摄影基础和影视剪辑等基础课程外，本系重点设置的课程为影视创作实践、戏剧创作实践和新媒体(网络)文学创作。
就业方向
学生毕业后可在影视专门机构、中央、省市县级电视台、行政机关、大型企业公司、新媒体公司、高等院校从事编剧、新媒体编辑、媒体营销、策划、文秘、教师等工作。鼓励自主创业，成为独立编剧、作家、导演和戏剧影视节目的制作人等。
(十)数字媒体艺术(含数媒影视、动漫游戏)【本科】
培养目标
针对当前媒体深度融合发展和视听产业发展的潮流趋势，紧扣国内外市场的发展趋势和人才需求态势，围绕国家层面的政策战略、传统媒体和新媒体产业发展态势和方向、内容制造在媒体融合市场下的生存与发展空间、媒体融合向深层次推进的人力需求、新技术新手段、新渠道拓展出的产业新领域等多方面多层次的产业生态环境，本专业培养适应数媒影视、动漫游戏、游戏竞技等新媒体环境下全产业线行业的人力需求，在德、智、体、美等各层面全面发展的、具有专业理论知识和职业技能、具有较强动手能力的，能从事电影、电视、网络、新媒体等全媒体工作的行业人才，他们在二维、三维动画制作、活动执行、游戏及各类影片包装等项目的策划与制作、动画创意设计、计算机仿真与艺术设计、影视剪辑与合成、影视特效、多媒体制作、动态艺术网页制作等工作的，具有良好职业道德和敬业精神的高级应用型全媒体产业人才。
开设课程
1.数媒影视方向：数字摄像技术、新媒体应用、数字电影特技原理、数字影像创作、新媒体直播原理、动态图形设计、新媒体文案策划与写作、电影特技概论、数字影视剪辑艺术与实践、数字合成技术、影视节目包装和特效、纪录片创作、网络视频设计和制作等课程
2.动漫游戏方向：CG艺术创作、PS图形处理、影视动画制作基础、动画雕塑、MG动画短片创作、数码插画、游戏概论，游戏概念设计课，网页设计与网页脚本程序、移动互联网应用、用户体验分析及互动设计、新媒体产品设计与项目管理等课程。
就业方向
1.数媒影视：学生毕业生后可就职于各级电视台、影视制作机构、网络平台、工商企事业单位和各级政府部门，从事视频制作、影视包装设计、作品宣传推广和发行项目策划、
2.动漫游戏：动画制作、平面设计、网页设计、多媒体制作等与电脑多媒体有关的各类策划设计工作、游戏开发营运机构、网络平台、短视频创作公司、移动端应用的开发平台、动漫文创营运公司、视听产业的IP营运及周边衍生品开发平台。
(十一)数字媒体艺术-游戏竞技方向【本科】
培养目标
游戏竞技产业是一个真正意义上的媒体融合发展的全媒体产业，是赛事竞技、文创产业、游戏动漫、数煤视听相互渗透、全面融合的全媒体经济产业，也是国家现在大力发展的区域经济的重要角色，游戏竞技产业将成为今后区域经济发展的重大组成部分。赶在游戏竞技产业经济腾飞之前做好人才储备，为社会经济的发展输送游戏竞技专业人才，是该专业的人才培养战略目标。该专业将致力于培养德、智、体、美全面发展，智能、体能、技能俱佳的高素质电竞运动人才和游戏竞技产业服务的从业人才。该专业给致力于电子竞技运动的同学创造培养过硬专业技能训练环境，有可能成为台前的运动员明星;亦给致力于热爱游戏竞技产业服务的同学搭建教育和实训的产业平台，使得他们成为掌握游戏竞技经济产业上各环节的产业从业人员，成为具备创作专业知识、管理实操能力和赛事执行能力的产业经济的精英人物。
开设课程
电竞文化史、电子竞技运动心理学、电子竞技运动竞赛分析、电子竞技运动训练学、电子竞技竞赛管理学、电子竞技市场管理学、电子竞技主持与解说、艺人经纪、赛事转播、电竞游戏交互设计、多媒体UI创意、互动艺术创新思维、用户体验分析及互动设计等课程。
