中国古文物收藏与价值

高档翡翠极具收藏价值

自去年12月以来,高端翡翠涨势凶猛。一个玻璃种佛挂件,去年12月才卖3万,今年4月就涨了1.5万,卖4.5万元,短短几个月就涨了50%。

由于中高端翡翠原材料稀少,部分原料已断坑等原因,大量翡翠买家藏家争先购买,使得今年中高端翡翠走势有如当年普洱茶,价格从去年年底到今年4月份一路“狂飙”。一冰种佛挂件去年5月卖价5000元,今年4月已卖到1万元,涨幅高达50%。

资深翡翠藏家认为,目前翡翠走势处于一个“亚健康”状态。大量投资者的疯狂购买,使得翡翠市场上出现了反向传导效应,翡翠价格随着不断飙升。“仿佛是一个无底洞,都不知道什么时候是个底”。有藏家透露,“手中的好货几乎没有了,都被买家淘走了。”

翡翠收藏专家表示,高档翡翠作为一种奢侈品,极具收藏价值,后市升值空间也很大。但过度追捧,一些投机者炒家趁机哄抬价格会使得市场走势难以平稳,投资者购买时需理性。

毕加索名画卖价超过1亿美元

香港佳士得拍卖公司近日在纽约宣布,毕加索1932年的一幅作品卖价突破1亿零640万美元,创下艺术品拍卖纪录。

名为“、绿叶和半身像”(Nude、Green Leaves and Bust)的这幅油画,原估价可达7000万至9000万美元,但现已超过了这一数字,打破今年2月杰克梅第(Giacometti)的雕塑“行走的人I”(Walking Man I)在伦敦创下的1亿零430万美元的纪录。

毕加索的另一幅作品“含着烟斗的加尔松”(Garcon a la Pipe),曾于2004年创下1亿零400万美元的拍卖纪录。

这幅大型性感的油画,被认为是毕卡索事业顶峰时期的佳作,自1961年以来只公开展出过一次。

这件作品是去年刚去世的洛杉矶慈善家布罗迪的收藏品之极品,现被一个不明身份的人收购。

这次拍卖标志着纽约艺术品拍卖季的开始,也表明艺术品交易市场日趋旺热。

在这次印象派、现代派和当代派作品的大型春季拍卖开始前,一些艺术品商人表示,金融危机已经过去了。

一些密切关注星期二拍卖的艺术品专家认为,艺术品市场确实正在逐步复苏。随着华尔街摆脱自2007年至2008年金融危机的阴影,这次拍卖将有一系列供愿出高价的收藏者收购的作品。

布罗迪的收藏品中,还包括杰克梅第和马蒂斯(Henri Matisse)的作品。

成都石博会奇石售价8.6亿

第六届中国成都(国际)奇石博览会不久钱在温江天府花城开幕,其中不乏万元、千万,更有一枚巨石堪称售价8.5亿。这块奇石的收藏者表示,奇石的交易往往存在一高一低两个价格。

在天宇奇石馆对面的人华奇石馆,一枚其实应当用“座”来量化的“金沙彩”巨石以它的价格彻底击垮了人们的想像力―――8.5亿。这枚直径近2米、形状奇特的“金沙彩”全然未经雕饰。它色彩斑斓,有如一副天然的抽象油画。其上,有两条黄绿色的彩带,形似长江黄河。一旁,更有或红或蓝的色彩点缀,在灯光的照耀下发出灿烂的光芒。

据人华奇石馆馆长、中国观赏石协会副会长肖传星介绍,一般金沙彩玉石含有5种颜色,而这枚“金沙彩”具有20多种颜色,属于极品。根据鉴定,它的收藏价值在8.5亿元人民币左右。

两版80枚猴票现值65万

当年每版仅6.4元目前估价超过65万。

在即将举办的中国嘉德2010春拍邮品钱币专场中,两版1980年庚申年猴邮票八十枚全张将亮相,当年每版仅价值6.4元的整版猴票,目前每版的估价在65万至75万元。

1980年庚申猴邮票,俗称猴票,深受集邮爱好者欢迎,是目前市场上升值潜力最高的邮票品种,四方联和整版邮票的价格更高,且一票难求。原因首先是此邮票为新中国第一套生肖邮票的第一枚,印量也是十二生肖邮票中最少的,仅500万枚,且当时被大量使用,因而真正存世量很少;其二,该邮票由著名画家、设计家和雕刻家联手,图案原画出自黄永玉先生,由邵柏林设计、姜伟杰雕刻,集三位大家之成,其艺术高度后人难以超越;其三,生肖题材在中国有着深厚的群众收藏基础。

此外,在此次春拍的邮品钱币专场中,一枚堪称存世孤品的古钱――战国赵铸大型“武阳”背“一两”三孔布也将现身。专家介绍,战国时期赵铸币三孔布因其首部与两足各有一圆形穿孔,故名之为“三孔布”,三孔布是先秦货币中最为珍贵的品种,是现今钱币界公认的名珍之一,这枚古钱的估价超过百万元。

古瓷的历史及价值

凭借其极高的文化意蕴及历史价值,有着三千多年历史的中国古瓷早已成为了收藏领域的宠儿。尽管古瓷日少,市场上越来越多的赝品应运而生,但众多爱好者对于古瓷器的收藏热情丝毫没有减退。

回顾瓷器发展史,制瓷业于宋代开始进入繁盛时期,瓷器新品涌现,纹饰繁复,釉色多彩。黑瓷在宋代便已普遍发展,在众多窑系中,又数吉州窑烧制的黑釉最为著名,而“树叶贴花纹”又是该窑的特有品种。更特别的是,黑瓷碗里贴有一片树叶,据说是把处理过的叶子贴在碗上后再施釉烧制。叶子的脉络清晰可见,与黑釉相互映衬,更显其清素淡雅。宋人崇尚“茶道”,三五相约斗茶时,便把各自的茶倒在黑釉瓷碗里。“茶色贵白”,清茶瓷碗黑白分明,便能更轻易地决出汤色的好坏。

元代瓷器在保持宋代釉面温润的基础上,加入了瓷面绘画艺术,大大增加了瓷器的观赏价值。而青花瓷,也正是在元代开始日趋成熟。“这件元青花折枝花卉梅瓶称得上是当时的上乘之作。”顺着罗瑞明的指引,笔者的视线转移到了面前的一个淡雅古朴的青花瓷瓶。瓶上青花深蓝苍翠,明艳浑厚,胎骨坚实厚重,釉面紧贴胎骨而青亮。细看,青花上带有明显的黑色斑点,用手抚摸瓶身,感觉凹凸不平,这是烧制时留下的瑕疵,难道不影响瓷器的价值?元时的青料有进口、国产之分。国产青料呈色较淡,不吃进胎骨;而从波斯等地进口的钴料“苏麻离青”贵如黄金,呈色浓重青翠。这种进口青料属低锰高铁类钴料,所以烧制后青花上有较重的锡光斑点,钴料吃入胎骨而有流动感,瓶身也因此凹凸不平。