门采尔素描艺术对高校美术教学的影响

摘要：门采尔是当之无愧的德国艺术家，他以贴近生活现实、反映生存时代的素描作品，忠实而细腻地再现了民众生存状态下的时代内容，并以其题材广泛、形象鲜活生动、造型精准的特点，而显示出其现实主义的艺术精神和人文关怀真谛。他留存于世的现实主义经典绘画以及素描艺术，具有独特的艺术价值，对于我们的高校美术教学，具有重大的启示和借鉴作用。

关键词：门采尔；素描艺术；现实主义；高校美术

在当代语境背景下，高校素描教学的地位和作用受到质疑，我们要引入德国著名素描艺术家――门采尔的现实主义精神，全面开放和调整我们的当代艺术语境，培育具有独立见解、鲜明个性，与社会生活实际相融合的艺术人才，在观念更新的交替过程中，体现出高校美术教学与现实社会相融合的本质内涵，从而引起人们对高校美术教学的启示和反思。

1现代高校素描美术教学的困境思考

素描，是用铅笔、粉笔等为载体，注重用线条来进行物体或影像的描绘，它在技法和功力运用的过程中，通过层次的表达、轻重的把握、虚实的变换，演绎出其内心的艺术理念和创作构思。现代高校素描美术教学大多采用古典素描的教学标准，然而，却存在困境和问题。

1.1高校美术教学抛弃了西方古典素描的“科学求真”内涵，而变身为固定不变的模式

西方古典素描的艺术发展进入中国，成为中国素描的重要参照和借鉴，在西方古典素描的艺术发展历史中，出现了不少的美术素描艺术大师，有鲁本斯、伦勃朗、安格尔、阿道夫・门采尔等人，他们都注重和坚守素描的“求真”精神，正如达・芬奇所说：精通素描这种模仿一切自然造物的形状的科学，是其他绘画的源泉和本质。由此我们不难看出，西方素描大师流传于世的不仅有他们的素描作品，更有他们对科学“求真”的精神。在达・芬奇的习作《红色粉笔》之中，他为了使圣安娜、圣母玛利亚、小耶稣三个人自然、平衡而优雅，煞费苦心，描绘了多张素描草图，尤其是在对小耶稣的局部图像描绘时，更加具体、精细。由此可见，西方古典素描的“科学求真”精神蕴含于素描作品之中，为其发展注入了鲜活的动力。

然而，比较我国的高校美术素描教学，不难发现，西方古典素描中的“科学求真”精神荡然无存，缺少对素描作品真实性的研究，而是直接的、现成的临摹，它注重的是对古典的“临摹”，而非“科学求真”的研究，这样，就出现了高校美术素描教学的问题，出现了“千人一面”的现象。

1.2缺乏对生命艺术本真的批判和探索

我们的高校美术素描教学大多注重对素描的强化训练，将素描样式作为唯一正确的“范本”，从而使学生丧失对素描艺术的批判能力，他们对素描艺术不会产生怀疑，更不容批判，这样，极大地影响了高校学生素描艺术创新能力的发挥。同时，在临摹的先入为主的素描艺术过程中，无法突破固有的模式，缺乏对素描艺术深入的探索。

2门采尔素描艺术的独特价值及现实主义艺术特点阐释

门采尔注重理性分析的德国素描精神，并在继承前辈素描大师风格的基础上，开创了别具风格的素描艺术表现技巧和手法，将素描艺术提升到了一个新的高度，他的一生创作了大量的美术作品，包括油画、水彩画、版画、素描速写等。在其真善美的艺术作品中，我们可以真切地体会到现实主义精神的审美内涵，在门采尔力求显示具体人物各自特征的素描作品中，可以展现出不同人物内心精神世界的丰富特质。

门采尔素描作品的现实主义艺术特点，主要可以从以下几个方面加以阐释和理解：

2.1折射历史时代内容，着眼于现实生活实际

门采尔的生存年代中，历经数次重大历史变故和事件，这些重大历史事件给予了他全部的创作素材和激情，他充满热情地显示出重大历史变革中的民众，并赋予了自己独特的见解和感受。

