音乐听觉在钢琴演奏的作用

【摘要】现阶段，人们学习钢琴普遍比较注重演奏技巧，却忽略了音乐听觉的影响。基于此，本文对音乐听觉对钢琴演奏的重要性进行分析，并对目前钢琴演奏中存在的问题加以阐述，提出音乐听觉是提升钢琴演奏水平的向导、音乐听觉是确保钢琴演奏成功的前提以及音乐听觉是钢琴演奏中的基本能力等作用，希望能为演奏者充分利用音乐听觉来提升钢琴演奏水平提供有效建议。

【关键词】音乐听觉；钢琴演奏；演奏技巧

听觉对人们日常生活十分重要，对一个钢琴演奏者来说尤为关键，钢琴演奏者不仅需要具备专业的演奏技巧与演奏水平，也需要拥有良好的音乐听觉，这样才能更好地判断自己所演奏的作品是否存在偏差等问题，同时也可以帮助演奏者创作出好的音乐作品。如何充分发挥音乐听觉在钢琴演奏中的作用，是目前钢琴演奏者需要考虑的问题。

一、音乐听觉对钢琴演奏的重要性

钢琴演奏，从字面上分析最为主要的是“听”，钢琴演奏是一种听觉艺术，钢琴演奏者除了需要具备非常强的演奏技术与音乐鉴赏力以外，也需要具备音乐听觉。拥有良好的音乐听觉可以帮助演奏者根据自身演奏的实际情况，来不断调整个人演奏技巧与演奏进度，在一定程度上也可以提高自身演奏水平[1]。内部听觉与外部听觉是构成音乐听觉的两个部分，前者是感受内心存在的声音，并不需要直接听取外部的声音，钢琴演奏的过程中借助内部听觉可以让演奏者的内心世界产生对音乐的情感，进而形成良好的音乐感知力，帮助演奏者提升演奏水平；而后者通常是指从听觉器官来听取外部的声音，借此来帮助演奏者判断自身演奏的作品是否存在偏差以及旋律是否正确，这两种听觉对钢琴演奏有着十分重要的作用。若钢琴演奏者没有音乐听觉，不仅会影响自身创作和演奏水准，也会使得所演奏的钢琴作品较为空洞，不会与听众产生心灵上的碰撞，缺少感染力。因此，无论是实际钢琴演奏还是日常钢琴演奏训练，演奏者把握音符旋律准确与指法技巧的同时，也要重视对自身音乐听觉的培养与提升，这样才能更好地提升个人钢琴演奏水平以及为听众带来高品质的听觉盛宴。

二、目前钢琴演奏中现存的问题

（一）钢琴练习不平衡。在钢琴演奏实际训练练习的过程中，大部分演奏者比较注重演奏技巧与乐谱的学习，却忽略了对音乐听觉的影响，虽然通过大量的指法练习演奏技巧得以提升，但所弹奏出的旋律较为单调，难以突显所弹奏作品鲜明的特点，不能激起听众情感共鸣[2]。钢琴作为一门需要超高技术的学科，除了需要长时间的练习演奏技术以外，在学习钢琴初期也要重视对音乐听觉的培养，但实际练习的过程中大多数演奏者并没有深切认识到这一点，使得自身所演奏的作品较为混乱，对自己所听到的音乐也没有目的性的思考，致使钢琴演奏水平提升不上去。因此，注重演奏技巧练习，也要学会去听，这样才能形成良好的听觉意识，进而达到培养音乐听觉的效果。（二）实际演奏时注意力难以集中。部分钢琴演奏者在日常练习时钢琴演奏效果很好，但实际演奏时经常会发生注意力难以集中的问题，发生该问题的原因在于演奏者个人心理不稳定以及没有充分利用音乐听觉导致的。在实际演奏的过程中演奏者若对于作品中某一部分没有熟悉好时，极易产生紧张的情绪，此情绪会一直伴随着演奏结束，从某种程度上来说严重的影响了演奏者技术的发挥以及演奏效果。针对此情况，利用音乐听觉可以帮助演奏者在实际演奏过程中集中注意力，忽略外界对自身的干扰，不仅可以消除自身紧张的情绪，也可以确保演奏技术正常的发挥，进而提升钢琴演奏水平。