就业方向
数据分析师、赛事策划、赛事推广、电竞主持、电竞主播、电竞解说、赛事转播制作、节目编导、俱乐部经理、俱乐部领队、电竞游戏市场运营、电竞经纪人、产业分析师、顾问。
(十二)影视摄影与制作(含全媒体影像制作、影视摄影与后期特效)【本科】
培养目标
依据当今影视产业发展及社会各行业对媒体影像人才需求特点，本专业主要培养学生掌握扎实的影视摄影艺术与技术基础理论知识，经严格的影视摄影创作技能与技巧的实践训练，达到全面的影视制作综合能力，同时掌握先进技术和创新思维、能适应跨媒介影像制作的人才。
开设课程
影视制作基础、数字后期制作技术、视听语言、大画幅摄影、中外电影史、故事创意与剧本策划、影视照明技术与艺术、影视剪辑技巧、影视摄影技术、数字调色、视觉传播、商业摄影创作、纪录片创作、媒体影像创作、故事片创作等。
就业方向
学生毕业后可在一线影视剧组担任摄影师、照明师，在全媒体制作行业从事剪辑、调色、后期制作等工作，或可独立创业和成立工作室从事导演、广告拍摄、纪录片创作、商业影像拍摄等工作。
(十三)舞蹈表演(含舞蹈表演、舞蹈编导方向)【本科】
培养目标
本专业培养适应我国社会发展需要，具有较高的政治水平和艺术修养，掌握舞蹈专业所需要的技术、技能、技巧，具备现代审美意识，有专业舞蹈表演、编导和舞蹈教育、时装摄影技能，服装设计、教学、研究、艺术、管理和商业等领域所需的综合素质能力的复合型人才。
开设课程
中国古典舞、中国民族民间舞、剧目排练、舞蹈技术技巧、舞蹈编导、中国舞身韵、西方现代舞、芭蕾基本功、拉丁舞、摩登舞、现代流行舞、舞蹈教学法、舞蹈作品赏析、中外舞蹈史、艺术概论、形体修塑、形体素质训练音乐美学、音乐基础理论、化妆基础、文艺作品演播、摄影摄像、文艺晚会策划、非节目主持艺术、舞蹈设备监控、灯光舞美设计、中外服装史、服饰搭配技巧、服饰心理学、服饰美学、服装表演、服装设计基础理论等。
就业方向
学生毕业后，可就职于广告传媒公司、大型演出单位、对外公共宣传、对外公共联络、广告公司、传媒公司，专业文艺团舞蹈表演、编导，企事业单位宣传干部，歌舞组合表演、服装、表演系统、形象艺术工作室、文艺演出团体的服装模特、平面模特、模特培训师、担任形体教练、模特学校专业教师、服装设计师、中小学及幼儿舞蹈教师、中外大型企业公关和礼仪等。
(十四)舞蹈表演(体育舞蹈方向)【本科】
培养目标
掌握系统的体育舞蹈基本理论知识和专业技能;且具备较强的专业竞技水平(专业或职业选手)和实践能力(包括体育舞蹈表演、教学、训练、赛事组织、舞蹈编排等方面);
开设课程
专业课程：拉丁舞、摩登舞
辅助课程：芭蕾基训、现代舞、爵士舞、民族民间舞、剧目排练等
文化类课程：舞蹈概论、中外舞蹈史以及各公共必修文化课
就业方向
可就职于企事业单位宣传干部，各中小学及幼儿园舞蹈教师、舞蹈研究所研究员、培训机构舞蹈教师、专业舞蹈团体、广告传媒公司、大型演出单位、职业竞技选手、舞蹈表演编导。
(十五)音乐表演(含声乐方向、钢琴表演方向)【本科】
培养目标
本专业培养德、智、体、美全面发展的、能掌握系统的音乐基本知识、声乐基本理论、钢琴基本理论、声乐专业及钢琴专业表演技能、钢琴伴奏和自弹自唱的能力，具有扎实的声乐演唱及钢琴演奏能力、舞台表演能力、声乐教学、钢琴教学、舞蹈编排及表演等方面的才能。声乐、钢琴方向学生都能够运用现代信息技术及音乐软件进行数字音乐(记谱、音频、视频、配器)制作等一专多能的应用型高级人才。