在1789年的法国大革命时代，资产阶级的艺术形式获得长足发展，成为了门采尔素描艺术的摇篮；1848年的三月革命，政权变革，时局动荡，门采尔奋起而创作，展示出民众的激动之情，反映这个时代的素描代表作品有《阵亡烈士葬仪图》；1960年德国资产阶级的复苏、工人运动的蓬勃发展，使门采尔看到了现实的光明，用富于朝气的画笔，描绘出了极负盛名的《轧铁工厂》。如此种种，都昭示出门采尔在现实时代的变革之下，以现实生活为素材，广泛深入社会民众群体，在现实生活的体验之中表达出时代的脉搏节奏，体现出素描艺术的“真与诚”。他擅长对一闪而过的人物动态、场景等进行准确的刻画，将表现对象的性情、内心状态进行淋漓尽致的描绘，反映出门采尔笔法生动、造型严谨、表现力强的艺术特点。

2.2贴近社会生活。反映民众疾苦

门采尔的素描作品都是与社会生活中的民众相联系的，它反映了时代背景下民众的疾苦生活，细微中见卓著，用善良而敏感的心灵刻画出民众的痛苦与无奈，讴歌可贵的生命，将我们的视线牵入那个年代每个角落，如天真烂漫的儿童、劳累疲惫的工人、贫困潦倒的农民、宫廷贵妇等，这些不同身份、不同性格的人物都在他的笔下惟妙惟肖。例如，反映真实现实生活的素描作品有《仰卧和俯躺着的小孩》《用水桶洗头的工人》《携带一篮食物的妇女》《马车夫》《右手执扇的夫人》等。

2.3素材广泛而全面

门采尔的素描作品涵括多种题材，风景、人物、动植物、场景、器具等，不一而足，他用速写的方式，真实地再现了现实生活中多姿多彩的人情风貌，具有巨大的艺术感染力。平易近人，朴素隽永，取材广泛，他感叹万物的生命力，欣赏万物的姿态和盎然生机，他描绘的器具、建筑等内容浩阔，俨然时代的百科图谱。在这些丰富、生动、多彩的上万幅素描作品中，寄予了门采尔对生命的热情、对素描的热爱和对民众深厚的情感，他借素描为眼、为耳、为心灵、为思想，已经达到了无以穷尽的地步。

2.4即兴的局部挥写，洋溢着视觉的冲击力

门采尔的素描局部特写，是其特有的写法，他以一切可以抓住的生活细节，用“偷画”的方式，即兴而为之，在对象没有察觉的常规动作、偶然性的情况下，可以一窥生活的真面貌。这些局部特写素描作品看似不完整，却是他捕捉灵感、寻找独特形象和姿态的草稿，正因为这些素描局部特写作品的即兴性和瞬间性，使其素描作品更为直接、朴素而生动，成为其独特的艺术价值，显现出其“画不惊人誓不罢休”的境界和追求，如《画室工人》《磨刀工人的手》《双膝靠紧仰卧在地上的小伙子》等。

这些独特的、瞬间的、即兴的局部特写洋溢着强烈的视觉冲击力。例如，在《双膝靠紧仰卧在地上的小伙子》的素描作品中，门采尔没有对其面部进行刻画，而以手和腿为重要素描对象，并描画出不同的局部姿态的手，这些富于节奏感的、虚实变化的手部姿态，体现出其技法与内容的统一，触动观众心弦，难以忘怀。又如，《年轻的乞丐背影》是一部精彩的素描神作，它没有刻画乞丐的面庞，而是用线面结合的手法，将年轻的乞丐背影描画得活泼而生动，并刻画出年轻乞丐不同的脚部和手的变化，用追求局部特写的精准技巧，彰显出门采尔独特的艺术化语言，具有无懈可击的艺术造型和独特风格。

3门采尔素描艺术对高校美术教学的启迪与影响

门采尔穷其一生，致力于描绘社会民生、民情和民意，用独特的技法和笔触，显示出其个性化的艺术表现语言形式，立足于时代，贴近生活，对于现代高校美术教学具有长远而深刻的启迪和影响。

3.1复原素描的“科学求真”精神，体现现实主义的人文关怀

我国高校已经成为科研、艺术创作的人才集散地，国家对于教育的投入和支持正在增加，高校的教育力量也在加大，美术教学也日益壮大，对社会、艺术、创作等产生了重大的影响。在社会对美术艺术的需求高涨的形势下，高校的美术专业建设和创作导向却存在疏离、相悖的现象，在西方现代、后现代主义思潮盲目涌入高校的美术教学过程中，高校的美术教学偏离了生活化的航向。在后现代主义无中心意识和无价值取向的标准下，对崇高精神和经典古典美术艺术加以否认，这给中国的高校美术教学带来了误导，对美术艺术标新立异的狂热追求污染了现实主义精神。