三、钢琴演奏中音乐听觉的具体作用

（一）在钢琴演奏中起到向导作用。1.钢琴练习中的音乐听觉引导。音乐听觉影响着整个钢琴演奏效果，充斥在每一阶段的钢琴演奏环节中，良好的音乐听觉在一定程度上保证钢琴演奏效果，将音乐作品的内涵进行完美的诠释。大量的练习是提升演奏者演奏水平的基础，音乐听觉对演奏者平时的钢琴练习十分重要，在练习中能够起到把握演奏进程以及判断自身演奏是否存在问题的作用，利用音乐听觉可以帮助演奏者及时发现自己在钢琴演奏中存在的不足之处，通过对不足之处制定针对性的练习计划，解决演奏问题的同时，也能更好地演奏出音乐作品所想表达的内涵与思想。充分发挥音乐听觉在钢琴练习中到导向性的作用，将音乐听觉作用渗透到钢琴演奏的练习中，使其更好的引导演奏者激发自身潜力，将个人情感充分的融入到音乐作品中，深入的剖析音乐作品的内涵与思想，进而达到在内心树立音乐形象的效果，利用音乐内部听觉，感受自身内心存在的音乐，切身的体会音乐作用，在深入了解音乐作品的基础上发挥自身钢琴演奏潜力，提升钢琴演奏效果，为听众在实际钢琴演奏中感受作品优美的旋律打好基础。利用音乐听觉，演奏者可以在钢琴练习中判断自身演奏水平，通过不断的练习，充分发挥音乐听觉在钢琴演奏中的作用来让演奏者感受自己所演奏的作品，使其更好地掌握作品中的意境与内涵，感悟作品鲜明的主题与风格特点，从而实现提升钢琴演奏水平的目的。2.音乐听觉是提升钢琴演奏水平的向导。钢琴演奏水平能力利用音乐听觉来衡量，一方面音乐听觉能为演奏者的钢琴演奏水平提供一个提升向导，这样不仅可以帮助演奏者更好地诠释音乐作品，也可以达到一个完美的钢琴演奏效果，另一方面音乐听觉能让演奏者更加深入的了解音乐作品以及作曲者的思想情感，以此来增强自身所演奏作品的感染力，使其达到渲染演奏氛围的目的。换一个角度来说，可以将钢琴演奏看作一个个人情感倾诉的过程，用内部听觉去体会音乐作品思想情感，自身音乐听觉得到提升的同时，也能够极大地促进钢琴演奏水平的提升[3]。若只是单纯的还原音乐作品的情感与内涵是无法提升演奏者钢琴演奏水平的，利用音乐听觉在原有的音乐作品的基础上进行再次创作，这样才能将该作品演奏出属于自己的风格与特点。为更好地提升钢琴演奏水平，演奏者在二次创作时，切忌除了需要完整的表现音乐作品以外，也要利用自己的音乐听觉去感受作品，将自己的风格与理解融入到创作中，不仅可以提取音乐作品中的关键信息，也能帮助演奏者对所收集到信息进行归纳与整合，进而创作出更加优秀的音乐作品，同时也提升了钢琴演奏水平。（二）音乐听觉是确保钢琴演奏成功的前提。在钢琴演奏的过程中演奏者利用音乐听觉去感受自己所演奏的每个音符，能够有效提升自身钢琴演奏水平与质量，用娴熟的演奏技巧与演奏技术来充分表达自身对音乐的理解，将演奏技巧与音乐作品完美的融合在一起，为自己所演奏的作品增强感染力，让听众充分体会钢琴演奏独特的魅力。钢琴演奏者若想更好地提升自身音乐听觉能力，必须要在平时的钢琴演奏练习与实际演奏中不断去利用音乐听觉，充分发挥音乐听觉的向导作用，在练习与实际演奏中逐渐提升个人能力与演奏技术水平。