主要开设课程
声乐演唱、钢琴基础、声乐小组课、钢琴小组课、视唱练耳、基本乐理、钢琴即兴伴奏、合唱指挥、中国音乐史、西方音乐史、和声与曲式分析、歌曲作法、声乐舞台表演、声乐伴奏、钢琴伴奏、歌唱语言训练与表达、电脑音乐与制作、形体、舞蹈基础与编排、表演等。
就业方向
适应全媒体时代，能胜任艺术院校、音乐舞蹈培训中心、电视台、电台音乐编辑、专业文艺馆站、音乐舞蹈专业表演场馆、演艺中心及相关艺术部门、专业机构等，从事教学及研究工作的一专多能的应用型高级人才。
五. 艺术专业考试科目及计分标准
1、播音与主持艺术专业(本科)
初试科目：自备稿件、才艺展示(自备)，共2门。
成绩分为合格与不合格。
复试科目：指定新闻稿件播读、命题即兴主持、电视形象考查，共3门。
各科成绩满分为100分，专业成绩总和满分为300分。
2、表演专业(本科)
初试科目：朗诵(自备)、形体展示(自备)、声乐(自备)，共3门。成绩分为合格与不合格。
复试科目：上镜、自备朗诵(不得与初试稿件重复)、命题表演，共3门。各科成绩满分为100分，专业成绩总和满分为300分。
3、表演(时尚演艺方向)本科
考试科目：
(1)基本条件测试：①语言表达(自我介绍);②自备泳装，基础条件测试(骨骼、身材、皮肤、发质、五官、脸型、手型、腿型、牙齿、仪态);
(2)专业素质测试：①形体测量(身高、体重、三围、肩宽、比例);②步态展示(步态基础、音乐节奏感、平衡及旋转能力;自备时装);③镜头感(镜头前表现力及上镜效果);
(3)艺术素质测试：①声乐类(自备歌曲一首：民族、美声、通俗、原生态唱法不限);②或形体类(舞蹈、武术、体操不限，自由展示);③其它才艺展示，以上三项任选其一即可。
基本条件测试满分100分，专业素质测试满分150分，艺术素质测试满分50分。该专业成绩总和满分为300分
备注：身高要求:男178-193CM 女165-183CM
4、表演(导表方向)(本科)
初试科目：语言表达(自备)、才艺展示(自备)，共2门。
成绩分为合格与不合格。
复试科目：编讲故事(指定题目准备)、命题小品(指定题目)、上镜，共3门。
各科成绩满分为100分，专业成绩总和满分为300分。
5、表演(配音方向)本科
初试科目：自我介绍(包括才艺展示)、自备朗诵作品，共两门。
成绩分为合格与不合格。
复试科目：指定稿件配音、电视节目主持、声音条件考查，共3门。
各科成绩满分为100分，专业成绩总和满分为300分。
6、表演(舞台剧方向)本科
考试科目：①面试(自我介绍，目测外形和语言表达能力);②舞蹈基本功测试(柔韧、弹跳、技巧);③剧目展示(舞种不限，歌舞、民间舞、拉丁舞等，可以融合其它舞种，时间60-90秒，自备舞鞋、舞服、伴奏音乐)。该专业成绩满分300分。
7、戏剧影视导演专业(本科)
面试科目：综合知识问答、导演素质问答。
笔试科目：导演专业写作(共2题)。(考试时间90分钟)
面试成绩满分100分，笔试成绩满分100分，专业成绩总和满分为200分。
8、广播电视编导专业(本科)
面试科目：自我介绍、社会及专业知识问答。
笔试科目：①编写故事或人物小传。(50分)②命题创意写作。(50分)
面试成绩满分100分，笔试成绩满分100分，专业成绩总和满分为200分。
9、戏剧影视文学专业(本科)
面试科目：故事编讲、画面构思、回答考官提问。
