平面广告设计水墨因素思索

水墨是中国传统文化的象征形式，代表了中国传统文化的精神，作为中国文化的一个重要承载符号形式，从一开始就沁渗到了中国文化的灵魂深处，成为代表东方文化精髓的符号象征。长期以来，水墨艺术以迥异于西方特殊材质表现力和技术手法表现物象，以意象方式呈现独到的艺术效果和不可替代的特殊文化品格，体现出东方人心灵、心境的特有方式，承载着中华民族光辉璀璨的历史。平面广告设计中的水墨元素以其独特的气韵和如诗如梦般的意境向人们述说着蕴含着的深厚哲学思想和文化情结。因此近年来，水墨元素已经越来越受到设计师的偏爱，如何用水墨元素进行广告创意设计，已经成为平面广告设计界重要的设计源泉。

一、水墨元素在平面广告设计中的运用

水墨艺术通过墨色变化、或浓或淡、或隐或现、或干或枯、或疾或缓的手法表现水墨的空灵，已经具有较为完备的笔墨技法体系和颇具审美价值的艺术语言。在近千年的发展之中，从传统水墨到当代水墨，再到设计水墨，中国水墨艺术的发展已形成了独特的绘画语言体系。传统水墨中的艺术语言经过设计师挖掘，运用现代设计理念，赋予了设计作品较高层次的文化内涵和审美韵味，而水墨艺术这种独特表现形式恰好与平面广告利用有限视觉元素表达丰富内涵和寓意的特点相吻合。水墨元素与平面广告设计的融合之中，正是通过在形、色、神、意四个方面的设计，体现出中华文化的精髓。

1、形在平面广告设计中，水墨元素根据作品所反映的不同意蕴主题风格，通过一系列组合方式，将水墨元素融于设计中，水墨元素在画面中不同笔墨方法运用给观者带来的心理感受以及不同水墨技法产生的不同表现形式，如何将这些游刃有余的运用在设计造型中，使这些水墨元素在画面中不仅仅是水墨元素，而是形成了笔墨造型，通过笔墨造型所产生的形式美感经过加工变形巧妙地与作品的思想内容及所要表现的主体相吻合，形成水墨图形创意。例如靳埭强先生“在水墨中找到了自己的水墨语言”，运用中国传统水墨画技法与现代多媒体技术相融合，使得水墨的传统造型与几何形结合产生新的组合，将水与墨的表现形态还原到最原始的形式，让水墨笔触所构建的简单而又隽永的形式语汇，成为艺术表现架构里的主角，形成了具既具东方美感又富有现代意蕴的设计风格。

2、色水墨，顾名思义，是用水和墨做的画，根据墨色的焦、浓、重、淡、清产生丰富的变化，“湿笔取韵，枯笔取气”［1］需要讲究水法和墨法，同样，墨色也有主次和明度区别，浓墨在设计画面中大多作为主色，一般用于主要图形表现，与白色或彩色图形对比形成强烈劲力和视觉冲击力，而墨色中间灰色层次越丰富，则画面韵味和层次感越强，画面中白色如运用好则不显空，这也是白色的妙处，为画面增添了无穷的想象力，也为设计增添了许多附加值。现今，广告设计用色过于复杂和花哨，容易造成观者视觉疲劳，而黑白两色的情感语言代表了深沉、浑厚、单纯，人们能够在黑白之间领略一种超脱于世俗的雅致、祥和。画面中水墨的介入，使墨色和彩色相辅相成、相得益彰，直接将水墨色作为设计色彩一部分，达到色不碍墨，墨不碍色的最佳效果。

3、神所谓“神”就是在似与不似之间，将水墨效果自然而然的融入整体设计中，传达一种气韵。平面设计作品中水墨的“神”指画面中“以一当十”“计白当黑”的表达方式却能给观者留下对精神和对事物的深刻认识，而这种简练的画面语言是正式水墨平面广告设计重要特征，传达物象的虚实气韵，由此唤起对文化联想。

4、意平面广告设计作品中“意”的表现主要体现在水墨的意态情趣上，这种“以笔写心，心与物合，造化在手”的创作手法使得现代平面广告设计呈现出灵动意象的气质美，这是其它艺术语言无法达到的，笔墨的肆意挥洒让人浮想联翩，思绪随着水墨的交融而展开，以“形”延“意”，含蓄、静怡、美好，统一和谐画面流露出了浓浓的中国韵味。在尊重自然、客观条件下，将水墨“意”发挥到极致。实际上，水墨元素在画面中不是孤立存在的，必须围绕内容服务，根据适当的内容主题，选择相应的水墨语言表现，通过“以形写神”的形式达到传神达意的目的，这样，才能使作品不仅仅拘泥于形式上的美感，而是有了更加深刻的精神和品质。