音乐听觉是确保钢琴演奏成功的前提，钢琴演奏者需要具备良好的音乐听觉能力，这样才能为听众打造一场优质的听觉盛宴。与此同时，关系到钢琴演奏成功的另一个关键性的要素是要保证钢琴作品的完整性，简单点来讲，是强调演奏者要确保钢琴演奏过程中整个环节的连接性，将演奏技巧、风格以及作品内涵等完美的融合在一起来演奏出一个完美的钢琴作品；具备扎实的基本功与高水平的演奏技巧是钢琴演奏成功的一半，借助音乐听觉去深入的了解钢琴作品演奏风格与作品内涵，可以帮助演奏者更好地把握钢琴演奏中的每一个细节，把个人情感融入到作品中，用内在听觉去感受内心存在的音乐，将整首钢琴作品的旋律与风格掌握在自己手中，不仅可以让钢琴演奏更加流畅，同时也能有效提升钢琴演奏者的演奏水平与质量。（三）音乐听觉是钢琴演奏中的基本能力。音乐听觉作为钢琴演奏中最基本的能力，是感受演奏音乐的核心要素，传统的钢琴演奏比较注重于演奏技巧方面，并不是十分看重对自身音乐听觉的培养与能力的提升，随着时代不断发展，音乐听觉对现下钢琴演奏越来越重要，重视音乐听觉在钢琴演奏中的引导作用，能够帮助演奏者感受钢琴作品的色彩与内涵，也能提升聆听他人演奏的鉴赏能力与审美能力[4]。通过体会其他演奏者的演奏的钢琴作品，发挥音乐听觉的作用，不仅可以帮助演奏者学习到更多的演奏经验与技巧，同时也可以促进自身钢琴演奏水平的提升。音乐听觉是在演奏者长期钢琴演奏活动中培养起来的，钢琴演奏经验的积累、钢琴作品的情感表达都离不开音乐听觉的运用，音乐听觉可以引导钢琴演奏者去进行再次创作，激发音乐潜力，并能很好的掌控自己在实际钢琴演奏过程中的演奏进程与效果，确保每个所弹奏的音符都不会出现差错，进而为听众演奏出完美的钢琴作品。演奏者通过钢琴演奏可以将钢琴作品所想表达的情感呈现给听众，让听众切身的体会该作品的内涵，为了达到更好地钢琴演奏效果，演奏者需要不断的提升自身音乐听觉能力，促进演奏者个人能力与进步得到提高的同时，听众也可以得到优质的视听享受。

综上所述，一场成功的钢琴演奏涉及到多个方面，音乐听觉是确保钢琴演奏成功的前提，同时在钢琴演奏中发挥着十分重要的向导作用，良好的音乐听觉可以帮助钢琴演奏者更加深入的了解钢琴作品，并切身实际的感受作品的风格以及所想要表达的内涵。在钢琴演奏中不断的加强对自身音乐听觉的培养，提升自身演奏水平的同时，也能让听众充分的感受钢琴演奏独特的魅力。

参考文献：

[1]陈婷.音乐听觉在钢琴演奏中的作用[J].北方音乐,2020,(17):54-55.

[2]费丽娜.音乐听觉在钢琴演奏中的作用研究[J].北方音乐,2020,(08):55-56.

[3]杨硕.钢琴演奏教学中音乐听觉感知的培养[J].中国文艺家,2019,(02):195-196.

[4]罗丽娟.探讨音乐听觉感知在钢琴演奏与教学中的作用[J].北方音乐,2019,39(02):222-223.

作者: 单位:郑州铁路职业技术学院