加强美术教育教学方法研究

一、根据学校的实际和学生特点，科学设计可行教学方案

美术教育家常锐伦教授说：“美术学科的教学是为了使学生插上艺术的翅膀，成为具有从艺术学习中获得诸多未来人所必备的全面发展的优秀人格特质。美术学科教育以激发学生的学习兴趣作为一项重要的教学任务和学习目标，以保证美术进行愉快教育和成功教育。提高全体学生的美术文化素质，让学生理解美术中丰富的人文内涵，是美术学科教育独具的教育价值。”笔者所在的学校是一所山区县城的重点初中，很多学生在小学阶段几乎没有接受过正规的美术课学习。我校美术课每班每周安排一节课，学生起点低，学习时间少，教学难度大。针对美术教学客观实际情况，笔者在每次备课时，坚持从全体学生的实际出发，科学设计有效的教学计划和方案，注意分析每一届学生的特点，正视学生的个别差异，不断更改和调整教学计划和方案，补充新的内容，因人而异采取不同的教授方法，调动了全体学生的学习积极性，从而实现了总体教学目标。由于我校的艺术类课本（信息技术、音乐和体育课本）是循环使用的，学生手中并没有课本，根据教学进程，教师把课本发放给学生，上完课后再把课本重新收回以便下一个班级使用。笔者首先把收集好的三个年级六册课本集中起来，立足于教学大纲，根据实际教学，把课本中四种不同教学领域的内容进行适当调整，将难易程度和教学课程安排的先后进行重新组合。例如，笔者将七年级课本的教学计划和内容作了调整，以激发学生学习美术兴趣为重点，这让学习基础存在很大差异的农村学生和城镇学生处于同一学习起点，让全体学生都处于和谐的学环境中，形成了一个积极学习的教学整体。

二、建立多元化的课堂教学结构，充分体现美术教育功能

美术教育需要教师通过每堂课的精心设计，在更新观念的基础上建立起多元化的美术课堂教学结构，体现出美术课堂教学的五个功能，即文化功能、创造功能、生活功能、美感功能与能力功能、人格成长功能。在美术课教学中，笔者改变了以往只重介绍文学情节、艺术趣闻、画家轶事的“满堂灌”教学方法，使用了多媒体教学和自主学习相结合的模式，让学生在课前收集自己喜欢的与本课内容相关的图例，在课堂上多发表自己的直观视觉感受，与同学进行讨论交流，通过更直观的艺术形象观察，对艺术作品的形体、空间、色彩、布局等进行对比、分析，培养学生对艺术的敏锐感觉，引导学生去探究艺术家如何运用艺术手段去创造艺术形象，学习蕴涵在艺术作品中的各种有益的思想精神。例如，在写生课教学中，教师往往根据教学对象安排室内静物写生，一般要在教室里摆放静物，教学将受到很大的影响和限制。由于教室比较拥挤，笔者就运用学生拥有的学习用具和生活用具进行教学。比如画器皿时，笔者让学生将盛早餐的珍珠奶茶杯子、各种小零食的器皿，以及内宿同学的饭碗等作为创作对象。每个学生都能找到符合本节课写生的物体，又能近距离地观察，甚至触摸写生对象的材质，学生能够更准确、更形象地表现物体。又如画圆柱体和方体、圆锥体单个基本形体的教学时，笔者也运用这一方法，让学生以铅笔和钢笔作为圆柱体绘画对象，将书本和笔盒作为方体绘画对象，用卷笔刀削好的铅笔头作为圆锥体绘画对象等。

例如，在静物素描明暗表现教学中，由于七年级学生在小学阶段受到教学条件、环境的影响，特别是农村学生对物体的造型能力比较差，对物体的明暗变化难以理解，对此，笔者在第一节静物明暗表现教学中尝试了“三步”教学法，第一步：把学生带到美术教室，把各种静物摆成三到四组，让学生不带任何作业本、绘画工具，只要求学生仔细观察不同静物在静物写生灯照射下的明暗变化、立体效果，获得第一印象的感知，然后让学生回到本班教室，用十分钟时间把自己初步感知到的其中一到两个静物的形状以及明暗迅速地记录下来。第二步：展示学生不同的记忆形象，让学生通过讨论和比较，找出大多数同学认可的正确明暗形象。教师在第二课时带着一部分有代表性的，而且在比例、造型上相对正确的学生作品重新回到美术教室，结合实物进行明暗教学。第三步：让学生把教师讲解的明暗变化规律和表现方法进行结合，画出正确的明暗变化。这样既实现了学生感知、记忆和思维，以及绘画能力的有效结合，又让学生更加深刻地学习了素描当中最基本的明暗认识和表现方法。而室外的写生教学难度相对较大，对此，笔者往往提前给学生布置室外写生任务，让学生利用课余时间到校园内寻找自己将要写生的目标和角度，并安排几个小组长负责督促贪玩的同学进行写生并完成其他学习任务。待到写生课时，大部分学生都有了目标欣然出发，其他极少部分学生需要教师的个别指导，学生的写生效果有了很大的保证，教学井然有序。这样教学，每个学生深刻地理解基本描绘对象的特点，又能更好地把握自己的绘画节奏。

三、激发学生的创新精神，尊重学生的个性发展

美术新课程标准指出：“美术课程应重视对学生个性与创造精神的培养，采取多种方法，训练学生思维的灵活性、变通性和发展性，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有创新观念转化为具体成果的能力。”初中生好奇心强、兴趣广泛、观察能力敏锐、想象力丰富、有与众不同的见解和质疑精神，美术教师在教学中必须对学生未泯的童趣、童心、童真予以保护，令学生的创造能力、创新意识得以充分地挖掘。笔者在教学中要注意保持与学生相近的心态，和学生形成一种平等、互动的师生关系，激发学生的创新精神，尊重学生的个性发展。例如，在学习方体时，笔者利用石膏方体和各种实际方体引导学生理解方体的形体特点和透视关系，这并不是让学生呆板重复进行绘画练习，而是通过制作方体和设计楼房等让学生深刻地理解方体的透视关系。

由于学生在数学课中学习过与方体知识相近的学习内容，比如方体的正视图、俯视图、左侧面图、右侧面图，还有对称图形等，笔者紧紧抓住美术学习和其他学科的密切联系，让学生认真地去完成制作和设计，鼓励学生发挥丰富的想象力，制作出更有个性的方体，设计出更有特色的楼房。特别是在楼房的设计教学中，笔者提出了设计要求：“每位同学要设计的是三十年后自己居住的房子，要有创意，生活中没有见过的设计作品将得分最高。至于如何建造，相信三十年后自己会有相当的能力。”学生在没有任何思想负担的情况下，纷纷发挥想象力和创造力，用方体、球体、柱体、锥体等组合设计出了很多房子的造型，比如蘑菇型的房子，架设在空中的现代楼房，可以移动的汽车房子和带轮子的房子等。这样教学，全体学生在具有探索性和创新性活动的广阔空间里，让思维“活”起来，让双手“动”起来，充分发挥创新能力，促进学生的个性发展。素质教育倡导“以人为本”，要求受教育者具有个性精神和创新意识。教师在美术教学中，要构建以学生为主体的具有教育性、挑战性和创新性、实践性的教学活动，鼓励学生主动参与和实践，主动思考和探索，使之成为一种促进学生审美意识和整体素质全面提高的新型的教学观和教学形式。

作者：韦荷莲 单位：百色市乐业县第二初级中学