二、水墨元素在平面广告设计中的文化意蕴

平面设计通过与传统水墨艺术结合，于平淡中悄然建立起本土文化进程，以此来激发观者民族文化认同感和自豪感，也有助于传统文化的传承和发扬。

1、文化符号水墨艺术通过文化符号的形式来表现。所谓文化，是一种社会现象，同时又是一种历史现象，是社会历史产物，包括历史、风土人情、传统习俗、价值观念等人类所创造的交流和传承的符号系统，何星亮在《中国的图腾文化》中指出，文化是空间的、立体的，文化内涵是隐喻在文化载体中的某种意义。水墨艺术是中国千百年来文化形态的浓缩和结晶，作为一种象征性语言，带有特定文化迹象，水墨画所体现的墨色文化属性，是古代画师们对各种文化，符号化的绘画因素在内涵和形式上所具有的潜能敏锐觉察和创造性运用［2］，水墨艺术在平面广告设计中总是会选择符号化的物象为创作灵感，对于设计师而言，水墨艺术所表现出的物象实质上是一种具有文化意义的象形文字符号，运用这种具文化意义的符号传递信息，不但具有视觉美感，同时也可以成为具符号性的国际语言与观者交流。

2、文化内涵的体现中国水墨艺术承载着传统人文思想，水墨艺术在发展过程中更多的是对精神和灵魂的表达，水墨广告文化内涵是在中国博大精深的传统文化和哲学思想共同作用下形成的，水墨黑白表现中凝结着中国传统哲学思想，水墨艺术在其发展中结合了儒、释、道三家文化思想和物我融情、天人合一的精神世界，老子《道德经》中的提出“致虚极，守静笃”的原则，道家亦有“淡然无为，神气自满”之论。认为虚和静是人的一种心境，由于外界干扰，因此心灵蔽塞不安，所以必须注意“静虚”“守静”，使心灵无拘无束，逍遥自在。以期回归自然清纯的本性。靳埭强先生的海报作品中大量余白所产生的虚静和恬淡的意境，亦符合道家至高之境界。他经常用白色作为海报的底色，不但充满了诗意，还充盈着一种独特的艺术魅力。其中符合道家思想并使传统美学观念得以传承。儒家文化是中国传统文化精髓，其核心是“仁”，2007年曲阜国际孔子文化节中首届儒家文化国际视觉设计大展中的获奖案例，就是运用水墨元素和儒家思想表现中华文化的优秀作品，其中简洁的书法笔触，体现出孔子把“仁”作为最高的道德原则。靳埭强先生海报《自在》系列中，饱含了靳先生深厚的人生哲学思想的浓墨榜字，行云流水般的水墨元素，或憨态可掬，或自由探索，或木讷若拙，处处契合“行”、“坐”、“睡”、“吃”、“玩”、等生命真谛，生动形象探索水墨语言与设计语言的交融，构图简洁与达意丰富性融合，其形之缺，之拙、之讷让观者感受到靳先生创意的大盈、大直与大辩。从靳埭强先生的作品我们可以看到厚重而又具时代创新感的水墨笔触，他的作品不仅成为一种情感交流，更是一种文化的传承。

三、水墨元素在平面设计中的创新

1、意境之美水墨元素在平面广告设计中所表现出的意境之美是作品所表现出的情景交融、虚实相生的境界，展现着一种墨境所营造的诗意空间。意境由两部分组成，一是“如在眼前”较实的因素，成为“实境”;二是“见于言外”较虚的因素，成为“虚境”，虚境体现和衬托着实境，体现着作品的艺术品位和审美品格，石涛在《话语录》中就谈到了“墨能栽培山川之行，笔能倾覆山川之势，未可一丘一壑而限量之也”的说法。以水墨为元素的平面广告设计作品同样体现着中国悠久的历史文化，似乎每一笔都蕴含着超然的特性和精神意义，其本身具有的中国的、本土化、东方的、文化性、意象的基本信息凝聚着中国文化特有的气质，有着中国人最熟悉的情感意味，能够与观者内心深处的情感产生强烈的共鸣，发人深省和回味。靳先生在为世界环境日画展做的海报《美的回响》中，“试用了道家思想，以毛笔为莲，配上水墨蜻蜓，表现了大自然万物融合的意境;又运用了重心偏移的平衡手法，大面幅的余白象征自然清新广阔的空间”［3］。

2、国际化设计风格平面广告设计的形式发展变化有独特的感知方式，需要在不断吸取国内先进科技文化知识的同时，体现出文化的根性特征，但平面广告设计也需要国际化的表述方式，国际化是本土文化的延伸和发展，水墨元素恰恰做到了这点，水墨艺术作为一种视觉符号，作为中国传统文化载体和象征，通过合理艺术表现语言和形式，形成独特的视觉效果和风格，间接的对受众产生潜移默化的文化熏陶，使平面广告设计作品在传播信息同时也传播和宣扬文化，现代平面广告设计不仅仅满足于设计的功能性，如何在现代化工业时代通过平面广告设计载体在立足于东方传统文化基础上，结合西方设计理念，使水墨艺术能够焕发出特有的生机和魅力，能够受到国内外更多人的认同和欣赏，形成独具一格的中国风格设计，是一件非常有意义的事业，需要我们不断去推动。

当今的平面广告设计作品中的水墨元素既是中华文化的演绎和推广，也是水墨元素自身独特语言和审美智慧的优势体现，将水墨元素蕴含的文化内涵用现代化的视觉语言表现出来，一方面能够使人们对传统文化进行再认识，另一方面也赋予了平面广告设计作品新的内涵和价值。