为了体现高校美术教学与社会大众的相融性，要在高校美术教学中倡导现实主义美术教学，要以门采尔素描艺术为导向，在与社会生活相连的真切体验和感悟之下，进行美术艺术的创作。以广大民众的精神艺术需求为立足点，显现出美术艺术的真善美，弘扬美术艺术教学中的求实精神、人文精神和批判精神，对不良的美术教学思潮进行抵制和否认，使现实主义美术艺术教学成为新世纪美术艺术发展的主流精神。帮助小学生树立正确的审美意识和人生价值观，在美术艺术作品中，体现出高度的社会责任感和强烈的民族忧患意识，引导学生感悟时代精神，把握民众生活脉搏，用与社会贴近的理念、为民众服务的精神，夯实学生的美术写实功力，提升美术艺术创作深度。

3.2创新高校美术教学模式，夯实学生的美术素描写实水平

通过我们对门采尔素描艺术的深入剖析，可以从中感受到门采尔素描艺术作品中崇高的社会使命感和强烈的时代精神，他借助素描之笔，蘸染了浓厚的艺术激情，在与民众贴近的素描作品中，反映出时代特色、题材广泛、形象鲜活而生动的艺术形象。这对于我国的高校美术教学具有重要的启迪和借鉴意义。

高校美术教学要由临摹大师的艺术表现技巧人手，写生课程是必不可少的，然而，从美术绘画能力的素质培养角度上来看，学生的美术艺术作品还要与社会生活实践相联系，要让学生深入社会生活，感受和体悟社会内容；要注重在美术教学中，引导学生体验生活不同情境，进行不同的户外写生、户外速写等形式；要指导学生在社会生活来源中寻找艺术灵感，储备素描形象素材，并运用素描技法，将真实的生活场景移植到美术艺术作品之中。同时，高校美术教学还要鼓励学生放开视野，不要局限于色彩写生、山水写生，而要尽力捕捉生活中随处可见的鲜活形象，用自己的感触将生活显现在艺术作品中，从而深入观察生活、感知生活、描绘生活。

另外，美术教学中不可忽视的一项内容即是“户外速写”课程教学。由于各种原因，户外速写教学的重视度不足，学生对于户外速写缺乏造型整体构思，制约了其艺术作品的感染力，要在美术教学中将户外速写规范化，并与其他课程教学相联系，促进学生户外速写整体造型的提升。

3.3注重素描艺术内涵，还原其艺术本质

在门采尔的素描作品中，我们可以看到他的素描思路灵动活泛，具有贯通一体、风格鲜明的艺术特点。究其原因，这是由于这些素描作品都是艺术家内心情感的外在体现，他将素描这种特殊技巧的训练转化为用线条表现自我的艺术，他将素描作为一种单纯和自发的手段，自如流畅地传递给观众的心扉。而在美术艺术教学中，却将其艺术本质遗忘，仅将素描作为一种练习绘画技法的手段，并且夹杂固定和单一化，无疑，这抹杀了素描艺术的艺术本质，不利于美术艺术的内在挖掘。因此，要在高校美术教学中，让学生用素描表现出自己的独特内心情感，表达出独有的思考，还原素描艺术的本来面貌。

3.4拓展高校美术教学题材，丰富学生的视野

在欣赏门采尔的素描艺术作品时，我们赏识到其题材的丰富多彩，然而，在现代高校美术教学中，各画种、各题材之间的联系较为缺失。学生缺少深刻的积累，没有锻炼出深入刻画能力，尤其是面对造型固定、姿态呆板的模特和死气沉沉的静物时，没有发掘出题材的内涵，缺乏创新意识和精神。因而，需要在高校美术教学中，拓展美术题材，丰富学生的美术艺术视野，要引导学生重视线条的表现力，并对各种工具材料进行创新性的运用，摆脱墨守成规的路径，提高对视觉对象的设计主动性，以门采尔的素描艺术为启示，锻炼生动活泼的笔法、张力四射的线条、严谨的艺术造型，从而在归纳、创新的艺术创作中，提升学生的审美能力和创造能力。

总而言之，门采尔的素描艺术作品真实感人，深入社会生活，具有时代精神和现实主义精神，具有浓厚的生活气息，体现出他对反映社会现实的艺术作品的不懈追求，给我们的高校美术教学以深刻的启示，其现实主义绘画为我们提供了学习的经典内容。