笔试科目：命题写作。(考试时间90分钟)
面试成绩满分100分，笔试成绩满分100分，专业成绩总和满分为200分。
10、舞蹈表演专业(本科)
考试科目：①面试(目测外形、语言表达)②基本功测试(柔韧、旋转、弹跳、技巧展示)③艺术表现力(考生根据所报考的专业方向准备,允许考生自选舞鞋与舞服，风格不限，自备CD伴奏带)④即兴表演。共4门。以上各科成绩满分为100分，专业成绩满分总和为400分。
11、舞蹈表演(体育舞蹈方向)(本科)
考试科目：①面试(自我介绍，目测外形和语言表达能力)②基本功测试(柔韧、跳跃、旋转)③剧目展示(拉丁舞或摩登舞，可以融合其它舞种，体育舞蹈部分不得少于60%，时间60-90秒，自备舞鞋、舞服、伴奏音乐)④即兴表演。
以上各科成绩满分为100分，专业成绩满分总和为400分。
12、数字媒体艺术专业(本科)
面试科目：自我介绍，回答考官问题(影视、数字媒体、美术等相关知识);
笔试科目：编写故事、命题作画二选一(命题作画绘画风格不限)(考试时间90分钟)
面试成绩满分100分，笔试成绩满分100分，专业成绩总和满分为200分。
13、数字媒体艺术(游戏竞技方向)本科
面试科目：自我介绍、回答问题(电子竞技、逻辑思维等相关知识)、根据考场提供的背景材料，结合自身经历发表游戏相关感想。
笔试科目：根据视频材料分析创意(考试时间60分钟)
面试成绩满分100分，笔试成绩满分100分，专业成绩总和满分为200分。
14、影视摄影与制作专业(本科)
面试科目：自我介绍、综合素质问答、回答考官提问;
笔试科目：编写故事或命题作画。(考试时间90分钟)
面试成绩满分100分，笔试成绩满分100分，专业成绩总和满分为200分。
15、音乐表演专业(本科)
(1)声乐方向：
①声乐演唱(含民族唱法、美声唱法、通俗唱法)要求：准备两首歌曲，由主考教师指定演唱一首声乐作品，(民族唱法、美声唱法的考生，请自备声乐考试曲目的伴奏歌谱，五线谱和简谱各一份。)(通俗唱法：U盘自备伴奏)该项成绩满分200分;
②视唱、练耳(一升一降以内五线谱、简谱各1条);该项成绩满分60分;
③笔试：基本乐理，该项成绩满分为40分;(考试时间60分钟)
该专业方向成绩综和满分300分。
(2)钢琴表演方向：
①钢琴表演方向要求：练习曲、乐曲各一首;该项成绩满分为200分;
②视唱、练耳(一升一降以内五线谱、简谱各1条);该项成绩满分60分;
③笔试：基本乐理，该项成绩满分为40分;(考试时间60分钟)
该专业方向成绩综和满分为300分。
六. 校考专业录取原则
考生在文化分、专业分均上线基础上，录取分数按照综合成绩从高到低择优录取，综合成绩的换算方式：
①表演、表演(配音方向)、表演(导表方向) 、表演(时尚演艺方向)、表演(舞台剧方向)、音乐表演、舞蹈表演(本科)、舞蹈表演(体育舞蹈方向)专业：
综合成绩=专业折算成绩×90%+文化折算成绩×10%
②播音与主持艺术专业：综合成绩=专业折算成绩×70%+文化折算成绩×30%
③戏剧影视文学、戏剧影视导演、广播电视编导、影视摄影与制作、数字媒体艺术、数字媒体艺术(游戏竞技方向)：综合成绩=专业折算成绩×50%+文化折算成绩×50%
备注：
(Ⅰ)专业折算成绩=专业考试成绩÷专业考试总分×100
(Ⅱ)文化折算成绩=文化考试成绩÷文化考试总分×100
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